Classement

Bonjour à tous, et désolée, ça fait longtemps ! J'ai eu un gros contre temps personnel 😬 Il ne reste pas beaucoup de temps, je vais devoir carburer !! Je vous poste l'état actuel de l'illustration : Je dois encore peindre le bras qui tient la rame, le premier plan, puis je vais passer à la couleur et finaliser les détails de rendu 🙂 Ca va être un gros morceau la mise en couleur 😬

Bonsoir, Je vous partage ma dernière avancée. Il me reste à peindre Ulysse et ajouter encore pas mal de petits effets pour la finition, mais j'arrive au bout 🥵

Hello ! très chouette ton DP ! Apparemment d'autres gens galèrent aussi à poster leurs publication, ca devrait se régler assez vite je penses 😉

Yo ! J'ai repris la pose après un retour qu'on m'a fait, et j'ai cherché quelque chose de plus crédible. Je suis beaucoup plus content du résultat maintenant ! ^^ Je me suis aussi permis de créer un logo pour le challenge, car je compte poursuivre dans cet univers. Je prévois notamment de travailler sur les concepts d'Hercule et d'Héra, que je n'ai pas eu le temps de faire. Pour l'instant, Zeus ressemble à ça, et je vais prendre le temps de le peaufiner dans les quelques jours qu'il me reste. 🙂

allez on continue avec l'armure

Salut 😁 J'ai enfin presque fini !

Houla j'ai râté beaucoup de wagons... Et je me connecte pas tous les jours ici. Je précise que je suis graphiste et illustrateur depuis plus de 10 ans maintenant et j'ai commencé le Digital Painting bien avant l'arrivée des IA. ça ne veut pas dire que je suis un illustrateur de génie loin de là, ni que je ne pourrai pas utiliser d'IA mais j'évite. L'idée c'était de m'amuser et d'expérimenter surtout car j'aime le digital painting et Je comprends que ce n'est pas évident de nos jours, l'IA est un sujet sensible dans le milieu de l'illistration. Faut il s'en servir ou pas ? Il y a débat. Je vais pas me justifier plus, je suis ici pour le fun et j'espère avoir le temps de faire une autre illustration.

Bonjour à tous, nouvellement inscrit sur le site, je me présente Brice, 49 ans. Je dessine depuis mon adolescence et me décide enfin à passer au cap supérieur dans l' apprentissage du digital painting. a Bientôt

Voilà finito ! J'ai enfin pu terminer cette première participation, qu'en pensez vous ?! Je pars sur une nouvelle créa très prochainement bonne continuation à tous !

Aller petite avancée aujourd'hui qui m'a pris un temps monstrueux, et j'ai pas encore commencé Ulysse... Voila Athéna, dans toute sa splendeur. En wip, y aura ptete des modifs.

Bonjour à tous, Je souhaite mettre en place des sessions de cours de dessin (technique traditionnel) chez mon employeur. L'idée serait de faire une session par semaine (le mardi de 18h15 à 19h45) dans nos locaux (Paris 6). Je suis donc à la recherche d'un professeur pour animer ce cours pour cette année. Je fais en parallèle un sondage auprès de mes collègues pour connaître le nombre de personnes intéressées et leurs niveaux (je pense que cela ira du débutant aux bases acquises). Si vous êtes intéressé(e), n'hésitez pas à me contacter par MP pour échanger plus en détail. Bien sur cela sera rémunéré (pour cette première année, je pensais un fonctionnement au trimestre). Bonne journée à tous !

Bonjour, bonjour, voici toutes les étapes de mon illustration d'Artémis. Tout d'abord voici les différentes références que j'ai utilisées : Je n'ai pas beaucoup fait de recherche de pose pour le personnage, car j'avais déjà fait plusieurs croquis, il y a un moment sur le thème de la chasse et j'en avais un d'Artémis qui me plaisait pas mal, mais que je n'avais jamais eu le temps de mettre au propre donc ce challenge était idéal pour moi. En partant de ce croquis, j'ai fait une version plus propre en rajoutant des détails et des éléments comme la biche par exemple. Une fois le croquis fini, j'ai rajouté des ombres et des lumières en nuance de gris, pour moi le but n'est pas d'être très précise, mais juste de me donner une idée globale et de voir si les éléments que je voulais mettre en avant ressortent bien. J'ai ensuite commencé le lineart, j'ai dû recommencer plusieurs fois, car le résultat ne me plaisait pas entièrement. J'ai ensuite posé mes aplats, pour les couleurs, j'ai repris les couleurs de mon croquis initial en ajoutant du rouge à certains endroits du personnage pour le faire ressortir, car le décor est très vert. Je me suis ensuite attaquée au décor, je préfère faire dans cet ordre là, car je n'aime pas trop faire les décors et que ce n'est pas le domaine dans lequel je suis la plus douée.😅 Comme ça, le plus dur est fait et je peux me concentrer sur la partie que je préfère, le perso ! Pour le fond, j'ai donc décidé de mettre une base très sombre puis j'ai rajouté un grand éclat de lumière en haut à gauche, j'ai mis quelques feuilles mais sans trop les détaillées juste pour voir si l'ensemble des couleurs allait bien ensemble. A partir de là, j'ai détaillé chaque plante, surtout celles en premier plan, celles de derrière je les ai faites un peu plus brouillonnes et surtout, j'ai rajouté le blanc du décor pour que ça se fonde. Je suis ensuite passée au perso, j'ai ajouté les ombres et les lumières en essayant de respecter la direction de celles-ci. Une fois les ombres faites, j'ai mis un calque brun en mode propriété avec une faible opacité pour foncer l'ensemble du perso et ensuite, j'ai rajouté plusieurs calques pour mettre de la lumière plus éclatante et donc rajouter du contraste. Une fois le perso terminé, j'ai mis les ombres sur la biche, à la base, je voulais un animal un peu mystique mais finalement, je trouvais la colo un peu plus "réaliste" plus belle alors j'ai laissé comme ça. Pour finir, je retouche encore quelques éléments, je modifie un peu les contrastes, la lumière et les niveaux de couleur. Et voilà mon illustration terminée en espérant que celle-ci vous plaira 😄

Merci pour les retours, c'est vrais que je suis timide sur les ombrages, j'ai peur de trop en faire, je garde le conseil en tête. Voila l'exercice trois, on voit encore trop la découpe au lasso à certains endroits mais j'avoue que j'avais un peu envie de passer à la suite . C'est pas toujours très consistant les effets sur la pierre et sur l'herbe parce que j'ai testé plusieurs brush. Pareil pour les chûtes, ça m'a pris un temps fou mais je suis plutôt content du résultat, merci le flou de mouvement

Et voici l'avancée de l'illustration ; j'ai un doute pour le visage d'Artémis dans le ciel

Me revoilà, avec une tentative de mise en couleur haha. J'ai modifié les valeurs, la sphinge me semblait trop claire. Mais je crois qu'elle est maintenant trop terne et monochrome... Si vous avez des conseils, surtout n'hésitez pas ! 🤗

Rendu.

Valeur de gris.

Bravo les courageuses et courageux. Bon, moi j'ai craqué et j'ai continué au crayon papier, c'est plus rapide. Quand je vois l'avancement de certains et certaines ... vous dessinez avec la bouche, les pieds et les deux mains ou vous ne dormez pas de la nuit ? Bonne journée à vous toutes et tous

Plein de changements ! Il me reste toujours l'arc et le bouclier en "gros" travail à continuer, j'ai changé la lumière à droite et rajouter une fumée verte pour ajouter un contraste plus appuyé dans l'image, je ne sais toujours pas si cela me satisfait pleinement donc ça peut changer encore... Il reste une semaine et le gros du travail est fait mais beaucoup de temps passé dessus comme le dernier challenge et j'ai hâte d'arriver au bout 😅

la Delorean est superbe avec ses couleurs. Avec ce coup d'fouet, Doc & Marty vont se transformer en Rick & Morty 😁.

Tu as raison @Mao Mornity, on ne peut trop se fier à ce type d'appli (qui est très certainement gérée elle aussi par de l'intelligence artificielle). Pour cette très belle illustration, on a un wip. On peut évidemment "utiliser" une image comme référence (formes, couleurs, lumières...) et après, on a la "patte de l'artiste". ça peut faire toute la différence. Je suis (du verbe "suivre") TonyBamber sur instagram, et ses créations sont magnifiques, avec une texture, des coups de brushes, comme en DP, pourtant, elles sont toutes réalisées avec Midjourney. Ca va devenir vraiment difficile de déceler ce qui est fait-main de ce qui ne l'est pas. 😎

EDIT : Plusieurs messages et accusations qui n'avaient rien à faire dans ce sujet de forum là on été supprimés. Avant de jeter l’opprobre, je tiens à préciser que l'application Hive, n'est absolument pas fiable. Le nombre de faux positifs est affolant, comme des résultats négatifs sur des images factuellement réalisées en full GenAI. Vous pouvez même essayer avec vos photos de vacances et vous retrouver avec des résultats indiquant qu'il s'agit d'IA. La plupart de mes propres rendus même anciens ne passent pas le test sur Hive, pourtant Mid' ou Stable n'existaient même pas. Le seul test qui marche vraiment c'est l'oeil, et c'est de moins en moins évident, reste alors la confiance. Vous pouvez aussi aller regarder les réseaux de l'auteur qui sont plus fournis que sa galerie, et pourra sans doute vous rassurer. Pour ma part, en regardant les différences que l'ont peut pointer lors du process, et le résultat final, je serai loin de mettre ma main au feu qu'il s'agirait d'IA ici. Photobash oui, somme toute classique. En tous cas, merci de rester courtois, et de demander éventuellement des précisions, avant de lancer des cabales.

Vos études sont tops! Voici quelques unes des miennes 😄

Il a peut-être un plan…

Belle ambiance et composition. Le choix est osé et stylisé. Graphiquement c'est vraiment une réussite et une affirmation intéressante. Franchement continue comme ça c'est super comme travail. Bravo. Je n'ai pas de poids dans cette compétition mais cela mériterait au moins un prix pour l'originalité.

Bonjour à tous, Je suis dessinateur et j'ai un WEBTOON qui sera publié dans 5 mois sur une plateforme digitale (PC et MOBILE). Le contrat que l'on m'a proposé est de sortir un chapitre en moins de 3 semaines. Avec l'écriture, l'encrage et la colorisation, je me rends compte que c'est cours et que je ne suis pas à l'aise pour la colorisation. De plus avec mon autre boulot, ça devient tendu.😅 C'est pourquoi je recherche un(e) coloriste pour participer au projet, avec un engagement sérieux, il y aura 50 chapitres. 😁 Rien ne vous oblique à faire les 50, mais si l'aventure vous dit, on peut en parler... 🤩 Ou alors si quelqu'un se sent capable de me former en colorisation. Merci.

Bienvenue @thyreol 😉

salut ! petite pref pour 4 et 5, j'imagine le passage sur le styx comme un moment calme mais plein d'angoisse (ca reste l'enfer), le format paysage se prête mieux au sujet selon moi mais d'un autre coté la contre plongée sur charon est vraiment cool, peut etre rapprocher plus la barque sur la 5 pour avoir charon en plus grand et avoir plus a gauche la lumière de la porte qui est derriere lui ? je me suis permis de reprendre ton thumbnail pour te montrer, je sais pas ce que t'en penses ?

toujours fan de tes créations , je suis sûr ça va envoyé du lourd ! j'aime beaucoup tes persos ...on a un début de bible graphique pour une bd clairement ! ça me fais pensé a LANFEUST DE TROY

Désolée de faire ressortir ce topic, mais c’est rare de trouver des gens qui ont Rosinski en inspiration. Je suis de 91, donc plus tard que vous deux, mais j’ai grandi avec Thorgal nottament, et les BD de Bilal, puis Rahan, etc… Etonnament, je n’ai jamais lu le Grand pouvoir du Chninkel mais Zembria ressemble beaucoup à Kriss de Valnor ! Je crois que je vais m’attarder dessus, merci ☺️ Au plaisir de discuter !!

Bonjour tout le monde 😃 Après moult péripéties, j'ai enfin terminé l'exo 2,5 En bonus, je mets l'exo au lasso sur le paysage de montagne et verdure qui semble optionnel désormais ? # Pour la femme dans la neige : J'ai dû le recommencer 2 fois, je pense, et pour cette version, j'ai quasi tout fait sans les calques du croquis et des couleurs de Spartan ( j'ai voulu la difficulté max 😆) Je m'en servais seulement pour vérifier que je n'étais pas trop aux fraises. J'ai laissé tombé les traces dans la neige car je m’étais déjà bien torturé avec le reste 😱 ---> Au passage, travailler avec une énorme proportion de blanc m'a défoncé les yeux ( plus jamais de neige... ) Au final, mise à part la partie neige avec les traces non faites, je suis plutôt content du résultat. #Pour le paysage de verdure au lasso : Je suis "assez" content de moi sauf pour le 1er plan et les nuages. Comme dit dans la vidéo démo : le lasso a ses limites mais j'ai quand même voulu tenter. Je me suis permis également d'utiliser en complément du lasso un outil propre à CSP ( si je dis pas de bêtises ) à savoir "le stylo de sélection" ( c'est un brush qui au lieu de peindre fait de la sélection en + ou en - ) ---> vraiment pratique. J'espère ne pas me faire virer pour ça 😇 Au total, ça a bien dû me prendre 10h pour "les montages vertes" au lasso et dans les 15-20h pour la femme dans la neige. J'ai énormément galéré avec les calques. De base, je suis pas le meilleur niveau organisation et donc ma gestion des calques est calamiteuse... Je finis souvent par oublier sur quel calque je suis et me retrouve à faire n'importe quoi ! Aussi, j'avoue ne pas savoir quand créer un nouveau calque ( un calque pour chaque grosse zone de couleur ? par plans ? par "objets" ? au pif ? ) Merci d'avance pour vos retours 😃 Athryiaa

Hello, Nous sommes une petite équipe amateur de trois à développer un MOBA et nous recherchons un concept artist pour créer un univers unique dans le style médiéval fantastique minimaliste low-poly (😅). Le jeu est déjà en phase avancée de développement et les premiers tests vont bientôt être organisés. Ca peut être une excellent opportunité d'intégrer une équipe et de voir son monde devenir vivant en jeu. N'hésite pas à me PM pour plus d'informations !

Hello à tous. C'est incroyable comme j'ai été absente longtemps de ce forum. Ce n'est pas que je ne fais plus d'illustration, je travaille régulièrement sur la 3D avec Blender. Je me suis pas mal laissé prendre par la gestion de la bibliothèque de ma petite ville qui me prends un peu plus de temps qu'il n'est raisonnable. Infiniment désolée Spartan, je lis régulièrement tes mails mais ne prends pas toujours le temps d'y répondre. J'aime beaucoup le nouveau format du forum et j'aime bien l'idée de pointer lorsque que l'on travaille. Cela peut entraîner une régularité. Promis après un mois de septembre chargé comme celui d'un ministre Hi! Hi! pour la bibliothèque, je reprends mes cours sur l'anatomie dès le mois d'octobre, avec persistance et régularité. Belles Illustrations à tous.

Merci @Guigui1977 ! Très chouette ce thème

Hello Hello, J'espère que vous allez tous bien, ayant été "Freelance" ou plutôt essayant de me développer, dans le domaine du Chara Design et le concept Art 2D, depuis l'après covid en Solo j'ai souvent été la tête dans le guidon, je n'ai donc pas beaucoup noué de contact, ou simplement échanger avec d'autres Artiste (FR), Etant donné que je suis autodictate en parti (1an de MANAA et 1 an de Fac d'art) Mon but à terme est de pouvoir rejoindre un studio FR ou Inter, je suis donc à la recherche de personnes, groupe, discord ou autre regroupement d'artistes avec qui partager, échanger leurs expériences conseils et autre Voila voila je vous mets mon artstation si jamais https://www.artstation.com/kenfln

Après avoir longtemps luté contre le terrible Procrastinator, bien plus dur à vaincre que tous les boss d'Elden Ring réunis y compris les extras imaginés par @Spartan de DPS, et temporairement sans doute pris le dessus, voici enfiiiiinnnn la 3e partie de l'histoire. Tout comme les héros de l'épisode déjà cité, je me suis perdu dans une faille temporelle "oui je vais m'y mettre demain", "après-demain" ... "déjà juillet", "août ! Mince" J'avais fait quasiment les deux étapes du croquis, et c'est il y a quelques jours à peine que je me suis décidé à terminer une bonne fois pour toute ! En utilisant presque tous les mots. Débordement de temps à tout les niveaux, puisque foutu pour foutu, j'ai mis un peu plus de 3h au total Notre héro Léomortus tel qu'il est vraiment se révèle à la grenouille, et les insectes, ébahis de surprise consternante. héro surpris lui par ces rectangles illustrés bien étranges, ne voit pas la terrible menace du poulperosier géant, hybride animal/végétal mi-pouple mi-rosier. A bientôt pour la 4e et dernière partie... dans environ 3-6 mois !

Bonjour, chez Skytale (informations au bas de la page), nous recherchons des talents pour consolider l’équipe artistique. Il s’agit de bénévolat (ou stage non rémunéré), si cela peut vous intéresser, envoyez moi un mail avec cv et portfolio: [email protected] Concept artist bénévole: Rattaché.e à une Lead Artist 2D, tu auras pour mission principale la réalisation de visuels (environnement, illustrations, objets,...). Tes travaux serviront de repères pour la bonne réalisation des divers projets afin d’apporter cohérence et esthétisme à ces derniers Tâches: Communiquer avec les autres corps de métiers (game design, narrative design…) afin de recueillir les informations nécessaires à la création de visuels cohérents. Faire des recherches de références afin de proposer un contenu original Réaliser diverses modifications grâce aux retours de l’équipe S’assurer que vos créations sont conformes à la direction artistique Profil: Book, ArtStation, site. En cours d'acquisition des fondamentaux en dessin (perspectives, proportions, lumières, composition, couleurs) Maîtrise des outils numériques (Photoshop, clip Studio etc.. au choix) Bon.ne communicant.e Connaissance de Minecraft ou Joueurs de Minecraft est un plus https://skytale.fr/ Skytale est une association loi 1901 composée de 62 membres actifs, âgés de 16 à 54 ans, aux compétences multiples et auxquels s’ajoutent plusieurs intervenants externes qui participent ponctuellement à nos projets. L’objectif initial de cette association est de proposer à la communauté des événements et des contenus, novateurs et qualitatifs, autour de l’univers Minecraft. Au fur et à mesure que l’association s'agrandit, nous en sommes venus à diversifier nos activités au point que Skytale vise à devenir un véritable écosystème dédié à la communauté du jeu en général. Notre association est composée de 5 pôles : Gestion, Communication, Création, Développement et Conception. Malgré cette organisation structurée, elle admet une certaine souplesse. Nos valeurs, axées sur l’apprentissage participatif, la fluidité de la communication, la prise d’initiative et la solidarité, amènent nos membres à collaborer tous ensemble, sans barrière hiérarchique, au fil des projets. Chez nous, ce n’est pas la personne qui s’adapte à la mission, c’est la mission qui s’adapte à la personne.

Salut. Je suis à la recherche d'un illustrateur pour mon Light novel intitulé Battle of God's.

Salut @liwy Tout d'abord, merci beaucoup pour tout tes retours, c'était très instructif 🙏. Ne t'inquiète pas trop pour l'IA, de ce que j'ai pu voir même si elle est très performante, elle ne coche pas encore toute les cases, il faut apprendre à s'en servir comme outil et se démarquer. Bon c'est pas facile, mais je crois que la vie d'artiste n'a jamais été simple financièrement haha. Pour le SEO (référencement), effectivement c'est un sujet vaste et c'est un métier à part entier. J'ai bien évidemment les compétences pour faire du référencement basique, mais dans mon cas ça sera plutôt inclus dans un package comme ce n'est pas ma spécialité, c'est un bonus. Si c'est ton seul soucis je te conseille de te diriger vers un expert SEO qui est plus une sous branche marketing je dirais. Portfolio/Boutique/Contact je note. En effet c'est du classique ! Mais tout dépend de la manière que dont c'est personnalisé, bien évidemment. 👍 Pour ce qui est du design & animations qui laguent, c'est (presque) un mythe. En fait ça dépend de quoi tu parles, et surtout de la technologie que tu utilises. Pourquoi de nos jours fait-on des buildings en béton, carrés, sans âmes alors qu'on a eu des siècles où l'architecture était bien plus belle ? L'argent bien sûr. WordPress ou autre CMS (content management system) t'offre la possibilité de créer ton site toi même et rapidement et pas trop cher. Mais les points négatifs c'est que tout est générer procéduralement par la machine, donc rien est optimisé et cela engendre => diminution de la personnalisation + moins performants (entre autres). Coder un site de zéro avec du code : va te coûter plus cher, demander d'avoir confiance en une personne tiers pour le faire pour toi, plus long à faire. Mais tu pourras faire beaucoup plus de choses. Alors bien sûr tout a ses limites, mais on vit dans une ère où le progrès avance vite, il y a des sites internets qui tournent entièrement avec un moteur de rendu 3d, même des jeux vidéos sophistiqués. Beaucoup fait d'ailleurs par des artistes et passionnés, moins fait au niveau pro mais ça peut vraiment te démarquer. Mon objectif c'est d'allier les deux, il existe des solutions en dev pour ne pas tout faire de zéro (je ne sais pas si le terme te parle : template) et se focaliser sur l'aspect précis que tu veux personnalisé, pour allier prix et beauté (soyons ambitieux 😂) ton idée de " lecteur intégré " est excellente et faisable et je la met dans ma boite à idée héhé. Je viens de lancer aujourd'hui un challenge 30 jours design sur linkedIn, C'est un travail de longue haleine et je peux te passer mon LK en privé si tu veux pour suivre ce que je fais. Comme je commence à peine ma carrière en freelance, je vais d'abord présenter tout mes petits projets des précédentes années que j'ai rangé dans le tiroir mais tu auras une petite idée (et les 5 derniers jours ça sera carrément mon propre style que j'ai mis en avant, un style que je n'ai pas encore maîtriser mais ça arrive !). En parallèle je code entièrement un site multi vendeur e-commerce ( oui je recode un wordpress ou shopify like haha) et j'y ajoute des designs très bd/cartoons (malheureusement c'est de l'IA, je ne suis pas superman 😅) mais ce projet te donnera une idée vraiment précise, je l'aurai fini pile poil à la fin du challenge dans un mois.

Dernier projet réalisé suite au début des cours gratuits

Bonjour, je vous laisse explorez mon art station, si celui-ci vous plait je serais ravie de contribuer à votre projet. Merci de bien vouloir me contacter par mail. Portfolio : https://www.artstation.com/vaudry Mail : [email protected]

ma toute dernière création

Bonjour, je peux peut être vous aider dans la réalisation de votre projet si vous êtes intéressé par mon portfolio, contactez-moi par mail svp. Merci Portfolio: https://www.artstation.com/chriscrihb Mail: [email protected]

ok, Itecom a l'air surtout orienté Art et Design ["de la prépa digitale à des formations spécialisées telles que Make Up Artist, infographie, Motion Design, UX-UI Webdesign, animation 3D, montage vidéo, communication visuelle, marketing digital, décoration design et architecture d'intérieur. Ces formations sont accessibles en scolarité classique, mais aussi en contrat de professionnalisation et d'apprentissage pour certaines d'entre elles. ] surtout n'hésite pas à aller aux journées portes ouvertes, ou à aller sur place, c'est super important ! 🙂

bonjour, j'ai trouvé une école sérieuse en animation 3d itecom sur Paris, je vais voir si je trouve le topic dont vous parlez

Bonjour à tous, Je crée ce sujet pour poster mes exercices du 1er chapitre au fur et à mesure de ma progression. Je viens de faire l'acquisition de ma première tablette graphique. Ceci va me permettre de reprendre le "dessin" de manière plus régulière je l'espère. Voici donc mon premier digital painting pour l'exercice 2.5 pour lequel j'ai pris beaucoup de temps. Je pense avancer de manière assez lente dans le programme 😅mais j'ai pris beaucoup de plaisir pour cette première réalisation.

Bonjour, je suis intéressé pour la mise en couleur de votre webtoon. Je suis actuellement étudiante en illustration. je suis à la recherche de stage ou d'une alternance. voici mon cv, ma lettre de motivation en pièce jointe et mon portfolio en ligne (https://eloised59991dd3.myportfolio.com/) contacter moi à si vous êtes intéressé sur mon mail: [email protected] ou mon instagram: sunnyblack.art Cordialement, eloise drouard (alias sunnyblack) Lettre de motivation (1).docx