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Voilà l'exercice 2 🙂 !

Salut. Merci de l'information. Merci Beaucoup !

Hello tous le monde, Après plus de 6 ans sans toucher à ma tablette graphique et à Photoshop, je reviens cette fois sur iPad pour la première fois (et avec un peu plus de régularité 😇) Pour le moment je me contente de faire un copier coller du cours. Hâte de progresser pour pouvoir developer le côté plus créatif.

Bonsoir, Je viens de finir la rose et franchement je pensais ne pas y arriver. Je n'ai pas fait les nervures sur les pétales. Je ne suis pas encore à l'aise avec les textures. Cependant je suis très contente du résultat. J'ai tenté de reproduire la forme, de choisir les couleurs de poser les ombres....

Voici l'exercice de la montagne, je me suis un peu laissé emporter par l'exercice. J'en ai peut-être fait un peu trop, j'avoue que je me suis bien amusé à essayer de reproduire la photo. J'espère que cela ira quand même. Bon Week-end.

Merci @Suisei ! Et bien j'ai hâte de voir les améliorations, et encore plus pour les codages x)

Hello @Hayato.Art ! Alors pour le moment on ne peut pas faire d'effets sonores dans Péguy Collider étant donné que je l'ai pour l'instant focalisé mélodie pour créer de nouvelles boucles pour Garageband. Ceci étant dit, le framework audio sur lequel je me base, Tone.js, permet de le faire, donc c'est un sujet sur lequel je prévois de me pencher un jour. Pour l'instant, les prochains points sur lesquels je prévois de travailler, ce sera donner la possibilité à l'utilisateur de créer ses propres instruments et surtout... documenter le logiciel, parce qu'en m'en servant hier soir je me suis rendue compte que je ne savais plus comment utiliser certains paramètres. x) Il est moins intuitif d'utilisation que Vectors et 3D. Il faudra que j'améliore ça.

Bonjour, Désolé de recité tout le message , mais Merci énormément de la réponse j'avoue être un peu déçu de mon travail je pense pouvoir faire mieux ; je ferai plus attention aux épaisseurs de lignes désormais . J ai juste peur de faire des lignes trop épaisses mais au final sur digital on peut tout corriger donc pas de souci .

Salut Mael Oh, Merci pour les retours :). J'ai corrigé pour l'exercice de la branche, est-ce que c'est mieux ?

Salut , Merci de la réponse j'ai retouché un peu les yeux et j ai aussi pu remarquer que l'iris de droite était un peu décentré sur la droite.

Salut ! "Péguy collider" ça a l'air très intéressant 🙂, j'adore les codes ! Il faudrait que je trouve le temps de l'apprendre, se qui m'intéresse, c'est la création de musique, Question ? Peut-on créer des effets sonores avec le codage ? Car je suis multi casquette !

Hello tout le monde ! Alors ça y est, j'ai mis à jour GitHub avec les nouvelles fonctionnalités que j'avais développées pour le challenge. J'ai ouvert un sujet dans la section Ressources pour présenter proprement ma petite suite logicielle de génération procédurale et vous tenir informer de son évolution.

Hello la compagnie ! Je déterre ce sujet pour ceux qui étaient intrigués par mon petit soft de 3D. J'ai mis le temps, mais ça y est. Une version exécutable est disponible sur GitHub pour ceux qui veulent essayer ! 😁 J'ai ouvert un sujet de discussion dans la section Ressources pour pouvoir en parler plus confortablement.

Hello, la compagnie ! J’ouvre ce sujet pour vous présenter Péguy, une suite créative basée sur la génération procédurale que j’ai codée. J’ai initialement développé ce projet pour mon propre usage, mais aujourd’hui je le considère assez mature pour vous le partager si jamais expérimenter ce workflow vous intéresse. Bien entendu, tous ces outils sont appelés à évoluer. J’ai encore plein d’idées d’améliorations et de fonctionnalités dans la cartons à y ajouter. 😁 Cette suite créative se compose, à l’heure où j’écris ces lignes, de 3 logiciels : Péguy Vectors, Péguy 3D et Péguy Collider. Le concept des 3 logiciels est le même : générer des éléments graphiques ou musicaux en écrivant du code (basé sur Javascript) dans une interface minimaliste. C’est comme les systèmes nodaux de Blender, mais avec des lignes de code à la place des nœuds. J’ai développé ce projet, en particulier concernant Péguy 3D, parce que perdre du temps à chercher des tutos pour pouvoir faire avec les geometry nodes de Blender des choses dont je connais les mathématiques par cœur est franchement pénible. (Il faut jongler avec les notions spécifiques à Blender et les nœuds qui changent encore trop d’une version à l’autre et rendent d’anciens fichiers Blender obsolètes.) Par ailleurs, certains concepts algorithmiques basiques qui prennent 3 lignes de code peuvent nécessiter un sac de nœuds (c’est le cas de le dire) monumental avec un système nodal (les boucles par exemple). Moralité, à titre personnel, je suis plus efficace avec ce workflow (et puis ça m'amuse de faire de l'art avec des math et du code). Côté vectoriel et musical, je n’ai tout simplement pas trouvé d’équivalent satisfaisant. Bref ! Passons à la présentation de chacun d’entre eux. 🙂 Péguy Vectors Disponible avec toutes les instructions d’installation sur GitHub : https://github.com/Killfaeh/PeguyVectors C’est le tout premier que j’ai développé. Ce logiciel ci permet de générer des motifs 2D vectoriels exportables au format SVG ou en PNG. Vous pouvez ensuite charger ces motifs dans vos logiciels des dessins vectoriels ou de 3D préférés. Cet outil est idéal pour se fabriquer des textures pour la 3D par exemple. Péguy 3D Disponible avec toutes les instructions d’installation sur GitHub : https://github.com/Killfaeh/Peguy3D Ce logiciel là permet de générer des scènes 3D exportables au format Wavefront (.obj) ou encore COLLADA (.dea). Pour des scènes présentant majoritairement des objets uniques, préférez le Wavefront. Pour des scènes composées majoritairement d’instances multiples d’un petit nombre d’objets, préférez COLLADA. Honnêtement, vous aurez plus souvent besoin de COLLADA, l’intérêt de Péguy 3D étant de répéter beaucoup d’éléments. De mon côté, je m’en sers essentiellement pour de l’architecture. Je m’en suis servi pour quelques-unes de mes participations aux challenges DPS. Péguy Collider Disponible avec toutes les instructions d’installation sur GitHub : https://github.com/Killfaeh/PeguyCollider Bon, celui-là est moins intéressant dans la mesure où nous ne sommes pas sur un site de musiciens, mais sais-t-on jamais. Ça peut intéresser les créatifs multi-casquettes de la commu. 🙂 Le nom “Collider” est une référence au logiciel de synthèse de son (via du code aussi) Super Collider qui m’a inspiré ce projet. Péguy Collider sert à générer des mélodies exportables au format MIDI. Celles-ci sont jouées dans le logiciel lors de l’exécution du code. Ensuite, vous pouvez importer les fichiers MIDI générés dans votre logiciel de MAO préféré. De mon côté j’utilise GarageBand. J’ai utilisé Péguy Collider pour composer les musiques de 2 jeux (des projets solo) actuellement en cours de développement. Playlist 1 : https://www.suiseipark.com/Music/Playlist/name/FinnSkald/ Playlist 2 : https://www.suiseipark.com/Music/Playlist/name/MementoMori/ Je pense que ce logiciel est celui qui évoluera le moins vite parce qu’il sait déjà faire à peu près tout ce dont j’ai besoin pour mon propre usage. Il ne sera donc pas prioritaire. Mais il y a des choses de prévues quand même. 🙂 Je n’ai pas encore rédigé de vrais tutos pour utiliser ces logiciels, mais une petite doc intégrée est disponible dans le menu “Help” et des démo dont vous pouvez décortiquer le code sont téléchargeables sur GitHub. Voilà voilà ! Si vous testez, n’hésitez pas à remonter les bugs que vous rencontrerez ici. Je vous tiendrai au courant des évolutions ici aussi. 🙂 Je finis le message avec la liste des prochaines évolutions. Je la mettrai à jour au fur et à mesure. Prochaines évolutions Sur toute la suite Améliorer les rapports de la console d’erreurs Améliorer et documenter le système de plugins Péguy 2D Passer à des projets multi fichiers comme sur Péguy 3D et Péguy Collider. Ajouter les dégradés de couleurs Péguy 3D Possibilité de définir une épaisseur par point sur les bandes générées à partir de courbes Générer un tuyaux le long d’une courbe Ajouter une 3ème dimension au générateur de courbe “Path” (il n’est encore qu’en 2D actuellement) Possibilité d’empiler une liste d’objets de façon automatisée

Je suis plutôt fière de moi 🥰 J'ai beaucoup travaillé sur cet exo...

Salut Chapi, Merci pour les retours :). Je mets l'exercice 5 qui a été horriblement long (heureusement que je me suis aidé des règles horizontales sinon c'était sans fin😅): La montagne sans le modèle pour une meilleure qualité de l'image :

Hello ! Ca marche plutôt bien pour les simplifications, attention ici on perd un peu l'effet "zig zag" qui permet de bien lire la perspective. Tu l'avais mieux identifier sur ta première approche : Pour les visages, sur les 2 je trouve que la bouche est un peu trop grande, aussi essaie de concentrer l'épaisseur des lignes sur les occlusions, ici en l'occurrence c'est à l'intérieur des lèvres et en particulier à la commissure qu'il y'a les ombres les plus sombres donc des lignes plus épaisses, l'extérieur quant à elle n'a pas de raison d'être si épaisse, il faudrait franchement affiner le trait sur tout l'extérieur des lèvres. Aussi ici le nez est un peu trop long, l'espace entre la bouche et le nez s'en trouve raccourcis. Pour les yeux même principe que pour les lèvres, si tu veux simplifier, un trait épais pour le haut des paupières (là où l'ombre est la plus forte) un trait un peu moins épais en dessous et puis pas trop de détails sur les cils, inutile de les faire un par un.

Ok c'est pas mal parti je trouve, en + tu as utilisé un peu de perspective ^^ J'aurai fermé le haut de la compo avec un cadre fenêtre pour donne une indication plus claire de la perspective. Sinon tu peux aussi ajouter des lines "fils de fer" sur le bord intérieur de la fenêtre histoire d'indiquer le sens de la perspective en suivant tes lignes de fuite rouges. Au niveau éclairage ca peut être sympa d'avoir une rim light par la fenêtre et puis un second éclairage en provenance de l'intérieur pour contrebalancer, dans tous les cas, évite la brush soft qui n'aide pas vraiment à distinguer clairement les volumes. Pour l'instant tu peux t'arrêter au croquis d'ailleurs, la suite sur les chapitres suivants.

Est-ce mieux ? 💪

bonjour en attendant le déverrouillage de la suite des cours blender 3D voici une petite illustration, mais je ne l'ai pas terminé: - j ai utilisé des mesh ou props ou assets je ne sais plus 😁( le temple en ruine, la mage, le golem) - j'ai telechargé 2 photos (la cape noire et les cheveux) - puis le paint over sur photoshop. j'ai fait ressortir le sol avec des ombres, j'ai peins par dessus les défauts, rajout d'une lumière en haut à gauche, dominance violet pour le portail magique et Golem, dominance jaune pour la mage. Un brush de flammes autour du golem. Brush particules jaunes autour des mains de la mage. Les pierres qui volent à ces côtés sont un copié-collé du dessin de base. j'ai repeins par desuus la cape et rajouté des cheveux. j'ai rajouté en premier plan une couleur orangé, opacité de 25% en densité couleur +. J'aimerais votre sens critique pour savoir quoi améliorer, les défauts que je ne vois pas etc etc. Merci les artistes.

J’ai reçu les épreuves du roman aujourd’hui. Alors comment dire… En termes de taille d’image, l’impression s’est bien passée (hormis le fond perdu prévu pour la coupe qui modifie un peu la composition, mais rien de grave) Par contre les couleurs sont ultra ternes et finalement assez éloignées de ce à quoi on pouvait s’attendre à partir du fichier source, donnant un manque de clinquant et de relief aux couleurs vives et rendant les polices moins nettes. Mais ici, plusieurs explications sont possibles : 1 – Le fichier source est correct et c’est l’impression avec finition mat qui déconne, donnant cet aspect baveux et terne aux couleurs. (C’est un problème connus des finitions mats réalisées par Amazon). La solution sera alors obtenue en sélectionnant une finition brillante. (j’avoue que ça m’arrangerait) 2 – Le fichier source est erroné suite à des passages (et conversions colorimétriques) dans trois logiciels successifs. Krita ayant fait l’image de base avec titre mais sans texte en RVB puis converti en CMJN (Chemical proof) avant d’être ouvert via Gimp qui reconverti le fichier en RVB à l’ouverture (je l’ignorais à l’époque). Gimp a servi aux textes de la 4éme de couverture et au placement du code bar. Puis, Gimp ne convertissant pas en CMJN, c’est Scribus qui a servi à faire l’export PDF et la conversion CMJN. Quelque part dans tout ça, il est possible qu’on ait eu affaire à trop de « réinterprétation » des couleurs et la solution serait de refaire l’image simple par Krita avec export CMJN suivis de l’ajout des textes puis conversion PDF par Scribus sans cliquer la quadrichromie. 3 – Il s’agit d’un problème mystique lié soit au non calibrage de mon écran (je ne fais mes couvertures que par nécessité) soit au choix du profil Chemical proof (réputé peu efficace d’après ce que j’ai pu lire). Cependant le rendu sur plusieurs écrans a donné sensiblement les mêmes résultats (sur 2 ordis, 3 portables et une tablette de marques différentes) et l’imprimeur demande spécifiquement de ne PAS incorporer de profil de couleurs et explique les supprimer avant impression. (donc pas de raison pour que le choix d’un autre profil change la donne.) Si vous avez des idées, je suis preneur, car là, tout de suite, je suis un peu désemparé. À ce sujet, est-il possible d'incorporer des images sur le forum ? Ce serait peut-être plus clair pour aiguiller les raisonnements.

Quel timing absolument parfait ! Je venais d'ouvrir Photoshop et vérifier si j'avais un retour pour les choses à travailler 💪 Merci Chapi ! ✨

ahh super merci 🙂

Beaucoup mieux yes !

Dans l'ensemble tes croquis marchent très bien ! Les lignes de plis et de couture de la peluche pourraient être plus fins Et le dernier enviro, la ligne très épaisse noir qui fait le tour du lac est un poil trop fort dans le fond ! Super boulot en tout cas !