Classement
Contenu populaire
Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 12/16/2023 dans Messages
-
Bonjour, J'aurais probablement un peu de temps durant les vacances et je compte essayer des process à base de VR pour sortir une ou deux images avant la reprise (vu que c'est de la SF, je le fais pour sortir de ma zone de confort) Du coup vous allez voir pas mal d'images crades dans les explorations rapides parce que le but était de trouver une idée, désolée 😅 VAISSEAU VTEROS : Moodboard : Exploration rapide design : Exploration de composition ? (Blender/GS) Je recherche une certaine ambiance et un certain dynamisme, mais c'est encore un peu flou pour l'instant (Oui, j'ai changé la focale des lentilles pour plus de dynamisme) => J'ai des doutes sur comment le vaisseau "principal" est cadré, faudrait peut-être en montrer plus mais ça enlève du drama imo. Ou alors je triche sur le design en pétant le mesh. Idées pour la semaine prochaine: -Une mine qui explose et le faisceau du vaisseau ça pourrait être pas mal pour la variation colorimétrique et pour ajouter du dynamisme, mais j'aurais le temps d'y réfléchir avant de reprendre ceci la semaine prochaine. (On est sur une image très bleue quand même, en accord avec les refs DOP mais une couleur plus chaude serait mieux pour la lisibilité, au moins sur la focale) -Texturer convenablement le vaisseau principal -> planche et callout sur le fx + finir les tuyères -Effets de vitesse sur certains éléments au premier plan -Répondre à mes messages en cours dès que j'ai le temps8 points
-
6 points
-
Salut, je me lance dans le défi. Voici une première ébauche pour le premier projet sur les Spirits Eaters Ma référence principale pour ces créature va être Lovecraftien en leur donnant une apparence semi-incarné. Je compte donner l'apparence d'immonde tic éthéré pourvu d'une tête et d'une bouche tentaculaire relié par un long coup à un corps sphérique ressemblant à un trou de verre (ou un trou noir). Ce qui en fait d'ignobles tics cosmique géant. La tête et le corps est le seule point commun des Spirits Eaters dans ce concept. Ils ne partagent pas la même tailles, ni le même nombre de membres, Ni la longueur de ces dernières (en tout cas j’espère que c'est acceptable). Pour la civilisation victime de cette moisson cosmique, Je vais tenter une espèce reptilienne croisé avec des insectes et une architecture style Egyptienne pour les building. C'est peut-être un peu classique mais le concept évoluera peut-être qui sait?5 points
-
Du nouveau pour Alpha-53 ! J'ai laissé mon inspiration s'exprimer sur un premier sketch au liner puis je sentais que j'avais saisi quelque chose de plutôt intéressant, je l'ai donc passé en greyscale et testé 2 compos ^^ Une avec une perspective assez basique et la seconde avec une vue + en contre plongée. J'ai également apporté quelques légères modifications sur le premier concept d'Ulifax Je vous posterez des updates chaque soir 🙂 N'hésitez à suivre ce forum si vous êtes intéressé par mes concepts et ce serai avec plaisir de discuter avec vous ! ❤️5 points
-
5 points
-
5 points
-
5 points
-
Salut à tous ! 2nd challenge pour moi, mais cette fois-ci je compte me lancer un vrai défi, et sortir de mes zones de confort. Je suis partie sur l'environnement d'Alpha-53. J'ai essayé de jouer sur l'effet de profondeur, et pas mal de relief. J'ai déjà mis 2 types de plantes et 1 type d'arbre que j'aimerais implanter dans le reste de l'illustration, je pense que je vais bien m'amuser 😅 Mais je suis déjà plutôt contente du résultat, surtout que l'étape de gris est une première pour moi. Edit : J'ai retravaillé un peu la composition ! J'ai plus qu'à trouver un autre design pour les arbres principaux... J'&tais pas convaincue par le 1er essaie4 points
-
4 points
-
4 points
-
4 points
-
4 points
-
4 points
-
3 points
-
3 points
-
3 points
-
Holà ! Ne sachant pas trop où aller je me suis (grandement) inspiré d’Ivankov (dans One Piece) histoire de tenter un personnage assez atypique. J’ai perdu un temps incroyable et toute la confiance que j’avais en moi lorsque j’ai dû m’attaquer aux mains et au décor 😭 Au final je me suis quand même pas mal amusé ! Après une longue pause j’ai retrouver le courage de faire des croquis sur papier depuis plusieurs semaines maintenant et je n’étais pas trop retourné en digital depuis cette reprise, ça fait plaisir !3 points
-
3 points
-
Si je pouvais le résumer : Mais quelle galère mon dieu ! Bon j'ai essayé de mettre en application les 2/3 trucs que je connais, et surtout de me familiariser un peu avec les raccourcis / différents outils ect. C'est la première fois que je tentais un truc sur ordi, il y a vraiment beaucoup de paramètres, bref c'est pas évident, mais c'est bien le but d'être ici 😄 Voilà la chose ! A bientôt 🙂 Oxa'3 points
-
3 points
-
3 points
-
Bonjour à tous, Il y a un an, je suis partie à la recherche de sites qui auraient pu m'accompagner dans l'apprentissage de l'utilisation d'un outil de Digital Painting pour la colorisation et j'ai découvert le site de DPS. Je n'ai aucune aptitude à la construction d'univers ou même de sujets imaginaires, c'est qq chose que je n'ai jamais développé, alimenté, même si cela me fait bien rêver lorsque je regarde toutes les créations un peu partout sur le net. Par contre je suis attirée par le portrait au crayon, même si c'est malheureusement très en pointillé avec des coupures qui se comptent maintenant en dizaine d'années ... Ma grosse première difficulté, si on met de côté déjà l'aspect anatomique pour lequel je ne suis pas à l'aise malgré mes efforts, c'est la mise en couleur. C'est destructeur si on le fait sur un dessin papier, mais on peut s'entrainer à apprendre sans risque avec l'outil digital. Donc pour moi avec l'outil digital ce qui va être en top priorité c'est apprentissage du remplissage, couleur, lumière, volumes ... Mon ambition première est donc bien en dessous de tous ce que propose DPS, mais déjà pour moi ce sera ENORME de l'atteindre ... Si au passage, je parviens à en apprendre davantage j'en serai la première ravie ... Il y a un an, grâce aux videos de DPS, j'ai pu choisir une tablette XP Pen et pris le parti d'utiliser KRITA comme outil graphique. Investir dans un outil comme Photoshop, étant pour moi trop ambitieux, disons justifié que pour un usage intensif et professionnel ... Mes premiers essais ont été désastreux, et j'ai crain de ne pas être en capacité de suivre des cours Photoshopés en ajoutant le handicape d'un autre outil. Après avoir trouvé un tuto me permettant d'utiliser le calque de colorisation de KRITA afin de pouvoir travailler un dessin au crayon, j'ai repris un peu espoir et me revoilà. Pour moi le défi le plus important en plus du reste sera de dégager du temps ... L'année écoulée a été très compliquée professionnellement, la nième après une longue succession d'autres, les bonnes résolutions ne font pas le poids face aux obligations professionnelles...et à l'épuisement engendré en prime ... Sauf que là je viens d'avoir un petit déclic avec les masques de colorisation, le découpage en calques de travail par volume avec la couche alpha et juste une brosse douce ... la lumière au bout de mon tunel...je peux y croire maintenant du coup ... Ca a été une véritable galère tout de même de réussir à nettoyer le dessin je n'ai d'ailleurs pas réussi à extraire ce que je voulais. Et lors de la mise en couleur je me suis retrouvée à pixeliser trop tôt lorsque j'ai voulu travailler dans le détail, j'ai pris une définition et une taille d'image trop petites ... Bref je pense avoir commis toutes les erreurs de débutantes... Mais pour moi c'est déjà Enorme, j'ai l'impression d'être passée de l'autre côté du miroir. Je vais avancer à mon rythme, et j'ai hâte de progresser ... J'Adore le concept de DPS, et déjà merci à toi Spartan pour l'avoir créé ! Les vidéos que j'ai pu visionner sont toujours très intéressantes et réalisées dans un très bon esprit ! Merci ... merci ... merci ... Du coup, voici mon premier exercice, qui n'est pas un exercice d'imagination ... mais sait-on jamais par la suite ce que cela pourra donner. Et seule la colo a été réalisée à la tablette ... je n'arrive pas à retrouver mes sensations, et aucune notion de proportions ... l'enfer ... Le dessin est très ancien, et le petit challenge pour moi était de réussir à faire dessus une colo sur la base de la proposition de OSH il y a plus de 10 ans sur le site de Baywin, qui à ma connaissance n'existe plus. Et pardon pour la longueur du message ...2 points
-
Bonjour tous le monde (qui passe par là ^^), Déjà bon courage à tous pour ceux qui participe :) Deuxième concours auquel je participe, mais c'est la première fois que je me dis : "Tiens, cette fois-ci je vais pas me lancer tout de suite dans une illu pour me rendre compte que c'est nul au bout de 10h !" Donc pour me motiver un peu (et comme beaucoup d'entre vous qui participe j'imagine), je me dit que ca peut être cool de partager ça avec d'autres, et même porter vers le haut le résultat final de ce que j'aurais fait seul dans mon coin. Alors pour commencer, j'ai choisi 3 thèmes parmis les personnages, environnements et autres êtres peuplant l'univers de Star Discovery, et j'ai retenu Rafael pour le personnage, le vaiseau eclaireur pour l'environnement et les exobaleines. Les exobaleines me semblent finalement le thème le plus abordables par rapport à la description faite, car j'ai tout de suite eu des idées de compo et cadrage et je savais donc quoi chercher. Une fois toutes les refs mises de côté, et n'ayant jamais dessiné vraiment de baleines (avec attention), j'ai donc commencé par faire quelques études rapide, pour avoir un peu le gabarit de l'animal en tête. A la suite de quoi j'ai immédiatement repris le croquis du bas pour créer une exobaleine, par itération, jusqu'à avoir une créature qui me semble en adéquation avec la description. Celle-ci mentionnant l'aspect de la femelle mais aussi du mâle, j'ai donc repris l'aspect "final" de ma femelle pour la transformer en un congénère du sexe opposé. J'ai aussi ajouté quelques petites descriptions, et pour moi, c'est donc la V4 femelle et la V2 du mâle qui me plaise le plus. Mais j'ai un doute avec les versions marqué d'un point d'interogation, car elle pourraient également correspondre je trouve. N'hésitez pas si vous avez des suggestions ou conseils à me proposer, je serai ravi de les écouter :)2 points
-
J'ai choisis un décor ce qui reste l'un des sujets les plus difficile pour moi, et j'ai essayé de faire ressortir une ambiance sombre dans cette foret décharnée, de nuit avec pour seule lumière la lune blafarde et une ambiance brumeuse. j'ai un style plutot cartoon, comics en général et faire de beaux décors qui retranscrive une ambiance particulière reste encore pour moi un challenge difficile.2 points
-
2 points
-
Bonjour à tous ! C'est avec plaisir que je me lance dans le challenge Mass eff... dans le challenge 17 ! 😄 C'est la première fois que je participe à e genre de concours. Je remercie d'abord l'équipe pour ce travail sur tout les scripts ! Pour le moment deux des thématiques m'intéressent ! Thème "Flore alien" - Les arbres musicaux d’Alpha-53 - (phase d'esquisses en cours) Thème "Peuple" - Les hargneux Amantor - (phase de script et référence en cours) Pour le thème des arbres musicaux, je n'avais jamais dessiné spécifiquement végétation. Et dessiner des arbres qui chantent, pour moi c'est un challenge dans un challenge !💥 _________________________________________________________________________________________________________________________________________________ Script des arbres musicaux d'Alpha-53 Dans les forêts primaires d'Alpha-53, entre les cîmes des arbres-monde et les végétaux volants, se niche dans les zones tropicales une espèce toute particulière. Cette espèce est appelé par la race humaine "les arbres musicaux". Les feuilles de ces arbres réagissent chimiquement aux gouttes de pluie. A l'impact de l'eau, une vibration se fait entendre, puis, apparait des couleurs chatoyantes. Cette combinaison de réaction est appelé les "larmes de Titan". Lors du périgée orbital des deux lunes d'Alpha-53, soit une fois tout les 500 ans, ces arbres vibrent, réagissent à l'unisson. Les vibrations et les couleurs engendrés sont visibles depuis l'espace, tel des feux d'artifice dans le froid glaçant de l'univers. Aucun consensus scientifique n'a encore été trouvé sur l'origine de cette réaction. ///ATTENTION - AVIS AUX POTENTIELS VISITEURS HUMAINS ET EXTRATERRESTRES /// Le Conseil de l'Univers averti toutes les espèces de se tenir à l'écart des feuilles en période de pluie. Car cette merveille de la nature n'est pas sans risque ! La réaction des gouttes de pluie sur les feuilles est d'une grande toxicité pour TOUT ÊTRE VIVANT. L'arbre musical se nourri de toute substance physique et psychique des aventuriers qui entrent en contact avec les feuilles. _________________________________________________________________________________________________________________________________________________ Voici mon premier jet pour les arbres musicaux. Quand j'ai mes premières idées, je préfère tout de suie dessiner "tradi", afin de construire rapidement mes esquisses. Pour le rapport d'echelle, on distingue les 3 personnages principaux, et un peu de faune/flore environnante. J'hésite encore sur la composition, en vrai j'aimerais faire quelque chose en contre-haut comme dans la première photo (ref nausicä) Les "larmes de titan" ressembleraient à la deuxième image, un effet "pétrole" L'ambiance en soirée (que je voudrais faire) ressemble à la troisième image La quatrième c'est juste pour montrer la ref que j'ai pris pour commencer une de mes esquisses et de m'échauffer 🙂 Voici un petit montage de mes esquisses réalisées sur mon carnet : Voilà, c'est tout pour moi pour aujourd'hui ! 🫡2 points
-
Bonsoir tout le monde ! Bon, toujours en phase de recherches sur les Barzuikos Chi. Je gribouilles des tas d'idées dans tous les sens : des motifs, des silhouettes. J'avais zappé une de mes bonnes vieilles références hier : Saint Seiya, plus particulièrement les armures des spectres d'Hadès qui sont très découpées. Voici un petit échantillon de ces personnages pour vous donner un aperçu. Il y en a plein d'autres. Sinon, sur Discord, @Le Lanlandalorian a pensé à la forme de l'eau en voyant une des têtes que j'ai croquitées hier. Je n'ai pas vu ce film, je viens donc de faire une petite recherche dessus et c'est vrai que le design de la créature est intéressant. Du coup, je pense que je vais explorer aussi la piste des formes poissonneuses, en particulier les nageoires qui pourraient être intéressantes pour faire des lames. Hop ! Ajouté à mon moodboard ! Du coup, côté Saint Seiya, je peux étendre aux armures des généraux de Poseïdon. Hop ! Dans le moodboard aussi ! Voilà pour aujourd'hui ! Je retourne griffonner.2 points
-
2 points
-
Envoi du fichier clairement en PNG ou JPG. Quant à ton profil colorimétrique, Adobe RGB est le plus étendu, mais SRGB sera très bien également. J'ai envie de dire que tu n'as pas spécifiquement quoique ce soit à changer à ce niveau.2 points
-
2 points
-
Ah je n'étais pas sûr que les gens les auraient ces références héhé Pour @Laetitia17 aussi, ne vous focalisez pas sur le terme "du vide", il était mal placé. Je l'ai même retiré pour que cela n'embrouille personne. Il s'agit donc juste de capacités psychiques... et pour ça vous êtes libres d'imaginer tout ce que vous voulez.2 points
-
Hello la compagnie ! Nous voici partis pour un nouveau challenge ! Vu le thème, je me suis dit que je ne pouvais pas passer à côté. Alors ce coup ci je vais essayer de ne pas me disperser en essayant de designer des tas de personnages. J'ai choisi les 3 sujets qui m'inspiraient le plus à la première lecture et je vais me focaliser dessus. Les voici donc : J'ai commencé mon brainstorming sur les Barzuikos Chi entre 2 paperasseries. Et voici mon petit moodboard en l'état : Je pense que je vais pas mal piocher dans les insectes. Dans un premier temps, ce sont les mantes religieuses qui me sont venues en tête essentiellement pour leurs pattes tranchantes. Il y a des bouquins sur les insectes chez mes parents. Je pense que je continuerai ma recherche quand je leur rendrai visite pour les fêtes de fin d'année. Sinon, je suis aussi facilement inspiré par les extraterrestres et autres créatures de Dragon Ball et je suis super fan des cardassiens, ces extraterrestres de Star Trek à la fois classes, flippants et dangereux. J'aimerais réussir à trouver un design qui dégage cette même impression. Voilà pour cette première mise en bouche ! Je vais continuer de jeter des idées dans mon carnet. Amusez vous bien tous !1 point
-
1 point
-
Bonsoir à tous ! Je vous poste ici les exercices 2 et 2.5 du chapitre 1, enfin terminés (en tout cas pour la première version avant correction) après de très très longues heures de travail... Surtout pour le 2.5 où j'ai fini par abandonner de peaufiner la neige en attendant vos précieux conseils 😅. Point super positif grâce à cette exercice, j'ai fouiné sur le forum pour apprendre à intégrer et customizer toutes les brushs de Spartan sur Krita et voilà, ça y est j'ai enfin compris comment faire grâce aux précieux tutos postés ! Merci infiniment à votre communauté, c'est vraiment super enrichissant ! Je passe à la suite en attendant vos remarques ! Merci par avance 😊 ! Bonne soirée !1 point
-
1 point
-
Hola ! Pas mal comme ambiance ! Très courageux d’être sorti de sa zone de confort ! Je ne maîtrise pas du tout les décors du coup je ne peux que tirer mon chapeau et/ou lever mon verre 🥳1 point
-
Hola ! Le perso est touut mims et il y a une bonne cohérence dans les couleurs 👌1 point
-
Bon retour parmi nous ! Tes croquis sont extras. En effet le chat est un peu compliqué à lire. Ça donne un aspect très stylisé, alors si c'est ce que tu voulais faire c'est réussi. Sinon il aurait fallu avant utiliser un trait épais pour les contours et le éléments important (yeux, museau) et utiliser des traits plus fins pour les détails. Avec à la limite des contours moins fermées pour les motifs, plus suggérés. 😉 Les framboises ont aussi un aspect etrange avec les différents "bulbes" qui ne se touchent pas vers le bas. Là encore utiliser un trait moins épais et essayer de suggérer d'avantage la texture aurait était plus approprié !1 point
-
1 point
-
Hello ! Vraiment cool ton monstre ! Plutôt original, je me demande quand même ce que sont des boules qui flottent autour de lui 😉 Peut être que faire un fond d'une autre couleur que lui le ferais aussi grandement ressortir dans l'image, tu pourrais faire des tests très simplement en sélectionnant le calque de ton fond, et faire CTRL + U, puis jouer avec la réglette de teinte 🙂1 point
-
Il y a une belle atmosphère dans ton dessin. De plus, les paysages de nuit, c'est loin d'être facile. Donc bravo ! Pour le reste, pas d'inquiétude, avec les cours tu vas te voir progresser rapidement ! Donc courage et persévérance, mais cela serait dommage que tu ne t'accroches pas. A très bientôt donc !1 point
-
Salut, (voir la fin directement ce sera sans doute plus simple car éliminera déjà une grosse hypothèse qui expliquerai ces pbs) pour ce type d'erreur, tu n'as aucune association de fichier entre les fichiers avec extension psd et une application, il faut refaire l'association, soit directement dans Photoshop si cela est possible (et ce devrait être le cas, presque tous les programmes gérant des formats spécifiques ont cette options : archiveur comme 7zip, Gimp, Media Player Classic, etc) Autre manière, dans l'explorateur, tu peux faire "ouvrir avec..." tu choisis Photoshop et tu vérifie que la case à cocher est bien validée ("toujours ouvrir...") Quelle(s) est/sont les actions que tu effectues dans ce cas ? Depuis Photoshop ? Depuis autre chose ? Décris bien ce que tu fais et non ce que tu crois faire. Enfin, ça ressemble à un bon gros bug de Photoshop et/ou de sa mise à jour : celle-ci s'est elle bien effectuée correctement ? As-tu redémarrer entre temps ? Si non, redémarres et testes à nouveau. Si le pb persiste => bug report chez Adobe directement, vu le prix de leur truc, ils peuvent bien faire un peu de SAV de temps à autre :P.1 point
-
Salut à tous, c'est une super idée ce challenge et bravo pour les idées, le contexte et la présentation. Ca a du être un sacré travail de préparer tout ça ! Bon j'ai une tablette graphique quasi jamais utilisée acheté au moins il y a 7 ans ( avantage, elle est comme neuve 🙂 ), mais je suis bien motivé pour me mettre au digital painting pour l'occasion et essayer de sortir quelque chose. En tout cas merci pour votre travail motivant 🙂1 point
-
1 point
-
Bienvenue l'artiste ! 😄 Pour l'enregistrement le mieux est de rouvrir le JPEG final et de le redimensionner. On le voit d'ailleurs dans la Partie 1 et je me surprends de voir que tu as sauté la Partie 1 pour attaquer directement sur la Partie 2. Il est généralement conseillé de commencer par la Partie 1. Cela dit, si tu es sûr(e) de toi et que tous ses fondamentaux (valeurs, couleurs, compo, lumière...) te semblent maîtrisés, ça peut le faire aussi ! En tout cas c'est très prometteur, il est déjà plutôt bien dessiné ce personnage. J'ai hâte de voir le résultat final au dernier Chapitre 🙂 Et je rejoins les autres j'aime beaucoup cette palette de couleurs. Bon cours ! On se reverra à la fin.1 point
-
Salut, j'aime beaucoup sa pose, et tes couleurs, c'est très vivant ! Bon début de partie 02 :)1 point
-
Bonjour, Comme conseillé par Spartan, voici une création (d'il y a quelques temps) réalisée via Clip Studio. Même si celle-ci date de l'année dernière, elle reste, néanmoins, assez illustratrice de mes limites techniques, artistiquement parlant. Aussi, je vous remercie d'avance pour vos retours et vous souhaite une excellente soirée. A bientôt.1 point
-
Après des mois d'hésitation je me lance enfin dans le programme. J'ai fait ce digital painting il y a quelques semaines sur Krita, ce n'est pas le premier mais le plus récent qui soit fini. J'ai utilisé une référence trouvé sur Pinterest pour la pose de la sirène parce que d'imagination ça n'aurait pas été possible ^^. Bonne journée à tout ceux qui passent par ce sujet !1 point
-
Bonjour à tous ✨ J'espère que vous allez bien, ça y est je me lance dans ka grande aventure digital painting school. J'aimerais améliorer mes bases, prendre de bonnes habitude et améliorer mon digital painting. Je maîtrise le painting mais je ne suis pas très à l'aise, je n'ai pas de méthode clair, donc j'ai tendance à perdre mes moyens en milieu de dessins et à mettre beaucoup plus de temps que nécessaires sur des illustrations à causes de mes lacunes et de mes doutes. J'ai d'ailleurs eu du mal à me lancer sur cet exercice car je me mettais trop la pression. Donc j'ai décidé de faire une illustration qui me fait plaisir, de ne pas me prendre la tête et ne pas passer trop de temps dessus non plus. 😤 Sur ce, bonne journée à vous 😁✨ (ps: Je travail principalement sur photoshop et clip studio, mais j'utilise aussi un peu procreate, mais plus pour les sketchs habituellement. Cette illustration à été faite sur procreate exclusivement. )1 point
-
Bonjour, comme nombre d'entre nous, je me suis demandée si cela valait la peine de poster mon premier digital painting. Et puis j'ai suivi les conseils de notre prof et me suis forcée la main 😉 Bref, voici mon premier digital painting, laborieux, bancal, avec des détails plus aboutis que d'autres, mais : - j'ai repris le dessin que je pratiquais en autodidacte pour le loisir lorsque j'étais, disons, plus jeune (je viens de passer plus d'une décennie sans réelle pratique) - j'ai joué avec quelques brushs et avec les calques que je ne connaissais ni d'Eve ni d'Adam. Et pour cause : à par la feuille blanche et le crayon gris, je n'ai pas encore touché à grand chose (oh si, je médis : j'ai beaucoup utilisé le bic pour dessiner en marge de mes notes de cours...) N'ayant jamais travaillé en couleur je me suis imposée une palette de couleurs trouvée sur le net (Seed Design il me semble), mais n'ai pas du tout sû comment en tirer partie. Je me suis également imposée une limite de temps de 2h pour ne pas partir dans tous les sens, d'où le non aboutissement de moultes détails. Par exemple n'ayant jamais "ombré" je me suis vite lassée car je n'ai pas encore les techniques adéquates. Pour le reste il s'agit d'un dessin purement d'imagination, pour coller à l'exercice. Je suis ravie d'avoir encore tant de choses à apprendre 😉 J'utilise Krita, sous Debian (une distrib Linux). Ma tablette est une tablette à écran d'occasion Wacom : je n'étais pas certaine du fonctionnement des drivers des autres marques sous mon OS et souhaitais dans la mesure du possible utiliser des logiciels libres (j'ai utilisé un paquet de ma distrib et n'ai eu aucun soucis de paramétrage). Je regrette un peu d'avoir pris une tablette à écran. Venant plutôt du line art j'avais pensé qu'une tablette avec écran me dérouterais moins que sans, mais l'écran de la tablette est nettement moins bon que mon écran habituel et cela m'a rebutée. Je l'ai laissée de côté pendant 6 mois avant de la ressortir hier, un peu sur un coup de tête, après un début de matinée houleux pour me changer les idées. Et cette fois je n'ai pas ressenti de grande déroute : parfois les blocages se décantent d'eux mêmes 🙂1 point