Classement

Bonjour bonjour tout le monde ! 🙂 Après le défi du mois précédent qui vous a demandé de vous mobiliser tous les jours caniculaires pour des études de portrait, on va s'attaquer ce mois-ci à du design et à libérer votre créativité ! Évolutions Est-ce que vous vous rappelez des Pokémons ? Une grande partie d'entre eux ont une ou plusieurs évolutions, durant lesquelles ils deviennent souvent plus puissants. En général, ils commencent petits et mignons pour finir grands et costauds, avec une phase transitoire entre les deux. Et si je vous parle de tout ça, c'est que c'est exactement ce que je vous propose de faire ce mois-ci ! Ça consiste en quoi ? Durant ce quatre prochaines semaines, je vous propose que nous déclinions 3 évolutions de 4 choses différentes, une différente par semaine. Non, ça ne sera pas que des créatures complètement imaginaires, car nous allons imaginer et créer des évolutions de : Un Animal (base réelle ou imaginaire), du 2 au 9 juillet ; Un Objet (du quotidien, véhicule, etc.), du 10 au 16 juillet ; Une Plante (base réelle ou imaginaire), du 17 au 23 juillet ; Un Humanoïde (elfe, alien, etc.), du 24 au 31 juillet. Et vous aurez compris le format : d'abord petit et mignon, pour finir grand et costaud, et une phase transitoire entre les deux ! Ça entraîne quoi ? Après un mois d'études imposées, je vous propose de vous lâcher complètement en terme de créativité ! Il va falloir penser au design de base et de la cohérence des évolutions. À côté de cela, vous travaillerez vos volumes de base même sans y penser, sûrement un peu votre anatomie, et vos valeurs et couleurs si vous décidez de pousser vos planches jusque là. Mais surtout, on est là pour s'amuser ! Comment faire ? Ne passez pas trois jours à chercher l'animal parfait ou la plante nickel pour vos évolutions : vous pouvez parfaitement partir d'un balai, d'un stylo Bic et des aliens de Mars Attack. L'idée n'est pas de soumettre de nouvelles créatures à Nintendo pour leur prochaine génération avec les évolutions les plus créatives, juste à vous amusez ! Donc, choisissez comme base quelque chose qui vous plaît. Est-ce que vous allez dessiner un caneton adorable comme base, puis le hisser en lui mettant un bandeau de ninja, pour finir par en faire Super Shinobi Coin-coin ? Est-ce que c'est la paire de ciseaux sur votre bureau qui vous inspire et qui finira en doigts d'Edward aux Mains d'Argent ? N'importe quoi peu constituer votre base, et vos évolutions peuvent être complètement loufoques : coller un chapeau de cow-boy à votre plante, c'est déjà la faire évoluer ! N'ayez pas peur de jouer avec les formes et les idées. La seule chose importante à garder à l'esprit, c'est de garder une cohérence entre les évolution : commencer par une chariot de courses vert pour finir par devenir un réfrigérateur-démon rouge, on peine à voir la consistance. Aussi, vous n'êtes pas obligés de prendre le style cartoonesque/manga de Nintendo : vous pouvez rester sur du réalisme si c'est ce que vous préférez, ou d'autres styles. De même, vous n'êtes pas obligé·e·s d'en faire des créatures vivantes style Pokémon : vos évolutions d'objets peuvent rester des objets inanimés. Ce qu'il faut poster En réponse juste en dessous, vous pouvez tout à fait nous partager vos recherches d'idées pour brainstormer avec tout le monde. Vous pouvez également poster vos ébauches, vos recherches et vos croquis. Et, bien entendu, au plus tard le dernier jour, je vous propose de nous partager la planche avec votre créature/objet de base et ses deux évolutions, avec un petit explicatif si vous voulez ! 🙂 Comme d'habitude, l'exercice peut se faire en traditionnel ou en numérique, et à vous de voir jusqu'où vous voulez pousser le rendering (croquis, valeurs, couleurs, illu complète). Vous l'aurez compris, on va donc commencer par des évolutions d'un Animal ! Vous avez jusqu'à 9 juillet ! 🔥 Quelques exemples A VOS STYLOS ET VOS STYLETS !

@Chaz Waaa j'adore l'idée !!! Merci Chaz ça me motive à fond !! Pareil XD les cours se feront entre tout ça... ! Donc, si j'ai bien compris, le 9 juillet on doit publier une image qui montre les 3 évolutions de notre animal ou alors publier 3 images différentes ? Je pense aussi partir sur mon fils adoptif, parti trop tôt d'une foutue maladie. Bon courage tout le monde !

Bonjour à tous, C'est repartie pour un nouveau défi ! Pour cette première semaine je voulais mettre à l'honneur mon fils par adoption. Tout le monde me dis qu'il à l'air gentil, je veux donc essayer de changer la donne en le rendant monstrueux ! Ça manque peut-être d'originalité mais ca me fais plaisir ^^ Bref, voici le WIP et la référence en question. Bonne recherche à tous 😉

Yo ! Merci @Chazpour ce merveilleux défi ! 💓 Je vais partir sur un animal que j'adore absolument, l'ornithorynque et ses multiples super-pouvoirs... 😍

Incroyable ! Merci beaucoup pour ce mois de juin ! ✨ Je me suis super bien amusé et j'y crois pas d'être tiré au sort ! 🤩 Merci a @Chaz pour ce défi ! 🌟

Hello tout le monde, petit changement ! Mirobolant étant au Canada, les frais de port étaient malheureusement un peu élevés pour l'envoi de la tablette... Du coup, nous avons refait un tirage au sort ! Et le·la gagnant·e est... @sunnie! Un grand bravo à toi ! @peikova prendre contact avec toi au plus vite. Désolé pour ce contretemps les gens, et j'espère que vous êtes tou·te·s en train de bosser sur le défi de juillet ! 🙂

Voilà mon premier essai ! Je reprends le dessin après plusieurs année sans touché un crayon, j'ai donc utilisé un modèle ( que je vous mets aussi pour comparé ) ! J'avoue ne pas avoir fais le fond, car je n'arrive pas a m'y retrouver avec tout les outils de photoshop, donné un effet flou était compliqué, d'autant plus qu'essayé les effets de lumières dans les cheveux & d'ombre sur le tissu ! 😅 J'ai hâte de vos précieux conseil !

Bonjour, Veuillez trouver ci-joint l'exercice. Aujourd'hui j'ai décidé de partager l'un de mes dessins afin d'avoir des avis ou des conseils pour m'améliorer. Mon objectif est de finir l'entièreté du programme indispensable. Merci pour vos retours

Salut @Neuf150. T'en a pas marre d'avoir raison 😄 ! c'est modifié. Merci encore une fois pour tes retours ! En tout cas j'ai adoré faire le crane en full brush dur. Cette sensation de tailler au cutter la matière c'est plaisant. Process : Nécrocro.webm

Hello @pamin Merci pour ton commentaire positif et ta contribution 😉 Tu auras l'occasion d'en tester un maximum et me faire un retour sur ces brushs 🙂

Je me permets de vous partager un petit tuto pour classer vos brushes par catégorie plus rapidement que de le faire brush par brush: Dans Krita, aller dans "parametre" et "gérer les ressources": Dans le menu déroulant (qui affiche par défaut « Ressources locales »), sélectionnez le pack "DPS Complete Bundle" Vous verrez alors apparaître tous les brushes ainsi que les tags associés, ce qui va vous permettre de les traiter par lots. Sélectionnez tous les brushes d'une même catégorie (cliquez sur le premier brush de la catégorie, maintenez la touche Shift enfoncée, puis cliquez sur le dernier) Il ne vous reste plus qu'à cliquer sur les croix des tags à retirer (dans la colonne de droite) pour ne garder que celui qui concerne la catégorie de brush choisie J'espère que cela vous sera utile !

@Walvyn, ça marche si le dernier est humanoïde 🙂 @franco_dino, quelle bouille d'amour 🥰 hâte de voir le final de ce sketch !

Salutations à tous ! Bravo à tout ce qui ont participé, ce défi qui a permis de dessiner tous les jours était vraiment motivant, même si je ne malheureusement pas pu faire les derniers portraits... J'ai vu que certains avaient posté une planche récapitulative de tout leur portrait et j'ai trouvé l'idée vraiment bien, surtout que c'était une première, les portraits, pour moi alors c'est intéressant de voir l'évolution. Voici donc mon, presque complet, mois des portraits de juin ! Comme toujours la présence et la participation de la communication furent un vrai boost, merci à tous et de nouveau merci à toi @lise pour les conseils que tu as pris le temps de m'écrire !!

Hello je m'appelle Lucas et j'ai 22ans. Je sors d'une Licence d'arts plastiques et j'enchaine en septembre sur un Master du même nom. Faisant beaucoup de tradi et de peinture à l'huile je me suis inscrit ici pour m'améliorer en digital painting et aussi avoir un suivi dans mon apprentissage dans le but d'être illustrateur en freelance. Merci beaucoup 😉

Je vais faire ca merci beaucoup !

Bienvenue @Munchy ! Bon apprentissage avec le programme 😉

Bienvenue @Munchy tes acquis seront un plus. Quelques infos site https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/. N’hésite pas à participer au chapitre 0 de la partie 1, si cela n’est pas déjà fait. Bon brush.

Coucou @mopc'est pas mal du tout pour l'instant, les hachures sont bonnes aussi ! C'est validé 😉

Hey @F.u.r.i.ec'est du bon travail continue comme ça !

Hey @Obyartbon retour ! J'ai pas grand chose à dire continue comme ça !

Super à @mirobolant bravo à tous pour vos participation ! Merci à @Chaz

Merci @Gregory Nativelpour ce boulot titanesque ! J'ai pour objectif de me remettre aux cours cet été avecc les art summer camp puis de reprendre le programme indispensable. Etant sur Krita tu ne pouvais pas faire un plus beau cadeau de reprise des cours ! Un grand MERCI et BRAVO !

Beaucoup mieux ces hachures ! Le cone manque un peu de transition plus douce, l'ombre fait très plat sans dégradé !

Encore une super idée @Chaz, et encore une fois, tu m'a fais changé sur ma participation au challenge de ce mois-ci, les cours attendrons 😅 Par contre, j'ai une question, par exemple pour le sujet humanoïde, est ce que les trois doivent être humanoïde ou si la dernière évolution est humanoïde ça marche ?

Coucou, Oui je trouve ca plus lisible personnellement, attention par contre tu perds un peu en couleurs et il ne faut pas TROP éclaircir non plus . Une astuce c'est de créer des dégradé sur chaque plans en partant du haut (plus foncé vers le bas plus clair) ainsi tu peux réduire l'écart de valeurs entre tes plans et évite de te retrouver avec un arrière plan complètement blanc. Pour se faire tu utilises une grosse brushs soft assez sombre, si possible dans les teintes de ton image (marron en l'occurence) tu sélectionne un plan complet (et pas juste une croix comme j'ai fait) et tu viens appliquer un petit coup de brush sur le haut des différents éléments. Ainsi ca te permet d'avoir un premier plan, 2nd plan et 3ieme plan avec peu d'écart en terme de valeur mais qui se démarquent bien entre eux. c'est un peu ce principe qu'on retrouve ici même si ca fini quand même très clair car on a quand même une bonne 12aine de plans différents. et ensuite n'oublie pas d'ajouter la lumière (en rim light ici) sur le bords des pierres tombales. Keep it up !

félicitations à @mirobolant Une très belle récompense au terme de ce défi. Profite bien de cette tablette et au plaisir de découvrir tes prochaines créations. 😊 Petit point d'étape. Je n'avais pas encore posté les dernières études (du portrait asiatique jusqu'au dernier vieil homme blessé). Malheureusement, des contraintes personnelles ne m'ont permis de participer qu'à la première semaine du défi et je n'ai donc pas pu suivre ni commenter les créations des semaines suivantes comme j'aime habituellement le faire. Malgré cela, j'ai tenu à poursuivre les études de mon côté. Le dernier portrait (le vieil homme blessé) s'est d'ailleurs imposé naturellement tant il représentait exactement le type d'exercice que je recherchais. Au-delà des portraits eux-mêmes, ce défi de juin m'a surtout permis de remettre complètement en question mon workflow. Jusqu'ici, je construisais systématiquement en N/B avant de passer à la couleur, pensant que c'était le passage obligé. Finalement, ces études m'ont fait réaliser que je suis beaucoup plus à l'aise en construisant directement par la couleur. Les valeurs restent cohérentes, le processus est plus fluide et je passe davantage de temps à construire les volumes qu'à corriger la colorisation. Au final, ce défi m'aura appris bien plus que quelques portraits. Il m'a permis de mieux comprendre ma propre façon de peindre et de trouver une approche qui me correspond beaucoup plus naturellement. Un grand merci à @Chaz qui, décidément, à chacun de ses défis, me fait progresser bien au-delà du simple dessin. J'y apprends autant sur mon workflow, ma manière de construire une image et de penser la peinture numérique que sur les aspects purement techniques. Pour moi, c'est toute la richesse de ces défis. Je crois que le plus important, au-delà de produire une image de plus, est de ressortir de chaque défi avec une meilleure compréhension de sa propre pratique. C'est exactement ce que ce mois de juin m'a apporté. Retour maintenant à mes projets personnels, avec une nouvelle façon d'aborder la peinture numérique… mais avant cela, place aux dernières études. 🙂

Merci pour la ref ! C'est retenu pour le robot ! Peut être que la zone lumineuse pourrait être un peu plus large sur la tête (les zones d'ombre à gauche et à droite de la tête paraissent un peu trop grosses) mais autrement c'est validé ! Tu pourras rectifier ça au prochain chapitre ! En terme d'étape c'est déjà très très bien pour ce chapitre ce que t'as là avec ton image perso ! En soi la profondeur et les éléments sont intéressés mais voilà les éléments qui me chiffonne : - La composition est trop divisé en deux parts égales, généralement il faut éviter : - Du fait que ce soit deux part égales, j'ai l 'impression que le point d'intérêt de ton image est pas évident. On sait pas trop c'est quoi le focus ! Même dans un environnement il faut généralement guider l'oeil ! Au vude ton image, le mieux serait que la montagne soit ton focus mais le problème c'est que l'arbre prend tellement de place et la montagne respire tellement peu que c'est pas évident. Surtout que là ton image perso, c'est juste un environnement. T'as pris le parti de pas raconter d'histoire avec, c'est donc quelque chose de très contemplatif, il faut donc d'assurer que le contemplatif soit au top ! - Au niveu des nuages on dirait que tu veux faire trop de ype de nuage différents, t'as des nuages un peu ronds sur les côtés plus des nuages qui font un cercle dans le ciel autour de la montagne, je te conseillerais de rester sur un seul type pour plus d'homogénéité - La verdure que t'as mis au premier plan est intéressante, mais ça semble bizarre qu'il y en ait qu'au premier plan et quasi rien du tout dans le second, du coup hésite pas à mettre quelques arbres et buisson dans le second plan pour donner de la vie et de la cohérenc. - Pour réquilibrer le problème de 50/50 de l'image je mettrais la montagne plus à gauche, je ferais sortir bien plus l'arbre de la compo et le réduirais un peu je pense. (parce que même en terme de masse, l'arbre en prend autant dans ta compo que ta montagne)

Hello ! Oui ça marche beaucoup mieux comme ça, bien joué ! Ca a pris un peu plus de temps que prévu mais ça valait le coup, c'est bien mieux qu'au début et faire de belles choses prend du temps ! 🙂 Pour ton croquis, le cadrage est vraiment cool, ça marche toujours bien ! Pour la végétation, tu la dessines trop avec juste des custom brushes. Vois plutôt ça comme différents blocs, essaie de dessiner ça plus en pensant aux volumes d'abord sans le détail des feuilles, tu peux le rajouter après. Parce que si tu dessines les feuilles avant le volume, ça manquera de structure.

Upgrade !

Hello hello, jour 2 ! Go tout le monde, bon courage pour la suite!! 💪

J'ai pris quelques minutes pour faire le line mais trop fatiguée pour commencer la colo à cette heure 😴

Salut à tous, @Chaz Je participe au défi mais pas pour la tablette 😉 Sinon perso, comme pour le défi de mars, c'est dorénavant du 100% masses et brush doux pour travailler les transitions et les valeurs, sans passer par la ligne. Vu la taille de la photo d'origine, j'ai misé sur l'interprétation et poussé un peu les contrastes. Après presque 1 mois sans toucher le stylet, il était temps de s'y remettre, histoire de réactiver la mémoire musculaire. C'est primordial.

2 juin 2026

Bonsoir ! Voici ma participation de dernière minute !

Bonjour à touuuus ! Trop bien ce nouveau défi je suis fan ! Merci @Chazet @peiko! Par ailleurs je me retire du tirage au sort car pendant les french days je me suis offerte le Deco Pro XLW justement 😄 un véritable banger !! Trop cool qu'une tablette de cette collection soit à gagner je la conseille x1000 ! Le défi 365 jours devait être tellement intense 😮 Je poste un vitesse ma proposition car il est presque minuit lol. J'ai repris l'exercice du défi de mai de Chaz parce que je me suis trop amusée à le faire (j'ai pris une palette au hasard et peint seulement en valeurs avec le filtre noir et blanc, le résultat est méga flashy) ! J'ai mis preque 4h, j'ai énormément galéré... j'aurais voulu rester + sur le portrait mais l'exercice de la rose m'a pris toute la journée ahahah (ceux qui font les cours comprennent de quoi je parle !) En tout cas bravo à tous vos paintings sont superbes ! Keep going mates ♥ Belle soirée tout le moooonde ♥

Hello voici ma participation ! Bonne soirée les artistes 😁

Ohh j'adore peindre des gens, je vous accompagne sur celui-là! 👀 Mon goal personnel serait de sketcher hyper rapidement des persos en général, pour gagner encore du temps sur mes comps / color comps dans mes projets pros. Je sais pas combien je pourrai en faire, mais let's go pour le premier! Bon courage à tous et merci pour l'orga 🙌

Hello ! Voici le portrait n°1, loin d'être parfait mais on fera mieux sur les prochains ! Merci pour ce défi bien sympathique 😀

Avec les souvenirs du défi des portraits, je ne peux pas m'empêcher de participer ce mois ci 😊

Bonsoir à tous ! Allez je suis motivé pour me lancer dans le défi de la semaine ! C'est aussi l'occasion de tester des brush sur Photoshop. Voici le portrait du jour que j'ai réalisé avec les brush "carbonara" + "Big Soft Charcoal"

Hello ! Voilà j'ai tenté de retoucher les lines...Bon c'est pas mon point fort 😅 Je comprend que le lointain est fin et le près plus épais. Je comprends aussi, que l'intérieur est plus léger que le contour. Je vois également, surtout sur les personnages mangas, les lines derrières sont plus fines que devant. Je croyais ce genre de notions plus simples mais je n'ai clairement pas encore intégré. 🥴