fauconmaltesse 3,863 Posté(e) 6 août 2023 bonjour , en route pour le premier chapitre. Je commence en posant les deux premiers exercices. Exercice n°1 Exercice n°2 Citer Partager ce message Lien à poster Partager sur d’autres sites More sharing options...
fauconmaltesse 3,863 Posté(e) 6 août 2023 Exercice 3 Citer Partager ce message Lien à poster Partager sur d’autres sites More sharing options...
fauconmaltesse 3,863 Posté(e) 9 août 2023 on continu , exercice n° 4. Citer Partager ce message Lien à poster Partager sur d’autres sites More sharing options...
adrienG 40,441 Posté(e) 10 août 2023 Salut @fauconmaltesse, Tu as de bon rendus sur ces différents exercices de manière globale, bravo ! Je reviendrais juste sur quelques détails ici ou là : Attention ici, tu as un manque total d'information d'ombre sur cette partie des montagnes, ce qui tranche avec les autres zones : qui nous permettent, elles, de comprendre la direction de la lumière. En termes de valeurs, attention juste ici à ne pas aller trop vite vers du noir pur (ou quasi pur). D'autant que par effet de lumière réfléchie, ces ombres vont prendre un petit peu de lumière de la porte, de la même manière que ces petits volumes : Toujours en termes de valeurs, ton sol et le mur du bas sont trop sombres, on ne distingue presque plus rien : N'hésites pas à éclaircir un brin le tout pour te permettre d'obtenir une marge de manœuvre plus grande 👍 Très bon travail sinon sur le photo-texturing du dino et du squelette en armure ! Bonne continuation ! 1 Citer Partager ce message Lien à poster Partager sur d’autres sites More sharing options...
fauconmaltesse 3,863 Posté(e) 16 août 2023 hello , merci pour les retours, les premiers exercices étaient plus focus sur me battre avec Krita pour comprendre comment l'utiliser, j'ai donc un peu délaissé les résultats des premiers exo. Mais content de voir l'amélioration avec les autres exo. De coup, je dépose la suite aussi. Exercice 6 Aussi premier étape du nouveau digital painting. Citer Partager ce message Lien à poster Partager sur d’autres sites More sharing options...
adrienG 40,441 Posté(e) 19 août 2023 Salut @fauconmaltesse, Ta base d'illustration avec le perso SF me semble solide, tu peux attaquer la partie photo-bashing du personnage 👍 Ton début d'illu perso est pas mal du tout également, on sent bien l'inspiration Bloodborne 😉 Attention juste, même si actuellement ta version reste brouillonne (ce qui est normal), on a quand même un peu de mal à distinguer certains éléments (personnage et fauteuils) et à comprendre réellement de quoi il s'agit () N'hésites pas à t'attarder un tout petit peu plus sur ces éléments là dans la suite de ton processus 👍 Bonne continuation 1 Citer Partager ce message Lien à poster Partager sur d’autres sites More sharing options...
fauconmaltesse 3,863 Posté(e) 19 août 2023 Merci des retours, je prend note et je détaillerai un peu plus le painting. En attendant je post l'exercice bonus. Citer Partager ce message Lien à poster Partager sur d’autres sites More sharing options...
adrienG 40,441 Posté(e) 22 août 2023 Salut @fauconmaltesse, Pas de problème, ça marche ! 👍 Pour l'exercice suivant, c'est pas mal du tout ! C'est un fan art de Néférupito de HxH ? Il me semble reconnaitre le personnage mais je n'en suis pas non plus certain ^^ En tous cas, concernant les retours, quelques observations : Au niveau des proportions globales, ton personnage paraît un peu trop grand/gros par rapport au fauteuil dans lequel il est assit. Je pense qu'il faudrait soit agrandir le fauteuil, soit réduire la taille de ton personnage de qq %. Au niveau de la pose, je pense également que tu pourrais encore l'améliorer, notamment au niveau des jambes en les désaxant encore un peu plus l'une par rapport à l'autre pour donner un côté plus naturel et moins parfaitement identiques comme c'est un peu le cas actuellement : En prenant quelques références, ça peut te donner une meilleure idée sur leur positionnement sans forcément changer la pose globalement 👍 Sinon, attention aussi, il me semble que tu as certaines petites incohérences au niveau de ta lumière, que ce soit sur la jambe ou les cheveux par exemple : Attention également à ne pas aller trop vers les noirs dans tes ombres : ce qui donne un côté terne et "mort" à ton personnage. Voilà, ça reste vraiment une cool image dans l'ensemble sinon ! J'espère que ces quelques pistes pourront t'aider à l'amener plus loin encore 😉 Citer Partager ce message Lien à poster Partager sur d’autres sites More sharing options...
fauconmaltesse 3,863 Posté(e) 24 août 2023 hello , merci des retours , je post le painting avec quelques améliorations du coup . Pour ce qui est du personnage il s'agit de Schrödinger du manga/anime Hellsing, mais il est vraie que l'on retrouve des similarité avec Neferupito de HxH. Citer Partager ce message Lien à poster Partager sur d’autres sites More sharing options...
adrienG 40,441 Posté(e) 25 août 2023 Salut @fauconmaltesse, Il y a 20 heures, fauconmaltesse a dit : Pour ce qui est du personnage il s'agit de Schrödinger du manga/anime Hellsing, mais il est vraie que l'on retrouve des similarité avec Neferupito de HxH. D'acc 👍 En tous cas, pour ce qui est des ajustements, c'est beaucoup mieux sur tous les aspects, beau travail ! Un dernier point en lien avec le retour que je te faisait par rapport aux zones où tu allais un peu trop vers des teintes sombres proches du noir ; N'hésites pas à te servir de lumières ambiantes/diffuses et de lumières réfléchies pour contrebalancer ces zones où on ne distingue pas très bien les choses à cause des valeurs trop sombres. Par exemple : En utilisant la lumière diffuse du ciel, tu peux légèrement éclairer le fauteuil à ces endroits là et faire ressortir à la fois mieux les volumes mais aussi créer un léger contraste. Même chose avec la jambe notamment (tu peux voir aussi qu'en utilisant une lumière réfléchie du fauteuil, on crée un contraste entre le fond du fauteuil et la jambe, ce qui améliore la "lecture".) Autre petit conseil, n'hésites pas lorsque tu as une lumière aussi forte sur de la peau à légèrement saturer la zone de transition entre highlight et ombres. C'est ce qu'on appelle le Subsurface scattering qui donne cet aspect "vivant" à la peau 👍 Petite comparaison : En à peine quelques coups de brush, tu peux tout de suite aller encore un peu plus loin en termes de réalisme 👍 Citer Partager ce message Lien à poster Partager sur d’autres sites More sharing options...
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