Classement

Pour finir ce challenge j'ai choisi un sport du futur inspiré par le biathlon français qui a cartonné aux JO. Comme apparemment il n'y aura plus de neige dans le futur il va falloir qu'ils innovent et j'ai remplacé le fusil par un arcbalète ( mi arc-mi arbalète). Bravo à tous ceux qui ont participé à ce challenge car ce n'était pas évident de trouver des bonnes idées à chaque fois.

Bonjour à tous. Voici ma contribution de la semaine. C'est un sport en apesanteur qui se joue dans des stations spatiales en orbite autour des planètes du système solaire. Le jeu se fait par équipe de 4 et l'objectif est de passer avec la balle dans l'embut du camp adverse matérialisé par un anneau. Les joueurs sont équipés d'une espèce d'épuisette qui permet d'attraper l'adversaire (qui doit lâcher la balle s'il la tient) ou attraper la balle. Les joueurs sont équipés de jet packs pour se déplacer en 0G et de protections en cas de choc. Je me suis bien amusé à imaginer les règles du jeu et tout l'environnement qui va avec. Du coup l'illustration est plutôt ambitieuse avec un environnement complet. J'ai voulu un rendu qui soit à la fois coloré et dynamique. Je suis moyennement satisfait du résultat au niveau graphique mais j'ai passé déjà vraiment beaucoup de temps dessus et dans le cadre d'un exercice hebdomadaire c'est déjà pas mal. Dites-moi ce que vous en pensez !

Oups, j'ai pas vu les heures passer cet aprem! Je poste encore tard Voici mon illustration pour le dernier thème sur le sport. J'ai lentement glissé vers le hors sujet sans m'en rendre compte, en passant d'une idée à une autre sans relire l'intitulé à la fin de mes réflexions. J'ai ainsi un peu oublié le " athlète de haut niveau". En fait je me suis surtout arrêtée sur un sport non pratiqué actuellement et sur le côté futuriste. Et j'ai passé quasi plus de temps à rechercher des idées pour le fond que pour le chara en lui même. Donc je vous présente un jeune sportif pratiquant un sport dangereux et illégal se pratiquant à travers toute la ville au mépris des règles et de la sécurité des autres passants. Évidemment comme d'habitude je n'ai pas terminé, et pour l'instant on ne voit pas trop le côté futuriste de la scène. Je rajouterai des effets lumineux sur le gant et les chaussures pour mettre en valeur la technologie employée. Il faudra aussi que je retravaille le design du mobilier urbain qui ne fait pas trop moderne. Et en y pensant là, en écrivant ces mots, il serait marrant d'ajouter un espèce de drone policier en arrière plans. Je serais curieuse d'avoir votre avis sur la compo, les lumières etc...pour m'aider à continuer cette illustration. @Zalex808Super compo! T'as réussi à répondre à la totalité du sujet. 👍Juste le perso de droite, tu devrais l'assumer un peu plus et peut être le grossir quitte à déplacer la pancarte des scores @Mirahatle sujet n'était pas facile mais l'idée est bien sympa. J'aime bien ton histoire de néons 😄Je vois que je ne suis pas la seule à essayer de me rattraper au branche en me rendant compte tardivement que je m'étais éloignée du sujet. 😁 @RockenrollaTrès cool le style! L'arrière plan est peut être à remplir un peu. Le haut fait un peu vide et n'amène pas au personnage. Tu ne trouves pas? @Scrihbquelle superbe planche! Voilà un véritable travail de recherche et c'est remarquablement réalisé. Hâte de voir les autres chara! Tu les posteras hein? @razaLe passage du niveau de gris à la couleur n'est vraiment pas facile. Pour ma part je commence direct en couleur maintenant. ça va plus vite et mes couleurs sont plus pétantes. Tu t'en ai bien sorti je trouve. Si tu manques d'idées refait peut être un petit tour sur le cours de Spartan où il colorise une tête de monstre. @lynaldinej'aime bien ce style stylisé c'st hyper efficace. Bravo pour l'idée 👍 @stefouToujours aussi poétique. J'adore 🤩

Voici le dernier concept : L'acromécanie ! Une discipline a mi-chemin entre la gymnastique et le contorsionnisme. A l'heure du transhumanisme, les athlètes portent des prothèses pouvant allonger leurs membres et leurs corps. Ils doivent ainsi proposer une série de figures, seul ou à plusieurs, au rythme de la musique. Le japonais Hiro Kyokugei est devenu le champion du monde avec sa proposition sur le thème de l'Ikebana, l'art floral de son pays natal. Ma première idée était de mettre bien évidence le coté "machine" en faisant plutôt des extensions en plus des membres. Mais c'était un peu compliqué de mélanger de l'organique et de la mécanique. Et puis ma première tentative de le faire au propre ne me plaisait pas du tout, je la trouvait fade. Du coup je suis parti sur quelque chose d'un peu plus expérimental on va dire x) avec des des membres trop longs qui sétirent. En composant le volume avec une brush à hachures. Et comme on voyait pas assez le coté "futuriste" du sujet, j'ai fait la technique du flemmard: j'ai rajouté des néons XD Bravo à tous pour le défi de ce mois-ci ! ❤️

Hello les artistes ! 🫠 je suis complètement la bourre !😆 Me revoilà avec ma sirène 🙂 j'ai avancé aussi les autres notamment une femme robot se réparant, elle boss dans un garage, enfin elle se cache de certains méchants qui convoitent ses batteries d'énergies extrêmement chère et rare.... Donc c'est pas vraiment dans le rétro steampunk... mais plutôt dans un futur pas si lointain, ou l'IA se serait auto-confectionner en cachette des véhicules d'apparence humaine, passant inaperçu. Et je poursuis le design d'une soldat envoyée en mission dans une jungle hostile, des événements étranges s'y sont produit (inspiration du film Annihilation. Les mutations corporelles seront de taille ! mais aussi psychologique chez elle.... je vous laisse la surprise ! 😉 C'est pas post apocalyptique mais bon je me forge mes propres histoires. Tout ces thèmes m'inspirent beaucoup ! et cela me donne très envie de passer au moins une pose en couleur sur chaque design!

Hello tout le monde Voici ma dernière création :) un chevalier dragon bien vénère ^^ le process complet ici: https://digitalpainting.school/galeries/192830

Merci @Rockenrolla He oui, y a tout un tas de trucs à revoir sur le perso et l'arrière plan. J'ai même oublié un sourcil 😂 En fait c'est pas le mieux de rajouter un Background à 1 image après coup. La composition s'en ressent. Et là comme l'exo c'était du chara design sur un perso, à moins d'avoir 1 idée précise dès le début, ben on galère. En même temps c'est pas mal de faire des exo en quelques jours. Ça permet de faire des choses assez poussées et en même temps de produire, et d'essayer des trucs et de voir où on galère. Après, tu pourrais rajouter un titre comme pour un bouquin ou 1 affiche sur la partie du haut, et hop, ni vu ni connu j'embrouille, le vide est rempli. 😛

@starman Je t'ai mp pour papoter Krita 😉 @lynaldine Bien stylé ce chara, propre et efficace! @Fl0ck0n On imagine déjà bien un monde avec ces deux petits persos, ça donne envie d'en savoir plus 😉 @2bussier Là aussi on imagine pas mal de choses à partir de ce concept 🙂 @stefou Impressionnant encore ^^ @Virg Hâte de le voir dans son environnement!! Je suis vraiment pas doué en couleurs... C'est pour ça que je commence tout le temps en niveaux de gris. J'en ai mis quand même quelques unes mais je bloque souvent dans mes paints au choix de la palette pour garder une certaine harmonie et ne pas avoir des petits éléments qui pop trop. La semaine est passé très vite j'espère avoir le temps de faire un petit truc pour le sujet hebdomadaire

Hello hello 😄 Après avoir enfin trouvé le temps et la force de commencer la formation DPS, me voilà avec mon premier exercice du chapitre 0. J'ai bloqué beaucoup trop longtemps sur ce dessin à cause du décor, et j'ai fini par abandonner d'arriver à quelque chose. Résultat, j'ai fait un photo montage par frustration... hahaha. Je me suis dit que cet exercice était justement là pour me permettre de me rendre compte de ma progression dans le futur, et qu'il représente donc assez bien mon niveau actuel, surtout niveau décors... donc je me suis arrêtée là et j'assume totalement mon abandon 😆 Ce dessin m'a permis de me rendre compte de tout ce que j'aimerais améliorer à la fois : décors, perspective, anatomie, couleurs, ... c'est déjà pas mal d'arriver à cet état d'esprit après le tout premier exercice, je pense !

Bonjour à tous, Je suis très heureux de rejoindre cet espace et de pouvoir partager mes créations avec vous 😊 J’ai hâte d’avoir vos retours et vos conseils pour continuer à progresser. Je suis actuellement la Partie 1 du programme Débuter et Progresser, et j’arrive vers la fin du chapitre sur le blending et les bords. j’ai hâte de continuer la suite du programme ! En ce moment, je travaille sur un projet de décors qui se déroule en Ariège, avec une ambiance très montagneuse et minéral. J’essaie de travailler la profondeur, les valeurs et l’atmosphère pour retranscrire le côté "massif" de cette région. Tous vos retours seront les bienvenus 🙏 Merci d’avance pour vos conseils !

Bonsoir, J'espère être au bon endroit cette fois 😂 J'ai démarré le chapitre 0 hier et j'avoue m'être prise vraiment au jeu... Déjà, un grand merci à toi @Spartan de DPS pour la qualité du fichier de bienvenue sur la lumière et ces premiers pas du chapitre 0. J'ai pu modifier la résolution de ma toile, que j'utilisais en trop basse qualité sans m'en rendre compte et je me sentais limitée techniquement sans trouver d'où venait le problème... Bon, il y a encore beauuuuucoup de travail à faire, mais j'ai hâte que vous, la superbe communauté de DPS, m'aidiez en critiquant bien comme il faut mon exercice 😁 Pour expliquer un peu la démarche... J'ai souvent le syndrome de la page blanche ! 😒 J'ai pleins d'idées en tête mais je ne sais pas du tout par quoi commencer ni même comment... Du coup je me suis retrouvée quelques minutes à regarder ma toile blanche et à me dire... **** Je fais quoi là maintenant 😳 Et... J'ai vu mon buibui, mon mininini de petit chat que j'écrase allègrement quand je suis stressée... 😂 J'ai tenté de faire attention aux lumières, aux ombres... A ce que ça soit harmonieux et en même temps pop pour apporter ma petite touche joyeuse à une scène anodine. J'arrive toujours pas à rendre la peau, je dois m'y reprendre à plusieurs reprises et avec beaucoup trop de calques à mon goût 😒 Si je devais finir par encore un truc qui m'embête, c'est l'effet "plastique" du tout. Je ne sais pas d'où ça vient. Si je devais finir par un truc qui me rends fière... Il est pas trop mnion ce pti buibui ? 😂

Oh mais c'est top comme premier exercice !! Je comprends moi aussi j'ai la folie des calques 😆 En tout cas j'aime beaucoup l'ambiance et le petit buibui est tellement mignon ! 😍

salut , alors voila

Bon début Garslilas, le coté minéral y est bien. Les plans sont un peu faussés par la même valeur foncée du rocher à droite et celui qui le suit, diminuer le coté ombre du troisième. Le bleu du dernier plan pourrait être désaturé… Les petites "rimlights" du premier plan ne semblent pas nécessaire … Bon brush.

Merci beaucoup @JorisHalgandpour tes commentaires et conseils de correction ! Et merci @NayuriTsuri, c'est la même remarque pour le bord de la tasse (et les mêmes compliments <3) Et voici aussi la branche pour les petits oisillons ! Merci beaucoup pour tous les retours !

Bon travail @Guillaumecontinue comme ça 😉

Hello @Virg très cool ton illustration, j'aime bien ta compo et les couleurs, juste sur la couleur de la peau du perso je pense que tu devrais essayé de rajouter un peu de rouge à certain endroit, genre les transitions ombre lumière si je dis pas de bêtises 🙂 Et oui je suis d'accord avec toi sur mon image l'arrière plan est un peu plat, je l'ai fait au dernier moment mais de toute façon c'est vraiment quelque chose sur lequel je galère la compo et les arrières plans, faudrait que je me trouve des petits exercices pour travailler ça 😕

Oh mais que c est beau !😍 de toute beauté

Merci, je n'hésiterai pas à suivre votre conseil.🫡

Hey, hey je poste mon illustration qui suit l'exercice du chapitre 0, et ensuite pouvoir réaliser plus tard la même illustration, mais à la fin du chapitre 1 ; pour ainsi voir l'évolution ! l'illustration a été faite en pleine période où je joue au jeu The Last of Us avec ma meilleure amie (que j'ai tenté de représenter dans le dessin). Je cherchais plutôt à réaliser un décor apocalyptique, sans trop focus sur le personnage, et tenter de jouer avec les lumières et les contraste de décor illuminé/non illuminé. Breff, j'ai essayé de pas me casser la tête, de faire avec les connaissances que j'avais sur le moment, pour être plus enclin à voir l'évolution dans le chapitre 1 (je suis en panique totale, mais tout va bien😅).

Bonsoir la team 👋 Alors soyez indulgent, c'est mon tout premier dessin digital, je pars de zéro niveau numérique Merci

Bonjour à tous et à toutes ! Voilà ma participation pour l'exercice du chapitre 0, après un long moment passé à investir dans le bon matériel et à trouver le bon mindset pour me lancer dans l'aventure. Comme le dirait Queen Ranni, "Under the wisdom of the moon" 😂 Bon courage et bon apprentissage à chacun 🦾

Je recommence depuis le début après plus 1ans a ne plus dessiner ou vraiment occasionnellement et que des petit truc bateau de 4-5 minutes voir pas fini j’ai fait un petit visage d’une petite fille style manga

Bonjoir la commu ! Voilà, après quelques 20h de taff et 150+ calques (je crois que je vais devoir me soigner...) voilà enfin ma toute première pièce. Par le passé j'ai pu gribouiller des trucs sans trop comprendre ce que je faisais, mais là, je suis fier de voir ce que je peux faire et de n'avoir aucune honte à vous le montrer ! Bon, maintenant que je la post, je vois pleins de défauts et petits détails à régler... mais bon, c'est le jeu, la prochaine sera meilleure encore. Allez, bon coup de stylet ! 🖍️ Anih

Bonjour ! Voici mon premier digital painting pour l'exercice 01 ! Tout conseils est bon à prendre 🙂

Bonjour, Voici mon digital painting perso pour ce chapitre ! En espérant, m'améliorer ! J'aime beaucoup Ghibli et Princesse Mononoke est mon préféré ! Bonne journée !

Bonjour, Voici mon premier digital painting qui m'as pris énormément de temps ! J'ai fais de mon mieux mais il y a beaucoup de défaut et ce serait un plaisir de recevoir des critiques ! Je vais continuer les cours et j'espère m'améliorer !

Bonjour, J'avais débuté cette formation il y a environ 5 ans mais j'ai dû m'arrêter entre temps. De retour en janvier 2026, prête à remettre le pied à l'étrier...

Hello ! J'avais commencé la formation il y a quelques temps, et après une très longue pose, je décide de la reprendre du début, plus motivée que jamais ! Je dessine déjà régulièrement, mais je souhaiterai me professionnaliser dans le concept art. Voici donc mon travail pour le chapitre 0, vos avis et commentaires sont les bienvenus !

Bonjour à tous, Je viens de franchir le pas du digital painting avec l’achat d’un iPad et de Procreate vraiment pour un côté récréatif ( et parce que peu de moyen 😅). Suite à ça, j’ai découvert la chaîne et les cours ce qui me donne vraiment envie de creuser la pratique. Et on en arrive à ce premier digital painting hors quelques exercices et autres étude. De base je pensais surtout travailler le côté paysage et montagne, mais je me suis rendu compte que le premier plan était trop vide ( va falloir que je bosse la compo du coup). Et suite au conseil et retours de potes, on m’a conseillé l’ajout du chamois/pierre ce qui explique qu’ils dénotent un peu dans le paysage. Bilan de ce digital painting, J’ai kiffé j’ai pas vu le temps passé je pense je suis sur 4-5h ,je suis satisfait du résultat, j’aime bien le côté global et le plus que les brush ont pu apporter (arbres, brume…). Je pense que mon organisation a été très fouillis parce que je fonctionne comme ça quand ça me plaît , j’ai tendance à vouloir tout faire tout vite sans m organiser pleinement. Par contre, je me rends compte de la drogue que ça peut être, on a l’impression que c est jamais finis et que même si le résultat nous plait y a toujours des choses à peaufiner. les point que je pense il faudrait que je retravaille dessus ( hormis tout les fondamentaux ): les ombres / lumières : sur les rocher le chamois ( j’imagine que c est ce qui aurais permis de mieux les intégrer) et autres le côté trop chargé : y a trop de détails qui sont pas géniaux qui rends l image alors qu’une zone et un côté texturé aurait peut être suffit la compo et en plus général la réflexion en amont : ça m’aurait permis de plus me structurer dans le projet et d’éviter de détailler de trop pour donner une identité au dessin voila, je suis friand de retour positif et négatif sur le dessin et sur l’analyse aussi. Et pis des conseils comme tous ici 😁😁 merci beaucoup de la lecture et j’espère que le dessin va vous plaire

from zero, sans prise de tête et c'est parti!

Bonjour, Bonsoir ! Voici mon illustration de référence pour voir mon évolution. Réalisé sur Clip Studio Paint en 6h, m'inspirant de Baldur Gate 3 avec Astarion. Je suis contente du vitrail et des reflets de lumiére sur la peau 👍 Je vois déjà mes points à améliorer, comme la colorisation, le décor qui est trop... gris et en pierre, ça fait une accumulation de matière que je trouve bizarre, et... Oh mon dieu ! Ne regardez pas ses pieds... Même Gollum sans sort avec mieux que ça 😱🙈

Bonjour, Presque dix ans après mon inscription, je m'offre enfin le programme indispensable 1. Pour ce dessin d'imagination, j'ai voulu représenté un de mes personnages préférés, (Hawks de MHA). Je ne sais pas combien d'heure j'ai passé pour ce dessin, j'ai eu beaucoup de mal pour la colorisation et pour dessiner les vêtements. Hâte de voir mes progrès à la fin de ce programme.

bonjour à tous, après avoir posté mon chevalier dans la partie 0 du chapitre 2 je me suis dis que ca serait pas mal de commencer par la partie 1 du coup me revoici avec un nouveau painting paysage cette fois qui lui aussi soulève bien des difficultés. hâte de le refaire après les cours.

Tres peu de notions de dessins et encore moins en peinture... Il me tarde sincèrement de voir mes progrès futurs, mais je pars de très loin 😉

Bon bon bon voila un premier digital painting bon je suis pas très fier mais bon comme dit je suis la pour apprendre et donner de mon mieux pour devenir Meilleur

Bonjour à tous ! Voilà pour mon premier digital drawing au sein de la Digital Painting School, hâte de voir la progression d'ici 10 semaines 😄 Toute critique est la bienvenue 🙂 Merci d'avance pour vos retour et votre temps !

Je reprends enfin le dessin, six ans après ma prépa design et digital suivie en ligne dans une autre école. Depuis, j’ai fait quelques illustrations sur Procreate, mais j’ai surtout eu l’impression de stagner. Je risque de me sentir un peu perdue sur Photoshop au début, j’attends également de recevoir une nouvelle tablette graphique, parce que ma Wacom actuelle a 7 ans et ne mesure que 20×16 cm. Aujourd’hui, j’ai vraiment envie d’approfondir mes connaissances, de progresser sérieusement et d’atteindre un niveau professionnel pour pouvoir, un jour, vivre de ma passion. J’ai hâte de commencer cette nouvelle étape et j’espère avoir bientôt un bel “avant / après” à partager.

Bonjour à tous et bonne année ! J'étais déjà inscrite à ce cours il a maintenant 5 ans, j'avais déjà fais ces étapes, mais la vie m'a rattrapée, pas mal de problème perso qui m'ont fait arrêter... Mais, j'ai décidé que 2026 serait l'année où je m'y remettrait ! Et donc me revoilà, partir de from scrach. On va pas se mentir, je n'ai pas beaucoup gardé de ma première XP, et je me suis attaqué à tout ce que je ne maitrisais pas : le dessin d'imagination (je gère un peu mieux avec des références), les poses, la profondeur, les paysage, les dragons (on dirait un mix dino, dragon, et quelque chose que je n'assume pas trop...). Je me suis arrêté là, donc très loin de la fin parce que je sais pas je ne suis pas du tout à l'aise. Mais c'est des scènes de ce style que j'aimerais réussir à faire à la fin, donc... autant faire un comparatif. Bref, voici mon truc atroce que ma petite soeur aurait pu faire... sachant que je n'ai pas de petite soeur 😄 Merci !

Bonjour à tous, Je découvre la plateforme digitalpainting et les premiers cours. Je me suis essayé au premier exercice, qui est un peu délicat, n'ayant pas l'habitude du digital painting. J'ai testé différentes techniques pour retrouver l'univers fantasy/magique que j'aime bien. Je ne sais pas bien par où prendre cette illustration pour l'améliorer alors je m'arrête là pour ce premier exercice.

bonjour a toutes, tous, Je vous presente mon painting un elephant, que j'ai realise sous Krita. Je ne sais si je suis dans la bonne section, si cela ne devait pas je remercie par avance un moderateur pour deplacer mon sujet Bon dimanche a vous

Hello tous le monde, J'ai enfin décidé à me lancer sérieusement dans le digital painting. Je compte sur vous conseille pour m'aider à m'amélioré. Voici mon premier essaie dans le monde du digital painting

Merci @LaMaKrea ! il est super ton dessin j'aime beaucoup !!! Et du coup voilà mon DP pour @Aelenn. J'ai fait un mix de Zelda, et le monde de Ghibli bien sympa à faire 😉 J'espère qu'il te plaira 🙂

Bonjour DPS, Voici mon premier digital painting en espérant pouvoir suivre très bientôt le programme indispensable. N'hésitez pas à commenter pour déjà commmencer à m'améliorer ! Bon dessin à tous

Et voila mon premier digital painting d'imagination et un peu inspiré de ce que j'ai pu voir sur le net par le passé. Le resultat est pas fou, j'ai galéré mais bon c'est un peu le but de l'exercice en esperant un glow-up à la fin du programme. N'hésitez pas à être critique, des remarques gentilles j'en ai tout le temps de la part de mon entourage. C'est sympa mais ca ne fait pas progresser. Merci à tous.

...+ l'indispensable Licorne Magique.^^ Après avoir regardé la vidéo "Les meilleurs brushs gratuits 2025...", j'ai tenté de les importer dans Krita, en vain. Je suis allé voir les commentaires pour une éventuelle solution, mais les personnes rencontraient le même problème. J'ai donc entrepris de les reproduire, au moins les plus importants. Ce qui ne fut pas gagné, ne connaissant pas grand-chose en édition de brush. Mais suite à l’écumage du net et au visionnage en boucle des excellentes vidéos de la chaîne officielle de Krita, malgré un manque de détails techniques, j'ai pu me lancer dans la quête du bundle de la licorne magique. Pour cela j'ai extrait les pointes de brushs grâce à Gimp pour pouvoir les importer dans Krita, avant de sombrer dans les méandres des moteurs de brushs. Et suite à des semaines dans la forge à marteler les courbes et les options, d’essais en erreurs et d'erreurs en échecs, j'ai enfin réussi à obtenir quelque chose de satisfaisant à présenter. Si pour la plupart, le résultat est assez proche de leur contrepartie, pour d'autres, des compromis étaient inévitables. Notamment sur les smudges et mixers brushs. Le bundle: https://dps-lesson-files.s3.fr-par.scw.cloud/SPRTN-Basics_25.04.bundle Les tablettes utilisées et leurs réglages de base. Que ce soit avec l'une ou l'autre, je navigue entre ces deux courbes suivant l'humeur et la fatigue. Et quelques ajustements utiles pour les smudges et brushs de grande taille. Je serais curieux d'avoir l'avis de @Spartan de DPS. Se sent-il comme à la maison? Va-t-il abandonner Photoshop pou Krita? Ce bundle est-il éligible au "Leonardus Seal of Quality" avec la couronne de laurier et tout, et tout? Blague à part, j’espère que ce bundle vous fera oublier la fausse joie du premier essais et qu'il sera utile aux utilisateurs de Krita. "Au revoir, à bientôt." ( Jean Topart Style! ^^) Caleidocchi, apprenti Brushsmith. P.S.: c'est mon premier post, j’espère ne pas avoir tout cassé le forum. Si une personne habilité veut bien épingler le sujet et uploader le bundle avec les autres ressources. Merci. P.P.S: si jamais le tag DPS n'est pas appliqué à tous les brushs, redémarrer Krita devrait régler le problème.

Les Jeux du Stylet 2024 ! Défi n°3 : 1 Brush Challenge ! Pas de choix, pas de problèmes. Dans un accès sadique et mégalomane le roi Léonardus à décidé qu'afin de célébrer ces jeux comme il se doit, nous devrions créer un brush à son effigie. C'est maintenant chose faites! Par ailleurs afin d'éviter le choix cornélien de quel brush choisir pour ce paint, il a donc décrété que seul le brush Léonardus devrait être utilisé dans le cadre de notre épreuve. Consigne : Vous l'aurez compris il s'agit d'une épreuve d'adresse, vous devrez réaliser un paint avec un seul et unique brush qui vous est fourni. Voici le brush... ça risque de ne pas être de la tarte cette histoire ! Comment récupérer le brush ? Téléchargement = Le bush Léonardus est disponnible en bas du post en téléchargement. Installation = Dans Ps, cliquez sur l’outil pinceau, puis clic droit pour ouvrir le panneau des brush ; sur le panneau cliquez sur en haut à droite puis sur « Importer des pinceaux ». Vous pouvez aussi simplement double cliquer sur le fichier une fois que vous avez ouvert Photoshop. Pour les autres logiciels, vous devriez pouvoir en faire de même, n'hésitez pas à signaler un problème 🙂 Voici des exemples de digital paintings réalisés uniquement avec un brush, le brush rond de base, preuve qu'on peut faire des chefs d'oeuvres avec un seul brush : Petit rappel, vous ne pouvez utiliser QUE ce brush là et pas un autre, que ça soit pour le pinceau ou encore la gomme ! Vous pouvez bien sûr modifier le pas, l'opacité, le flux etc, jouer avec quelques réglages en essayant de garder le brush d'origine 🙂 ça va de soit ! A vos stylets, feu ! 🔥 Leonardus.abr

Salut à tous voilà ma dernière pièce en espérant que ça vous plaise 🙂 le process est dans ma page profil si vous voulez en voir plus 🙂

Holololo je vais peute tre mettre a jour mes tazff ici je devrait pas negliger cette superbe plateforme de partage 🙂 hesitez pas à critiquer surtout je suis la pour ça 🙂

Woah, c'est une belle! Est-ce qu'on pourrait la voir dans une taille plus large (si tu as)? Pour les études de maître c'est toujours intéressant de voir les coups de pinceau. Puis sinon, elle m'a intriguée. Je savais pas comment la simplifier du premier coup d’œil du coup je l'ai faite. 1h. Pouah! Dure. J'aurais voulu y passer plus de temps pour étudier les petits détails, c'est vraiment captivant comme peinture en fait.