Classement

Bonjour à tous! ça fait un petit temps que j’ai pas posté mais j’ai pas arrêté de travailler 😅 ici j’ai étudié un peu la perspective

Rendu avec le set de couleur d'origine (réduit cause taille) :

Salut, @Neda Faut pas se forcer à montrer. Mon carnet où je gribouille, je me dis que je le montre pas, comme ça pas de pression même si ça part dans tous les sens ! 😄 Tu m'as inspiré mon Jour 13 ! A demain 🙂

Aujourd'hui croquis muscles. @TaCaEle aah c'est bien oui je devrais poster aussi... mais pas encore le courage de montrer les dessins ultra raté (et il y en a pleins!)

J'insiste quand même sur le fait qu'il faille demander des feedbacks seulement si on est dans le top 20, ou pas loin. Parce que si les 450 participants voient ce message et décident de demander des feedbacks, je vais me faire détruire par l'équipe DPS et le jury 🤣 L'annonce sera probablement faite dans un mois, ou un peu plus, comme pour les challenges précédents.

Salut! Voilà les premiers exercices de croquis, sur le sujet d'Hubble, j'ai volontairement changé un peu les couleurs pour me rendre compte du travail des nuances. Et pour le crane, ce premier essai était assez long à démarrer mais je comprend mieu maintenant l'importance des étape de croquis.

Bonjour à toutes et à tous ! C'est la première fois que je passe le cap d'écrire sur le forum. Je viens de me remettre au cours de manière hyper sérieuse avec des objectifs bien précis et plein de projet en tête. Je ne me met pas à faire les premiers exos car j'avais déjà fait les cours à l'époque (je maitrise déjà le brush ect...) mais comme je m'y remet, je reprends tout depuis le début. Donc voici pour commencer l'exos 2.5 avec qui j'ai du me batailler car j'ai du mal avec les rendus donc je m'arrête la pour le moment avant de me démotiver tout seul comme un glandu. Hâte d'avoir vos retours. 🙂

Work in progress de la réalisation du challenge 17. -Attention les yeux !-

Hello merci pour ce retour ça motive ! 😊 J'ai fait le crane avec un gros apriori au début, au final je le trouve pas si mal. Je n'est pas fait les hachures, pas le feeling et j'ai déjà essayé d'expérimenter la variation des tailles de lines pas évidents ! Je vais passer au 6 croquis, ça risque de me prendre un peu de temps et j'espère m'en sortir 😅

et la suite des étapes :

J'ai commencé à réfléchir aux Spirits Eaters dès le début du challenge, en prenant mon temps pour présenter un ensemble design-lore cohérent. Ca a également été l'occasion de repasser au traditionnel et de m'essayer à l'encre de Chine avec la sacro-sainte plume G. Premières idées en vrac Etudes Notamment les drapés et l'anatomie des insectes. Je savais que je voulais une créature éthérée, quelque part entre l'épouvantail et l'insecte gore. Designs et détails anatomiques J'ai hésité un moment sur la présence de pseudo-ailes constituées de fragments d'os, mais ça ne collait pas avec ma compo finale. J'ai également réfléchi au design de certaines parties du corps de la créature, tout en leur trouvant une cohérence vis-à-vis du lore. J'ai donc opté pour des membres allongés ressemblant à des pattes d'araigné, constitués à partir d'os creux dans lesquels passent des fibres musculaires. Ces membres improbables naissent de la croissance erratique du squelette de la créature contaminée par les Spirits Eaters. Environnement J'ai tout de suite pensé au coupe-gorge de Krilax, une scène parfaite pour une fin du monde réussie. L'environnement est déjà chaotique et ruineux avant même l'arrivée des Spirits Eaters... On en profite pour faire une petit incursion dans le monde merveilleux de la perspective à 5 points, que je trouve très appropriée dans les scènes d'horreur. Final J'ai parachevé ma vision du Spirit Eater : une créature chaotique, née d'un corps contaminé par la substance même du Spirit Eater - une sorte de bouillie noirâtre qu'on peut voir suinter de la créature et de l'oeuf en arrière-plan. Encrage sans retouche :

Oh mais super ça ! Alors je vois deux choses principales qui font que ça marche moins par rapport à la référence. Déjà je la trouve très bien, et adapté à ton illu et ton point de vu. La premiere chose, que je montre sur l'exemple à gauche c'est que la forme du bras qu'on obtient par cette perspective rend la lisibilité difficile si on n'indique pas le changement d'orientation du bras par des indications. Comme le drapé. Et ici ton drapé donne l'impression d'un volume avec l'exemple en rouge où tout va dans la meme direction. Il faut sentir que le bras et l'avant bras changent de direction. Je t'ajouterai un exemple avec le drapé qui indique cette information. Et en second point c'est la tete par rapport au torse. Déjà plus elle sera proche du torse, plus on aura cette sensation de contre plongée. Si tu augmentes encore la contre plongée le volume du torse passera devant le volume de la tete. Donc dans ton cas la tete est trop éloignée et trop penchée comme on le voit avec la superposition de la 3D . Nh'ésite pas à redessiner par dessus le modele d'ailleurs ,ce n'est pas triché au contraire surtout que tu rencontreras suffisamment de difficultés pour progresser dans une pareil illu. Et ppour l'orientation de la tete , la position des oreilles par rapport aux yeux est un tres bon indicateur. Pour appuyer le volume du coup je vais profiter des formes de plis pour les orienter en suivant le volume. Et ça suffira largement pour indiquer le volume. D'ailleurs ,leur sens de volume sera bien plus importante pour le lecteur que leur justesse et leur réalisme

En général quand les vainqueurs sont annoncés, il y a une rubrique "ils ne sont pas passés loin" avec un top des illustrations qui ont frôlé le podium. C'est à celles-là que je pense, je ne sais plus combien il y en a de mémoire mais ça devrait se retrouver sur les challenges précédents.

coucou tout le monde 😄 je poste l'exercice 2 terminé !!! ça m'a pris plus de 3H mais je sens déja que je commence a intégrer les raccourcis et la téchniques de brush... toute remarque est la bienvenue ^^

Bonjour @gregnat ! Je ne me lasse pas de le dire, mais à chacune de tes publications je suis "baba" devant la qualité de ton painting ! Bravo pour ce préambule aux oisillons ! Le réalisme de la branche est top, il me fait surgir LA question : mais comment t'y es tu pris pour obtenir cette finesse ? Si je voulais m'exercer à titre d'exercice, pour faire ne serait-ce que cette "simple" branche, devant le calque vide je suis sans idée sur la façon dont je pourrais m'y prendre. C'est ce qui fait la différence entre quelqu'un comme toi, qui manifestement sait comment agir selon le cas de DP à obtenir, et moi qui "annone" à chaque fois : pour dire ce que je ressens de manière imagée, je connais à peu près mon alphabet, mais je ne sais pas quel mot écrire selon la circonstance... c'est la différence entre un artiste et un barbouilleur... Là par exemple, avec cette branche, en regardant à la loupe ton DP, je ne devine pas comment tu as procédé ? Au pifomètre, je suppose deux possibilités : utilisation d'une brosse spécifique texturée, et alors le drame pour moi est de savoir laquelle ferait affaire, ou alors le "scénario de l'enfer", le painting petit, minuscule détail par minuscule détail, au lasso peut-être comme l'exo 3 de la montagne, dans le style de la peinture pointilliste "façon Monet" : ... mais vu le luxe de détails de ta branche, cela signifie un temps de création phénoménal, impossible pour moi, je n'ose y croire !

Aperçu en valeurs de gris du rendu final :

Après un petit imprevu de crash de pc et de perte totale de mon psd, voici l'image final pour ma participation au challenge ! Beaucoup de temps passé sur ce rendu, j'espère qu'il vous plaira. Dans tous les cas, je suis très content du résultat ✌️😁

Avancée de l'illustration ! Ce soir j’essayerai de trouver le temps pour fait un turn avec les spécifitées du vaisseau.

Avec le décor et l'explosion en fond ça rend vraiment bien ^^

Aller demain va falloir charbonner

last update... si vous avez des remarques?

Pfouaaaaa, j'ai fait une indigestion de ces montagnes enneigées ! 😅 Les montagnes j'ai fini en "speed" car j'en pouvais juste plus xD Je trouve m'en être assez bien sortie sur le bas de l'image, le haut par contre pas ouf je trouve 😕 Mais je pense que c'est mon niveau actuel au lasso. Je pense que je repasserais sur ces montagnes plus tard pour les améliorer (question de voir autre chose pour pas saturer sur cette image), mais d'ici là, je pense me lancer sur la rose, qui me tente beaucoup plus 🤩

Avant de passer totalement à l'exo 3, j'ai voulu faire les montagnes au lasso. Le premier essais était très mauvais j'ai donc décidé de repeindre par dessus pour étaler la couleur puis ajouté des nuages & quelques mini détails (je me suis pas attardé trop longtemps dessus) J'ai testé une multitudes de brush. Clairement pas facile ^^ Je suis vraiment pas à l'aise avec le lasso pour le moment, ou je n'utilise pas les bon brush pour les remplir (J'utilise le rond dur). Je devrais surement essayer avec un brush plus doux et potentiellement texturé. Les nuages sont très très moches, l'herbe, heureusement qu'il y as des pinceaux pour xD J'ai du prendre environs 3h pour ce résultat.

Bonjour tout le monde, Voici l'exo 2 et 2.5. Je ne pouvais pas attendre de vous montrer et de vous poster ces 2 premiers exos. Merci d'avance pour vos retours.

Enfin libre!!! Ça fait maintenant trop de mois que j'essaye d'avoir un peu de temp pour les cours, rien n'y fait, j'ai donc mis de coté, pour le moment, mon emploi (concepteur 3D) pour m'y consacrer vraiment. Me voila de retour 😁(Avec tous les chapitres qui vont bien) Alors sans plus attendre voila le travail, pour l'exercice 2 du Brush, je pense avoir assez bien compris comment trouver les effets demandés mais j'aurais surement un autre regard dessus plus tard, pour l'exercice 2,5 c'est une autre histoire😁.Peut-être que je devrais passer un peu de temp avec les customs brush,jme suis laché avec l'outil Lasso.Voila, je prend tout conseil comme un bon conseil, merci d’avance pour vos avis et critiques!

Les détails de l’œil posé...

Bonjour tout le monde ! C'est parti pour un nouveau challenge. Je suis parti sur le brief des Barzuikos Chi Voici les premières recherches pour ce challenge.

Bonjour à tous, de retour aux exercices après un challenge très prenant (limite addictif), ci-joint l'exercice d'Hubble.

wip + process spirit eater

Tu peux aussi remonter un peu le cadrage d'ailleurs

Bonjour here ! Ouais, on est la veille du rendu et je débarque, toutafeh. Alors forcément, j'aurais du le poster, mais l'organisation et moi en ce moment ça fait quarante-huit. J'ouvre ce petit sujet pour partager mon travail pour ce 17e challenge, sur lequel je me suis mis avec pas mal de difficulté (trop de choix LOL). 😁 Après plusieurs tentatives infructueuses sur des enviro', j'ai tenté d'aller plutôt vers un design de vaisseau. Et donc... Ci-dessous le WIP de mon travail sur la thématique "Le vaisseau éclaireur utilisé par les héros" ! Donc je partage ici les différentes étapes et les détails du concept qui m'a conduit au rendu final proposé pour ce concours !

Hello @ilya ! Je ne suis pas aussi fou J'ai bien quelques brushs impressionnistes et j'avoue que j'aime beaucoup ce genre de rendu. Pour le coup j'ai utilisé un custom brush. En fait, deux customs brushs sur la branche. Je voulais me rapprocher au maximum du rendu de Spartan, mais comme je suis sur Krita avec d'autres styles de brushs. J'ai fais plusieurs tests et finalement j'ai opté pour la combinaison de deux brushs avec un rendu un peu éponge. Pour tout le reste je n'ai fais que suivre la vidéo pas à pas en mettant pause à chaque fois. L'autre liberté que j'ai prise est de faire une branche plus courbée, j'espère que les oisillons tiendront dessus ! Pour le fond j'ai trouvé un brush qui ressemble beaucoup au brush bigt softy de la vidéo et je l'ai combiné avec un brush de feuillage (Différent de celui de l'exercice). Mais je me suis dis que ça marchait quand même. Peut-être vois-tu l'arbre au milieu de la forêt ? Une idée serait pourquoi pas de lancer sur ton fond des grosses masses (Comme ici j'ai placé des gros coups de brushs grossiers avec le brush feuillage. Parfois je revenais à coup de gomme toujours avec la forme du brush. Et puis petit à petit, comme dans la vidéo de formation arriver au détails plus fins). En tout cas merci pour tes commentaires toujours très positifs Ca me rappelle qu'au tout début j'étais comme toi à chercher, chercher, étudier sans jamais vraiment finir. J'étais frustré parce que je voyais d'autres artistes avec des visuels de fous. Et moi pas capable à l'époque de finir quoi que ce soit. En réalité, je me sens toujours pareil. Juste la différence c'est que j'ai laissé tombé l'histoire de chercher mon style. Mais plutôt de me concentrer sur le plaisir que je prends à peindre, et de finir mon painting... Ou pas ! Je dis ça avec un recul de 20 ans et des vagues dans ma vie. J'ai pas toujours été sur ma tablette. J'ai eu de gros vides de plusieurs années et des mini dépressions à me dégouter de peindre. Finalement, le plus juste est de dire que pour moi je préfère laisser tomber les comparaisons. Mais plutôt considérer les inspirations. C'est plus réjouissant

Salut à tous, Voici le petit wip de ma participation au challenge. Je suis parti sur les Torox magnétiques. J'ai imaginé que lors de la rencontre avec les héros, cette créature qu'on ne comprenait pas essayé de prendre une apparence humanoïde pour essayer de communiquer avec eux. Sans toute fois réellement comprendre à quoi servent les différents membres des humains. Il change de forme en se servant de son environnement donc dans ce cas là, c'est de la roche et des pierres. Les deux premières images sont mes recherches idées de mise en scène et de concept pour la transformation du torox. Ensuite j'ai fait un rendering un peu plus poussé du torox. Après ça je suis passé sur Blender pour faire mon image finale La toute première version juste sortie de Blender Ici on peut voir les différentes évolution en terme de rendering et de placement des objets La première version finale de mon Torox Une fois que j'ai fait mes différents changement et que je suis arrivé à cette première version finale, j'ai eu des retours sur le lighting j'ai donc essayé plusieurs ambiances lumieuses. Celle qui m'a le plus parlé était donc celle là. J'aime la complémentarité des couleurs et le torox en lui même se détache mieux du fond. J'ai aussi changé l'angle de la caméra pour une légère contre plongée. Et du coup pour l'instant je suis bloqué entre ceux deux images. Je ne sais pas quelle ambiance lumineuse je préfère ! Si vous avez des avis ou des retours je suis preneur de ouf ! 😁✌️

Le rendu avec la neige est vraiment cool 😮 C'est cool l'aspect steampunk du robot ! Ça change de ce que l'on peux voir ^^

Voici donc un rapide wip.

Voilà l'exo 3,5 ! C'était sur PS donc pas spécialement découverte de Krita mais surtout des masques ! (C'est ultra pratique) Et c'est cool d'essayer un truc perso rapide avec le peu qu'on a déjà appris, ça fait vraiment plaisir 😊 Grosse galère sur la main ! Ce petit monstre a dû me prendre 6h, c'est un peu sans queue ni tête mais j'ai testé des trucs pour mon DP final où je suis censé reprendre celui de début de formation, j'espère qu'il vous plaira et sinon , qu'il vous fera peur😛

Par la suite, j'ai réalisé un blocage en 3D sur lequel j'ai peint le reste, en me concentrant particulièrement sur la composition et le contraste.

Franchement tes participations sont géniales, tu t'es tellement amélioré !!

Salut ! Tu peux tout à fait puisqu'il s'agit de ta propre création. La poster sur les réseaux ne joue pas dans la décision du jury. Par contre, au terme du challenge quand l'annonce des vainqueurs est faite, tu peux demander au jury un retour sur ton image dans l'optique de savoir ce qui a plu ou non, ce qu'il faut améliorer etc, surtout si ton image a terminé dans le top 20. Dans ce cas-là ça peut être intéressant de faire ces corrections puis de poster ensuite ta création retravaillée sur tes réseaux 🙂 Et au passage, quand je vois qu'il y a déjà 346 participations et qu'il reste encore 36H, je souhaite bien du courage au jury ça va être encore la folie 🤪

Pour Noël ça sera trop tard, je pense même que ça l'est déjà. J'ai pas eu le temps de commencer les créations, j'ai les esquisses mais il faut une mise en couleur parfaite donc autant faire ça pour Noël prochain. Je compte faire une autre série avec les moutons sur la thématique des vacances d'été, à publier cet été. En tout cas c'est mon objectif 🤔 Pour le moment je voulais surtout faire la série pour la publier sur Instagram, un peu comme à fait cet artiste : https://www.instagram.com/axbraun/ J'aime bien l'idée de poster une petite histoire sur plusieurs poste avec l'image puis un petit texte. Après quand je regarde ce que je fais, je sais pas si je suis en mesure de convaincre le moindre éditeur (si en fait oui je peux les convaincre, c'est que le problème vient de moi et que je dois me convaincre moi-même que ça peut intéresser 😅 ). Bref, en résumé je prépare cette série estivale, pour le plaisir, la notoriété si possible et comme futur argument de de vente pour les éditeurs. Je commence à comprendre en effet, dans ce cas on va éviter pour le moment !

Vous aussi vous postez pas quand c'est trop laid ? Je posterai pas celui d'hier du coup. Aujourd'hui par contre on a vu des bernaches du Canada!

Coucou de ma main gauche ! Même si elle m'a un peu agacé sur la fin 😄 A demain 🙂

Et bah écoute super ça sur la main on voit complètement que tu as compris 😌 Pour les shadings il faut bien séparer l'ombre et la lumiere et ne pas avoir des valeurs trop proches. Visualise bien les partie qui sont touchées par la lumiere ,et soit sur d'avoir l'ombre suffisamment différente car la luminosité baisse drastiquement une fois que le volume n'est plus tourné vers la lumiere

Salut, Un p'tit bonbon ? 😄 A demain !

Bonsoir tout le monde 🙂 Voilà la rose! Elle m'aura donné du fil à retordre, une fois les aplats de couleurs faits, j'étais complètement perdu mais certains ont pu m'aider sur le Discord et je les remercie!! J'ai beaucoup aimé faire la rose en soit, je me suis cassé la tête sur les dégradés de couleur mais c'était plaisant de la foire se former et s'affiner! Mais par contre les feuilles, 0 plaisir, je crois que ça se voit ahaha, que des nuances de vert bleu, j'ai eu beaucoup de mal à les faire elles Passez un bon week-end!

Merci pour ces remarque très encouragant, Merci pour ces remarques très encourageante, il suffit de passer du temps avec le brush pour comprendre. Je n'ai déjà plus le même œil quand je vois les premiers exercices. Il reste pourtant beaucoup de travail, en attendant de corriger les exercices, voici le Poivron 😁