Aller au contenu
Mise à jour des cours ! Mise à jour des cours !

Milo

Membre
  • Compteur de contenus

    44
  • Inscription

Messages posté(e)s par Milo

  1. Ca marche plutot bien je trouve ! En tout cas l'impression de profondeur y est ! :)

     

    Les roches pointues ca peut être une bonne idée mais je pense que ça rendrais mieux si elles étaient plus anguleuses, avec des ombres plus cassées par endroit. Et aussi essaye de varier un peu les formes, là ça fait un peut répétitif, surtout sur le chemin central on a presque l'impression que c'est des copiés collé :). Tu peut varier la taille des pointes

     

    Un autre truc qui pourait mieux rendre je trouve, c'est le premier plan. C'est une bonne idée pour donner un effet de profondeur, mais le fait que les deux cotés soit de quasiment de la même taille ça casse un peu la composition je trouve. Après tout ça c'est subjectif bien sur ^^

  2. Merci beaucoup pour vos conseils ! Je m'attendais pas à recevoir une critique aussi complète ça fait plaisir :)

     

    Pour la perspective de l'avion: effectivement je me disais que y'avais un truc qui déconnais, mais je savais pas vraiment quoi (a force de regarder son dessin on sait plus ce qui va pas même en le tournant dans tous les sens ^^). Donc merci de m'avoir orienté ! Le problème maintenant c'est la taille du cockpit, il a l'air trop petit.. enfin je sais pas x)

     

    J'en ai profité pour refaire le design. Là j'ai pas trop détaillé je me suis plus concentré sur la perspective mais je me dirige vers un mélange futuriste/ancien

     

    Pour l'effet tête trop petite ou mains trop grande: en effet les mains étaient trop grandes, en fait je voulais lui faire des gants bouffants.. pas très réussi j'avou ^^. Au final je les ais presque pas rapetissées mais j'ai élargie les doigts pour épaissir les gants. J'ai aussi légerement grossit la tête. Dites moi si j'ai amélioré les choses, prochaine étape faire un line propre :)

     

     

     

    Aviator_WIP2.jpg

     

    ps; en écrivant ce message je me rend compte que je vais changer la couleur des gants, le bleu fait tache :)

  3. j'ai fait quelques retouches ! J'ai legerement agrandit le cadre, changé l'apparence du vaisseau/avion, et j'ai essayé de corriger la perspective. C'est pas évident de rapetisser le perso quand t'as passé du temps à le faire et qu'il te plait ^^. Mais en même temps j'aime bien designer les engins... aargh le dilemme x). Prochaine étape: ajout de

     

    En ce moment j'essai d'atteindre un niveau pro alors hésitez pas critiquer et donner des conseils :)

     

    aviator-rough3.jpg

  4. Effectivement c'est pas du tout les même méthodes, mais je sais pas si on peut dire qu'il y une "meilleure technique" tout dépend du rendu que tu veux.

     

    Sur la première c'est surtout des aplats de couleurs (des silhouettes avec des couleurs unies) sur lesquels il est venu appliqué de simples dégradé pour indiqué les sources de lumières (qui sont pas très justes d’ailleurs je trouve) et quelques coups de pinceau par ci par la. Ça donne une style plutôt cartoon.

     

    La deuxième c'est un painting, c'est à dire que c'est principalement avec des coups de pinceau que les ombres sont placées. L'artiste à peut être commencé avec des applats et des dégradés mais est après venu préciser les ombres et lumières à la main. Ça se rapproche d'un style plus réaliste.

     

    Dans quel but tu demande ça ? Pour choisir vers quoi t’orienter ? Ça c'est à toi de choisir :p

  5. Merci pour ta réponse !  :)

     

    En fait j'avais peur de pas respecter les règles en montrant trop l'avion. Le groupe qui organise le concours à des règles assez strictes. Au final j'ai regardé les autres participations et je pense que je peut un peut plus montrer la machine et ça permettera de mieux voir que c'est un avion ;)

  6. C'est pas mal du tout !

     

    Essai de faire le fond plus foncé, en particulier l'angler entre le sol et le fond. Les angles recoivent moins de lumière ambiante de manière générale.

     

    Ah et aussi, la lumière se reflète sur le drap donc il y'a des zones d'ombre sur le corps qui devrait recevoir un peu de lumière. Comme le dessous des bras pas exemple ! Ca donne plus de volume.

     

    tumblr_inline_n435fp6E6C1s8b51e.jpg

     

    ps: normalement tu devrais pas tarder a voir tout ça dans les cours sur le site ;)

  7. <span style="font-size: 120%;">Hey !</span>

     

    <span style="font-size: 120%;">Je suis étudiant en cinema d'animation, mon objectif est de me spécialisé dans le concept art et y'a encore beaaauucoup de taff ^^. Il est temps de se motiver et de demander conseils ! Je posterais sois des trucs laissé de côté sois les paintings sur lesquels je boss. Hésitez pas a donner vos avis !</span>

     

    En ce moment je fais une illu pour le concours Character Design Challenge sur Facebook (si tu connais pas je te conseil d'aller faire un tour y'a un gros niveau :p ! Le thème c'est aviator, je me suis lancé la dessus:

     

    aviator-rough.jpg

     

     

     

    J'aimerais avoir des conseil avant d'aller plus loin ! Notamment sur le pose du perso, j'ai galéré a la faire alors j'aimerais m'assurer qu'elle est juste ^^. Aussi si le cockpit derriere semble être à a la bonne taille.. si y'a pas des grosses erreurs de perspective... Enfin voila je prend toutes critiques :D

  8. Dessiner le corps humain

     

    Aditya Chati / Edition Vigot

     

    001019681.jpg

     

    Un livre sur l'anatomie très complet, il va du croquis rapide au études d'ombres (110 pages). Conseillé par ma prof de modèle vivant.

     

    Le résumé:

     

    "Pour les débutants qui ont du mal à respecter les proportions du corps humain,à représenter le mouvement ou ne maîtrisent pas la perspective, cet ouvrage propose une méthode simple : en décomposant le corps humain en blocs élémentaires, facilement maîtrisables, créer l’illusion du volume sur une feuille de papier est mis à la portée de tous.• Des pas à pas très pédagogiques guident l’artiste en herbe à toutes les étapes, les différents angles de vue sont abordés, des leçons d’anatomie simplifiée (squelette et muscles) facilitent l’analyse des silhouettes, et nombre de mouvements sont décomposés.• Grâce aux très beaux modèles qui sont proposés, le dessinateur amateur apprendra à faire des croquis sur le vif, lesquels, avec l’entraînement, lui permettront de réaliser des dessins vivants, animés et harmonieux du corps humain."

  9. Salut !

     

    Un sujet avait été ouvert par @DazKo dans la partie "general" du forum pour réunir les idées de références a utiliser lorsque l'on veut faire un digital painting.

     

    Maintenant que cette section est ouvert on peu peut être tout réunir ici. Donc si vous avez des liens vers des photographes super cool, des concepts artistes, ou encore n'importe quoi qui pourrait servir de support quand on veut s’entraîner au digiral painting, vous pouvez partager !

     

    Pour ma part, un site avec des screenshots de pleeeeinns de films: https://film-grab.com/movies-a-z/

  10. C'est vraiment un excellent exercice pour s’entraîner au posing et aux proportions ! J'ai la chance d'avoir dans mon école des cours avec de vrais modèles qui viennent poser et en 2 ans je vois vraiment la progression ! Si tu veux des conseils tu peux m'envoyer un mp :) .

  11. heu.. je suis plutot pour moi x) effectivement ce serait juste un endroit pour discuter de ce qu'on a fait dans la journée.. du films qu'on vient de mater, ou simplement pour déconner en parlant de sujets random. Je pense qu'il suffit juste qu'on soit assez responsable pour éviter certains sujets qui fachent (politique, religion, racisme etc...) et y'aura aucun soucis :). Ca pourrait même être une moyen d’intégrer les nouveaux plus facilement !

×
×
  • Créer...