Classement
Contenu populaire
Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 11/18/2023 dans Messages
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Bonjour! J'avais l'habitude de dessiner en Krita et j'ai suivi un cours pour apprendre Photoshop. Cela s’est avéré un peu plus difficile que prévu, d’autant plus que je parle mal français et que je devais regarder chaque vidéo trois fois. Je suis ravie de ce cours, c'est très inspirant. Ici c'est mon premier dessin en Photoshop3 points
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@djeidjei Merci. Si tu es sur Krita, je peux te donner les noms des brosses et les réglages que j'ai utilisé. Le principe pour peindre des cheveux a été expliqué par un ou une des membres il y a quelques temps. J'applique ses conseils et ca marche bien pour les cheveux longs. Il faudrait que je retrouve ce post... Celui du jour, cheveux courts et barbe me pose encore des problèmes.2 points
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Salut! Je suis Loïc 32 ans, papa d’une petite fille. J’ai toujours déssiné mais jamais poussé l’apprentissage jusqu’à suivre une formation complète. J’ai décidé de commencer à suivre le programme indispensable avec pourquoi pas en vue de développer une activité secondaire. (Je suis infirmier anesthésiste) Je poste donc mon premier digital painting , un portrait d’Orelsan que j’ai réalisé il y a quelques mois avant de pousser la porte de DPS. J’évolue sur procreate sur un iPad Pro de 2018.1 point
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Merci @Toto pour ton retour et tes encouragements ! C'est vrai que la 4 m'a donné du fil à retorde mais rien à voir avec la 10 où j'ai dû m'y reprendre à 3 fois pour la peindre.1 point
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Bienvenue Garfieldt800 dans cette deuxième partie, avec une première application de la partie 1. Bon brush.1 point
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Salut ! Y'a moment où je voulais poster sur ce sujet car l'idée de voir le process des autres ainsi que de mettre le sien me plaît énormément !( mais avec les cours, je n'ai pas pu😅) Me voilà libérée, ducoup voici mon process d'une de mes illustrations récentes🤗 : Etape 1 : croquis Personnellement, je fais beaucoup de croquis, ça permet de me guider et de ne pas me "perdre" pour les prochaines étapes Etape 2 : Valeur Je place rapidement avec un brush soft les valeurs pour connaitre où sera ma lumière et mes ombres, ensuite je détails les volumes d'ombre ( j'ai oublié d'enregistrer cette partie désolé😅) Etape 3 : première colorisation C'est là que je met mes premières couleurs de base. Ca peux prendre un peu de temps car je suis souvent indécise 😂. Etape 4 correction : J'essaye de corriger toute les petites incohérences que je peux trouver ( que ce soit au niveau des couleurs , des personnages etc ), puis je rajoute les premiers détails globale de l'illustration Etape 5 : Finition ( ma partie préféré🥰) C'est là enfin que je me lâche ! J'accentue les lumières et les ombres, je rajoute tout les détails que je veux et notamment ,mettre plein d'effet pour embellir l'illustration. Et voilà, c'est finit🤗! L'illustration a été faite en 20h 👍1 point
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bon bon...j'ai fais ça. (c'est long..et pourtant je cherche une façon plus fluide de colorier) A mon grand désarroi...je croyais que mes lignes de contour tenait la route, mais chaque fois que j'applique de la couleur...je découvre mes erreurs de proportion. De plus, avec la couleur j'ai une difficulté inouïe avec les ailes et l'arête du nez.... La casquette et les vêtements sont passé en vitesse grand V. ooops j'ai oublié quelques taches de rousseurs1 point
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Hey salut Damdam, c'est une sacrée scène dis donc, ca fais penser a un elder scrool, une scène de rpg, kajit voir elfique, ta les idée d'une image bien complète en tout cas c'est cool tu manque pas d'imagination, avec les cours j'espère que tu transformera cette image en un sublime digital painting. j'espère aussi que tu va t'accrocher et rien lâcher j'ai envie de voir cette toile retravaillé avec un peu plus d'expérience =).1 point
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Ce week end, je me suis concentré sur mon digital painting du barbare. J'ai effectué la recherche d'un antagoniste au barbare. Ce qui a amené à d'autres idées en plus que revisiter le painting. Les images ci-dessous montrent le début des recherches. Je suis arrivé sur un design inspiré de la chasse sauvage de the witcher 3 et du boss "Ruins sentinels" de Dark souls 2. Je souhaite avoir une silhouette très longiligne,très grande (environ 3m de hauteur) et mince. Ci dessous, la recherche de composition pour la présentation de l'antagoniste. Ce sera une scène dans une tempête de neige, avec l'armée qui se dévoile avec les torches et les silhouettes des soldats. Ci dessous, la recherche de design d'armure et le début de la recherche de la simulation de la fumée, pour les torches dans le blizzard.1 point
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Bonsoir ! Aller je me lance dans la suite du programme ! Et bein je peux le dire, j'ai gaaaaaléré sur le premier DP ahah XD Le fait de travailler sans référence, d'essayer de penser à tous et SURTOUT je me suis lancée dans un DP représentant tous les trucs sur lesquels je galère à savoir, la perspective (dessiner des villes ou autres architectures quel enfer...), la perspective sur les corps (par exemple j'ai voulu faire le personnage féminin en contre plongé et bon c'est pas trop réussi ^^, faire une scène dynamique (ici une course poursuite) et aussi j'aimerai réussir à travailler des coups de brush plus efficacement, réussir à faire des DP texturés qui fonctionnent trop bien ahah (mais je pense que le cours annexe sur les matériaux me serait utile, je devrais y jeter un coup d'œil pour remédier à cela). Pour la refonte de ce DP j'aimerai réussir à travailler une composition encore plus ambitieuse ! et surtout faire un design et un concept de ville encore plus crédible ! Bref partie 2 me voilà !!!1 point
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Hello, Je n'ai pas encore finit la première partie (toute la théorie, mais exercices arrêtés à la moitié du chap huit), mais j'ai envie de commencer à explorer la 2ème ! Une sensation de frustration par rapport à mes "coup de crayon", on verra bien où cela me mène ! Dans tous les cas, voici mon painting sans ref (nommé "Laziness") : Bonne journée, Elrik.1 point
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Salut, J'ai fortement galéré sur la fin de cet exercice car j'ai du brancher ma tablette sur un PC portable avec une carte graphique un peu faible pour cause de déplacement professionnel longue durée. J'ai donc revu mes exigences à la baisse pour ne pas y passer 20 heures. Du coup la partie droite est bien plus détaillée que la gauche mais avec le flou cela passe quand même. Le lasso a chauffé et c'est bien là l'essentiel pour ce cour.1 point
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Hello, Pour ce chapitre la, j'ai repris un dessin que j'ai fait il y a moins d'un an. C'est un triptyque que je devais faire représentant la nature et l'écologie. Le résultat est intéressant, les idées sont là, mais je trouve que le décor est un peu vide. Les éléments ne sont pas très beaux je trouve.. Du coup, je me dis que c'est le type de dessin qui est attendu, sur des éléments que je n'arrive pas hyper bien à dessiner. J'ai hâte de voir ce que donnera ce dessin avec les notions apprises dans les prochains chapitres 😛1 point
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Salut ! Après une longue pause de plusieurs mois, j'attaque enfin la Partie 2. Et il y a du boulot ! Mon niveau de dessin n'a pas évolué depuis mes quinze où déjà, il n'était pas extraordinaire. Bref, je suis très contente d'ENFIN apprendre à dessiner correctement. Pour mon dessin de référence, j'ai repris l'idée que j'avais eu pour le challenge 15 (Université de Léonardia) et que je n'avais jamais réussi à développer faute de compétences. Je voulais faire le personnage de Bayne dans un bar ambiance steampunk, qui détourne l'attention de deux sorciers avec sa pipe et verse discrètement une potion de son cru dans leurs breuvages. Je ne cache pas que ça a été une plaie à dessiner, surtout sans référence. Mais, j'ai mis tout mon coeur ce qui me posait problème à savoir : - La perspective - Les personnages (visage, corps, mains, vêtements...) - Détailler un décor avec des objets de tailles et de volumes variés - La composition, surtout avec un angle de vue un peu plus artistique Voilà donc le résultat, en dessin brut et avec un peu de valeurs (mais en mode grossier). J'ai volontairement choisi de ne pas passer à la colo ni faire de belles valeurs pour qu'on s'attache plutôt aux traits de dessins et qu'on admire tous les défauts. Et quels défauts ! EDIT : Je réalise que j'ai oublié de dessiner la chaise de Bayne. On va dire qu'il fait des squats 😅 Allez, c'est parti !1 point
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Bonjour à tous ! C'est la rentrée, c'est reparti pour la suite du programme indispensable ! Voilà le fameux "avant" pour cette partie 2, j'ai essayé de ne pas passer trooop de temps dessus, je me suis limité à 6h environ (moins que ça l'image n'aurait pas été montrable haha). J'ai essayé de jouer le jeu et de prendre aucune référence mais ça m'a démangé... 😉 Hâte de voir le résultat à la fin ! 😃1 point
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Bonjour, Je commence le programme2 et je suis impatient de découvrir ce qu'il me réserve. J'ai aimé le programme1 et je pense que le programme2 sera encore mieux. Après avoir vu les travaux des autres membres je me sens un peu à côté de la plaque. Je te propose de regarder mes deux peintures faites en une après-midi chacune. Je suis prête à réaliser un dessin en un heure mais ce sera juste un croquis, parce que je ne suis pas très rapide. Pour ce travail, je n'ai pas regardé ce que les autres membres avaient fait. Je voulais me lancer un défi et dessiner une image avec tout ce qui me pose problème. J'ai fait le ciel, la mer, les montagnes, le sol et les personnages sans me baser sur des références. J'ai utilisé la plume pour la tente et un pinceau pour le phare, en rajoutant des détails après. J'ai mis en pratique tout ce que j'ai appris dans le programme 1 de Digital painting. Comme je n'arrivais pas à tout mettre dans une seule image, j'en ai fait deux et j'espère que ça ira. Je pense que ces deux images vont montrer mes progrès à la fin du programme 2. Merci pour les corrections1 point
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Je poste mon digital painting d'imagination. Il me reste seulement le avant après de la partie 1 mais j'ais besoin de faire une pause sur ce dernier. J'ai jouer le jeux à 100% je me suis couper de tout référence et stimulation visuel. je n'est aucune notion sur le base du dessin , je n'est jamais dessiner d'imagination et sans référence . Je n'est également jamais dessiner de personnage car trop compliquer , c'est pour ca que c'est un personnage avec une pause dynamique que j'ai essayer de dessiner . Le résultat es plutôt brouillon . J'ai passer 2h30 dessus . Bien évidement j'aurais pu passer encore de nombreuse heure pour amélioré le tout , mais je c'est que je n'aurai pas pu aller bien plus loin. Rien avoir avec ce que je suis capable de faire avec une référence, c'est tout de suit extrêmement difficile sans notion et sans référence . J'attend énormément de cette partie ,étant complètement satisfait de la partie précèdent je ne me fait pas de soucis. 🙂1 point
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Bonjour, je fais une fausse entrée. J'ai été trop impatiente et j'ai terminé l'illu avant de regarder la vidéo qui précisait que c'est un travail sans référence qui est demandé🙄 (Cette vidéo m'a beaucoup appris). Du coup je la partage quand même parce que flute zut , et je reviens vite avec un dragon bossu...1 point
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Bon bon bon, me revoila sur cette partie 2... Après plusieurs mois d'absence (déménagement tout ça tout ça) j'ai réussi à me remotiver pour reprendre les cours. Comme ça fait un ptit moment je repars du chapitre 0 comme ça on repart sur des bonnes bases Force est de constater que je suis un peu rouillé...va falloir dérouiller du fichier psd et de la feuille de papier pour changer ça 😉 Alors comme demandé je suis parti sur une illu en mettant plein de trucs sur lesquels je galère (environnement, cheveux, textiles flottant ou non, anatomie, etc). Je remarque que j'ai encore beaucoup de mal a gérer la lumière et a obtenir une cohérence lumineuse globale. Bon et je galère aussi à faire des environnements intéressant 😅 Je me retrouve avec pas mal de zones qui font un peu "vide"1 point
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Et me voici pour attaquer la suite ! Bon comme la reprise du boulot est difficile je triche un peu en repostant ici un dessin réalisé pendant le inktober mais qui m'a donné un mal fou à cause de la perspective qui est ma bête noir, ne nous le cachons pas... J'espère vraiment gagner en justesse et en aisance avec ces règles dans ce module !1 point
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Bonjour Partie 2 ! Voici le digital painting que j’ai réalisé pour le début de la partie 2, sans référence bien sûr ! C’était un exercice que j’ai trouvé vraiment compliqué 😮 essayer de retranscrire ce que l’on imagine sans aucune référence et en essayant d’être un minimum content du résultat, ce n’est pas simple 😄 surtout après avoir réalisé de beau digital painting en Partie 1 dont on est assez fière. Je suis sorti de ma zone de confort pour cette exercice, j’ai essayé de partir sur une scène d’action avec un personnage (qui n’a aucune proportion humaine de bonne et un serpent cubique ahah). Je n’ai pas voulu aller plus loin dans les détails pour ne pas passer 30 ans sur l’exercice 0, j’ai eu du mal à me stopper, mais je pense que sans référence je n’arriverai pas à un résultat plus satisfaisant… J’ai encore plus hâte de terminer la Partie 2 pour pouvoir retravailler tout cela et proposer quelque chose d’encore mieux car j’aime beaucoup la composition et la scène 😄.1 point
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Merci @Spartan de DPSchool! Je ne pensais pas que ça te parlerai! C'est vraiment cool! Voici la suite mais je pense en arrêter là. C'est vraiment dur de travailler sans référence. Je n'ai pas triché! Contente que la compo, l'angle de vue et les couleurs vont bien jusqu'ici. J'ai un peu affiné vite fait et ajouté du motion blur pour montrer le mouvement. Voilà, encore merci!1 point
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Bonjour, Me voici donc arrivée aux préliminaires (quel mot encourageant, qui dit préliminaires dit jouissance à venir 😉 ) c'est encourageant. N'ayant pas eu de nouvelle idée pour ce premier dessin, j'ai repris une ancienne idée que j'avais dessinée il y a un an en traditionnel au crayon (je joins cette super archive). J'avais voulu représenter la nécessité de fuir les relations toxiques du triangle dramatique de Karpman en choisissant des animaux symbolisant les différents protagonistes : le loup comme sauveur, le bouc comme persécuteur et l'agneau comme victime. Ce dessin m'intéressait car il m'obligeait à dessiner ce que je ne sais pas faire, une scène d'action avec différents personnages. Bien sûr, les personnages sont relativement simplistes mais j'ai essayé de les rendre un peu plus dynamiques que sur mon premier dessin sur feuille (ils étaient carrément plantés, coincés dans leur trou triangulaire) et de tenter une composition un peu plus élaborée.1 point
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Bonjour, Je démarre avec la partie 2 en premier car je souhaite bosser avant tout le dessin traditionnel Notamment la perspective, ça se voit que j’en est besoin. Mon dessin a carrément 2 perspectives. Une du dessus et une de côté… 😅 Je me suis aperçu de pas mal d’erreurs en faisant mais puisque j’étais lancé…, j’ai été jusqu'au bout. Si je vois mes erreurs ça n’en sera que plus satisfaisant lorsque je le referais. Je souhaitais illustrer ce qui est difficile encore pour moi. La perspective, pose dynamique, mise en volume à travailler ( mon dessin est vraiment 2D je n'ai pas assez insister sur les ombres ), la cohérence ( mon personnage ne tient pas son balai, on se demande comment elle tient dessus ), j’ai aussi utiliser une tablette tactile Apple ( c’est nouveau pour moi, je suis habitué à la tablette graphique sur PC Windows et sur papier, je suis au max du challenge. Il me fallait de quoi dessiner n’importe où ) etc… Je ne demande qu’à progresser et j’en rêve. Je me connais, même si je me décourageais je continuerais quand même. J’aime trop le dessin et c’est un plaisir. Bien que mon niveau ne me permette pas de réaliser mes projets ambitieux comme je le voudrais. J'espère vraiment progresser et pouvoir enfin m’épanouir et réaliser mes projets, dessiner ce que je veux 🙂 Car pour être honnête je n’en suis franchement pas fier de ce dessin. Je ne savais pas trop non plus où j’allais avec 😆1 point