Classement

Et une grosse demi heure de début de colorisation plus tard... Encore du travail pour harmoniser les couleurs et ensuite je passerai aux détails !

Bonjour à tous, Je réfléchis à une deuxième participation pour le challenge, voilà ce à quoi j'ai pensé, Le personnage est une sorte de déesse immortel qui est remplis d'une substance lumineuse, J'hésite entre 2 compo, la première focus sur le perso, l'autre avec une scène de champs de bataille derrière le perso (beaucoup plus de taf sur celle-ci 😅). Qu'en pensez-vous ?

Tadaa, quelques modifications après conseils !

Hellooo, merci encore pour vos compliments/retours ça fait plaisir 😄 J'ai encore arrangé quelques trucs comme le sang et ces arbres que je voulais ajouter depuis un moment à gauche sans trouver quelque chose qui me satisfasse, mais voilà qui est fait ! L'illu me plaît tel quel et j'ai envie de passer à autre chose, alors on peut dire que cette fois elle est TER-MI-NÉE ! 🥳 J'y reviendrai peut-être un jour qui sait. Merci à tous pour vos retours qui m'auront bien aidés 🧡 Et bonne chance à vous pour le Challenge !

Hello ! Voici deux petites explorations, à voir si je creuse ces pistes ou si je pars ailleurs, je continue à chercher l'inspiration. 🙂

Me voici lancé dans ce challenge! L'histoire : dans un monde chaotique, de guerre et de désespoir, Julia, une petite fille de 2 ans à le pouvoir de faire vivre les objets, personnages et animaux de son grand livre et ainsi ramener un peu de joie sur terre! Voici donc mon croquis papier avec ma première idée, ainsi qu'une ébauche en digital. N'ayant pas un gros niveau en dessin, j'espère arriver à exprimer clairement et de façon cohérente ce que j'ai en tête! Toute critique est la bienvenue 😊

Salut à tous, Voilà je commence ce nouveau challenge 🙂 Je suis team Light bien sûr! D'ailleurs je trouve qu'on manque de troupes dans cette team 🙂 C'est pour ça que pour mon premier dp du challenge je vais essayer de ramener du monde avec la charge de "La compagnie de l'Aube" !

Merci @Thalia c'est noté ! Et merci à toi aussi @Neuf150 ! Je vais essayer de ne pas vous faire attendre 3 mois pour poster mes wip. Bonne journée

Oui, c'est un peu l'idée : les gentils et la lumière triompheront 💪😊!

je kiffe la pose et ta façon d'aborder le sujet! les gentils gagneront !

retake de la line pour un perso féminin, la padawan de l'archange solaire Matahari...je vais l'appelé Sri ??? j'ai trouvé une dynamique qui me plait... Problème ! faut que je place sa main droite pour pas qu'on me dise qu'elle a un seul bras...peut être qu'elle pourrait tenir une arme genre une lance ou une épée ou une dague en croissant de lune...je sais pas encore....

Petite mise à jour de l'étape actuelle de cette illu. Je pensais en faire deux pour le Challenge en plus des deux batailles, je pense que je vais finalement me centrer que sur celle la. Elle me donne plus de fil à retorde que je pensai.

Merci @Guigui1977 !! Je l'espère en tout cas ! J'ai repris ce matin et je vais passer à la colo parce qu'il faut avancer ^^ Voilà où j'en suis:

Hello ! Quelques autres idées...

Je préfère le premier fond, c'est plus cohérant avec la luminosité. Mais c'est vrai que c'est un peu vide, un tapis un lustre plus visible ça peut être pas mal. Ou alors tu fais une pièce très haute et dans le fond tu mets une statue gigantesque, comme ci c'était un temple par exemple. bon courage pour la suite :)

je penche un peu plus pour la version cheval blanc, mais je veux bien des avis si possible 🙂

presque fini....un peu de recul et je finalise........je vois plus grand chose a faire.....

Et voilà quelques corrections et avancées 🙂 Merci encore @Step, j'espère que j'ai réussi à améliorer tout ça !

On attaque la première illu, c'est ti-par ! Louée soit la Saint Chouquette.

voilà l'image finale, j'ai modifié les teintes/contrastes, ça fait mieux ressortir les formes (même si de toute façon je ne veux pas qu'on distingue trop la silhouette) peut être une 3ème à venir selon mes idées, j'en avais commencé une autre avant celle ci mais c'était assez vaseux 🙃

Bonjour à tous ! Fier de trois semaines d'expérience (tout de même), je me lance pour une deuxième illustration pour le challenge. Comme dit je suis (très) débutant, donc n'hésitez pas à me conseiller sur telle méthode, tel choix structurel, etc. Mais venons en au thème ! Thème très inspirant de mon côté, pour cette illustration j'ai décidé de me diriger vers une sorte de Prophète côté dark. Avant de me lancer, j'ai rédigé une courte description "lore" improvisée afin d'assurer une certaine cohérence. La voici : "Les ténèbres sont cosmiques, sans forme réelles, constellées. Elles sont inspirées des trous noirs. Elles représentent le sublime kantien : l'horreur et la fascination face à ce qui est incompréhensible. Elles représentent la liberté, le choix total du bien et du mal, avec une morale si grise qu'elle en est insaisissable. Ils ont une affinité vers le chaos. Les ténèbres sont dirigées par l'Esprit, un être cosmique sans forme s'incarnant aléatoirement dans ses prophètes lorsqu'il apparait. Ils n'ont pas d'architecture définie, n'ont pas de cité, si ce n'est un amas de choses qui ne devraient pas exister, sans forme définie, un mélange d'à peu près tout ce que l'on trouverait dans une cité dans une absence d'ordre totale." Dans le cadre de cette illustration j'ai décidé de tenter un de ces Prophètes. Esthétiquement, les inspirations sont multiples : la lignée de skin "dark star" de League of legends, le Vide dans World of Warcraft, la description du sublime par Kant, le mysticisme et la fantasy orientale. Puisqu'une image vaut mille mots, voici le concept art : Pour la scène, j'ai décidé de partir sur une attaque de ce prophète dans une cité de la Lumière. Je me suis attelé à travailler l'architecture et à tenter de rendre ça original. J'ai couplé des inspirations classiques de la Grèce antique fantasmée, de l'Olympe, au style art-déco, à la thématique du cristal (de lumière), tout en y intégrant un style elfique. J'ai pu travailler le background, qui pour le moment donne ça : A l'heure où j'écris ces lignes, j'en suis donc à l'intégration du personnage dans le background. Je recherche une posture dynamique adaptée, tout en restant sobre. Je vous tiendrai au courant pour l'avancée, merci d'avance pour vos éventuels conseils !

Bon voilà... Je me lance... Voici mon œuvre d'art! Non plus sérieusement, je n'ai aucune base en dessin et j'ai hâte, justement, de voir la différence après la formation. Je suis tombé par hasard sur les vidéos youtube et j'avoue que j'ai eu envie d'essayer d'accomplir un vieux rêve : apprendre à dessiner. Sur cette image j'avais pleins d'idées en tête. Mais faute de technique et de méthodes le résultat est ce qu'il est. C'est frustrant mais je me dis que je ne peux que progresser pour pouvoir un jour reproposer des choses plus abouties. A bientôt, Ballis

Hello et bienvenue dans ce chapitre ! - Pour ton exo 2, c'est très cool ! Tu as juste tes dégradés 2,3,5 et 9 qui pourraient être un peu plus progressifs. - Pour l'exo de l'immeuble, c'est cool en terme de rendu et de forme. Par contre, ton éclairage n'est pas juste et vient un peu de partout en même temps ^^ Et si le bas de ton immeuble est totalement dans l'ombre, tu ne devrais pas avoir d'ombre portée. Mais c'est normal, tu n'as pas encore vu le cours sur la lumière, donc tu verras ça plus tard 🙂 - Pour ton exo de la montagne (celle qui est verte), c'est vraiment cool au niveau des formes et des valeurs mais il te manque tout le côté perspective atmosphérique c'est à dire que les ombres prennent la couleur du ciel quand elles s'éloignent. Elles devraient donc être plus bleutées. Mais encore une fois, c'est une notion que n'as pas encore vue donc c'est normal. - Pour l'exo de la montagne c'est effectivement une nette progression par rapport à ton ancienne version, donc bravo pour ça, c'est super ! Tu peux mettre ton eau plus bleutée. Attention à ne pas sur-texturiser l'eau avec trop de traits partout. C'est plus subtile et léger sur la photo. Tu peux ajouter la plage de galet en bas à droite que tu as oubliée. Tes rochers sont un peu trop clairs à droite. Tu peux bleuter un peu tes cascades dans les ombres. Tu peux colorer un peu plus ton herbe en bas à gauche.

Hello 🙂 Comme prévu j'ai démarré la version finale de mon painting en mode gros overpaint par dessus la version rough. Je suis content car j'ai passé le cap angoissant des incertitudes et des doutes. Du coup ça devient plus plaisant pour moi d'avancer dessus. J'ai pigé des trucs, je vois mioeux comment procéder et obtenir ce que je veux.

J'ai donc continué à pousser le noir et blanc, puis ajusté certaines choses, notamment le fait que ce ne sont pas des loups mais des chiens, c'est primordial puisque les loups (qui étonnamment sont aussi impliqués dans cette histoire) sont du côté de notre personnage principal. Arrivé ici, je trouvais que la scène manque de violence, de dynamise aussi alors je change le premier plan pour y ajouter plus de DARK Ca fait le travail ?

Voilà mon avancé pour le moment, la mauvaise nouvelle c'est que je vais devoir faire des corps pour le champs de bataille et je sais pas trop comment faire pour le moment....

Bonjour, Merci pour les commentaires sur l'illu. et sur les conseilles concernant la cape que je reprendrais en fin de process. Voici la suite du wip :

Si j'ai le temps, j'aimerais créer un splash art, car j'adore ce format dynamique. Je vais changer le personnage et le remplacer par une femme portant des parties d'armure en or. On dira qu'elle est l'apprentie de Matahari. Voici le sketch de base que je vais retravailler ; j'aime bien sa dynamique.

Et bien je repars sur un projet Dark : les Charognards (inspiré du thriller horreur et sf Antelucem, de Elie Barbati.) Des personnages malfaisants qui attaquent des personnes vulnérables pour retirer leurs équipements bioniques intégrés et faire du marché noir d'organes.

Tout le plaisir et pour moi... Il faut être solidaire entre artiste !!

Après quelques jours de flemme, j'ai travaillé sur ma seconde image. Je n'ai pas fini. Je dois encore poussé le coté epic fantasy. Et montrer qu'ils voyagent.

Bonsoir, Voilà mon avancée du jour, j'ai tenté une pose un peu compliqué pour le cerf qu'est-ce-que vous en penser? bon c'est toujours loin d'être terminé surtout niveau couleur, j'ai tenté ta méthode @yurinomai pour l'herbe je crois que ça fonctionne pas mal non? après j'ai le nez dessus depuis environ 10h donc je suis plus très sûr de quoi que ce soit...😆 Bonne soirée

Wahou le rendu de la peau est genial !

Dernières retouches, je pense que je passerai à la couleur après ça ! (non il n'y a toujours pas de fond, je l'ai oublié et je ne suis pas très inspirée..)

Cool illustration. Peut-être revoir la couleur des petits nuages dans la bannière, comme elles ont la même couleur que le ciel, ca donne l'impression que ce sont des trous et non des dessins.

Salut! J'ai survolé tes postes précédents, et je peux te donner quelques conseils sur l'animation: J'ai l'impression que tu as sauté les étapes. Le tout premier exercice que l'on fait en animation c'est celle de la balle qui rebondit. Pourquoi? Parce qu'elle t'apprend à espacer les intervalles en fonction de la vitesse et t'apprend le principe de skatch et stretch. Si tu l'as déjà fait, c'est très bien, sinon je te conseille fortement de t'y entraîner ! Ensuite pour la marche, il faut procéder par étape. Déjà, pour une première fois, ne choisit pas un design compliqué. Tu dois déjà apprendre à animer à la bonne vitesse, avec le bon mouvement et la bonne déformation. Faire un design compliqué te rajoute une couche de complexité à ton apprentissage. Donc pour commencer: une patate pr les hanches/tête/torse/pieds/main, les bras et les jambes en bâtons. Ensuite, le centre du corps, c'est les hanches. Donc au début, tu dois animer les jambes jusqu' au hanche. Assure toi de bien faire le balancier des hanches en fonction du point d'appui. Une fois que tu es sur que c'est bien animé, là tu rajouter le torse et la tête. Pareil, le dos doit bien suivre les hauts/bas de la hanche. Ensuite tu passes au bras en pensant bien à déplacer les épaules en fonction du balancier. Les bras sont un bon exemple du principe du "fouet" en animation. Un autre incontournable des exercices d'animation. Une fois que tu auras réussi à animer un homme baton, tu pourras essayer de faire des attitudes de marche différentes pour expérimenter ou l'appliquer sur un design plus complexe. Mais n'oublie pas qu'en animation, on simplifit le dessin pour nous simplifier la vie ! Concernant le dessin d'animaux, il n'y a pas de secret: il faut apprendre à dessiner en volume. Il n'existe pas de technique particulière pour dessiner des animaux. Par contre, par échelon de difficulté, commence par des animaux aux poils ras, tu auras moins de difficulté à identifier les volumes. Regarde un peu les croquis préparatoires chez Disney. Ils sont très pertinents. Continue comme ça, ça payera! 💪

Helloooo, j'avais pris le temps de faire une petite pause sur l'illu mais me revoilà ! Du coup quelques trucs ont changés sur base des retours sur le Discord et autres idées ; j'ai un peu changé le background pour le rendre moins "plat" et guider un peu plus le regard dans l'illu. J'ai aussi tenté un truc avec cette idée de "sang" qui dégouline des tissus et du corps de la créature et part s'échouer dans la vallée (J'aime beaucoup cette vibe, je dois juste l'intégrer un peu mieux à certains endroits ou le contraste est encore trop prononcé). J'ai bossé un peu l'ambiance générale aussi, en réajustant les couleurs et les lumières et en ajoutant du détail. Je crois que j'ai un peu trop noirci l'avant-plan ? Sur mon Ipad ça semble bien mais sur mes autres écrans ça m'a l'air vachement sombre. J'devrais rehausser un petit peu ça je pense (n'hésitez pas à me dire si c'est trop sombre chez vous)

Holà ! On reprend le taf sur ce painting un peu ce matin, après quelques jours de pause non voulue mais utile pour avoir un nouvel oeil sur le projet ! J'ai décidé de changer son arme et opter pour une qui fera plus lumière qu'un fléau, il me semble que ça marche mieux en plus de ça avec la pose de mon personnage !

Up sur la progression. Je fais de petites coupures de temps en temps histoire de faire des dessins plus légers de temps en temps, celui-ci demande quand même pas mal de concentration ! Il y a encore pas mal de choses qui vont changer je pense.

J'essaye d'affiner, de stabiliser la compo'. De voir si baser la position et l'échelle des formes principales de ma composition sur la règle des tiers et des triangles la renforce ou là dessert.

Merci !! Effectivement c'est un personnage assez "badass" mais promis elle est du côté light héhé, je vais essayer de rendre ça plus évident par la suite 🙂 Voilà la suite:

hey ! perso J'ADORE l'idée de la croix qui ressort énormément (bon c'est vraiment qu'un gout personnel haha) et franchement si c'est une idée que tu aimes bien, je pense que la meilleure façon de l'intégrer à ton image c'est de la faire encore plus péter et en faire un sujet à part entière de ton image. Après c'est à toi de voir quel est l'élément qu'on doir voir en premier dans ton image. Effectivement si c'est un élément secondaire ça va déservir ce que tu veux raconter, mais personellement je trouve que le seul vrai problème de l'image pour le moment c'est les teintes qui font un peu "fouillis". J'ai aussi un peu du mal à comprendre si la croix est un objet physique ou une sorte d'aparition divine qui vient la suivre. Pour la deuxième solution, peut-être la fondre avec des nuages ou faire en sorte qu'elle s'intègre mieux avec ton fond. Je t'ai fait un petit PO juste pour montrer ce que je veux dire par faire ressortir la croix, mais c'est juste pour illustrer mon propos courage pour la suite ^^

Bonjour @Grangou, j'ai également créé un tuto pour adapter celui de Spartan à Krita : Besoin de feu ? Adapter le cours sur Krita