Classement

Hello! Trop à la bourre pour faire le challenge de ce WE…

Vite fait aussi pour celle là...

Bonjour à tous, je continue de rattraper mon retard avec celui là.

Pas envie de faire des statues du coup suis partie sur des portraits d'imagination en partant de formes. Comme j'ai la mauvaise habitude de dessiner en tout petit quand je sais pas vers quoi je vais je les ai refait pour pouvoir les encrer et avoir des traits plus assumés. Au final le 1er qui semblait plus prometteur rend moins bien que le 2d je trouve. Vous en pensez quoi ?

Voilà c'est terminé, je vais laisser reposer un peu mains normalement c'est ok... Le sang était hyper fun à faire, faut croire que j'ai un côté vicieux x)

@Toto Oh my god merci pour la high pass, best astuce ever !!! Quand j'enleve le calque j'ai l'impression d'être myope x) Pour l'étoile en fait c'est la griffe qui accroche un rayon du soleil et qui du coup crée le lens flare, donc obligé de la laisser mais je l'ai foncé un petit peu. J'ai rajouté 2 petits bokeh à coté pour qu'on comprenne mieux. Du coup version finale avec Toto en collab 😄 !

Haha merci @jeanphi ! Bah honnêtement j'ai pas vraiment de secret, pour la rapidité, Blender aide beaucoup ^^ Pour ce qui est du réalisme, je pense que pour rendre une scène d’intérieur réaliste faut y ajouter du bordel... Si tu prends la dernière scène que j'ai fait et que tu enlèves tout le bordel genre, les canettes, les boites de pizza , les outils qui trainent et même la bâche sur la moto, tu obtiens une image qui manque de vie et donc qui deviens moins réaliste... Je met un gros accent aussi sur la cohérence de mes images en m' imaginant vivre dans l'endroit. Exemple, le canapé pour taper ma meilleure sieste, ou encore le frigo, pour garder les canettes au frais ^^ Tout ça c'est des questions que je me pose une fois que les éléments principaux de la pièce sont posé. Après j'aime ajouter du storytelling à mes images, je dirais même que j'ai beaucoup de mal à me lancer dans une image si y'a pas de storytelling, et je m'ennuie vite en la faisant et je trouve ça sans intérêt ! C'est pour ça que je fais très rarement ( voir jamais ) un perso juste pour faire un perso, ou un environnement juste pour faire un environnement ^^ Et là pour la dernière image, le "bordel" fait parti du storytelling, les katanas sur l ' établi, le bout d'armure sur le mannequin, le punching bag, encore une fois tout ça rajoute de la vie sans avoir à dessiner un perso qui fait une action ^^ Et enfin y'a la lumière, que je fais souvent en tout dernier, quand tout est à sa place, et la pour la lumière, le mieux c'est de prendre des refs, mais des refs photo de la vie de tous les jours ^^ Voilà je sais pas si c'est vraiment un "secret" ^^ mais je fonctionne comme ça en tous cas 🙂

salut, carrement ca le fait avec la perspective...c plus dynamique. est ce que ce serait pas plus sympa si le perso pris dans les spaghettis était aussi un super?

Honnêtement je comprends pas comment tu fais pour atteindre un tel niveau de réalisme sur tes images en les bouclant aussi vite. Si t'as un secret fait tourner! En tout cas respect et bravo 😄 !

@stefou tkt, c'est ça qui est cool ici, c'est justement d'avoir les avis / ressentis des autres, ça permet de se poser les bonnes questions et d'améliorer son DP 🙂 @karliahkmerci pour ton retour et ton conseil en image 🙂 Du coup ton avis rejoint les autres et j'ai donc revue ma copie pour rendre du dynamisme sur ma nouvelle compo. J'ai essayé de : retranscrire le mouvement du lasso spaghetti de la 1ère compo en mettant une courbe. J'ai travaillé la perspective du perso comme conseillé et tenté de faire comprendre qu'il tire sur le lasso. Enfin, j'ai penché le tout et ajouté un fond "dans le mouvement".

Bonsoir à tous, Je viens de finir mon illustration. Je vais dormir dessus avant de la poster. Mais je vous la partage déjà. Bonne nuit 🙂

Ah oui c'est bourrin la passe-haut, je viens de tester, je confirme la myopie 😄. Cimer @Toto pour la technique ! Sinon bravo @jeanphi, elle déchire ton image !

Hello ! Ca me dit bien de rencontrer des artistes sur Toulouse aussi ! Je suis dispo à peu près tous les jours en ce moment.

Bonsoir bonsoir ! On va continuer sur nos petites études de statue en partant sur la fameuse statue de la Liberté, offerte aux États-Unis par la France en 1886. Elle a été sculptée par Auguste Bartholdi, et l'ingénieur est le très célèbre Gustave Eiffel. J'espère que ça vous plaira ! Amusez-vous bien !

Tu t'éclates grave, j'adore l'esprit 😄 En vrai je vois ce que les autres veulent dire sur le dynamisme de la pose 1, je suis plutôt d'accord aussi, après tu as sûrement moyen de rendre l'illus 2 plus dynamique avec des petits tips ! Déjà, tu pourrais rajouter un effet de perspective un peu plus présent ; pour cela, ça peut être intéressant de faire des tests avec l'outil perspective de photoshop dans édition -> transformation. Vu que ton perso a l'air un peu vu d'en haut, tu pourrais jouer sur ça. Par exemple, faire une perspective un peu plus dynamique sur la diagonale, avec le coin gauche plus près de la "caméra" et le côté droit (donc le perso) plus loin. Bon après si la victime a une taille humaine, faut s'arranger pour pas qu'il ai l'air d'un lilliputien haha. En fait faut faire en sortes que les 2 persos soient pas sur la même ligne, ça créé plus de dynamisme, mais ça peut se créer avec le décors aussi ! Là j'ai fais des tests rapidos, mais après il faut repasser dessus, l'outil perspective suffit pas, faut ajuster les formes pour pas que l'image fasse aplatie 🙂 en tout cas je kiffe l'idée, bon courage !!

En mode chrono. Très réussi @AlterUniverse ton portrait aux feutres.

Bonjour à tous, 2 portraits crayons 15min pour le monsieur et 30min pour la madame. Celui du jour au marqueurs à alcool. J’avais envie de rajouter des fleurs 😛. Merci pour ces choix de portrait intéressant @Chaz, cela me permet de travailler des personages que je n’aurais jamais pensé à faire normalement. 🙏

Allez je rattrapes mon retard. Portrait de mon cousin photographe !

Hop j’apparais de nulle part mais cette ref est juste trop belle haha du coup j’ai pas pu m’empêcher de la dessiner 😤 Bon je l’ai stylisé sans faire exprès mais première fois que je fais un portrait sans croquis de base, et sans transformer en monstre 💪 Vous faites toujours autant de beaux portraits, un grand bravo à tous!🫶

Bonjour à tous ! Voici ma participation à ce challenge, que je prends complètement en cours de route ! Je réalise parfois des petits exercices hebdo, mais je tombe sur le challenge presque par hasard. Etude d'1h sur le sujet dernièrement proposé. je vais poursuivre d'autres peintures, j'adore les portraits !

Coucou : Voici ma petite étude de Calder Moore : environ 45 min ou 1h : faut que je pense à me chronométrer 😅 @Alexje trouve que tu tes gavé pour trouver les bonnes couleurs et la composition est superbe 🙂 j'aurai ajouté plus de détails . @shamisenla pose est super, les couleurs aussi, juste je pense il faut qu'il y ait moins de flou sur le dessin, du moins pas partout :) @SKARRsuper fidèle à l'original ! si je dois chipoter , il y a juste le visage que je trouve qui aurait pu être plus tourné vers la gauche mais sinon parfait 🙂

Salutation :) je poste le peu d'images à ma disposition (j'ai fait une grosse pause, y a des images cas partir d'octobre) Ah et réduisez la taille de la page sinon c'est vraiment crado! Le Maître cthuloulou, manque un truc dans l'eau... Genre un bateau, mais j'ai pas réussit à le faire. Moi et les portrait, pas du tout une histoire d'amour, j'ai vraiment du mal à les faire mais je veux travaillé la dessus. Pour finir un speed de 30 minutes. Voilà pour ma présentation, du coup je vais essayer pour cette nouvelle année de réaliser deux illustrations minimum par mois ça va pas être facile vue mon manque de temps mais j'ai vraiment envie et besoin de progresser !

Bonsoir à tous, Voici mon premier partage sur ce forum 🙂. Je suis un hobbyiste débutant donc merci d'avance pour votre indulgence, mais n'hésitez pas à me faire savoir ce que vous aimez et ce que ... vous aimez moins 😉. Concernant la technique, c'est un mix de 3D avec un painting au dessus et pour l'ambiance, je cherchais un mix sci-fi, giger, .... Au final j'ai trouvé sympa de poser les principaux éléments / sculpter la 3D et faire le painting et la colo en 2D. Les plus puristes observerons que j'ai eu un peu la flemme sur la fin pour les détails ... Merci pour vos retour, Bonne soirée à tous

Coucou tout le monde ! Je fait d'une pierre 2 coups ! Voici mon dessin de référence pour la fin du chapitre 0. C'est aussi ma participation pour le challenge qui se déroule actuellement : créer un super-héros ! Je vous présente donc Raundo (Serein+Rond+Futuriste) : J'utilise le logiciel Medibang pour dessiner sur tablette graphique, mais je pense qu'il va falloir que je change ! J'ai hâte de suivre la suite des cours et de pouvoir m'améliorer, notamment pour donner plus de reliefs aux vêtements, et surtout mieux gérer le fond de plan ! ^^ Sur ce, je vous souhaite une bonne journée !

Justement c'est cool de connaitre ton approche derrière tout ça ! C'est super enrichissant donc merci pour le partage 🙂

Bonjour à tous 🙂 Ayant fait mon travail de WIP un peu dans mon coin, je viens poster l'ensemble de la réflexion dans ce sujet avant de poster mon illustration! RECHERCHE DU CONCEPT Déjà ce sera une Super-vilaine. J'avais en tête les deux mots Dérangée pour sa personnalité et Coloré pour la description visuelle de l'oeuvre. Comme super-pouvoir, le poison me plaisait bien, pas mal de chouettes rendus possibles avec ce super pouvoir ! Dans ma première idée, elle diffuserait le poison par les pores de sa peau. Premier croquis : Trop basique à mon goût, plusieurs questions : - Pourquoi elle n'est pas affectée par son poison ? Masque ? Immunité ? - Comment elle peut le diffuser ? Je pars sur un masque pour l'habiller, et concernant la diffusion il faudra qu'elle bouge beaucoup autour de ses ennemis pour les piéger dans un espace de poison. Comment elle pourrait bouger ? en dansant bien sûr ! (oui on a chacun les réponses que notre esprit torturé trouve haha) Et si elle bougeait si vite que des images rémanentes d'elle reste visibles malgré tout pour nos pauvres yeux humains? Idée intéressante mais compliquée à mettre en place dans une illustration. Mais je garde la danseuse ! Je parcours des images de ballerine, visualise des vidéos. Je veux une pose dynamique, très souple qu'une personne lambda galère à reproduire. La position me plait. Je la trouve dans un ballet du lac des cygnes. J'aime ce qui se dégage de la position, du croquis. Elle a l'air complètement folle, sa position un peu désarticulée... ça colle. Mais et le poison ? Et là, au détour d'un documentaire j'entends parler d'un oiseau le pitohui bicolore. Cet oiseau a la particularité d'être venimeux, ses plumes sécrêtent une substance qui paralyse et brûle les gens qui la touche et il n'en faut pas beaucoup...! Photo du charmant volatile : On voit qu'il veut notre mort 😮 Blague à part, tout fait sens. L'histoire de ma super vilaine se construit : C'était une ballerine, l'étoile montante, la star du ballet. Le rôle principal du Lac des cygnes. Elle veut être la meilleure, elle veut écraser la féroce concurrence de ce milieu, faire sa place : une place durable. Elle travaille jour et nuit, s'enferme dans ses danses, passe son temps libre au zoo à côté de chez elle observer les oiseaux et leur comportement, leurs manières de bouger leurs ailes. Pas que les cygnes, tous. Cela devient une obsession. Au détour d'une visite, elle trouve une plume, d'un orange rougeoyant. Elle la ramasse, se coupe avec et commence à se sentir mal. Elle rentre chez elle, ses pas sont lourds, elle tombe dans son lit comme une masse. En se réveillant le lendemain, elle remarque des plumes autour d'elle. Non sur elle, attachées à son corps. Du même rouge/orange que celle de la veille. Elle est devenue en partie oiseau, sa raison déjà vacillante s'est complètement envolée. Elle passe maintenant son temps à danser, un masque de crâne d'oiseau sur le visage (certains disent que son visage a été si déformé par sa transformation qu'elle préfère le cacher), des plumes sur son corps. Sa représentation est éternelle. Si vous la voyez danser, n'approchez pas. Elle vous enverra ses plumes pleine de poison qui vous feront mourir dans d'atroces conditions. L'histoire est là et le design à ce moment : Concept : ok 🙂

2. RECHERCHE D'UNE COMPOSITION & COULEURS Comment mettre en place ma ballerine dans un joli contexte, je la veux dans notre monde actuel, une grande ville type New York ou assimilé dans le multiverse. Je la vois dans une ruelle sous un réverbère (pour que ça donne un aspect de représentation comme les projecteurs sur scène). Je teste quelques scenettes en changeant sa position : Celle du milieu me convient bien. On se sent acculé dans la ruelle par la ballerine qu'on aurait trouvé au détour d'une rue. Je fais des recherches de couleurs car n'oublions pas : un des mots clés est Coloré. Je veux partir sur une illustration très coloré, très graphique. Mais aucun de ses 4 tests ne me plait particulièrement. Trop de couleurs finalement ? Le fond ne fait-il pas trop vide ? En essayant de détailler la position de ma ballerine je me rends compte que son bras droit, celui qui est derrière est trop haut et que son épaule doit être bien déboitée pour arriver à se résultat et ça fait finalement plus attaque que danse. Je décide de revoir sa position en regardant dans mes références du Lac des cygnes toujours 🙂 La position me plait plus : on part là dessus ! Et pour le fond vide je décide finalement qu'au lieu d'une ruelle on pourrait être dans un petit parc en surplomb de la ville et voir les gratte-ciels derrière elle : Et voici le résultat 🙂 c'est .... très (trop ?) coloré hein ? C'est néanmoins cette illustration qui me servira de base pour la suite ! Pour la compo finale, je pense à enlever le batiment à gauche qui n'a plus de grand intérêt pour lui laisser plus d'espace. En terme de couleur, je décide de me lancer un défi. Et si je faisais l'illustration dans une seule teinte unique ? La teinte que verrait l'esprit fou de ma ballerine ... Du rouge... L'illustration finale peut commencer !

Merci pour ton retour ! Pour les valeurs de mon personnage, tu as raison. Quelques choses me gênait mais j'arrivais pas à mettre le doigt dessus. Je vais essayer de l'assombrir pour le detacher. Pour l'avant bras, pareil, je vais corriger ça. Il n'y a pas un doigt en plus par contre pour la main gauche, c'est la délimitation entre le côté du doigt et le dessus qui n'est pas clair. Je vais revoir ça du coup ! Merci encore pour ton retour, j'en ai pas autant que je voudrais et rien que ça m'aide à progresser.

Bonjour, Merci Lionel pour ton retour ! Je n'ai pas abandonné, voilà (enfin) le résultat de l'exercice 2.5 🙂 Juste un peu de mal à conjuguer la semaine de boulot sur écran avec les cours DPS, mais en travaillant régulièrement un petit peu les soirs j'ai réussi à aller au bout ! Je vais essayer de me concentrer un peu plus sur l'objectif des exercices plutôt que de vouloir pousser le rendu .. PS: j'ai rajouté un filtre de bruit pour reproduire le grain de la photo, peut-être pas très pertinent pour la correction 😕 je re-upload sans si besoin !

Ah ! mdr pardon ! J'avais pas vu l'arrondi 😄 Je pensais qu'il était tellement puissant qu'il les faisait volé pour les tuer !😄 Mais j'avoue la 4 est bien

Bonjour à tous ! Challenge 1h chrono Un peu dépitée de me rendre compte après 30mn que la perpective de ses yeux n'est pas respectée ... Ref intéressante malgré tout ! Merci pour ce chouette challenge !

merci pour ses remarques je mettrai sa en application ses précieux conseil

Salut @Edwin Vorng ! Merci à toi pour tes retours et tes encouragements. Je vais écouter tes conseils et tenter de retoucher à l'exercice au lasso dans la journée de demain. Je me suis quand même rendu compte du potentiel de l'outil que je vais devoir apprendre à utiliser plus souvent quand nécessaire. Je tenterais à mes heures perdue, de reproduire ce style de dessins pour m'apprendre à être plus à l'aise et que ça puisse devenir "plus naturel". Merci encore, je posterai ici par la suite, le rendu des prochains exercices. Bonne soirée à toi !

Bonne journée à tous 👋😊

Bonsoir. Mon portrait du jour, j’ai fait l’impasse sur le portrait d’une personne que je connais.

Bonjour à tous! =D Voici en premier la personne proche de moi ❤️ et ensuite deux rattrapage... 9 et 10!^^ Aquarelle, stylo et fusain sépia

Hello à tous, Je suis super heureuse de me lancer à mon tour dans l'aventure DPS ! Voici mon dessin pour l'exercice du chapitre 0. Tellement hâte de découvrir la formation, de progresser et de pouvoir échanger avec vous ! À bientôt Chloé

Bonjour à tous ! Je suis Kimini, j'ai (presque) 27 ans. J'ai déjà fait une présentation en 2016 lorsque j'ai commencé à suivre le programme de DPS, et après une longue pause et un rebranding, me revoilà 😊 Entre temps, j'ai fait 3 ans d'études à ISART Digital (s'il y a d'anciens Isartiens par ici : hello c'est Lynn, j'étais en PA-A, GA2A (je crois) et GA3B !) avant de décider d'arrêter pour continuer un CDI à mi-temps en tant que graphiste dans l'entreprise où j'ai fait mon alternance. Je consacre l'autre moitié de mon temps à l'illustration en tant qu'artiste freelance, mais j'avoue me sentir bien seule de ce côté, ce qui m'a poussé à revenir ici dans le but de trouver une communauté pour me motiver et rencontrer d'autres artistes ! Voilà voilà, bonne journée à tous 🌸

Salut! Bon ça va être un peu redondant pour ceux qui ont déjà vu mon post sur le chapitre 0, mais je tenais à me présenter ici (ayant prévu que cela devienne ma deuxième maison virtuelle 😅) J’ai commencé sérieusement à apprendre le DigitalPainting courant février mais je m’intéressais à l’illustration par le biais de la 3D sur Blender depuis Avril 2022, j’ai choisi de faire ce virage car il me manquait cette spontanéité que pouvait apporter la peinture ou le dessin… j’ai eu la chance de rencontrer en ligne via un Discord d’une communauté 3D un professeur de dessin (guillaumegdr) qui m’a expliqué les bases, sur quoi travailler en premier et qui m’a parlé de DPS je le remercie infiniment s’il passe par ici 🙂 j’ai commencé par tenter des dessins un peu naïfs d’animaux courant juillet 2022 puis j’ai débuté une formation via CPF qui m’a permis d’avoir les bases technique sur Photoshop ainsi que quelques fondamentaux mais je me suis vite perdu et j’ai commencé à m’intéresser à DPS… Et donc me voilà ici empli d’une motivation assez inédite depuis quelques mois! Je vous partage ma progression via quelques images qui sont basées sur des références mais j’ai mis un point d’honneur à ne pas utiliser la pipette sur la référence. Merci d’avance pour vos critiques 🙏

Bonjour, pourriez-vous m'aider et me donner votre avis sur ma création. J'ai voulu dans cette créa d'un village Vikings mettre en avant la douceur et les couleurs d'un automne arrivant. La peinture est plutôt réalisée volontairement de façon plutôt traditionnel comme sur de (vieilles) peintures sans en être une. Merci d'avance à vous tous.

Première tentative d'utilisation de la méthode AO pour le shading.. Ici c'est Ibis paint x, espérant pouvoir réaliser de même ou plus avec photoshop très bientôt 🙂🙂

Bonjour a tous, j'avais commencé a ouvrir une page dans la section WIP ou je postais mes images que j'ai clos pour venir ici, je me suis dis que c'était plus approprier de le mettre dans créations finale puisque que je les estimes terminées ? trêves de blabla je vous montre les deux derniers en date (je trouve que c'est sur les deux derniers ou je commence a développer un style), je vous laisse mon insta / artstation pour les plus curieux, bon painting a tous et si vous avez des questions ou conseils je suis ouvert a tous ! bon painting (et a bientôt, je reviendrais rapidement, promis) 😀