Classement

moi aussi j'm'en suis bien sorti avec la tignasse afro... trop bien ta texture de cheveux... @alkecesa

J'ai choisi un autre chevelu, mais l'esprit est là!

Salut bonne journée à tous

Et hop! On ne lâche rien!

Hello!

@Ercwolf j'ai trouvé le brush parfait pour ça il y a un moment, ça facilite grandement le travail hahaha. Pas mal ta maitrise de la coupe afro, j'avoue, c'est.... éblouissant!

Yo les peintres ! Si vous suivez les newsletters de Spartan, vous avez récemment reçu un mail avec les évolutions avant/après de quelques élèves, une grosse dose de motivation pour beaucoup d'entre nous! Pourquoi ne pas se motiver en constatant sa propre évolution en digital painting ? Je vous propose de réaliser à nouveau un de vos anciens digital painting. Que vous soyez élève ou non des cours sur le site, si vous êtes inscrits ici et que vous travaillez votre technique de dessin, vous avez forcément dû progresser. Comme le dit l'adage: " le travail bat le talent quand il ne s'exerce pas ". Vous avez donc une semaine à partir d'aujourd'hui pour choisir un ancien digital painting et le remettre au goût du jour. Montrez votre "level-up" et faites de votre mieux ! Essayez garder le même thème pour rendre l'évolution plus flagrante. N'oubliez pas de commenter les travaux précédents les vôtre, tout le monde a besoin d'encouragement ^^ Ci-dessous quelques exemples de nos camarades de DPS: La page #ProgressionDPS montre pleeein d'exemples de progressions si tu veux en voir plus. Lucie_chan Bartello Skylir PS: pour les élèves du Programme qui ont terminé leur avant/après il n'y a pas longtemps : si vous ne voulez pas refaire le même exercice si peu de temps après, vous pouvez juste reposter ici votre avant/après, c'est autorisé 😉 Bonne semaine à tous!

@zouoli: merci beaucoup pour ton conseil. Je vais appliquer ça 🙂 @22nin-art : merci pour ton message. 🙂

Bonjour !

Suite à une demande d'un membre, j'ai écrit un petit tuto pour expliquer les options de masque d’écrêtage et verrouillage des pixels sur Krita. Je le poste ici, si ça peut servir à d'autres... 1/ Icône « Alpha » : équivalent au masque d’écrêtage (clipping mask) de Photoshop Utilisation obligatoire d’au moins 2 calques. Le premier calque va servir de masque au second : ici le rond vert va servir de masque au rond rouge. Créer un dossier avec ces 2 calques Ne cocher aucune icône sur le premier calque (masque) Cocher « alpha » sur le deuxième calque (remplissage) Le calque du bas (vert) agit comme un masque sur les calques au-dessus de lui et sur lesquels alpha est coché = seuls les pixels qui sont peints sur le calque remplissage, et qui recoupent le calque masque sont affichés. Tous les pixels en dehors du masque ne seront pas affichés (bien qu'ils soient toujours présents). D’autres calques peuvent être ajoutés au-dessus du calque de remplissage, si alpha est coché, le masque aura le même effet sur eux. 2/ Icône des carrés noirs et blancs = verrouillage des pixels Cette fonction doit être utilisée sur un calque contenant déjà des pixels, elle permet de verrouiller les pixels du calque courant, c’est-à-dire qu’on ne pourra peindre que « par-dessus » les pixels déjà peints (comme si une sélection était active). Le même fonctionnement peut être appliqué directement depuis les options des brushes (icône similaire dans la toolbar).

Hello Je dessine sur papier en autodidacte depuis longtemps mais je débute complètement en DP et sur photoshop! L'objectif pour moi est notamment de pouvoir passer à la couleur car je dessine exclusivement en noir et blanc sur papier et n'aime pas spécialement utiliser de la peinture. Je n'ai fait que deux dessins pour l'instant à partir de photos : 1) Le premier très simple c'est juste du trait stylisé en utilisant une photo comme modèle avec quelques calques où j'ai essayé de coloriser au pot de peinture et un peu de brush basique c'était galère car je ne maîtrise pas du tout photoshop 2) Pour le deuxième J'avais essayé de passer à de la couleur partout, toujours à partir d'une photo (pas de dessin d'imagination donc) en utilisant les masques de calque pour essayer de coloriser ans galérer pour les contours et sans trop de dégâts, c'est le seul truc que je connais du logiciel car utilisé par mon copain en retouche photo il m'avait donc montré ce truc Et j'ai trouvé le résultat très très frustrant par rapport au niveau de détail et de nuance que je fais sur papier, là ça fait juste des gros pâtés de couleurs juxtaposés et une image très simplifiée au final Donc j'ai de grooosses attentes pour cette formation pour débloquer tout ça , les brushs et leur paramétrage, les effets et outils sur photoshop, al logique à utiliser pour coloriser, les techniques....

Bonjour, Je crée et publie un univers d'heroic fantasy, inspiré de l'âge d'or de l'Arabie (et des 1001 nuits). Je souhaite un univers plutôt coloré et positif. La magie est présente, ni rare ni omniprésente/omnipotente. Les héros sont humains ou anthropomorphes et chevauchent dromadaires, chevaux ou insectes (scarabées, fourmis). Les djinns existent. J'aurais besoin d'illustrations pour la couverture (paysage, cité), quelques fillers intérieurs et une huitaine de personnages (de plein pied ou quasi, pas d'arrière plan). Idéalement, au fil de l'eau sur trois ou quatre mois. En termes de style, je suis assez ouvert (et surtout peu connaisseur et donc ouvert à découvrir), mais j'aurais tout de même quelques exigences (la femme n'est pas un objet, les gens avec de l'embonpoint ça existe, le surplus de sang, d'entrailles et d'horreur n'est pas souhaité). Pour cette publication, je souhaite une cohérence artistique sur l'ensemble de l'ouvrage (jusqu'à lors, j'achetais du Stock Art auprès de plusieurs artistes), mais mon budget n'est pas faramineux. Elle sera publiée en PDF et probablement pas imprimée en livre physique (projet plutôt niche). La publication sera probablement en anglais et en français. Contact : par MP ou directement à cyril AT gronyongames.com (je suis auteur freelance auto-édité). Merci de m'avoir lu, Bonne journée à tous. Cyril

Salut à tous, voilà mes premiers exercices pour ce chapitre !

Salut DPS, Voici mes exos du chapitre 2, hâte d'avoir un/des retours 🙂 Exercice 3 Exercice 4 Exercice 5 Exercice 6 Exercice 7 (mon DP)

Salut ! Me voilà enfin dans la partie 2 ! Pour ce premier exercice, j'ai reçu une grosse claque . Sans référence, c'est tellement difficile que je me suis y'a t-il un espoir pour moi💀? J'ai limite laisser toute les lines parce que sinon, ce serais incompréhensible. Bon, après je précise que je n'ai quasi aucune base en dessin 😅 Mais ce qui est rassurant, c'est que grâce à la partie 1, j'ai réussi au moins à montré la base de mon illustration ,qui est beaucoup plus compréhensible que le chapitre 0 de la partie 1. Pour ce qui est de mon illustration, cette fois-ci , c'est mon OC Ashariel que je présente. De base, je voulais faire de la perspective mais....bref ( j'ai jamais vue un tel massacre😭). J'espère vraiment que cette partie va débloquer mon cerveau sur tout ( imagination, perspective, anatomie aussi parce que Ash ressemble trop à un gosse 😓 , etc...). Je sais que cette partie est faite pour débloquer tout ça mais la grosse claque que je me suis prise me dit que je suis un cas perdue💀

Voici des "embouts de fourche" et des feuilles : (toutes) petites variations en utilisant les brosses : "d) Ink 4 Pen Rough" (4e forme 1 et 3e forme 2) et "d) Ink-2 FineLiner" (4e feuille)

Le bug a été corrigé !

Bonjour a tous les artistes ! Voici mon Digital Painting de mon niveau actuel. Il est loin d'être parfait, et le but c'est de m'améliorer en dessin de base et des couleurs... C'est une première pour moi d'utiliser une tablette, autant dire que c'est pas évident... Mais je tiens à préciser que j'utilise une tablette graphique XP-PEN 16 pouces 2nd gén. Oui elle a un maxi écran qui me simplifie grandement la vie. Ce dessin je l'ai réalisé en 6h environ. J'attends des cours une meilleur performance en qualité de dessin, textures, couleurs, détails et ombrages (la grosse grosse galère pour moi ^^). J'espère aussi réaliser des bon Digital Painting plus vite. Et tout dans les cours associé à ma persévérance, j'en suis confiant! A titre d'info, je vais réaliser plusieurs fois les exercices (histoire de bien assimiler et faire des bases solides) et j'ai acheté le pack complet de démarrage (les 3 chapitres). Concernant ma propre critique de ce dessin, je sais que les détails, dégradés, ne correspond pas au contexte, ce qui fait un dessin plutôt bizarre... mais c'est pas faute d’essayer, j'y suis pas arrivé lol. Au moins je sais quoi bosser!!!! Merci a tous et a vos brush!!!

Bonjour! Ta première illustration est déjà vraiment très belle, je suis très impressionnée par la créativité ! Le requin est super réussi. Surtout ses dents! J’ai hâte de voir tes autres créations 😄

Bonjour, merci pour votre annonce très intéressante, je vous ai envoyé un mail et un MP. [email protected] Cordialement Christophe

Salut, il y a eu une maj IOS hier soir. tu as bien vérifié les pop up ? tu peux faire un screen de l'erreur ? comme ca c'est dur d'y voir clair ^^

Bonjour @krokciole, Oui en effet, pour la première version du casque végétal, le soucis est que tu as un rendu très plats aux endroits où tu n'as pas fait ressortir le volume des plantes . En gros comme si c'était simplement une impression d'une image de plantes collée sur le casque en suivant le volume. Sur le deuxième, le résultat est assez concluant je trouve mais attention, pour "rendre" la texture de vêtement au plus proche de la réalité, il faudrait adoucir les "arêtes" : qui ne peuvent pas être aussi "tranchantes" si on a affaire à un tissu. Au niveau du haut du casque, tu as forcé la saturation indiquant une lumière carrément rouge. Or, ici c'est plutôt une lumière neutre qu'on devrait retrouver si on garde la même logique que pour le premier exercice avec la texture en métal. Gardes donc cette lumière très saturée pour les côtés comme tu l'as fait : et gardes une teinte plus claire et désaturée pour cette zone là pour plus de réalisme et de cohérence : Voilà pour l'essentiel, bonne continuation à toi ! 👍

Salut bravo pour ce nouveau départ dans le programme indispensable ! Je te trouve un peu dure avec toi-même haha tu ne m'as pas du tout l'air d'un cas perdu surtout en voyant ton illus de fin de partie 1 ! 🤩 Bon courage pour cette partie 2 😉

Je suis en agglo. 😕 J'ai un pote graphiste (micro-entrepreneur qui bosse de chez lui) qui m'a confirmé ce matin qu'il faut un espace pro pour payer la CFE, et que lui la paye ! 😩 Et c'est également indiqué sur le site du gouvernement ici. https://www.impots.gouv.fr/professionnel/questions/comment-puis-je-acceder-mon-avis-de-cfe-et-le-payer Du coup je crois que je suis bien parti pour ouvrir un espace pro, mais je vais me renseigner un peu plus au préalable. Ouaip, j'étais tombé sur cette page durant mes recherches hier, mais j'avoue qu'elle embrouille pas mal. Elle parle de la valeur locative des biens, alors que la CFE est normalement basée sur le CA ?...Ou bien j'ai loupé un truc. 🤔 Les artistes auteurs donc, sauf qu'en théorie je suis sous le statut de graphiste micro-entrepreneur (et forcément je ne facture pas les droits d'auteurs, même si je passe à côté de certains boulots). C'est pas ma faute si l'administration française nous oblige à jouer au foot avec le fichu nid pour ensuite nous dire "ah ben voilà, vous vous êtes fait piquer, patatra ! Et hop une amende ! Tralala ! 🥳" Peut-on empoisonner des frelons avec ?...😈

Super merci pour l’exemple ! J’aimerais bien arriver à un résultat assez similaire pour mes croquis et pas pousser jusqu’à la line très détaillée. Normalement mes croquis ressemblent plus à ça, étant habituée au travail de valeurs depuis toujours

Nouveau dessin pour le tome 2: Ancient Rings

Merci 🙂 La suite avec le crâne :

Salut ! C'est top tout ça 🙂 Il est bien travaillé ton chara, j'aime bien le design ! La 1 et la 2 fonctionne bien je trouve pour l'épaule En tout cas j'ai hate de voir la version finalisée de ce chara (si t'as prévu de pousser le rendu plus loin dans les prochains chapitres 😉 ) Continues comme ça !

Bonjour, Tout d'abord merci pour vos retours 🙂 Pour la petite info j'ai opté pour un écran un poil plus haut de gamme (un ProArt 4K 32") et entièrement désactivé la calibration NVIDIA pour laisser les écrans gérer eux même leurs couleurs et... le problème est identique 😅 J'ai essayé les différents preset et même si les couleurs sont nettement plus marquées sur le proart les couleurs très proches comme dans l'exercice 2.5 peuvent devenir quasiment indiscernable (surtout au niveau du siel, le reste va encore) et pour avoir comparé avec mon ancien écran en dalle VA effectivement si on bouge la tête on peux voir certains traits de couleurs. Après dans le cadre de l'exercice 2.5 certaines couleurs sont tellement proches que la différence n'est pas un gros problème je pense, d'autant plus que le but de l'exercice n'est pas d'avoir une reproduction fidèle, je pense que le problème risque plus de se faire ressentir à partir de l'exercice 3 avec la rose. J'ai pas mal entendu parler de la sonde également mais j'avoue qu'après avoir investi dans un ProArt j'ai du mal à relâcher un billet pour pouvoir le configurer 😅 ayant pris la partie 1 complète de la formation je verrais au cours de celle-ci si cela s'impose.

Salut, j'ai corrigé les endroits. Comme j'utilise Krita j'ai utilisé le k) Blender Blur qui estompe comme un coton de tige.

Très chouette et superbe évolution, tu as bien travailler tu peux être fier 😁👍

Hello à tous, Premier exercice de ce loooooong parcours ! Hâte de voir la progression au fil des chapîtres 💪 Je commence le programme avec un petit concept de tréant. Merci par avance pour les retours et les corrections d'exos !

Merci pour le retour Lionel Art 🙂 La suite avec le croquis d'Hubble :

Mignonne peluche 🧸

Bonjour à toutes et à tous, Voici mon dessin d'imagination, réalisé aux crayons à papier et liners. J'ai essayé de sortir de ma zone de confort avec un thème dark Fantasy + chevalier + travail en tradi . J'ai passé qq heures dessus entre les croquis , le dessin final et le rendu. C'est pas vraiment ce que j'avais en tête au début , surtout au niveau rendu mais j'ai trouvé que l'ajout des écailles et ombrages cachaient un peu la faiblesse du dessin ...😅 Toujours difficile d'accepter de montrer un dessin dont on est pas satisfait! Bref, il y a du boulot en perspective!

Coucou Louish Bravo pour ta tasse, et bon début pour cette branche, attention à ton fond un peu trop sombre qui se fond avec le bas de la branche, n'hésite pas à plisser les yeux pour voir si chaque élément se détache bien ! Bon courage pour la suite !

Bonjour, en attendant de finir mon projet final du Chap10 de la partie I, voici mon dessin d'imagination.

Bonjour à tous !! Après une petite pause, notamment pour participer au challenge 16, je suis enfin de retour dans le programme 😄 Donc pour celle illustration, ça a été plutôt frustrant mais j'ai joué le jeu à 100% et je n'ai pas pris de références. Je me suis questionnée sur quelle thématique je ressens des difficultés (autre que le dessin en général finalement), et voici celles que j'ai retenues : Paysage Architecture Animal / Fourrure Perspective J'avais des ambitions plus grandes en commençant l'illustration, mais je suis finalement restée sur quelque chose de plus simple pour ne pas y passer trop temps et pour quand même ne pas vous montrer un truc trop moche... 😅 A l'avenir, j'aimerais vraiment m'améliorer sur ces points, et utiliser le moins de custom brush possible, ou plus subtilement !!

Salut Spartan Bon, je suis repassé un peu partout pour nettoyer, affiner, redresser... un peu de colo vite fait pour tenter quelque chose... malgré tout, roulée sous les aisselles, mon architecture est quand même molle et flasque, j'ai l'impression... il me faudrait encore le double de temps pour essayer d'avoir quelque chose de plus géométrique...

...oui pardon c'est vrai qu'en le revoyant qq jours apres c'est quand même abusé. j’améliore un peu mais sans ref je garde ce sentiment de "pas pas bien faire". Idem pour la perspective, je vois bien où sont les pb (pts de fuites etc) mais je ne sais pas utiliser les outils de photoshop pour corriger. Arf c'est hyper frustrant ce premier exo. 😩

Hello, voici ma proposition pour l'exercice 0 d'imagination. J'ai choisi une compo avec pas mal d'éléments qui interagissent entre eux et avec une perspective donc ce n'était vraiment pas évident sans ref 🙂

Salut @Djayk 🙂 (ça faisait un petit moment😉, j'espère que tu vas bien!) Merci infiniment pour ton retour. Voilà la version du crâne suivant tes indications sur l'opacité : Et voici pour le début de l'exercice 5 : La peluche Et une photo libre de droit (mais dont je n'ai pas réussi à retrouver l'auteur, merci à toi en tout cas) la version lignes : une version avec des petits traits et une ligne dure : Et enfin une version contraire (mais c'est plus un test qu'autre chose, en tout cas c'est pas clean) : Merci pour les retours 😉, je passe à la suite des croquis car j'ai un peu bugué sur ces deux-là au niveau du temps d'exécution ...

Merci @Djayk pour ton retour 🙂, Voici la version du crâne en lignes de contours : Et puis avec des petits traits pour habiller un peu : Merci d'avance pour vos retours, et à bientôt ! 😉