Classement

allez je suis parti sur un soldat mutant aquatique vivant dans les égouts .

Hello a tous ! J'ai oublié de poster hier, mais voici mon soldat mutant : Le régiment ! je voulais partir sur plusieurs soldats qui fusionnent ensemble. Comme figé dans l'instant. Faire en sorte que la mutation raconte quelque chose et fasse ressortir la personnalité du personnage. Pris j'ai eu l'idée d'un militaire haut gradé qui aurait fusionné avec ses propres sous fifres. Est-ce qu'il l'a voulu ? J'en sais rien, mais son attitude montre qu'il tenait a ses hommes: il passe la main sur les visages de ses anciens compagnons. Attitude tranchant avec la monstruosité de son corps. Et j'ai fait une version sans la cape pour évidemment montrer son incroyable crop-top ! x)

@Elisepoupette J'adore le concept! @omnislash Pas vraiment de conseils, j'aime juste beaucoup 🙂 @lynaldine J'aime beaucoup le chara. Si j'avais une remarque peut-être un peu trop de couleurs saturées, on a un peu de mal à savoir qu'elle est la hiérarchie dans les éléments (je sais pas si je m'exprime bien) @starman Cool l'avancé 😁 Ton line est super propre! Sympa pour l'astuce dans Krita. Je m'y suis mis il y a pas longtemps, photoshop est devenu vraiment trop cher pour moi... J'appréhendais mais au final c'est pas si mal @Virg Chouette, j'aime bien le choix des couleurs 🙂 Pas au point mais j'ai "animalisé" le guerrier en hyène qui a un peu muté façon hérisson avec un début de valeurs.

Salut @raza, merci beaucoup ! Ça fait plaisir si le line te semble propre, j'essaie d'être plus rigoureux sur mes calques pour gagner en clarté. Ravi que l'astuce Krita te serve, on est dans le même bateau pour l'apprentissage du soft ! J'ai découvert une autre qui va te plaire et encore plus rapide... Le brush Shapes fill dans Krita - [Tuto Krita] Et ta Hyène mutante claque bien. Le côté 'hérisson' avec les piques rend le design super agressif et tes premières valeurs posent déjà une sacrée présence. Hâte de voir la suite @Virg , T'inquiète, la 'glandouille' fait partie du process créatif. Ton perso a déjà une super présence : le gilet bleu se détache hyper bien et l'idée de la mutation sur la main droite est top, ça intrigue direct. Hâte de voir tes lumières finales ! @Mirahat, quel concept incroyable ! L'idée de la fusion avec ses hommes est aussi glauque . Mais mention spéciale pour le crop-top, ça fallait l'oser ! x) @stefou, Toujours aussi impressionnant. Merci pour le partage des étapes, c'est super instructif de voir comment tu amènes la lumière et les textures sur ton mutant aquatique. Le rendu final dans les égouts est une vraie claque visuelle. De mon côté, j'ai enfin tenté la couleur sur une illustration complète après mes deux précédents briefs. Je commence enfin à sortir du chaos dans l'organisation de mes calques Krita pour trouver une structure plus propre et agencé le tout à l'aide de groupes. Voici ma sentinelle en zone contaminée, focus sur l'atmosphère et les contrastes technologiques.

Hello toujours à poster au dernier moment. J'ai glandouillé 1 bonne partie de la journée au lieu de m'y mettre , y'a des jours comme ça.😏 Du coup c'est pas terminé. Y'a de la line à virer partout, mettre des lumières et highlight de ci de là, et surtout s'occuper de la main droite qui reste une ébauche. Bref dans les grandes lignes tout y est. Je repasserai faire quelques commentaires, mais là il est tard. Et j'ai faim. 😊

assez de peaufinage , je m arrêterai la pour celui ci

Bonjour bonjour tout le monde ! 🙂 Je suis ravi de voir que ce défi vous motive toujours autant ! Est-ce que vous êtes prêt·e·s pour le dernier personnage du mois ? 🔥 Les contraintes pour la semaine du 23 février au 1er mars... Niveau 1 : Un·e athlète de haut niveau. Niveau 2 : Dans un univers futuriste. Niveau 3 : En train de pratiquer un sport totalement inconnu à l'heure actuelle. (Je rappelle une dernière fois que les niveaux sont des niveaux de contrainte que vous décidez de vous imposer ou non. A vous de voir si vous n'en prenez qu'un, deux ou carrément les trois ! 🙂 ) Très hâte de voir ce que vous allez concocter ! A vos stylets !

Salut @odstw987 yes plus tu en fera plus tu t'améliora ,la pratique la pratique !;) pour t'aider : -attention a ces formes qui s'éloignent un peux des originaux : -ici ta transition de valeurs de gris claire peut etre plus soft -sur celle ci , tu devrais avoir des zones de rose plus claire sur les côtés de ta sphère -sur celle ci la face gauche devrait etre dans un ton plus violet foncé - -sur celle ci tu pourrais venir fondre un peu plus ta partie orange au centre avec le reste ,elle est trop prononcée pour le moment continue comme ça c'est bien !;=)

C'est du bon travail @Garslilasles couleurs sont cool, le tronc d'arbre au premier plan devrait pas être aussi éclairé car il est dans l'ombre, il devrait avoir plutôt ce shading là: Ensuite les nuages sont un peu dommage, tu as une compo dynamique qui courbe la ligne d'horizon, les nuages auraient pu suivre ce flux aussi: Attention à tes montagnes, elles doivent avoir le même éclairage que tes tes arbres, là elles ne sont pas éclairées. Bon courage !

Bon travail @Walvync'est mieux !

Hey @Lilic Beau boulot pour la rose !;)pour chipotter je dirais que la partie fleur de ta rose est un peu trop élargie dans le sens de la largeur niveau proportions pour le moment et ta feuille du bas a gauche un peu trop grande aussi sinon c'est vraiment good bien joué !continue 😉

Coucou @Garslilassi c'est 1 seule illu tu peux la considérer comme l'exo 7 (ton DP perso), je t'accompagnerais que sur celle-là, mais rien ne t'empêche de poster le reste autre part. Bon courage !

Coucou @Ako c'est pas mal pour le crâne, tu pourrais utiliser une meilleure brush pour tes croquis par contre, une qui imite un crayon ou bien une brush hard. Pour ton hubble c'est un peu mieux mais c'est pas encore ça, en fait tu as fait les retouches entièrement à la soft brush, il faut que tu varies tes outils et la taille de ta brush pour que la transition entre l'ombre et la lumière soit plus nette le reflet vert soit être beaucoup plus doux aussi, là chez toi il est carrément plus net que la source Bon courage !

Hello @omnislash yes pour les corrections de la study de la femme qui marche c'est oke je pense 😉 Pour la montagne il y'a encore quelques éléments qui sont pas encore trop juste 😉 : -déja globalement tes couleurs pourraient être améliorer ,la roche de tes montagne en arrières en plan devrait être dans un ton bleu gris foncé et pas jaune désaturées -le bleu de ton eau est trop saturé pour l'instant également , il devrait être plus neutre et désaturé -ici sur ta falaise , la partie dans l'ombre devrait être bcp plus dans un ton froid et la partie herbe a la lumière dans un ton un peu plus chaud - -ici les falaises a côté de ton pont sont bcp trop claires pas rapport a l'original on perd un peu en lisibilité, hésite pas a venir les assombrir et les démarquer plus clairement - -pour les cascades tu peux venir rendre celle de droite un peu moins large et segmenter celle de gauche en plusieurs parties , tu peux également leur donner une teinte plus bleutée elle sont trop dans un ton violet pour le moment. -hésite pas a bien délimiter ta ligne d'horizon entre ton premier plan et ton arrière plan aussi pour plus de lisibilité -enfin cette partie la mériterais d'etre un peu simplifié dans ses valeurs et coups de brushes , tu peux quasiment partir sur un aplat de marron foncé pour la partie herbe Voila continue comme ça 😉

Merci @kyuare pour ton retour, j'ai suivi tes conseils, voici la nouvelle version :

Bonjour, voici mes débuts dans le digital painting, qu’en pensez vous ? si vous avez des conseils ou autres à me donner, je suis preneur ( je n’ai aucune base ).

Alors voilà, pour le contexte, j'en suis au chapitre 2 de la formation, j'ai fait une pause de quelques jours car j'attends une réponse pour le financement et je ne voulais pas avancer trop vite dans la formation pour éviter d'arriver au bout de la partie gratuite et me retrouver avec un "vide". Bref, une histoire de motivation et tout ça. J'ai donc pris l'initiative de me lancer dans un dessin dont j'avais eu l'idée un peu plus tôt. Ça a été l'occasion de faire de nouveau le point sur mes limitations techniques (gros problème de perspective qui m'a fait refaire une partie du dessin, anatomie du personnage humain, visage, main, lignes, etc.) comme physiques (retour d'énormes douleurs et contractures au niveau de l'épaule et du trapèze alors que je m'acharnais sur le dessin). Bref, ça a été instructif, intéressant, ça m'a demandé d'étudier certaines choses de par moi-même, mais ça a aussi été douloureux et va sans doute me demander de me reposer si je veux continuer à dessiner car là c'est devenu un calvaire de douleur. Je suis arrivé à bout de ce que je pouvais faire sur ce dessin donc je le poste ici.

Ey salut @Chaber, merci d'avoir laissé un message ! 🙂 Effectivement, c'était un peu ambitieux pour mon niveau mais j'ai été au bout, avec à la clef un traitement anti-inflammatoire pour faire redescendre la douleur de mon épaule ! 😅. Donc ça a aussi été une leçon pour que j'accepte de respecter mes limites. Après, au-delà de l'image que j'avais en tête et que je voulais exprimer en painting, je voulais aussi travailler certaines thématiques. Celle de la terreur, de l'inéluctable et aussi du parallèle monstrueux entre la créature et l'humain. Je ne sais pas si j'ai réussi à en faire passer un peu dans le painting. C'est un sacré défi quand on a pas encore l'expérience et la technicité. Donc j'ai juste fait de mon mieux.

Coucou @glabouskitu as passé plus de temps sur détailler les poils 1 par 1 plutôt que de te concentrer sur la composition et la construction de ton image de façon globale. Le flux de ta créature est devenue rigide à cause de ça, et on ne comprend pas bien son visage ni sa queue, il faut que tu prennes le temps de penser en volumes et de construire sa tête en séparant bien sa mâchoire. Réfléchis au flux de lecture de l'image aussi, on a un "S" qui se dessine mais tes moustaches ne suivaient pas. Met lui bien une queue de poisson si tu veux qu'on comprenne bien la carpe ! Bon courage 😉

Salut tout le monde ! Petit clin d'œil au passage @razaet @fannylb : à la suite de vos pertinentes remarques, j'ai pas mal planché sur une correction. Voici une nouvelle ébauche qui, j'espère, est plus "convaincante" (dans l'idée). J'ai cherché à crédibiliser les postures en revoyant tout l'agencement : le mécano est maintenant bien ancré sur son propre promontoire en arc de cercle, ce qui explique enfin pourquoi il est surélevé et pourquoi il se penche autant sur son module. C'est aussi beaucoup plus cohérent côté assistante avec le socle ouvert qui laisse passer l'énergie du trident. L'idée est là, même s'il reste tout le rendu à finaliser ! Je mets ça de côté pour l'instant car je suis pressé par le défi du soldat, il m'inspire vraiment. Ce que j’apprécie avec cet exercice, c'est que ça me force à explorer Krita en profondeur. Je découvre la logique des masques et surtout des groupes... C'est juste précieux pour ne pas se perdre dans ses calques. Ces défis sont vraiment parfaits pour consolider la technique en gardant une base ludique et esprit d'émulation 👍

Je suis en train de finir une sirène, si vous avez des retours à me faire ? J'écrirai bientôt une petite story line (j'ai quelques idées) pour avoir un petit background pour ce personnage pour le présenter sur mes galeries Artstation etc. Je ne ferai qu'un seul perso pour ce mois-ci, 4 c'est un peu trop en ce moment haha

Hello tous. Voici ma production pour le défi de la semaine. J'ai encore changé de style pour cette fois. Je suis plutôt content du résultat car j'ai expérimenté des nouvelles techniques et j'ai obtenu ce que j'imaginais. Je voulais une image très contrastée avec des couleurs ternes qui renforcent la dureté de la situation. L'idée du personnage est un ancien soldat qui survit dans un monde postapocalyptique. Comme proposé dans le brief, son bras a commencé à muter. J'espère que ça vous plaira ! Et n'hésitez pas sur les commentaire.

voila mon sketch de cette semaine c est l effet que je veux exprimer, demain je continuerai la colo, pas sur de passer par le lineart vu que j aime pas ca lol

@fannylb Je suis un grand fan de post apo mais jamais j'avais vu cette idée, c'est tellement génial! 😮😮 Ça me donne tellement d'inspiration @fomw Impressionnant ce bras mécanique! @Lyndoriel T'as raison je trouve ça fun cette présentation 😁Tous très cool, peut être une petite préférence pour le quatrième 🙂 @stefou @Virg J'adore 🙂 @starman Très propre et original. Il y a juste quelque chose qui me fait bizarre sans arriver vraiment à mettre le doigt dessus... dans l'alignement des persos ou peut-être le trident qui manque un peu de perspective. Ou peut-être que c'est juste parce que c'est le seul élément colorisé. Hâte de voir l'avancement du coup! 😁 Grâce à @fannylb j'ai aussi eu envie de mélanger le concept avec les époques. Je me suis amusé à faire un rough d'une sorte de samouraï post apo. Je pense pas vraiment le continuer parce que ça m'a donné aussi une autre idée 🙂

Bonjour à tous, Je réécris ici après plusieurs mo... années. Ouais, années d'arrêt. J'ai pris la lourde décision fin 2023 d'arrêter mon parcours artistique. Pour expliquer un petit peu, j'étais tatoueur depuis 2013, et les aléas de la vie (et surtout l'impact du COVID sur les comptes) m'ont amené à fermer mon salon de tatouage en début d'année 2024, prenant avec lui mes dessins, ma passion, et mes créations visuelles. J'avais fait le choix de me tenir loin du tatouage, mais surtout de l'illustration, qui était mon second emploi. Je ne voulais plus tenir un crayon, prétextant que c'était à cause de ça que je ne me sentais pas bien, que c'était la cause de tous mes maux... J'ai trouvé un job alimentaire, assez cool, je m'occupais d'un site internet de vxpotage et j'étais vendeur en parallèle dans le point de vente physique de ladite enseigne. Toutefois, c’est là que je veux en venir : j’ai toujours gardé l’espoir d’y revenir un jour. Alors, en simultané, j'ai décidé d'écrire un bouquin, puis deux. J'ai même gagné un prix littéraire avec l'un d'entre eux. J'ai ensuite essayé la photographie, la musique... je voulais m'exprimer différemment qu'avec un stylet à la main. Raconter des histoires sans forcément les imager. Puis, un jour, mon boss me demande si je pourrai lui créer des visuels pour ses e-liquides qu'il proposait à ses clients. Le déclic, Photoshop qui s'ouvre, le frisson qui renaissait. Fin 2025, j'ai remonté la pente. J’ai renfloué les comptes, je me suis marié, j’ai eu deux enfants, et… j'ai quitté mon CDI, pour ouvrir mon nouveau salon de tatouage. Ce message, je l'écris en regardant l'écran de ma tablette graphique, et en me disant que, finalement, si Sisyphe avait pris le temps de monter sans son rocher, de limer le haut de la montagne, il aurait certainement réussi à gravir l’édifice. Croyez en vos rêves, et si parfois ils paraissent inatteignables, ou complètement loupés, dites-vous que c'est peut-être LÀ que vous commencerez à les réaliser.

moi je sui parti là dessus cette semaine

Ouch! pas évident le thème de cette semaine ! C'est bien ca fait sortir des facilités ! Chapeau en tout cas à toutes les productions de la semaine passée, il y a des idées vraiment chouettes ! @razaj'aime beaucoup la pose dynamique de ton mecano @Mirahat ton idée de perso est original et bien flippante (cool l'idée du crane creux et du masque!) @Julie LChapeau d'avoir poussé la finilisation du personnage aussi loin ! Peut etre juste attention au bout de pied qui se manger par ton rebord ? (Ou alors c'est une volonté ?) Pour cette semaine je tente dessous, un militaire du xVIIeme en version post apo (autant se faire des noeuds au cerveau). Avec même une mise en couleur rapide.

Rendu pas fou à ce stade mais exercice plaisant.

Premier exercice Procreate sur le commencement : le fond

hello, je pense que tu devrais fixer tes prix suivant le temps que tu penses passer sur chaque illustrations. Par exemple je déduis qu'il te faut une journée ou 2 max plus pour faire une couverture de livre en noir et blanc. Mais ce n'est pas facile de définir un tarif. Bonne chance!

Bonjour, Après une longue pose (due en partie à la parte de ma tablette et de tout le travail qu’il y avait dessus), je fais une pause sur le programme indispensable pour revoir les bases sur Procreate 😅 Etape 1 pour les poissons faite