Classement

Hello ! Je me lance dans pour ce challenge, voilà mon premier WIP. Dans l’idée je trouve encore les couleurs trop uniforme mais c’est voué à évoluer. Si vous avez des conseils je suis preneur 🙏🏻 Le sujet est donc un guerrier purificateur qui viens nettoyer le putréfaction à chacun de ses pas. Dans un ville ou les ténèbres on prit le contrôle il arrive comme un sauveur et message d’espoir.

Bonjour! 🙂 Voici ma 1 ère version de la fin de Thelma et Louise, j’ai eu des difficultés à faire l’hélicoptère, j’ai utilisé d’autres références pour éviter qu’il soit de profil comme la voiture et transcrire l’effet d’action et de mouvement. C’était pas évident, je trouve que l’hélico est pas trop réussi… Je vais essayer de faire l’autre version que j’ai présenté en croquis, je vais tenter de faire un rendu un peu moins net, peut être que le résultat sera plus cool 🙂🤞

Hello ! Encore un grand merci à toutes et tous pour vos retours, ravi de voir que ces simples thumb touchent plus ou moins justes 😁 Je vais essayer d'en faire plusieurs d'un coup, pour me forcer à pas passer 1 mois sur du rendering et à accélérer un peu le process, quitte à avoir un rendu un peu moins abouti à la fin. Je pars sur la 1 et 5 pour l'instant, j'aimerais beaucoup réussir à faire la 6 aussi, j'espère avoir le temps... Voici un petit jet de couleur sur les 1 et 5, j'espère ne pas avoir perdu l'essence des thumb, je vous laisse juger. J'ai un peu saccagé les valeurs de la 1, mais je vais retravailler ça haha. Effectivement pour la 1 il va y avoir un équilibre subtil à trouver 😉 l'idée ca serait de faire du monstre une focale secondaire (mais pas trop discrète non plus), pour qu'on ne le voit que dans un second temps et que ça renforce ce côté angoissant.

Petit mood board fait sur pure ref

Merci à tous pour vos retours. La 5 et la 7 ressortent le plus. Et si je faisais un mix des deux...

hello la team ! je commence a posté mon avancé sur le challenge, je vous met ici le storytelling et mes thumbnail^^ n'hesitez pas a me donner vos retours, ils m'aiderons pas mal pour la suite ! (disclaimer c'est les thumbnail de ma première idée d'illu)

GOAL : Horreur, mort, et désolation épique. Recherches et avancés tous les retours sont bienvenues ☺️ ----------------------- Je voulais commencer par le coté dark, L'idée à l'origne était de faire un duo d'artwork, un pour le light, un pour le dark : une histoire, deux tableaux En jouant avec les shapes l'idée de la tête de corbeau à émergé et ca a été une révélation Et la tout s'enchaine, mon général squelette devient une sorte de fusion macabre, un change forme, une chimère C'était bien vide du coup j'ai étayé la proposition, bg, light etc D'autres idées me sont venu en même temps et j'ai fais deux autres propositions avant d'aller dormir Faites moi vos retours !

Bonjour Vous allez retrouvez ici mon cheminement pour des illustrations du côté de la lumière. Je ferai surement un autre post pour le côté Dark si jamais j'ai le temps.... Comme @Spartan de DPSà bien précisé qu'il valait mieux garder son style, du coup je vais exploiter mon style à fond et pour ce premier "guerrier" je vais reprendre un gribouillis sur un post-it. Un drôle de pingouin sur une orque. Le côté LIGHT aura besoin de tout le monde dans cette guerre sans merci. Je pense que je vais mettre l'illus sous une lumière assez dorée. Je me demande s'il faudrait pas une coiffe ou un truc comme ça pour que la tête du pingouin soit moins vide mais je ne veux pas lui mettre une mèche comme dans les rois de la glisse...Vous avez une idée ? Pour l'instant voici vraiment les esquisses

Bonsoir les artistes, " Les revenants de la seconde guerre mondiale "comme ça, on dirait le titre d'un film de zombies bien naze. Pour ce challenge j'aimerai réaliser un illustration de personnage. Les morts de la seconde guerre mondiale sortent de leur tombe pour poursuivre la guerre. J'ai imaginé un soldat remettant son casque et trainant son fusil par le bout des doigts. Après pas mal d'essai sur Blender, j'ai trouvé une pose qui me semble pas mal et j'ai essayé de faire une composition équilibrée, celle du bas à droite. Dites moi ce que vous en pensez svp, Je vais essayer de modéliser le soldat, le cimetière et ajouter des lumières pour ajouter une touche de fantastique.

Petite actualisation (je précise que certains éléments seront changés parce qu’il ne sont pas de moi et juste là pour voir un éventuel rendu haha le casque la hache le logo tout en bas)

on s'approche de la fin

salut @Ryuki! merci pour ton retour. pour jouer avec le fiv il faut que je trouve les effets spéciaux adéquates : dur,dur! en tous cas voici un rough couleur pour trouver une ambiance pour la planète sur la quelle ils combattent. 🖖

Coucou, De mon côté j'ai décidé de faire pencher la balance du côté obscur. J'ai tenté quelques ébauches, je vous laisse juger. J'avoue que les thèmes très vagues comme ça ne m'inspirent pas forcément beaucoup, donc si une compo vous tape vraiment dans l'oeil, n'hésitez pas à me le faire savoir et je pars là-dessus haha. Pour l'instant je m'oriente plutôt vers la 1 ou la 6, mais sans convictions 😆

Bonsoir à tous, il fut un temps où j'avais participé à mon premier challenge, ensuite j'ai préféré continuer de me former au détriment des challenges. Maintenant que j'ai plus de temps, je vais essayer de réaliser 2 illustrations pour ce challenge, une "Dark" et une "Light". Je poste donc ici mes premières étapes, quelques études de compo, et une étude de la bête. Je pense que je vais encore travailler sa tête pour quelle ait une forme plus écœurante tout en étant enfantine.

Hello ! Bon courage à tous.tes !! Alors ! je voulais faire un mix entre fantasy "réaliste" et quelque chose de plus graphique art déco art nouveau. Un peu comme un piotr jablonski qui rencontrerait Dominik Mayer (bon c'est pas ça haha mais je sors de ce que je faisais jusque là ). J'ai pas mal avancé du coup je vais essayer de montrer ce que je peux.... Donc ça part sur un barbare Team Frazetta ! En gros les ref : (Encore une fois c'est pas trop ça mais c'était là au départ haha...) Je cherche encore à ajouter d'avantage de forme mais j'ai pas encore trouvé haha....

Bonjour à tous, Pour le challenge Light vs dark, j’ai décidé de faire une illustration pour le côté Light. Je ne sais pas encore quelle sera l’histoire de mon illu mais j’ai déjà fait l’arme pour le perso principal, j’ai essayé de ne pas rendre l’arme trop agressive car pour moi le côté light est assez doux c ́est pour ça qu’il n’y a pas de tranchant. merci d’être passé ici !!! Azula

Bonjour à tous! Je n'avais pas vu qu'il était possible de poster ici les étapes d'une participation avant d'en déposer le résultat final alors je dépose tout d'un coup ici avec les différentes étapes! Voilà l'histoire de mon illustration : Il s'agit d'une créature artificiellement créée par les zoobiologistes du Royaume de la lumière dans le but de tromper la vigilance des soldats ténébreux et prendre l'avantage sur cette guerre! A l'aide de la science chimérique, ils ont utilisé l'apparence d'un chat des ténèbres (ces adorables euh... abominables créatures sournoise) pour attendrir les soldats ennemis et permettre au lion flamboyant relié à ce dernier d'approcher et de les éliminer dans ses crocs puissants. Les deux animaux ainsi reliés ne sont qu'une seule et même entité, tous deux reliés par la queue. Le chat est ainsi contrôlé par le lion qui est capable de voir à travers ses yeux par l'intermédiaire de la longue queue qui les relie et dans laquelle passent des nerfs optiques et autres neurones moteurs permettant à la créature de se déplacer (la distance entre les deux créatures ainsi fusionnées entraine un délais entre les mouvements commandé par le lion et l'exécution par le chat, expliquant pourquoi le chat est souvent pris pour une créature malade ou retardé.. Les chercheurs travaillent encore activement sur ce léger soucis). Voilà, je vous remercie d'être passé par ici! Cléophée ~

Bonjour à tous! Comme je n'avais pas de nombreuses idées pour ce premier exercice, j'ai choisis de le faire sur le thème du challenge actuel qui m'a inspiré, et ainsi voir dessus les progrès que j'aurais fait au terme de ce programme! Voilà, j'espère que cela vous plairas, et je vous dis à dans longtemps pour l'évolution de cette illustration! Cléophée ~

Bonjour à tous ! Après des mois sans trop dessiner, je profite du challenge pour reprendre. Entre temps j'ai supprimé photoshop, alors je vais d'abord reprendre en traditionnel, pour mettre un peu mes idées en place pour le côté dark. J'ai une image assez précise en tête mais je me vois mal l'attaquer directement donc je vais dans un premier temps me focaliser sur quelques détails que je vous partagerai, avant de composer la structure du tout. Et on verra si je l'attaque en traditionnel, dessin ou peinture, ou en digital painting.

un petit chucky bien placé serait cool

Ce seraient quelques croquis pour les prochaines peintures qui viendront pour le défi 19, Même si je continue d'essayer de nouvelles scènes, c'est le début du voyage de ce personnage.

Superbe ta première participation et surpris par ta rapidité de réalisation ! Bravo. Les autres images vont sûrement claquer aussi…

Voici quelques essais sur mon pingouin. Qu'en pensez-vous ?

Salut, tu es libre de choisir le format que tu veux. Mais le plus petit côté devra faire au minimum 1200px. Dans ton exemple le plus petit côté ne fait que 630 px donc c'est pas bon... 😉

Merci pour ta réponse ! En revoyant à froid ce matin je préfère effectivement dans l'autre sens aussi, il y a un petit quelque chose en plus. Je pense que le croquis final avec l'armée présentera la scène inversée, qui deviendra la vraie scène !

En attendant d'être fixé sur les couleurs, on essaie de faire un shading cohérent.

Salut Sosolataupe, d'abord tu devrais mettre tes DPs dans le même post et ne pas en recommencer à chaque fois. Mets plutôt tes DPs en Jpg. Ensuite, ton problème vient surtout d'un manque de pratique… les premiers cours de la partie 1 devraient bien t'aider, surtout pour la réalisation du Blending. Après il y a beaucoup de Brush, et il est toujours difficile de trouver ceux qui vont te correspondre. Dans Sketchbook pro, tu peux utiliser soit Basic ou Synthetic Paint pour commencer. Tes premiers sont encourageants, n'hésites pas à utiliser le lasso (l'exercice de la Montagne de la partie 1). Le retour des formateurs peuvent aussi t'aider. Dans les cours gratuits, je te conseille "Comment peindre la lumière et les ombres en 5 étapes". Bon brush.

Hello par ici J'ai eu une idée pour le challenge. Bon c'est encore assez flou mais en gros je partirai sur un arbre sanglant qui aurait corrompu la faune et la flore des alentours. Je vais essayer de développer ça, en attendant j'ai fait quelques tests pour me mettre dans l'ambiance ! Bon challenge a tous 😉

Salut ! Voici mes deux premiers exercices de ce chapitre, Pour ce qui est du deuxième j'ai eu du mal et je trouve que j'ai encore énormement de mal à faire du Blending, j'ai pris en moyenne 10 / 20 min par forme de couleur quand même... Si vous avez des conseils pour que je m'améliore et que j'aille plus vite je suis preneur mdr. J'enverrais la suite de mes exercices plus tard quand je les aurais fais ! Merci Beaucoup d'avoir pris le temps de regarder. Wayzir.

Voici le début d'une idée pour une de mes illustrations finales... N'hésitez pas à me dire ce que vous en pensez .

Hello ! Ma première participation à un challenge ! Et quel challenge ! La thématique est parfaite pour penser à plein de chose et pouvoir exprimer sa créativité ! 🙂 Pour le moment, j'en suis rendu au base mesh et la pose des principaux attributs physiques / proportions du personnage. J'ai quelques pistes et références pour la suite et le déroulé final. Le petit PureRef (qui ne cesse de s'alimenter), sur les différents éléments d'aides à la création du personnage, les influences et sur le style de rendu que je souhaiterais obtenir.

Bonsoir à tous ! Ce nouveau challenge m'a beaucoup inspiré et j'ai plein d'idées mais je vais essayer de sortir au moins 1 illustration ce sera déjà bien 😅 Donc pour ma première création (j'ai l'espoir de quand même trouver le temps de participer aux deux batailles mais on verra en temps et en heure) je suis partie sur une magicienne dans un univers Heroic Fantasy. C'est une guerrière qui pratique la magie blanche afin de combattre les Ombres (des démons qui se fondent et se déplacent dans les ombres) et malgré sa puissance, elle se retrouve ici acculée dans un genre de temple (j'aimerais mettre des colonnes et des arches dans mon décor mais c'est en partie une ruine, l'élément au premier plan à gauche est une colonne détruite). Je voulais retranscrire le mouvement, montrer qu'elle tente de s'échapper mais sans cesser de combattre tout en donnant un effet oppressant avec de nombreux bras démoniaques qui tentent de l'aggriper. Voilà un premier croquis (j'aime bien travailler sur papier pour mes croquis mais je vais ensuite passer sur tablette), c'est vraiment pour avoir le mouvement global et la composition globale de l'image. N'hésitez pas à me dire ce que vous en pensez 🙂

aarrgghh difficile de choisir ! Vu la position du pingouin très en avant et sa cape, un casque qui suit le mouvement serait peut-être le plus approprié, genre 3, 5 ou 6. Les 1 & 7 iraient sans doute mieux avec un trident comme arme, genre pingouin Poséidon (poséigouin ? pinéidon ?) Vu ton style, cette illustration promet d'en mettre plein la vue, de nous éblouir même surtout si côté lumineux est bien brillant.

J’aime bien les 3 mais la 2 sort du lot question compo et équilibre à mon œil

Déjà très chouette, hâte de voir le suite

Bonjour à tous, grace à Ryuki je pense avoir simplifié le message. Je voudrais que l'observateur comprenne que les 2 amis tentent de rejoindre la sphère illuminée, je l'avais mise initialement sur le coté mais avec les lignes rouges je me suis rendue compte que cela brouillait le message. Je l'ai donc décalée dans le fond entre les buildings. J'ai tenté une mise en valeur pour mieux voir les éléments principaux, je me souviens que plus on est au fond de l'image plus on est clair et proche de la couleur du ciel (ambiance atmosphérique). Mon problème au départ c'est qu'en faisant ça le devant était trop sombre et on ne voyait plus le combat entre le tardigrade et le scorpion, j'ai donc rajouté une lumière activée par le rat qui leur permet de se rendre compte de la situation et du peu de chance qu'ils ont de traverser le pont. C'est marrant de voir une illustration évoluer avec vos retours, j'adore ce procédé! Merci à tous! Voilà où j'en suis, il y a encore beaucoup de travail mais ça m'éclate!

oui j'imagine pas mal de jouets et poupées bien sympatiques! hâtes de découvrir les futurs habitants!

Salut ! J'avais vu ton perso dans les participations, il est super cool. Il me fait penser à quelque chose mais je n'arrive pas à dire quoi, tu as eu des inspirations ? Trop cool que tu le projette dans d'autres DP en tous cas !

J'adore ton idée ! Je me demande simplement si on pourrait bien comprendre le camp choisi sans le script que tu nous propose. Bien que le lion soit bien mis en avant cependant ! Peut-être que ce serait plus compréhensible en mettant un peu de distance entre les personnages pour comprendre que le chat noir fait office d'apas ?

Petit à petit... il fait son nid 🤣

sympa l'idée j'aime beaucoup

Généralement on est plutôt sur un entre 2 avec des points de fuite éloignés et donc une convergence légère des ligne de fuite. Plus tu vas converger vite et donc rapprocher les points de fuite et moins les arrêtes de ton cube vont être parallèles. Aussi, plus tu as une convergence forte, plus ca signifie que tu es proche de l'objet en tant qu'observateur. Plus tu es éloigné et ducoup plus tu vas avoir des lignes de fuite parallèles. Un exemple ici avec une perspective assez classique, déformation faible en haut et en bas une perspective plus forte avec un angle large. Après il faut être surtout cohérent, si tu choisi un angle particulier il faut le garder pour toute ton image d'une part et puis déjà au niveau de ton cube, avoir la même convergence pour toutes tes arrêtes. (toutes tes arrêtes d'un côté doivent rejoindre le même point de fuite) Alors évidemment tu peux pas avoir une préicsion hyper pointue non plus sans tracer les lignes de perspective mais au moins qu'on ait l'impression que ca converge vers le même endroit. Tu peux t'entrainer à ca. Les formes plus complexes et "libres" viennent au chapitre suivant, je vois que tu as pris les devants 😉 Keep it up !

Hello ! Très beau début, j'aime beaucoup son design ! Pour le côté dynamisme, je dirais qu'on a l'impression qu'il tend le bras mais sans mobiliser le reste de son corps. J'ai l'impression qu'il a les deux pieds bien encrés dans le sol. Et son centre de gravité est bas comme il a les jambes pliées, ce qui renforce son encrage dans le sol. Je sais pas si c'est voulu, pour moi ça fait + une position défensive que d'attaque/aller attraper quelque chose, peut-être qu'il serait plus dynamique s'il était dans une position plus 'instable', soit avec une jambe en l'air en train de s'élancer, ou carrément déjà hors du sol parce qu'il a sauté ?

Voilà et maintenant j'en suis ici :

l'enfer est pavée de bonnes intentions... Hâte de voir ton rendu à l'aquarelle ! ça fait une éternité que j'ai pas sortis mes pinceaux 🙈

Les 3 et 6 sont mes préférées. La 1 est cool aussi mais j'ai peur que ca soit pas aussi lisible que les 3 et 6 je trouve les shapes déja bien claires et les contrasts aussi. Si tu pars sur la 1 il faut essayer de détacher le monstre tout en laissant planer la menace et le camouflage (ouais pas facile hein xD)

Et non je ne me suis pas trompé de lieu pour vous balancer plein d'inspiration à vous couper le souffle, mais plutôt un petit rappel pour protéger notre outils de travail le plus précieux : nos yeux ! Et en complément, de quoi éviter les soucis et les préserver (le méchant youtube ne permet pas l'intégration (???) de la vidéo dans le message !!!) : https://www.youtube.com/watch?v=ecg0KVAeWqc