Classement

Hello tout le monde Alors pour ma première illustration (oui, j'espère en faire 2), je suis partie sur un personnage du brief du Kartel. J'ai imaginé 2 versions, j'ai ma préférence pour une mais j'aimerais déjà avoir un premier retour. J'améliorerais par la suite les éléments avec une voiture +"pimpée" ou le gorille plus personnifié. Je vais aussi faire plus de recherches autour des tatouages et créer une vraie identité à ce gang. J'attends vos retours 🙂

On avance (avec JEANNE) 🙂 ! Merci les mecs (et les nanas) pour le soutient, la dopamine des likes est DELICIEUSE ! On remarque que j'ai beaucoup trop poncé les livres jeux (avec les choses cachées dans les pages), j'aime que ça fourmille.

Petite évolution du WIP de Ying. Je voulais faire une lumière en contre-plongée mais j'avoue que c'est difficile à gérer pour moi, donc je pars sur un éclairage plus classique... J'ai vite fait posé les valeurs : Et puis je suis direct passée à la mise en couleur, sans trop de détail : J'ai affiné, corrigé quelques proportions, et comme c'est "les lames argentées", j'ai abandonné le doré (à contre-coeur 🥲) : J'ai pas mal tâtonné, du croquis à l'étape actuelle, Du coup au bout de 19h quasiment de painting, j'ai bien dégrossi, même s'il reste pas mal de taff. Finalement j'ai modifié le canapé, ça faisait trop "cinéma" je trouve. L'idée pour l'environnement autour, c'est qu'on est dans une planque du Kartel que vient d'attaquer le bataillon de Ying, une sorte de garage-QG. Il y a encore de quoi faire sur le perso, les mains notamment (j'aime pas ça, original ahah), le drapé de la veste (qui me fait bien galérer), quelques petits réglages de couleur, et surtout, le fond. Je crois que j'ai jamais passé autant de temps sur un painting, mais c'est hyper stimulant, j'aime trop le thème, et je trouve ça hyper cool qu'on ait encore plus de liberté par rapport au brief, ça permet vraiment de conceptualiser tout le truc, en ayant quand même un monde déjà pensé. Bref, je continue sur ce, amusez-vous bien, c'est le principal !

Bonjour à tous, voici mes premières recherches sur la créature :

Bonjour a tous, Je me lance sur ce challenge ( Merci à DPS de continué a organisé ces évènements), avec un projet de keyframe sur l'iles des tarés, dans la présentation du concours j'ai entendu "chevalier", dans les bandes annonce de gta6 on voit des motos,... et PAF l'idées ma frappé : des tarés qui font de la joute a moto. J'ai commencé a faire un montage photo pour mettre a plat mes idées. Pour ce concours je vais certainement essayer de faire une 3D pour changer un peu de process. Bon brush et bon courage a tous ceux qui ce lancent dans ce challenge.

un premier design pour le dos de lomu et quelques recherche de gueules .

J'utilise Krita je vous avoue que me projeter avec tous ces calques et paramétrages possibles me donne des crises d'angoisses mais je vais y aller step by step commencer par une ébauche ou 2 avant de me lancer 🫣

Bonjour comme le titre l'indique je vais partir sur la keyframe "fête à Palm Island", en essayant plusieurs scène rapidement j'ai décidé de partir sur la scène n°1 avec les deux coqs au premier plan en pleine bagarre, derrière cette scène il y aura différentes énergumènes qui composeront cette joyeuse bande! Bon c'est très "sale" comme croquis en espérant que l'on comprend l'intention 🙂

Salut tout le monde. Je compte partir sur la catégorie perso avec le clan des tarés de Palm Island. Et présenter Pedro El Dino, un gros maboule, portant un déguisement de raptor tout moisi et déchiré, et qui se prend réellement pour ça ! Il est accompagné de son petit chien, en costume d'alligator....le pauvre. Et la ils rodent tous deux autour d'une piscine ..cherchant une pauvre victime à tyranniser !! En plus de son costume, Pedro a une grosse chaine autour du cou et une mitrailleuse en bandoulière. Il s'est laissé pousser les ongles, enfin....les griffes pardon. Voici ce que je prends en référence : Et un premier croquis, tout pourri.😄

salut les artistes. Voilà une première idée pour ce challenge . ce personnage (je connais pas encore le nom) était un combattant dans des combats illégaux pour le kartel (une véritable vedette) jusqu'au jour ou il a gagné un combat que l'on lui avait demandé de perdre ,delà le kartel et ses chefs ont décidé de de le faire disparaître en le noyant .malgré tout il a réussi a s'en sortir grâce a une pieuvre géante qui a détruit la chappe de béton qu' il avait au pied ( il est passionné de ce genre d'animale ) .Récupéré par un membre des bio hackers il a très vite sympathisé avec eux ,bien décidé à se venger du kartel pour la mort de ces proches . Il reçu pour cela l'aide d'un bio hacker spécialisé dans les implants bio mêlés de nanotech. (hommage à spiderman )

Allez je me lance dans ce challenge avec un premier croquis histoire de jeter les idée.

Bonjour à tous, Moi c’est Paul, je viens de rejoindre le forum. Je m’intéresse au digital painting depuis peu et j’ai envie d’apprendre les bases et surtout de progresser en pratiquant. Je viens ici pour découvrir les travaux des autres membres et échanger avec la communauté. Au plaisir !

Bonjour à tous, Je prends mon courage à deux mains pour dépasser un peu ma timidité et venir me présenter 😅 Je suis ici en grande partie grâce à Chaz, qui a réussi à me faire croire que peut-être, finalement, je pouvais apprendre à dessiner pour de vrai. J’ai toujours aimé tout ce qui touche à l’artistique et à la création depuis que je suis petite. J’ai toujours eu énormément de choses dans la tête, des univers, des ambiances, des idées… mais beaucoup plus de facilité à les imaginer qu’à les mettre sur papier 😂 Le dessin m’a toujours attirée mais mon manque de technique m’a assez vite découragée. Pendant longtemps j’ai surtout dessiné des motifs tribaux, celtiques ou un peu fantasy, parce que c’était ce qui me parlait le plus. Mais dès qu’il fallait dessiner quelque chose de plus réaliste, un animal, un visage, des volumes, des ombres… là c’était une autre histoire. J’apprends généralement beaucoup de choses en autodidacte, mais je me rends compte que pour le dessin j’ai besoin de comprendre les bases et d’arrêter de vouloir savoir courir avant même de savoir marcher. Je démarre donc vraiment de presque zéro. Dans la vie, je suis actuellement gérante d’un magasin d’alimentation en Suisse, avec un horaire assez chargé. Avant ça j’ai également fait des études en Histoire et Archéologie, donc je suis passée des vieilles pierres aux palettes de marchandises, parcours parfaitement logique 😂 À côté de mon travail, j’adore créer. Je pratique notamment le macramé et je fabrique aussi des bijoux en argent. J’aime toucher à plein de choses différentes et apprendre de nouvelles techniques. Je suis une grande passionnée d’univers fantasy, de Tolkien, de folklore, de nature, de mondes un peu féeriques ou mystérieux. J’aime énormément les animaux aussi, et une des choses qui m’a vraiment donné envie de me mettre sérieusement au dessin digital, c’est de pouvoir un jour dessiner mon chat Marlin et réussir à lui donner une ambiance, raconter quelque chose autour de lui sans pour autant le transformer en autre chose. Mon rêve au fond serait simplement d’arriver un jour à créer visuellement tout ce que j’ai dans la tête. Et vu le bazar qu’il y a là-dedans, j’ai du boulot ... Voilà pour ma petite présentation, et au plaisir de découvrir vos univers et d’apprendre avec vous ! Lulucyole

Salut🙃! Moi c'est Lostsoul, ou tout simplement Aaron. Tout premier challenge... J'ai hésité à participer, mais je me lance tout de même. Je pars sur un perso en 3D, du clan des Tarés de Palm Island. Un homme cannibale appelé le loup solitaire (pas encore de vrai nom), qui se prend pour un loup, et qui chasse pour le plaisir et pour se nourrir. Il chasse principalement les membres des autres clans, mais si les autres tarés de Palm Island viennent l'embêter, il ne fera qu'une bouchée d'eux. Littéralement. Voici mes références pour mon perso: Et voici un petit blocking pour la pose et les proportions du perso, avec le début d'un sculpt pour la tête coupée:

Salut! Okay, je vais chercher d'autres références pour la pose. Merci beaucoup🙃!

Coucou, Ton design est top 🙂. J'aime bien les silhouettes 4/6 avec les ailes de la dernière rangée 🙂. Hâte de voir la suite 🙂

Coucou, Au vu de la description que tu en fais, je partirais sur une posture un peu plus « agressive / animale ». En tout cas, tes refs et le début sont vraiment cool 🙂 Hâte de voir la suite.

Salut 🙂 T'as bien fait de te lancer, et t'as encore plus raison de nous partager ton process ici. Ça va te booster. Hâte de voir la suite avant de pouvoir te faire un premier retour !

WIP 25/09/26. Je suis frileux sur les choix de l'armure alors je m'entraine sur les poses.

Helloooo, Petit wip de ma première création pour le challenge, Je suis partie sur le gang des lames bleues. J'ai réfléchi pas mal au perso, et je lui ai trouvé un surnom, Ying la furtive 🙂 Je partage ma planche de recherches et le croquis

Hello, je me lance dans l'aventure Digital Painting School et pour ce premier essai, quoi de mieux pour rendre hommage au theme park design qu'une illustration du roller coaster dans lequel je m'apprête à embarquer, le "DPS". Un parcours tumultueux rempli de hauts et de bas qui assure malgré tout aux passagers un retour en gare gratifiant haha! C'est une premiere pour moi, jamais vraiment pris de temps pour dessiner, sauf en cours sur les bords de copies doubles au lycée ou des croquis d'observation en études sup. Je découvre tellement de possibilités sur photoshop et beaucoup d'actions frustrantes que je ne sais pas encore utiliser... Hate de poursuivre et de pouvoir enfin embarquer à bord du "DPS"!!

Hello, moi c'est Hypojamy, J'ai participé au summer camp et suite à ça j'ai décidé de passer le pas et de me lancer dans le programme indispensable. Voilà un fan art que j'ai réalisé de mon personnage dans FF XIV. ça m'a pris entre 10 et 15h sur une petite dizaine de jours (ça permettra de voire l'évolution de la vitesse/qualité). Je ne sais pas trop quoi raconter de plus, y a plus qu'à avancer sur le programme !

Bonjour à tous, je suis en train de préparer une participation au nouveau concours DPS 2026, voici mon croquis, qui va encore évoluer. Si vous avez des conseils ou des réflexions, même à ce stade, je suis preneur. Je pense que les valeurs ne sont pas encore top 🤔 Merci d'avance, et bon courage si jamais vous y participez aussi.

Hello ! Non pour les montagnes j'ai juste reproduis une que t'avais faite ici : Et c'était aussi pour mettre l'accent sur le fait que tu faisais trop de formes différentes pour tes montagnes. C'est important de garder un langage de forme commun. Tu veux faire des montagnes pointues ? Faut que ça se sente pazrtout pour comprendre que ça fait partie de l'environnement globale. Mais si y en a qu'une, faut la rendre un peu iconique dans ton image et que ça ait un sens. 🙂 Pour la première image, je pense que le palmier au premier plan fait trop miniature, et que tu pourrais apporter plus de profondeur en le grossissant beaucoup plus, parce que le cerveau va enregistrer que le premier est gros et donc les autres suivants doivent l'être aussi, et en les réduisant petit à petit on lira ça comme un décor avec une bonne profondeur : Le rocher à gauche avec l'oiseau je le réduirais en hauteur et je le simplifierais. Le rocher est trop complexe, fait des formes bien plus simples et moins détaillés, et le fait qu'il soit si haut ça bloque l'oiseau, le palmier derrière, le bas de la montagne et le début de la ville au même endroit, ça surcharge et ça respire pas : (et tupeux ne pas centrer l'oiseau sur le rocher, ça rajoutera du naturel !) La forme des nuages fait très bizarre, je comprends pas trop : Je resterais sur quelque chose de plus simple et classique pour bien encadrer ta scène : Au niveau du posing du personnage tu manques de référence je pense et attention un truc à ne pas faire c'est de couper les pieds du personnage avec le bord de l'image. Si tu coupes un personnage avec le format faut le faire à des points clés, que ça ait pas l'air d'une erreur. Si tu veux que le perso sorte un peu du cadre y a des règles d'or : - jamais coupé le perso aux extrêmités ou au niveau des articulations - Les meilleurs endroits pour couper c'est au niveau de la taille (au niveau de la ceinture pour pas couper les coudes), au milieu des cuisses, au milieu des pecs, au milieu du tibia Aussi j'ai baissé la hauteur du perso, la ligne d'horizon faisait tangeante avec ses épaules, autant aligner ses yeux avec la ligne d'horizon, ce qui indique la caméra est à la hauteur de sa tête ! Mais grosso modo je pense que ce qui manque le plus à ton image c'est des photos références plus solides (pour les rochers, nuages, et la ville) pour crédibiliser tout ça et level up la qualité ! La deuxième image je suis pas sûr si c'est des nuages ou des boules de feu. Si c'est des nuages la forme est un peu déroutante, il te faut plus de références ! Au niveau de la ligne d'horizon elle fait presque tangeante avec le haut du crâne ! Tu peux baisser le bas de la montagne à gauche, il est trop proche de la ligne d'horizon, faut vraiment que quelque chose soit extrêmement loin pour en être aussi proche, et là la montagne donne l'impression de pas être si loin que ça, donc autant descendre sa base : Pareil le posing demandera des petites références pour bien l'ajuster et qu'il soit logique ! Cette image a a aussi un bon potentiel, la composition est simple et efficace, tout le travail ici sera de rendre le ciel vraiment cool vu que ce sera la focale !

Très cool cette illustration, j'aime beaucoup les teintes et l'expression 🙂 par contre fais attention tu as des problèmes d'anatomie 🙂

Coucou @Dhoussetu ne passes pas assez de temps à l'étape de construction pour ton crâne, ce que tu as fait c'est que tu as juste mis au propre ton croquis, alors qu'il fallait plutôt prendre le temps de renforcer le volume. Je te montre un exemple à partir de ton dessin: On prend le temps de séparer la machoire du visage, on pose la machoire sur le sol en perspective. On aligne les yeux et on compare les éléments. _______ Pour ton illu perso, la compo est pas mal mais tu ne peux pas faire les ombres seulement sur ton perso comme ça parce que tu shades au pif, pour faire des ombres tu dois avant tout réfléchir à la source de lumière sur l'illu globale. Pense ambiance et éclairage, pas "ombrage". Ton éclairage sera différent en fonction de si il fait jour, nuit, coucher de soleil. La source de lumière pourrait venir du ciel derrière, comme des fenêtre, tout comme de la caméra. Commence par poser des applats pour les bâtiments au fond et réfléchis à la globalité de ton image 😉 Bon courage !

Coucou @Charly Rayec'est validé pour les exos ! Pour ton soucis de SHIFT + Clic, ça ne fonctionne pas car la pression de ton stylet/brush est trop faible, du coup le logiciel ne capte pas que tu as posé un point. Pour que ça fonctionne il faut soit que tu changes de brush, soit que tu appuyes fort pour relier les points. Bon courage !

Salut ! Je continue sur ma lancée ! J'ai donné la carrure que je voudrais environ pour mon perso. Bien droit et debout. Sinon je me perds rapidement dans les proportion. Puis j'ai fait un melting pot d'images de référence pour cogiter sur son arme. J'ai décidé d'essayer de lui monter une genre de mini arbalète verticale artisanale, fait d'un bout de tige de perfusion, de garrots, seringue et pièce de chaise roulante. Très plat et carré pour le moment 😆 Je suis rendu à ce stade: Références Montage Pour la maintenir tendu, j'ai pensé barré le piston de la seringue en la changeant de verticale à horizontale, afin de pouvoir la bloquer tendue, mais je n'ai toujours aucune idée où et avec quoi pour le moment. J'aimerais bien qu'elle aille une gachette pour la déverrouiller. Je continue d'y penser. Les fléchettes seront des seringues de sédatif. Faut bien que les participants aux arènes de combat et autres amuseurs soient en vie pour commencer le show! 😅 elles seront chargées par le bout avant. Voilà pour aujourd'hui bon painting à tous!

Bonsoir ! Voici ma recherche de postures !

l'idée se précise : je suis parti sur la base d'un maori ( lomu, c'est son prénom , encore un hommage ) . A force de s'injecter des solutions de nanotechnologie, qui lui permette de faire varier les pigments de sa peau pour se camoufler comme les pieuvres ,il a pris un ton blanchâtre quant il est au repos .

ça part super bien cette histoire 🙂 !

Voila deux nouvelles créations au traditionnel (feutre alcohol)

Bonjour à tous! Pour ce challenge je décide de partir sur le gang des Lames argentées et je suis plutôt inspirée pour un personnage féminin. J'ai commencé par quelques itérations de vêtements sans partir dans le détails et en essayant de varier les résultats. J'ai une petite préférence pour la 4 et la 11 mais ça mérite encore un peu de réflexion je pense.

Je pars au minimum sur 1 environnement et 1 chara design pour ce challenge. C'est ma première participation 💪 Pour commencer j'ai voulu me représenter la map. Dans l'optique d'un concept art, je trouvais interressant de faire comprendre l'environnement, ses ambiances et décors.

Avancée lente ce soir 22/09/26

@Neuf150, oui clairement pas la lumière annoncée sur le précédent. L'idée m'est venue après. Bon là c'est un peu mieux mais je le mets en pause pour cas de force majeur à savoir le Challenge 21!

Salut, Alors ça ne va être que mon avis perso. Il y a quelques mois, une personne est venue me parler d'une découverte similaire à la tienne, l'IA peut servir de mentor, elle peut simuler un professeur d'art, un recruteur de studio de jeu vidéo, un concept artiste aguéri prêt à donner des conseils. Bon sur le papier ça semblait crédible et moi j'aime tester, donc j'ai regardé ça de mon côté. Ca "peut" faire le taf oui, ça dépanne, un prompt correct et on obtient des résultats sympa, le tout sans attendre des heures ou des jours pour que quelqu'un passe sur notre topic. Le truc c'est que tu idéalises l'utilisation que les gens vont en faire. Il y a une chose que je vois de plus en plus, sur les forums, dont celui ci, sur les discords et autres endroits où partager ses créations. Les gens écoutent de moins en moins les conseils, encaissent de moins en moins les critiques et malheurseument je ne suis pas le seul à m'en plaindre. Les gens veulent être rassurés, tant pis si la réponse donnée est fausse, contre productive, tant qu'elle rassure elle est validée. A partir de la, rien que le prompt a ses limites, le tiens à des limites aussi. Les questions que les gens vont poser, la façon de les poser, leur façon de réagir, d'intéragir tout simplement. Tout ça va biaiser l'IA d'une façon ou d'une autre. En théorie, c'est louable comme idée, on l'utilise comme première approche, puis on passe aux choses sérieuses sur les forums. Mais en pratique? Quand l'IA donne une réponse instantanée, la où sur un forum tu obtiendras une réponse tardive voir même, pas de réponse, quand l'IA va rassurer, la où un intervenant va être plus direct, quand l'IA va répondre pile ce que tu veux, la où un intervenant va élargir à d'autres problèmes etc... Les gens vont choisir quoi? 10s d'attente pour la réponse sympatique ou 1 semaine pour le retour à la réalité qui fait mal? Les gens vont préférer quoi? Une IA qui leur dit "Ah désolé je me suis trompé je vais revoir mon analyse pour qu'elle colle mieux a ta demande" ou un intervenant qui dit "Désolé mon gars, content ou pas, la réalité c'est ça, ce n'est pas ce que tu voulais entendre en arrivant ici mais la réponse c'est bien celle la" ? Les gens dont la plupart délaissent déjà les lieux d'échanges vont ils vraiment faire l'effort de venir poster, de lire des conseils, entendre des critiques? Alors qu'ils auront déjà un semblant de réponse sur Chat Gpt ou autre? Autre chose, pour moi montrer, demander, apprendre à suivre des conseils à encaisser des critiques. Apprendre à trouver soit même certaines de ses erreurs quitte à rester bloqué tout un aprem sur un dessin, à faire du croquis et encore du croquis pour trouver ce qui ne va pas, à chercher, tout ça fait partie de l'apprentissage. Hors avec l'IA, on bloque 5min, on balance ça sur chat gpt, on attend la réponse et hop! Ca c'est mauvais. Dans un monde "parfait" oui on s'interdit ce genre de pratique, mais dans la réalité? les gens veulent déjà devenir pro en 6mois, pourquoi ils passeraient 3 jours bloqués sur un dessin? Et la encore, quoi demander, comment? Pourquoi? Si je m'en tient à ton prompt, tu parles de compo, de couleurs, de lumière... Mais tu comptes en faire quoi? Ca l'IA ne te posera pas la question, tu attends une réponse bête et méchante elle te la donnera. Une vrai personne cherchera d'abort à comprendre ce que tu veux faire. Et la, les exercices demandés, même problème, si l'IA n'a pas bien compris tes problèmes, ce que tu cherches, tes intentions, elle risque de donner des exercices qui au final ne seront pas si utiles qu'espéré. Mais ça, la personne concernée ne va pas s'en rendre compte, elle demande des exercices, l'IA lui en donne, elle les fait, l'IA lui dit que c'est bien... Pourquoi 3 conseils? Pourquoi pas 2? Ou 10? Non parce que tu demandes à une personne 3 conseils, elle en voit 5 de super importants, elle te donnera les 5, l'IA tu lui en demande 3 tu en auras 3. Une personne donnera toujours des info suplémentaire, des info auxquelles on ne pense pas, on ne se pose pas la question, une IA ne répondra qu'à ce qu'on lui demande. Et admettons, L'IA te dit que ta compo est très bonne, tu passes sur le forum, une personne te dit que ta compo est trop classique, trop déjà vue, pas assez developpée? Certes elle est "juste" l'IA a raison, mais d'un point de vue artistique elle n'apporte rien. Tu fais quoi? Avec du recul et extérieur au problème tu peux répondre simplement "J'écoute la personne" mais sur le moment, avec la déception de la réponse, avec un manque de recul, un manque d'expérience, un stress, une fatigue liée à l'apprentissage? Tu vas te réfugier vers l'IA, après tout elle a pas tord non plus et ça demande moins d'effort... A contrario l'IA peut te demander de corriger quelque chose qui lui semble "faux" la où un artiste verra une prise de risque positive ou une démarche artisique faite en connaissance de cause qui apporte un plus. Est ce que les gens sont capables de poser les bonnes questions? Est ce qu'ils sont capables de se remettre en question? De juger quand leur IA commence à dérailler? De rebondir sur ce qu'elle écrit? Je suis d'accord sur un point, ce n'est pas toujours facile d'obtenir des retours, c'est une réalité, les forums se meurent, certains discords deviennent passifs... Et d'un autre côté, est ce que les gens font ce qu'il faut pour? Est ce que vous participez? Montrez régulièrement? Allez chercher les gens par mp? Parce que montrer un dessin et attendre ne suffit pas. Il faut montrer et demander des conseils, de la critique. Si il y a bien un "prompt" à faire c'est bien dans notre post pour expliquer aux gens ce qu'on attend. Si on met juste une image, la plupart se dira que c'est un simple partage, si il y a une explication claire, la on s'arrête plus facilement parce qu'on se dit "Ah tient lui il a besoin d'aide, j'ai un moment je passe voir ça". Il faut aussi se montrer interessé par la réponse aportée et profiter pour demander plus. Parce que franchement, prendre de son temps libre pour conseiller et se recevoir un "lol t'es motivé toi" ou un "non je veux pas faire ça"... Voir un "merci je vais ouvrir un topic de suite" et voir 3 semaines plus tard que le topic n'est toujours pas ouvert et que la personne continue à chercher où est le problème... Bon à un moment on fini par ne plus perdre de temps oui, c'est dommage mais il faut comprendre que ça n'a rien d'amusant. Donc pour moi, pour le moment c'est un gros "MOUAI" Avec de gros panneaux "attention danger"... Je suis peut être vieux jeu, mais quand je vois comment les gens réagissent sur les forums, l'importance qu'ils accordent à des trucs comme des j'aimes, à des conseils faux mais rassurant... Je me dit que l'IA c'est le top du top pour se voiler la face... Je comprend l'idée de base, je vois le "potentiel" et je comprend ton point de vue, mais je vois aussi et surtout la facilité à déraper sans même s'en rendre compte. Surtout que franchement ce n'est pas les gens qui manquent compétents et prêt à aider au besoin, mais il faut soit montrer qu'on cherche de l'aide, soit aller chercher directement de l'aide à la source. Et pour moi les gens, les vrai ce sont des gardes fou, en particulier dans un domaine comme le dessin dont l'apprentissage n'est pas marrant, difficile, long et peu gratifiant sur de longues périodes... Je pense qu'en 2026 on a pas mal de possibilités plus sures que ce type d'astuce. Après bon, c'est ma façon de voir la chose.

Bonjour à tous ! 👋 Moi, c'est Sophie, 37 ans. Je dessine depuis aussi loin que je m'en souvienne. J'ai toujours pratiqué le dessin traditionnel (crayon, encre, peinture...), avec une préférence pour les univers fantasy, la nature et tout ce qui fait voyager l'imaginaire. Si je me lance aujourd'hui dans le digital painting, c'est parce que j'ai toujours été fascinée par les speed paintings que l'on peut voir sur Internet. J'avais cette impression qu'avec quelques coups de pinceau, certains artistes étaient capables de faire naître des mondes entiers... et je me suis toujours dit : « Un jour, j'aimerais être capable de faire ça. » Alors voilà, je saute enfin le pas ! 😊 Mon objectif est de progresser sérieusement en illustration et en concept art, notamment dans les environnements et les créatures, avec l'envie de construire des univers qui racontent une histoire. J'ai encore énormément à apprendre, mais je suis très motivée et impatiente de suivre cette aventure avec vous. Au plaisir d'échanger avec vous, de découvrir vos créations et de progresser ensemble !