Classement

Bon, je me lance sur ce super challenge DPS aux côtés des copains du JARDIN ! Je veux faire un genre de fossoyeur, captureur d'âmes. Il met un coup de schlass pour tuer la cible, la dague est liée à une lanterne qui capture et garde toutes les âmes prises, les âmes y sont asservies et réutilisées comme armes. Donc l'ambiance, c'est os, formes métalliques et hostiles. Je vous balance mes avancées depuis une grosse semaine, il faut bien passer à la colo et tutti quanti maintenant 🫠

Hello ! Hop, à mon tour d'ouvrir un thread sur le challenge ! Super thème, y'a des trucs cools, trop content de rejoindre la fête ! J'ai plusieurs idées, donc je vais les pousser un peu et voir où ça me mène. J'updaterais le 1er post avec les derniers wip. Bon challenge à nous ! Pour le moment, j'essaye juste de bloquer des idées, voir la compo, mais c'est très early/rough.

Participation pour la bataille 1 ! Fiat Lux !

Voici les étapes de la création de l'illu. Je ne suis pas passé par des niveaux de gris parce que je n'ai pas encore vu comment se déroule le passage en couleur.

J'ai pas mal avancé sur le croquis les derniers jours : Pour le moment il y a aucune lisibilité mais c'est normal, ça viendra avec la lumière et les valeurs, vu que là j'ai juste des volumes de base et des "couleurs" arbitraires juste pour qu'on comprenne un peu quand même. Mais du coup pour les soldats je pars sur un uniforme entièrement noir, en cuire partout sauf masque et bottes en métal noir, ce qui va donner quelques jolis reflets à la lumière sur ces parties en métal, sans créer trop de reflets comme c'est des parties minimes (les 2 soldats secondaires ont été faits à la va vite, je vais les faire mieux niveau positions et anatomie). Pour les cadavres ce seront probablement de tons assez clairs, je vais varier les couleurs de peau aussi je pense, dans l'idée d'une population diversifiée. Pour la lumière je vais faire comme un ciel un peu nuageux avec des trous de lumière exactement là où je veux, pour mettre dans l'ombre tout ce qui est pas en focale. Mais tout ça c'est pour plus tard, je veux faire les choses dans l'ordre sinon ça va être le gros bordel. Donc croquis d'abord, je veux que quasi tout soit fini en croquis avant de passer en valeurs, ça simplifiera beaucoup la suite.

Voici un design du sceptre cataclysme. Le sceptre absorbe l'énergie qui se trouve dans sont environnement pour amplifier le sort.

Et voilà. Après avoir contraster le mage et le sceptre... C'est vrai qu'il attire beaucoup plus le regard.

Bonjour à tous, Pour ma première illustration J'ai essayé de mettre en image l'idée suivante : Un paysage Lumineux, serein et apaisant dans le reflet de l'oeil d'une créature juste avant son dernier souffle. L'idée est de faire comprendre que peut importe la situation, le soleil se lèvera toujours pour prendre la place aux ténèbres. Je ne suis pas encore sur à propos de la larme de sang, savoir si je reste sur cette touche de rouge ou si je la remplace par une larme classique qui pourrait évoquer la tristesse de la bête plutôt que sa mort... à voir. 🙂

Bonjour a tous voici mon WIP ! C'est mon tout premier concours DPS .Et je vais donner le meilleur de moi même pour se challenger.

Hello, Pour ce nouveau challenge, j'ai décidé de faire une image pour la team "DARK". Pour moi les chalenges DPS, c'est une occasion de faire ce que je n'ai pas l'habitude de faire autrement. J'ai donc décidé de sortir un peu de la fantasy européenne et de m’essayer a un style plus asiatique. Quand j'ai commencé cette esquisse, le but était de créer un lien entre la guerrière et le serpent, je voulais aussi utiliser les couleurs complémentaires pour démarquer la rônin. L'esquisse me plaisait bien alors j’ai continué la dessus. J'ai commencé par me concentrer sur la guerrière, j'aime bien avoir mon sujet principal bien défini pour articuler le reste de l'image autour, ça m'aide à garder le focus sur cette zone. J'ai continué sur le 2em point importent de l'image, la tête du serpent que j'ai entièrement changé parce que je le trouvais un peu goofy. Après ça, je me suis rendu compte que l'image globale était très sombre et que les plans ne se décrocher pas bien les uns des autres. Alors j'ai voulu dynamiser un peu la scène et faire gagner le tout en clarté avec un peu de brume qui séparait les plans. Quelques heures ensuite pour peaufiner les détails et voilà le résultat. J'en suis assez content, mais vue que j'ai été assez rapide, je vais essayer de faire une reproduction à l'acrylique. J'avais déjà fait ça il y a quelques mois, pour mon premier test a l'acrylique, j'avais reproduit une peinture que j'avais fait numériquement et ça, c’était bien passer. Pour celle, si ça risque d’être plus compliqué , des détails plus petits et pas mal de FX, mais j'ai hâte d’essayer. (la peinture acrylique et numérique dont je parle plus haut)

Le Miroir d'Oxymaz Alors qu'ils semblaient sur le point d'être submergés, les phalanges lumineuses virent leur Premier émissaire brandir le Miroir perdu d'Oxymaz, le grand catalyseur de la lumière divine… Sketch préparatoire a mano Début du line art sur Procreate En fait, je suis tellement dans l'envie de dessiner que je finalise un plan avant de crayonner le plan suivant. Pas sûr que ce soit très orthodoxe pour un "lumineux" 😉 ! J'attaque le line de l'arrière plan 😉 Fin de la mise au propre, en avant pour la colorisation ! Et voici la mise en couleur : Le timelapse est ici.

hello l'avançait du jour. Aujourd'hui, je me suis attaqué au serpent. Ça c'est bien passer par contre, coût de mal chance, un bout de papier c'est arracher au niveau de la main quand j'ai retiré le premier filme de masquage. Il faudra faire avec, j’espère que ça ne s’aggravera pas quand je retirer le second. x)

Hello tout le monde. Je vous partage l'évolution. Mon process s'inspire beaucoup de celui de Jesper Ejsing. J'ai commencé par reproduire le dessin sur un format A3 papier de 300 gr. j'ai ensuite fait les ombres. En nuance de noir dilué comme avec de l'encre de Chine et casser les blancs avec un léger glacis marron. j'ai appliqué un film de masquage sur mon perso, le serpent et la queue du serpent au premier plan pour pouvoir commencer à peindre le fond tranquillement. Et j'ai pu commencer la couleur aujourd'hui. J'espère. Que ça vous intéressera je reviens bientôt avec la suite.

Après un long speed painting j'ai fait un croquis pour voir un peu comment sera mon illustration👇.

Et la passe de post-process + signature 😄 Je vais laisser murir ce week end mais ca me semble pas mal pour partir pour le concours 🙂

j''explore pour le moment et je pars sur le côté Light avec un personnage représentant l'espoir ^^ full exploration ^^

Bonjour à tous, Je me lance dans le chalenge ! Mon perso sera Gorak le Mecha Guerrier. Un guerrier dans un Mechasquelette avec sa Hache-Fusil pour affronter les Arachnopod qui envahissent leur territoire. Je commence par la bataille 1. Pour celle-ci je recherche à mettre en scene l'arme (la Hache-Fusil) tenu par Gorak dans son Mechasquelette. J'aimerais donner un effect épique pour donner du peps à la scène. J'ai fait 3 essai sur le papier .. à l'arrache. Qu'en pensez-vous ? Avez-vous une préférence ? Laquelle, selon vous, mets le plus en avant l'arme de manière épique ? Merci à vous !

Je ne suis pas vraiment en avance, mais pas encore ne retard non plus, enfin je ne crois pas, alors je tente le coup pour la première bataille et faire pencher la balance du côté de la lumière, le mal ne peut pas gagner eh eh ! Les célèbres quatre cavaliers sont lâchés sur le monde, c'est la fin ou presque, le héros (indéterminé, Ash peut-être bien, lui la retraite, il connaît pas) armé du Necronomicon et de son arme (main à refaire pasque là... c'est sa main coupée), il utilise les mots magiques pour activé le stylet magique (nom sympa et drôle à trouver) en mode gomme pour effacer les cavaliers comme le visage d'un barbu pris en exemple dans le livre. Noms possibles : utlima stylus ultimo stylus stylultima stylonom ès gommès Je voudrais faire les chevaux correspondant à chacun des cavaliers mais ça s'annonce plutôt délicat, un squelette délabré, un qui est tout famélique, un autre couvert d'émanations toxiques (vertes) et de mouches et un surarmé cuirassé.

Bonjour, Je suis une trés trés trés débutante. je mets ici mon début du projet pour le challenge côté lumière pour ma part. Je me doute qu'il y a beaucoup de progrès à faire (même pas 1mois que j'apprends le dessin) et il n'est pas fini donc je suis toute ouie L'histoire de ce dessin. Je chef de l'amée des tournesole à besoin de se rechargé en lumière car l'obscurité lui cache le soleil. Pour se recharger il use son arme secrète cette pierre précieuse.

Je suis dans ma période architecture avec Blender, du coup je me suis dit que j’allais créer une cité souterraine, histoire de m’amuser avec de beaux effets de lumières localisées. Donc voila le debut de la modélisation 🙂

Hello, merci beaucoup, non du tout je n'utilise que de l'acrylique. Merci beaucoup aussi, perso je commence par faire la lumière du volume générale et je viens "sculpter" les écailles ensuite dedans (si jamais ça peut aider).

WORK IN PROGRESS ! je sais pas quoi choisir pour le moment mdr

Ben je trouve ça génial et j'aimerais arriver à faire ca aussi. moi j 'ai le toc inverse, j ai des dizaines de calques et j'en vire tres peu "au cas où "... Faut que je me fasse des sessions à calque unique pour me guérir peut être...:D

Bravo c'est magnifique !!! je fais également un serpent actuellement mais je bloque beaucoup sur les écailles c'est un enfer, bravo tu as super bien gérer, force à toi pour la version acrylique.

La base est posée, reste plus qu' à rentrer dans le détail....

génial ! y'a un ptit pied qui donne envie de le chatouiller ( oui c'est bizarre vv). super travail, la bretelle qui tombe, l'arrière plan avec le 2eme tas de cadavre...BRAVO ! moi je milite toujours pour la mise à mort de Roger le bourreau anonyme 😆 ou alors il passe derrière le tas de cadavre et lui laisse la lumière qu'il mérite ! Antoine le survivant ne tend plus la main, il est plus résigné...j'aimais bien qu'il m'interpelle (même si malheureusement, je ne peux rien pour lui vv)

J'ai mis en place les pièces noires que je ne souhaite que suggérées car j'ai choisi de représenter le côté des blancs, l'enfance, la pureté et ses peurs. Ces vilaines noires qui représentent le danger, les méchantes, vous paraissent-elles trop présentes ou au contraire pas assez lisibles ?

Up sur la progression. Je fais de petites coupures de temps en temps histoire de faire des dessins plus légers de temps en temps, celui-ci demande quand même pas mal de concentration ! Il y a encore pas mal de choses qui vont changer je pense.

Voici une suggestion d'améliorations (sur la version précédente, j'avais pas fait gaffe) : La couleurs de la lumière envahi/recouvre le démon en commençant par les blessures et en s'infiltrant à l'intérieur, elle devient donc aussi visible au niveau de la bouche et des yeux (soit par la pupille, soit le "blanc" des yeux , soit les deux). Pour le visage, changer l'orientation des yeux qui convergent vers le visage du démon, les sourcils plus arqués, la mâchoire (beaucoup mieux dans la version plus récente) aussi légèrement tournée vers la gauche, les creux autour de la mâchoire accrus pour renforcer la hargne. Il y a toujours le petit défaut de la poitrine.

Salut à tous! 😃 Merci beaucoup pour vos retours! ❤️ Comme j'ai constaté que la 2 et la 1 étaient les préférées, je suis partie sur cette base... Mais au fur et à mesure de mon travail, je me suis rendu compte que j'ai fait plus ou moins une fusion des 3 haha Je pense que je vais aussi ajouter un orc qui est toujours scotché sur sa chaîne dans les airs, emporté comme tu l'as dit @rastathopoulos par la force de la créature, parce que l'idée me plaît bien (merci) Et oui j'aimais aussi certaines idées de le 3 @Azaelis dont l'orc qu'elle balance tel un vieux bout de viande, du coup je l'ai ajouté 🤭 Pour le moment je n'ai pas ajouté de détail (juste l'idée des couleurs) parce que je vais essayer un nouveau process, maintenant que j'ai suivi les cours de 3D, j'aimerais bien les mettre en pratique à voir si j'arrive à bien l'intégrer 😁 Je laisse aussi l'avancée de ma 3D! 😁

Pour la bataille je pense bien sûr à la Sainte Grenade qui anihile le lapin dans Sacré Graal 😆

Je commence mon illustration [DARK - Bataille 1] ça tombe bien j'avais fait un design de mage.

Fond amoindri + detailling (leger en fait car on voila la ville de loin)

Ok la c'est mieux 🙂 J'ai pu commencer a peindre la ou la 3D est trop presente puis maximum glow!!! Je n'aime pas le fond donc il va changer bientot

Bon ben next step, dans photoshop!!

Refsheet enfin fini ! Je vais enfin pouvoir attaquer mon premier DP, des retours ? (a la place de lui ajouter des bijou, j'ai pensé à lui faire une couronne un peu divine, avec des pierres de lune, qui apparaitrait quand elle utilise ses pouvoirs, je trouve que ca rend bien 🥰 )

C'est l'effet secondaire du vin de messe.... 😆 J'ai encore avancé un peu mais bon je vais m'arrêter là car j'aimerai essayer de le faire en aquarelle... On verra bien où ça nous mène...

Merci à tous pour vos retours ! Je pars sur le 1 qui remporte l'unanimité !

Bienvenue @Alerwann et bonne progression, en effet il n'y a pas d'âge. Quelques infos site https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/. N’hésite pas à participer au chapitre 0 de la partie 1, si cela n’est pas déjà fait. Bon brush.

Oui celle avec les chaînes elle est trop bien !

Moui ça va pas être cosy celui-ci. Je sors énormément de ma zone de confort ^^

Sans voir l'image, c'est compliqué de donner un conseil. Sache malgré tout que ce ne sera pas pénalisant pour ce challenge, donc rien de grave si tu te trompes. A toi de juger si ton image est dark, ou light. 🙂

Bienvenue dans la compétition 😉 ça va te changer des plats en tout genre. La 3e me paraît bien compliquée pour faire ressortir une quelconque guerre ombre contre lumière, à moins que ce ne soit fait dans un style humoristique et "bon enfant" par ex.

Salut chewig C’est vrai que la 1 et la 2 sont Top! Elles expriment bien le caractère du personnage sur les deux… Après au niveau du storytelling, je trouve que la 1 est plus intéressante. Ça attise la curiosité de voir une montagne de muscles qui s’agenouille devant un personnage bien plus inférieur physiquement, alors qu’il pourrait le balayer d’une baffe lol Du coup on s’imagine que l’autre qui paraît plus frêle doit cacher de grands pouvoirs ou de respect… Bref, perso je préfère l’idée numéro 1 🤭

Salut @aboywhodraws, Concernant les arbres en fond, il faudrait en premier lieu que tu retravailles un petit peu la silhouette de la partie haute en créant un relief un poil plus important. Ici les petites vagues que tu as sont trop petites et "égales" pour correspondre parfaitement à l'impression d'arbres/sapins. Comme en plus tu peux y appliquer un effet de flou, pas non plus besoin de trop t'attarder dessus pour peindre en mode "un arbre après l'autre". Pour ce qui est du perso, ce n'est pas grave si tu n'arrive pas à peindre parfaitement ce genre de mini-détails. Ce n'est pas l'objet de l'exercice et ce qui est présent actuellement est déjà solide 👍 Par contre, en termes de proportions, n'hésite pas à vérifier avec le croquis fourni les proportions globales du personnage. Tu as quelques décalages qui peuvent être corrigés. N'oublie pas également la forte lumière venant de la gauche sur les différents vêtements. C'est quelque chose qui est absent de ta version. Elle vient créer des formes presque "graphiques" très contrastées qu'il est intéressant d'indiquer sur ce genre d'exercice 👍 Bonne correction !

Clairement le 2 ressort le plus ! Même si j'aime bien le corps du 3 aussi. Je pense que ce qui fonctionne le mieux c'est quand ton personnage se dégage vraiment du fond ;) bleu sur bleu ça le met pas assez en valeur !

Ca va etre le festival du photobashing 😄

J'aime beaucoup l'idée d'être dans la peau du protagoniste en vis à vis 😃 Bon painting à toi !

Je me suis inspirer de cette image pour créer une ambiance dimensionnelle pour plus de lumière.

Salut! Belle architecture! Il me tarde de voir ça avec les lumières et tout! Tout est modélisé à la main?