Classement

Une autre possibilité est un émulateur comme VirtualBox, un OS installable et utilisable sans trop de ressources comme une distrib Linux, il y a ZorinOS aussi que je n'ai pas encore pris le temps de tester. Installe minimaliste, un navigateur, clic que le lien et pour pirater... bon courage aux gugus :). Sinon j'ai un très vieux Acer 5310 de 2007 😛 Juste une chose : pour les profils vides, n'oubliez pas les artistes que tout le monde n'est pas artiste comme vous, et comme il faut un compte pour contacter les membres qui probablement ne montrent pas de coordonnées, on ne peut pas s'amuser à faire un beau profil avec... des dessins bidons générés par IA ? Des artistes qui contacteraient des artistes ? pas beaucoup plus crédible non ? (sauf gros boulot et trop peu de temps certes.) Si vous payez pour un compte, il faudrait peut-être suggérer à la boîte qui gère le site de proposer un moyen d'authentifier des demandeurs extérieur car les indep., petites boîtes n'ont pas non plus les moyens d'avoir des temps complets pour gérer ce genre de truc et Artstation est un peu le site le plus connu. Après faut aussi qu'ils fassent l'effort de voir les pages insta et cie si indiquées.

Bonsoir, alors-hm, heu... Je n'ai pas participé au précédent challenge faute de temps, donc je n'étais pas très fier de moi. Je voulais faire quelque chose pour ce challenge-ci, sauf que j'ai été très occupé avec un cours en ligne que j'ai suivi et qui a été bien intensif. Le cours fini, il me restait deux semaines pour faire le challenge malgré l’extrême fatigue mentale dans laquelle je me trouvais. En gros j'avais envie de ne rien faire à part jouer à des jeux, mater des films ou regarder nom nombril. Bon, c'est pas grave je me dis : j'ai une idée de grosse scène de bataille, avec des anges ailés qui surgissent dans une ancienne cathédrale qui a été corrompue par le Mal. Il y aurait une ENÔÔÔRME créature au centre, des rayons magiques par-ci par-là, bref c'est la bastooon ! Donc au travail ! Inutile de dire que c'était très ambitieux, totalement au-delà de ma zone de confort (anatomie, perspective, composition, des tas éléments un peu partout...), je n'ai pris aucun plaisir à bosser dessus, je me suis forcé durant des jours à ouvrir le fichier photoshop alors que je n'en avais aucune envie. Forçage, prise de tête, burnout : j'ai abandonné. Je le recommencerai peut-être un jour à partir de zéro. Du coup avant-hier je pars sur une idée totalement différente...Mais trop complexe pour que je puisse la finir à temps. C'est un painting bien plus rigolo et fun, orienté jeunesse, avec des aventuriers qui essayent de semer une grosse bestiole après avoir visité un endroit où ils n'auraient jamais dû mettre les pieds. Je ne poste rien car je vais peut-être finir ce painting sur mon temps libre. Et donc, hier soir, à deux jours de la date butoir et en pleine catastrophe, je me lance dans un projet speed-painting et plutôt dans ma zone de confort : environnement extérieur, caméra au ras-du-sol et grosse bêbête à l'allure douteuse (ce qui me permet de faire passer l'anatomie à la trappe) poursuivant un malheureux petit aventurier de niveau 1. Ce gribouillis c'est ce que j'avais hier soir. Et voilà où j'en suis à présent. Ce ne sera clairement pas fini pour demain soir, il faudra bien sûr que je le termine sur mon temps libre, mais au moins j'aurais quelque chose de plus ou moins présentable pour le challenge : l'honneur est sauf, ouf !

Bonjour! Je vais poster mon DP aujourd’hui 🙂 j’ai ajouté un calque en mode lumière ponctuelle j’ai l’impression que ça rend l’ensemble moins saturé et plus homogène. J’ai aussi fais 3 planches avec les références qui m’ont servit, l’évolution du DP et les portraits des persos et détails en plus grande dimension. Voilà j’aurais donné le meilleur de moi même 😅 je suis contente du résultat même si il y a sûrement des erreurs techniques. Merci à ceux qui m’ont aidé et encouragé ça à beaucoup compté 🙏🥰

Premier rough : Croquis (+ rough aboutie) : Line et aplats : Ombres, lumière et textures : Effets et finitions :

Après beaucoup de sang versé (et de temps à procrastiner surtout), voici le wip du projet final. J'ai énormément douté, et failli abandonner plusieurs fois... Je ne suis pas hyper satisfaite, mais je me suis promis de terminer le challenge, après deux saisons où je déclare forfait en cours de route, rongée par des doutes existentiels et le fameux "à quoi bon?", suivi du non moins célèbre "mais c'est d'la merde!" Je sais bien qu'il vaut mieux produire des centaines de dessins médiocres plutôt que d'attendre de pouvoir faire un chef-d’œuvre sans mettre les mains dans la mouise... Bref, malgré tout, Fiat lux !

Et c'est fini pour ce challenge ! J'ai fait un petit flip au dernier moment parce que ça me plaisait bien et j'ai ajouté un léger filtre bleu parce que le rendu avait un aspect trop jaunâtre ! J'en ai profité pour ajouter une rim aussi histoire que ça ressorte mieux notamment au niveau des brassards : Encore merci à @Agapi_Ayko,@justice8, @Ombregem, @SimonC pour leurs aides et retours ! Et bon courages aux autres rusheurs 😄

Bon, dernière ligne droite, j'ai choisi d'avancer sur ma Sentinelle des abysses finalement, un guerrier redoutable qui surveille les profondeurs..

Bonjour à tous, Voilà mon premier digital painting après avoir regardé les chapitre 0 et début du chapitre 1. Je connais déjà un peu Photoshop, mais ne l'avais jamais utilisé pour faire de l'illustration... Je suis tatoueuse et graphiste autodidacte depuis peu mais j'aimerai développer le côté illustration et donc le digital painting. Je suis très pudique avec mon travail alors je ne suis pas à l'aise de le partager. Les vidéos de Spartan m'ont motivé à poster du contenu dans des forums pour m'améliorer alors voilà...après 5 min de souffle court...! Je suis convaincu qu'il y aurait beaucoup de choses à changer!!! La lumière, la perspective, les volumes... bref... il faut bien commencer quelque part... Merci à ceux qui laisseront des retours 🤗 Bon courage à tout le monde!

Bonjour, J'ai une licence en Arts Appliqués, je connais donc Photoshop (mais pas pour le painting). Petite reconversion en petite enfance puis Burn out et retour aux sources le dessin / peinture. Je connais Dpschool depuis longtemps, mais je me lance que maintenant ! J'ai vraiment envie de peindre pour m'amuser et mettre "à plat" toutes les idées qui bouillonnent dans ma tête ! J'ai hâte de continuer le prochain chapitre 🙂 Je suis habituée à la peinture traditionnelle, mélanger les couleurs directement sur mon tableau...gniiiii, que c'est compliqué ici !!! Du coup je m'arrête la !! Je me suis bien amusée à faire cet exercice (ça m'a tendu aussi des fois) ! Haha PS: en voyant la vignette en petit, je remarque pleins d'erreurs, oupsi !! A bientôt !!

Bonjour, ce n'est pas mon premier painting mais j'avais arrêté le dessin pendant 2 ans à cause de diverses raisons. Ça me manquait énormément, j'ai donc décidé de reprendre maintenant que ça va mieux. Ça faisait un moment que je voulait acheter le programme indispensable et tout reprendre depuis le début pour avoir de solides bases alors me voila ! 😊

Bonjour à tous, Je m'appelle Nathalie, je vis à Québec depuis 2.5 ans avec ma petite famille. je suis infirmière et je n'arrive plus à trouver de sens à mon métier. j'ai commencé une formation de designer graphique et j'ai beaucoup aimé les cours de dessin, d'arts plastiques et l'atelier tablette, donc voilà je me lance dans cette nouvelle aventure. Je dessinais lorsque j'étais enfant mais pour moi c'est vraiment un début, alors au boulot.... Bonne journée à vous tous

J'ai retake le chara principal et j'en ai refait un clean avec les ambient occlusion. Plus que quelques heures pour tout terminer !!! (j'ai déjà mon background en couleur, plus qu'a tout mettre en place 🤞)

Tic tac tic tac... on attends toujours le Jack Bauer du stylet pour nous sauver des vilaines horloges (suisses évidemment) ! J'ai ajouté rapidement Perfidursulla via un peu de photobashing (pas encore suivi cette partie des cours) à l'arrache et paint-over avec le col de la robe portée par Padme dans l'Episode 2. Analkin à un peu la tête de travers... normal sans doute avec toutes les baffes qu'il s'est pris par son "père" en plus d'avoir été bercé beaucoup trop prêt des murs. Reste plus qu'à virer les refs couleurs, améliorer 2/3 p'tits trucs et poster la version finale. Bon courage à tous les fans du "just in time".

version finale:

Voici la suite du chantier ! Donc comme je le disais plus tôt, je me suis finalement concentré sur la figure démoniaque. J'avais envie d'une mise en scène dramatique histoire de me faire la dent sur les jeux de lumières et voilà le résultat. Un vilain diable qui surplombe les braises encore chaudes d'un champ de bataille sous un ciel d'orage ! Voilà, c'est tout pour moi, merci de m'avoir lu. Merci à la Digital Painting School pour toute l'organisation de ce challenge, c'est une initiative très cool. Je remercie également les personnes qui m'ont offert leur conseil et plus particulièrement @white pour ses retours et ses suggestions !

Bonjour! Tout d'abord merci à DPS pour ce challenge, mais aussi aux personnes qui ont partagé leurs avis et critiques durant le processus de réalisation. Vous trouverez ici les différents éléments qui ont permis la réalisation de ma participation ainsi que les étapes de son avancement. Pour ce sujet j'ai voulu illustrer une créature avec le thème de la lumière. Je voulais designer une creature inspirée des représentations d'anges dites "précises", globalement plus glauques et indescriptibles par rapport aux représentations classiques plus humaine. Par la suite, l'idée d'une entité cosmique à l'allure vaguement angélique m'a beaucoup séduit, comme si cette dernière s'était déguisée afin de pouvoir s'approcher des humains. Malgré son apparence, la créature doit refléter sa bienveillance aux travers d'éléments comme son design et la narration. Sa carapace/écorce d'or est là pour organiser sa forme organique et tentaculaire vers un aspect plus humanoïde et angélique. Grâce à son sang, tel mère nature, l'entité fait renaitre la vie dans un environnement vide et aride.

Salut Heys, tu devrais mettre tes DPs dans le forum dédié du challenge pour de meilleurs retours. Bon brush.

J'ai quelques modifs de design pour avoir quelques chose qui colle plus à l'idée de base de transparence de l'armure Il ne me reste pas mal de petits détails à faire et je serais normalement dans les temps 😅

Merci pour ce partage de process! Hyper intéressant ! Tres joli dôme avec le soleil qui pleure du sang, belle idée ! Bravo

Hey @poltu ! Tu as perdu la luisance de la gorge qui me plaisait/dégoutait tant 🙃

Pour cette troisième participation, j’ai choisi une ambiance que j’avais déjà remarqué plusieurs fois dans d'autres rendus et qui me donnait envie d'essayer. Le blockout et la composition se sont enchaînés assez vite. Le storytelling, lui, reste ouvert à plusieurs possibilités. Je vais peut-être soumettre une quatrième participation, soit avec un angle différent ou un bâti différent (caverne, vaisseau avec entrée ouverte ou plein d'autres sujets qui pourrait me faire plaisir d'essayer) Blender et paintover

La seconde participation dans le même univers. Un peu de travail de cadrage et de placement de props, blender et PO un poil stylisé. Le petit pitch de la première image : Une unité tactique ou de reconnaissance qui arrive aux abords d'une bâtisse isolée. Le pitch de la deuxième image : La même unité tactique ou de reconnaissance se rapproche de ce qui s'avère être une église, elle s'apprête à entrer...

Putain je kiff, c'est trop stylé ! Le concept est vachement cool et j'adore apprendre le process derrière 🫠 Bravo !! GG

Bon, j'avance a tâtons... Plus que 2 jours c'est la panique, d'autant que mon taff ne m'épargne pas, si seulement j'avais avancé normalement sans interruption 😂 cela dit il fera probablement partie des projets terminé même si je n'ai pas le temps de le finir, faut juste vraiment que j'arrêt de trop peaufiner tant que je n'ai pas un rendu acceptable partout, surtout que mes personnages restent encore très moche, je pense pas les travailler trop mais il y a des limites... Qu'elle idée de faire de la couleur en plus d'une lumière ambitieuse, ca fait beaucoup de challenge d'un coup Il y a beaucoup de changements, vous les aimez ou vous auriez préféré que je garde d'avantages les précédents rendus ?

Hello et bienvenue dans ce chapitre ! Très bon exercice pour la prise en main du stylet et se faire à ses sensations. Je t'encourage à le faire de temps en temps en guise d'échauffement et pour t'habituer à cet outil. Tu as quelques endroits ou tu manges les bords du labyrinthe, ça peut être plus précis mais pas d'inquiétudes, ça viendra très vite avec la pratique et l'habitude ! 🙂

Hello ! Nickel pour la branche ! Tu peux juste rajouter une ou deux veines de bois plus contrastées dans la zone du dessus de l'ombre pour qu'elle fasse moins lisse, comme tu as fait en dessous. Pas besoin de reposter pour ça, pas de soucis c'est validé, bravo ! 🙂

Oki, donc ce que je comprend c'est que tu as réutilisé les photos du chap2 part1 pour faire cet exercice de simplification ? Alors je vois que c'est simplifié, par contre je ne vois pas vraiment les formes simplifiée, peu être as tu un step by step ou tu pourrais faire apparaitre les formes simples en dessous ? Aussi tu peux peaufiner un peu tes lines, pas dans le sens où il faut y passer des heures mais tu pourrais utiliser des traits un peu plus fins et plus dynamique en dessinant bien avec l'épaule (tout le bras bouge et pas juste le poignet) Tu vas être moins précis mais le principal ici c'est que les formes de base et la simplification soient respectées.

Wouah! Ça donne envie de partir à l'aventure! Si y a du rhum à bords, j'embarque!^^

Hello ! Bon boulot dans l'ensemble, continue comme ça ^^

très très cool , bravo , ca claque encore une fois, ton travail est top !

Bonjour tout le monde! Je me suis lancé dans une troisième idée qui suit tranquillement son cours 🙂 Comme pour les fois précédentes je commence avec un thumbnail à 3 ou 4 valeurs pour poser mon idée: De là j'ai enchaîné avec un croquis et quelques recherches de design pour les monstres qui partaient au début vers une forme de "molosses/gorilles" Comme ils ne me plaisaient pas trop, j'ai opté pour une version plus rachitique que je trouvais plus "effrayante"

J'aime beaucoup ! Le dessin, les couleurs, le style ... Hate de voir la suite des deux images !

Bon ce coup ci je vais vraiment me coucher xD voila l'update

Participation 3 ICI Et voilà l'illu finale que vous retrouverez en grand en cliquant sur le lien ci-dessus. Sur la page de ma participation: si vous avez un écran qui supporte l'Adobe RGB 98 c'est mieux car le srgb n'a pas un spectre suffisant dans les verts pour retranscrire l'aquarelle réelle. Je vais commencer une nouvelle illu (en fait ma première idée pour ce challenge) mais compte tenu du timing je ne sais pas si j'aurais le temps de participer.....😭😭 RDV sur mon compte Insta. Un GRAND MERCI à tous celles et/ou ceux qui ont liké mes participations. Cela m'encourage beaucoup dans mon travail. Merci à @justice8 @Taufi@ moroz @Mister-J Bonnes participations et bonnes chances à tous et bonnes vacances 😎 pour bientôt

Vos posts sont très touchants je trouve... Il y a 2 ans, j'aurais pu écrire la même chose ! Je vous envoie plein de force et de courage 💪 il y a beaucoup de choses à dire... Comme @Br0coolile dit, voir un bon psy est une grande étape (perso je ne jure que par les TCC, dans tous les cas n'hésitez pas à changer de psy si vous voyez que vous n'avancez pas). Pour le syndrome de l'imposteur : j'ai vu un bon exercice proposé par Christophe André, le camembert de l'échec ou de la réussite. Quel pourcentage de ma réussite/échec est attribué à moi ? Quel pourcentage de ma réussite/échec est attribué aux autres ? Quel pourcentage est lié à de la chance/hasard ? Il s'agit de donner des pourcentages raisonnables, histoire de ne pas prendre ses réussites pour un coup de chance, et ne pas se sentir l'unique responsable de ses échecs. @Shironekota technique est originale !!! J'avoue que j'essaye de faire de l'anticipation négative pour me débarrasser de mauvaise habitudes (genre aller fumer une clope). Par rapport à l'anxiété, à force je me rends compte que dans 99,999% des cas, il n'y a aucune menace réelle. Y'a des fois où je vais commencer à m'emballer à cause de fourmillements dans un orteil, et je me dis que si je devais appeler le 15 pour ça, ils me riraient au nez !!! Une autre chose assez importante est de ne pas (ou le moins possible) laisser l'anxiété guider notre vie ! En allant se réfugier dans le lit, on confirme à notre cerveau que dessiner est dangereux ! Et ça renforce la spirale ! Le cerveau ne fait pas beaucoup de différence entre le réel et l'imaginaire... Pour vous donner un exemple, un jour j'ai fait un test : je devais faire de la purée de courgettes pour mon fils, et j'ai cuisiné comme si la courgette était un légume ultra-toxique. J'ai mis des gants, une blouse, un masque, je lavais soigneusement les couteaux, planches, j'essuyais ma blouse si par hasard la courgette l'avait touchée, je faisais super gaffe à ne pas me toucher le visage etc. Une fois la purée terminée, je me suis dit "tu serai capable de la manger ?". Et évidemment que non, j'avais tellement bien envoyé des messages de danger à mon cerveau que j'aurais été incapable de la manger (ça tombait bien, c'était pour faire des doses pour mon Schtroumpf). Ce que je veux dire par là, c'est qu'en fuyant les situations anxiogènes, on ne fait que renforcer l'anxiété. D'ailleurs c'est généralement conseillé de reprendre le volant très vite après un accident de voiture. Pas pour faire 3 fois le tour du périph par heure de pointe, mais juste quelques km au début, puis augmenter peu à peu, jusqu'à être à l'aise. Il ne s'agit pas de se mettre en zone de panique, mais juste sortir un peu de sa zone de confort. Courage à vous, j'aurais encore plein de trucs à dire, mais je préfère être sûre que l'aide que je peux apporter est la bienvenue 😉 on peut échanger autour de tout ça, comment ça influe sur le dessin, et s'entraider 🙂

Hello ! Ton exo 2.5 est bien mieux, bien joué, belle avancée ! - Tu es plutôt juste en terme de contrastes et de couleurs. Le défaut principal que tu peux travailler plus est la justesse et la propreté des formes. Par exemple, avoir des contours plus droits pour ton ponton ou bien des contours et des volumes plus justes sur ton perso. Par exemple, tu peux être plus précis et graphique sur les plis du manteau. Tu peux aussi finir la barrière. - Tu peux mettre ta forêt plus claire. - La partie droite du ponton devrait être plus foncée, comme à gauche. - Attention autour de la tête de ton perso, tu as une sorte de tâche floutée plus foncée. Pour la montagne c'est pas mal du tout : - Tu peux effectivement plus pousser les formes de la montagne de fond. Juste trace des formes avec le lasso en observant bien les lignes que forment naturellement les rochers dans la montagne et après tu les les remplis avec une brosse opaque, et tu biens casser et adoucir un peu par endroits pour obtenir un côté plus naturel et moins polygoné. - Tu peux mettre tes cascades plus sombres dans l'ombre et on herbe plus orangée à droite. Pour ton poivron, je trouve la version du bas en meilleure voix. - Actuellement, il manque la lecture du volume sur le dessus de ton poivron. N'oublie pas d'ajouter les rims lights bleus et les espaces entre les différentes partie du rouge du poivron pour bien comprendre où sont les séparations et les volumes. C'est le principal défaut de ton poivron, la lecture des volumes et des séparations, sinon le reste est là ! Observe bien sur la photo comment se forment ces volumes et qu'est ce qu'i fait qu'on les sent, c'est juste des histoires de lights et ombres placées aux bons endroits, prends bien le temps de comprendre. - N'oublie pas non plus, l'ombre portée au sol pour ne pas qu'il flotte 🙂

Maintenant que je suis hospitalisée j’ai un meilleur regard sur tout ça. Il faut apprendre à gérer ses emotions (je ne sais encore comment) et ne pas les laisser prendre le dessus ni les subir. Ça reste compliqué mais j’y vois plus clair avec une thérapie adaptée. Je vous conseille fortement de trouver un psychologue adapté à vos besoins si ce n’est déjà fait. Bisous à tous, prenez soin de vous 🙂 on va s’en sortir

Hey, l'avantage avec les cours de Spartan, c'est qu'ils sont à vie... Pour vous donner une idée, j'ai mis 4 ans à finir la partie 1 😄 J'ai jamais fini ni la 2 ni la 3... Y a pas de stress à avoir, c'est chacun à son rythme. Pour l'anxiété qui bloque dans le lit, en plus des pensées positives, j'avais fini par adopter un renforcement négatif. La technique est étrange, mais fonctionnelle. En gros, dès que mon esprit commençait à partir sur tout ce qui irait mal si je me levais, consciemment, j'imaginais tout ce qui pourrait se passer si je restais affalée. "si je reste sous la couverture, je vais pas me faire à manger, je pourrais peut-être tenir deux ou trois jours comme ça, puis je vais commencer à avoir faim. Mon époux va s'inquiéter. Il va tomber en dépression. Il va perdre son boulot,..." Mon sens naturel de l'autodérision a réussi comme ça à tourner en dérision mes angoisses jusqu'à ce qu'elles me paraissent absurdes. J'ai toujours peur de me planter, j'ai un gros manque de confiance en moi... ou plutôt un très gros syndrôme de l'imposteur (et pas qu'en dessin, il m'a aussi touché en informatique en étant sorti major de promotion puis même après 10 ans d'expérience de programmation). Mais petit à petit, on passe outre 😄

L'encrage frégate terminée 😅

Hey par ici ! Je suis tombée par hasard sur ton sujet Brocooli, et je tenais à dire que je te comprends. Je me traîne un état dépressif atypique et résistant depuis plus de dix ans et j'ai récemment vu que j'avais les cours DPS depuis 2019... Six ans ! "COMBIEN ?!" comme dirait l'autre haha... Six ans et je n'ai pas avancé des masses, parce que je me mets la pression de fou et subis une forte anxiété à l'idée de dessiner, mais surtout de rater ou de ne pas réussir à retranscrire l'image que j'ai dans ma tête. Pression due à ma volonté d'un jour faire mon propre comics et bosser en freelance, car c'est un peu mon seul projet professionnel... Honnêtement je ne sais pas comment pallier ça, en tout cas j'essaie de me forcer malgré mon envie de rester réfugiée dans mon lit. Je ne dis pas que c'est la solution, loin de là, mais je crains que c'est tout ce qu'on peut faire. Essayer, s'acharner malgré tout même si ça foire, et gagner de l'xp comme ça. Dans un jeu vidéo, même si tu meurs, tu sauras qu'en resuscitant tu ne devras pas faire telle ou telle action pour ne pas foirer again, c'est un peu pareil avec la vie, quand tu te plantes tu "pex" haha Prenez soin de vous les zamis ♥

merci beaucoup !

Et celle-là c'est pour un autre pote.

Ca c'est plus récent 😉 une étiquette de Kombucha pour un pote

Salut @Strumi, Malgré la difficulté que tu sembles rencontrer (c'est normal, l'image est au moins aussi complexe que les 2 autres), je trouve qu'à ce stade, ce que tu as mis en place fonctionne bien. C'est encourageant ! 👍 Tout à fait, n'hésite pas à t'aider du lasso pour délimiter par exemple les différents pétales des nénuphars au moment de les peindre. En leur définissant leur silhouette avec une sélection, tu les peindras d'autant plus facilement ! Voilà sinon, à ce stade, je n'ai rien de particulier à relever ; simplement à t'encourager à persévérer car tu es sur la bonne voie ! 😉 Bon painting !

Bonjour, merci pour ta correction ça me fait plaisir. En attendant que je corrige le crâne j'ai commencé à faire les études pour le moment. Pour le moment j'en ai fait 2 me reste plus que 3 objets et 1 spécial (j'ai appris en cours de route que j'aurais pu me choisir une ref 😉 ) J'ai beaucoup de mal avec les proportions et surtout pour la deuxième je lui ai fait une main de gorille mais j'ai essayé d'aller au plus loin possible malgré tout (le pire c'est que quand je galère j'appuie encore trop sur mon line 😕 ) Du coup je trouve que le cou, les mains et l'orientation du crâne sont a revoir... ps: j'ai fait mes études sans coller les images sur le même canvas, est ce une erreur ?

Super les corrections, on voit que t'as saisi plein de trucs, vraiment bravo ! 😄 Plus rien à redire pour la planche de sketches ^^ Pour les oisillons c'est très cool aussi ! Je pense que les traits d'arcade sourcillière au dessus des yeux sont un peu de trop et les rends un peu énervés haha. Autrement on est good je pense ! 😄

Voilà l'illu finale Vous la trouverez ICI sur la page du challenge. Couleurs saturées rouges/orangées dans les carnations (sang, congestion, colère, danger, folie) s'opposent au vert glacial et froid du regard. Contraste de couleurs, de températures de couleurs. Le corps est chaud, moite, agité. Le regard, miroir de l'âme, est froid, dur. Attitude menaçante et déterminée , arme premier plan. Un arrière plan diagonal dynamique, texturé, fou. Les couleurs se chevauchent ou bien se fondent. Le rouge s'étale.

Le clean et une recherche rapide d'ambiance

Bonjour, J'ai eu le même problème, j'ai la version 3.0.0 de Blender. J'ai l'impression que le raccourci n'est pas le même sur cette version. J'ai trouvé qu'en double-cliquant sur la face, j'ai le même résultat de "edge loops".