Classement

Salut! Pour ce challenge, j'ai voulu essayer un environnement, l'ile volcan m'a bien inspirée. Je suis partie sur l'idée que l'île elle-même est formée à partir d'un volcan sur les restes fossilisés d'un dinosaure gigantesque, bien plus grand que ce que l'on a déjà pu trouver comme fossiles dans le monde. J'ai fait quelques croquis pour l'idée générale de sa forme, Puis j' ai réalisé une maquette en terre pour m'aider pour la forme et les lumières J'ai inséré une des photos de la maquette dans Procreate j'ai rajouté un bateau pour donner une idée d'échelle, J'ai commencé le point over et l'incrustation de quelques textures J'ai revu la forme de l'ïle. J'ai encore pas mal de travail sur cette étape, notamment pour corriger les valeurs, le problèmes d lumière et d'ombre et continuer à détailler, avant de passer à la couleur. Si vous avez des commentaires ou suggestions, ils sont les bienvenus! Merci et bon courage à tous 🙂

J'avance sur le rendu. J'essaye de bien bosser les lumières et les volumes.

Salut Salut Bon, ça avance douuuuuuucement mais je vais y arriver ! Voilà où j'en suis

merci @pomme_chausson. ça fait plaisir. j'ai avancé . j'ai refait toute l'ambiance colorée et commencé le rendu:

Voici un dernier step by step ! J'ai posté ma participation pour le challenge, si vous voulez jeter un oeil, il y a une petite poésie 🙂 : https://digitalpainting.school/challenges/20-sailsofblackbones/participations/dcBuwi

merci @pomme_chausson😉 Je commence d'ailleurs à le peindre, ca ressemble a rien pour l'instant mais ça viendra, couche après couche. Idem pour la base, comme je n'avais pas encore réalisé ce genre de choses, c'est un peu à tâton que je le construit, pour l'instant ca me plaî, je rajouterai des objets au fur et à mesure de ma progression.

Grosse semaine pour moi, mais voici une update en niveaux de gris ! Prochaine étape décider sur le niveau de détail du fond et travailler les couleurs 😄

Voilà l'avancement.

Bonjour tout le monde, Première participation à un challenge je vous partage mon WIP sur ma version du capitaine du black bones j'ai pris quelques libertés part rapport au picth parce que je voulait me faire une idée du perso d'abord avant de faire une illustration complète avec le perso. Toutes remarques et critiques constructives sont les bienvenus Mercii !!

Bon voilà je crois que j'ai fini, j'ai jamais travaillée autant sur une illustration. J'espère que ça vous plaît, si vous voyez encore des petits points à améliorer n'hésitez pas , en attendant j'éhésite à commencer une nouvelle illustration en mode environnement..

Pour éviter de faire n'importe quoi j'ai rempli en valeurs de gris. Je sais pas si j'ai réussi mais voilà si vous avez des conseils je prends ! Je met aussi un test de couleurs que j'ai fais mais je suis pas fan...

hello ! En parallèle de ma Gropoings (pas encore finie), j'ai avancé sur l'illustration de Roger Boom-Boom. J'ai gardé le design général du personnage de mon brouillon, mais j'ai revu complètement le cadrage et cette fois j'ai fait une vraie composition dès le départ. Le croquis n'est pas encore fini mais on comprend bien la composition générale je pense. N'hésitez pas sur les remarques !

Les petites recherches dont je n'ai pas gardé grand chose Des idées de visages La composition et designs presque finaux Le croquis final Les étapes de colorisation

C'est parti. Le croquis de la version final. Il y a plus qu'à 😁.

Biennnn, j'avance enfin, le fait d'ajouter tout les accessoires a ce troll le rend plus... vivant 😁 Maintenant il va dans le four et ensuite je m'occuperai du socle 😌

J'ai aussi fait un test de couleur et de lumières:

Merci @grondolf J'ai fait quelques modifs de compo aujourd'hui.

Bonjour a tous ,Apres quelques hésitations j'ai choisi le cireur, qui hère sur les quais la nuit a la recherche de quelque chose ou de quelqu'un.

Bon Voilà. je pense que je l'ai terminé:

Salut! le personnage est cool. J'aurais une remarque pour la mise en peinture: Ton étape d'overpaint est vraiment bien. Après tu as tout contrasté avec du noir et mis des textures partout et cela aplatit ton image. Ce n'est pas en ajoutant des détails partout que ton image va être mieux. Je te conseillerais de passer en noir et blanc pour gérer ce problème. Tes contrastes et saturations les plus fortes doivent être sur le point focal de ton image. Ensuite, au lieu de partir sur du noir pour faire tes ombres, utilise plutôt une couleur complémentaire. Aussi ,j'ai remarqué que tes ombres et lumières ne sont pas cohérents dans ton décor. Voici un po vite fait pour t'expliquer. J'espère que cela t'aidera.

Ah ouais, très très cool ça !

Merci @pomme_chaussonmerci @Dam Na pour vos commentaires.

Merci pour ton retour détaillé ! Ça confirme vraiment l’impression que j’avais : le programme demande de l’investissement mais offre un cadre structuré et un vrai suivi. Le fait que les formateurs soient présents et que le contenu soit mis à jour régulièrement, c’est vraiment rassurant.

Bonjour, Je rencontre des difficultés pour installer Adobe Photoshop. À chaque tentative, une erreur s'affiche indiquant que mon système ne dispose pas des exigences minimales requises. Voici ma configuration : - Édition : Windows 11 Professionnel - Version : 25H2 - Installé le : 10/06/2025 - Build du système d'exploitation : 26200.6901 - Expérience : Pack d’expérience de fonctionnalités Windows 1000.26100.253.0 Configuration du PC : - Processeur : bSnapdragon(R) X Elite - X1E80100 - Qualcomm(R) Oryon(TM) CPU (3.42 GHz) - Mémoire RAM installée : 16,0 Go (15,6 Go utilisable) J'ai vérifié que ma configuration semble suffisante. Si quelqu'un a des idées ou a rencontré un problème similaire, je serais reconnaissant de votre aide. Merci d'avance !

Hello! Je vous poste ici un petit WIP de ma participation au challenge. C'est l'histoire de deux pingouins qui décide de louer un rafiot en vue d'aller en haut ciel braquer la banquise pour se faire du poisson. Ils décident de prendre une recrue pour rester à la barre et surveiller le bateau pendant leurs emplettes en vue du larcin. Cordes, poudre à canon, canne à pêche, tout l'attirail d'un pirate quoi. La recrue est tellement motivé et investit qu'elle décide de faire plaisir à l'équipage en peignant une tête de mort sur le dirigeable en attendant ses "coéquipiers". Et de faire un drapeau de pirate pour le secouer avec beaucoup de zèle sur le pont en les voyant revenir. C'est donc avec très grande joie qu'ils peuvent découvrir et apprécier le nouveau design très tape à l'oeil de leurs embarcation. WIP: The sketch Wip 2: The couleur The final: "La Recrue" Merci à vous et à vos superbes réalisations! ps: j'ai foiré les règles, c'est pas grave l'important c'est de participer !

En effet, tu es un peu hors sujet mais c'est tout mignon 🥰

Bonjour ! J'ai pas du tout l'habitude de faire des concours ^^ ou de poster du coup excusez moi si la présentation des WIP est un peu indigeste mais voila en gros l'évolution jusqu'au final que je vais posté juste après ! Pour la petite histoire /: j'ai bossé sur un Chara design récemment et avec ce chara design j'ai fait un fond type "bords de mer" avec quelque vagues et sans faire attention,en bidouillant sur mon fond il y avait cette ombre qui ressemblait à peu pret a un bateau et comme j'avais vu passer le concours et que ca me bottais de le faire je me suis dit , tiens tiens tiens peux etre que j'ai quelque chose....Je suis partis de là j'ai vu que le nidhogg etait une créature disponible du concours me suis dit " Lets go ! " j'ai repris un ancien sketch qui as la base etait prévu pour etre un Jormugand et je l'ai modifié pour que ce soit le nidhogg ( parce que les saurien mythologique on une description quand meme vachement flou selon l'histoire et les récit ^^ ) Objectif suivre le descriptif du Nidhogg proposé par DPschool et a coté du sujet réalisé un bateau écharpé de toute part en train de se faire carbonnisé , une mer en furie et un ciel qui déchaine sa rage et essayer du mieux que je peux avec les compétence que j'ai de rendre la scène la plus impactante possible Dans l'ordre il y as : - 1. Le fond de base - 2. L'integration du Bateau et du Nidhogg déja bien aboutis ( j'aurais peux etre du mettre plus avant dans le process ) - 3. Redefinir le ciel et l'ambiance général et surtout integré les ailes au nidhogg ( que j'avais oublié ) - 4. Les ailes sont faites , je change de ratio et je passe en format paysage pour une composition plus étalé ou je pourrais travailler plus finement l'enviro autour du sujet.

Merci pour les encouragements @T.O.:) !

Ils sont super chouette ces concepts d'épaulards ! Bravo à toi pour le faire de manière tradi, c'est super sympa ! Continue comme ça !

Bonjour à tous, Je suis débutante en dessin et j’ai décidé de participer à ce challenge pour m’entraîner et progresser. Si vous avez des conseils pour m’aider à m’améliorer, je suis preneuse 😊 J’ai choisi de dessiner le personnage de Ned ainsi que son ami, le marteau-de-mer. J’ai réalisé une scène où Ned fait coucou et donne quelque chose à manger au poisson. Voici un aperçu de ce que j’ai commencé. Pour le personnage, j’ai un peu de mal à dessiner les plis des chemises , donc j’ai aussi fait une version avec une veste d’explorateur. Quant au poisson, je suis encore en phase de recherche, mais voici les deux premières versions que j’ai commencées à dessiner. Le bateau en arrière plan est aussi en phase de croquis je n'ai pas encore pris le temps de bien le faire. Merci d’avance pour vos retours.

j'y suis presque .... 😁

J'ai attaqué la couleur, encore beaucoup de travail 🙂

un peu tout dans le désordre, de la line, des blocs de valeurs, je pense conserver la lumière principale venant du fond, mais j'ajouterai sans doute un éclairage plus doux venant du premier plan (la mer que l'on doit deviner derrière nous). Les cheveux et les vètements c'est pour plus tard!

je continues tranquillement a construire la scène, je pense que je ferais d'autre plan en bonus

ça avance bien je trouve mais ça risque d'être chaud pou la fin de la bataille ...

Lien vers ma participation: Participation de deltakosh, Challenge #20 - Digital Painting .School Et donc la version finale après une nuit trop courte:

Voici ma planche de croquis ( agencée comme j'ai pu, écoutez.. ) :)

Il existe généralement des épingles d'application que vous pouvez configurer. Vous pouvez également créer des filtres pour plus d'options. Terminez les arrangements et conservez les valeurs par défaut.

Je vais les organiser par catégorie pour plus de clarté, et inclure des options pour personnaliser les raccourcis si besoin.

Salut, Personnellement je ne travaille qu'avec une quinzaine de pinceau - un pour la ligne qui me sert aussi à peindre selon la taille du brush, 2 pour les flous, 2 texturé de base, un mélangeur et un pour le doigt... parmi eux il y en a que 2/3 que j'utilise 80% du temps. Test, regarde ceux que Spartan utilise dans ses cours, test, et au fur et à mesure garde en haut de ton pack que les pinceaux que tu utilises le plus souvent. Tous les autres seront utilisé que rarement car plus spécifique mais quand tu les utiliseras tu seras pourquoi (nuages, végétation, grosse texture). Mais dans tous les cas ce n'est pas le pinceau qui fait l'artiste, tu peux tout peindre avec le brush dur et flou de base de Photoshop ça marche aussi, l'important c'est l'expérience et les fondamentaux de la peinture.

bonjour, j'ai fait les 3 parties du programme indispensable. Tout d'abord, attention le contenu est très dense et demande de l'investissement personnel. Pour les corrections et suivi par des pros, tout ceci se fait sur les forums dédiés au cours, tu as déjà accès au forum des premiers chapitres des 3 parties du programme indispensable. Le suivi est régulier et les formateurs apportent de très bon conseils. Chaque chapitre a un contenu bonus, souvent ce sont des images, les psd de spartan, des brushs et autres outils te permettant de faire les exos. Le soutien de la communauté est assez inégal mais il est présent au début. Comme je l'ai dit le programme est dense, certains exos sont assez chronophages mais ils vont te faire comprendre que pour avoir un bon résultat, il va falloir passer du temps. Une fois l'exo fait, tu seras fier et cela te boostera ta motivation. Par exemple, après avoir bien galérer sur l'exo de la montagne des premiers chapitres de la partie 1, les exos suivants te paraitront bien plus facile. Enfin, avec ce contenu à vie tu vas gagner énormément de temps car c'est un apprentissage structuré, et cela t'évitera de perdre des heures à chercher des tutos souvent en anglais sur internet, de plus le retour des formateurs te permettront de te débloquer par moment. Le contenu est mis à jour quand cela est nécessaire, il m'arrive souvent d'y retourner pour voir les cours et conseils ajoutés. Dans chaque partie tu pourras faire 2 ou 3 illustrations personnelles (sans tenir compte des illustrations guidées ex: les oisillons) et bien sur les formateurs seront là pour t'apporter des corrections et conseils. J'espère que je t'ai éclairé sur tes incertitudes. Ps: tu peux commencer les parties gratuites pour voir si cela te conviendrai.

Ce que tu dis est exacte, il faut s'approprier le processus ; (pour ia aussi). Comme tu as l'air à l'aise avec l'anglais, il y a aussi ce tutoriel

1. Color and Light: A guide for the Realist Painter 2. Blue and Yellow Don't make green (Michael Wilcox Racing Limits) Both may be what you need.

hello merci pour vos retours je suis pas hyper pro en anglais mais je vais regarde vos références merci encore

Salut! Le raccourci que Spartan utilise dans ses vidéos c'est Ctrl+Y, cela change le "format d'épreuve". A la base il le converti en CMJN. Tu peux le changer comme suit: Dans Affichage > Format d'épreuve > puis clique sur Personnalisé Ensuite tu clique sur: Périphérique de simulation > Dot Gain 10% (par exemple) Lorsque tu feras le raccourci Ctrl+Y ton document changera le format d'épreuve en niveau de gris, et voilà 🙂 Pour la symmétrie il suffit d'aller dans: Image > Rotation de l'image et de choisir la symétrie souhaitée Et voilà le résultat 🙂 Bon DP !

Guweiz: The Art of Gu Zheng Wei

Grow, un artbook pour la forêt amazonienne...

Monographie de Julien Delval