Classement

Process de Dark Funeral

Bonjour ! Je vous partage l'avancé du concept sur lequel je travail pour le challenge ^^

...+ l'indispensable Licorne Magique.^^ Après avoir regardé la vidéo "Les meilleurs brushs gratuits 2025...", j'ai tenté de les importer dans Krita, en vain. Je suis allé voir les commentaires pour une éventuelle solution, mais les personnes rencontraient le même problème. J'ai donc entrepris de les reproduire, au moins les plus importants. Ce qui ne fut pas gagné, ne connaissant pas grand-chose en édition de brush. Mais suite à l’écumage du net et au visionnage en boucle des excellentes vidéos de la chaîne officielle de Krita, malgré un manque de détails techniques, j'ai pu me lancer dans la quête du bundle de la licorne magique. Pour cela j'ai extrait les pointes de brushs grâce à Gimp pour pouvoir les importer dans Krita, avant de sombrer dans les méandres des moteurs de brushs. Et suite à des semaines dans la forge à marteler les courbes et les options, d’essais en erreurs et d'erreurs en échecs, j'ai enfin réussi à obtenir quelque chose de satisfaisant à présenter. Si pour la plupart, le résultat est assez proche de leur contrepartie, pour d'autres, des compromis étaient inévitables. Notamment sur les smudges et mixers brushs. Le bundle: https://dps-lesson-files.s3.fr-par.scw.cloud/SPRTN-Basics_25.04.bundle Les tablettes utilisées et leurs réglages de base. Que ce soit avec l'une ou l'autre, je navigue entre ces deux courbes suivant l'humeur et la fatigue. Et quelques ajustements utiles pour les smudges et brushs de grande taille. Je serais curieux d'avoir l'avis de @Spartan de DPS. Se sent-il comme à la maison? Va-t-il abandonner Photoshop pou Krita? Ce bundle est-il éligible au "Leonardus Seal of Quality" avec la couronne de laurier et tout, et tout? Blague à part, j’espère que ce bundle vous fera oublier la fausse joie du premier essais et qu'il sera utile aux utilisateurs de Krita. "Au revoir, à bientôt." ( Jean Topart Style! ^^) Caleidocchi, apprenti Brushsmith. P.S.: c'est mon premier post, j’espère ne pas avoir tout cassé le forum. Si une personne habilité veut bien épingler le sujet et uploader le bundle avec les autres ressources. Merci. P.P.S: si jamais le tag DPS n'est pas appliqué à tous les brushs, redémarrer Krita devrait régler le problème.

Je suis dans ma période architecture avec Blender, du coup je me suis dit que j’allais créer une cité souterraine, histoire de m’amuser avec de beaux effets de lumières localisées. Donc voila le debut de la modélisation 🙂

Croquis rapide pour le chateau et process de l'illustration

J'ai changé la compo, je n'étais pas à l'aise avec le tronc. Je n'arrivais pas à concilier sa masse avec les valeurs et le sens de mon image vv du coup je l'ai carrément viré et mis que les branches qui viendront en contre jour (peut pas aussi sombre, j'ai fait un test). ça vous semble mieux ? Je suis dans les couleurs maintenant, je cherche, je cherche...Je me suis un peu dispersée, je vais me concentrer sur le fond, ça va aider pour l'ambiance lumineuse de la scène. @camilova16 j'espère trouver un truc qui mixe l'estampe et le clinquant des représentations hindoues haha (madness!) Merci et bon courage à toi aussi !

Hello ! Finalement je suis revenu sur cette compo. Après en avoir discuté avec plusieurs membres on a remarqué que dans mes autres propositions l'arbre perdait un peu en "agressivité" et on comprenait moins le danger qu'il représente. La je trouve aussi que c'est plus clair. J'ai peaufiné un peu certains coins et ajouté quelques bestioles corrompues prêtes a envahir la région. Bonne journée et bon brush

Hello there ! Bon courage à tout ceux qui participent ! et à ceux qui hésitent, lancez vous ! J'ai 4 idées, 2 dark et 2 light . Mon but est d'en "finir" 1 light et 1 dark, et ainsi parvenir à l'équilibre des forces. Parce que disons le tout net, même quand c'est la lumière qui prend le dessus, ça part en sucette ( et en plus c'est chiant 😁) Je commence avec la LIGHT. J'ai envie de faire quelque chose qui mélange line art décoratif et mise en volume plus réaliste. ça fait un moment que j'y pense, et une MAGNIFIQUE illus vue ici (Merci Katyusha !) dans ce style me fait enfin sauter le pas. En gros,"à la Klimt" vv C'est donc naturellement du côté de l'art nouveau, des estampes japonaises et de klimt que j'ai été cherché l'inspi, et puis donc les thèmes qui vont avec : nature, paysage, saison, féminité... Mais aussi côté iconographie hindoue, je sais pas pourquoi j'ai toujours aimé ce mauvais gout assumé, les couleurs etc... Mon idée : une déesse de la lumière et de la vie arrive et POF! l'ombre et la décrépitude se barre... La compo est pas très poussée là, mais je voulais voir comment agencer mes valeurs avec une boule lumineuse au milieux un début de croquis avec mon calque grossier de valeurs derrière c'est une cascade. Le trait Jaune c'est pour délimité l'aura lumineuse en repaiire. Une fois tout le croquis peaufiné (et pas mal de détails à rajouter, notamment sur les bords obscures), il faudra que je délimite tout ce que je veux en cartouche ( aplats délimités effet 2 D) et ce que je ferais en volume effet 3D. ça va être un boulot de dingue mais je suis très excitée par ce projet !

Allez c'est parti pour un nouveau challenge ! Le thème est hyper vaste et ça a été difficile de trouver un sujet ou du moins de départager mes idées mais je voulais vraiment faire une sorte de jeu de mot ou trouver quelque chose qui représente la lumière. Du coup je suis partie sur une sorte d'éclaireur du côté Light en m'inspirant des papillons de nuit qui représente généralement la mort ou comme étant de mauvais augure mais dans certaines cultures il s'agit d'un guide (notamment pour aider les défunts à trouver la paix), un symbole de protection ou une lueur d'espoir dans l'obscurité et c'est plus sur cette représentation que j'aimerais jouer. Recherches de design : Thumbnails : C'est brouillon mais je voulais juste poser mes idées ahah La 2 et 3 ne me plaisent plus donc je vais peut-être me diriger vers la 1 même si elle est plus simple (le design de la lampe est temporaire)

Hello 🙂 Je partage avec mes premiers croquis. Contrairement au challenge précédent, j'ai envie de faire davantage appel à mon instinct qu'à une profonde réflexion pour affiner mon idée. J'ai néanmoins un concept en terme que j'ai besoin de faire grandir par les croquis : un lapin anthropomorphe, champion de La Lumière revêt son armure de bataille pour mener sa légion au combat contre les ténèbres… J'aime dans ce concept l'idée de montrer le contraste entre l'idée reçu du lapin; être au proportions et à la physionomie mignonne, engoncé dans son armure trop grande, trop prestigieuse peut-être pour lui. Le tout baigné dans un environnement qui renforcerait la sentiment est béni des dieux de La Lumière (des faisceaux de lumières transperces les ténèbres et nimbe le personnage principal de lumière. Pour finir, bien que trop petit pour revêtir une telle armure, ce lapin aurait l'attitude d'un vétéran (cicatrices, cache-œil, oreille estropiée…) et de la détermination dans le regard, là aussi dans le but de contraster avec l'archétype du mignon lapin de cartoon. Si je devais le dire rapidement, c'est un peu Eusèbe de la BD "De Capes et de Crocs" qui rencontre les Stormcast Eternals de Warhammer Age Of Sigmar 😄.

Hello tout le monde ! Pour ce super nouveau challenge, je voudrais commencer par une illustration d'un personnage féminin dans le thème fantasy : une barbare de la lumière (côté [Light] du coup). Pour cela j'ai commencé quelques croquis d'imagination puis j'ai sélectionné 4 d'entre eux. J'ai fini par choisir le 4 que j'ai un peu plus poussé que les autres. Ca reste des croquis rapides bien sûr. L'idée est de la représenter dans un univers comparable à un bain de sang en enfer, tout en la mettant en lumière de façon à contraster et montrer son côté paladin de lumière. Voilà mes première ébauches. Je vais maintenant chercher des références pour affiner les design et différentes idées ainsi que la pose (numéro 4).

Salut à tous 🙂 Je commence ce nouveau super challenge avec un pitit peu de retard ^^' J'ai pu voir pas mal de super projets, ce qui m'a bien démangé le stylet de devoir attendre pour commencer haha Bref! Je commence avec une créature de l'équipe des "Dark" qui a une histoire assez triste (je laisse son histoire plus bas pour ceux que ça intéresse) J'ai donc réalisé plusieurs croquis (je m'en suis imposé 20) pour trouver une forme de base à laquelle je viendrais y faire des itérations... Encore faut-il que je trouve celui qui peut être la plus intéressant. Si vous avez une opinion, je suis preneuse 🙂 Je vous laisse pour ça ce que j'ai déjà fait et ma démarche: - L'HISTOIRE: Nom de la créature: Therioserovita → “bête au sérum de vie” (therio = bête / serum = élixir / vita = vie Classification : Famille : Herbivor Nom commun : Sandictus (Maudit par le sang) “Celui dont le sang défie les toxines, et donne une vie d'or.” > Origine & Habitat Le Therioserovita est une créature légendaire originaire de la planète sans nom car invivable, mais surtout gardée secrète! Il est dit qu'il s'agit d'une planète recouverte de forêts fongiques toxiques et de mers acides, ou dans cet environnement létal, rares sont les êtres vivants qui la peuplent. La plus connue est le Therioserovita, un géant pacifique au sang "magique" qui y prospère. Son alimentation est constituée presque exclusivement de végétaux hautement corrosifs, dont les toxines détruiraient instantanément tout autre organisme. Mais l'évolution du Therioserovita a fait que son sang, d’un rouge lumineux et aux reflets dorés, possède une capacité de régénération cellulaire instantanée, neutralisant toute substance nocive pour son corps. > Propriétés du Sang Les anciens textes d’alchimie évoquent le sang comme une substance rare et sacrée nommée "Aurum". Ce fluide est décrit comme l’élixir parfait, capable de : - Restaurer les tissus morts en quelques secondes si appliqué directement sur les bléssures, - Éliminer toute trace de poison dans le corps si ingéré, voire même de ralentir considérablement le vieillissement cellulaire. A savoir: Paradoxalement la chair de cet animal est hautement toxique car les muscles peuvent garder plusieurs toxines mortelles que le sang élimine seulement lorsque l'animal est en vie. > Caractère & Morphologie Malgré sa puissance biologique, le Therioserovita est une créature d’une grande douceur et très peu agressif qui vie en meute. Robuste et très puissant, il reste tout du moins peu dangereux car ses capacités sont plus utilisées comme moyens de survie dans son environnement. Description rapide de ses atouts: - Des cornes pour écraser et broyer les plantes les plus resistantes afin de les manger par la suite. - Une musculature et une peau très développées pour avancer dans d'épaisse forêt de ronce et de courant d'eau acide. > Exploitation & Déclin La convoitise de son sang a fini par éclipser la plupart de son espèce. Au fil des siècles, plusieurs puissances ont détourné son don de vie à des fins sombres comme: - Des élixirs d’immortalité vendus à prix d’or - Des pommade ou des huiles de bain dotées de régénérations accélérées pour des prix plus accessible. MAIS ce qui fait d'eux une espèce désormais presque éteinte est surtout dû à son exploitation comme Kamikazes dans les armées d'Orcs Urzgul. Car il se trouve que lorsqu'un Therioserovita est privé d'une grande partie de son sang celui-ci devient très agressif et violant dû à la douleur causée par les lésions interne dû au fait que sa barrière naturelle créée par son sang n'est plus suffisante pour le protéger des toxines accumulées durant des années de génération. L'animal est donc privé d'une grande partie de son sang pour l'abreuvage des soldats Urzgul. (comme élixir de soin) et comme sa chair ne peut être utilisé, on lui laisse alors suffisamment de sang pour l'envoyer à la mort dans les troupes ennemies où il fera un maximum de dégâts une fois laché. C'est cette utilisation abusive qui fera connaître la créature sous le nom de "Sandictus", ce qui signifie "Maudit par le sang" - LES RÉFÉRENCES: - LES CROQUIS:

J’ai commencé à faire des recherches pour ma première idée, qui tourne autour de la lumière. Mon concept est de représenter un scientifique qui crée de la lumière pour faire survivre son peuple, un peuple de lumière qui a été assiégé par l’obscurité. J’ai d’abord réfléchi à l’apparence du scientifique, et j’ai eu l’idée qu’il soit une ampoule. Il pourrait être vissé sur un corps un peu robotique, ce qui lui permettrait d’utiliser ce corps comme une extension pour agir. Ensuite, je me suis demandé comment il pourrait produire de la lumière, et c’est là que j’ai eu l’idée d’un arbre qui crée de la lumière. Cet arbre serait enfermé dans une grande cage en verre, entouré de tentacules mécaniques équipés d’aiguilles, qui viendraient extraire l’énergie lumineuse de l’arbre. Cette énergie serait ensuite convertie par un processus spécifique pour devenir une énergie de lumière “pure” et aérée dans une autre machine. Elle serait ensuite stockée dans des tubes, ce qui permettrait de la distribuer au peuple. Pour développer tout ça, j’ai réalisé : un moodboard pour le personnage, un moodboard pour l’environnement et la plante, une feuille de recherche pour trouver le design du personnage, de l’environnement et de la plante, et une autre feuille consacrée aux tests de composition.

Allez, pour se chauffer, rien de tel que de tirer le portrait de mon personnage 🙂 voici donc ! Prochaine étape : des essais de compo, sachant que je vais partir sur la dernière scène de la liste pour la participation (ouais, je voulais faire une liste de scènes digne d'une anthologie, mais j'ai flashé. C'est comme ça.) A très vite !

Quelques étapes du process "Bringer of death"

Oui, j’utilisais l’exemple que j’avais sous les yeux au moment T où j’ai écris le poste. Je voulais répondre à @lykoska sur le système de comptage des points plutôt que sur la mise à jour. En regardant la jauge de ce que je comprends s’il y a 15 illu dark et 15 Light il n’y aura rien sur la jauge. Par contre s’il y a 15 pour le dark et 18 pour le Light il y aura +3 du côté Light.

Un petit croquis pour ma prochaine illu

hey ! perso J'ADORE l'idée de la croix qui ressort énormément (bon c'est vraiment qu'un gout personnel haha) et franchement si c'est une idée que tu aimes bien, je pense que la meilleure façon de l'intégrer à ton image c'est de la faire encore plus péter et en faire un sujet à part entière de ton image. Après c'est à toi de voir quel est l'élément qu'on doir voir en premier dans ton image. Effectivement si c'est un élément secondaire ça va déservir ce que tu veux raconter, mais personellement je trouve que le seul vrai problème de l'image pour le moment c'est les teintes qui font un peu "fouillis". J'ai aussi un peu du mal à comprendre si la croix est un objet physique ou une sorte d'aparition divine qui vient la suivre. Pour la deuxième solution, peut-être la fondre avec des nuages ou faire en sorte qu'elle s'intègre mieux avec ton fond. Je t'ai fait un petit PO juste pour montrer ce que je veux dire par faire ressortir la croix, mais c'est juste pour illustrer mon propos courage pour la suite ^^

Hello @Syff666 🙂 Comme tes images nous sont présentées orientées à 90°, c'est pas évident pour les observer. Je constate que les pieds du personnage sont bords cadres. Selon moi c'est une maladresse de composition qui va pénaliser l'ensemble de ton image en dépit du soin que tu pourrais y apporter et de la ta minutie (et vu le rendu de la barbe, je pense que c'est ton intention). Cette maladresse donne l'impression que le personnage s'appuie sur le bord du cadre. Tu devrais agrandir ton cadre sur le bas à minima, et pourquoi envisager un jeu sur les tiers pour équilibrer davantage ta composition.

Haha j'aime beaucoup l'idée d'un Eusebe qui aurait pris de l'assurance en pratiquant la muscu (et les compléments alimentaires apparemment) ! 😄 Hâte de voir la suite

+ Des test de colo

Voila mon avancée

Hello par ici J'ai eu une idée pour le challenge. Bon c'est encore assez flou mais en gros je partirai sur un arbre sanglant qui aurait corrompu la faune et la flore des alentours. Je vais essayer de développer ça, en attendant j'ai fait quelques tests pour me mettre dans l'ambiance ! Bon challenge a tous 😉

Hello la compagnie, Voici le sujet pour suivre le process / idées / itérations pour ce super challenge ! ELDRANYX: Je suis parti sur un peuple très ancien tout droit sorti d'un trou noir. Ils s'appellent les Eldranyx et représentent la plus grande menace jamais connue pour l'univers. Ils ont un seul but, détruire et anéantir tout ce qui est lumière. Ils attaquent les galaxies grace à des tous noirs qui leur permettent aussi de voyager plus vite que la lumière elle même. Lorsqu'un trou noir devient supermassif, c'est signe que la vague d'anéantissement commence. Ils servent la cause du "Noir dessein" qui vise a plonger toute l'existence de notre plan dans les abysses et le vide absolu. Personne ne sait depuis quand ils existent et ceux qui l'on peut être découvert sombrent désormais dans le vide absolu pour l'éternité. Si aujourd'hui notre monde existe encore c'est parce que les égyptiens ont signé un pacte avec un de leur commandant à l'aube de l'humanité. Ils ont laissé les fameuses pyramides de Giseh en marque de passage et preuve de l'existence ce pacte. Leur peau très pale voir cadavérique résulte du fait qu'ils ne sont presque jamais sous la lumière. Les seules fois ou ils y sont confrontés c'est pour l'anéantir lors de frappes à l'efficacité redoutable. De ce qu'on raconte les Eldranyx utilisent des armes à matière noire et antimatière pour aspirer et anéantir la lumière. Les plus dévoués de leur peuple ont meme renoncé a leur enveloppe charnelle pour devenir des êtres abyssaux. Voici un petit croquis d'un soldat Eldranyx:

J'inaugure aujourd'hui ma première participation à un challenge DPS ✨ J'avais pour premier projet de réaliser une bataille navale lors d'une éclipse avec des navires tirés par des dragons. Mais j'ai fini par changer d'idée après quelques jours de repos. Je pense garder le concept peut-être pour une bataille ou une seconde illustration si j'ai le temps. J'ai envie de me challenger un peu et de faire quelque chose qui me motive encore plus ! J'imagine donc un chevalier cherchant à explorer des ruines appartenant à une civilisation ennemie. Celles-ci étaient autrefois émergées ( d'où le chemin menant aux portes ) mais ont fini par être englouties par les eaux ( on ne sait pas pourquoi ). Les ruines seront parées de drapeaux sombres déchirés. Le chevalier sera équipé d'une armure modifiée adaptée à la plongée de couleurs argent et or et possiblement entouré d'une bulle d'eau magique lui permettant de respirer et de se protéger. Dans mes 2 idées du haut, le dragon est un ennemi, il protège les ruines. - Le chevalier est surpris par le dragon dans l'image 1, mais le dragon ne l'a pas encore vu. - Dans l'image 2, le chevalier observe le dragon de loin, celui-ci tourne entre les tours des ruines. on peut voir des tornades dans le fond, l'endroit est dangereux, le chevalier doit être prudent. L'idée 3 du bas approche une vision différente. -Dans ce concept, le dragon est le compagnon du chevalier. Celui-ci le chevauche et les 2 se dirigent ensemble vers les ruines. Celles-ci sont protégées par une bulle magique. L'illustration sera faite dans des couleurs très vives et dans le thème [ LIGHT 🤍 ] Les ruines seront l'objet de la quête, le chevalier sera le personnage principal. Je n'ai pas encore décidé si le dragon sera ennemi ou allié. Je vais continuer d'explorer mes idées 🤯 Je sens que ce sera un projet très compliqué car je n'ai jamais rien tenté de tel. Mais j'ai hâte et je compte me donner à fond ! 🎉💪

Salutations ! Allez, on est reparti pour un tour ! J'attendais ce challenge depuis longtemps après un gros blocage artistique. Quoi de mieux que de se motiver avec un challenge ? 🙂 Pour les premiers jours, j'ai travaillé sur le gros de l'histoire du personnage et quelques recherches de références d'ambiance, etc... et surtout de la musique pour m'inspirer, surtout une ! La voici pour ceux que ça intéresse : Ma planche de références ressemble à ça pour le moment : Et voici les recherches très rapides, pas du tout définitives pour le moment. On verra d'ici quelques jours quand tout sera bien instauré ! Syyrha n’a plus de souvenirs. Ou plutôt, elle n’a que des fragments, éparpillés comme des éclats de verre dans les rêves des autres. Elle fut un jour une elfe, dit-on. Mais cela appartient à une vie si ancienne, si enfouie, qu’elle-même doute de cette vérité. Depuis son invocation, elle erre entre les ombres. Elle ne tue pas pour le plaisir. Elle frappe parce qu’en chaque esprit qu’elle approche, elle espère retrouver une trace : une image, un nom, une émotion perdue. Quelque chose qui la rappellerait à elle-même. Ce n’est pas la haine qui la guide. Ni la vengeance. Mais une quête insatiable pour quelque chose qu’elle ne peut nommer. On la surnomme "Le Murmure" parce que sa seule présence trouble l’esprit. Les âmes sensibles entendent des voix qui n’existent plus : des prières brisées, des pleurs d’enfants, des chants anciens venus de royaumes oubliés. Certains disent qu’elle ne parle jamais, parce que les voix des morts parlent à sa place. Mais sa quête n’est pas libre. Depuis son éveil, des mages puissants l’attirent à eux, lui promettant des fragments de vérité, l’éclat d’un souvenir ou le murmure d’un passé oublié. Syyrha les suit, docile, persuadée d’être à un souffle de ce qu’elle a perdu. Ce qu’elle ignore ou refuse d’admettre c’est que ces maîtres se jouent d’elle. Ils la lâchent comme une malédiction sur leurs ennemis, instrument de peur et d’effroi, utilisant son errance comme une arme, sa douleur comme un fil de marionnette. Et elle continue. Dans l’ombre, dans le silence, à la recherche d’un reflet qui n’existe plus. Et pourtant, il lui reste une chose. Un vestige. Lors de sa mort, au cours d’un bal des hauts elfes, elle perdit son visage, arraché par une magie ancienne, mais son masque resta intact un masque, à l’expression douce et figée. Elle le porte encore aujourd’hui, posé sur son néant, comme si ce visage de porcelaine conservait la seule trace de beauté qu’elle n’a pas oubliée. Ses vêtements, eux aussi, sont les restes de cette nuit une robe de cérémonie, à la fois élégante et spectrale. Voilà le gros de mes idées, maintenant je vais vraiment me concentrer sur l'idée du chara design et bientôt sur des vignettes pour la mise en scène, mais une chose à la fois, ahah !

Exercice du soir, bonsoir! ~ Voici mon résultat pour l'exercice 2 du chapitre 1, le numéro 9 m'a particulièrement donné du fil a retordre et je ne le trouve toujours comme orienté légèrement différemment de l'original, mais je n'ai pas réussi à corriger cela.. Je m'attaquerais aux prochains exercices (et les corrections de celui ci si besoin) dans les prochains jours! Merci d'avance pour vos futur conseil, je reste à 100% à votre écoute! Je vous souhaite une très bonne soirée! 🤗

Salut! Belle architecture! Il me tarde de voir ça avec les lumières et tout! Tout est modélisé à la main?

sympa ! c'est quoi les yeux poilus ? j'aime bien ça m'intrigue ^^

Oui tout à fait le couvercle est tourné plus de face. Sinon c'est bien. Le canard ca fonctionne bien pour moi, good job ! N'hésites pas à continuer ce genre d'exo en échauffement par exemple avec des objets du quotidien (pas des photos mais les vrais objets) On apprend plus vite et plus efficacement sans utiliser de photos pour ce qui concerne les volumes car on voit les choses en 3D contrairement aux photos c'est aplati en 2D.

Hello, c'est pas mal tout ca, attention à l'ombre portée ici qui ne peu pas partir juste d'un coin, bon après c'est pas grave on verra ca plus tard dans les chapitres suivants. Globalement ca m'a l'air compris, faut juste travailler un peu la précision et la symétrie, par exemple sur des objets comme ca qui sont un peu de travers au lieu d'être droits. Aussi si tu peux choisir un format Jpeg pour tes images afin de les poster sur le forum, c'est plus simple quand les images s'affichent plutôt que de devoir cliquer sur les fichiers pour les ouvrir...

oui probablement de toute façon la finalité est déjà courrue d'avance lol y'aura plus de participation dark que light a mon avis , a moins q'un super guerrier du stylet rejoin les rangs des armées du bien et lâche 5 participations je crois que le cotée light a perdu d'avance

Je trouve dommage de pas avoir un point de vue qui mette ta luciole plus en avant comme C est côté light ! Elle est vraiment super marrante ! Le papillon de nuit très théâtral! Quel sera leur rapport sur l'image ? Quel sera le narratif ?

Soit le dessiner directement sans avoir à repasser dessus, pour que ça devienne naturel quand tu sketch ! C'est aussi possible de faire une sélection à la baguette magique sur la zone autour de ton dessin, t'inverse la sélection, ensuite clique droit > Stroke (pas sûr du nom de l'option en français). Si après coup tu trouves pas ça nice ! C'est ce que j'ai fais pour mes overpaint, ça prends quelques secondes ! Mais c'est bon de pouvoir l'appliquer directement dans le sketching ^^

Très cool et ça part super bien ce dessin ! C'est propre. Il est vrai que le rouge attire beaucoup l'oeil mais j'attends de voir un peu ton jeu de lumière ou tu pourras le calmer (l'intensité). En tout cas hâte de voir la suite !

Bonjour @kalys Tu n'as pas la berlue, le tableau des équipes arrive, il nous fallait quelque chose de pratique pour le mettre à jour également, je pense que ça sera up dans la semaine. Concernant les participations, ne les comptez pas à la minute près, elles sont comptées régulièrement mais l'up n'est pas en temps réel, donc il y aura forcément des décalages. Gardez en tête qu'elle reflèteront dans tous les cas la bonne position des dernières 24H en général.

Salutations ! Voilà, j’ai terminé le portrait. Je ne vais pas pousser davantage les détails, car ce n’est pas l’objectif pour le moment l’idée, c’était surtout de poser l’ambiance 😊 À partir de jeudi, je vais travailler sur les couleurs du character design, et si le temps me le permet, je commencerai aussi les vignettes ! Bientôt les choses sérieuses commence 😎

Je pense privilégier cette composition pour la suite et continuer à travailler dessus. J'aime bien l'autre, mais je trouve celle-ci plus équilibrée.

Hello, aujourd'hui je cherche des teintes pour bien aller avec le mood barbare et paladin

Bonjour, J'ai voulu faire sur l'animé Cyberpunk (même si j'ai vu que cela a été déjà fait), c'est le seul qui m'est venu en tête n'ayant pas regardé grand chose ces derniers temps, et celui-ci m'ayant pas mal marqué par son histoire et surtout ses visuels.🤩 Pour ma part, j'ai décidé de modifier la fin lorsque Lucy est sur la lune, cette fois-ci elle est accompagnée de David. Cela doit être la première fois que je tente un effet de reflet de l'environnement sur le casque. Je trouve ça pas trop mal. Mais qu'est-ce que j'ai eu du mal avec le décor de la lune (j'ai essayé de refaire ce que l'on voit dans l'animé), un peu au pif en essayant plein de brush pour en trouver un pas trop mal.

Exercice 5: La branche

Salutations ! Pas beaucoup d'avancement sur le chara-design : on va dire que c'était une journée off. Du coup, je me suis fait plaisir avec un portrait de mon personnage pour me remettre dans le bain. Donc voici le petit croquis préparatoire avec plein erreurs 🤣 Je précise que ce n'est pas pour le concours, juste pour bien me préparer pour la suite 🙂

Salut ! Merci pour ton retour ! J'ai apporté des corrections. N'hésite pas à me dire si ça cloche encore ou si tu vois autre chose 😉 Bonne soirée !

Bonjour 🙂 Voici ma deuxième et dernière version de la fin de Thelma et Louise. C’est différent, j’aime mieux le rendu général et il répond davantage à l’exercice parce que le premier était en grande partie une étude d’un plan existant. Là j’ai utilisé différents plans qui sont dans le film comme les voitures de police en guirlandes , l’hélicoptère et la poussière. Merci pour ce challenge qui m’a poussé à me remettre aux études, je vais sûrement en faire d’autres du film dans l’avenir 😊👍

Hello @adrienG J'ai appliqué un brush spécifique pour les taches blanches de lumière, qui sont désormais plus claires et visibles. Pour le dégradé cyan : Ayant du mal à réussir à faire ça visuellement, sans comprendre si je devais faire ça avec une base d'une couleur unie (rouge par exemple) puis repasser avec un airbrush cyan, puis noir, etc... Car au final, on ne voit plus du tout la couleur de la base, donc est-ce si important... Et au final, si ça ne l'est pas, quelle est la meilleure manière de faire ? Bref, trop de questions que je me pose sans avoir de référence (la vidéo de Spartan est en x3 et passe sur la tige puis sur la gauche puis sur la droite puis sur les ombres pour revenir sur la tige ; trop dur à suivre et à comprendre). J'ai fini par "décalquer" les couleurs en utilisant la photo en fond et la pipette, bien que je considère que ce soit de la triche d'appliquer une couleur comme ça sans comprendre. Un truc qui m'énerve de ne pas comprendre c'est comment fonctionnent les couleurs sur les logiciels. Je comprends qu'il faille avoir un dégradé. je vois qu'on passe d'une couleur cyan à une couleur... Je sais pas quelle couleur mais plus blanche on dirait ? à dur noir. J'imagine que Krita ou PS peuvent nous donner ces couleurs dégradés facilement, mais... Si je prends la couleur cyan du background, j'ai ceci. Pour pas mal de couleur, j'ai tendance à utiliser le slider du milieu et à aller vers la gauche pour prendre du plus foncé et avoir un dégradé vers le noir. Mais là, on voit que c'est du gris, pas du noir, ce qui n'est pas bon. Je dois faire un sacré saut directement dans carré pour enfin trouver du noir, ce qui fait que mes transitions sont trop prononcées. Bref, j'ai du mal avec tout ça et la meilleure manière d'aborder les dégradés. Anyway, voici l'image :

Hello ! J'ai commencé a tester avec de la couleur. Encore une fois, n'hésitez pas a me signaler si vous avez une préférence 🙂 Bonne semaine a tous !

Salut @aboywhodraws, Alors, je ne suis pas expert de Krita personnellement donc je ne saurais pas vraiment te dire quelle est la meilleure méthode là dessus mais en tous cas, c'est une manière de procéder qui, sur le papier, semble répondre au "problème" 👍 En ce qui concerne ton exercice, tu t'en sors globalement très bien ! Le seul petit détail à relever serait au niveau des types de bords/transitions que tu mets en place qui, parfois, ne correspondent pas exactement à ce qu'on retrouve sur la référence. Quelques exemples : Ici, où ton dégradé bleu foncé est un peu trop "marqué", ne se fondant pas aussi naturellement que sur la réf. Ici, c'est le "bord" crée sur le dessus qui est un peu trop "dur" dans ton cas, là où le dégradé est plus doux dans la ref. Et ici, c'est cet enchainement de bords durs qui n'est pas totalement abouti car tu as cette petite portion plus sombre intermédiaire qui "casse" cet enchainement. Je précise que c'est ici déjà du détail car sinon, globalement, c'est très solide 👍 En plus de ça, ces points relevés sont abordés plus en détails dès le prochain chapitre. Bonne continuation à toi !

Salutation ! Suite du chara design ! Je pense avoir une idée sur quoi partir, maintenant il faut que j'essaie les couleurs !

Hello ! On bosse sur la compo, n'hésitez pas a me dire si vous avez une préférence dans les 5 🙂

@sliv : hey mais y a de la couleur ! c'est chouette ! j'aime bien très joli ton sulfura ! par contre y a une petite tangeante entre le bec et le soleil il faudrait décallé le sulfura pour que la séparation bec/tete ne tombe pas sur l'arrondi du soleil. C'est quoi qu'il y en bas ? je me demande si l'image ne serait pas mieux sans en fait ? je trouve que ton sulfura plus soleil se suffit à lui même. @tifaeris: omg magnifique ! tu utilise quoi pour faire les "poils" ? @hieronymos: perso j'ai pas du tout eu le temps avec mon déménagement ^^' juste pu faire le inktober mais pas plus :/ Hey joli ! ça a bien avancé ! je trouve la patte arrière un peu bizarre , à cause de la façon dont elle touche le sol en fait on dirait qu'elle est tournée alors qu'elle ne devrait pas l'être pour un rendu plus naturel. Le reste est chouette, tu vas passer à la couleur ? Pour ma part j'arrive aussi à la fin de mon painting , c'est le moment pour les remarques avant finalisation :)