Classement

4eme étape : Mise en valeur grossièrement pour un aperçu du rendu de la scène. Là je me heurte à un problème sur lequel je passe de nombreuses heures, la torche du coté de la main gauche ne permet pas d'éclairer suffisamment les enfants, surtout la sœur par des rim light. Finalement après de multiple tentatives sans succès, je décide de tourner horizontalement la toile pour que la torche puisse d'avantage éclairer les visages des enfants avec des rim lights plus larges, tout en restant dans la main gauche. Quelques modifications et ajouts sont fait pour donner plus de narration. Prochaine étape, mise en couleurs et textures, les valeurs seront alors ajustées avec surement encore des modifications et corrections ;).

J'ai un peu avancé sur la colo, je vais surement faire pas mal d'ajustements pendant le rendering histoire de rendre le tout un peu plus lisible, mais au moins j'ai la sensation qu'on ressent le parti prit "dark"

Hello, je crois que je m'étais planté d'endroit quand j'ai crée mon sujet , j'ai supprimé et je recommence du coup.. bon j'avais partagé des croquis d'un projet que j'avais commencé , car je voulais faire un série de 4 ou 5 keyframe.. mais finalement j'ai changé d'idée.. de concept.. d'histoire.. je repartage quand même les premiers sketches que j'avais mis: J'étais dans un univers de chevalier avec des créatures fantastiques Mais finalement je suis parti sur autre chose... des animaux qui chassent l'homme. dons je suis sur un premier concept.. ou on verrai un cerfs qui a évolué et devenu humanoide.. dans sa cabane et avec ses trophés de chasse.. Pour l'instant seulement des tests pour la compo et la lumière.. j'ai exploré une autre piste pour un lieu comme un chateau .. mais je pense rester sur la cabane .. je trouve plus étroit et donc plus immersif pour la suite. quelques images de ref

Hello tout le monde, L'idée de Léonardus est drôle mais j'avoue que c'est une illu trop sérieuse à mon goût pour ce genre d'easter egg haha ! Du coup j'avance petit à petit, je fais encore des choix et puis j'ai commencé les croquis des cadavres : Ça se passe bien , j'avance un pas à la fois (le travail à faire est MONSTRUEUX, j'en ai pour une éternité). Mon soldat à droite fait pas l'unanimité mais j'essaye de lui laisser une chance encore. Sinon je réfléchis à un peu d'architecture en background, comme là c'est un génocide de civils c'est directement en ville, donc niveau histoire ça peut être bien si ça se voit un peu (et c'est bien pour la profondeur aussi donc c'est cool). Du coup j'imagine quelques tours/édifices très ronds/légers, un peu style romantique, pour montrer le côté light/cité prospère. Mais c'est juste une idée là, je vais voir, j'ai mis quelques rectangles en perspective pour voir juste. Et sinon je suis super fier des mes premiers corps là, ça marche super bien ! Niveau vêtements j'imagine une période d'été où tout le monde est heureux avec des vêtements légers, ça rend le massacre encore plus tragique. Et puis vu comme je me suis fais chier pour trouver les positions/l'anatomie, autant montrer un peu leurs corps et pas trop les cacher sous des tonnes de vêtements. Oh d'ailleurs faites pas gaffes aux 'couleurs', c'est juste des tons arbitraires pour rendre le croquis un peu compréhensible, je vais passer en colo indirecte de toute façon donc full NB quand j'aurai mon croquis fini.

Je suis bien content d'avoir achevé l'étape du line art. Le reste des détails se feront avec les couleurs.

Bonsoir tout le monde ! J'ai commencé une illu pour le camp LIGHT ! C'est encore très brouillon, j'ai juste posé mon idée avec quelques couleurs, j'enverai des wips au fur et a mesure ! N'hésitez pas a me donner vos avis sur la compo & les couleurs ! Merci !

Je t'en prie 😊. Autre chose qui vient de me venir en lisant ta réponse : tu pourrais étoffer ton concept en opposant ténèbres/prédation capitaliste et lumière. Je m'explique : la fenêtre de la pièce laisse à voir un quartier d'affaire. Ors, on pourrait imaginer que les protagonistes sont eux-même au sein d'un immeuble de ce quartier d'affaire, mais que la fenêtre donne à voir sur un coin de nature pur et champêtre, lequel est lui-même l'objet du conciliabule qui engage les protagonistes, genre un projet immobilier qui va tout bétonner, dont on verrait les plans sur la table, financé avec une part de corruption (pour reprendre la présence des billets sur la table).

Hello @thorblood59 🙂 Étant donné qu'il te reste largement le temps avant la fin du challenge, je te conseillerais d'en profiter pour pousser ton image : peindre des nuances de luminosité et pourquoi de teintes aussi dans l'arrière-plan étoffer/détailler le monticule de morts-vivants en faisant en sorte que la lumière "accroche" certaines parties de leurs corps, à l'instar du procédé que tu as déjà utilisé pour ceux aux sommets. Ça pourrait même marcher avec des morts-vivants situés au premier plan de ton image. approfondir le scintillement de cette lumière magique notamment en faisant sorte que les scintillements actuels ne fasse pas tous plats texturer l'ensemble de l'image

voilà où j'en suis à peu près dans la peinture. J'ai fait la grosse base de mon fond. Je voulais faire la source lumineuse en premier car elle va influer sur tout le reste. Aucun endroit n'est encore aboutit, et vu tout ce que je veux y mettre (insectes, poissons, lianes et autre éléments de nature), je vais y aller par ordre d'importance dans mon image, pour ajuster petit à petit valeurs, compos, couleurs. Notamment pour équilibrer ce qui est très stylisé et ce qui va être plus réaliste. j'y retourne, je suis dans les algues 🙈

Hello, J'ai trouvé le bug. Il s'agit d'un titre de participation trop long ! Le bug va être corrigé aujourd'hui 🙂

Bonjour à tous, Cela fait maintenant quelque temps que je suis un membre silencieux de la communauté DPS. J'ai acheté plusieurs cours que je n'ai pas terminé et entamé chaque challenge depuis le #14 sans jamais poster de WIP ici ni soumettre de participation (faute d'avoir terminé les illustrations). J'ai un emploi très prenant et deux adorables filles mais encore jeunes (5 et 3 ans) donc peu de temps libre. En général, je m'adonne à mes passes-temps de façon nocturne quand tout le monde dort (et le digital painting n'est pas mon seul hobby ^^). Peut-être que le dernier mail de @Spartan de DPSau sujet de Brandon SANDERSON a fait écho ou que je me sens un peu plus prêt à partager ce que je fais. Quoi qu'il en soit voici deux croquis faits rapidement sur mon bloc. J'aime toujours commencer sur papier pour affiner mes idées avant de passer sur la tablette. J'adore les batailles épiques mais cette fois-ci je voudrais explorer l'aftermath d'un conflit où il n'y a plus ni gentil ni méchant mais des tragédies. Ces illustrations seront "dark" de part ce qu'elles transmettront (je l'espère du moins). Pas de glorification des combats mais leurs lourdes conséquences. Le premier croquis reflète une explosion dans les yeux d'un enfant. Le second, la "suite" où une mère tient dans ses bras ce petit corps sans vie... Je n'en suis évidemment pas encore à réfléchir à la composition finale, à corriger les proportions, etc. Juste à poser des idées et esquisser le concept. J'essaierai de poster mes progrès au fur et à mesure (mes excuses si parfois le temps est long entre deux avancées). Je ferai mon possible pour terminer au moins l'une des deux. Merci pour l'organisation de ces challenges et les mails réguliers de motivation. Bonne journée à tous

Premier challenge DPS, et le sujet m'inspire pas mal ! Je voulais faire une scène du type "dernier carré contre les ténèbres", genre arrivée de Gandalf au Gouffre de Helm dans LOTR ^^ Je commence par le ciel assombri, en prévoyant la zone qui sera percée par la lumière, puis le centre du tableau avec la silhouette de l'héroïne sur sa butte ; la cape est à 85 - 90 % d'opacité pour la distingué du contour du corps, mais aussi pour simuler un début de lumière réfléchie :

ça y est, je suis sur le point de finir ma première création pour le challenge. Voici un aperçu avant le rendu final. Si vous aves des suggestion à me donner avant que je le conclu de manière définitive, je suis toute ouïe.

Hello tout le monde, voilà l'idée concernant la mise en lumière et le mood de ma scène

Petite Update avec une nouvelle pose pour le serpent, un homme pour une meilleure vue de l’échelle et une idée de l’ambiance recherchée !

@Beka Hello 🙂 Tout d'abord bravo pour le design et ton travail de valeurs. J'ai hâte de voir la suite. As-tu pensé à une lampe torche électrique, tout simplement ? Je sais que ce n'est pas très 2025 mais c'était très utilisé les décennies auparavant 😅. En fait, ton explication concernant la torche jouet est pertinente, mais je crains que sans l'explication, celle-ci passe pour une erreur de rendu aux yeux du jury 🤔. C'est délicat et tu as raison de te poser la question. Quand je regarde ton image je pense qu'une lampe torche peut fonctionner sans trahir l'esprit de ta proposition.

Hello @22nin-art 🙂 Bon concept ! J'ai lu ton pitch est je trouve que c'est un sujet porteur. Mon ptit doigt me dit pas mal de propositions pour ce challenge seront dans une veine fantasy, tu as donc moyen de tirer ton épingle du jeu avec ton image quasi satirique. Je comprends bien ta remarque concernant tes possibilités techniques limités. Évidemment c'est toujours intéressant d'être ambitieux et se dépasser, mais ça l'est encore plus de finir son painting dans les temps sans tomber dans le burn out 😅. Cela étant dit, je te conseillerais de contourner un trop grand manque de perspective dans ton dessin en faisant en sorte qu'au moins dans l'arrière-plan le décor ne paraisse pas "plat" (par exemple que tous les immeubles ne donnent pas l'impression de faire parfaitement face à l'oil du spectateur).

Ensuite, j'ajoute les Zombies assaillant la colline, ainsi que l'effet de lumière bénie : j'aurais voulu mettre plus de zombies, mais j'avais peur que ça me prenne beaucoup trop de temps, et que ça accapare trop l'attention du spectateur...

Merci @Arkticpour tes conseils <3, je vais également remplacer la bougie sur la commande par une lampe de chevet ce qui pourrait rendre plus crédible le jouet électrique. Ce qui m'inquiète c'est que l'on pense que j'ai voulu faire une vrai torche alors que la flamme est très simplifié et rigide, elle suit le manche. Si elle était une vrai flamme, elle se dirigerait vers le haut peu importe l'inclinaison du manche. Bref, je m'inquiète peut être pour rien 😉

Punaise, toutes ces mains et ces pieds... l'angoisse !

Merci @goot🙂 J'avance le design de mon frêle paladin. Problème : Je ne connais rien au character design. J'ai essayé de faire un personnage à la fois intéressant visuellement, et cohérent avec l'histoire que je raconte (il est désigné pour une mission dangereuse et super importante). J'ai l'impression d'avoir fait n'importe quoi avec les couleurs... des conseils ? Comme il doit se déplacer vite donc être léger, je me suis inspiré des armaturae de gladiateurs pour son design.

Et voilà ! Encore merci pour vos bons conseils et pour m'avoir poussée à ne pas me contenter de ce que j'avais fait. Il y a sûrement beaucoup d'améliorations à faire mais je suis déjà très fière et je veux reprendre des forces avant la découverte du thème de demain !

Pour la flamme en plastique je pense que ça peut marcher sans problèmes. Tu peux peut-être découper encore un peu plus les flammes et les variations de couleurs qui pourraient démarrer plus bas vers la racine de la flamme.

3eme étape : Remise en place des personnages, avec deux croquis de plus en plus affinés :

Deuxième étape, mise en place du décor en perspective :

Je partage ici les premières étapes de création de mon personnage Zhagon, réalisées pour le challenge. Entre croquis préparatoires, volumes en construction et mise en scène, j’ai voulu explorer plusieurs pistes avant de trouver l’approche qui me semblait la plus juste pour ce personnage à la fois imposant et mystérieux. J’ai bossé dur pour donner vie à ce perso, j’espère que ça vous parlera ! Vos retours sont les bienvenus !

Bonjour à toutes et tous. Je suis sur mon premier essai pour le challenge... j'ai commencé le travail de compo même si j'ai un peu de mal sur le dragon. N'hésitez pas si vous avez des conseils.

Sinon en deuxième illus je voudrais faire quand même un truc hors de ma zone de confort. ça sert aussi à ça ce challenge!!!! J'aimerais bien faire une illus épique et faire un chevalier au milieu d'une armée de gobelins. Bon là pour l'idée j'ai repris toujours le même gobelin. J’hésite sur le format aussi. Qu'en dites-vous?

Allez je vous montre mon avancée !

Merci !! Effectivement c'est un personnage assez "badass" mais promis elle est du côté light héhé, je vais essayer de rendre ça plus évident par la suite 🙂 Voilà la suite:

Hello ! Ca avance super bien ! J'aime beaucoup l'ambiance choisit et ton oracle est vraiment classe avec tout ses chats, on voit qu'elle ne fait pas partie des gentils ahah. Le fait d'avoir mis que des chats noirs aux yeux rouge brillants renforce le côté sombre et un peu surnaturel je trouve, puis la colombe piégée dans la cage est bien trouvée pour la symbolique ! Il y a juste quelque chose qui me perturbe au niveau de son côté gauche (à droite pour nous) près de la cage, est-ce que c'est une partie de son ventre et de ses hanches/fesses ? Je trouve qu'on a un peu de mal à distinguer à ce niveau. Sinon j'ai hâte de voir la suite, bon courage !

par contre il faudrait pas que ça fasse tangente avec l'arme de ton 2e cavalier

Hello Bon, il y avait plusieurs choses qui ne me plaisaient pas trop sur ma compo actuelle pour le "Bloody Tree" du coup j'ai modifié pas mal de choses. Maintenant c'est un arbre prédateur, attirant ses proies a l'aide de spores. Les proies tombent dans le liquide autour de l'arbre, ils sont ensuite dissous et conservés dans de petits (noeuds, bocaux) que l'abre consomme. Du coup maintenant je pense rester la dessus, avec une histoire plus claire ^^

Tout à fait ! Alors pour le contexte : sur photoshop, il existe une option "échantillonner les calques". Spartan l'explique dans sa vidéo "peinture avec l'outil doigt", accessible gratuitement. En gros on créé une base de couleur, on ajoute un calque par-dessus, et en échantillonnant les calques l'outil doigt prend en compte tous les calques en dessous. C'est magique et ça permet d'éviter de fusionner des calques ensemble. Sur Krita, cette option n'existe pas telle quelle. Pour l'obtenir, il faut créer sa base de couleur/valeurs, créer un nouveau calque. Sélectionner un brush "smudge", et dans les options, cocher l'option "overlay mode" ou "incrustration". Et là tadaaaaa ! Ca va prendre en compte tous les calques en dessous pour le blending !

Salut ! Je trouve que tu pourrais prendre élargir la compo, et donner un peu plus de profondeur. Ça donnerait plus de souffle, de profondeur la j'ai l'impression que c'est un peu "coincé" dans ce format. Et même si tu éloignes un peu plus la licorne en fond il n'y aura pas de souci de lisibilité avec ce jeu de lumière.

Hello, je débarque un peu tard mais je trouve qu'il y a un bon équilibre sur la 1a. C'est efficace la compo respire et c'est dynamique.

Bonjour à tous, Pour le challenge j’ai décidée de faire une illu du côté light et en ce moment je travaille sur la composition mais je ne sais pas encore laquelle choisir. J’espère que certains pourront m’aidé à choisir, merci d’être passé ici ! Azula

Salut ! Perso je préfère la première, qui m'a l'air plus dynamique. Curieux de voir la suite ! Florian

Merci @yuyu et @renardou_chetif, j'ai essayé de suivre vos conseils du mieux que j'ai pu. Le dessin avance toujour, j'ai encore un peu a faire 😁 entre les animaux et les contrastes.

Ok la c'est mieux 🙂 J'ai pu commencer a peindre la ou la 3D est trop presente puis maximum glow!!! Je n'aime pas le fond donc il va changer bientot

Bon ben next step, dans photoshop!!

Première tentative pour les reflets. Un immense merci @Sylvus pour le partage. Je vais continuer à peaufiner

J'aimais bien le décalage justement, à la manière du lapîn de Sacré Graal. Il a l'air choupi de loin mais c'est un vrai seigneur des ténèbres, terreur des renards et hiboux. Mais je prends note pour le prochain, merci ^^

Il est sympa cet écureuil mais... il est probable que ta création ne soit pas acceptée/prise en compte car difficile de le considérer comme le "côté obscur" : un sympathique écureuil guerrier, une fond blanc, des couleurs chaudes.

Hello @SimonC! Effectivement il n'y a plus trop les valeurs de la 1 d'origine mais ça marche très bien sur ton color test 😄 J'aime beaucoup la 5 aussi. Bravo à toi 🔥

Salut ! Voilà mon petit dessin, un presque-copié-collé mis à part le visage haha Ca faisait quelques années que j'utilisais Medibang Paint Pro, mais j'avais envie de changer de plateforme, et ce cours m'a permis de bien découvrir Krita. Merci beaucoup pour ce tutoriel !