Classement

Pour finir ce challenge j'ai choisi un sport du futur inspiré par le biathlon français qui a cartonné aux JO. Comme apparemment il n'y aura plus de neige dans le futur il va falloir qu'ils innovent et j'ai remplacé le fusil par un arcbalète ( mi arc-mi arbalète). Bravo à tous ceux qui ont participé à ce challenge car ce n'était pas évident de trouver des bonnes idées à chaque fois.

Bonjour à tous. Voici ma contribution de la semaine. C'est un sport en apesanteur qui se joue dans des stations spatiales en orbite autour des planètes du système solaire. Le jeu se fait par équipe de 4 et l'objectif est de passer avec la balle dans l'embut du camp adverse matérialisé par un anneau. Les joueurs sont équipés d'une espèce d'épuisette qui permet d'attraper l'adversaire (qui doit lâcher la balle s'il la tient) ou attraper la balle. Les joueurs sont équipés de jet packs pour se déplacer en 0G et de protections en cas de choc. Je me suis bien amusé à imaginer les règles du jeu et tout l'environnement qui va avec. Du coup l'illustration est plutôt ambitieuse avec un environnement complet. J'ai voulu un rendu qui soit à la fois coloré et dynamique. Je suis moyennement satisfait du résultat au niveau graphique mais j'ai passé déjà vraiment beaucoup de temps dessus et dans le cadre d'un exercice hebdomadaire c'est déjà pas mal. Dites-moi ce que vous en pensez !

Oups, j'ai pas vu les heures passer cet aprem! Je poste encore tard Voici mon illustration pour le dernier thème sur le sport. J'ai lentement glissé vers le hors sujet sans m'en rendre compte, en passant d'une idée à une autre sans relire l'intitulé à la fin de mes réflexions. J'ai ainsi un peu oublié le " athlète de haut niveau". En fait je me suis surtout arrêtée sur un sport non pratiqué actuellement et sur le côté futuriste. Et j'ai passé quasi plus de temps à rechercher des idées pour le fond que pour le chara en lui même. Donc je vous présente un jeune sportif pratiquant un sport dangereux et illégal se pratiquant à travers toute la ville au mépris des règles et de la sécurité des autres passants. Évidemment comme d'habitude je n'ai pas terminé, et pour l'instant on ne voit pas trop le côté futuriste de la scène. Je rajouterai des effets lumineux sur le gant et les chaussures pour mettre en valeur la technologie employée. Il faudra aussi que je retravaille le design du mobilier urbain qui ne fait pas trop moderne. Et en y pensant là, en écrivant ces mots, il serait marrant d'ajouter un espèce de drone policier en arrière plans. Je serais curieuse d'avoir votre avis sur la compo, les lumières etc...pour m'aider à continuer cette illustration. @Zalex808Super compo! T'as réussi à répondre à la totalité du sujet. 👍Juste le perso de droite, tu devrais l'assumer un peu plus et peut être le grossir quitte à déplacer la pancarte des scores @Mirahatle sujet n'était pas facile mais l'idée est bien sympa. J'aime bien ton histoire de néons 😄Je vois que je ne suis pas la seule à essayer de me rattraper au branche en me rendant compte tardivement que je m'étais éloignée du sujet. 😁 @RockenrollaTrès cool le style! L'arrière plan est peut être à remplir un peu. Le haut fait un peu vide et n'amène pas au personnage. Tu ne trouves pas? @Scrihbquelle superbe planche! Voilà un véritable travail de recherche et c'est remarquablement réalisé. Hâte de voir les autres chara! Tu les posteras hein? @razaLe passage du niveau de gris à la couleur n'est vraiment pas facile. Pour ma part je commence direct en couleur maintenant. ça va plus vite et mes couleurs sont plus pétantes. Tu t'en ai bien sorti je trouve. Si tu manques d'idées refait peut être un petit tour sur le cours de Spartan où il colorise une tête de monstre. @lynaldinej'aime bien ce style stylisé c'st hyper efficace. Bravo pour l'idée 👍 @stefouToujours aussi poétique. J'adore 🤩

Voici le dernier concept : L'acromécanie ! Une discipline a mi-chemin entre la gymnastique et le contorsionnisme. A l'heure du transhumanisme, les athlètes portent des prothèses pouvant allonger leurs membres et leurs corps. Ils doivent ainsi proposer une série de figures, seul ou à plusieurs, au rythme de la musique. Le japonais Hiro Kyokugei est devenu le champion du monde avec sa proposition sur le thème de l'Ikebana, l'art floral de son pays natal. Ma première idée était de mettre bien évidence le coté "machine" en faisant plutôt des extensions en plus des membres. Mais c'était un peu compliqué de mélanger de l'organique et de la mécanique. Et puis ma première tentative de le faire au propre ne me plaisait pas du tout, je la trouvait fade. Du coup je suis parti sur quelque chose d'un peu plus expérimental on va dire x) avec des des membres trop longs qui sétirent. En composant le volume avec une brush à hachures. Et comme on voyait pas assez le coté "futuriste" du sujet, j'ai fait la technique du flemmard: j'ai rajouté des néons XD Bravo à tous pour le défi de ce mois-ci ! ❤️

Hello les artistes ! 🫠 je suis complètement la bourre !😆 Me revoilà avec ma sirène 🙂 j'ai avancé aussi les autres notamment une femme robot se réparant, elle boss dans un garage, enfin elle se cache de certains méchants qui convoitent ses batteries d'énergies extrêmement chère et rare.... Donc c'est pas vraiment dans le rétro steampunk... mais plutôt dans un futur pas si lointain, ou l'IA se serait auto-confectionner en cachette des véhicules d'apparence humaine, passant inaperçu. Et je poursuis le design d'une soldat envoyée en mission dans une jungle hostile, des événements étranges s'y sont produit (inspiration du film Annihilation. Les mutations corporelles seront de taille ! mais aussi psychologique chez elle.... je vous laisse la surprise ! 😉 C'est pas post apocalyptique mais bon je me forge mes propres histoires. Tout ces thèmes m'inspirent beaucoup ! et cela me donne très envie de passer au moins une pose en couleur sur chaque design!

Merci @Rockenrolla He oui, y a tout un tas de trucs à revoir sur le perso et l'arrière plan. J'ai même oublié un sourcil 😂 En fait c'est pas le mieux de rajouter un Background à 1 image après coup. La composition s'en ressent. Et là comme l'exo c'était du chara design sur un perso, à moins d'avoir 1 idée précise dès le début, ben on galère. En même temps c'est pas mal de faire des exo en quelques jours. Ça permet de faire des choses assez poussées et en même temps de produire, et d'essayer des trucs et de voir où on galère. Après, tu pourrais rajouter un titre comme pour un bouquin ou 1 affiche sur la partie du haut, et hop, ni vu ni connu j'embrouille, le vide est rempli. 😛

@starman Je t'ai mp pour papoter Krita 😉 @lynaldine Bien stylé ce chara, propre et efficace! @Fl0ck0n On imagine déjà bien un monde avec ces deux petits persos, ça donne envie d'en savoir plus 😉 @2bussier Là aussi on imagine pas mal de choses à partir de ce concept 🙂 @stefou Impressionnant encore ^^ @Virg Hâte de le voir dans son environnement!! Je suis vraiment pas doué en couleurs... C'est pour ça que je commence tout le temps en niveaux de gris. J'en ai mis quand même quelques unes mais je bloque souvent dans mes paints au choix de la palette pour garder une certaine harmonie et ne pas avoir des petits éléments qui pop trop. La semaine est passé très vite j'espère avoir le temps de faire un petit truc pour le sujet hebdomadaire

Salut salut. Ca y est, je tentes de passer le cap, en phase de finition avec la dernière illustration de la partie 2, j'ai commencé en parallèle le chap 0 de la partie 3 par l'illustration de Référence. Alors pour cet exercice, puisque la partie 3, nous mènera vers les joyeux mondes des techniques avancées et qu'on devait choisir un sujet difficile, j'ai opté pour une illustration ambitieuse. Une ville Hi tech de contrôle, en perspective, avec une perspective difficile avec personnage principale et une ville avec ses éclairages et propagandes, de nombreuses sources de lumière rendant le travail sur la lumière plus difficile, le tout sous l'observation d'un drone. J'ai voulu aussi tenter une atmosphère avec brouillard et pluie. Ca fait quelques semaines que je suis dessus, j'aurai déjà pu utiliser blender, ou m'aider d'autres programmes pour l'illustration mais je préfère jouer le jeu. (ce sera mieux pour vérifier mes progrès pour le avant - après) Aussi j'ai tout fait avec les techniques vue jusque maintenant. Le tout avec point de fuites, en tracé, utilisation des calques dynamiques pour les façades de bâtiments, etc etc. Résultat, j'ai un fichier Photoshop super lourd qui maintenant commence à faire ramer mon PC 😅. Par contre c'est un festival de Tangentes .. je pourrais encore la travailler, comme améliorer les bords des immeubles ou le reflet sur la partie métallique du personnage, je le ferai peut-être mais la j'ai envie de commencer le premier chapitre de la partie 3. Voici l'illustration réf et quelques étapes. étapes :

Coucou @HaptoMaic'est du bon travail, je trouve les dents ok, c'est bien de vouloir marquer un peu les ombres à cette étape 😉 Continue comme ça !

Très propre @Liliccontinue comme ça

Bon travail @Garslilasc'est top 😉

Hello @Virg très cool ton illustration, j'aime bien ta compo et les couleurs, juste sur la couleur de la peau du perso je pense que tu devrais essayé de rajouter un peu de rouge à certain endroit, genre les transitions ombre lumière si je dis pas de bêtises 🙂 Et oui je suis d'accord avec toi sur mon image l'arrière plan est un peu plat, je l'ai fait au dernier moment mais de toute façon c'est vraiment quelque chose sur lequel je galère la compo et les arrières plans, faudrait que je me trouve des petits exercices pour travailler ça 😕

Bienvenue Taufi dans cette troisième partie. Beau projet, ambitieux mais réalisable ; hâte de la voir dans le chapitre final. Bon brush.

Bonsoir, Je ne sais pas trop si je dois expliquer la raison ou l’histoire derrière cette œuvre, mais comme Spartan nous a dit à la fin du chapitre zéro de dessiner ce que l’on veut et de partager sans crainte, je me lance. Voici donc l’œuvre que j’ai réalisée. Merci d'avance pour tous vos retour.

Merci, je n'hésiterai pas à suivre votre conseil.🫡

Tout premier digital painting. J'ai très peu de notion de dessin et encore moins dans le digital painting. Mais quand faut y aller, faut y aller ! Hâte de progresser !

Bonsoir la team 👋 Alors soyez indulgent, c'est mon tout premier dessin digital, je pars de zéro niveau numérique Merci

Bonjour j'ai vu qu'il y avais des exercices dans les chapitres gratuit du programe alors je me suis dit que j'allait les faire. Alors voici le début de mon dp je n'ai pas encore fait le background.

Bonjour merci de votre retour. Si ce que j'ai fait est suffisant alors je vais passer a la suite. Voici tout de même la où j'en était dans mon dp. Bonne journé!

Hello hello 😄 Après avoir enfin trouvé le temps et la force de commencer la formation DPS, me voilà avec mon premier exercice du chapitre 0. J'ai bloqué beaucoup trop longtemps sur ce dessin à cause du décor, et j'ai fini par abandonner d'arriver à quelque chose. Résultat, j'ai fait un photo montage par frustration... hahaha. Je me suis dit que cet exercice était justement là pour me permettre de me rendre compte de ma progression dans le futur, et qu'il représente donc assez bien mon niveau actuel, surtout niveau décors... donc je me suis arrêtée là et j'assume totalement mon abandon 😆 Ce dessin m'a permis de me rendre compte de tout ce que j'aimerais améliorer à la fois : décors, perspective, anatomie, couleurs, ... c'est déjà pas mal d'arriver à cet état d'esprit après le tout premier exercice, je pense !

Bonjoir la commu ! Voilà, après quelques 20h de taff et 150+ calques (je crois que je vais devoir me soigner...) voilà enfin ma toute première pièce. Par le passé j'ai pu gribouiller des trucs sans trop comprendre ce que je faisais, mais là, je suis fier de voir ce que je peux faire et de n'avoir aucune honte à vous le montrer ! Bon, maintenant que je la post, je vois pleins de défauts et petits détails à régler... mais bon, c'est le jeu, la prochaine sera meilleure encore. Allez, bon coup de stylet ! 🖍️ Anih

Bon bah voici l'illustration que je viens de terminer pour cet exercice ! Luna un de mes original character contemplent très certainement un bel horizon ! En soi pour cette illustration, j'ai mis 4 h 15 pour la faire don 1 h 47 pour faire la pose du personnage sans réf, c'était un peu pénible surtout pour les jambes et de moindre mesure la tête ! Pour le décor, bon bah, ça fonctionne, mais j'ai un peu évité de faire un paysage complet 😅 ! Bref en vrai, j'aime bien l'image même si 4 h 15 bon bah prochaine fois visée les 3h voir 2 qui sait !

Bonjour ! Voici mon premier digital painting pour l'exercice 01 ! Tout conseils est bon à prendre 🙂

Voici mon premier dp du chapitre 0 j’espère poster au bon endroit merci pour vos retours

Bonjour à tous, comme vous pouvez le voir on est sur une absence de niveau. Mais ce n'est pas parce que je ne sais pas dessiner que je vais reculer, même si je pars de rien.

Bonjour, Voici mon digital painting perso pour ce chapitre ! En espérant, m'améliorer ! J'aime beaucoup Ghibli et Princesse Mononoke est mon préféré ! Bonne journée !

Bonjour, J'avais débuté cette formation il y a environ 5 ans mais j'ai dû m'arrêter entre temps. De retour en janvier 2026, prête à remettre le pied à l'étrier...

J'ai eu du mal à poster ce 1er digital painting car j’ai un peu honte de ce dessin. Je voulais faire une lanterne de luciole plus féerique mais je n’ai pas les connaissances ni les compétences. J’espère de tout mon cœur voir des progrès. Je débute dans le dessin et je copier sans savoir où aller pour les couleur et tout le reste. Mais j’aimerais être autonome alors cette exercice était dur pour moi car je ne savais pas quoi faire mais je me suis laisser porter. Je compte sur la communauté et au petit léonardus pour m’aider :D.

from zero, sans prise de tête et c'est parti!

Et voici mon premier digital painting réalisé en 3h30.

Bonjour, Presque dix ans après mon inscription, je m'offre enfin le programme indispensable 1. Pour ce dessin d'imagination, j'ai voulu représenté un de mes personnages préférés, (Hawks de MHA). Je ne sais pas combien d'heure j'ai passé pour ce dessin, j'ai eu beaucoup de mal pour la colorisation et pour dessiner les vêtements. Hâte de voir mes progrès à la fin de ce programme.

bonjour à tous, après avoir posté mon chevalier dans la partie 0 du chapitre 2 je me suis dis que ca serait pas mal de commencer par la partie 1 du coup me revoici avec un nouveau painting paysage cette fois qui lui aussi soulève bien des difficultés. hâte de le refaire après les cours.

Tres peu de notions de dessins et encore moins en peinture... Il me tarde sincèrement de voir mes progrès futurs, mais je pars de très loin 😉

Hey! Voici mon premier dessin: Le personnage que je joue dans une partie de JDR Rogue Trader (un explorator pas très robotique, pour ceux à qui ça parle 😆). Ca fait longtemps que je n'avais pas dessiné, mais je me suis bien amusé à m'y remettre. Je n'ai pas trop vu le temps passer, mais ayant dépassé les 5h, je me suis dis que je pouvais arrêter la, sinon j'allais y passer beaucoup trop de temps. Ca m'a fait me rendre compte que j'avais besoin de pas mal de connaissances en plus pour pouvoir aboutir à ce que je voulais. Mais je suis quand même content de certains points, même si une bonne partie du personnage reste à l'état de croquis, et que je n'ai aucune idée de comment créer un bon arrière plan. 😅 Merci pour vos retours, pour ma part, je me lance dans le premier chapitre de ce pas! 💪

Bon bon bon voila un premier digital painting bon je suis pas très fier mais bon comme dit je suis la pour apprendre et donner de mon mieux pour devenir Meilleur

Bonjour à tous ! Voilà pour mon premier digital drawing au sein de la Digital Painting School, hâte de voir la progression d'ici 10 semaines 😄 Toute critique est la bienvenue 🙂 Merci d'avance pour vos retour et votre temps !

Hello ! Et voici mon premier DP en même temps que j'apprenais à utiliser Procreate ! Hâte de voir la suite de ma progression

Je reprends enfin le dessin, six ans après ma prépa design et digital suivie en ligne dans une autre école. Depuis, j’ai fait quelques illustrations sur Procreate, mais j’ai surtout eu l’impression de stagner. Je risque de me sentir un peu perdue sur Photoshop au début, j’attends également de recevoir une nouvelle tablette graphique, parce que ma Wacom actuelle a 7 ans et ne mesure que 20×16 cm. Aujourd’hui, j’ai vraiment envie d’approfondir mes connaissances, de progresser sérieusement et d’atteindre un niveau professionnel pour pouvoir, un jour, vivre de ma passion. J’ai hâte de commencer cette nouvelle étape et j’espère avoir bientôt un bel “avant / après” à partager.

Bonjour à tous, Je découvre la plateforme digitalpainting et les premiers cours. Je me suis essayé au premier exercice, qui est un peu délicat, n'ayant pas l'habitude du digital painting. J'ai testé différentes techniques pour retrouver l'univers fantasy/magique que j'aime bien. Je ne sais pas bien par où prendre cette illustration pour l'améliorer alors je m'arrête là pour ce premier exercice.

Salut ! Pour ce premier exercice, j'ai dessiné une créature imaginaire, l'un des sujets qui me passionne le plus. Je ne suis pas à mon premier coup d'essai en dessin digital. Ce dessin est mon premier sur Photoshop. Je vous rejoins dans cette formation parce que ça fait un moment que je me sens seule dans ma passion (j'ai l'impression de tourner en rond) et je souhaite atteindre un gros niveau pour avoir plus de liberté et mieux illustrer mon univers . N'hésitez pas à me faire un retour ! Bon painting !

Je me lance : voici mon premier digital painting. Je vous pris d'être bienveillant, j'ai tendance à prendre les remarques très à cœur. Non qu'elles me vexent, mais parce qu'elles peuvent me travailler beaucoup trop profondément. Je ne savais pas trop quoi dessiner. Au final, une idée est venue et s'est développée mais le résultat est forcément en deçà de ce que j'avais en tête. Il devait y avoir une portée symbolique à ce tableau mais limité comme je le suis, je n'ai pas pu la mettre en œuvre. Et puis, je me suis rendu compte que je m'étais lancé dans quelque chose d'un peu trop compliqué au final ! J'aurais pu continuer à travailler dessus des heures de façon obstinée mais je crois que je ne l'aurais améliorée qu'à la marge. C'est d'ailleurs une des choses contre laquelle je vais devoir me battre : ma difficulté à m'arrêter avant de m'épuiser. Car je suis déjà sur les rotules avec ce premier digital painting. D'ailleurs, j'ai terminé en esquissant juste les personnages pas plus. Bref, cela m'aura permis de me familiariser avec ma tablette, de définir mes raccourcis et de voir quelques brush. Comme je le disais dans ma présentation, je n'ai que peu de notion de lumière et de couleurs. J'ai aussi eu un peu de mal avec la perspective. Remarque : L’œuvre était beaucoup plus lumineuse sur ma tablette. Une fois passée sur mon écran, je me suis rendu compte qu'elle était beaucoup plus terne. Pensez-vous qu'il faille que je règle la tablette pour la baisser en luminosité afin d'obtenir des œuvres plus lumineuses ?

bonjour a toutes, tous, Je vous presente mon painting un elephant, que j'ai realise sous Krita. Je ne sais si je suis dans la bonne section, si cela ne devait pas je remercie par avance un moderateur pour deplacer mon sujet Bon dimanche a vous

Hello les Digital Painters et joyeux Noël ! Voici mon tribut pour le premier chapitre même si j'ai pris la (difficile) décision de ne pas aller au bout. Il s'agit d'une bibliothèque elfique dans laquelle constructions, nature et ouverture vers le ciel se mélangent. Malheureusement, je me suis perdu dans les détails et, sur les derniers jours, j'ai eu plus l'impression de réparer tous les choix initiaux plutôt que d'apprendre et de progresser. Et après un retour de plusieurs jours dans la famille pour le réveillon, je n'ai même pas eu la motivation de poursuivre ce travail qui m'a quand même coûté 28h ! J'ai néanmoins hâte de reprendre ce thème en fin de formation fort de nouveaux talents en composition et choix des couleurs ! Si vous souhaitez avoir une idée du rendu recherché à l'origine, les critères d'avant projet étaient les suivants: Bibliothèque Gigantesque, avec des armoires très hautes A moitié intérieur, à moitié extérieure (toit ouvert) Végétation qui pousse à l'intérieur, mousse sur les murs + bibliothèque mais pas une invasion. Structuré et géré. Couple de personne qui discutent, l'une une bras croisé, autre mainsur le mentin, pensive. L'autre argumantant avec es gestes. L'une d'elles peut être sous forme d'Hologramme. Une elfe complètement épuisée s'estendormie sur une table près de piles de livres. Une personne en train d'aller chercher un livre sur une échelle exagéremment grande. Elf adulte qui marche avec elf enfant montrant dans une direction. Livres volants qui traversent la pièce pour se ranerdéplacer. Chandelles volantes près des tables. Arcades en pierre. Tables en bois. Dôme central peint. Peintures de constellation ou visible à travers le toit. Mécanismes sur les murs et plafond. Animaux: Ecureuils, oiseaux colorés, chats, une tortue géante. Statues et bustes d'elfs. Ecaliers en colimaçon. Bibliothécaire et son bureau. Beaucoup de couleurs. Ouf, je me sens libéré et je vais enfin pouvoir commencer le chapitre 1. Bonne journée à tous !

Hello, je poste ici mon premier Digital Painting pour faire un petit état des lieux avant de commencer les cours. J'ai choisi un samouraï, et des vaisseaux spatiaux. J'aime bien le contraste entre historique et sci-fi. Il manque probablement du story-telling et la composition est assez simple je trouve. La pose pourrait être plus dynamique. Je laisse le painting en noir et blanc pour simplifier et ne pas passer trop de temps (j'ai du travailler dessus environ 1 petite semaine). J'ai quand même trouvé quelques références photo pour garder des idées de palettes de couleur de côté. L'éclairage peut sans doute être amélioré pour avoir une meilleure cohérence sur l'ensemble. Mon procédé ici était d'avoir vraiment plusieurs plans, du plus foncé au plus clair (genre le ciel). J'ai commencé sur un carnet de croquis au format A3, j'ai scanné mon dessin et j'ai ajouté les valeurs dans Krita. Tout est hand-drawn, brush stroke only, je me suis retenu d'utiliser de la 3D, des assets gratuits, des textures photo pour essayer de tout peindre moi-même. Qu'en pensez-vous, à bientôt Elie

Bonjour à toutes et à tous ! Ravi de rejoindre la formation et hâte d'échanger avec beaucoup de monde. Un grand merci Spartan pour les vidéos très détaillées dédiées à Krita ! Elles m'ont permis de redécouvrir le logiciel et donné envie de prendre du temps sur cet exercice zéro pour commencer à adopter de bons réflexes : raccourcis, utilisation des types de calques et de masques, alterner entre dessin libre et stabilisé, etc. Un brush plume a été utilisé pour la quasi totalité de l'image, mais j'ai cassé la cohérence à certains endroits pour tester un brush mouillé sur le gant et la botte et un brush de motif sur le sable. Le reste est un festival de soucis (autant de défis à surmonter !) : crânes trop gros, composition dans un format quasi carré avec un vide à droite (peut-être qu'en mettant plus de rochers dans cette partie et en ajoutant un objet ou un animal en train de regarder le clown, ç'aurait pu être mieux), perspective et profondeur perfectibles, manque de références sur lesquelles s'appuyer, attention sans doute trop attirée par le haut de l'image, contours approximatifs des formes, tracés de croquis apparents par endroits, certaines couleurs inadaptées à l'ambiance nocturne... et d'autres choses difficiles à formuler ou qui m'échappent. Au niveau pratique : même en groupant et en nommant chaque calque, dès qu'il y en a beaucoup, dérouler la liste des calques est long et je me retrouve à... créer un nouveau calque pour repeindre par-dessus ce qu'il faut corriger. Est-ce qu'il existe un outil qui permette de retrouver les calques facilement en cliquant sur une zone de l'image ou un autre moyen ?

Bonjour à la communauté DPS que je suis ravis de rejoindre 🙂 Premier exercice et non pas des moindres, outrepasser la honte pour afficher son premier travail Je vous remercie beaucoup par avance pour vos retours 🙂 à bientôt pour les progrès ! 😄

Bonjour DPS, Voici mon premier digital painting en espérant pouvoir suivre très bientôt le programme indispensable. N'hésitez pas à commenter pour déjà commmencer à m'améliorer ! Bon dessin à tous

Il faut bien commencer quelque part Je pense ca fait une dizaine d'heure dessus, je vais le pousser de plus en plus, le but et d'en faire un fond répétable via parralaxe (d'où le coté gauche et droite qui boucle) Et sans doute un temple va pop devant mais j'aimerais passer au chapitre 1 car je trouve que je galere trop et que ca avance peu, donc je m'arrete là pour l'exo 0 !

Bonjour, voici mon premier dessin que j'ai réalisé dans le cadre de l'exercice du chapitre 0. Hâte d'avoir vos retours. (Désolé il est assez grand)

Les Jeux du Stylet 2024 ! Défi n°3 : 1 Brush Challenge ! Pas de choix, pas de problèmes. Dans un accès sadique et mégalomane le roi Léonardus à décidé qu'afin de célébrer ces jeux comme il se doit, nous devrions créer un brush à son effigie. C'est maintenant chose faites! Par ailleurs afin d'éviter le choix cornélien de quel brush choisir pour ce paint, il a donc décrété que seul le brush Léonardus devrait être utilisé dans le cadre de notre épreuve. Consigne : Vous l'aurez compris il s'agit d'une épreuve d'adresse, vous devrez réaliser un paint avec un seul et unique brush qui vous est fourni. Voici le brush... ça risque de ne pas être de la tarte cette histoire ! Comment récupérer le brush ? Téléchargement = Le bush Léonardus est disponnible en bas du post en téléchargement. Installation = Dans Ps, cliquez sur l’outil pinceau, puis clic droit pour ouvrir le panneau des brush ; sur le panneau cliquez sur en haut à droite puis sur « Importer des pinceaux ». Vous pouvez aussi simplement double cliquer sur le fichier une fois que vous avez ouvert Photoshop. Pour les autres logiciels, vous devriez pouvoir en faire de même, n'hésitez pas à signaler un problème 🙂 Voici des exemples de digital paintings réalisés uniquement avec un brush, le brush rond de base, preuve qu'on peut faire des chefs d'oeuvres avec un seul brush : Petit rappel, vous ne pouvez utiliser QUE ce brush là et pas un autre, que ça soit pour le pinceau ou encore la gomme ! Vous pouvez bien sûr modifier le pas, l'opacité, le flux etc, jouer avec quelques réglages en essayant de garder le brush d'origine 🙂 ça va de soit ! A vos stylets, feu ! 🔥 Leonardus.abr