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Classement

Contenu populaire

Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 04/21/2023 dans Messages

  1. Coucou 💕 Done for today ✌️ Bonne journée à tous ❤️
    9 points
  2. Salut tout le monde ! Je ne me suis pas donnée de temps limite pour celui-ci. C’était l’occasion de tester de nouvelles techniques et de s’amuser.
    9 points
  3. tout en symétrie ce portrait, c'est fou 🙂
    7 points
  4. C'est vraiment de l'excellent travail. Outre le blendig parfait sur le visage et l'ajout de texture pour le grain de la peau, qui donne l'impression de regarder une photo, j'adore le rendu sur le foulard et l'arrière plan. Il fera partie de ma "galerie" inspiration ainsi que celui de @Ercwolf qui dans un style complètement différent me plaît beaucoup aussi. 😛
    5 points
  5. j'ai préféré travailler sur l'original... tant qu'à faire
    4 points
  6. @Chewig J'aime beaucoup aussi le design des habits 😉 @Alex Elles sont super tes deux dernières illus ! Tu te débrouille pas mal aussi en tradi' Avec un peu de retard, voilà celui d'hier !
    4 points
  7. Pas en retard aujourd'hui 😁. j'ai mis un monocle à la place des lunettes, le coté oracle, je suis parti sur un genre de bohémien / bonne aventure, le mec que la communauté vient consulter quand ya besoin.
    4 points
  8. 3 points
  9. Bonsoir ! j’ai du m’arrêter un peu parce que je me suis marié le week-end passé. 🥰 je reprends avec le descriptif de hier. - Classe : Oracle - Élément distinctif : Lunettes - Espèce : Nain - Style : Conte de fée - Motif : Soleil - Époque : Moyen Âge - Genre : Masculin @Cosmos tu m’impressionnes avec toute ta palette graphique et en plus tu es toujours dans le thème à fond. C’est super efficace. J’adore le dernier. @Alex sympa le design du dernier ! Il tire des nénuphars ? 😮 @Chewigje suis pas parti du tout sur la même chose que toi mais il est super le tien. Le design est bien complet.
    3 points
  10. Salut à tous ! Eh ben ça a bien bossé par ici ! @louki Super boulot ! On se régale de détails ! @Jérémy FOURMAUX Et nous sommes ravis de participer à ce beau projet ! Pour tout te dire, j'en discutait au hasard d'une conversation avec l'ATSEM de mon fils, elle était hyper enthousiasmée et m'a demandé si je pourrais venir en discuter avec les maitresses de notre école, histoire de voir si on pourrait faire un projet similaire par ici 🙂 Cette affaire devient contagieuse ! @daff Du coup je ne sais pas si tu as encore envie de plancher dessus, mais je me suis permis de faire un PO : Je me suis un peu baladé dans toute l'image alors j'espère bien synthétiser ce que j'ai fait : - Je me suis amusée à mettre du détail dans la maison champi mais ça, c'est à toi de voir si l'idée t'emballe ou pas. - Pour la lumière, le soleil devrait projeter des ombres parallèles, dans la mesure où la source lumineuse est loin, à l'inverse d'une ampoule dans une pièce. - J'ai éclairé un peu plus le premier plan, je pense que tu peux même pousser le contraste avec la lumière qui tomberait sur les contours. - De la même façon je pense que tu peux découper un peu plus la cime des arbres. - Petits soucis d'anatomie sur les pattes du cheval mais je n'ai pas trop pris le temps d'aller bucher sur les ref pour corriger un peu mieux. Je te laisse superposer à ton dessin pour voir ce que tu peux/veux reprendre. J'imagine que c'est selon l'énergie qui te reste aussi 😉 En tout cas bien joué. Il y a très jolie story-telling dans ton image. Je vous poste mon avancement. Il me manque quelques détails à droite à gauche. Faut que je corrige le flou de diaphragme aussi, je suis pas convaincue. Je laisse la critique à votre noble assemblée !
    3 points
  11. @Chewig j'aime beaucoup comment tu as habillé ton perso, avec son bandana voyant, la veste soleil et tous les autres détails ! C'est sympa aussi au niveau de la ceinture ça fait comme une mâchoire avec des dents et les soleils pour les yeux Jour 21 ⚘x)
    2 points
  12. @ChewigOn ressent exactement ce que tu décris dans ton chara ! Top ! 😍 Allez les gens, on s'encourage pour cette dernière partie de mois ! Et le prompt du jour est gratiné... C'est parti : 21 avril : - Classe : Punk - Élément distinctif : Barbe/Moustache - Espèce : Nymphe - Style : Space Opera - Motif : Arrêtes de poisson - Époque : Préhistorique - Genre : Androgyne Alors là... Bon courage 😂.
    2 points
  13. Bonsoir tout le monde ! Aie aie aie, je cumule le retard... Je vais essayer de rattraper tout ça ! D'ailleurs, j'ai l'impression que cette madame vous aura bien inspiré, vos portraits sont top ! En attendant, voici votre dernière réf avant le défi du weekend... J'espère qu'elle vous plaira ! 🙂 Amusez-vous surtout !
    2 points
  14. Salut à tous !! Bon finalement j'ai détaillé encore un peu plus à tête reposée (en prenant des réf de nuage + barbe à papa + assortiments de bonbons, ...). En fait j'ai l'impression de pouvoir continuer éternellement ! Mais cette fois je penses que c'est la bonne (sauf si vous voyez des choses qui vont pas). @Jérémy FOURMAUX : Merci pour ces infos ! @louki: Vraiment au top ton DP (comme d'hab 😉) ! l'ambiance et le design sont top top. Grand bravo à toi !
    2 points
  15. Bonjour tout le monde, J'étais un peu absent ces derniers jours, mais vous avez vraiment beaucoup avancé, c'est fou ! J'ai montré vos travaux en cours aux autres membres de l'Assemblée Communale et nous sommes tous très impressionnés par ce que vous avez déjà produit ! Je parle aux noms de tous, nous sommes très très enthousiastes et très reconnaissants pour votre implication collective! Je n'ai pas arrêté de le dire déjà mais croyez moi je ne suis pas prêt d'arrêter, un grand grand merci à la communauté DPS en général et à vous tous qui participez à ce projet en particulier.
    2 points
  16. Bonjour et bonne journée à vous 🌻
    2 points
  17. Hello there ! Je vais commencer à mettre sur ce forum plusieurs de mes réalisations déjà terminer, et je mettrais aussi mes futures illustrations, je vais surement aussi faire un sujet "WIP" pour me motiver à avancer plus rapidement mes illustrations ^^ J'espère que ça va vous plaire. Si vous voulez en voir plus, voici mon artstation : https://www.artstation.com/floed Je commence avec une des dernières en date que j'ai déjà mis dans ma galerie. Je suis assez naze pour trouver des noms pour mes illustrations, celle-ci s'appelle "Blood Petals'', tout simplement parce que c'était une de mes idées de base pour cette image 😅 Je me suis pas mal inspiré des artworks et de l'esthétique blanc/rouge du set "crimson vow" de Magic que je trouve magnifique.
    1 point
  18. @Virg Nan, probablement juste un hipster 😂. Bonsoir bonsoir ! Je poste d'abord mon gros rattrapage de ces trois derniers jours. 109 : Bon, clairement, ce style s'adapte pas à tous les portraits 😂 j'aurais essayé. Remplissage au feutre à alcool pour me spoil le mois prochain. 110 : Plume et encre de Chine. J'ai beaucoup aimé ce petit portrait moi aussi 🙂 . 111 : Première tentative de "ink wash", aquarelle à l'encre de Chine. A la base, je voulais repasser sur les détails à la plume, mais finalement j'aime bien comme ça. Je retenterai un ink wash plus fluide, du coup les détails à la plume auront une vraie plus-value 🙂 . La réf suit !
    1 point
  19. Salut Chloé le mieux est de mettre en pratique les acquis des cours. Bon brush.
    1 point
  20. Salut @Dame Esil. Merci beaucoup pour ton PO ! Je penses que je vais en prendre une bonne partie demain pour le dernier round ;). Pour les ombres, en fait je suis parti de la technique expliquée dans les cours de la partie 2 : lorsque le soleil est visible sur le DP en face de nous on reporte la verticale du soleil sur l'horizon et en trace les ombres à partir de ce point : Pour ton DP, c'est vraiment beau. L'image se lit super bien. Tu peux peut-être assombrir la partie basse de l'image là où sont les crocos.
    1 point
  21. Exercice 7 Je suis pas très convaincu de mon dessin, je le trouve pas beau.. Mais je suis là pour apprendre En couleur j’arriverai peut être a le rattraper et le rendre plus sympa 🙂 Jvais essayer 🙂
    1 point
  22. Bonjour tout le monde ! Voici mon tout premier post sur le forum 🙂 j'ai pris beaucoup de plaisir à faire cette reproduction, deux ans que je n'avais pas sorti la tablette et photoshop. environs 3h30
    1 point
  23. Je pensai pas aller aussi loin mais j'ai bien kiffé ! J'ai utilisé pas mal de claques et de brushes contrairement à d'habitude
    1 point
  24. Exercice oisillons
    1 point
  25. Merci @Schmax !! 😊 Pour la forme générale du dessin j'ai utilisé ce DP comme base : J'ai ensuite utilisé ce genre de paysages et d'architectures comme inspiration pour les différents éléments du croquis:
    1 point
  26. Coucou, je cherche à obtenir quelques critiques sur mon dernier painting pour trouver des erreurs ou point à travailler que je n'aurais pas vu seul, merci d'avance ^^ je suis assez content du résultat pour à peine 5h de painting je suis heureux d'avoir pu efficacement créer cette scène et d'avoir pu la rendre lisible. merci de ne pas prendre de pincettes pour les critique je cherche vraiment l'efficacité ^^
    1 point
  27. Salut ! Je suis parti sur l'enviro de Svetlin VELINOV qui est juste magnifique ! Évidement je suis pas rentré dans les détails, ça aurait été bien trop long.
    1 point
  28. Dernier exercice du chapitre! 😆 Comme prévu j'ai ajusté l'épaisseur des lignes en fonction de la distance pour donner un effet de profondeur. La ville a pris un peu plus de temps que le reste car je n'ai pas vraiment trouvé de moyen de la suggérer avec moins de détails (mais j'ai gagné du temps avec des copier-coller).
    1 point
  29. peindre que aux lasso j'aime pas trop, j'ai l’impression de peindre avec mes pieds, mais ca peut etre utile
    1 point
  30. Merci encore @Lionel Art pour ce retour 😄 Aujourd'hui voici le dernier croquis imposé avant de passer aux oisillons, j'ai voulu essayer de "croquer" un animal pour me familiariser avec la fourrure. J'ai pas réussi à réaliser des croquis d'objets plus géométriques comme le scaphandre ou la voiture... J'essaierais de les finir plus tard. Mais au lieu de m'en dégouter je préfère passer à la suite. 🙂
    1 point
  31. 1 point
  32. Merci @zouoli! Toujours sur mon ptit vieux 🙂
    1 point
  33. Merci @Drovek!
    1 point
  34. Finito! J'ai pu test du shading plutot fun au final <:
    1 point
  35. Merci à toi @thalli. :) Alors pour les nervures (car je suppose que c'est bien de ça dont tu parlais ? ^^); j'avais commencé à partir dans un long pavé indigeste, du coup histoire d'être plus clair je préfère détailler étape par étape avec quelques screenshots pour appuyer ce que j'écris. J'ai trouvé cette manière de faire en tâtonnant un peu et en expérimentant, ça vaut ce que ça vaut et ce n'est peut-être pas la manière la plus optimale ni la plus appropriée pour rendre ces veines, mais bon, c'est ce que j'ai trouvé de mieux en terme de rapport rendu/vitesse d'exécution sans recourir à des custom brushes. Je commence par prendre une couleur qui se détache bien sur les pétales (elle ne sera pas définitive, c'est juste pour bien voir ce que je trace -ici, j'ai pris du noir-). Puis, je trace les veines à la main sur un nouveau calque. J'essaye de donner un aspect un peu organique à l'ensemble, après tout, c'est un végétal. Donc je fais ça en à peine quelques minutes, généralement. :) Je prends en compte plusieurs points au moment de dessiner les veines: - Je n'essaie pas de reproduire à la perfection les veines du modèle, juste de m'en inspirer en ayant la photo de référence à côté. - J'essaie de choisir la bonne taille de brush et de réfléchir à l'échelle des veines, de manière à ce qu'elles aient une taille homogène sur toute la rose, et qu'elles ne soient ni trop grosses ni trop petites. - J'essaie de tenir compte du volume formé par le pétale. Typiquement, sur certains, il faudra tracer les veines en conséquence pour bien rendre le volume, comme ici: Une fois que ces veines sont tracées, je duplique le calque où elles sont. Je renomme celui le plus au dessus "Veines highlights" et celui du dessous "Veines shadows" (mais ça, c'est ma propre nomenclature -qui mélange parfois de manière anarchique anglais et français-, libre à toi de les appeler comme tu veux :p). Je fais un clic droit sur mon calque de Highlights --> options de fusion --> incrustation couleur --> je mets comme couleur la couleur la plus claire de mon pétale, en l’occurrence, ici, une espèce de blanc qui tire sur le blanc pur, mais pas tout à fait du blanc pur.) Je regarde sur la photo de ref où se trouve l'ombre portée des veines par rapport à leur partie éclairée: donc en gros, j'analyse la direction de la lumière. En conséquence, je décale mon calque "shadow" de quelques crans vers la droite. J'obtiens ceci, d'ores et déjà une impression de relief donc. Maintenant, il est temps de colorer les ombres. Je crée un nouveau calque au dessus de "Veines shadow" que j'appelle Colorisation. Je le passe en calque d'écrêtage (Alt + clic entre 2 calques dans la fenêtre des calques) pour que tout ce que je vais peindre sur ce calque ne se voie que sur le calque du dessous. Autrement dit, je peux peindre comme un bourrin, la couleur que je vais peindre sur ce calque ne s'affichera que sur mes veines et pas partout à côté. Je vais maintenant colorer mes ombres. On voit sur ce pétale deux zones de couleurs distinctes: une zone de gris légèrement violacé/bleuté, et une autre plus grise/verdâtre. Il sera donc logique que mes ombres dans la partie violacée seront davantage violettes et celles dans la zone verdâtre plus vertes... Je peins donc ma couleur en conséquence, sur mon calque Colorisation. :) (j'ai caché mon calque de Highlights, je te conseille de faire de même en peignant). Ensuite, j'applique un masque de fusion sur chaque calque Veine (je te suggère de regarder la vidéo de Spartan qui suit les exos de painting au lasso et qui explique tout sur les masques et leurs différences). Je vois que sur certaines parties du pétale, les highlights n'apparaissent pas partout. J'utilise donc un brush très doux (pour éviter defaire des transitions trop brutales entre les endroits où je fais disparaitre ma lumière et ceux où elle apparait), avec une couleur noire sur le masque de fusion, pour cacher ma lumière là où je ne veux pas qu'elle apparaisse. Puis, pour finir, je constate que mes ombres sont trop fortes comparées à l'image de base et qu'il y a des endroits sur le pétale où les ombres ne sont pas visibles, je vais donc, en peignant sur le masque de fusion associé à Veine Shadow (et pourquoi pas en baissant aussi un petit peu l'opacité du calque lui-même), cacher certaines ombres là où elles sont trop fortes et diminuer leur intensité. J'obtiens ceci. Et voilà. J'ai répété ce processus sur tous les pétales où les veines apparaissaient. J'espère t'avoir aidé, même si encore une fois, je pense qu'il existe des méthodes plus optimisées, ou que tu peux adapter ça à ta sauce... j'ai peut-être fait des erreurs dans ma logique de choix de couleur ou je ne sais pas, bref. :) On remarquera aussi que mes veines sont moins nombreuses et nettement moins détaillées que sur l'image de ref, mais le but ici c'était davantage de les suggérer, pas de les reproduire de manière exacte. :)
    1 point
  36. Wowwwww, c'est une excellente idée :) :) :) Perso je les enregistrerais en Pdf pour pouvoir les télécharger en un clic... Ou s'arranger avec Spartan pour les placer dans le pack "cadeaux". Bravo
    1 point
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