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Yo les peintres ! Cette semaine on va se mettre dans la peau de créateurs de jeux vidéos, et plus particulièrement de créateurs d'objets ! Tu vas devoir peindre un objet et ses évolutions, un peu à la manière d'un jeu vidéo. Cela va faire travailler ton talent en dessin, ton imagination et bien sûr ta technique et ton style. Vous l'avez compris en voyant cette planche de l'artiste Ibrahim Lincoln, il va falloir créer un objet, et le faire évoluer deux fois ! Pour ceux qui ne savent pas trop à partir de quoi commencer, je vous pose là des exemples. Biens sûr, l'étape 1 ne doit pas forcément être aussi aboutie que dans la planche ci dessus. Faites au moins 3 évolutions, mais rien n'empêche d'en faire plus. Conseil: N'hésitez pas à vous inspirer des films ou des jeux vidéos, il existe des milliers de sources d'inspiration pour cet exo 🙂 L'exercice dure deux semaines. N'oubliez pas de commenter les exercices précédents. Bonne semaine à tous et faites chauffer vos tablettes !

Hello ! J'ai réalisé un petit monstre pour l'exercice 3,5. J'avais commencé un truc horrible hyper saturé cyan.... puis j'ai regardé les vidéos du chapitre sur les couleurs (oui je sais, je ne fais pas dans l'ordre, mais je suis beaucoup trop attirée par TOUS les cours alors je ne peux pas m'empêcher d'aller voir à côté 🙈) du coup, j'ai complètement recommencé en mettant des couleurs beaucoup moins saturées, et effectivement ça rend tout de suite beaucoup mieux 😂 Mais c'est toujours loiiiiin d'être parfait, alors j'aimerais avoir des critiques et conseils à foison ! Je n'ai pas bien réussi à faire les yeux comme je voulais notamment... Je me suis également battue avec les ombres 😂 littéralement ! J'ai retouché, re retouché et encore retouché mes ombres... Et je sais que ça ne va toujours pas 😂 Et je sais qu'il y a aussi beaucoup d'autre choses à améliorer ! Merci d'avance !! Astile

Yo les peintres ! Cette semaine c’est speed painting ! Vous connaissez la règle : vous avez une heure max pour réaliser un digital painting sur un des 3 thèmes donnés plus bas. Vous pouvez mixer les thèmes ensemble si vous voulez. Pour cette semaine, voici les thèmes pour défouler vos stylets : Machine démon En orbite A fond la caisse ! Quelques précisions : Durée d‘une heure maximum (essayez de jouer le jeu, mettez un chrono !) Possibilité de mélanger les trois thèmes, ou de faire les trois séparément, ou de choisir un seul thème… Pas d’utilisation de photo (ni photomanipulation ni photobashing), mais vous pouvez utiliser des références photo pour vous inspirer Les thèmes peuvent être représentés de façon littérale ou métaphorique, à votre guise Laissez parler votre imagination, soignez la composition autant que possible, et montrez-nous votre propre univers ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents 🙂 L'exercice dure 2 semaines, afin de vous laisser le temps pour le challenge également 😉 Pensez à mettre le temps que vous avez mis en même temps que votre image, et à poster votre résultat en une seule image si vous souhaitez être sur l’image récapitulative en fin de semaine ! Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Yo les peintres ! Cette semaine c'est étude ! Alors on ouvre grand ses mirettes et on admire ce que l'on va ensuite reproduire. Cette fois, l'étude porte sur une photo issue directement du portfolio de la NASA 🙂 Quelques conseils : - Plissez les yeux pour rendre l’image floue et concentrez-vous sur les valeurs. Ensuite faites pareil avec votre painting et comparez si le ressenti visuel est le même. Si vous êtes bien partis, continuez à détailler. - Peignez les grosses masses en premier, et affinez au fur et à mesure. Vous pouvez également vous aider du cours sur comment peindre des matières réalistes. N’oubliez pas, cela n’a pas besoin d’être détaillé à l’identique. Le but est de retirer les connaissances nécessaires, pas forcément de passer 20h dessus. A vous d’en juger ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents:) Bonne semaine à tous, faites chauffer vos tablettes, et la bise à nos amis platistes 😉

Yo les peintres ! A l'occasion de la dernière vidéo de Spartan qui vise à motiver tout le monde et prouver qu'on peut tous progresser en dessin et digital painting, pourquoi ne pas se motiver en constatant sa propre évolution en digital painting ? Pour les deux prochaines semaines nous vous proposons un exercice un peu spécial, puisqu'il s'agira pour vous de réaliser à nouveau un de vos anciens digital paintings pour montrer que vous avez progressé. La page #ProgressionDPS montre pleeein d'exemples de progressions si tu veux en voir. @Djayk Que vous soyez élève ou non des cours sur le site, si vous êtes inscrits ici et que vous travaillez votre technique de dessin, vous avez forcément dû progresser. Comme le dit l'adage: " le travail bat le talent quand il ne s'exerce pas ". Vous avez donc deux semaines à partir d'aujourd'hui pour choisir un ancien digital painting ou croquis tradi, et le remettre au goût du jour. Montrez votre "level-up" et faites de votre mieux ! Essayez garder le même thème pour rendre l'évolution plus flagrante. N'oubliez pas de commenter les travaux précédents les vôtre. Tout le monde a besoin d'encouragement ^^ Postez vos avant/après sur une seule image afin qu'elle apparaisse dans le récapitulatif d' @Oliviou en fin de 2e semaine. Ci-dessous quelques exemples de nos camarades de DPS: @Lola Balaclava @arkoii @Gohorn @Kreevahn Voilà, bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes ! PS pour les élèves du Programme qui ont terminé leur avant/après il n'y a pas longtemps : si vous ne voulez pas refaire le même exercice si peu de temps après, vous pouvez juste reposter ici votre avant/après, c'est autorisé 😉

Bonjour bonjour how are You. J'ai fini le chap. 0 et le moment de l'ex est arrivée. Voici mon dessin sa représente un gobelin assez violent qui veut castagner de tout et n'importe quoi. Je suis débutant et j'ai honte de vous le montrez car je trouve que le fumée derrière ( oui c'est de le fumée ) est assez, non même totalement raté. Je suis ouvert a toute critique, au conseil (si vous en avez bien sur), des remarques etc je suis tout a vous et je vous écouterais avec plaisir

Bonjour à toutes et tous. Au mois de Mars, c'est le printemps qui arrive, les bourgeons, la nature, le vent qui nous caresse délicatement la raie... des cheveux... Ce mois ci donc : Arbres, plantes... Ni voyez pas un thème si facile et fourre tout, c'est loin d'être si évident, que ce soit en étude, mais surtout en composition et en design c'est un excellent moyen de se frotter à plein de techniques. Je vous engage à regarder par exemple l'approche d'un artiste comme Finnian Macmanus qui tente vraiment des choses dingues pour le design de sa végétation, et qui peuvent être très inspirants. Évidemment Nicolas Weis est un classique aussi dans le genre. Bien sûr, tout médium possible, digital/tradi/3D, pas de limite, challengez vous. Et n'oubliez pas de commenter les trois travaux précédent le votre pour vous émuler;-) Et comme d'habitude petite planche de références pour vous mettre dans l'ambiance. A vos stylets 😉 Références de gauche à droite et de haut en bas: Bozenka Chadzynska Finnian Macmanus Geoffrey Ernault Heri Irawan Jack Gallagher Nicolas Weis Finnian Macmanus Ulysse Verhasselt David Alvarez Nicolas Weis Nicolas Weis Raphael Lacoste Sylvain Sarrailh Finnian Macmanus Andreas Rocha Finnian Macmanus Kamila Szutenber Pablo Dominguez

Bonjour à toutes et tous. Le mois est court, mais pas l'exo, j'espère qu'il vous inspirera, il y a de quoi faire. Ce mois ci donc : Véhicules roulants, ou presque. Le thème est plutôt explicite, véhicules à roue ou qui auraient pu en avoir. Donc pas d'avion, pas de train, pas de vaisseaux spatiaux, bateaux... Mais des trucs bizarres oui, amusez vous, hover, pattes aux lieu des roues, ce genre de choses. Notez qu'il va être également important de se pencher sur le medium qui reflète. Va t-il changer la forme, la couleur etc, il y a de quoi se marrer. Évidemment, tout médium possible, digital/tradi/3D, pas de limite, challengez vous. Et n'oubliez pas de commenter les trois travaux précédent le votre pour vous émuler;-) Et comme d'habitude petite planche de références pour vous mettre dans l'ambiance. A vos stylets 😉 Pas assez de noms dans les références, prises un peu plus en random que d'habitude, mais si vous en voulez hésitez pas à demander, si je l'ai je transmettrait.

Yo les peintres ! Cette semaine c’est speed painting ! Vous connaissez la règle : vous avez une heure max pour réaliser un digital painting sur un des 3 thèmes donnés plus bas. Vous pouvez mixer les thèmes ensemble si vous voulez. Pour cette semaine, voici les thèmes pour défouler vos stylets : Guerrier de métal Monochrome Floraison Quelques précisions : Durée d‘une heure maximum (essayez de jouer le jeu, mettez un chrono !) Possibilité de mélanger les trois thèmes, ou de faire les trois séparément, ou de choisir un seul thème… Pas d’utilisation de photo (ni photomanipulation ni photobashing), mais vous pouvez utiliser des références photo pour vous inspirer Les thèmes peuvent être représentés de façon littérale ou métaphorique, à votre guise Laissez parler votre imagination, soignez la composition autant que possible, et montrez-nous votre propre univers ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents 🙂 Pensez à mettre le temps que vous avez mis en même temps que votre image, et à poster votre résultat en une seule image si vous souhaitez être sur l’image récapitulative en fin de semaine ! Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Yo les peintres ! Cette semaine DPS vous propose un exercice spécial saint valentin qui se fera en duo ❤️ Alena Aenami Cameron Scott Davis Thomas Chamberlain Pour cet exercice le thème est: "Coup de foudre" Vous pouvez vous répartir les tâches de la manières que vous souhaitez. Le but étant de faire un painting 50/50 : chaque binôme a une moitié de l'image à faire. A vous de vous organiser pour réussir ce challenge ! L'essentiel est de s'amuser en binôme. Et en parlant de binômes, les voilà sans plus tarder: arktic et talmy / kwarn et zamuno / koneko et erynaur / oxhi et phenglar / kaermine et dame esil / yulia et noamy / achille et missing link / kariganD et camala / pom-poms_ et mindian / teo lehog et tequila / piou 777 et cromatid / edsun et laurence veron-dor / bzheaven et mya mang / ummagumma et draeris / goop et lukcan / virg et joe / midra et anglechat / nathyouss et jules / catdrow et persé / domny et debyed / anthemnrv et aimup / helenedssbr et ketwenty / white et pyphilia / yoann et oliviou / valdrill et maebius / tehael et corey kamezis / octambre et detri max / bhug et Ravenn Bectit Si certains veulent encore s'inscrire il suffit de poster un petit message et un binôme sera donné (si vous n'êtes pas déjà en binôme). L'exercice dure 2 semaines. Pour les retardataires il est possible de le faire également, mais il vous faudra trouver un binôme vous-même. Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes ! Et vos cœurs ❤️

Yo les peintres ! Cette semaine sera sous le signe du dessin ! Réalise au moins 5 croquis de personnes et/ou de personnages entiers afin d’améliorer ton niveau en dessin. Concentre-toi sur les poses et les proportions avant tout, puis sur le design. Pour cela, tu peux utiliser feuilles et crayons, stylos, feutres ou ta tablette graphique directement en digital painting. Ce n’est pas obligé d’être 5 fois la même personne ou personnage. Il peut s’agir de vraies personnes ou de personnages fictifs. Il peut s’agir de personnes ou personnages déjà existants (films, animation, manga, romans…) Ci-dessus quelques réfs de TB Choi pour vous inspirer Conseil : Tu n’es pas obligé de dessiner d’imagination alors n’hésite pas à partir de références ou de personnages existants pour t’aider dans ta tâche. Conseil : Essaie de varier les angles de vue et même les mouvements et/ou designs des personnages. Au travail les passionnés ! N’oublie pas que cet exercice est destiné à tous les niveaux, tout le monde peut et DOIT dessiner pour progresser ! Commente également les participations précédentes 🙂 Important : Poste ton exercice en une seule image si tu souhaites qu’il soit présenté en fin de semaine dans l’image récapitulative. Bonne semaine à tous et faites chauffer vos tablettes !

Bonjour à tous, Voici les premiers exercices que j'ai réalisé sur base du cours indispensable 1 chapitre 1. J'ai bien aimé faire celui de la neige, il est chouette à réaliser. Celui de la montagne, je ne suis pas contente. Je n'ai pas regardé la vidéo de démo, du coup j'ai fait une interprétation pour les montagnes du fond. Et mes réflexes d'artiste peintre sont difficile à "laisser tomber" pour réaliser les digitals paintings. Je m'énerve mais je tiens bon, car j'aime beaucoup ce nouvel outil. Pour la rose, j'ai bien pris mon temps. J'ai difficile à choisir les bons brush pour avoir un effet correcte. Merci d'avance de vos conseils 🙂

Yo les peintres ! Cette semaine c’est le retour du Challenge des formes ! Ton objectif est de repartir des 4 formes en contour et de les remplir avec tout ce qui sort de ton imagination ! (voir le précédent exercice) Ce sera l’occasion de t’entraîner en dessin et en digital painting mais surtout de développer ta créativité selon certaines limites imposées. Voici un exemple de ce qui est attendu : Et voici votre planche de formes pour cet exercice : Si besoin, tu peux retrouver le cours vidéo gratuit de Spartan dans lequel il te montre comment il a rempli deux formes sur 4 lors du premier challenge (le principe est bien sûr toujours le même, juste avec de nouveaux tracés). Important : Poste ton exercice en une seule image si tu souhaites qu’il soit présenté en fin de semaine dans l’image récapitulative. Encore une fois, fais preuve d’imagination et surprends-nous. N'oublies pas de commenter les travaux précédents. Bonne semaine à tous et faites chauffer vos tablettes !

Heyo ! Moi c'est Björn, ou le Pandicorn pour les intrus. 20 hivers et approchant férocement des 21, je sors d'un peu plus d'un an à ne rien faire après un BEP en communication visuelle. J'ai une certaine expérience en dessin digital et traditionnel, mais j'y ai surtout pris de mauvaises habitudes à force de vouloir me lancer trop vite sans chercher à apprendre --". J'ai donc décidé de repartir de 0 en commençant le programme par le tout début, et pour ce premier exercice j'ai choisi de travailler comme je ne le fais jamais : sans line. (Au secours, sans filets de sécurités c'est panique dans mon cerveau!) (PS : Voulant tenter d'intégrer une prépa aux beaux arts pour la rentrée 2021, j'attends de savoir si je suis accepté ou non avant de prendre la formation complète. J'ai bien compris qu'il fallait y mettre du temps !) Au plaisir de partager avec vous o/.

Salutation J'ai suivi le chapitre 0 et ai décider de m'exercer sur Krita. J'ai déjà eu l'occasion de faire du digital painting et je dois reconnaitre que l'outil Krita puisse être par moment quelque peu complexe a avoir en main néanmoins voici mon œuvre réalisé en 2h. Un de mes hommes que j'aurais envoyer dans les montagnes j’espère qu'il reviendra en vie .

Bonjour à toutes et tous. Allez hop, le concours est terminé, on reprend les bonnes habitudes et les bonnes résolutions avec un nouvel exo mensuel pour se chauffer. Ce mois ci donc : Reflets Il va falloir créer un reflet donc, dans un miroir, de l'eau, un liquide ou une surface réfléchissante. On doit voir tout ou partie de l'élément principal et de son reflet. Pas question donc de n'avoir que le reflet de visible, le but va être de bosser un même élément sous différents angles donc. Notez qu'il va être également important de se pencher sur le medium qui reflète. Va t-il changer la forme, la couleur etc, il y a de quoi se marrer. Évidemment, tout médium possible, digital/tradi/3D, pas de limite, challengez vous. Et n'oubliez pas de commenter les trois travaux précédent le votre pour vous émuler;-) Et comme d'habitude petite planche de références pour vous mettre dans l'ambiance. A vos stylets 😉 Références : Victor Fritsch – Romance Vanya Fedorov – Watch Dogs Legion Trailer Schmax – Devil Inside Mandradjiev – The Old Man Mandradjiev – Waiting Marc Simonetti – Heretics of Dune Spielberg – Munich Spielberg – Minority Report Chris Colombus – Harry Potter and the Chamber of Secrets Aronofsky – Black Swan Sam Mendes - American Beauty Spielberg – Bridge of Spies Alex Garland - Ex Machina Shane Black - The Nice Guys Damien Chazelle - La La Land Burton – Big Fish Yorgos Lanthimos - The Lobster Guillermo Del Toro – Shape of Water Woody Allen – Midnight in Paris

Bonjour à tous ! ▬▬ Exercice 2 ▬▬▬▬▬ Voici mon tout premier exercices posté sur cette plateforme. J'ai pris un temps monstre à le réaliser x) et à me demander le pourquoi du comment mais je ne regrette pas, c'était sympas et ça m'a appris pas mal de chose, c'est aussi ma première utilisation de Photoshop, avant j'étais sur Paintool SAI et n'utilisais pas le même procédé pour le blending, Photoshop est tellement complet ! N'hésitez pas à me donner vos avis et critiques afin que je puisse m'améliorer (j'aimerais moi même en donner car j'aimerais aider le plus possible mais j'ai encore du mal, j'ai peur de donner un mauvaise avis :/)

Bonjour voici le premier exercice, j'ai trouvé ce chapitre génial car ça fait plusieurs semaines que j'ai commencé le digital painting seule, mais j’avais beaucoup de difficulté à tracer mes traits correctement pourtant rien qu'avec le chapitre 0 mon tracé s'est drastiquement amélioré alors j'ose même pas imaginer les progrès après des semaines à pratiquer! Voila je vous laisse avec l'image!!

Yo les peintres ! Cette semaine c’est speed painting ! Vous connaissez la règle : vous avez une heure max pour réaliser un digital painting sur un des 3 thèmes donnés plus bas. Vous pouvez mixer les thèmes ensemble si vous voulez. Pour cette semaine, voici les thèmes pour défouler vos stylets : Flingues à gogo Pot de peinture enragé Bouteille Quelques précisions : Durée d‘une heure maximum (essayez de jouer le jeu, mettez un chrono !) Possibilité de mélanger les trois thèmes, ou de faire les trois séparément, ou de choisir un seul thème… Pas d’utilisation de photo (ni photomanipulation ni photobashing), mais vous pouvez utiliser des références photo pour vous inspirer Les thèmes peuvent être représentés de façon littérale ou métaphorique, à votre guise Laissez parler votre imagination, soignez la composition autant que possible, et montrez-nous votre propre univers ! L'exercice dure deux semaines N'oubliez pas de commenter les travaux précédents 🙂 Pensez à mettre le temps que vous avez mis en même temps que votre image, et à poster votre résultat en une seule image si vous souhaitez être sur l’image récapitulative en fin de semaine ! Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Yo les peintres ! Cette semaine, nous arrivons déjà au 200e exercice hebdomadaire ! Et qui dit journée spéciale, dit exercice spécial 🙂 Ainsi pour l'exercice de cette semaine, vous allez devoir réaliser un digital painting d'après un générateur d'idée: Pour cet exercice, tous les formats sont autorisés, tradi, painting, photobashing etc... Dans l'idéal, essayez de faire un painting d'après une phrase. Mais si cela s'avère trop difficile, alors autorisez vous le painting d'une idée ou d'un mot. Cependant le but est de sortir de sa zone de confort en tombant sur une phrase extravagante 😉 Le lien vers le site générateur d'idée "Poule de cristal" se trouve ci dessous: https://www.cfsl.net/poule-de-cristal/# N'oubliez pas de commenter les travaux précédents, même si le but est ici essentiellement de s'amuser. Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Yo les peintres ! Cette semaine c’est speed painting ! Vous connaissez la règle : vous avez une heure max pour réaliser un digital painting sur un des 3 thèmes donnés plus bas. Vous pouvez mixer les thèmes ensemble si vous voulez. Pour cette semaine, voici les thèmes pour défouler vos stylets : Portrait Chevalier hérisson Surchauffe Quelques précisions : Durée d‘une heure maximum (essayez de jouer le jeu, mettez un chrono !) Possibilité de mélanger les trois thèmes, ou de faire les trois séparément, ou de choisir un seul thème… Pas d’utilisation de photo (ni photomanipulation ni photobashing), mais vous pouvez utiliser des références photo pour vous inspirer Les thèmes peuvent être représentés de façon littérale ou métaphorique, à votre guise Laissez parler votre imagination, soignez la composition autant que possible, et montrez-nous votre propre univers ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents 🙂 Pensez à mettre le temps que vous avez mis en même temps que votre image, et à poster votre résultat en une seule image si vous souhaitez être sur l’image récapitulative en fin de semaine ! Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Yo les peintres, Cette semaine on se lance dans un exercice un peu spécial qui va faire travailler votre imagination. En effet, vous allez devoir créer un personnage et/ou une créature à partir d'une description issue d'une référence littéraire. Sans plus attendre voici les descriptions, à vous d'en choisir une des deux - ou les deux ! On commence tout d'abord avec une créature issue de l'univers d'Harry Potter (Et la Coupe de Feu) : Le Scroutt à pétard C’est une créature venant d’un croisement entre une manticore et un crabe de feu. Les mâles ont des dards et les femelles des ventouses pour sucer le sang. Ce sont des créatures dangereuses. Elles ont une carapace grise aussi épaisse qu’une armure. Elles n’ont pas de tête, mais des pattes un peu partout. Elles mesurent très facilement jusqu’à trois mètres et peuvent expulser du feu pour avancer. Elles ressemblent un peu à de gros scorpions géants avec un dard recourbé au-dessus de la carapace. Vient ensuite l'un des grands héros de l'univers de Warhammer 40.000: Ferrus Manus Il était l’un des Primarques les plus forts, la chaleur d’une forge brûlant en lui. Sa fureur étant tempérée par un extérieur aussi froid et inflexible que le fer. Ferrus Manus avait la chance d’avoir une physiologie remarquable, même parmi les Primarques. Ses bras étaient recouverts d’un métal liquide, résultat, comme le prétendent les légendes de Medusa, d’une bataille menée contre la plus puissante des bêtes. Son armure est aussi lourde et impénétrable que celle d’un tank, mais il gardait ses deux bras découverts pour pouvoir les utiliser à pleine puissance. C’était un géant brutal, sans ornements. Sa taille et sa largeur d’épaules étaient étourdissantes, même pour ceux qui s’étaient battus aux côtés de tels individus et les avaient vus saigner comme les autres hommes. Sa peau pâle était noueuse, couturée de cicatrices, et son cœur était celui d’un conquérant. Son front était barré d’un pli sentencieux. Ses cheveux couleur de schiste étaient coupés court. Son armure était noire, chaque surface forgée à la main se résumait en un mot, parfaite. - Voilà les artistes, vous avez une semaine pour mettre en image ces deux descriptions, que ça soit en tradi, 3D, DP ou autre. Il existe déjà des mises en images sur internet plus ou moins officielles, mais le but est de nous montrer ce que vous, vous imaginez en lisant ses lignes. - N'oubliez pas de commenter les travaux précédents - Même s'il s'agit d'un travail d'imagination, cela reste tout de même du chara design. Donc attention à respecter l'anatomie 🙂 Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Yo les peintres ! Pour les deux prochaines semaines, nous vous proposons un exercice spécial: réaliser une fusion entre une citrouille et n'importe quoi d'autre ! Exemple en image avec un painting d'une citr-araignée signé Julia Pishtar : Dans l'exemple ci dessus la fusion a été faite avec une arachnide, mais cela peut être n'importe quoi d'autre, un humain, un monstre de la fantaisie, un véhicule ou encore une maison, etc. Quelques exemples ci dessous: Julya Kovalyova Artem Cheboha Sekares Arisawa - Essayez de ne pas juste remplacer la tête par une citrouille, difficulté principale de l'exercice 😞 - N'oubliez pas de commentez les travaux précédents - L'exercice dure deux semaines ! Voilà voilà ! Faites chauffer vos tablettes et joyeux halloween à vous !

Bonjour à toutes et tous. C'est la rentrée, on se relâche pas, c'est l'occasion de retrouver un style de thème que l'on a pas bossé depuis foooort longtemps. Des props. Ce mois ci donc : Armes blanches et contondantes Pour les armes blanches je pense que c'est clair, épées, couteaux, lames en tout genre. Pour les contondantes je rappelle qu'il s'agit d'armes pour asséner des coups, mais non tranchantes. Masse d'arme, batte de base-ball (dans certain cas hein^^), masse, etc. Pour cet exercice vous pouvez l'aborder de différentes façons : 1) Réaliser une arme seule façon props. 2) Réaliser une série de la même arme, comme une évolution dans un jeu, ou différentes versions. 3) Réaliser un vrai concept de votre arme et le présenter comme tel, si vous voulez vous entraîner à ça. (recherche, breakdown, callout, etc) 4) Réaliser une illustration complète, mais l'arme doit être l'élément principal. Si c'est un combat ou une pose avec un personnage, vous devez mettre l'accent dessus. Évidemment, tout médium possible, digital/tradi/3D, pas de limite, challengez vous. Et n'oubliez pas de commenter les trois travaux précédent le votre pour vous émuler;-) Et comme d'habitude petite planche de références pour vous mettre dans l'ambiance. A vos stylets 😉

Yo les peintres ! Cette semaine c’est le retour du Challenge des formes ! Ton objectif est de repartir des 4 formes en contour et de les remplir avec tout ce qui sort de ton imagination ! (voir le précédent exercice) Ce sera l’occasion de t’entraîner en dessin et en digital painting mais surtout de développer ta créativité selon certaines limites imposées. Voici un exemple de ce qui est attendu : Et voici votre planche de formes pour cet exercice : Si besoin, tu peux retrouver le cours vidéo gratuit de Spartan dans lequel il te montre comment il a rempli deux formes sur 4 lors du premier challenge (le principe est bien sûr toujours le même, juste avec de nouveaux tracés). Tu peux également télécharger les fichiers du cours (PSD et brushs) depuis le cours sur le site. Important : Poste ton exercice en une seule image si tu souhaites qu’il soit présenté en fin de semaine dans l’image récapitulative. Encore une fois, fais preuve d’imagination et surprends-nous. N'oublies pas de commenter les travaux précédents. Bonne semaine à tous et faites chauffer vos tablettes !