Classement

Bravo aux gagnants !! Merci pour ce challenge, deux mois intenses pour moi : beaucoup d'heures à apprendre sur le tas, 4 DP commencés et clos, beaucoup d'interaction avec les autres DPainters, beaucoup de process à suivre et d'images à regarder, c'était fabuleux pour les mirettes, et complet niveau pédagogique. Un petit concentré ! C'est bien le premier que je fais, peut être que je l'idéalise, mais ayant quelques billes en ingénierie pédagogique, ce n'est pas "totalement" du ressenti perso. Les équipes : Je n'ai été dans aucune équipe, mais j'imagine aisément que pour des participants ayant des convergences amicales ou esthétiques, cela crée une émulation, une motivation et une joie supplémentaire. Le thème : Il est ultra pertinent niveau artistique (l'image n'est elle pas que de l'agencement de lumière et d'ombre? vv), et en thématique cela renvoie à beaucoup d'univers et d'imaginaires différents, mais ça pouvait partir dans tous les sens (ça l'a d'ailleurs été!) Les batailles : alterner un temps long pour certaines créations et un temps courts pour d'autres est une vraie bouffée d'air, ça permet de prendre du recul, d'explorer des idées, et de ne pas se donner les mêmes objectifs, faire différents process...Cela permet aussi de ressouder la communauté sur le forum au milieu de ces 2 mois, ça crée plus d'interactions entre les participants. Personnellement j'ai du mal avec le speedpainting, donc ça m'a permis d'expérimenter ça ( et de voir que parfois passer 3h d'affilée sur un DP n'est pas la chose la plus rentable au monde). Le décompte : le VS a permis au moins de polariser nos créations, le compteur aurait pu être à la fin, mais le fait qu'il soit en cours a aussi peut être permis de prendre un camp ou un autre par jeu, esprit qui n'est jamais à négliger car le plaisir et l'impulsion dans la création sont quand même important. Personnellement j'ai aimé regardé le compteur, voir quelles créations étaient arrivées en fonction de celui ci. En CCL, je peux dire que j'ai adhéré au procédé dans son entier, ludique et pertinent : malin. Peut être que cela compte moins pour d'autres, mais en tant qu'élève novice, tous ces petits procédés m'ont permis de ne jamais me sentir seule devant l'immensité de la tâche, et échanger bcp dans une bonne ambiance. Maintenant je vous souhaite bien du courage pour retrouver un thème aussi pertinent que LIGHT VS DARK !🤣 pour moi un peu le thème ultime ^^ Mais bon arrivés à ce pinacle, je suis sure -et j'espère!- que vous nous concocterez encore de fabuleux challenge 🙏🙏🙏 milles merci

Encore merci à toute l'équipe pour ce challenge, que ce soit dans l'organisation et tout le travail qu'il y a derrière (et pour avoir décortiqué les 900 participations surtout ahah) ! Bravo aux vainqueurs et à tous les participants, le niveau était très très haut encore une fois, ça a été un vrai régal pour les yeux autant dans le rendu que dans les idées ! Ca va faire 5 ans que je participe aux challenges et c'est très cool de voir l'évolution de chacun et de découvrir de nouveaux artistes à travers ! Concernant le thème, je rejoins les avis au dessus j'ai une petite préférence pour les briefs un peu plus précis, j'ai pris un peu trop au pied de la lettre le côté bataille et guerre alors que c'était assez ouvert au final 😄 Mais c'était super intéressant de voir l'interprétation de chacun pour un thème aussi vaste ! L'idée des camps et de la jauge était intéressante aussi, ça renforçait vraiment la dualité Dark & Light, on avait aussi ce genre dualité lors du challenge 16 avec les super héro et anti héro je trouve ! Par contre c'est vrai que la monté du camp Light lors de la première bataille a été fulgurante, j'aurais cru que le camp Dark gagnerait au vue des participations finales ! Pour les groupes, je n'en ai intégré aucun mais j'ai trouvé ça très cool que d'autres communauté viennent fièrement se représenter, ça devait être bonne ambiance ! Pour les batailles, l'idée était vraiment pas mal et les thèmes accessibles, ça donnait aussi une opportunité en plus pour les débutants ou pour ceux qui n'avaient que peu de temps pour participer et/ou de gagner un lot ! A voir peut-être pour une prochaine fois mais je verrais bien des petites contraintes en plus, on nous propose ce qu'on peut faire mais pourquoi pas faire aussi le contraire et nous interdire certaines choses (hormis le règlement) comme interdire l'épée pour la première bataille, ou alors limiter sur une palette de couleurs etc... ? Au final, c'est toujours un plaisir de participer aux challenges même si je suis un petit peu déçue de ma participation mais hé c'est comme ça qu'on s'améliore et c'est justement à travers les challenges que je vois le plus ma progression et où je m'amuse le plus donc encore merci de continuer à nous en proposer 💚 Hâte de voir ce que vous allez préparez pour ce 20ème challenge, pensez à vous reposer aussi 😄

Encore bravo à tous pour cet évènement ! Bravo aux vainqueurs, et à nouveau merci à la team DPS pour son organisation, et la logistique constante que ça a demandé. Rien que le travail de récupération des 900 images a dû prendre des plombes, alors le temps nécessaire pour l'intégration dans la vidéo j'ose même pas y penser... 😅 À titre perso je me serais bien amusé avec ce thème, c'est probablement la participation dont je suis le plus fier à ce jour. Pour répondre à tes questions Spartan : - Le fait d'avoir deux camps donnait une ambiance sympa sur le Discord, où les membres arboraient fièrement leurs couleurs et taquinaient le camp adverse à la première occasion. La dualité Light/Dark offrait aussi un beau contraste entre les participations pour l'un et pour l'autre, ce qui a apporté une vraie richesse parmi les participations. - Je n'ai pas intégré de groupe pour l'occasion, mais je trouve l'idée très bonne pour l'entraide et la motivation, bien dans l'esprit DPS. Certains ont même décidé d'un style commun il me semble (je pense aux participants ayant monté des planches de BD pour l'occasion, c'était bien cool à voir). Pour moi c'est à refaire ! - L'idée derrière la jauge était intéressante, mais passée la première bataille, elle a à mon sens un peu perdue en intérêt... Je pense que si vous aviez montré l'avancée de chaque camp au fur et à mesure, plutôt que seulement l'avance de l'un sur l'autre, ça aurait véhiculé plus justement cette impression de "guerre" acharnée. Après la première bataille, j'ai eu l'impression que les Ténèbres ne pourraient jamais revenir dans la course, et pourtant ! Mais j'ai bien conscience que cela représente un travail conséquent d'y tenir à jour. - Les batailles : là aussi, j'ai trouvé l'idée cool et plutôt stimulante. Je trouve que cela crée un mini-challenge dans le challenge, et le fait que cela permette à quelqu'un de plus de partir avec un lot est cool. Je n'y aurais pas pris part faute de planning, donc je ne pourrais en dire beaucoup plus, mais je garde en tête une idée que j'ai eu pour le premier thème. J'aurais pu essayer de produire quelque chose rapidement pour me dépasser encore plus, mais ce sera pour une prochaine fois ! Et d'ailleurs, j'aurais une idée de thème pour un prochain Challenge, qui vaut ce qu'elle vaut, hein. Ce serait inspiré de la saga de jeu vidéo Monster Hunter, et similaire à ce que vous aviez fait pour Space Discovery ou Leonardia. Là aussi, il pourrait y avoir un descriptif pour plusieurs créatures, environnements, objets et personnages. Au niveau des créatures, ça pourrait être du grand ou du petit gabarit : insecte, poisson, félin, dinosaure, dragon, bombe nucléaire, ou un mélange de ceux-là. Chez les persos : il y a les chasseurs, leur compagnon animal, des scientifiques, le cuistot de la base... Et en termes d'enviro, là encore, tout peut voir le jour. Comme dans le jeu d'ailleurs, il serait amusant de demander à la commu d'imaginer des tenues à partir des mêmes monstres dont on a la description. Il pourrait même ne pas y avoir de cadre "temporel", et on pourrait se retrouver avec du médiéval comme de la SF ou du Steampunk. Le principe des équipes pourrait rester, et je suis sûr que des mini-évènements pourraient revoir le jour aussi. C'est une proposition jetée telle qu'elle m'est venue, mais mon cerveau ne m'a proposé que ça, et quelque chose autour du thème de "la bouffe", à 4h du mat' 😅 Dans tous les cas je sais que vous allez nous trouver un thème incroyable pour le Challenge #20, et j'ai déjà vraiment hâte de ressentir à nouveau cette montée d'inspiration en le découvrant, et de voir le forum/Discord en effervescence 😄 Je pense pouvoir dire sans trop me mouiller que l'on croit en vous autant que vous croyez en la communauté francophone 🙂

Bonjour bonjour ! Petit redraw ( fait le mois dernier mais ca compte j'imagine ? ) :3 2012 VS 2025 !

Super challenge ! Merci beaucoup à ceux qui ont participé à son organisation, et bravo aux combattants qui ont participé ! Pour répondre aux questions : J'ai trouvé l'idée des participations en groupe vraiment sympa, car dans le cas de la Confrérie des Bédéistes, ça permettait de se rassembler et de s'entraider autour d'une contrainte commune, et de rencontrer d'autres gens avec les mêmes intérêt. J'adorerais que notre faction puisse se re-rassembler pour un prochain challenge ! Le compteur avec 2 camps m'a moins plu, car si l'ambiance était super sur le Discord, ça restreignait les participations à un camp (très manichéen), et ne permettait pas de mettre en avant des combats acharnés par exemple ou aucun camp n'aurait le dessus. Après, je crois que j'ai surtout moins aimé à cause des thèmes choisis : Dark et Light, ça enferme facilement dans un stéréotype au niveau des valeurs et de la colorimétrie, si le but est à tout prix qu'on comprenne du premier coup d'oeil de quel côté on se range. J'ai adoré le concept des batailles, pour faire une pause dans son idée principale, et créer avec une forte contrainte de temps ! J'ai très hâte du prochain challenge ! 20 déjà !

Bonsoir à tous. Désormais je vais regrouper tous mes futurs WIP dans ce sujet. Je dessine principalement des dinosaures. Voici un petit dinosaure à plumes noir et blanc appelé Zhongjianosaurus. Il a sauté de l'arbre pour fuir son prédateur, un sinistre Sinornithosaurus, qui l'a perdu de vue. Immédiatement après avoir sauté, le Zhongjianosaurus a déployé ses ailes pour voler. Petite note : oui, les deux animaux ont deux paires d'ailes car leurs jambes étaient également couvertes de grandes plumes. Qu'en pensez-vous ? Comment pourrais-je améliorer cette illustration ?

Hey tout le monde ! 🙂 Ça y est, vous vous êtes remis du challenge ?... Comment ça, pas tout à fait ? Bon, bon. Alors, mettons que pour le grand retour des défis mensuels, je vous propose un petit exercice qui devrait vous faire plaisir : celui de refaire un ancien dessin à vous ! Redessine une de tes premières créations ! Tout est dans le titre : le but est ici de dépoussiérer nos vieux sketchbooks pour retrouver un vieux dessin, et de le refaire avec votre niveau artistique actuel ! 🙂 Ça consiste en quoi ? La plupart d'entre nous avons commencé à griffonner assez jeunes, et peut-être avez-vous la chance d'avoir encore sur le frigo de votre maman ou dans des vieux carnets d'école vos première productions artistiques. Peut-être était-ce une reproduction de Sangoku, la grange de vos grands-parents, ou alors votre premier OC. Et si on allait déterrer tout ça pour rendre hommage à cet enfant rêveur qui est devenu artiste aujourd'hui ? 🙂 Comment faire ? D'abord, remettre la main sur un vieux dessin ! Ça risque déjà d'être une aventure en soi. 🙂 Ensuite, essayez de vous rappeler votre intention quand vous l'aviez fait. Était-ce un super-héros que vous aviez mis dans une pose qui se voulait badass ? La vue apaisante de votre maison ? Le dinosaure que vous aviez en figurine et qui vous rappelait la fascination pour ces créatures ? Puis, évidemment, la partie amusante commence : le redraw de ce dessin avec vos capacités et votre oeil artistique actuel ! Même si vous changez toute la compo, essayer de garder votre intention de base. Même si votre chara est "over-the-top", gardez toutes les caractéristiques que vous lui aviez données ! La maison ne devrait pas tenir debout ? Pas grave ! Elle tiendra par la magie de la créativité. 🙂 C'est vraiment votre vous d'il y a plusieurs années qui va se réincarner et profiter de vos compétences pour dessiner SON idée ! 🙂 Est-ce que vous devez ne faire qu'un croquis ? Une mise en valeur ? De la colo flat ? Une illu full render à mettre dans votre portfolio ? Tout ça, c'est à vous de voir ! 🙂 Ça entraîne quoi ? Le but ce mois-ci va être surtout de replonger un tout petit peu en enfance et de vous reconnecter avec ce qui a fait de vous le créatif que vous êtes aujourd'hui, et vous permettre de constater tout le chemin que vous avez parcouru depuis ces premiers dessins ! Vous entraînerez également votre dessin d'observation, vos croquis, vos valeurs ou encore vos couleurs, suivant l'étape à laquelle vous déciderez de vous arrêter. Ce qu'il faut poster En réponse à ce message, partagez avec nous votre premier dessin, ainsi que votre redraw, bien sûr ! Vous pouvez également nous faire part de vos réflexions, ou même laisser un petit message pour le mini-vous qui est toujours là, quelque part, émerveillé par vos progrès 🙂 Cet exercice peut, comme toujours, se faire en traditionnel ou en digital. Quelques exemples A vos stylets ! 🙂

Suite à ma présentation, voici mon premier digital painting. Beaucoup de mal avec le dessin d'imagination, du coup j'ai fais un personnage de jeux vidéos, j'espère qu'après ,je pourrais dessiner par imagination. Hâte de commencer.

Merci pour ces premiers retours précieux. On essaie d'alterner les Challenges avec briefs précis et ceux plus larges pour changer un peu et ne pas avoir trop de répétition 😉 mais c'est bien noté et le prochain sera sûrement plus restrictif de nouveau.

Merci à toute l'équipe pour l'organisation de ce challenge, et un grand bravo à tous les participants !! Concernant les nouveautés, je trouve que le "choix du camp" manquait un peu d'impact du fait qu'on pouvait changer de côté d'une participation à l'autre. Ceci dit, ça crée une contrainte assez forte de devoir choisir son camp dès le début. Un autre point: j'étais un très grand fan des challenges avec des briefs précis de personnages, créatures, enviro etc plutôt qu'un thème aussi large que "Dark VS Light". Je trouvais ça super stimulant de voir la diversité de créations réalisées à partir de briefs identiques. Cependant j'ai pleinement conscience que ça demande beaucoup plus de travail aux organisateurs... et je ne sais pas si ça plaît à tout le monde. 😉 En tout cas c'est toujours un régal de participer à ce genre d'évènements, merci de vous battre pour continuer à faire vivre ces challenges DPS ! Très très hâte de voir ce que vous nous préparez pour le 20e... 🤩 🤩

Et voilà ! Après une longue attente, les résultats de ce Challenge ont été postés en vidéo ! Avec deux invités dans le jury il était difficile de trouver un créneau qui convenait à tout le monde, ce qui a repoussé un peu la date de sortie de cette vidéo... en plus de devoir départager 900 participations ce qui n'est pas une mince affaire ! Mais les voilà ! Les vainqueurs, mentions spéciales, Vote de la communauté, communauté qui a eu le plus de points, l'artiste des Batailles tiré au sort... Tout y est : Bravo aux vainqueurs, aux mentions spéciales et à tous les participants ! On en a tous pris plein les yeux et c'était un super projet. D'ailleurs... il me reste mon digital painting à finir moi... 😏 Au passage, est-ce que les nouveautés de ce Challenge vous ont plu ? Est-ce qu'on les garde ? Est-ce qu'on les fait évoluer ? Est-ce qu'on les oublie ? pouvoir participer avec son groupe (d'amis, communauté, école...) le fait d'avoir un compteur avec deux camps l'idée des batailles : des événements au milieu du Challenge pour rendre ça plus vivant et interactif C'est à vous de me dire, on est toujours à l'écoute de vos avis et si on a mis tout ça en place c'est uniquement pour VOUS motiver et vous faire plaisir. Et merci pour ce superbe 19è Challenge 🙏🏼 Mille mercis à tous les participants ! Et en particulier à ceux qui participent maintenant depuis plusieurs Challenges... à force je commence à reconnaître certains pseudos et ça encore plus chaud au coeur ! 🙏🏼 J'espère que vous avez aimé cette petite aventure, qu'elle vous aura fait progresser et RDV début octobre pour le 20è gros Challenge !

Déjà mi-juillet, je vous mets mon WIP ici : L'original date de l'époque du collège, je devais avoir 12 ans. Apparemment c'est un aimoupin, une créature aigle/mouton/lapin. Voici mon WIP : Je suis vraiment très très content du rendu jusque là, je vais le continuer tranquillement

C'est justement un défi que je me suis mis en route y a genre 1 semaine de ça, en alternance avec de plus gros projets. pixel art : 2013, vectoriel en 2015. 3d 2025...

bonjour, premiere fois que je fais du digital painting depuis 5 ans, je l'ai plus aborder comme un exercice pour me familiariser avec le support que comme un debut de reel illustration, j'espere pouvoir en tirer quelque chose quand je devrais le refaire a la fin

Bonsoir, voilà, mon 2nd dessin un peu plus sérieux (l'autre essai était catastrophique, aucun effort), il reflète assez bien mon vrai niveau. J'ai utilisé le pack de brush donné en cadeau pour déjà m'habituer. C'est un début mais j'ai hâte de voir mes progrès pour refaire ce painting avec les connaissances acquises.

Hello Winlock ! Pas de soucis, j'ai fait un paint over pour montrer un peut mieux : Après je me dit que ma remarque était pas forcément très pertinente. C'est des variations de teintes assez subtiles qui peuvent apparaitres toutes du même gris sur des écran non calibrés. Tu peux passer à autre chose si tu veux. L'idée c'est pas de vous fatiguer sur une study. Et le reste est assez quali !

Salut à toi @HugoLainj'aime beaucoup ton illustration, c"est très coloré 👍Hâte de voir la suite 💪

Donc si je comprends bien, le livre aura un format paysage… Pour ce DP, la composition serait le point à travailler ainsi que l'ambiance colorée. Les deux animaux ont ils la même taille ?

Salut @MorgyVF, On a fait un roulement entre formateurs, du coup je te retrouve aussi sur ce chapitre 🙂 Je trouve ton croquis pour ton illu perso vraiment pas mal ! La scène est intéressante, avec du potentiel tout en restant - je pense - suffisamment "simple" pour ne pas te poser de difficultés insurmontables à ce stade, c'est un bon équilibre. J'ai quelques retours à te faire effectivement en guise de pistes d'amélioration : - Au niveau du dragon en lui-même, quelques petites choses : D'abord, au niveau de cette aile, pour correspondre bien à l'alignement entre les 2 ailes, il faudrait que celle-ci ait son commencement un peu plus sur la gauche. Un simple décalage donc. Ensuite, ici : Les pattes "commencent" un peu trop tôt en quelques sortes. Elles sont trop directement sur le ventre, voir la cage thoracique. Il faudrait laisser un brin plus de place au niveau du ventre, PUIS faire commencer les jambes. Tu peux donc étirer un brin ton dragon pour laisser cet espace là supplémentaire. Enfin, pour la queue : Elle me semble être inutilement proche de la tête. N'hésite pas à reduire un petit peu la courbure de la queue pour qu'elle finisse un peu plus loin de sa tête, cela sera plus naturel. - Au niveau du reste et du décor : Je sais que tu as dit que tu t'occuperais des tangentes plus tard mais comme j'en vois une particulièrement problématique, je te la signale au cas où tu passerais à côté. Ici : où "visuellement", la silhouette de l'aile semble englober parfaitement le nuage qu'il y a derrière, comme un cornet avec une crème glacée 😉 Sinon, à cet endroit : Je trouve ça dommage que les 2 dragons soient autant cachés par les nuages. A mon sens, cela rendrait mieux si le dragon le plus proche passait DEVANT le nuage et que le dragon en arrière ait un peu plus d'espace pour le voir. Ça impliquerait donc de réduire l'ampleur des nuages sur un côté ou bien les 2👍 Voilà pour les retours qui me viennent. Bonne continuation ! Ton illu est prometteuse ! 🙂

Salut @MG, On a fait un roulement entre formateurs, je m'occupe donc de ce chapitre en remplacement de Chapi 🙂 Alors, pour ce qui est de tes croquis, tu t'en sors vraiment bien dans l'ensemble ! Par contre, là qu'on est en plus sur le chapitre dédié au croquis, je t'encourage à passer par une étape supplémentaire de mise au propre de tes croquis. Le scaphandre et le dino peluche sont encore un peu brouillon pour le coup. Et pour le lapin, profite-en aussi pour travailler ta rigueur (malgré le fait, comme tu le dis, que c'est pas facile de devant switcher de logiciel) et corrige ce genre de petits détails : (que ce soit une ligne qui ne va pas jusqu'au bout, un débordement, etc...) En parallèle, je t'encourage aussi à essayer de plus mettre en place dans tes croquis le principe d'épaisseur de ligne par rapport aux "plans" (distances). Plus un plan est proche, plus son épaisseur de ligne va être plus épaisse par rapport aux autres plans plus éloignés. De cette manière, tu vas augmenter l'impression de profondeur et ton croquis en sera que plus réussit 👍 Exemple : Bon travail !

Salut @papa_banzai, je te retrouve donc aussi sur ce chapitre, on a fait un roulement entre formateurs 🙂 Par rapport à ton dessin, tu es parti sur un sujet assez complexe, avec un angle de vue vraiment pas simple mais pour le coup, tu t'en sors vraiment pas mal ! Sur les points spécifiques du chapitre, je t'encouragerais ici principalement à mieux tirer partie des superpositions pour mieux indiquer la profondeur et les éléments qui passent devant/derrière les uns les autres. Par exemple : N'hésite pas également à jouer un peu plus avec l'épaisseur de lignes en fonction des distances et des "plans". Les éléments les plus proches (la tête par rapport au cou, la poitrine par rapport au ventre, etc... par exemple) vont avoir une ligne proportionnellement plus épaisse que pour les éléments plus éloignés 👍

Salut @Luckytres, On a fait un roulement entre formateurs, je m'occupe donc maintenant de ce chapitre à la place de Chapi 🙂 Alors, concernant ton croquis, je le trouve vraiment pas mal et je vois qu'à chaque itération, il prend de plus en plus forme de belle manière, c'est cool ! J'ai 3 retours à te faire en guise de pistes d'amélioration ici : - La première - et c'est un principe que tu entendras très souvent pendant la formation - concerne les "tangentes". Une tangente c'est à chaque fois que tu as une superposition de plusieurs éléments où, visuellement, les éléments se "touchent" parfaitement, qu'ils soient sur le même plan ou pas. Un exemple pour que tu visualises mieux : > Ici, tu as une tangente entre le rond et le manche de l'épée juste derrière. Une tangente c'est aussi quand on est "presque" parfaitement collé d'ailleurs. Pour remédier à ça, il faut soit franchement dépasser et faire en sorte que la superposition soit complète, soit l'inverse 👍 - La seconde, ce serait au niveau du principe d'épaisseur de ligne par rapport à la distance et aux différents plans. Actuellement, tu ne fais pas assez varier ton épaisseur de ligne sur ce principe. Ton chevalier géant qui est très éloigné à au moins la même épaisseur de ligne que les épées du premier plan. Ce devrait être progressif. Tout ce qui est proche a une épaisseur de ligne proportionnellement plus épaisse que les éléments lointains. C'est par ça que tu peux gagner en impression de "profondeur" 👍 - Enfin et c'est juste un petit détail, n'oublie pas de "fermer" les lames de tes épées à l'endroit où elle vient se planter dans la terre : sinon tu donnes l'impression qu'elles flottent dans le vide. Voilà pour l'essentiel. Bonne correction à toi, c'est du bon travail !

Salut @tenra, On a fait un roulement entre formateurs, je m'occupe maintenant de ce chapitre 🙂 Alors, pour te répondre, non tu n'es pas du tout obligé de partir sur l'exact même version des oisillons que celle du cours. Tu es libre de prendre des libertés. Pour moi, ta version actuelle est bien et je trouve que tu as bien su ajuster les quelques points qui n'allaient pas encore tout à fait dans ta précédente version 👍 Avant que tu passes à la suite, je te conseillerais juste de mieux définir - à ce stade du croquis - les serres de l'oiseau : à la fois la partir "orteil" et la partie "griffe" : où pour l'instant, ton rendu un peu "mou" à cause de ça pour cet oiseau. Après ça, tu pourras attaquer la suite sans pb. Bonne correction !

Hello Tenra ! Pardon pour le retard ! En l'état le fond me semble ok ! Evidemment on pourrait essayer d'enrichir ça un peut plus avec des lights jaunes, des ombres brunes ou froides. Mais pour le côté feuillage on comprend bien qu'il s'agit de végétaux, c'est le plus important. Et ta branche aussi c'est vraiment mieux ! Si je pouvais dire un dernier truc, tu peux booster les lights dessus. Il faut garder en tête que les piouspious prennent la lumière dans le dos de pleins fouet. Donc la light sur le "sol" doit refléter l'intensitée lumineuse. Te triture pas dessus non plus. Un rapide passage fera l'affaire !

Voici le DP de référence pour la partie 2! Vu que je comprend pas encore l'anatomie et la perspective j'ai tenté de mettre des débuts de personnage ainsi que de la perspective ( j'ai même tenté un reflet x) ). Sans référence c'est vraiment compliqué par contre, hâte de le refaire en fin de partie! ( Et hâte de mieux comprendre tout ça aussi 🙂 )

En vrai j'aimerai que le petit Zhongjianosaurus (celui qui fuit) soit le plus important, sauf qu'il est aussi censé être tout petit (70 cm de long), c'est pourquoi j'ai mis l'arbre en grand.

Salut Hugolain, bon début mais l'histoire n'est pas tout à fait reflétée dans le DP mais elle existe. Par contre que veux-tu faire ressentir au spectateur et quelle est la chose la plus importante (l'arbre ?). Bon brush.

Merci pour ce challenge et un grand bravo aux vainqueurs ! C'était un magnifique challenge on en a pris plein la vue ! 😍😍 Pour répondre aux questions : Personnellement j'ai beaucoup aimé le fait de pouvoir participer avec un groupe. La jauge pour moi c'était sympa, mais sans plus. Ça donnait l'impression que c'était assez figé. L'idée des batailles j'ai bien aimé aussi, j'ai trouvé ça stimulant par contre 😊 Encore merci à toute l'équipe et au Jury pour tout ce travail de dingue 🫶🏻

Bravo à tous les participants et particulièrement aux vainqueurs… Bon brush.

Bonjour, merci pour les retours sur les exercices. Pour le 2.5 j'ai fais des légers correctifs mais je sais pas si j'ai juste. J'ai peut-être mal compris le conseil, désolé d'avance si c'est le cas.

j'ai essayé de corriger via la brush arrondi flou, malgré que j'ai pris le crai crayon texturé à la base, que pensez-vous du rendu ?

Hello~ 😁 J'ai essayé de faire ce que tu m'as dis (poivron + branche). Je ne sais pas si je l'ai fait suffisamment.🐦 Pour le poivron, je n'avais jamais utilisé le flou gaussien pour des bords ou des détails et c'était une superbe découverte ! (donc merci beaucoup 🙏)

Hellow there ! Ca fait un moment qu'on ne m'a pas vu, malheureusement des soucis matériels et un planning chargé au boulot m'ont empêché de m'y remettre sérieusement. Maintenant que les choses se sont calmées, on va essayer de repartir du bon pied ! Du coup j'ai rattaqué avec l'exercice 4 du chapitre 1 : Etude de photos, d'abord le poivron. Assez difficile de s'y remettre sans avoir pu dépoussiérer la tablette pendant plusieurs mois ; je retrouve ma difficulté principale, à savoir les transitions de couleurs trop brusques. J'essaie au maximum de ne pas utiliser l'outil Doigt (bien que ce soit très tentant), mais je vais devoir m'exercer là-dessus entre 2 cours.

Bonjour, je viens de terminer le poivron de l'exercice 4. J'ai enlever le calque de couleurs pour ajouter une difficulté supplémentaire pour ce painting ainsi que pour les prochains. Merci d'avance pour vos retours.

Bonjour, très beau projet, intéressant et très conséquent, vous pensez rémunérer l'artiste ? Voici mon insta: https://www.instagram.com/scrihb/ Mon Artstation: https://www.artstation.com/chriscrihb Nous pourrons discuter par mail au besoin et si mon travail vous plait. [email protected] Cordialement Chris

Salut T.O., Merci pour tes retours :). Voilà le résultat après corrections : J'ai fait les corrections sur la branche et pour le feuillage, j'ai tenté de le refaire depuis zéro en me tenant aux couleurs de la vidéo mais je trouvais que c'était pire que ce que j'avais, du coup j'ai tenté de corriger l'actuel. C'est peut-être un peu mieux en terme de palette de couleurs mais ça se ressent pas suffisamment comme du feuillage malheureusement mais bon je commence à saturer dessus 🙃, du coup je le poste^^'.

Bonjour je me présente David J ai pris la formation sculpting blender J ai la chance de pouvoir m aménager un petit poste de travaille a la demande. Donc pourquoi pas en profitez Le but de ce poste serai de sculpter des figurine ou des buste destiné être peint, peinture que j affectionne et pratique déjà En parallèle je prend des cours de dessin dans l optique de faire des croquis de mes idée, de couché sur papier histoire de savoir ou allez. Je suis pas très informatique et je commence déjà a galérer. Pour le plaisirs des yeux je vous joint une photo d une fig peinte Pour ceux qui voudrai échanger au niveau peinture je suis dans le 63 Pour ce qui est de la sculpture je risque d être un boulet Au plaisirs Tchusssss

Bienvenue @DaTongRen avec la pratique tu devrais t'en sortir. Quelques infos site https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/. N’hésite pas à participer au chapitre 0 de la partie 1, si cela n’est pas déjà fait. Bon brush.

Bonjour à toutes et à tous, Je suis ravi de rejoindre cette communauté ! Passionné de dessin depuis mes 15 ans, je suis autodidacte et viens tout juste de poster ma première illustration réalisée sur Procreate. C’est un vrai cap pour moi, et j’ai envie de continuer à progresser dans cette voie. Je suis ici pour apprendre, échanger, recevoir des retours, et pourquoi pas évoluer avec l’aide de personnes expérimentées dans le milieu. Merci d’avance pour votre accueil, vos conseils et votre bienveillance. 🙏 Au plaisir de discuter avec vous et découvrir vos univers !

Bonsoir, Je participe à mon tour à ce défis. J'ai créé une aquarelle sur le thème d'une vue à Florence en 2013, et j'ai donc essayé de la reprendre en digital painting, par contre l'effet aquarelle je trouve que ce n'est pas évident de reproduire sur tablette graphique, mais c'est rigolo de s'y essayer. J'ai donc pris des brush spéciaux gratuits, pour cette reproduction. J'ai réalisé ce dessin, avec mes connaissances d'élèves de la partie 2 du programme indispensable. Voici mon évolution entre 2013 et 2025.

Bonjour tout le monde, cela fait depuis fin avril que je me suis inscrit sur DPS et après 2 mois je ne me suis jamais vraiment présenté😅. C'est pourquoi aujourd'hui je décide enfin de me présenter, parce que c'est toujours plus sympa pour faire connaissance. Je m'appelle Loïc, j'ai 20 ans je suis Franco-Suisse et j'habite en Alsace. J'ai toujours aimé dessiné mais ce n'est que en début d'année que je me suis rendu compte que je voulais faire une carrière en tant qu'artiste. Les semaines passent je décide de me réorienter car les études que je faisais ne me convenaient pas du tout, en parallèle je fais des recherches sur des formations et des métiers dans des domaines variés, j'obtiens un ordinateur à écran tactile qui me permet de démarrer le dessin digital, je me fait recaller aux beaux arts (MDR) et je découvre la vidéo de présentation du challenge 19, je connaissais déjà DPS mais je ne m'étais jamais plus intéressé que ça. C'est alors que je passe le pas et que je démarre ce Challenge. J'ai été profondément touché par la bienveillance et la gentillesse des membres et élèves de DPS. L'esprit d'entraide et de compétition m'a poussé à me surpassé pendant ce challenge. Pour finir, depuis Juin je me suis financé la partie 1 du programme et suis archi motivé pour faire ces cours. Bref, je ne sais pas ce que l'avenir nous réserve mais je vous souhaite à toutes et à tous beaucoup de force et de courage dans l'accomplissement de vos rêves et objectifs. A très bientôt, et prenez soin de vous

voila j'honore ce défis de ma présence 😀

Hello ! Voilà les étapes de ma participation ! 😅 Pas vraiment d'idée originale pour le nom mais c'est l'intention qui compte paraît-il 😅 Le thème, bien que classique, m'a tout de suite inspiré. J'espère avoir réussi à contenir une certaine lisibilité malgré la taille assez importante de l'image. Ma recherche est assez chaotique comme vous le voyez. J'ai utilisé Clip Studio Paint pour ensuite modeliser rapidement en 3D dans Blender, et enfin retourner sur Clip Studio pour line/colo. Rendu final peaufiné sur Photoshop. Merci pour l'intérêt porté à mon taff. Et bon dessin ! H.A

Au niveau des couleurs s'est fait ! Maintenant pour faire les ombres et les reflets il va falloir que je travaille d'abord sur l'attaque du sceptre car s'est la partie la plus complexe... Car je n'ai encore jamais dessiner des effets de magie 🥲!

C'est vrais que je vais plutôt vite enfin j'essaye... Au moins tu aura déjà une illustration pour le challenge 😂. Hâte de la voir !

Merci ! j'ai bientôt terminer mon illustration !!

D'accord ...et bien je voulait justement amener le regard sur le mage donc je devrais le contraster ensuite accentuer le sceptre vue que c'est le premier point de vue qu'ont a sur l'image.

La prochaine sera inspirer de celui ci