Exercice Chapitre 1 Le brush

[hugo.htz 966]

Bonjour a tous je poste ici mes exercice du chapitre 1 Donc voici le premier exercice sur maitriser ses coup de pinceau

[hugo.htz 966]

Voicis mon exercice 2.5 merci d'avance pour les critique 🙂 

[adrienG 46,003]

Salut @hugo.htz, 

C'est du bon travail globalement sur le premier exercice 👍

Attention juste, principalement à cette figure là :

 où tu as un soucis dans la définition de la face "dure" au milieu des transitions plus douces qu'il y a partout dans la forme et la silhouette. 

 Notamment, le bord de cette face ne correspond pas avec la silhouette et en plus, tu laisses un peu trop déborder le dégradé sur cette face là qui devrait pourtant être quasiment parfaitement "unie". 

Le reste est solide sinon. 

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Pour l'exercice 2.5, je n'ai quasiment rien à redire, c'est vraiment très bien, bravo ! 

Les 2 seules choses seraient :

 Ce soucis de proportions au niveau des pieds qui sont vraiment tout riquiqui

   Et la couleur/intensité de la lumière sur les vêtements qui est parfois pas tout à correspondantes. Sur le manteau par exemple, ça manque de luminosité et surtout, de saturation. 

Voilà, rien de plus. Bon travail ! 

[hugo.htz 966]

Bonjour a tous Je poste ici la premiere partie de l'exercice 3 J'ai abandonner l'idée d'avoir les montagne detailler parce que j'ai pas vraiment réussie a avoir un bon rendu meme en y passant une bonne heure, j'en ai marre de faire et de defaire ce que je fait 500 fois 

Modifié 16 mai par hugo.htz

[adrienG 46,003]

Salut @hugo.htz, 

Ton rendu actuel sur l'exercice des montagnes est pas mal du tout globalement ! Pour celles du fond, c'est sûr qu'elles sont beaucoup plus simples que dans la référence mais, pour le coup, tu as au moins réussi à "capturer" les formes globales et les directions que prennent les formations rocheuses. C'est déjà ça 👍

Le secret ici pour ça c'est :

1/ S'armer de patience ; car oui, ça reste un élément relativement complexe à peindre, même en cherchant à le simplifier un petit peu. Y passer plus d'une heure ne me choque pas du tout par exemple pour te donner un ordre d'idée. 

2/ Bien réfléchir en termes de "formes" et "d'espaces négatifs". Ici, tu crées des formes sombres sur un fond clair (neige). Donc finalement, tu n'as qu'à te soucier de 50% du travail 👍
Fonctionne également en "entonnoir". Focalise toi d'abord sur les formes les plus grandes, ensuite les moyennes, puis les petites. Rien qu'avec les grandes, tu aurais déjà quelque chose de solide ici. 

Sinon, pour la montagne de premier plan, c'est bien dans l'ensemble. Je te relève juste les quelques petites choses que je vois :

De manière générale :

 

    

Tu as des endroits comme ceux là où la couleur que tu utilises n'est pas toujours parfaite. Sur le premier exemple, ta couleur devrait être unie partout. Pas besoin de ce degradé gris. Sur le deuxième exemple, c'est de la roche donc il faudrait qu'elle ait la couleur qu'à ta roche à tous les autres endroits. Ça aide, en plus, à unifier tes "matériaux". Enfin, sur le dernier exemple, l'ombre que tu utilises est trop "noire". Dans la référence, on peut voir que c'est une teinte bcp plus saturée dans les oranges. Attention également en contrebas : ta couleur est trop brune. C'est une berge de galets plutôt bleutée 👍

[hugo.htz 966]

merci beaucoup de ton retour 👌

[adrienG 46,003]

Pas de soucis !

A la prochaine 👍

[hugo.htz 966]

Hello a tous ! Je vous poste ici mon exercice au lasso 2, merci beaucoup d'avance de tout vos retour ! J'ai encore pas mal de mal a bien mélanger mes couleur et a avoir le rendu que j'ai dans la tête, dailleur aussi je trouve que la fleur est pas forcement beaucoup plus simple que les montagnes 

[adrienG 46,003]

Salut @hugo.htz, 

Oui, il y a une part aussi de subjectivité ; la plupart des élèves ont plus de difficultés sur la montagne en général mais la rose reste un bon défi également 👍

Dans ton cas, ta rose est pas mal et surtout, en bonne voie je dirais. Certains aspects nécessiteraient simplement d'être précisés ou poussés un peu plus loin. Par exemple :

- Les endroits où tu as des dégradés (sombres la plupart du temps), tu ne les "étends" pas suffisamment :

  

  

Ce qui te fais perdre en "volume" très facilement. 

- En termes de couleurs, n'hésite pas non plus à booster un peu plus le contraste entre les parties dans la lumière et celles qui sont dans l'ombre. Tu as souvent des ombres trop claires par exemple :

    

Fais attention également à la "qualité" des "bords"/"transitions". Ici par exemple si tu regardes bien cette ombre qu'il y a sur le pétale de droite, on passe d'un "bord" net à une transition plus diffuse à mesure qu'on "monte" 👍

Si jamais tu as un peu de mal sur le mélange des couleurs (le blending), pas d'inquiétudes, c'est quelque chose qui est abordé en profondeur dès le prochain chapitre mais dès maintenant, tu peux tout à fait t'aider en réduisant l'opacité ou le flux de ton brush. C'est quelque chose qui va te permettre d'être plus subtil. 

 

-    Pour cette feuille là, essaye de mieux distinguer les 2 parties latérales en termes de luminosité. La partie à notre gauche est plus sombre. C'est ça qui donne aussi tout le volume à cette feuille là. 

Bonne correction/continuation ! 

[hugo.htz 966]

je vous poste ici mon exercice du poivron (j'avoue j'ai pas pousser le rendu a fond je voie plein de chose qui vont pas mais je galère beaucoup et je pense que j'aurais les connaissance suffisante pour mieu pousser mes illustration plus tard dans le programme ! merci d'avance de tout vos retour 🙏

[adrienG 46,003]

Salut @hugo.htz, 

Tu t'en sors déjà pas mal avec cette version 👍

Je dirais qu'effectivement, le point principal qui me vient concerne le rendu global qui manque un peu de finition et qui est trop "brut" à certains endroits. D'ailleurs, parfois, tu sembles plus te compliquer la vie qu'autre chose.

Par exemple :

  

Ici, au niveau des highlight, tu viens leur donner une forme plus complexe qu'elle est vraiment. Ici, c'est simplement des "ronds" légèrement étirés qui ont un dégradé qui fait que la forme s'estompe au plus elle "s'étend". Aussi, tout autour, tu n'as pas besoin d'aller chercher autant de variations de luminosité. On est sur quelque chose de bien plus "uni" ici.

En parallèle, essayes d'analyser ce que tu observes aussi pour déterminer l'outil le plus adéquat. Dans cette zone par exemple qui est assez unie avec de légers dégradés, le brush soft est tout à fait indiqué. Si tu veux un peu de texture, tu peux faire une léger passage par dessus ou bien peindre les bords des highlight avec un brush texturé à faible opacité/flux et ce sera très bien 👍

D'autres points également que je pourrais soulever qui sont aussi de l'ordre, d'abord, de l'analyse :

  

Par exemple, ici tu vois, la lumière bleutée vient s'estomper à mesure qu'elle remonte et sa luminosité vient se "fondre" avec le rouge du poivron de manière très naturelle. C'est quelque chose que tu peux mettre également en place assez facilement. 

 

Remarque ici aussi comment la lumière bleutée vient "heurter" le poivron par la gauche. Ce sont les parties les plus "exposées" sur cette gauche qui ont le plus d'intensité de cette lumière (et par extension, c'est sur la droite des volumes qu'il y a l'ombre). Ici, toi, tu as sur la gauche une lumière qui semble centrée de manière un petit peu hésitante par exemple 👍

Voilà, je m'arrête là mais je pense que tu as compris l'idée derrière les quelques retours que je t'ai fait. N'hésite pas à te prendre encore un petit peu de temps pour te poser dessus et ajuster ces quelques points là 👍

Bonne continuation/correction !

[hugo.htz 966]

Yo merci de ton retour @adrienG
J'ai essayer de prendre en compte tes critique et j'ai essayer d'appliquer tout ce que tu ma dit (j'espère que ya quand même au moin une petite amélioration entre avants / après x) )

[hugo.htz 966]

Je poste aussi mon exercice pour le debut de l'illustration des oisillons !