Rechercher dans la communauté

Me revoilà pour la petite update! Pour le fameux contraste, je savais plus si augmenter le chiffre en correction de teinte était réduire ou non, alors j'ai fait deux tests, celui-là j'ai réduit à -10 pour le contraste Et là, le second test, qui après réflexion doit être la bonne direction, j'ai rajouté 10 de contraste Pour la branche, niveau du reflet à éclairer plus, je suis parti sur un bleu un peu plus clair, et j'ai retiré le trop de matière à la gomme mie-de-pain, pour faire ça sans trop de côté brusque, mais effectivement le premier jet avait besoin d'un peu plus de couleur haute en reflet

Update sur le sculpt : Test d'une texture albinos : Test d'une texture plus classique : Je vais maintenant modéliser un Wellcraft Scarab 38KV (bateau typique de Miami des années 80s) et y placer l'alligator avec la ville en arrière blanc pour faire quelques tests de lumières et voir si je pars sur la version albinos ou classique.

Bonjour, Premier test d'ambiance générale, j'ai ajouté un néon de ville style affiche publicitaire pour avoir une source lumineuse plus intéressante et qui permet d'avoir une ombre assez forte.

Bonjour, je me lance, c'est le 1er vrai projet de dessin d'imagination que je vais tenter de finir (quelque sois le résultat visuel 😬), je prend ça comme un test pour savoir si c'est quelque chose qui me plait vraiment ou pas. Pour la première étape voilà mes notes pour ce que je souhaite pour ce personnage, afin de pas m'éparpiller dans trop d'idée. 1. Background et rôle dans l'histoire Origin story - Abandonnée jeune à l'asile de Palm Island car pouvoir psychique effrayant l'entourage. - Pouvoir en question: Peu donner vie aux objets. - Ne lui reste qu'une chose de ses parents et sa vie d'avant, la peluche qu'on lui avait offert, objet le plus précieux a ses yeux, l'ayant aidé à supporter l'isolement. Objectifs et motivations - A suivis l'évasion de l'asile. - N'ayant connu quasiment que ça, n'a pas vraiment d'objectif en lien avec les différentes hiérarchies présentes sur Palm Island. - Archétype du loup solitaire / mercenaire - Moyen de survie: Fait des braquages, piège des gens pour les volé, réalise des missions pour certains groupe de Palm island. - En quittant l'asile, en fouillant dans une décharge pour trouver des choses à revendre afin de survivre, elle trouve par hasard un casque d’astronaute usé, qu'elle gardera par fascination, espérant peut être un jour quitter la ville pour l'espace. 2. Physique et personnalité - Fille de 12 ans environ (elle même ne connais pas son age exacte, les jours semblant sans fin dans l'asile et les anniversaires pas vraiment une priorité). - Ne porte pas beaucoup d'attention à son physique, cheveux en pagaille du au port régulier de son casque, ce moque de comment s'habiller, elle porte toujours les mêmes vêtements qu'à l'asile. - De par son jeune age et une nutrition rarement équilibré durant sa vie, physique plutôt frêle. - Porte souvent le casque d'astronaute qu'elle a trouvé dans la décharge. - Du à l'isolement de l'asile très jeune, caractère plutôt austère - Semble ne pas avoir d’intérêt pour les relations humaines. - Cependant, tiens beaucoup à sa peluche, cible de toute l'affection qu'elle peut donner à quelqu'un, ainsi que véritable allié pour ce battre lorsqu'elle utilise sont pouvoir sur celle-ci. 3. Manière de ce battre - Étant de faible corpulence, le combat physique direct lui est proscrit. - Compense par ses pouvoir psychique, en donnant vie aux objets qu'elle trouve autour d'elle (généralement des armes si disponible). - Ces armes favorites qu'elle garde avec elle: - Sa peluche, modifié à l'occasion pour plus d'efficacité. - Un jouet robot trouvé dans la décharge, également modifié afin d'avoir des vrais armes. - Un pistolet récupéré sur la premiere personne qu'elle à du tuer. Elle le cache dans le ventre de sa peluche. Mes premières recherches donnent ça: Je voulais une tenu simple, ayant un décalage avec l'environnement, d'où l'idée d'un pyjama, mais je pense que l'idée de la robe donne une ambiance plus proche de "l'enfant sorti de l'asile", dans une idée presque film d'horreur. J'aime l'idée du casque trop grand pour elle, avec la possibilité d'un tag qui aurait été fait par le personnage, le rendant plus "creepy". Je pense qu'un sourire fait d'un trait enfantin rend le mieux. Mais je trouve le design presque trop "simple" pour le moment, j'aimerais peut être plus de personnalisation pour le casque, même si j'aime bien la forme en terme de silhouette. Pour la peluche, le robot et le pistolet je n'ai pas encore trop réfléchi au design mais je pense qu'ils pourraient être une bonne manière de complexifié un peu le personnage dans son ensemble... mais une peluche doit quand même ressembler à l'image qu'on se fait d'une simple peluche, donc peut être plus sur le robot et l'arme ? Pour les cheveux je n'ai pas trop fait d’itérations, je trouve que cette longueur décoiffé est plutôt un bon rendu de l'image que je me fait du personnage.

Avancé du jour Pour la peluche je pars sur le lapin, j'aime bien l'idée qu'il se batte avec ces oreilles. Dans l'idée, les oreilles et les pieds auraient été remplis de poids (ou n'importe quoi de lourd) le rendant très efficace au corps a corps. C'est peut être un peu triché par rapport au mes notes de bases mais le pouvoir du personnage lui permettrait de le porter malgré son gros poids (pas encore trop sur de comment expliquer ça mais bon...). J'ai fait quelque test de silhouette de base pour trouver un bon ratio de taille de corps / bras / oreille / jambes. Et le résultat final avec 2 pose de combat en bonus @73artJe suis pas encore trop sur de comment je vais intégrer l'arme au jouet mais j'aimerais que comme la peluche, ce soit le pouvoir du personnage lui donnant vie et le jouet serait "autonome" pour ce battre, encore a réfléchir 👨‍🔧

Vraiment chouette ta scène Je trouve que le baril gêne la lecture de ton image avec cette grosse masse sombre en haut. J'ai fait un test avec le baril à un autre endroit qui (je trouve) gêne moins la lisibilité

Mise à jour avec placement des persos et recherches de poses pour le duel Le décor calé, il faut placer le face-à-face. Avant de me lancer dans les fringues ou les détails, je pose juste de grosses silhouettes brutes en masse/volume. Ça me permet de vérifier que le duel fonctionne bien, que les deux personnages ont du poids et qu'on comprend la tension tout de suite. Pour que les postures restent réalistes, je suis parti de vraies références... L'Assassin (à gauche) : Je voulais une position très basse, prête à bondir. Je me suis appuyé sur une pose de boxeur pour bien récupérer le fléchissement des jambes et l'impulsion. Posture de boxe sur Wikimedia Le Général (à droite) : Pour marquer le côté colosse qui tient son arme à deux mains, j'ai regroupé des réfs de gardes martiales au sabre et de postures bien ancrées. L'idée, c'est d'avoir un centre de gravité très bas, une prise à deux mains cohérente et une carrure imposante qui verrouille l'espace. Tenue d'épée et garde sur pinterest La Panthère (au sol) : Elle vient se poser au milieu pour la narration (la bête du général neutralisée, je sais c'est triste mais l'assassin n'avait pas le choix). Prochaine étape : habiller les personnages sur ces bases et commencer à (enfin) détailler et ensuite, poser la lumière des néons. Petit test d'attitude pour le Vigilante (voir le GIF animé ci-dessus). J'aime bien la garde "ressort" : une position courte, basse et dynamique, inspirée des appuis de boxe/Krav Maga, avec le poids prêt à repartir et une intention moins lisible pour le Général. La garde large, plus ancrée, fait très théâtrale et lisible, mais un peu plus rigide. Il risque de prendre cher lol À votre avis, laquelle pose le mieux la tension du climax avant l'impact ?

Je switch pour montrer le test de l'illustration de ma créature 😁 Je sais pas si je suis dans le HS en montrant l'animal de compagnie dans son élément. On va dire que c'est ce qui arrive quand l'animal devient trop fort et qu'il a cassé sa cage :)

Merci @lisa_dechaux pour les encouragements 🙂 Pour le processus créatif c'est vrai que je n'ai pas montré les premières ébauches. Je démarre toujours par un fichier sur procreate où je test grossièrement plusieurs idées. Les voici dans l'ordre chronologique : 1. Le dinosaure avec implants mécaniques : les premiers sketchs étaient plutot orientés sur une sorte de dinosaures créer à partir d'un alligator. Posture bipède, petits membres avant, remplacé par de la mécanique. Jambe arrière renforcée pour supporter le poids et la posture. Une réserve de produit dopant pour stimuler le métabolisme de la créature. 2. J'ai poussé un peu plus loin les idées en essayant de me rapprocher de l'alligator, et non du dinosaure. Malheureusement ca reste trop proche d'un godzilla et trop loin a mon gout du thème du concours. 3. Retour sur le crocodile quadrupède : 4. Quelques détails isolés, l'idée était d'avoir deux couleurs, une pour le mécanique (cyan) et une pour l'adrénaline (rose/magenta dans un réservoir et dans les tuyaux). Pour le style de l'image c'est donc le new retrowave (miami des années 80), dans ce style : et une pointe de Far Cry Blood Dragon : Voilà 🙂

Ton personnage est très chouette. N'hésite pas à faire plein de test couleur sur des calques différents et de modifier les nuances pour voir ce qui rend le mieux.

Bonjour tout le monde ! Ca y est, je me lance ! Comme le Digital painting libre doit servir de point de référence pour notre progression j'ai essayer de pousser celui ci le plus possible. J'ai peut être été trop ambitieuse car j'y ai passé un temps fou et j'ai ressenti beaucoup de difficultés, en particulier pour la colorisation. Je ne sais pas combien d'heures j'ai passé dessus mais j'ai commencé celui ci fin mars en alternant avec les sujets des défis mensuel, quelques études pour m'aider à dépassé les blocages que je rencontrais et ma routine de dessin/peinture quotidienne. J'ai pas mal simplifier par rapport à ce que je prévoyais de faire au départ mais j'espère que la prochaine version retraduira mieux ce que j'avais en tête à l'origine. J'aurais pu continué pendant encore des heures mais je risque de me perdre à force et j'ai vraiment envie d'avancé sur le programme alors je laisse les améliorations pour la 2ème version à la fin du programme. Jusque là je travaillais sur mon Ipad avec Procreate mais je compte bien profiter des cours pour apprendre à prendre en main Photoshop et ma nouvelle tablette acheté pour l'occasion. J'ai pour objectif d'écrire des histoires que j'illustrerais moi même. Cela fait plus de 5 ans que j'ai découvert DPS et je suis heureuse d'enfin me lancer pour revoir, consolider et approfondir mes bases et compétences. Au moment où je l'avais fait j'étais hyper fière de moi même si maintenant je trouve l'effet un peu maladroit. Cela dit ce n'était qu'un test et il m'a beaucoup aidé à avancé quand je suis retourné sur mon DP libre. J'ai aussi fait une étude d'un lézard, cette fois ci en suivant plus ma référence. Même si je savais que le lézard sur mon DP final est plus secondaire ça m'a quand même aidé à savoir comment retranscrire la lumière de plein soleil et je l'ai trouvé extrêmement plaisant à réaliser.

Premiers pas en digital painting, et premiers essais avec une tablette graphique... Une vieille Wacom Bambou Fun, pas du tout évidente à maitriser. Pas trop content de mon "old man" mais bon...il faut bien débuter.

Hello @indien123yes merci pour l'update , oui le principal est de s'amuser !;) -attention a tes cascades elle sont trop traité en un seul bloc a chaque fois , il manque des espace vide et essaye de bien les délimiter de façon horizontale sur la base -sur les montagne en arrière plan idem , il manque des séparation dans ta roche avec des espaces de neige -ton pont test bcp trop grand pour le moment -tout cet espace de vegetation a gauche est bcp trop clair pour le moment aussi , il devrait etre beaucoup plus foncé tes gravier ici ont une délimitation un peu trop nette je te laisse continuer ! -

Voici un premier test des custom brush réalisé après avoir vu la démo. C'est loin d'être parfait mais j'aime beaucoup le rendu déjà, cette outil est très puissant.

J'ai plein d'idées pour rendre le sujet sympa et instructif à bosser. En gros je vais assumer un contraste fort venant d'un éclair coté caméra (hors champ donc) mais qui crée une lumière brutale sur le perso. L'ensemble est sur un fond beaucoup plus sombre et tempetueux. Bon là, les couleurs ne sont pas bonnes mais je teste différentes associations. Je pense que pour le coup je vais aussi assumer une couleur/ lumière assez atmosphérique et donc avoir 1 dominante très marquée (bleu ou violet) et peu d'autres couleurs saturées mis a part la peau du personnage qui sera globalement orangé comme là (couleur local). Il y a donc aussi un contraste colorimétrique en plus des valeurs... a voir si éclate trop les yeux ou pas ^^. test marrant d'ailleurs pour voir jusqu'ou c'est regardable sans fatigue visuelle. bref l'idée est là, maintenant il faut jouer avec ces paramètres pour trouver un équilibre (et se bouger pour tenter de finir avant le challenge 21! ) CHAUD !

Bonsoir la team 👋 Alors soyez indulgent, c'est mon tout premier dessin digital, je pars de zéro niveau numérique Merci

Je me suis amusé a tester mypaint sur une ubuntu et une intuos wacom. alors . ça casse pas 3 pattes a un canard mais c est etonnament ergo. a cpnseillé pour des debutants qui passent du physique au digital. et c est gratuit. a installer avec flatpack. lapt get install a des soucis entre wayland et maypaint

Hello la commu DPS , Besoin de vos retours d'expérience/conseils sur les ART TEST. J'ai postulé la semaine dernière sur un poste de Concept artist dans un studio de jeux video (Asobo à Bordeaux) et il souhaite poursuive le processus de recrutement avec un test technique de "48h". En Freelance , je n'ai pas eu encore à faire ce genre de test et je me doute bien que je vais avoir 48 h pour convaincre avec un concept art sur un brief spécifique 😉 mais si quelqu'un à déjà réalisé ce genre de test et peux m'aiguiller plus précisément, ou même avoir des conseils je suis preneur, sur ce qu'il faut faire /ne pas faire ... Je pense que cela doit différer selon les studios mais je préfère avoir un max d'infos avant de me lancer dans la bataille, 48 h c'est court quand tu es pas une flèche ... 😅 @Spartan de DPS je me permet de te notifier car je sais pas si toi tu en à déjà fait ou si tu as des connaissances sur ce sujet 😉 merci d'avance Mario https://www.artstation.com/renaudmario

Bonsoir à tous! Vraiment très cool les participations déjà postées 😍 et de magnifiques surprises ! 👏 Voici mon DP final, j’aurais aimé qu’il soit plus abouti et j’ai pas eu le temps de faire la dernière étape de test de différentes ambiances couleur / lumière. Je suis quand même contente du résultat 🙂 Comme mes camarades je suis très reconnaissante et donc ravie de pouvoir contribuer à célébrer DPS 😊

Bonjour à tous, Ça y est, me voilà vraiment lancé dans la formation. Pour le 1ᵉʳ exercice, je l'ai réalisé deux fois. La première fois, la pression de mon stylo n'était pas assez importante à chaque début de trait, j'ai donc essayé de régler le problème directement au 2ᵉ essai. En ce qui concerne le labyrinthe, c'était surtout un problème de positionnement de bras. J'ai commencé à dessiner avec uniquement les mouvements des doigts et du poignet, et quand je me suis retrouvé au maximum de mon axe, j'ai dû décaler le bras, résultat, on voit bien deux soubresauts. Lors de mon 2ᵉ essai, j'ai bien veillé à dessiner aussi avec la rotation de l'épaule et le mouvement est beaucoup plus fluide. Je dois encore travailler sur la régularité de mes traits, je pense faire ce petit exo à chaque fois que je vais prendre le stylo et la tablette afin d'entraîner ma main et mon bras au mouvement sur la tablette. 1er test : 2ème test

Oui je suis bien d'accord même de mon côté ça mène à des incompréhensions aussi, j'ai des flashback de pas mal de correction ou je me disais "c'est bizarre qu'on me fasse encore augmenter la saturation la quand même" xD Je devrais peut-être déplacer le sujet dans "Aide technique et difficultés" ? Et tu sais si quelqu'un sur DPS pourrait m'aider sur le sujet ? Update: j'ai testé j'ai le meme probleme sur instagram et artstation, mais aucun problème sur discord et deviantArt (je comprend rien ça n'a aucun sens je vais devenir fou 😭) Update: 2 je crois avoir le problème xD Update 3: La guerre est finie 😂 après 2 jours de test en tout genre le problème était juste que j'avais incorporer le profil colorimétrique de coché, le serveur de DPS de son côté semble supprimer le profil colorimétrique donc décocher simplement cette case a tout résolu (enfin de ce que je vois pour l'instant XD) Si quelqu'un avec un problème similaire passe par la un jour, ne surtout pas cocher cette case 😂

J'ai du faire une erreur parce que j'ai tester avec l'image au dessus, la nouvelle image que je poste est encore plus désaturé qu'avant 😭 J'ai fais pas mal de test et c'est vraiment le fait de poster une image sur le forum qui la désature, une image que je poste, télécharge et repost va voir sa saturation baisser à chaque fois que je fais la démarche. Je met un screen des résultats J'ai bien l'impression que ça vient du forum, j'ai essayé avec un jpg qui n'est pas de moi et le résultat est le même je pense que je vais devoir faire avec mais c'est bon à savoir pour tout le monde je pense si c'est bien global et pas un cas unique xD (après c'est peut-être que moi, je n'affirme pas à 100% 😂). Sur discord par exemple les couleurs restent vraiment impeccable par contre. Bon c'est désaturé x2 si on veut mais ça montre un peu la différence entre mon pc (à gauche) et quand je poste sur le forum en png ou en jpg (le résultat est quasi identique), à droite. Ducoup ça rend les corrections un peu dur quand on me parle de saturation et couleur x) Si on pouvais voir la vrai sur mon pc c'est beaucoup plus saturé et rouge que celles postées. edit: Je suis vraiment paumé 😂

Bonjour, je dessine sur Ipad pro depuis des années. J'adore sauf le côté : "je dessine sur une télé". sur tablette classique, et, là c'est le stylet : "je dessine avec un marqueur en plastique moche" et la surface comme de la parafine. Avec la tablette Wacom MovinkPad Pro 14, il semble d'aprés le succés de cette tablette auprés des artistes, que c'est la meilleur pour la surface et le stylet (c'est Wacom quand même). C'est dommage, pas de test sur ce site.

Hello à vous tous, Je vais bientôt partager mes créations du digital painting et l'animation 2D en fonction de mon temps libre, voilà je crée ce thread pour faire des armes de premiers pas en graphisme ^^. Donc où sont passer mes créations ? ... Ben là j'ai testé le Clip Studio Paint et franchement c'est top pour moi j'adore ce soft c de trucs de ouf sa xD. Alors cela viendra quand je vous dirais bientôt quand c'est prêt 😉 . @m100 m'a motivé pour faire l'animation donc je vais m’étaler sur ce truc de ouf xD grâce à son thread parlant de l'animation 2D. C'est vrai ce dernier temps j'ai pas progressé du tout en graphisme mais je vais le faire car la régularité est très important pour moi sinon cela ça n'avance pas du tout donc ya de boulot à faire ici ^^ Merci d’être jusqu'à là et au plaisir de vous partager mes œuvres bientôt 🙂