Toute l’activité

Merci @m_sea ça fait plaisir à lire ! 😄 Y'a encore pas mal de travail mais j'avance, ils ont tous une tête et des habits ! Je rajouterais une petite rim à la fin pour mieux les faire ressortir je pense parce que ça me parait un peu fade... J'ai l'impression que la fille et le guitariste ont une grosse tête par rapport au gars du milieu aussi 🤔 Un peu de lore sur ces personnages : - Léo : Derrière ses allures de mannequin pour sous-vêtements se cache le plus gros sociopathe voire psychopathe de Palm Island; manipulateur, impulsif et antipathique, Léo est le leadeur de ce trio de tarés. Il aime faire souffrir de toutes les manières possibles, autant psychologiquement que physiquement, et est loin d'être bête, il use de son charme pour obtenir tout ce qu'il veut et n'hésite pas à sortir les grands moyens si ça ne marche pas. - Kitty : Une jeune femme débordant "d'énergie" avec une fascination pour les peluches et les jouets, c'est elle qui est à l'origine des costumes du groupe. Obsédée par les réseaux sociaux, elle adore partager son quotidien à Palm Island et surtout filmer les victimes de son petit ami, Léo. Quand elle n'est pas avec lui, on peut la croiser jouant la ballerine pieds nus sur l'île après qu'elle ait pris ce mystérieux smiley jaune qui circule partout à Heat City. - Dax : C'est un peu le fou du bus. Comportement excentrique, incohérent et impulsif, on ne sait pas comment il est arrivé là ni qui il est vraiment (même lui ne doit pas le savoir). La seule chose dont on est sûr c'est qu'il a des tendances pyromanes et a même bidouillé sa guitare favorite pour en faire un lance-flamme. Dax n'est peut-être pas le plus bavard de la bande mais on peut dire qu'il sait mettre le feu.

Et voici le hubble.

La compo donne mieux, belles modifications 👍

Exercice 5

Merci beaucoup vraiment, ça me fait super plaisir ! Je suis contente que l'illustration plaise, j'ai fais de mon mieux 😊

Enfin fini ! un chouille + de rendering , quelques finitions du genre augmenter la luminosité de mes reflets, et ça y'est !

J'ai remis les ombres et les lumieres (surtout mes reflets) , jpousse un peu le rendering aussi et me vient l'idée soudaine de faire un effet photo qui prend feu

Nouvelle version ! j’ai eu la chance d’obtenir quelques retours constructifs sur mon projet de la part d’un pro, principalement sur les volumes global de ma composition ainsi que sur la gestion de mes valeurs. J’ai donc revu pas mal de choses, notamment plus de verticalité avec une extension des montagnes, plus de profondeur avec la perspective atmosphérique, la refonte complète du feu et plein d'autres petits détails. Ps : Si vous avez des retours je suis preneur !

avancée, ajout de tag sur les murs, j'ai peint d'arrière plan, ajouté un peu de vapeur pour tenter de décrocher un peu les sujets principaux et revu un peu les lumières. Prochaine étape, encore du boulot sur les suricates, la lumière sur le suricate central est pas bonne, je dois la diminuer sur son épaule et le haut du crane et trouver un process pour rendre le sol mouillé ... 😕 j'ai du mal de juger les contrastes, si mon image n'est pas trop sombre ou mal contrastée, j'avoue que entre le rendu Photoshop, le rendu sur le site, celui de mon téléphone et le PC du bureau, j'ai 4 résultats complètement différent allant de très clair à super sombre, et je sais pas sur quoi me baser 😕

Ça en jette !! J'aime beaucoup le traitement de l'ombrelle, et de ta lumière au global. Elle dégage vraiment quelque chose de menaçant, totalement raccord avec le brief, donc ^^ bien joué ! 😉

Je m'y prends tard mais tant pis ! Le thème m'inspire beaucoup et en particulier les Lames Argentées. J'ai décidé de partir sur la catégorie perso et la mettre en valeur dans une illustration. Je pense à représenter une générale, il faut que je fasse quelques concepts mais j'ai déjà quelques idées. Pour l'instant je suis au stade de rassemblement de références et j'ai posé vite fait une composition. Je dessine très rarement des véhicules, et beaucoup de personnages sur une même image, et je pousse rarement mes dessins jusqu'au réalisme, mais c'est un challenge, après tout !

Voici la base de valeur et base colo

Pas de quoi @MorgyVF, avec plaisir! Cool ton avancé, hâte de voir ton résultat final 😊

Merci @SoZen! J'ai augmenté le contraste et je commence doucement à avoir un résultat qui me plait déjà plus 🤩 Je n'ai pas encore ajouté la grosse lumière car sinon avec le brush ça fait un effet flou sur lequel il est difficile de travailler puisque je suis sur 1 seul calque de fond et 1 calque personage J'ai aussi compris comment utiliser le truc de la marionette et wouaaaah c'est trop bien ! Je pense pouvoir mieux réussir à avancer maintenant. Objectif : finir le personnage et rendre le garage moins vide et plat Merci encore pour les retours et les conseils ! Tout était très clair et ça m'a vraiment aidée à me débloquer 🙏 Ça me donne même bien goût à ce genre de compositions et lumières 👀

Et voici la suite, la rose... J'y ai passé beaucoup plus de temps que les cascades (plus de 10h je pense), c'est loin d'être parfait. Mais j'ai essayé de rester dans le photoréalisme par rapport à l'exercice précédent. J'ai perdu patience et courage sur le feuilles j'avoue, je me suis focus sur les pétales Merci!

Ca marche, je vais essayer de voir merci pour ton message !

Voici la scene Blender du keyframe : Et le rendu avec la tortue géante avant la passe en 2D : Maintenant passage au détails sur Photoshop !

Et voila mes 3 objets!

Merci beaucoup Walvyn. J"ai fait de petits ajustements à la tête. Je trouve que ça rend mieux comme ça. Je vais pouvoir attaquer l'ours et puis nettoyer un peu tout ça.

Bonjour à tous ! Ce sujet regroupe le wip de la créature et celui de la création de la bio-créature monstrueuse, les deux étant liés ! Mon idée de base était de réaliser ce keyframe en utilisant blender pour modéliser le sous sol relié aux égouts, et tant qu'à faire de sculpter la créature aussi. Vu que je n'avais jamais toucher à Blender, c'était le projet idéal pour s'y mettre ! Voici les références que j'ai utilisé : Pour la créature, je suis parti sur une tortue. Heat City se trouvant en Floride, je me suis dis que cet animal aurait pu être un spécimen volé par un biohacker dans une ancienne ferme d'élevage de tortues de Floride, même si évidemment, elle n'a plus rien d'une miniscule tortue. Voici donc les différentes étapes du sculpt de la tortue : Voici le rendu 3D final avant la passe 2D. Il s'agit donc une tortue géante mutante, surboostée à la nitroglycérine modifiée au préalable par les biohackers, la rendant stable au secousses mais pas au changement de pression brusque. Son réservoir visible aux yeux de tous par dessus sa carapace de métal pourrait la rendre facile à détruire mais il n'en est rien, puisqu'il est composé d'une technologie alliant céramique transparente et nanorobots. L'avantage ? Les attaques extérieures sont inefficaces sur elle, en plus de l'effet dissuasif qu'elle provoque quand on l'aperçoit. Son objectif est clair, après avoir été relâchée dans la marécages où s'amuse régulièrement le Kartel lors de parties de chasse, elle se fera exploser en rétractant son corps dans sa carapace. En augmentant la pression interne de son corps pour libérer l'énergie de la nitro, sa carapace agira comme un shrapnel dans un rayon de 250 mètres, bien assez pour mettre à mal et humilier le Kartel..

Trop bien ! Ton armure envoie du lourd aussi, ça va être top ! Et merci pour les compliments

Ha et trop cool ton autre illustration en cours ! 😊

Content si ça aide, et encore plus content si ça fait plaisir ! C'est aussi ça qui est bien avec les challenges : ça nous pousse parfois à explorer des domaines ou des univers qu'on connaît moins, et à sortir de notre zone de confort. Du moment qu'il y a le fun. Une piste supplémentaire concernant la saturation, je te joins des screens de quelques réglages de l'image ci-jointe, c'est "courbes" dans photoshop si ça t'intéresse, tu peux même pousser plus selon ton intention (si tu veux le PSD, tu me dis je te fais un lien) Courbe 1 : étalonnage pour décaler la répartition des valeurs vers les hautes lumières, avec un point de contrôle qui limite la sortie afin d'éviter de cramer l'image. Courbe 2 : pour apporter un peu plus de contraste. En observant ta référence GTA, je remarque : À l'arrière-plan, les contrastes sont principalement colorés, avec des valeurs en noir et blanc plutôt hautes et relativement homogènes. Au premier plan, les contrastes de couleurs s'accompagnent de contrastes de valeurs beaucoup plus marqués, notamment sur les personnages et la voiture. Bon brush et à bientôt !

Et voici le croquis du jour :-)

Salut @starman,merci ! yes heureusement 😅