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La fin du challenge #19 approche ! La fin du challenge #19 approche !

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Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 03/07/2025 dans Messages

  1. Hello, Première fois que je participe à un défi et première fois que je "ponds" un truc (catégorie débutante) ! Je n'ai pas participé aux 2 premiers défis avec personnage et décor mais j'ai imaginé un guerrier/guerrière dont l'arme serait une sorte de "faux" (c'est ma réf. principale). Je vais peut-être tenter l'animal, un vautour, mais pas sûre d'avoir le niveau pour le faire... A suivre... Sinon, comment mettez-vous en valeur vos dessins "concept" ? J'ai juste mis un fond un peu gris derrière. J'ai aussi prévu d'essayer d'en faire un DP avec couleurs et textures mais bon, pareil, problème de niveau... D'avance merci pour les retours !
    5 points
  2. Bonjour, Je pose humblement le résultat du dessin d'imagination du chapitre 0. J'ai acheté la formation il y a de cela plusieurs années mais je me suis arrêté au chapitre 1. On va dire que je pars de zéro, je n'ai jamais réellement dessiné de ma vie. Ayant beaucoup de mal à placer les volumes dans l'espace et à intégrer joliment les éléments, je suis parti sur une composition un peu plus abstraite. Je suis toutefois plutôt satisfait du résultat que je trouve agréable à l'œil. Je réalisé un dégradé du bleu (haut) vers le orange (bas). Je suis parti du bleu clair pour les montagnes et je suis allé au noir pour la falaise en passant par du orange. J'ai utilisé un brush texturé pour appliquer les couleurs, et j'ai réalisé un fondu entre les couleurs avec l'outil doigt et un brush texturé. Mes compétences étant limitées, Je suis resté simple sur le premier plan. J'aime bien la sobriété du premier plan entre la falaise noire et le feuillage rouge de l'arbre qui me rappelle un peu les peintures japonaises sumi-e. J'ai ajouté une rim light derrière les montagnes et des étoiles pour le ciel (pinceau et flou gaussien). J'ai ajouté une vignette autour de l'image. Je me suis appliqué à tout séparer dans des calques, à nommer et grouper les calques. J'ai hâte de voir le résultat après la formation. Voilà 🙂
    2 points
  3. Bonjour tt le monde, je continu à modéliser sous blender en plus des cours que j'ai acheter ici. J'ai dessiner un logo vite fait pour la bouteille de parfum.
    1 point
  4. Bonjour, Voilà l'artwork que j'ai produit pour servir de témoin 0 pour ma formation ; il y a plein de choses que je voudrais corriger, et pour lesquelles je ne vois pas comment, ou ça me prendrait trop de temps dans l'état actuel de mes connaissances. Donc c'est parfait pour cet exercice ^^
    1 point
  5. Bienvenue @Akelbote 44 , en effet le retour des formateurs sera un plus. Quelques infos site https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/. N’hésite pas à participer au chapitre 0 de la partie 1, si cela n’est pas déjà fait. Bon brush.
    1 point
  6. Salut @Vah'Allys ! Très bon boulot sur la planche pour les vêtements ! J'ai une petite préférence pour les deux dernières planches, avec celle ci pour la version femme : J'aime aussi beaucoup la shape que donne les vêtements d' épaules de celle ci : Pour la version masculine, les deux dernières sont mes préférées aussi. La première planche est bien aussi, mais peut être un peu moins inspirée, et le couleurs sont plus ternes 😉 Et enfin, ta dernière compo est super cool ! J’aimais bien l'idée du perso qui trébuche, mais l'image respire peut être un peu plus sans effectivement 😜 Pour que ce soit un poil plus équilibré, j'aurais réduit légèrement la taille de ce kiwi ainsi que du perso, et j'aurais décalé ces deux éléments un tout petit peu sur la droite. C'est du chipotage, mais je pense que ça sera mieux pour l'équilibre général 😉 Après, à voir lorsque les valeurs seront toutes là, avec les couleurs et la perspective atmo aussi ça peut changer pas mal la donne, donc gardes cette remarque dans un coin pour la suite, si jamais 😉 Très bon travail ! KEep it up 🙂
    1 point
  7. Autre style qui me correspond mieux...
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  8. Merci pour les informations que vous avez fournies. Je vais considérer
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  9. Hello ici 🙂 L'avancée du jour. Ça suit son cours. Je commence à comprendre des trucs par rapport à la colo indirecte, comment rendre le truc intéressant, etc… Je tâtonne encore car parfois ça marche et d'autres fois non, mais ça chemine.
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  10. Salut @lumenra, Oui, ce sont des exercices qui ne sont pas si faciles que ça ! Bravo déjà pour avoir persévérer dessus 👍 Pour celui de la montagne, tu as quelque chose de plutôt solide de manière globale mais quelques points font que ton rendu global manque encore un peu de finition : Si par exemple, tu décomposes bien ton image par "formes" à l'aide du lasso comme c'est conseillé, veille bien à adopter la même approche partout : ici par exemple, ce genre de chose tranche pas mal (et donc se remarque). Défini plutôt la silhouette effectivement avec le lasso et ensuite la forme de la lumière également. C'est après que tu peux éventuellement apporter de la texture ou autre. Fais attention également à bien respecter les formes des éléments, leur couleur (ici la berge de galets est trop claire chez toi) et à ne pas laisser d'artefact de semi-opacité qui donne un côté "non-fini" : (artefact dont je parle) Enfin, attention à bien respecter les hiérarchies de plans dans l'espace : le fait qu'ici, la cascade dépasse sur le plan qui est plus proche est très problématique et casse toute impression de profondeur dans ton image. Pense donc bien à corriger ce genre de choses en priorité👍 /// Pour ce qui est de la rose, j'ai l'impression en te lisant que la complexité du sujet te pose problème surtout en termes d'approche. Ici, tout est une question de méthode et de décomposition de l'exercice en différentes parties bien plus abordables qu'en s'y jetant d'un seul coup dessus. Je te conseille ici par exemple de commencer par bien définir (sur différents calques si nécessaires) les différentes parties de la rose à l'aide du lasso ou autre. Pour les pétales, pétales par pétales. Et surtout, de ne pas passer à autre chose avant que cela soit fait totalement et de manière rigoureuse (pour éviter là aussi, les restes et autre artefacts parasites). Une fois que tout est bien défini, que tu as des silhouettes propres pour chacun des éléments, tu peux commencer à peindre. Là aussi, avec méthode : commence par attaquer partie par partie et en "entonnoir". D'abord les choses les plus visibles : ajout des couleurs générales : ombres et lumière. Un peu comme si tu faisais plusieurs mini-études dans l'étude plus globale qu'est l'exercice. C'est seulement une fois que tout ça est fait que tu pourras t'inquiéter du petit détail de la nervure sur les pétales par exemple 👍 Ce serait très problématique que tu commences à ajouter du détail sans avoir la base dont je viens de parler de posé. Voilà, pour résumer, ne t'inquiète pas trop non plus du temps que tu passes dessus, c'est un exercice complexe et assez difficile donc prend tout le temps nécessaire et surtout, décomposes bien le processus en plusieurs "bouts". Ça rend la tâche moins complexe et plus agréable au passage ! Bon courage !
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  11. Vraiment Merci beaucoup à vous, c'est très encourageant 🙏
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  12. J'en suis à mes débuts et je ne vois pas le jour encore...où je pourrai être totalement dans un univers imaginaire.
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  13. Hello ! Trop contente de voir un défi sur les familiers poper, je me suis jetée dessus dés que je l'ai vu ! Du coup parlons process : Etape 1 : La base Je n'ai pas fait le défi de Janvier donc pas de perso sous la main, alors je me suis dis que j'allais partir avec mon personnage Druide Myconide de Baldur's Gate 3 comme base (Image 1). Etape 2 : Réflexion L'idée était d'avoir un familier qui puisse vivre dans les Tréfonds Obscurs et qui puisse surtout être utile à Saul (Mon druide). Il me fallait une bestiole qui puisse capturer et disperser des spores de champignons, et qui soit adaptée à un environnement caverneux : La Chauve Souris, ça vole, et c'est adapté aux cavernes. Good. Pour l'aspect capturer et délivrer des spores, je me suis dit qu'avoir des sortes de "voilures" légèrement collantes permettraient de capturer les spores passivement, et qu'une longue queue en "éventail" servirait à la fois de "filet" de capture ET de catapulte à spores en la secouant. J'avais aussi envie que la chauve souris soit colorée et ai un aspect champignon bioluminescent. Etape 3 : Sketch et Recherche Image 2 j'ai fais quelques tests d'ailes, de queue et d'oreilles inspirées de divers champignons. La silhouette noire sous les ailes représente la forme de la Chauve Souris quand elle se suspend pour se reposer (Elle replie sa queue devant elle et la laisse pendre comme un filet. Ses voilures s'enroulent autour d'elle pour lui donner un aspect de "Morille/Fleur". J'avais envie de la dessiner aussi repliée sur elle-même mais j'ai pas eu le courage de continuer) En suite j'ai commencé à dessiner un croquis d'après une ref de Chauve Souris en guise de base (Image 3), puis j'ai ajouté les éléments fantasy que j'imaginais (Image 4). Etape 4 : Dessin ! J'ai commencé par des aplats en nuances de gris (J'ai pas de screen de cette étape, mais c'était grosso modo l'image 5), puis j'ai utilisé des Courbes de Transfert de Dégradé pour tester différentes couleurs. Une fois que j'ai trouvé ce qui me plaisait, j'ai peaufiné les détails et utilisé un calque Multiply et Add pour mes ombres et lumières. Voilà. Le dessin mériterait plus de temps, mais mon temps d'attention de 3 milliseconde n'aurait pas supporté plus longtemps donc je m'arrête là et referait peut-être un full art de cette bestiole un jour.. 😅
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  14. Bienvenue @mckorrigan voilà un beau palmarès, même si on est plus Digital Painting. Quelques infos site https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/. N’hésite pas à participer au chapitre 0 de la partie 1, si cela n’est pas déjà fait. Bon brush.
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  15. Hello @July ! C'est trop beau 🤩 Hâte de voir la suite...
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  16. Bienvenue sur le forum ! Dans cette section tu as le devoir de te présenter aux autres membres. :) Pour t'inspirer si tu ne sais pas quoi dire, voici quelques questions auxquelles tu peux répondre : Qui es-tu et d'où viens-tu ? Quel âge tu as et quelles sont tes études/ta profession Comment tu as découvert DigitalPainting.school Quelles sont tes attentes et tes ambitions Pourquoi tu t'es inscris Quels sont éventuellement tes projets artistiques, etc Si tu préfères les slips ou les caleçons pour les mecs et pour les demoiselles si tu préfères culotte ou rien (merci Smirt) Autre... Si tu t'es déjà inscrit et présenté, pense de temps en temps à venir accueillir et souhaiter la bienvenue aux nouveaux membres. Un accueil chaleureux fait toujours plaisir. ;)
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