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Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 05/23/2025 dans Messages

  1. Bonjour ici ! Petite mise a jour pour l'illustration finale pour le concours, mais certainement pas la dernière ! Je mettrait le work in progress en gif quand ca sera terminer, il reste encore beaucoup de taff. Bon courage a tous, ce challenge est génial.
    3 points
  2. Bonjour à tous, Voici ma 2ème participation au challenge#19 ! Je me décide enfin à la poster. Un grand merci @goot, @Ryuki, @holdwig, @Guigui1977, @justice8 et @yurinomai pour votre aide précieuse.
    3 points
  3. Voici le croquis de la seconde illustration:
    3 points
  4. J'ai pas les mots tellement c'est de la pure dinguerie ce que tu proposes, j'adore !
    2 points
  5. Bonjour à tous ! Je vous présente ici mon process pour le moins cataclysmique mais très simple. (si si, je vous assure) J'ai tout d'abord commencé par faire un petit gribouillis en dessinant le premier truc qui m'est venu à l'esprit. (oui, je suis un grand malade) Regardez-le, il est tout moche ! Mais ça m'a donné l'idée de base pour approfondir le personnage en essayant de faire un design plus agressif. Ici, j'ai décidé que cette chose serait une sorte de chasseur de fées qui les attire avec un de leur congénère emprisonné dans un bocal. Je voulais qu'il ait une sorte de machine dans son dos qui fasse de la fumée pour qu'il soit camouflé et ainsi pouvoir chasser en toute tranquillité. Puis comme un sagouin, j'ai commencé mon illustration en cherchant différents angles de vues/poses. Les deux vainqueurs ont été celles-ci. J'ai choisi celle au-dessus là, mais faut pas le dire. Puis là ça va très vite, je voulais absolument que la tête soit verte, je fais un calque pour le personnage et un calque pour le fond et je cherche mes couleurs directement tout en pensant aux valeurs en même temps. Je suis resté longtemps sur l'idée du bleu pour la sorte de bocal puis j'aimais pas trop, alors j'ai expérimenté en utilisant la technique du blend if vu dans les cours jusqu'à obtenir un rouge/rose qui je trouve faisait plus féerique. Après les couleurs, j'ai changé le design de ma faux qui ne me plaisait pas. Puis je me suis contenté de détailler en rajoutant de la texture dans le fond et des petits éléments sur le personnage en prenant compte de mes sources lumineuses. Puis à force d'expérimentation, je suis arrivé à ce résultat. Voilà, en espérant que cela vous a éclairé, je vous souhaite de passer un très bon challenge !
    2 points
  6. Finalement j'ai abandonné la fourrure pour le tigre. Il fallait qu'il soit plus "Dark"; et j'ai opté pour un tigre sans poil façon Sphynx. Si si c'est mignon. Je vais passer aux accessoires, bijoux, vêtements.
    2 points
  7. J'hésite à laisser le fond full blanc.
    2 points
  8. Coucou ! Suite de la colo + quelques réglages:
    2 points
  9. Salut @Ddups très bonne question 😉. Alors si j'en crois les journaux de Blender et Krita : - 23 heures sur Blender pour la partie 3D, - 13 h sur Krita pour le PO (je vais peut-être finir à une 15aine d'heures). Du coup je vais pas être loin des 40 heures au total.
    2 points
  10. Ah ouai tu gère ! Bien joué. Je me rends compte que je perds trop de temps au début de mes créa, pendant la phase de reflexion, choix de la compo etc.. Et du coup pas assez sur la phase des valeurs alors que c'est quasiment la plus importante, même si la composition et les choix ne doivent pas être baclés, mais j'y passe trop de temps. Il faut que je dessine plus ^^. Merci pour ton retour ça m'aide. Et super la video du WIP je n'avais pas vu, mais ça aide à voir tes phases. Effectivement du va droit au but, bravo. On sent qu'il y a de la maîtrise, du talent (mais selon la définition de Jacques Brel).
    2 points
  11. J'ai surtout passé du temps sur le chevalier. Comme je disais j'ai donné l'impression d'une armée entière de gobelins alors que je n'en ai fait que quelques uns après je les ai copiés et légèrement modifiés pour ne pas voir que ce sont les mêmes. En plus pas la peine de détailler à fond car je savais que j'allais faire un flou radial pour donner le mouvement. J'ai du mettre une dizaines d'heures à peu près réparties en plusieurs fois. Merci de ton retour
    2 points
  12. Wow j’adore ton idée , c’est quelque chose que je n’imaginais pas du tout quand on parle dark vs light. Le serpent de lumière est trop cool, l’aspect du serpent que tu as fais est proche du cobra royale, je pense que tu pourrais améliorer ton dessin est le rendre encore plus crédible, si tu arrivais à lui faire prendre sa posture d’intimidation, la façon dont il se redresse, l’aspect majestueux serais améliorer, en plus de ça ne gâcherais pas du tout les motifs du serpent, parce que même dresser les cobra on des motifs visible de face, et surtout on pourrais voir les yeux persant du serpent qui cherche sa proie. Sinon la structure est top on dirais vraiment que l’endroit est difficile d’accès et que la prêtresse doit se déplacer en faisant des sauts de plate forme en plate forme. Je pense que cela pourrais être intéressant de rajouter comme un effet de fond profond (vide) dans ton dessin pour rajouter, cette impression que elle doit être agile et discrète. J’ai vraiment hâte de voir la suite de ton dessin en tout cas, je le trouve super original ☺️.
    2 points
  13. Bon j'avais laissé macérer mon petit pingouin et j'en ai profité pour suivre les conseils de @Spartan de DPS en essayant de penser si je devais pousser encore plus mon dessin....et finalement j'ai amélioré encore des choses au niveau de la cape trop simple, du visage, du plastron, de l'arme.... Là je pense que je vais surement poster cette version de mon "orquier" pingouin 🤣(cheval->chevalier; orque-> orquier, non ?)
    2 points
  14. Allez c'est parti pour un nouveau challenge ! Le thème est hyper vaste et ça a été difficile de trouver un sujet ou du moins de départager mes idées mais je voulais vraiment faire une sorte de jeu de mot ou trouver quelque chose qui représente la lumière. Du coup je suis partie sur une sorte d'éclaireur du côté Light en m'inspirant des papillons de nuit qui représente généralement la mort ou comme étant de mauvais augure mais dans certaines cultures il s'agit d'un guide (notamment pour aider les défunts à trouver la paix), un symbole de protection ou une lueur d'espoir dans l'obscurité et c'est plus sur cette représentation que j'aimerais jouer. Recherches de design : Thumbnails : C'est brouillon mais je voulais juste poser mes idées ahah La 2 et 3 ne me plaisent plus donc je vais peut-être me diriger vers la 1 même si elle est plus simple (le design de la lampe est temporaire)
    1 point
  15. Bonjour à tous, Un grand merci à l équipe DPS et surtout à Leonardus qui je pense est à l origine du sujet. On sait déjà de quel côté il se place… le sujet me plaît beaucoup, il est rempli de possibilité. J ai plein d idées mais il va falloir que je vois ce qui est faisable avec mon niveau en dessin… au début je m étais dit que je ferai du [LIGHT] car je suis plus habituée à ce registre mais au fur est à mesure que les idées viennent et bien le DARK s’impose pour un premier DP. pour le premier DP, j hésitais sur la compo ( je n ai pas encore fait le cours sur le sujet), entre le n°1 et n°2, je penche plus pour le n 1, vos avis? Si j ai le temps pour un 2e DP, voici quelques idées, le n°3 et 6 étant 2 interprétations de la même idée. pour ceux qui veulent en savoir plus sur le premier DP : Histoire: monde post apocalyptique, après une guerre éclair chimico -nucléaire , seules les animaux les plus résistants ont subsisté et quelques humains qui se sont protégés des conditions extérieures. Des siècles plus tard, les organismes les plus résistants ont muté , notamment les tardigrades, scorpions et cafards qui ont grossi. Certaines tortues ont résisté également car elles étaient protégées dans les océans. L homme a fait des expériences sur les rats qui sont devenus leurs animaux de compagnie. Voici l histoire de Liam, descendant de parents scientifiques sur plusieurs générations, son abri a été dévasté, il est le seul survivant avec son précieux compagnon Ingenius308, rat modifié génétiquement et en partie Cyborg, il est doté d une grande intelligence. Afin de rejoindre la biosphère38 que l on aperçoit dans le fond, ils doivent passer par un pont sur lequel un combat oppose un tardigrade et un scorpion. Ils attendent que le scorpion anesthésie le tardigrade en espérant que ce dernier ait le temps de tuer le scorpion avant. Ils pourront ainsi traverser le pont. D autres péripéties les attendent, les cafards sont de redoutables prédateurs mais leur tenues contenant des phéromones répulsives pourront peut être les protéger. Sans compter aussi sur leur bouclier magnétique qui perturbent les prédateurs. Vont ils réussir à atteindre leur objectif? Côté artistique : image dominée par des valeurs sombres. pointes de valeur claire sur la biosphère, la pointe de la lance, la pointe du scorpion Teintes en projet : azur pour les lumières et orangé pour les ombres.(partie la plus dure pour moi) Voilà, si vous avez un moment pour me dire si l idée vous plait, ça me ferait plaisir.
    1 point
  16. Bon voilà... Je me lance... Voici mon œuvre d'art! Non plus sérieusement, je n'ai aucune base en dessin et j'ai hâte, justement, de voir la différence après la formation. Je suis tombé par hasard sur les vidéos youtube et j'avoue que j'ai eu envie d'essayer d'accomplir un vieux rêve : apprendre à dessiner. Sur cette image j'avais pleins d'idées en tête. Mais faute de technique et de méthodes le résultat est ce qu'il est. C'est frustrant mais je me dis que je ne peux que progresser pour pouvoir un jour reproposer des choses plus abouties. A bientôt, Ballis
    1 point
  17. Bienvenue @weirdonaute bonne suite. Quelques infos site https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/. N’hésite pas à participer au chapitre 0 de la partie 1, si cela n’est pas déjà fait. Bon brush.
    1 point
  18. Han, ton personnage est superbe ! La pose, les couleurs... C'est beau tout plein, bravo ! ♥ Pour ton deuxième painting, je pense que tu as bien fait de lui ajouter un bras qui tient un truc, parce que sans ça faisait bizarre en effet. 🤔😅 Hâte de voir la suite !!
    1 point
  19. Haa j'aime beaucoup Draco ce que tu nous fait :D Tu vas faire du verre brisé sur la vitre ?
    1 point
  20. J'adore ta participation ! autant le charadesign que les couleurs et lumières très satisfaisantes a regarder !
    1 point
  21. Perso j'adore ton fond "quadrillé" ça lui donne une vraie texture, et ça met ton phare très en relief, avec son faisceau lumineux, moi j'aime beaucoup ^^ J'ai l'impression que ton dessin va fourmiller de petits détails, en tout cas j'ai hâte de voir ! ^^
    1 point
  22. Merci à vous deux, cela me fais plaisir car j y ai passé du temps 😊
    1 point
  23. 😍 le Tardigrade déjà rien qu'à lui devrait rapporter 10 points ! C'est une super idée, il aurait mérité une place dans Fallout 4
    1 point
  24. Salut @oniria, Ton poivron me paraît solide. Bien joué pour la correction ! 👍 Concernant la tasse, c'est vraiment pas mal du tout. Je relèverais juste quelques petits détails encore ici ou là néanmoins : - Au niveau du bord de la soucoupe, tu peux utiliser une couleur plus "froide", plus désaturée : - Attention également à la zone où, latéralement, la soucoupe se superpose à la tasse. On dirait que tu as "arrêté" la tasse trop tôt. Ce qui vient aplatir ton rendu : ça se voit tout particulièrement ici. - Attention également à la taille et l'envergure de la lumière sur le rebord gauche : On est ici sur quelque chose de trop prononcé et trop "net". /// Sur la branche, tu as l'air d'être vraiment pas mal ! Le principal conseil que je te donnerais serait d'essayer "d'unifier" un peu plus ton ombre et ta lumière bleutée en contrebas. Par exemple en assombrissant globalement un brin plus l'ombre et en rendant un peu plus discrète encore la lumière bleutée. Si tu regardes l'exemple du cours : On est presque plus sur une lumière qui vient "teinter" plus qu'éclaircir franchement 👍 Voilà pour l'essentiel que j'avais à relever. Bon travail !
    1 point
  25. Je n'ai pas encore l'œil pour bien déterminer quand un travail de valeurs tape juste, mais j'ai comme l'impression que c'est le cas 😁 !
    1 point
  26. En fait moi aussi je réfléchis beaucoup en amont sur la compo, les valeurs, la lumière, sur ce que je veux qu'on ressente, quelle sera ma focale...etc Même souvent c'est là où je passe le plus de temps car une fois tout ça décidé , c'est juste de la réalisation et comme mon process est très rodé, comme tu dis je vais droit au but et ainsi je gagne du temps puisque je sais exactement quoi faire. Bon pour ça j'ai dessiné, dessiné et encore dessiné!!! Pour la définition du talent de Jacques Brel je n'ai pas la ref mais merci quand même !
    1 point
  27. Hello, super avancée ici ! Je rejoins un peu ce qu'a dit @justice8, j'ai beaucoup de mal à comprendre le mouvement du personnage et surtout de son épée... dans cette pose, je suis assez d'accord sur le fait qu'il n'aura pas la puissance nécessaire pour trancher quoi que ce soit. Mais du coup le sang, qui suit le mouvement de l'épée, va du bas vers le haut ? J'arrive un peu tard, et tu t'es déjà engagée dans le rendering haha désolé 😉 Ceci dit, je trouve la pose quand même très intéressante, et cette option : me semble assez judicieuse (en mettant l'ennemi au premier plan simplement sur ses gardes). Tu pourrais aussi éventuellement reculer légèrement la caméra et montrer en arrière plan que ton chevalier a déjà fait du dégât, en laissant une traînée lumineuse sur le mouvement de son épée qui a déjà tranché un ou plusieurs soldats, un peu dans le style de l'animation de Demon Slayer: Bon courage pour la suite ! PS: chapeau pour les plis sur la manche je les trouve top! 😉
    1 point
  28. Haha merci @sorya😄 !! Ravi qu'elle te plaise ^^ Ouais la demoiselle fait très 50's 😁 Les lights seront ajoutées lors du travail sur les valeurs 😉. Ah si l'eau est trouble comme tu dis c'est juste parce que j'ai pas encore fini le croquis 😅 c'est pas intentionnel, mais je prends note de ta suggestion. A très vite pour la suite
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  29. Allez Encore une bonne avancée !! Je penses laisser reposer un peu puis faire une dernière passe.
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  30. les 3 croquis suivants
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  31. Exercice 5 les 3 premiers croquis
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  32. Voici également un des 6 croquis à faire :
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  33. Reprise aprés un passage à vide niveau dessin, j'ai recommencer sur l'exo 6 dont voici le résultat
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  34. Je pense arriver vers la fin, sur les touches finales, quelques suggestions?
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  35. J'avance tranquillou, maintenant réfléchir au perso.
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  36. Ton univers est giga épique, j'adore !
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  37. Holà ! On reprend le taf sur ce painting un peu ce matin, après quelques jours de pause non voulue mais utile pour avoir un nouvel oeil sur le projet ! J'ai décidé de changer son arme et opter pour une qui fera plus lumière qu'un fléau, il me semble que ça marche mieux en plus de ça avec la pose de mon personnage !
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  38. petit test de couleurs globales :
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  39. @Tom Boichar, merci pour tes remarques. voici la version finale, je m'arrête là pour cette illustration. 2 points de plus pour le DARK!
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  40. Suite aux recommandations du Chouquette Master, voici mon étape de valeur terminée :
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  41. Il y aura de la vie dans les herbes. et des couleurs bien sur. Je pense faire un line art colorisé dans un style pastel
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  42. Hello ! Nice tout ça ! Hésite pas à poster tes exos au fur et à mesure que tu les produits plutôt que tout d'un coup, moins simple pour corriger et te faire un suivi précis 🙂 Les 2 premiers exos marchent bien, rien à dire ! Le hubble est cool ! Attention juste à la symétrie des ronds par rapport à la ligne rouge ! Il faut que les ronds soient de la même taille en haut et en bas, et qu'ils soient centrés par rapport à la ligne comme en bas 🙂 Ton crâne est cool ici ! - La machorie à gauche revient trop en arrière - Il faut un menton plus fin - Le haut de l'arrière du crâne moins bossu - Un nez plus à droite - Un poil moins de volume en bas de l'arrière du crâne 🙂
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  43. Allez je vous montre mon avancée !
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  44. Voici quelques essais sur mon pingouin. Qu'en pensez-vous ?
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  45. Bonjour à tous, quelqu'un a-t-il réussi à importer la nouvelle version du pack sous Krita? De mon côté, Krita reconnait bien le fichier .abr et l'importe mais finalement, il le considère vide. je ne vois aucun brush ni même aucune pointe de brush.
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