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Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 05/19/2025 dans Messages
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Salut les gars, c’est une illustration sur laquelle j'ai travaillé pour le concours Dps . Cette pièce, je me suis concentrée sur le fait d’essayer de mettre autant en avant le personnage et l'environnement le mieux possible en une seule pièce. sa ma prie beaucoup de temps mais voilà un peu mon rendue final5 points
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Première recherche : quelques coups de brush pour poser les bases, capter une atmosphère et chopper une dynamique intéressante. Le concept n'est pas figé, d'autres recherches sont à venir. Je procède toujours par plusieurs essais avant d'aller vers une version finale. L'idée : représenter un rhinopithèque, inspiré du singe doré de Chine, régnant sur les forêts obscures.3 points
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Bonjour à tous, Pour le challenge Light vs dark, j’ai décidé de faire une illustration pour le côté Light. Je ne sais pas encore quelle sera l’histoire de mon illu mais j’ai déjà fait l’arme pour le perso principal, j’ai essayé de ne pas rendre l’arme trop agressive car pour moi le côté light est assez doux c ́est pour ça qu’il n’y a pas de tranchant. merci d’être passé ici !!! Azula3 points
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Bonjour à tous ! Pour cette participation coté dark, j'ai voulu faire un concept de créature bien dégeu en utilisant la 3D pour le blockout. L'idée de base est l'apparition d'une nouvelle espèce de guêpe qui se nourrit de tissus organique. Pour survivre, ces insectes forment leurs nids et injectent du poison dans des cadavres pour rendre la ruche mobile. Facilitant ainsi l'accès à de plus grosses proies. Dans mes sketchs de recherches, j'ai pas mal exploré sur des ours mixés avec des nids de guêpes, pcq ours = miel. Mais apèrs quelques croquis je me suis tourné vers des humains pour des questions de dégulasserie. Un peu plus de recherches sur la pose et le placement des différents éléments. Une fois un peu plus fixé sur le design j'ai sculpté les différentes parties dans Zbrush. J'essaie de rester concentré sur les grandes formes et éviter d'aller trop vite dans les détails pour ne pas mettre des paillettes sur de la m****. Mais pas simple. Pour gagner du temps, j'ai sculpté un seul visage que j'ai ensuite dupliqué et modifié. Pour les asticots, j'en ai modélisé un, inséré en nano mesh et joué avec les paramètres pour avoir un truc sympa. Après avoir corrigé un peu la pose, j'ai quand même fait une passe de painting dans Zbrush plutôt que d'exporter un modèle tout gris. Cela me peremet d'avoir une base interessante pour color pick au paint over. Une fois vaguement satisfait du résultat, j'ai exporté le modèle dans Blender pour faire un petit studio photo. J'ai ajouté des insectes avec un addon, Geo-swarm. J'ai fait le rendu séparément pour les avoir sur un autre layer dans PS et masker ceux de trop (et il y en avait assez 😅). J'ai aussi fait des tests avec un background de foret, mais pas convaincu. Concernant les lumières, j'ai utilisé un schéma classique de sources de lumières : Key, Fill et Rim. Après les renders, je suis passé au PO pour améliorer tout ça, ajouter des textures, exagerer les lumières et ajouter de la bave, a nouveau pour des questions de dégeulasserie. Le render composite de Blender (j'avais aussi sorti des passes de l'AO, Mist, Workbench pour les selections, uniquement la rim light et les insectes) : Début du PO, c'est long et faut casser tout l'aspect 3D Et le final : Voila ! Assez content du résultat pour le moment ! J'aimerai faire une deuxième participation encore. A voir si j'ai le temps 😅 Si vous avez des questions, n'hésitez pas ! Bon challenge à vous tous ! je vois déjà pleins de trucs hyper cool ! bisous2 points
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Bonjour tout le monde! C'est mon tout premier post sur le forum 😁 Ici rien d'extraordinaire en termes de procédé (malheureusement je n'arrive pas à poster toutes les images que je voudrais à cause d'une "erreur 200"). J'avais simplement pour idée de faire un personnage féminin à l'apparence froide et divine qui redonne la vie aux morts. Je souhaitais me diriger vers un style un peu "classique" donc je n'ai pas eu beaucoup de recherches à faire en termes de chara design. Ce qui m'intéressait ici c'était plutôt de trouver un scénario lumineux qui servait bien mon idée de départ, et de profiter de l'occasion pour bosser sur des squelettes aussi. J'ai donc commencé avec un croquis pour mettre en place les différents éléments de mon illustration: Ensuite je me suis fait un layout 3D en noir et blanc très basique sur blender pour tester plusieurs options d'éclairage. J'ai passé quelques temps à rechercher des références (surtout pas générées par des IA) ou à prendre des photos moi-même, puis j'ai commencé à ajouter des valeurs en nuances de gris: Après moultes coups de pinceau j'ai finalement pris la décision de sortir le modèle "Skelly" de chez Proko pour avoir de bonnes références et peindre des squelettes à peu près "anatomiques"... Malheureusement pour une raison que j'ignore (ce n'est pas la taille totale des fichiers) je n'arrive pas à poster les images suivantes. Une fois les valeurs posées à peu près partout, j'ai expérimenté avec les "gradient map" et une brosse texturée dans le fond avant de passer aux finitions (l'étape la plus longue!) Tout le reste à été fait à la brosse ronde basique! Voilà, voilà! J'espère que ça vous plaira malgré le peu d'informations finalement!2 points
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Hello à tous, Pour ce projet je vais partir sur un personnage, le leader de l'armée de la lumière. Je trouve qu'en anglais ca claque mieux. Bref, l'idée c'est de faire 1-2 DP de ce personnage: Une version en action (peut être la version de la bataille #2) qui sait. Une version ou il lead son armée Je vais donc faire une version 3D ou l'idée c'est de pousser les tyle graphique directement dans le rendu. Un peu le même principe qu'Arcane. En suite je vais le Rig pour le mettre en situation. Il y a beaucoup de taff donc je vais tacher de poster mon avancement au fur et à mesure. J'inclurerai aussi le concept de mon DP dedans de la bataille #1 (le sang des anges) afin d'avoir une histoire cohérente. Le lien de mon DP de la bataille #1 : https://digitalpainting.school/challenges/19-dark-vs-light/participations/5ZDEpv2 points
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Bonjour, voici une nouvelle illustration pour le challenge mais cette fois se sera LIGHT. L'idée est de montrer le moment où le Roi se retourne vers ses fidèles pour un dernier discourt ou regard avant la bataille. Le plus gros du travail va être sur la lumière pour ne voir que le haut du roi et faire comprendre se qu'il se prépare. La lumière aura plusieurs rôle, celui de guider l'œil sur le roi et la menace ennemi mais elle aura pour symbole de donner de l'espoir et du courage au roi. Voici le sketch (retravaillé plusieurs fois). Voici la suite avec un fond provisoire Après quelques heures dessus voici des nouvelles étapes du wip:2 points
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Hello ! J'avais fait des recherches de thumbnails à la base pour faire des illus, mais maintenant que je suis dans l'équipe la Confrérie des Bédéistes, j'en ai mixé 2 pour faire cette planche de BD. J'essayerai de faire les autres aussi ! L'histoire se passe dans un monde d'insectes, où le grand méchant est inspiré d'un aoutat (une sorte de minuscule araignée rouge on va dire). Et ici on voit aussi son armée, menée par une guerrière pince-oreille et d'autres soldats inspirés de différents insectes comme des cloportes. Ils se déplacent sur des énormes tiques blanches (les femelles quand elles sont bien pleines là mdr)2 points
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Belle réalisation . je ne voix rien de particulier sur l'oeil mais je n'ai pas le même oeil que @Neuf150 😉2 points
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Hello ! Hyper prometteur ton illu, j'aime beaucoup le design de ton Roi qui est très classe ! La compo a un aspect reposant et plein d'espoir avec les nuages en fond. Pour la cape, j'aurais peut-être vu quelque chose de moins droit, de plus flottant, je trouve qu'elle vient un peu casser la dynamique comme ça. J'ai testé un petit truc pour voir, je m'excuse d'avance c'est fait vite fait à la souris ahah mais c'est pour te donner une idée : Hâte de voir la suite en tout cas, je vais suivre de près ton WIP ! Bon courage !2 points
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Bonsoir @holdwig! Je découvre ton sujet (il y en a tellement). L'idée est chouette, ça avance bien ! Ta mise en valeurs est assez propre, l'image est plutôt lisible, bien que tes 3 gugus en haut ne se démarquent pas du tout encore (et ils sont peut-être beaucoup trop grands en comparaison des autres soldats). La couleur viendra aider à détacher leurs silhouettes. Tu peux par ailleurs foncer les valeurs de tes soldats du premier plan pour créer encore plus de profondeur. L'histoire que tu essayes de raconter est peut-être encore un peu floue, mais c'est pas forcément une mauvaise chose, ça laisse une interprétation assez libre. On comprend que l'objectif de l'armée est d'atteindre cet arbre (après, pourquoi, on ne sait pas...). Là, tous tes soldats ont la même arme, c'est pas mal d'un point de vue rythme, ça crée une cohérence, une cohésion, et renforce cette impression "d'armée". Ne serait-il pas pertinent de faire tenir à certains soldats des torches par exemple, ou des outils destinés à "abattre" cet arbre ? C'est vraiment une question, ça n'a pas pour vocation à être la meilleure réponse. Mais essaye de bien réfléchir à ton histoire et à la cohérence de tes choix. 😉 J'ai hâte de voir la suite ! 💪2 points
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Coucou @Image.In.R! Sympa cette illu, tu avances vraiment bien, bravo ! C'est bien vu le flou pour le dernier plan. Tu pourrais presque même rajouter davantage de perspective atmosphérique, en accentuant davantage ta brume sur le bas des bâtiments pour encore plus détacher tes plans et que le regard soit vraiment attiré par tes personnages et le centre de ta route (leur objectif si j'ai bien compris ta scène). Ton illu est assez lisible en l'état, y a vraiment une amélioration notable avec ta version précédente. (Y a juste le scorpion qui se détache pas bien je trouve, je dois vraiment plisser les yeux pour comprendre ce que c'est). 😆 ça manque peut-être un peu de variation TSL. On est vraiment dans tes tons très gris/orangés. ça peut tout à fait être un choix ! Mais ça vaudrait le coup de rajouter un contraste chaud/froid, peut-être que la lumière provenant de la montre? du rat pourrait être colorée ? En bleu par exemple. Et éclairer une zone un peu plus grande, ce qui pourrait permettre de rajouter des rimlights colorées sur tes persos pour les faire encore plus ressortir. Après, je comprends que l'idée initiale était de mettre en avant le combat en face. Ou imaginer qu'il y a peut-être un lampadaire (ou n'importe quelle autre source de lumière) hors champ. A voir ! Ce ne sont que des idées. Courage pour la suite ! 💪2 points
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Coucou @Yuyu ! J'avais pas vu tes retouches sur ton croquis, c'est chouette, tu as bien travaillé ! Pour tes couleurs, tu as une bonne base, j'aime beaucoup l'ambiance, on se sent en sécurité. Fais juste attention à ne pas choisir des couleurs trop "saturées" ou qui tendent trop vers le blanc. (Tu apprendras tout ça plus en détails dans la suite du programme indispensable, ne t'en fais pas). Pour la lumière de ton cerf par exemple, tu es presque sur du blanc. En général, on essaye d'éviter d'aller trop dans du noir pur pour les ombres ou blanc pur pour la lumière. Tu verras dans le chapitre incroyable sur la couleur que notre monde est beaucoup plus subtil et merveilleux que ça. 😉 Ici, pour ton herbe, c'est la saturation qui peut poser souci. Sur le sélecteur de couleur, ton vert est presque tout à droite, ça veut dire qu'il est trèèèèès saturé. Pour des aplats notamment, c'est mieux d'essayer de poser des couleurs un peu plus "neutres" (à peu près au milieu du cube de teinte). Mais encore une fois, tu verras ça plus tard. Fais comme tu le sens si c'est trop compliqué pour le moment ! Tu as déjà une intention de lumière, c'est bien ! Je comprends qu'elle vient de la gauche, bien "horizontale", c'est bien ça ? ça pourrait valoir le coup de peut-être la faire un poil plus de 3/4 (sur le même principe que ce que je t'avais expliqué pour le croquis). Mais c'est un peu plus compliqué et pas si important. ça commence déjà très bien ! 🥰2 points
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Coucou, Comme prévu je manque de temps donc je vais devoir tracer si je veux faire plusieurs participations... Voici une version quasi finie pour la première participation ! Encore un peu de rendering sur le premier plan et je passe à la suite, n'hésitez pas si vous avez des retours 😉 Bon courage à toutes et tous !2 points
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Alors les règles sont "simples", effectivement pour faire parti du tirage au sort, il faut poster pendant les batailles 🙂 C'est l'objectif héhé2 points
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Coucou ! Effectivement, le château a été immergé mais pas en totalité, la tour perce la frontière entre l'eau et le ciel. Et effectivement, on appelle ça une cascade sous-marine, c'est en réalité un effet d'optique causé par un écoulement de sable. Le dragon est pas du tout fini, j'ai bossé sur une idée ajd mais j'arrive pas à trouver qqe chose qui me plaise vraiment en termes de design... J'ai beaucoup de difficultés dessus. Tout ce qui est au niveau des valeurs va grandement bouger. J'ai regardé tout le chapitre dessus et je vais essayer d'adapter. J'adore l'idée des canyons ! Faudra que je test. Je vais en tout cas d'office rajouter des coraux, algues, etc. Le château va aussi bouger, suite à un conseil que j'ai reçu sur le discord de Rish, je vais le recentrer un peu et lui donner plus de volume. J'ai toujours travaillé sur un style d'aplats, ou plutôt des icônes que de grosses illus complexes donc c'est un peu panique à bord. ^^' Je vais utiliser la totalité du temps qu'il me reste pour bien tout travailler correctement. Merci infiniment pour ce retour 💪✨💜🤍 Disons que ouais, y a de la galère dans l'air... ( Images à l'appui )1 point
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Hey contente de te retrouver sur un nouveau challenge ! Superbe l'ambiance de cette première illu, pas très rassurante cette virée en barque ! Je pense que tu pourrais augmenter un tout petit peu plus la luminosité de la torche qui ne ressort pas assez quand on passe notamment en grayscales, et ajouter aussi un petit plus de réflexion de la lumière sur les vêtements du perso surtout les parties métalliques qui capturent beaucoup la lumière. Le premier plan est en cours de rendering mais j'aurais bien vu de la lumière réfléchissante des yeux de la créature sur le bord (entre son corps et l'eau). C'est qu'un petit détails mais n'hésites pas à rendre les bords des piques en arrière-plan moins nets pour ajouter de la profondeur + persp. atmosphérique surtout quand on a une ambiance un peu marécageuse comme ça, l'horizon est souvent flou/brumeux. Hâte de voir la suite, bon courage 😄1 point
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Excellent ce DP! J’aime beaucoup la DA et le jeu de couleur. Hâte de voir la suite et je suis d’accord avec @Azaelis pour la cape. A faire des tests.1 point
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Oh waaah elle a grave la classe. J'adore la palette de couleurs !1 point
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Coucou ! Belles idées ! Avec le banc de poissons on comprend bien qu'on est dans un environnement sous-marin. Du coup la tour du chateau est en dehors de l'eau ? On ne serait donc pas si très bas en termes de profondeur mais plutôt proche de la surface ? Est ce que c'est une espèce de cascade devant le château ? Sous l'eau ? Le dragon rend bien, ce qui me saute aux yeux c'est qu'il n'a pas d'oreilles (normale sous l'eau..) tu vas lui faire des branchies ? Je pense que si la falaise est proche de la surface, comme le laisse supposer la tour, peut être devrait-elle être plus claire ? Si tu trouves que ton sol est vide peut-être que tu pourrais jouer sur la profondeur marine en y mettant des genres de canyons, ça te permettrait d'avoir un fond plus foncé au niveau de ton dragon et donc le faire ressortir. Enfin c'est juste mon avis, j'ai hâte de voir la suite !1 point
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Je te mets un p'tit tuto chopé sur Pinterest. C'est la méthodo que j'aime bien suivre pour la végétation de manière générale (herbe, buissons, feuillage...). C'est ce style très "Ghibli" qui je pense peut pas mal te parler. Hésite pas sinon à taper "grass tutorial" sur Pinterest, ou Youtube pour trouver des méthodos qui se rapprocheraient du rendu que tu recherches. Dans l'idée, une base d'aplat un peu plus foncée, qui tend vers le bleu-vert (et qui correspond à la couleur de l'herbe dans l'ombre). Une couleur intermédiaire dans les tons verts, légèrement plus saturée. Puis une couleur encore plus saturée dans les tons verts-jaunes. Tu peux même en mettre une dernière encore plus "jaune" en fonction de la couleur de ta lumière. En essayant de respecter la direction de la lumière dans ta scène. (Si jamais tu galères, j'essaierai de te faire un p'tit timelapse sur Procreate). Attention aux brushes texturées, quand on débute, on les utilise souvent de manière bancale ! C'est déjà beaucoup mieux que dans tes version précédentes, et pour un dessin débutant, c'est vraiment déjà très très bien, je te rassure ! N'hésite vraiment pas à chercher des photos de cerf, dans le même angle de vue ou presque que ton dessin, pour t'aider à mieux visualiser tout ça. Courage ! 💪 Bonne journée ! 🥰1 point
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Voici quelques screens faits à différents moments du process. Les recherches (oui, le screen est mal cadré, il a été fait sans faire exprès, et après j'ai effacé le calque des thumbnails en passant au grand format 🫣): Le thumb 3 avait un truc en plus, mais compliqué de mettre tous les éléments que je voulais dans cette compo, notamment l'idée de campement. Donc j'ai préféré mélanger avec la 2 et la 4 qu'on voit (un peu) au dessus. Ce qui nous a donné ceci : L'idée ici était de faire une étude rapide de chaque élément avant de le peindre. C'était compliqué, dans la précipitation (image faite en 5 jours, pas à temps complet dessus...). J'ai adoré travailler la tête de Gégé (le cuisinier!) ` Peu de temps avant la fin :1 point
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Merci beaucoup ! Je vais essayer de corriger tout ça ! Encore merci ! 😊1 point
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Moi je l'ai aime bien tes p'tit gribouillis !! Tu commence avec un petit dessin pour finir sur un chef-d'œuvre ^^ !!1 point
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Avancement d'aujourd'hui... L'idée est posée Je sens que les dragons vont me demander un gros travail, je vais essayer de bien poser mes formes, bien gérer le design. Je verrai aussi pour mieux définir la flore sous-marine, rajouter d'autres plantes, etc, afin de ne pas avoir un sol tout plat et vide. Je compte utiliser la totalité des jours restants pour travailler cette illustration 🫡 Prochaine étape : Design des dragons1 point
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Bonsoir Spartan merci beaucoup pour ton message, désolé de répondre avec autant de retard. Je te remercie et je te promet que je ferais de mon mieux, merci pour ton travail de qualité, ça fais plaisir d'avoir des cours sérieux en france et aussi accessible. Je te souhaite une agréable à soirée à plus dans l'bus!1 point
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Salut, j'ai un petit dilemne vis à vis des batailles : j'ai pris beaucoup de retard sur la bataille, et c'est très peu probable que je le finisse d'ici après demain. Mais mon projet m'intéresse et j'aimerais le mener jusqu'au bout. Vous seriez d'accord pour dire qu'il vaut mieux que je prenne plus de temps pour travaille mon illu et faire un truc bien (par rapport à mon niveau) plutot que que de bacler et rendre d'ici le 1 ? Surtout que le projet d'illu, meme si j'ai pas posté d'update, j'ai pas mal d'idée, ça a du potentiel et ça me motive1 point
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Bonjour ! WIP pour une illustration représentant un démon dans sa chrysalide de sang, attendant patiemment son heure pour renaître. Au programme gestion de la lumière et de l'opacité à travers le cocon qui s'annonce coton. Arrière plan architecture gothique avec moult détails de gargouilles et statuettes. Je pense partir sur une base crayons graphites la plus poussée possible pour être à l'aise et avoir une texture granuleuse que je conserverais peut-être jusqu'au rendu final pour la pierre. Par dessus ce travail au crayon, j'hésite encore: digital pour la sécu ou bien gouache ou acrylique pour sortir de la zone de confort. Je suis affreusement rouillé sur photoshop, donc à la recherche de brushs sympas si je choisis le digital. S'il y a des peintres, je ne sais pas trop ce qui est le mieux entre gouache et acrylique pour ce sujet par dessus un crayonné poussé. Des avis ? Merci et bon courage à tous et toutes !1 point
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Bonjour à tous ! Avec ce nouveau challenge "Dark vs Light", je me suis dis que partager un des concept artistes des jeux Diablo (Blizzard en général, mais pas que !) pourrait peut-être inspirer quelques uns d'entre vous 😊 Il s'agit de Gerald Brom pour ceux qui ne le connaissent pas (même si je pense que beaucoup le connaisse déjà). Je vous met quelques unes de ses œuvres et son site pour les plus intéressés : https://www.bromart.com/ Insta : https://www.instagram.com/geraldbrom/ Diablo II - Couverture / boîte du jeu - année 2000 Diablo II - Resurrected - 2020 Diablo - Le Boucher (boss) Diablo 3 - Tyraël Diablo 3 - Léoric le Roi Squelette Inarius concept art - Diablo IV (huile sur toile) Lilith - Diablo IV (Huile sur toile) Autres travaux (huiles sur toile) J'espère que ça pourra vous inspirer un peu ^^ Bonne journée !1 point
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Tout au long des différents programmes, vous serez suivis par nos fantastiques formateurs professionnels. Vous retrouverez donc surement: @Asur Misoa: Illustratrice pour de nombreux clients et projets... Sa galerie @Smirt: Illustratrice pour de nombreux jeux et projets, et spécialiste de l'anatomie... Sa galerie @jenny_mati Concept artist et illustratrice pour de nombreux projets... Sa galerie @adrienG: illustrateur de fantasy freelance spécialisé en personnages, ancien élève du programme indispensable... Sa galerie @Djayk: Illustrateur et concept artist freelance passionné de jeux vidéos... Sa galerie @ShozArt: Illustrateur pour level99games, Hyperion... Sa galerie @Lionel Art: Concept Artist Freelance pour divers clients. Sa galerie @Toto Concept artist freelance et illustrateur pour de nombreux projets... Sa galerie @kyuare Illustrateur pour de nombreux projets, féru de stylisé... Sa galerie @Chapi Concept Artist et Background Artist freelance Sa galerie @florent boston Concept Artist et Background Artist pour de nombreux projets, Marvel, Narru... Sa galerie @Mael OH Concept Artist, Illustrateur et Background Artist pour de nombreux projets, League of Legend, Magic... Sa galerie @Elliot Yvon Concept Artist et Vizdev Artist pour de nombreux projets... Sa galerie1 point
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Voici donc la montagne terminé. Elle aura eu raison de ma motivation pendant un temps, mais j'ai réussi à avoir un résultat qui me satisfait assez (pas à 100%, mais plus j'en rajoutais plus je la massacrait ...). Et voici un début de la fleur (qui du coup, paraît plus facile) ^^1 point