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Nicolas G.

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Messages posté(e)s par Nicolas G.

  1. A tou(te)s,

    En parcourant le forum à la recherche de solutions (que je n'ai pas trouvés) pour quelques soucis avec la liaison entre Quixel Bridge et Blender, je me permets d'écrire ici les méthodes que j'ai appliqué pour les résoudre et que cela vous aide en cas de difficultés. Je précise que mon ordinateur n'a pas identifié de malware/virus pour les 2 addons 'python' utilisés.

    Je suis sur un MacOS vieillissant et utilise aussi un ShadowPC, et ai rencontré les mêmes problématiques sur l'un et l'autre.

    Si vous avez déjà installer l'addon Blender dans Bridge Supprimer proprement l'addon Blender Quixel Megascan / Bridge

    Je parle bien ici de l'addon et non de l'application Bridge et Blender

    • Fermer Blender et Bridge, s'ils sont en cours d'exécution
    • Aller dans votre dossier 'Megascans Library'. Si vous ne savez pas où trouver celui-ci : Edit> Settings > "Local Library"
    • Dans ce dossier, aller dans Support > Plugins > blender. Supprimer le dossier "blender" 
    • Suivant l'OS, rechercher le dossier “startup” :
      • Windows: C:\Users\username\AppData\Roaming\Blender Foundation\Blender\2.XX\scripts\startup\
      • Mac OS: /Users/username/Library/Application Support/Blender/2.XX/scripts/startup/
    • Supprimer le dossier MSPlugin

    Réinstaller l'addon Blender Quixel Megascan / Bridge

    Cet addon corrige aussi les messages d'erreur d'exportations d'assets et de port suivant

    Message d'erreur : Could Not Send Data Over Port 28888
    Message d'erreur : Could Not Export Assets. Please Check Log For Detail

    Solution alternative officiel de Quixel

    Quixel n'est actuellement pas mis à jour officiel pour les dernières versions de Blender (supérieures à 3.7). Cependant en utilisant la version 3.6 l'ensemble est plus stable :

    1. Télécharger Blender LTS 3.6
    2. Aller sur le site Quixel Bridge Plugins puis télécharger le Plugin 3.6 (ou cliquer directement ici )

    Des patch/fix sur github semblent existé mais je ne les ai pas encore testé. 

    Note 1 : Si vous n'arrivez pas à exporter malgré cette solution

    1. Télécharger  Fix Blender-Quixel-Bridge de chopstyix ,
    2. Extraire le fichier zip dans :
    %appdata%/Roaming/Blender Foundation/Blender/4.x/scripts/startup

    Conseil en vracs

    1. Compatibilité format image Aller dans le Export Settings >Textures > Modifier le format JPG par PNG 

     

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    • Merci ! 1
  2. Le 12/24/2023 à 4:58 PM, justice8 a dit :

    Salut,

    ça commence pas mal, je me demande pourquoi donc ces reptiles ?

    C'est intéressant car je travaille aussi sur cette mystérieuse Ulifax et ses canyons (comparable à ceux de Europa, satellite de Jupiter ou au géant de Théthys, de Saturne) et je suis parti d'une planète couverte d'eau et d'îles formées en réalité de pitons rocheux aux parois quasi verticales. Ce passé colle parfaitement avec une espèce évoluée de type reptilien comme tu l'imagines.

    Nous pourrions peut-être nous accordés pour éviter d'avoir des histoires complètement opposées même si cela pourrait participer à créer la mythologie du lieu et ses mystères.

    Je me concentre sur de l’environnement et si le temps me le permet sur le concept de Charizard. Qui viendrait dans un temple qui se trouverait dans le bas du canyon et du futur village connu pour son tourisme et escale pour celui ci. 
     

    j’imagine la planète comme décrit dans le briefing : semi désertique avec quelques rivières. Ma scène se situe dans le pôle Sud sur un plateau. 
     

    Libre à toi d’imaginer comme tu le souhaites, du moment que la description est respectée. Bon courage ! Hâte de voir ta vision.

  3. Bonjour à tous,

    J'ai vu tellement de belles choses que je me lance pour mon 1er challenge !

     Voici ma réflexion sur le sujet

    - Ancienne civilisation reptilienne 

    - Légende basée sur l'astronomie une constellation "Lacerta" (Lézard)

    - Canyon coloré et le village à son image

    lacerta_ExplorationSketchRef.jpg

    • J'aime 2
  4. A tous,

    Je suis passionné de création autant 2D que 3D et de science des données/IA. Je pense que cette dernière à un intérêt, et ceux sur l'ensemble des possibilités à rendre notre monde meilleur face à tous les défis que rencontre l'humanité (santé, spacial, climat, ... la liste est très longue). 

    Au travers les différents sujets sur le thème de l'IA pour l'Arts dans son ensemble, je vous copie/colle mon questionnement à travers OpenIA - cela m'a pris 20 minutes :
     

    Citation

     

    Q : Qu'est ce que l'intelligence artificielle ?

    L'intelligence artificielle (IA) est un domaine de l'informatique qui se concentre sur la création de machines intelligentes qui peuvent effectuer des tâches nécessitant normalement une intelligence humaine. L'objectif principal de l'IA est de permettre aux machines d'apprendre, de raisonner et d'agir de manière autonome, similaire à la façon dont les humains le font.

    L'IA implique des technologies telles que le machine learning, le deep learning, le traitement du langage naturel, la vision par ordinateur, les réseaux de neurones, les systèmes experts et les algorithmes d'apprentissage automatique.

    L'IA est utilisée dans de nombreux domaines, tels que la reconnaissance vocale, la vision par ordinateur, la robotique, les jeux, la finance, la santé, les voitures autonomes et l'assistance à la décision. L'IA a également des applications dans la recherche scientifique, les prévisions météorologiques, l'analyse de données et la sécurité.

    L'objectif final de l'IA est de créer des machines capables d'apprendre et de s'améliorer continuellement, de manière autonome, afin de résoudre des problèmes complexes et d'aider l'humanité à progresser dans de nombreux domaines.

    Q : Intéressons nous à l'IA dans le domaine de l'art. Quel est l'intérêt ? Et comment cela fonctionne ?

    L'intelligence artificielle (IA) dans le domaine de l'art offre de nouvelles possibilités pour les artistes et les créateurs. L'IA peut être utilisée pour générer des œuvres d'art, aider à la création d'œuvres d'art existantes, améliorer les techniques de création, et même aider les artistes à mieux comprendre leur propre processus de création.

    L'IA peut générer des œuvres d'art à travers l'utilisation de techniques telles que le deep learning, le style transfer et le générateur de texte. Par exemple, le deep learning peut être utilisé pour entraîner un algorithme à générer des images en fonction d'un ensemble de données d'images existantes. Le style transfer permet de transférer le style d'une image existante sur une autre image. Le générateur de texte peut être utilisé pour générer des poèmes, des chansons ou des scripts de films.

    L'IA peut également aider les artistes dans leur processus de création en fournissant des outils pour la visualisation, l'analyse et la transformation de leurs œuvres d'art. Les logiciels de vision par ordinateur peuvent aider les artistes à analyser les couleurs, les formes et les textures dans leurs œuvres d'art, tandis que les outils de transformation peuvent aider les artistes à modifier les aspects de leurs œuvres d'art, tels que les couleurs, les formes et les textures.

    Enfin, l'IA peut aider les artistes à mieux comprendre leur propre processus de création en fournissant des analyses et des commentaires sur leur travail. Par exemple, un algorithme d'apprentissage automatique peut être utilisé pour analyser les œuvres d'art existantes d'un artiste et fournir des commentaires sur les tendances et les motifs dans leur travail.

    En somme, l'intérêt de l'IA dans le domaine de l'art est de fournir de nouvelles possibilités de création, d'analyse et de compréhension pour les artistes et les créateurs.

    Q Quel est le processus de création d'image par IA, comment cela fonctionne exactement ?  

    Le processus de création d'images par IA dépend de l'algorithme utilisé. Cependant, la plupart des méthodes d'IA pour la création d'images suivent généralement les étapes suivantes :

    1. Entraînement du modèle : Tout d'abord, un modèle d'IA doit être entraîné à partir de données d'entraînement. Les données d'entraînement peuvent être des images existantes ou des descriptions textuelles d'images. Pendant l'entraînement, le modèle apprend à identifier des motifs dans les données et à créer des représentations internes de ces motifs.
    2. Génération de la représentation interne : Une fois que le modèle a été entraîné, il peut être utilisé pour générer des représentations internes d'images. Cette représentation est une série de vecteurs numériques qui capturent les caractéristiques clés de l'image, comme les bords, les formes et les couleurs.
    3. Génération d'images : À partir de cette représentation interne, l'IA peut générer une nouvelle image qui correspond à la description. Le processus de génération d'images peut être effectué de différentes manières, selon l'algorithme utilisé. Par exemple, l'IA peut générer une image à partir de zéro, ou elle peut combiner des éléments d'images existantes pour créer une nouvelle image.
    4. Évaluation de la qualité de l'image : Enfin, l'image générée est évaluée pour sa qualité. Les critères d'évaluation peuvent varier en fonction de l'application. Par exemple, pour la création d'images artistiques, la qualité peut être évaluée en fonction de l'originalité et de l'esthétique de l'image, tandis que pour la reconnaissance d'images, la qualité peut être évaluée en fonction de la précision de la classification.

    Il est important de noter que le processus de création d'images par IA est toujours en développement et qu'il peut varier considérablement en fonction de l'algorithme utilisé.

    Q Explique moi, l'inquiétude que les artistes ont envers l'IA.

    Les artistes peuvent avoir plusieurs inquiétudes envers l'intelligence artificielle (IA). Voici quelques raisons :

    1. Remplacement : L'IA peut être utilisée pour remplacer les artistes dans certaines tâches, telles que la composition musicale, la création de designs graphiques, ou encore la réalisation de films. Les artistes craignent que l'IA puisse supplanter leur travail et leur enlever des opportunités professionnelles.
    2. Originalité : Les artistes peuvent craindre que l'IA ne produise que des œuvres génériques ou reproductions de ce qui existe déjà, plutôt que des créations originales et authentiques.
    3. Contrôle : Les artistes peuvent s'inquiéter du niveau de contrôle qu'ils ont sur le processus de création lorsqu'ils travaillent avec l'IA. Ils peuvent craindre que l'IA prenne le dessus sur leur créativité ou que leurs œuvres soient considérées comme une simple collaboration avec une machine.
    4. Éthique : Les artistes peuvent également s'inquiéter de l'éthique de l'utilisation de l'IA dans l'art. Par exemple, certains peuvent craindre que l'IA soit utilisée pour reproduire des œuvres d'art sans l'autorisation des créateurs originaux ou pour créer des contenus trompeurs ou dangereux.
    5. Vulnérabilité : Enfin, les artistes peuvent s'inquiéter de la vulnérabilité de leurs œuvres face à l'IA. L'IA peut être utilisée pour créer des deepfakes, des images ou vidéos manipulées pour sembler réelles, qui pourraient nuire à la réputation ou à la carrière de l'artiste.

    Q Les artistes doivent ils prendre l'IA comme une opportunité ou comme une contrainte pour leurs avenirs ?

    Les artistes peuvent considérer l'IA comme une opportunité ou comme une contrainte, en fonction de leur point de vue et de leurs objectifs professionnels. Voici quelques raisons pour lesquelles l'IA pourrait être considérée comme une opportunité ou comme une contrainte :

    Opportunité :

    1. Nouvelles possibilités de création : L'IA peut offrir aux artistes de nouvelles possibilités de création en utilisant des techniques d'IA telles que la génération d'images, la composition musicale ou encore la création de textes.
    2. Productivité accrue : L'utilisation de l'IA peut permettre aux artistes de gagner du temps et d'augmenter leur productivité en automatisant certaines tâches, telles que la colorisation d'images ou le traitement de vidéos.
    3. Collaboration avec l'IA : Les artistes peuvent collaborer avec l'IA pour créer des œuvres uniques qui intègrent les capacités de l'IA et la créativité humaine.
    4. Accès à un public plus large : L'utilisation de l'IA peut permettre aux artistes d'atteindre un public plus large grâce à la diffusion sur les réseaux sociaux et aux algorithmes de recommandation qui utilisent des techniques d'IA pour trouver des publics cibles.

    Contrainte :

    1. Risque de remplacement : L'IA peut remplacer certaines tâches qui étaient traditionnellement effectuées par des artistes, tels que la composition de musique ou la création de designs graphiques, ce qui pourrait réduire les opportunités professionnelles pour les artistes.
    2. Manque de contrôle : Les artistes peuvent perdre une partie du contrôle créatif lorsqu'ils travaillent avec l'IA, ce qui peut affecter leur satisfaction professionnelle.
    3. Risque d'uniformité : Les œuvres créées par l'IA peuvent manquer d'originalité et de créativité, ce qui peut affecter la valeur artistique de l'œuvre.
    4. Coût élevé : L'utilisation de l'IA peut être coûteuse, en particulier pour les artistes indépendants ou les petites entreprises.

    En fin de compte, il appartient aux artistes de décider s'ils voient l'IA comme une opportunité ou une contrainte, et comment ils peuvent l'intégrer dans leur travail de manière productive et créative.

    Q A quels progrès pouvons nous s'attendre ? Et quelles pistes devrons nous envisager pour limiter les contraintes d'ordre éthique et moral ?

    En termes de progrès futurs de l'intelligence artificielle (IA) dans le domaine de l'art, nous pouvons nous attendre à des avancées significatives dans les domaines suivants :

    1. La création d'œuvres d'art plus avancées et plus sophistiquées générées par l'IA.
    2. L'utilisation de l'IA pour améliorer les techniques de création existantes, telles que la peinture et la sculpture, en offrant des outils de création et d'analyse plus précis.
    3. L'utilisation de l'IA pour aider les artistes à mieux comprendre leur propre processus de création et à fournir des commentaires critiques sur leur travail.
    4. L'exploration de nouvelles formes d'art qui ne seraient pas possibles sans l'IA, telles que la réalité virtuelle et la réalité augmentée.

    Cependant, il est également important de reconnaître les contraintes d'ordre éthique et moral liées à l'utilisation de l'IA dans le domaine de l'art. Les artistes et les créateurs doivent être conscients de ces questions et prendre des mesures pour les limiter, telles que :

    1. La transparence dans l'utilisation de l'IA et la divulgation de la source des œuvres d'art générées par l'IA.
    2. La protection de la propriété intellectuelle et des droits d'auteur des artistes et des créateurs.
    3. La responsabilité pour l'utilisation de l'IA dans des œuvres d'art qui peuvent avoir des implications sociales, culturelles et politiques.
    4. La sensibilisation à l'utilisation de l'IA pour la manipulation de l'opinion publique, la désinformation et la création de fausses images.

    En somme, les progrès de l'IA dans le domaine de l'art offrent des perspectives passionnantes pour les artistes et les créateurs, mais il est essentiel de prendre en compte les implications éthiques et morales de ces technologies et d'adopter des mesures pour les limiter.

     

     

    Q Rédige un article structuré à destination d'un forum sur les points vue ci-dessus. 

     

    Citation

     

    L'Intelligence Artificielle : Entre perspectives et défis

    L'Intelligence Artificielle (IA) est une discipline qui a connu un essor considérable ces dernières années. Elle s'intéresse à la conception de machines capables d'exécuter des tâches qui nécessitent normalement l'intelligence humaine, comme la reconnaissance d'images, la traduction de langues étrangères ou la prise de décisions.

    Fonctionnement de l'IA : Le fonctionnement de l'IA repose sur l'apprentissage automatique. Cette technique consiste à fournir à l'algorithme un grand nombre de données pour qu'il puisse apprendre par lui-même à identifier des modèles et à effectuer des tâches spécifiques. Par exemple, pour créer une IA capable de reconnaître des images de chats, il faut lui fournir des milliers d'images de chats pour qu'elle puisse en extraire des caractéristiques communes.

    L'IA dans le domaine de l'art : L'IA offre de nouvelles perspectives pour les artistes et les créateurs. Elle permet de générer des images, des sons et des vidéos à partir de données existantes, en reproduisant des styles artistiques ou en créant de nouvelles formes d'art. Cependant, l'utilisation de l'IA dans le domaine de l'art soulève également des questions éthiques et morales.

    La génération d'images par l'IA : L'un des domaines les plus intéressants de l'utilisation de l'IA dans l'art est la génération d'images. Les algorithmes d'apprentissage automatique peuvent être entraînés à créer des images réalistes à partir de descriptions textuelles ou de schémas de couleurs. Par exemple, l'IA peut être utilisée pour créer des portraits ou des paysages, ou pour générer des images abstraites à partir de concepts spécifiques.

    Les contraintes et limitations de l'IA dans l'art : Cependant, l'utilisation de l'IA dans l'art soulève également des contraintes et des limitations. Tout d'abord, il est important de noter que les œuvres d'art générées par l'IA ne sont pas créatives au sens où elles ne sont pas le fruit d'une réflexion personnelle ou d'une émotion humaine. De plus, il est difficile de garantir la qualité et l'originalité de ces œuvres, car elles peuvent être créées à partir de données existantes et reproduire des styles déjà connus. Enfin, l'utilisation de l'IA dans l'art pose des questions de propriété intellectuelle et de droits d'auteur.

    Perspectives et défis de l'IA dans l'art : Malgré ces contraintes et limitations, l'utilisation de l'IA dans l'art offre des perspectives passionnantes pour les artistes et les créateurs. Elle peut leur offrir de nouvelles techniques de création, de nouveaux outils d'analyse et de nouveaux modes d'expression artistique. Cependant, il est important de prendre en compte les implications éthiques et morales de ces technologies et de mettre en place des mesures pour les limiter.

    Conclusion l'IA offre des perspectives passionnantes pour les artistes et les créateurs, mais elle soulève également des défis importants en termes de créativité, de propriété intellectuelle et de responsabilité sociale. Les avancées de l'IA dans le domaine de l'art sont fascinantes et offrent des possibilités incroyables, mais elles nécessitent une réflexion approfondie sur les implications éthiques et morales. Les artistes doivent apprendre à utiliser ces outils de manière responsable, en garantissant la qualité et l'originalité de leurs œuvres tout en respectant les droits d'auteur et en évitant les discriminations. En fin de compte, l'IA peut être une source d'inspiration et d'innovation pour les artistes, mais elle doit être utilisée avec prudence et réflexion.

     

    Comme toute source d'information, il faut confronter les points de vue et se faire sa propre opinion. Attention aussi à l'ensemble de ce contenu qui peut être vrai et/ou faux, on peux comparer cela avec par exemple les illustrations midjourney avec les mains de personnages à plus de 5 doigts... 

    Je vais m'attirer la foudre... mais pour la génération d'image, la recherche de référence est identique à ce que nous faisons tous (seul le nombre de ref change). Nous aussi, nous faisons de la répétition pour apprendre (et que l'on se mentent pas, TOUTES références peut importe où et qui).

    Je pense que l'IA dans l'art doit être utilisé comme un outil/support mais accessible à tous. Cela me semble inévitable (Révolutionnaire > Absurde > Évident) ... Je le compare au passage du traditionnel au digital - aujourd'hui l'un et l'autre sont utilisés - ou encore l'apparition de la photographie. Je me répète indirectement mais l'IA n'est pas le problème, mais comment l'homme l'utilisera et pourquoi... ?

    Je soutiens l'ensemble de la communauté sur l'aspect contrainte, à mon sens le sujet va encore bien au dela : sécurité / donnée personnelle / ... publicité personnalisée / consommation / utilisation des tests (ex: CAPTCHA).  

    • J'aime 2
  5. @oloreon Je rejoins Armand sur ton 3ème painting. On voit que tu as travaillé pour progresser, continue !

    @Armand Sur mon téléphone j'ai cru que c'était une photo, je me suis rapproché et j'ai vu le boulot. Top.

    @Acya L'atmosphère... mais cette atmosphère. J'aime beaucoup.

    & Bravo à tous les autres!


    Pour ma part, deux studies sur Procreate. Je voulais m'entrainer aux valeurs puis je me suis essayé à coloriser finalement.

     

     

    ExoHebdoDPS_S22_1.jpg

    ExoHebdoDPS_S22_2.jpg

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  6. @everyone  Bravo à tous pour cette jolie aventure en votre compagnie.

     @Yun77 @Arno @pando @Ares junior @yodaxy @Drimlick @ycah @Dragonya @alma @RioKen974 @Guenola @gohlgrinm @Verocayden @Baha @RedGe @Mao Mornity (Désolé à ceux que j'ai oublier au passage) Mention spéciale ! 😄 Merci pour vos interventions, vous m'avez fait beaucoup progressé et inspiré ! Et j'espère compter sur vous à l'avenir pour évoluer 🙂 

    Pour ma part, j'ai pu faire tout les 31 thèmes sur 13 dessins. Quelque part mon objectif est atteint... J'aurai voulu faire 1 dessin par thème mais ça me demandai trop d'énergie. Je me suis occupé quand même à côté pour pas commenté sans rien non plus, mais sans rapport avec ce challenge. J'ai expérimenté... J'attends vos critiques !

    A très bientôt pour de nouvelles aventures.spacer.png.

     

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    • Merci ! 6
  7. Le 10/20/2019 à 2:44 PM, alex35 a dit :

    J'aimerais débuter le digital painting / illustration numérique / animation incessamment sous peu [...] je souhaite acquérir une tablette à écran, je sais qu'on s'y fait vite avec celles sans écrans toussa toussa mais je n'aime pas du tout ce type de tablette.

    Étant tout jeune aussi dans le DP, mais ayant d'autres exigences fortes investi dans ta machine et l'écran. La tablette est un outil qui ne fait pas l'artiste (regarde quelques interviews sur la chaine 'Adobe France' par exemple certains montrent leur tablette). 

    Je te conseil une tablette sans écran une Wacom Intuos Pro M ou une Huion Inspiroy Q11K. Sinon par sur un iPad avec son Pencil (c'est dingue ce que certain artiste sont capable de faire avec Procreate), c'est fun, transportable partout, tu peux t'en servir de tablette à écran sur un mac (Apple est en retard sur la photo mais ce n'est pas le cas en vidéo). Si jamais tu veux tout de même rester sur une tablette à écran, cherche du +16" et pour ma part j'irai cher Wacom dans la gamme Pro - pour ne pas y revenir avant 10 ans. Huion est très bien, mais n'est plus en accord avec mes valeurs et l'actualité... 

    J'ai commencé avec une Bamboo Fun puis Wacom Intuos Pro M et j'ai tenté la Huion Kamvas Pro 13'' et je l'ai revendu pour rester sur l'Intuos. Comme le dit @Yun77 et il a tout fait raison, selon le modèle tu as un décalage, de la latence et la qualité de l'écran si tu ne met pas le budget ce ressent au coté de ton moniteur principal s'il est de bonne qualité. 

    Finalement c'est un choix assez personnel qui dépend de chacun. Pour ma part j'ai essayé et c'est pas mon Dada la tablette à écran FIXE mais l'iPad Pro c'est la vie ^^ 

    Bonne recherche, en espérant avoir pu t'aider un peu. 

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    • Merci ! 1
    • @arkoii ça me rappel un film, je me souviens plus du nom mais un truc comme "Cherie  j'ai agrandi le bébé". Sympa en tout cas.
    • @Verocayden Très beau.
    • @Terra J'aime bien l'idée de la plante, on dirais la tête d'Alien 🙂 

    J'ai revisité le 1er épisode de Pokemon :

    Citation

    Sacha(13-Ash) est envahi (Overgrown)par des Piafabec sauvages(16-Wild), Pikachu le défend. Il est prêt à lancer (19-Sling) sa Pokeball pour l'attraper(30-Catch).

    inktober2019-pack13-14-16-19-30-5da4770d

    • J'aime 1
    • @pando Aller 🙂 Je pense que ton dessin sera super ! 
    • @Verocayden C'est très beau.. (J'suis jaloux de ton talent)
    • @lisaru ahah Le pauvre !

    Bon étant un peu comme Pando et par manque de temps IRL, je veux faire ce inktober. J'ai raccourci encore aujourd'hui sous le thème de la mode qui contient : Motifs, Ornement, Inadapté, Marcher, manteau et Mûre : spacer.png

    J'ai tellement peiné sur le visage, ne vous moquez pas ahah 🙂 

    • J'aime 1
    • @KOKORO L'idée est génial, tout comme ta réalisation.
    • @yodaxy J'vois pas la tête, ça doit faire très mal 🙂
    • @Fura Falevan Je trouve ton dessin vraiment superbe !

    Pour ma part, Je vais manqué de temps dans le prochain jour. J'en passe autant dans ma recherche que dans le dessin, donc j'ai décidé d'être un peu plus efficace... J'ai mis le 9 (avec les catapultes) -11 Neige -12 Dragon - 15 Légende sous une inspiration Game Of Throne. Je le met ici.

    spacer.png

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    • Merci ! 1
    • Haha 1
  8. Bravo à tous pour cette première semaine de participation...

    • @pando Frêle mais heureux 🙂. J'aurai peut être insisté plus sur ses mains.
    • @Arno Ah cette carapace... Beau travail !
    • @Papakai33 Jolie dessin 
    • @gohlgrinm J'ai hâte de voir ton personnage chaque jour ahah ! 
    • @lisaruJ'aime bien l'idée, fais signe quand tu l'aura terminé en painting.
    • @Ares juniorMerci pour cette belle gratitude. Bon coeur : j'aime.
    • @BahaJe trouve tes dessins tellement fou ...Chaque "histoire" est marrante et réfléchie 😮 
    • @ndream Sympathique et originale
    • @GunSlinger  Je trouve ça très propres !
    • @Terra La main manque légèrement de détails, ça donne un effet de focus. Les ombres donne la profondeur, c'est jolie 🙂
    • @Elfamosododo Pas mal ! 
    • @arkoii L'effet des branches (mains) rend vraiment bien.
    • @Verocayden Encore très jolie !
    • @Stefantasy Artworks Superbe créa.
    • @RioKen974 J'en ai eu des frissons ... Flippant aussi !
    • @ycah Les lines sont très bien faites à mes yeux. C'est vrai que les bébé c'est très fragile.
    • @Tequila Trop beau !
    • @Yun77 @RedGe Bonnes idées et bien fait.

    La mienne concerne la fonte du permafrost avec un lac à bulles de méthane :

    spacer.png

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    • Merci ! 5
    • @lbochoco J'aime beaucoup l'ambiance !
    • @DragonyaJe suis rester figé devant les bulles, je comprenais pas ahah. J'ai hâte de voir la suite de ton histoire.
    • @DrimlickC'est tellement vrai. En tout cas c'est original pour le thème bravo.
    • @Adra Wow magnifique ! C'est Dr.Strange non ?

    Pour ma part, je crois que j'ai jamais peiné autant, je me suis inspirer de Lulu sur League of legends et de manga (j'essaie de progresser sur ce style...). Bilan c'est un mix avec la fée Clochette ? A demain pour de nouvelle aventure 🙂

    spacer.png

    • Merci ! 2
  9. Bonjour à toutes et tous,

    Suite à l'annonce d'un projet secret pour la communauté par @Spartan de DPSchool. Nous avions fait quelques hypothèse avant de connaître cette belle surprise (Artbook). Pour moi, il était évident que ce projet se basait sur "comment amuser, motiver et donner confiance". Je vais ici détaillé l'idée à laquelle j'ai pensé lors de cette annonce.


    Dans la vidéo DPSCHOOL FÊTE SES 3 ANS ET LANCE SON CASSOULET ! , on peut voir Leonardus à environs 3min45 qui prend le contrôle avec 5 écrans et "42 missions" avec une interface qui me fait pensé à un jeu évolutif. Une partie sur le site DPS avec un espace  "Avatar" ou "Rôle Play" avec nos profils, où l'on gagnerai des points à participer à des "exercices", "défis", "challenges" et même avec les "programme indispensable"...

    Cette idée est une inspiration de ce qui se fait dans le cadre du développement personnel (challenges, habitudes et confiance en soi), vous trouverez en exemples Habitica , Goodbye Comfort Zone , Gyroscope, l'application Android "LifeRPG" et bien d'autres existes ...

     

    spacer.png

    Je met des liens (captures d'écran ci-dessous) :

    Interface de Goodbye Comfort Zone

    Exemple de personnalisation de Remente

    Ou encore habitica 

    spacer.png

    Objectifs :

    • Identifier nos points forts et nos axes d'améliorations (ombres, lumières, perspectives, 3D, anatomie, etc..)
    • Progresser ensemble et voir notre évolution  
    • Impliquer davantage la communauté
    • Augmenter la confiance en soi et développer notre auto-critique 

    Volontairement, je n'en dirais pas plus. Et vous, qu'en pensez vous ? Pourquoi pas en faire un futur projet pour dp.school ?  Pourquoi pas faire l'UI, le game design, etc ensemble dans des challenges ? 
     

    Passer une excellent journée !

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