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Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 12/19/2025 dans Messages

  1. Salut Le thème du challenge 20 ma bien inspiré . J'ai commencé un autre paint sur le roi Ivar .
    2 points
  2. J’ai mis un peu de temps à faire ce digital. J’ai un peu mal pour les plis du pantalon et les bottes, Des conseils pour les plis ?
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  3. Bonjour à tous 🙂 Voici les exercices réalisés, je voulais attendre de tous les finir avant de les poster, mais je vais plutôt le faire au fur et à mesure vu que ça me prend plus de temps que prévu haha. Je ferai un update pour les prochains 🙂 Exercice 3 : Les Montagnes - En Cours : 05/01/2026 Avancement 13/01/2026 : 08/01/2026 : La Rose - Terminée
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  4. Hello, je poste ici mon premier Digital Painting pour faire un petit état des lieux avant de commencer les cours. J'ai choisi un samouraï, et des vaisseaux spatiaux. J'aime bien le contraste entre historique et sci-fi. Il manque probablement du story-telling et la composition est assez simple je trouve. La pose pourrait être plus dynamique. Je laisse le painting en noir et blanc pour simplifier et ne pas passer trop de temps (j'ai du travailler dessus environ 1 petite semaine). J'ai quand même trouvé quelques références photo pour garder des idées de palettes de couleur de côté. L'éclairage peut sans doute être amélioré pour avoir une meilleure cohérence sur l'ensemble. Mon procédé ici était d'avoir vraiment plusieurs plans, du plus foncé au plus clair (genre le ciel). J'ai commencé sur un carnet de croquis au format A3, j'ai scanné mon dessin et j'ai ajouté les valeurs dans Krita. Tout est hand-drawn, brush stroke only, je me suis retenu d'utiliser de la 3D, des assets gratuits, des textures photo pour essayer de tout peindre moi-même. Qu'en pensez-vous, à bientôt Elie
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  5. Bonjour à toutes et à tous ! Je partage ici les exercices du chapitre 1 : les retours sont les bienvenus pour savoir ce qui est à refaire ou si ce n'est pas si mal parti pour passer aux exercices suivants. Exercice 1 : il a fallu plusieurs essais pour la ligne de traits droits parallèles et la ligne des "N" : la fin du trait droit dévie souvent au moment de lever le stylet de la tablette. Est-ce parce qu'il faudrait que je baisse la sensibilité de mon brush (ou du stylet) pour atténuer cet effet indésirable ou il faut juste que je m'exerce davantage ? Exercice 2 : le canal alpha était utile pour ne pas dépasser des formes ! Exercice 2,5 : C'était une bonne occasion pour créer un dégradé radial (la lumière du soleil au centre de l'image) et utiliser des masques de floutage sur les arrières plans. Comme j'ai vu que le prochain exercice est un décor, je n'ai pas détaillé celui-ci pour me focaliser sur la marcheuse. Par fantaisie, j'ai utilisé un masque de transformation pour pencher le manteau de quelques degrés et espacé le bras droit du corps pour donner une marche plus dynamique... Enfin, j'espère tout de même qu'elle n'a pas trop l'air non plus d'une top model bourrée !
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  6. Bonsoir pour ceux qui verront au moment où je poste mes premiers exercices! Le premier exercice me semblant pas vraiment nécessaire à montrer, mais que j'ai malgré tout fait pour me remettre à la formation, j'ai pu faire l'exercice 2, ainsi que le 2.5 (que je considère comme fini, mais encore améliorable)! Je me suis assez bien appliqué sur le second exercice, j'ai pris mon temps et je suis très content de la première colonne, car j'avais encore mes anciens essais et ai pu voir un avant-après... Et le 4ème, en valeur de gris me satisfais bien plus, même si j'ai eu des difficultés à choper le coup, comme le troisième! Pour le workflow, j'ai exceptionnellement utilisé un masque d'écrêtage pour ne pas déborder du gris, ainsi que des autres formes, où le premier calque était l'aplat que l'on pouvait le mieux voir, puis j'ai posé et ensuite mélangé progressivement les couleurs des colonnes couleurs, et changé d'opacité de brush pour le dernier, par rapport au petit coup qui traverse net la forme! Pour l'exercice 2.5, j'avais posé les base de couleurs de la dame, un peu donné de détails, puis j'ai focus le décor, comme c'était un de mes points faibles absolus, j'ai posé les aplats à l'aide du croquis du décor, puis après j'ai posé plus de choses , et je me suis permis d'expérimenter un peu avec le flou gaussien pour le ponton, puis pour coller à la luminosité un peu jaune des cimes, j'ai utilisé un brush doux pour répliquer cette sorte de brouillard qui donnait de la luminosité aux cimes malgré tout, ainsi que de petits calques d'incrustation pour coller aux jaunes un peu chauds de la référence! Je sais que je pourrais continuer à aller plus loin sur l'exo, et encore allonger le temps de travail, mais pour l'instant, je vais le considérer comme fini pour le moment! Je suis déjà super content d'avoir pu réussir à vraiment lâcher un peu le line, et de développer le côté peinture, donc c'est du travail imparfait, mais j'ai essayé de travailler intelligemment, et de respecter au max les objectifs, et c'était plaisant! Bref, hâte d'avoir les avis de tout le monde, les petits conseils pour améliorer le tout lorsque je fignolerais l'exo 2.5 pour le détail des bottes et très possiblement les manches! Mercé beaucoup, et hâte de recevoir vos conseils!
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  7. Bonjour, Me voici après quelques semaines a essayer de pondre ce dessin d'imagination. Pour le coup je suis vraiment sortit de ma zone de confort en dessinant des choses que je n'avais jamais dessiné avant (genre: un dragon, un cheval, du paysage). Je n'arrive pas a pousser cette image plus loin. Je vois trop de choses qui ne vont pas. J'ai clairement l'impression de m'être attaquée a un niveau 80 alors que je ne suis que niveau 12... C'est un chouia décourageant a vrai dire car je trouve que mon image ne transmet pas du tout l'histoire que j'aurais voulu. c'est juste confus la! 😅. Et que dire des proportions, de la perspective et du fait que je voulais mettre mes personnages en contreplongés a la base... 🤔 Je suis habituée a utiliser beaucoup de références et a faire des personnages dans des poses assez statiques... Ca se ressent, a mon avis, non? Bref, je pense qu'il ne faut pas que je sois trop difficile avec moi-même mais que j'aille de l'avant avec des exercices adaptés a mon niveau. Après tout, je suis la pour progresser, donc rendez-vous pour la suite des exercices et merci d'avance pour vos conseils!
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  8. Hello hello! Je regarde ton exercice 1, surtout la partie de fin parce tout le reste est vraiment bon pour le trajet de labyrinthe, et on sent que ton trait était un peu plus hésitant, si jamais tu veux refaire la partie de toute fin toute serrée, hésite pas à faire des coups confiants! Hésite pas à tenter plusieurs fois, et surtout à tenter de faire des coups confiants en haut, côté et bas! Si tu veux tu peux retenter plusieurs fois, ça aide à prendre en confiance! Pour les autres exercices, les formes sont assez bien respectées (pour le valeur de gris, hésite pas à sculpter avec la gomme pour avoir une forme qui se rapproche, surtout quand y'a un peu trop de matière, la troisième de la première colonne manque un peu de matière à l'arrière, mais c'est pas mortel, c'est souvent facile de se faire un peu avoir par la complexité! pour la partie couleur, y'a quelques formes un peu différentes, je pense pour coller aux blagues, mais tout me semble bien! Et l'exo 2.5, je ne peux que te féliciter, t'as été super loin! Vraiment, je te tire mon chapeau (que je n'ai pas, bien sûr, parce que j'ai pas de chapeau) J'espère que mes p'tits conseils d'élève t'aideront à prendre confiance pour l'exo 1, et avoir un œil neuf sur ton exo 2! Bon boulot en tout cas!
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  9. j'essai de me donner des defis pour chaques chapitres, quitte a rester dessus beaucoup plus longtemps comme actuellement ou je suis stuck dans le dessin de plus de 60 persos a faire en line art (c'est interminable) mais tu t'ammuse vachement plus et c'est pour moi le coeur du metier 😄
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  10. Très bon travail sur ton croquis du hubble @clemence_m, je n'ai rien à redire ! 👌 Continue comme ça !
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  11. Impeccable @coz_artsur la correction du serpent ! 👌 Sur le croquis suivant, tu as un résultat très solide également, bravo ! La proportion de la tête est simplement un chouia trop grande par rapport au corps mais sinon, c'est nickel. Continue comme ça !
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  12. Bonjour, Voici mon croquis du télescope Hubble. Merci pour vos retours 🙂 Bonne journée !
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  13. Salut a toi et bienvenue. T'a un dessin qui a du caractère je trouve c'est cool. Aussi ca se voit que tu a deja des bases et meme si tu as rencontré pas mal de soucis lors de ton dessin (que je connais bien) tu as essayé des trucs et c'est le principal ! Pour le raccourci clavier qui permet de se balader sur les calque sans passer par la fenetre dediee essaye celui de photoshop qui est ctrl + clique gauche sur des elements d'un calque, sinon tu peux directement aller voir sur la doc du logiciel. Pour le chat je pense que ca aurait fait un peut beaucoup sur l'image a moins de réequilibrer ton image au niveau de la composistion. Je pense perso que vouloir mettre trop d'elements sur un dessin est une erreur de debutant dans laquelle je tombe souvent qui nuit a l'equilibre de ton dessin. hate de voir comment tu vas progresser en tout cas !
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  14. Ce n'est a pas une question d'art mais : "est presser"... "il n'auront" attention à la grammaire quand même 😉 .
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  15. C'est plutôt chouette! Comme dit plus haut le rendu des brushs n'est pas encore bon. En particulier sur les bords que l'on constate beaucoup plus net dans la fiche de référence. Il y a aussi le choix des couleurs qui est éventuellement à revoir. N'hésite pas à utiliser les petits points de sélection posés au dessus des modèles de Spartan si tu as un peu de mal à t'y retrouver 😉 Pour le toucher, peut-être mettre un peu plus de douceur à certains endroits. Si tu penses que tu y va déjà avec délicatesse alors c'est peut-être tes réglages matériel qui ne sont pas encore adaptés! 😄 Mais comme dit c'est déjà très chouette!! 😄 Bon courage pour la suite 🙂
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  16. Salut @Marcassin, Concernant les oisillons, le soucis du bec est bien réglé ici, c'est bien 👌 Je maintiendrais par contre que les oiseaux auraient besoin d'être un peu plus "élancés" dans la hauteur. N'hésite pas à agrandir et allonger un peu leur corps, quitte à réduire un chouia la tête. Ici, on dirait que leur corps c'est juste : un ventre + une grosse tête en gros (j'exagère mais c'est pour que tu vois bien l'idée). Compare bien avec la version du cours si jamais : /// Concernant ton chateau, c'est bien comme ça mais je pense que tu peux le décaler encore un peu plus sur la droite : Tu vois, ici, ça fait pas une tangente mais presque avec le bord du canvas. Concernant les montagnes en fond, c'est un bon ajout mais pour l'instant, c'est assez difficile de se rendre compte totalement car ton croquis est très rough encore. Je te conseillerais de l'affiner un petit peu avant de passer à la suite. Bon travail ! 🙂
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  17. Coucou Infrastellaire ! J'espère que l'on pourra se suivre également 😄 Merci pour tes compliments sur mon illustration, j'espère pouvoir progresser Courage à toi et à bientôt 😄
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  18. Coucou @Althy_oddc'est du bon travail en général ! J'observe juste que tu varies beaucoup l'épaisseur et la texture de ta brush pour line, comme si tu cherchais encore pas mal. Essaye de trouver une taille et un setting qui te plaît bien (pour sketcher et line), ça te permettras d'avoir des dessins plus cleans. ^cet exercice mérite + de soin, on sent que l'inclinaison de tes formes ainsi que leur construction n'est pas encore maitrisée, essaye d'en faire + pour que ça soit un peu plus solide. Sinon c'est validé 😉
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  19. Voilà mon 1ᵉ exercice digital-painting-exe2.psd
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  20. Bonjour, je poste ici les devoirs du chapitre, n'hésitez pas à me faire des retours. Voilà les deux premiers.
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  21. Salut @gootrek rijsel😉 ok c'est mieux dans l'ensemble même si il reste encore des zones que tu pourrais simplifier : ici notamment, il y a un poil trop de variation et de forme dans tes reflets ^^ Pour le poivron là aussi c'est mieux ^^ il reste des zones que l'on pourrait adoucir au niveau de tes lumières comme ici ^^ ici il y a des manques au niveau de ton ombre de portée, ce n'est pas rempli partout 😉 Ok alors pour le fond je pense que tu peux encore le désaturer de quelques points ^^ Et pour l'ombre sur la branche, même chose, elle est encore un peu trop sombre : n'hésite pas à t'aider de la référence pour l'ajuster 😉 Allez continues comme ça c'est bien ✌️
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  22. La rime, qu'est-ce que c'est? Sinon, enfin la suite : ça m'a pris plusieurs heures (jours) pour la photo de montagne, j'aurai pu largement améliorer mais j'avoue avoir envie d'avancer. Ca me sort par les trous de nez ce premier exercice 🤪. J'ai pris plus de plaisir avec la fleur, l'image et les couleurs me plaisent.. Des difficultés pour la grande feuille et la lumière ça fait plastique... Et du mal à bien texturer le violet sur les pétales.
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  23. Désolée je me suis trompée de chapitre 😅 J'ai créé un nouveau sujet dans lequel vous trouverez la suite 😅
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  24. Mon painting de la semaine (passée), que j’ai honnêtement eu du mal à (presque) terminer. J’ai réalisé le rendu 3D de base avec Cycles, et ce n’est clairement pas ma zone de confort. J’ai un peu perdu le contrôle par la suite, mais j’aime bien le concept 😛. Vos retours sont les bienvenus. En tout cas, merci de vous être arrêtés sur ma galerie 🙂
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  25. j'ai remarqué apres avoir fait l'exercice que j'etais trop haut sur le dessin (surtout la foret au fond) mais voilà mon exercice ! (LA 2e version, c'est en m'aidant des colors et du croquis proposé)
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  26. Bonjour tout le monde ! ça m'a pris un peu de temps car j'ai été très occupé mais voici mon essai de l'exercice 3 ! étant plutôt fan de dessiner des personnages, je n'ai que très rarement dessiner des paysages. ça m'a pris 3-4heures à faire il me semble, c'était assez sympa malgré tout. Au début je me sentais dépasser par le tout mais je me suis motivé et je suis assez content du résultat, le seul bémol serait le brush pour l'herbe que j'aurais du éviter d'utiliser sur le même calque car le rendu est pas terrible 😕
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  27. Ok ça marche je vais prendre ca en compte pour les prochains dessins, je remarque aussi que je peux grossir la silouhete du personnage pour la faire ressortir de l'amas de lignes qui de loin est un peu confus
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  29. Pas de soucis, ton croquis est déjà ici à un stade très solide qui te permettra sans trop de problème de poursuivre la partie "painting". Et puis, effectivement, à n'importe quel moment tu seras toujours à temps de modifier quelque chose si nécessaire ou si tu en as envie 👍 Tu n'est pas obligé de le mettre en place mais ici, si le croquis était ton "produit final", il y aurait nécessité que tu retravailles ton épaisseur de ligne globalement pour faire en sorte que ce soit les éléments les plus proches qui aient l'épaisseur de ligne la plus marquée. Cela afin de donner une impression de profondeur et de rendre compte correctement de la hiérarchie de proximité des plans de ton image. Bonne continuation 🙂
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  30. Voici l'autre exercice 4 : la tasse.
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  31. Top, merci pour la correction ! Je note ! Effectivement, j'aurais dû revenir sur mes formes 🙈 Entre temps, j'ai pu avancer sur l'exercice 2.5. J'ai commencé par faire une version un peu simplifiée comme c'était expliqué dans la vidéo du cours et puis quand j'ai vu les exemples incr-oyable-ment détaillés des élèves sur le forum, j'ai compris qu'il fallait aller au-delà de cette étape. Je me suis pas basé sur le croquis et les couleurs incluses dans le PSD (je sais pas pourquoi j'ai voulu me rajouter ce challenge...) ce qui explique les différences. En revanche, je vais le faire pour les prochains exercices histoire de me concentrer sur la partie painting véritablement. EDIT: Correction des rim lights
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  32. ah oui et j'allait oublier. j'ai aussi retravailler la branche pour mes tchios pioupious. j'ai légèrement désaturer le dessus de la branche et le haut de l'arrière plan et assombris le centre de la branche . bonne soirée ✌️
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  33. Bonjour, Voici la suite avec la fleur. J'adore toujours autant reproduire et peindre les fleurs donc je me suis fait plaisir ^^
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  34. voici le résultat de l'exercice 3 de la montagne
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  35. Au risque de me repeter 😜 Celle ci nest n'est pas termine (WIP)mais j'ai manque de temps. Alors je vais la finir durant la semaine, en prenant mon temps, oklm. 😛'
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  36. Hello 🙂 C'est trop cool, bien ouèj, super progression au fil de la construction de l'image ! Et top le tatouage ! Bravo bravo ! 🔥
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  37. Hello ! Exercice 2.5, ça se corse ! je me suis concentrée sur la silhouette. J'avais tenté la neige mais au vu du rendu j'ai préféré mettre de coté pour plus tard, quand j'aurai plus avancé dans les cours. La silhouette des arbres ne se voit pas autant dans la photo mais plutôt que de laisser un bloc blanc/bleu uniforme, j'ai opté pour l'utilisation d'un brush dédié.
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  38. Bonjour, J'étais sur discord en train de faire la neige sur l'exercice 2.5 et on m'a fait remarqué que je me perdais dans les détails et que je pouvais m'arrêter là. Il est vrai que j'ai passé 20h sur cet exo et j'ai vraiment cette tendance à pousser à fond les détails. J'ai du mal à faire un entre deux parce que j'y arrive pas trop ou le rendu ne me plait pas et me frustre. Du coup, j'ai poussé la chose. Ceux qui étaient présent en vocal m'ont donné des conseils pour ça (merci à eux) pour la suite.
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  39. Voici la version "finale" J'ai revu l'effet sur le boulet qui arrive et quelques valeurs autour, j'ai ajouté de la matière à l'explosion avec des petites projections qui arrivent jusque Napopo...Bon vent l'oiseau, je me suis bien amusé avec toi 😂 Je vais le poster comme ça, car je veux passer à mes 2 autres DP pour au moins en sortir 1 avant la clôture du challenge, mais je serais très heureuse d'avoir vos retours précieux !! Bon courage à tous pour la suite 💪 et surtout : have fun !!! A bientôt sur le forum ici ou là !
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  40. Bravo @poltud'avoir été jusqu'au bout même un peu tardivement... on doit être dans une dimension similaire 😛 même si cette année, ça a été plus facile pour moi. Et voici donc THE REVELATION, la vidéo qui montre TOUT (resté concentré, les éléments ajoutés chaque jour ne sont pas mis en évidence, ce qui rends les derniers moins aisés à voir) : Réalisée avec Shotcut (gratuit.)
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  41. ah oui je me met ca la, je me suis dit que j'allais faire toute les images que spartan a prise comme references pour des demo, et essayer de les refaire, j'avais commencé par faire les montagnes mais je crois que la difficulté est assez elevé pour commencer donc je me suis dit que j'allais la refaire a la fin quand j'aurais tout fait pour voir la progression ; D
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  42. Bonjour tout le monde je n'hésite pas a passer plus de temps que prévu (je pense) sur les exercices de base et me donner des petits défis pour chacuns d'eux Ces formes m'ont un peu rendu fou j'avoue mais le résultat est agréable a regarder selon moi et j'avoue que rien que sur le brush de base ou il faut gerer 5 parametres en meme temps est deja asser chaud mais voila mon avancé (oui je me suis infligé le labyrinthe en aller retour)
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  43. Suite a la video des customs brush, j'aai decidé de pratiquer un peu en faisant quelques painting, je me suis rendu compte que c'etait plutot fun a explorer
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  44. Merci à tous et désolé pour la réponse tardive. ça fait bien plaisir de savoir que cela vous plait!! Je vous poste d'autres dessins en traditionnel sur divers supports et des réalisations avec zbrush .
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  45. Aquarelles et pierres noires sur papier. "NUES"
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  46. Quelques Aquarelles :
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