Classement

Hello ! Voici mon premier croquis pour la mangrove et ma planche de recherche.

Bonjour à tous. Ce challenge va vraiment me sortir totalement de ma zone de confort qui est l'illustration jeunesse. J'avoue qu'en voyant le sujet je n'étais pas vraiment emballé puis en lisant le briefing j'ai tout de suite eu des images en tête. J'ai vu clairement ce que je voulais faire pour un général et son gorille apprivoisé, une "lame argentée" en train d'essuyer son couteau dans une sorte de boui-boui- sushi-shop et enfin une idée sur la keyframe du biohacker pour réaliser vraiment une illus très complète. Je vais surtout misé sur la lumière pour donner une réelle plus-value à l'illus et pour ne pas avoir à tout dessiner dans les coins sombres haha !!!! Du moins si j'ai le temps car l'inktober va démarrer et il ne me restera plus beaucoup de jours en novembre. C'est pour cela que je voulais mettre sur papier mes idées par des mini-croquis par forcément compréhensibles par tous mais bon... Bon challenge à tous et à très vite jour après jour pour l'inktober

Je trouve que la 3 et la 4 sont celles qui fonctionnent le mieux et où tu pourras le plus t'amuser avec la lumière. Hâte de voir comment tu vas continuer ton image

Hello ! Un nouveau thread wip de plus, où je vais tester des trucs, on verra où ça nous mène ! Encore une fois, très cool de proposer des challenge, merci à l'équipe ⚡

et voilà la compo générale de la keyframe j'espère que ce sera lisible/risible, retour sur un peu design maintenant, en utilisant mes refs ce coup-ci, et en cherchant d'autres, il va falloir que je retourne au parc à chiens...

Et bonjour ! Merci pour vos retours. Du coup j'ai changé quelques trucs et attaqué une recherche de couleur. J'aime bien la 3 mais je veux bien des retours. Je vais ensuite faire le dessin au propre en changeant un peu la tronche de mon gars pour qu'il fasse un peu plus latinos Je me garde la voiture pas loin car j'aimerais bien la faire aussi 😇

Merci je trouve ça plus facile sur tablette finalement pour la phase de dessin... on a le droit à l'erreur les outils pour déplacer déformer c’est tellement satisfaisant. Par contre j’ai fait un essai de couleurs à côté et c'est vraiment compliqué mdr Du coup je modifie tjrs le dessin et quand je me sentirai de tout gâcher je me mettrai à la couleur 😆 Elle gagne donc une cross de hockey bec de flamingo, un bracelet électronique à la cheville qui affichera les 5 étoiles et il y aura un drone de recherche dans le ciel derrière elle Le flamàd rose aura du coup le cou articulé avec une fibre bleu cyan genre fluide bizarre

Bonjour, Voici mes premier visuels pour ce challenge 21 Je vous présente Morrigan, la bio-hackeuse du Destin. Stella WILD, une jeune femme est une bibliothécaire, est une fan de mythologie et notamment celle de la sorcière légendaire Morrigan (dont elle prendra le nom par la suite). A telle point qu'avec ses connaissances en chimie et avec un peu d'imagination, elle rejoint le gang des bio-hackers qui lui promettent de devenir comme son idole. Elle créer un fluide de couleur verte quelle s'injecte directement dans le corps augmentant modérément ses capacité physique. Son bras droit a été remplacé par une prothèse qui permet de tirer un projectile de la puissance d'un fusil sniper anti char, sa main peut générer un courant électrique qui peut neutraliser un taureau , qui peut également s'enflammer pour brûler, mais aussi dissoudre le métal si il est mélangé à son fluide. Enfin son avant bras génère un champ magnétique qui lui permet d'attirer ou repousser les objets métalliques. Son bras gauche peut libérer son fluide sous forme gazeuse, ce qui à pour effet de provoquer des hallucinations violentes à ses ennemis. De plus, elle a hacké des corbeaux de compagnie qui lui servent d'yeux. Plus ils sont nombreux, plus elle est clairvoyante. Une véritable sorcière qui a utilisé la science et son imagination pour devenir une arme vivante.

Hello, je me lance dans l'aventure Digital Painting School et pour ce premier essai, quoi de mieux pour rendre hommage au theme park design qu'une illustration du roller coaster dans lequel je m'apprête à embarquer, le "DPS". Un parcours tumultueux rempli de hauts et de bas qui assure malgré tout aux passagers un retour en gare gratifiant haha! C'est une premiere pour moi, jamais vraiment pris de temps pour dessiner, sauf en cours sur les bords de copies doubles au lycée ou des croquis d'observation en études sup. Je découvre tellement de possibilités sur photoshop et beaucoup d'actions frustrantes que je ne sais pas encore utiliser... Hate de poursuivre et de pouvoir enfin embarquer à bord du "DPS"!!

Oyez Oyez je commence ce challenge avec un keyframe des lames argentées ! Je suis nul en vignette donc j'en ai fait que 5 et je partirai sur la 1 avec une base 3d

Etape 1 : Recherche sur les sujets d'intérêts Les Lames Argentées Les couleurs dominantes de ce gang sont : le rouge, le noir, le doré et le blanc. Plusieurs pôles de recherche pour comprendre le sujet: - vêtements traditionnels - tissus - coiffures traditionnelles - les armes blanches (tous les types de couteau japonais - katana, "roue de ninja", éventails-couteau, ongles-griffes, ....) - moyen de locomotion parapente ou grappin - pourquoi pas s'inspirer des motifs des cerfs-volants chinois Les bio-hackers mutants Je suis particulièrement intéressée par la symbiose avec les plantes. Les couleurs prédominantes sur ce gang serait : le gris, le vert, le bleu et le violet Plusieurs pôles de recherches pour approfondir le sujet: - trouver des plantes intéressantes: - poison (aconit, ricin) - plantes carnivores - spores/champignons - plantes médicinales (camomille, tilleul, lierre, ...) - les armes - fusils ou pistolet laser Je vois bien le personnage avoir un chat mutant comme lui. Raid des Lames Argentées sur une planque ennemie Mon rêve serait que les deux mondes se rencontrent dans la key-frame. J'imagine le repère de mon perso mi-humain mi-végétal dans une serre-labo hyper connectée (au milieu des immeubles de la ville) où il mènerait des expériences avec au-dessus de sa tête le raid des lames argentées.

Haaa oui! Tout à fait logique ! Haha Merci beaucoup pour le coup de main! Très utile! Surtout que je veux que la lumière provienne du côté supérieur droit! J'ai même commencé les reflets sur le plumage en ce sens. Donc le fond de la gorge est clairement dans l'ombre! Clairement dans l'ombre... En tout cas ! 😆

Bonjour à tous, Je me lance dans ce challenge sur la keyframe de la création de la bio-créature monstrueuse. Voici quelques unes de mes images de réferences, je pars sur un tigre, à la fois pour avoir un grosse machine à tuer de base que le bio-hackeur veut rendre encore plus meurtrière. Ici j'ai choisi ce thème surtout parce-que je veux mettre en avant l'aspect souffrance animal et montré l'aspect triste de cette keyframe. Voici donc un premier croquis pas détaillé, afin de visualiser la place des éléments et leur proportions : Je suis actuellement sur le chapitre des couleurs donc j'ai voulu tenté d'appliquer ce que j'ai vu, je vais essayer une double complémentaire : D'une part, des dominantes orange du tigre et le cyan de la piece et du bio-hackeur qui s'opposent (nature contre technologie) D'autre part, des toniques rose (rouge-violassé) de la langue du bébé tigre et vert des lumières provenant des prothèses oculaires du tigre et du chirurgien qui s'oppose (lien parent-enfant contre lien animal-humain perverti) Avec les couleurs et les jeux de lumières que j'espère avoir, ainsi que la disposition des éléments que j'ai changé à certains moment, j'espère créer un chemin pour le regard : Je souhaiterai que la langue du bébé soit le premier éléments qui attire, le regard est attiré par le bébé et/ou l'adulte, qui sera attiré par l'oeil bionique avec le vert. Ensuite les yeux auront des effets lumineux (des croix) qui devraient diriger vers les autres éléments, notamment le chirurgien qui aura le même (les prothèses seront liées entre elles par la lumière). à gauche j'ai rajouté des cable et tourné les ustensiles sur la table roulante pour rediriger, à droite des armes accroché au plafond s'enchaine, jusqu'à arriver à la queue (le spectateur doit comprendre que ce sont des embouts "plugs and play" pour la queue mécanique). La forme de la queue redirige vers le postérieur, les sangles vers le bas, la table reviens sur le bébé. Bref, ya du taf !!! Bon courage à tous 🙂

Salut ! Aujourd'hui j'ai commencé le corbeau. Et commencé un croquis pour le visage de Psicrow. Mon but est tout simplement de leur donner un air de famille 😆 Bon brush! Edit: Finalement j'ai fait un autre petit bout en fin de soirée ! son bec me fatigue ! J'ai l'impression qu'il y a quelque chose qui cloche, mais je ne trouve pas.

Bonjour à tous, Remotivée à dessiner depuis l’Art Summer camp, je me lance dans ce challenge avec pour objectif d’aller au bout de mon illustration ! En lisant le brief je pensais partir sur les tarés de Palm Island mais finalement en cherchant des inspirations et en faisant ma planche de références une autre idée m’est venue en tête ! J’ai choisi de créer un membre du Kartel : Lady Diamond, figure haut placée du Kartel et tenancière d’un bar qui fait office de QG pour de nombreux membres du gang. Trafics en tout genre, alcool, jeux d’argent, tout est permis dans l’établissement mais attention aux mauvais payeurs ! Quand les dettes s’accumulent c’est l’animal de compagnie de la patronne qui se charge de jouer les agents de recouvrement…. Voici ma planche d’inspiration Et mon premier croquis

Bonjour voilà mon dessin pour l’exercice 0 , j’écris mon premier roman et souhaite, entre autre, illustrer mon roman. Il s’agit de la scène de mon roman dans laquelle mon héroïne est contrainte de quitter son quartier. j'ai commencé le digital painting avec Procreate en juillet, avant j’étais plutôt aquarelle. Comme je souhaitai voir l’évolution entre avant DPS et apres, jai donc fait ce dessin sur Procreate. ma tablette graphique arrive demain j’ai hâte de commencer à dessiner avec

Avancée lente ce soir 22/09/26

Hello, Je reviens d'entre les morts, la reprise est assez difficile pour moi, surtout lorsqu'il s'agit de partir sur un digital painting full imaginatif, j'en ai un peu des sueurs froides 💀 je me suis trop longtemps laissée dépendre des références, que le niveau entre imaginaire et observation a un réel décalage... Mais je suis déterminée à partir dans cette aventure 💪🏻 J'ai beaucoup réfléchi à la question, et je sais qu'aujourd'hui c'est pour moi une vraie volonté d'avoir un style dite "animation", autrefois je ne faisais que du réalisme ou du semi à la rigueur. Mais aujourd'hui j'aimerai vraiment pouvoir faire des personnages sans complexes qui sont véritablement caricaturé par le style et qui pourrait faire partie d'un monde d'animation. Personnages mais aussi tout le reste, paysage et architecture comprises... Mais c'est là que ça bloque. C'est difficile pour moi de me séparer de proportions réalistes encore aujourd'hui. Du coup désolé j'ai pondu un truc assez pété mais ça évoque bel et bien ma difficulté d'aujourd'hui (et que j'ai fini par perdre patience au bon de 6h seulement) et faire face aujourd'hui ça demande mine de rien un peu de courage car on ne peut pas s'empêcher de se juger ultra sévèrement, alors que pourtant, il y a bien une version n°1 à tout ce que l'on entreprend. Mais au moins le côté positif de la chose c'est que je ne peux que m'améliorer à partir de ça 😂 Bref, j'ai essayé de faire un petit renard anthropomorphe à la découverte de jolis champignons luminescents

Beau boulot ! Juste les volumes de la pièce d’échec qui sont un poil asymétriques sinon top ! 🙂

Bonsoir, voici mes déclinaisons pour la silhouette 2, le visage va être changé et je vais peaufiner les habits. Dans l'ensemble, j'aime bien les couleurs du dernier (cheveux noirs, haut jaune, ça rappelle son animal et le violet fait bien ambiance GTA je trouve).

Hello, ça commence bien, la compo est cool, par contre, on re marque d'abord la structure/grue sur le fond blanc de l'eau c'est la zone la plus contrastée, et on remarque seulement après la transaction avec les feux de voitures. Comme les feux sont allumés j'imagine qu'il fait nuit, tu devrais donc assombrir ton eau et ton ciel, jusqu'à ce que la valeur la plus claire de ton image soient la source de lumière au niveau de ta focale, les feux de voitures... enfin ce n'est que mon avis ^^

Bonjour à tous, Eh me voilà avec un painting qui regroupe les principales zones de progression: - perspective -échelles - personnages dans un décors Je n’ai pas fait honneur à mon pseudo ici car c’est une version qui manque de polissage, mais j’avais envie de me limiter à 8h de travail. Je crois que je suis bien fatiguée après le paint de la fin de part1. Disons que ça me fait une grande marge de progression 🙃 c’est cracra j’ai bien honte mais je me suis bien énervée dessus… J'avoue aussi que le manque de reférences me manquent pour l'architecture, les matères et les silhouettes x)

Tu as eu raison de te limiter. C'est très bien de ne pas s'épuiser avant même de commencer les cours. C'est l'objectif et sincèrement, en seulement 8 heures, je trouve que tu as un excellent résultat et je ne dis pas ça pour te faire plaisir. Tu as vraiment réussi à poser un espace, une perspective. Les valeurs sont bien, etc. C'est vraiment très prometteur pour la suite. Et évidemment en fin de Partie 2, je pense que ça n'aura déjà plus grand-chose à voir avec celui-ci. Ça promet une très belle progression ! Bon boulot et bon courage dans cette Partie 2, on se retrouvera dans le dernier chapitre pour un avant-après mémorable ! 😁

Haha je te trouve vraiment très dur avec toi-même, c'est loin d'être pété. On sent d'ailleurs que tu as bien intégré les bases de la Partie 1 et c'est bien aussi que tu aies aujourd'hui cristallisé ta volonté d'aller vers un style plus cartoon ou semi-réaliste. D'ailleurs pas de problème avec ça. La Partie 2 encourage justement aussi à développer son style. Et bien sûr n'aie aucune crainte : tous les formateurs à l'avenir prendront ton style en compte. On te poussera pas à aller vers le réalisme, mais ça, tu le savais déjà. En tout cas très bon travail pour cet exercice où je trouve que tu t'en es bien sorti, contrairement à ce que tu dis. J'espère que cette Partie 2 te plaira. Comme toujours accroche-toi sur les chapitres difficiles et nous deux on se reverra au chapitre final. À bientôt l'artiste, bon cours !

Hop hip hoop, j'ai fait ça pour ma base 3d (j'ai un peu retouché sur photoshop histoire de mieux visualiser la scène). là c'est vraiment pour voir la composition et les lumières. Si vous avez des retours je prends tout ; D

Salut🙃! Moi c'est Lostsoul, ou tout simplement Aaron. Tout premier challenge... J'ai hésité à participer, mais je me lance tout de même. Je pars sur un perso en 3D, du clan des Tarés de Palm Island. Un homme cannibale appelé le loup solitaire (pas encore de vrai nom), qui se prend pour un loup, et qui chasse pour le plaisir et pour se nourrir. Il chasse principalement les membres des autres clans, mais si les autres tarés de Palm Island viennent l'embêter, il ne fera qu'une bouchée d'eux. Littéralement. Voici mes références pour mon perso: Et voici un petit blocking pour la pose et les proportions du perso, avec le début d'un sculpt pour la tête coupée:

Cool comme concept. Sur la ref de la pose 3, ce qui fait très animal, c'est le dos très vouté et le tête très baissée, on ne le ressent pas tout à fait dans ta modé. Et effectivement, elle va un peu en arrière. Ce serait peut-être pas mal aussi que la tête coupée soit dans un espace vide entre les jambes pour qu'elle ressorte davantage, mais je trouve que sa position est meilleure en regardant vers l'avant que sur ta pose 2. Il suffirait de repousser un peu le bras qui la tient vers l'arrière. Je pense que je n'arriverais pas à faire aussi bien que toi, mais ce sont les sensations que j'ai en regardant cette pose.

Hello ! Bon et bien je commence tout doux avec une reflexion sur le perso de Jeanne d'Arc de Palm Island. Le but serait de lui faire un costume avec ce qu'elle a trouvé sur l'île. Un Patchwork pour la faire chevalier. Création du personnage : De base, elle a l'uniforme des prisonniers américains (rayé noir et blanc), probablement un couvercle de poubelle publique qu'elle a pimpé en bouclier avec ses armoiries, un panneau "Stop" en guise d'étendard, un casque anti émeute volé à un flic en guise de heaume, elle a aussi volé un cheval à ce flic. C'est tout ce que j'ai, je l'adore déjà cette fille 🙂 Mais y a du travail ! Je vais tenter d'aller au bout ! Voici la première étude de pose sans armure et les quelques refs que je me suis dégoté.

Salut ! Pour ce qui te gêne avec le bec de ton corbeau, je pense que ça tient au fait que l'intérieur soit très uniforme dans ta gestion de la lumière. Comme la lumière ne passe pas au travers du bec, elle n'atteint pas le sommet de sa gorge, et cette zone serait forcément un peu plus sombre : En espérant que cela t'aide ! Bon courage pour la suite 😉

Salut et merci @Thibz pour ces conseils ! 🙂 Pour le format je vais tenter de rallonger pour voir ce que ça donne. Il se trouve que c'était effectivement plus large au début et que je me suis mis à rogner pour avoir la langue du bébé sur un ratio 1/3 en bas à droite (comme je veux en faire un élément important), j'avais peur quand étant trop large tout soit trop centré. Mais je vais quand même tenter le redimensionnement. Bien vu pour les pieds de table ^^

Hello tout le monde Alors pour ma première illustration (oui, j'espère en faire 2), je suis partie sur un personnage du brief du Kartel. J'ai imaginé 2 versions, j'ai ma préférence pour une mais j'aimerais déjà avoir un premier retour. J'améliorerais par la suite les éléments avec une voiture +"pimpée" ou le gorille plus personnifié. Je vais aussi faire plus de recherches autour des tatouages et créer une vraie identité à ce gang. J'attends vos retours 🙂

Coucou, j'ai un peu de mal avec la 3 perso, mais plus parce que pour le moment ça fait "fantôme", élégance... Je sais pas trop. La 4 est marrante, la 2 est très réaliste. Ma première impression c'est que ce serait cool d'avoir un mix de la 2 et 4 !

Hello @eliot_alonsomerci pour l'update de la rose ! comme dhabitude c'est vraiment très réussi et super l'idée du gif pour le process ! honnêtement je n'ai rien a te dire c'est vraiment propre ! ebau boulot

hello @daslime! merci pour les corrections !;) yes super c'est bcp mieux !;) tu peux passer a la suite

Bonjour voila mon exercice 3 , il est pas parfait mais j’en suis quand même assez contente. Je l’ai réalisé, comme demandé, sans regarder les vidéos explicatives. je le referai à la fin de la formation pour voir le temps et l’évolution , là j’ai du y passer 6h belle journée à tous 😊

Bonjour @Tal Mizzi! merci pour l'update !;)c'est mieux ça va dans le bon sens ! -attention a la proportion du bonnet sur la partie droite qui est un peu trop élargie tu peux venir définir un peu plus les contour de l'ombre au sol a droite -hésite pas a rajouter de sombres bleu egalement sur la partie gauche du sol , ça manque de volume pour le moment -tes effets de glow de lumière blanche sont un peu trop forte sur lea foret ici continue !;)

Coucou @Koldkazec'est super continue comme ça 😉

@methabon rétablissement à toi !;) pas de soucis prend le temps de te reposer

Hello @lapouss_269merci pour l'update yes c'est mieux avec les correction pour l'exo 2 bon boulot !;) Pour l'exo 2.5 cça commence plutôt bien 😉 l'arriere plan est très bien géré jusqu'à présent :! je te laisse continuer avec le personnage ! n'oublie pas de saturer un peu plus le manteau continue comme ça !

Bonjour, je m'appelle Polya (33F) et je suis ravie de rejoindre votre communauté ! 🌷 Hobbies et formation : Je suis localisatrice de jeux vidéo et sous-titreuse de formation en anglais, russe et japonais vers français. Je suis une grande fan de jeux vidéo, surtout de la série Kingdom Hearts, que je suis depuis ses débuts, et j'ai également passé énormément de temps sur Baldur's Gate 3. Je vous épargne le reste de la liste, mais c'est évidemment avec plaisir que j'en discuterais avec vous. 😄 Je joue principalement sur PS et PC ! J'ai toujours adoré les hobbies qui stimulent l'imaginaire, comme la musique, l'écriture, la lecture et le dessin, (ce dernier que j'ai appris en autodidacte). Pourquoi je suis là ? Je sens vraiment que je stagne au niveau artistique, et j'ai longtemps cherché des formations ou des écoles qui me permettraient d'évoluer, de bénéficier d'un regard professionnel sur mes créations, et de m'épanouir au sein d'une communauté bienveillante. Je suis tombée un peu par hasard sur cette page de cours et... je suis vraiment ravie ! J'attends impatiemment de pouvoir débloquer le reste des cours de la Partie 1 ! Je souhaite principalement m'améliorer (1) pour moi-même et (2) pour atteindre un niveau suffisant pour dessiner les couvertures de mes romans. Je me suis lancée dans une formation pour devenir écrivaine en 2025 et même si mon premier roman fantasy avance bien, j'ai l'impression qu'améliorer mon niveau de dessin est un must pour partager mon univers avec de potentiels lecteurs. Je ne me sens pas encore prête à partager des artworks de mes personnages ou de mes environnements.... raison pour laquelle je suis ici ! 🙂 J'ai hâte de discuter et dessiner avec vous !

Bienvenue @Patience dans cette deuxième partie avec un bon projet pour le chapitre final, tu n'as pas à avoir honte c'est un bon début. Bon brush.

Je vais garder la posture avec l'épée sur l'épaule, j'ai donc commencé à travailler sur l'étude anatomique. En un sens on pourrait dire que ça ne sert à rien puisque je vais forcément l'équiper et c'est vrai. Mais je me dit que ça va m'aider à mieux comprendre l'agencement de son équipement. Sans compter que c'était l'occasion de travailler mes compétences en anatomie. Bref ! Prochaine étape l'équipement. Pour ça je pars du principe que nous sommes au XXIème siècle et que les armures médiévales ne sont pas disponibles, surtout sur une île asile abandonné à l'anarchie des évadés. Je vais donc "forger" tout un équipement constitué à partir de ce que le paladin aura pu trouver sur l'île. L'objectif c'est que de loin ça fasse chevalier et que le spectateur en y regardant de plus près se dise par exemple, "mais attends, c'est pas une épée, c'est une barre de fer ! "

Hello, Première participation pour un Challenge sur DPS, je vais essayer de proposer un ou deux DP pour ce challenge. Pour le moment, j'ai choisi les tarés de Palm Island avec la réincarnation de Jeanne D'arc sur son cheval en personnage intégré dans une illustration complète. J’ai fait pas mal de recherches de références, ainsi que quelques thumbnails autour d’idées de concepts et de compositions. Voici quelques développements pour accompagner les vignettes rapide que j’ai travaillées : 1) Dans cette vignette, j’imagine une Jeanne sortie de l’asile, encore en camisole, qui a trouvé un cheval durant sa fuite. Elle erre sur l’île, à la recherche d’un moyen de la quitter, car de nombreuses voix lui murmurent de partir… 2) Pour celle-ci, j’imagine une Jeanne qui a pris le contrôle de l’église sur l’île. Elle patrouille vêtue d’une tenue médiévale d’époque, récupérée dans les archives de l’église. 3) Dans cette composition, Jeanne est arrivée dans une partie assez déserte de l’île. Elle a trouvé de vieux vêtements de biker ainsi qu’une hache en guise d’épée et, dans sa folie, s’apprête à lancer une attaque, pensant être entourée d’une armée… sauf qu’elle est complètement seule. 4) Une Jeanne partiellement en tenu de nonne et bikini complètement folle à cheval, qui revient de l’église de Palm Island après l’avoir réduite en cendres. Elle se balade avec des cocktails Molotov en guise d’armes et n’hésite pas à les balancer sur le premier venu qu’elle croise. Je réfléchi encore à voir comment pousser plus loin l'une de ses idées, par le choix des vêtements, des couleurs, de l'arrière plan et aussi de l'angle au niveau de la composition surtout si je pars sur l'idée 4 qui pour le moment serait le concept que je retiens avant de le développer plus.

Voilà une 2eme planche de travail, je m'entraîne sur les formes et les textures. La prochaine étape sera la création de " l'animal de compagnie " 🐊

Ah oui effectivement. Merci du retour 🙂

Hello Comme prévu je ai pas avancé mais j’ai quand même reussi a arreter me decision et partir sur l'environnement urbain. Je ne sais pas quoi faire des points de fuites alors le plan ne sera pas large lol J’ai tenté le linart et demain je ferai les applats puis la lumière et choisir les couleurs ce qui n’a pas l’air simple. Le Flamingo aura des prothèses biomecanique et ma bad girl aussi j’y réfléchi

Allez je penses partir sur la version de nuit. j'avance encore avec une modification de l'angle de vue et l'ajout de quelques lumières et reflets sur la route. Je penses avoir ma base 3D pour partir sur le PaintOver. il y a encore pas mal de boulot pour avoir le rendu que j'ai en tête mais ça sera en 2D🙂.

Coucou, on va dire que la voiture fait très GTA mais en même temps je trouve qu'elle est moins "originale" "innovante" que la salle avec l'armurerie. Et je pense que tu auras plus d'éclate avec les éclairages et le gorille ! Hâte de voir la suite 🥰

Bonsoir ! Voici ma recherche de postures !

Super boulot au niveau de la perspective, l'ambiance est chouette. A l'issue de la formation, ça va cartonner !