Classement

Bonjour, avec beaucoup de retard voici le temple de Leonardus pour les 10 ans de DPS. Bonne WE à tous.

salut . un perso mis en couleur.

Bonjour à tous, j'ai commencé avec Photoshop quasiment en autodidacte, et j'aimerais vraiment avoir un meilleur rendu, et connaitre les techniques pour gagner du temps, car j'ai à la base un gros problème de lenteur😉 . Voici le premier exercice, j'ai essayé de ne pas y passer trop de temps...

Salut, Alors ça ne va être que mon avis perso. Il y a quelques mois, une personne est venue me parler d'une découverte similaire à la tienne, l'IA peut servir de mentor, elle peut simuler un professeur d'art, un recruteur de studio de jeu vidéo, un concept artiste aguéri prêt à donner des conseils. Bon sur le papier ça semblait crédible et moi j'aime tester, donc j'ai regardé ça de mon côté. Ca "peut" faire le taf oui, ça dépanne, un prompt correct et on obtient des résultats sympa, le tout sans attendre des heures ou des jours pour que quelqu'un passe sur notre topic. Le truc c'est que tu idéalises l'utilisation que les gens vont en faire. Il y a une chose que je vois de plus en plus, sur les forums, dont celui ci, sur les discords et autres endroits où partager ses créations. Les gens écoutent de moins en moins les conseils, encaissent de moins en moins les critiques et malheurseument je ne suis pas le seul à m'en plaindre. Les gens veulent être rassurés, tant pis si la réponse donnée est fausse, contre productive, tant qu'elle rassure elle est validée. A partir de la, rien que le prompt a ses limites, le tiens à des limites aussi. Les questions que les gens vont poser, la façon de les poser, leur façon de réagir, d'intéragir tout simplement. Tout ça va biaiser l'IA d'une façon ou d'une autre. En théorie, c'est louable comme idée, on l'utilise comme première approche, puis on passe aux choses sérieuses sur les forums. Mais en pratique? Quand l'IA donne une réponse instantanée, la où sur un forum tu obtiendras une réponse tardive voir même, pas de réponse, quand l'IA va rassurer, la où un intervenant va être plus direct, quand l'IA va répondre pile ce que tu veux, la où un intervenant va élargir à d'autres problèmes etc... Les gens vont choisir quoi? 10s d'attente pour la réponse sympatique ou 1 semaine pour le retour à la réalité qui fait mal? Les gens vont préférer quoi? Une IA qui leur dit "Ah désolé je me suis trompé je vais revoir mon analyse pour qu'elle colle mieux a ta demande" ou un intervenant qui dit "Désolé mon gars, content ou pas, la réalité c'est ça, ce n'est pas ce que tu voulais entendre en arrivant ici mais la réponse c'est bien celle la" ? Les gens dont la plupart délaissent déjà les lieux d'échanges vont ils vraiment faire l'effort de venir poster, de lire des conseils, entendre des critiques? Alors qu'ils auront déjà un semblant de réponse sur Chat Gpt ou autre? Autre chose, pour moi montrer, demander, apprendre à suivre des conseils à encaisser des critiques. Apprendre à trouver soit même certaines de ses erreurs quitte à rester bloqué tout un aprem sur un dessin, à faire du croquis et encore du croquis pour trouver ce qui ne va pas, à chercher, tout ça fait partie de l'apprentissage. Hors avec l'IA, on bloque 5min, on balance ça sur chat gpt, on attend la réponse et hop! Ca c'est mauvais. Dans un monde "parfait" oui on s'interdit ce genre de pratique, mais dans la réalité? les gens veulent déjà devenir pro en 6mois, pourquoi ils passeraient 3 jours bloqués sur un dessin? Et la encore, quoi demander, comment? Pourquoi? Si je m'en tient à ton prompt, tu parles de compo, de couleurs, de lumière... Mais tu comptes en faire quoi? Ca l'IA ne te posera pas la question, tu attends une réponse bête et méchante elle te la donnera. Une vrai personne cherchera d'abort à comprendre ce que tu veux faire. Et la, les exercices demandés, même problème, si l'IA n'a pas bien compris tes problèmes, ce que tu cherches, tes intentions, elle risque de donner des exercices qui au final ne seront pas si utiles qu'espéré. Mais ça, la personne concernée ne va pas s'en rendre compte, elle demande des exercices, l'IA lui en donne, elle les fait, l'IA lui dit que c'est bien... Pourquoi 3 conseils? Pourquoi pas 2? Ou 10? Non parce que tu demandes à une personne 3 conseils, elle en voit 5 de super importants, elle te donnera les 5, l'IA tu lui en demande 3 tu en auras 3. Une personne donnera toujours des info suplémentaire, des info auxquelles on ne pense pas, on ne se pose pas la question, une IA ne répondra qu'à ce qu'on lui demande. Et admettons, L'IA te dit que ta compo est très bonne, tu passes sur le forum, une personne te dit que ta compo est trop classique, trop déjà vue, pas assez developpée? Certes elle est "juste" l'IA a raison, mais d'un point de vue artistique elle n'apporte rien. Tu fais quoi? Avec du recul et extérieur au problème tu peux répondre simplement "J'écoute la personne" mais sur le moment, avec la déception de la réponse, avec un manque de recul, un manque d'expérience, un stress, une fatigue liée à l'apprentissage? Tu vas te réfugier vers l'IA, après tout elle a pas tord non plus et ça demande moins d'effort... A contrario l'IA peut te demander de corriger quelque chose qui lui semble "faux" la où un artiste verra une prise de risque positive ou une démarche artisique faite en connaissance de cause qui apporte un plus. Est ce que les gens sont capables de poser les bonnes questions? Est ce qu'ils sont capables de se remettre en question? De juger quand leur IA commence à dérailler? De rebondir sur ce qu'elle écrit? Je suis d'accord sur un point, ce n'est pas toujours facile d'obtenir des retours, c'est une réalité, les forums se meurent, certains discords deviennent passifs... Et d'un autre côté, est ce que les gens font ce qu'il faut pour? Est ce que vous participez? Montrez régulièrement? Allez chercher les gens par mp? Parce que montrer un dessin et attendre ne suffit pas. Il faut montrer et demander des conseils, de la critique. Si il y a bien un "prompt" à faire c'est bien dans notre post pour expliquer aux gens ce qu'on attend. Si on met juste une image, la plupart se dira que c'est un simple partage, si il y a une explication claire, la on s'arrête plus facilement parce qu'on se dit "Ah tient lui il a besoin d'aide, j'ai un moment je passe voir ça". Il faut aussi se montrer interessé par la réponse aportée et profiter pour demander plus. Parce que franchement, prendre de son temps libre pour conseiller et se recevoir un "lol t'es motivé toi" ou un "non je veux pas faire ça"... Voir un "merci je vais ouvrir un topic de suite" et voir 3 semaines plus tard que le topic n'est toujours pas ouvert et que la personne continue à chercher où est le problème... Bon à un moment on fini par ne plus perdre de temps oui, c'est dommage mais il faut comprendre que ça n'a rien d'amusant. Donc pour moi, pour le moment c'est un gros "MOUAI" Avec de gros panneaux "attention danger"... Je suis peut être vieux jeu, mais quand je vois comment les gens réagissent sur les forums, l'importance qu'ils accordent à des trucs comme des j'aimes, à des conseils faux mais rassurant... Je me dit que l'IA c'est le top du top pour se voiler la face... Je comprend l'idée de base, je vois le "potentiel" et je comprend ton point de vue, mais je vois aussi et surtout la facilité à déraper sans même s'en rendre compte. Surtout que franchement ce n'est pas les gens qui manquent compétents et prêt à aider au besoin, mais il faut soit montrer qu'on cherche de l'aide, soit aller chercher directement de l'aide à la source. Et pour moi les gens, les vrai ce sont des gardes fou, en particulier dans un domaine comme le dessin dont l'apprentissage n'est pas marrant, difficile, long et peu gratifiant sur de longues périodes... Je pense qu'en 2026 on a pas mal de possibilités plus sures que ce type d'astuce. Après bon, c'est ma façon de voir la chose.

LaPouss c'est mon pseudo en ce moment ( je dis ça car je suis de nature indecis et ça fait déjà 3 fois que j'y reviens). Du coup Salutations à vous Camarades de Brush !! Pour m'a part j'ai toujours eu le crayon en main de puis tout petit : D'abord avec mon père et ses livres de biologie que je m'amuser à décalquer , puis ensuite d'éssayer de les refaires sans guide, mais je me suis rendu compte que c'était pas fait pour moi. Quelques années après en fin de primaire où j'aimais pas mal raconter des histoire j'ai voulu m'y remettre pour justement pouvoir illustrer mes scenario , mais encore une fois insatisfait j'ai laché l'affaire au bout de quelques moi . Ce n'est qu'arrivé en 4ème que j'ai compris que la patience est une grande vertu, et visiblement personne ne me l'avait dit avant ma 100e étude ratée entre deux crises existentielles devant un visage mal proportionné. J'ai donc commencer à chercher réelemment à m'améliorer mais dans une sombre clarté sans réel méthodologie ou objetcifs clair. Arrivée en seconde j'ai encore divorcer avec le crayon , à cause d'un manque de temps personnel avec le BAC qui puée à quelques mètres. Bréf... Tout ça pour dire que le dessin et moi , c'est une longue partie de Cache Cache !! Aujourd'hui J'ai donc 17 ans ( 18 en octobre) , je viens de terminer ma première année en Cours préparatoir intégrés dans une école d'ingenieurie, j'ai bien pris le rythme et j'ai enfin un peu de temps pour m'y remettre serieusement. Mais bon, Faut croire qu'avec l'age mon ambition a fini par grandir pour m'interessé à la peinture, mais n'ayant pas un portefeuille à la hauteur je me suis dirigé vers un chemin plus interessant : Le Digital painting . J'ai ainsi fini par decouvrir @Spartan de DPS qui m'as encore plus convaincu sur cette voie . j'ai donc décidé d'economisé pour acheter une tablette graphique et installé Krita juste après, afin de pouvoir commencer à suivre le programme indispensable meme si je m'était inscrit bien avant En effet étant un peu perdu dans mon coin j'ai fini par accepter que j'avais besoin d'un fil directeur et DPS était justement là au bon moment pour me tendre la main. Mon objectif reste cependant inchangée, Ma finalité n'est pas vraiment de vivre de l'art mais plutot de pouvoir manifester mon imaginaire et de m'améliorer encore et encore, et au passage pouvoir partager mes création en étant fier de mon parcours. Je vous remercie encore infiniment de m'avoir accordé votre temps précieux et d'ètre arrivée jusqu'ici... tenez, vous méritez votre cookie ༼ つ ◕_◕ ༽つ🍪 PS : Je préfère les caleçons car c'est plus spacieux mais je préfre encore plus etre tout nu quand je suis seul chez moi, dans mon studio pour instaurer ma présence, et marquer ma domination dans MA chambre ...👀

Bonjour et bienvenue ! 😊 Le style est original bravo !

@Oryart il y a plus qu'à..... 😊

Hello @lapouss_269, bienvenue 😉 J'espère que tu pisse pas sur tes meubles pour marquer ton territoire ! 😅 Tu es au bon endroit au bon moment. Même si tu joueras peut-être encore à cache-cache. C'est tout de même le bon endroit pour toi 😉

Top @Jenny60, fais attention à garder 1 seul post pour tes exos 😉 Bon courage pour la suite !

Hey @jyggalagil faut que tu prennes le temps de comparer tes éléments, là pour la fille, son cou est aussi long que sa tête entière, essaye de passer + de temps à l'étape de croquis pour corriger les proportions Sinon pour le reste c'est validé 😉

Bonjour à toutes et tous, Je suis venu sur votre programme par recommandation d'un ami et je dois dire que je ne suis pas déçu! Merci à toutes celles et ceux derrière ce programme que je compte bien mener à bien. Il me motive bien pour consacrer chaque jour une petite heure après le boulot à peindre! Bref... voici les premiers exercices. J'utilise ClipStudio et j'ai du passer une bonne quinzaine d'heures sur chacun. Exo 2.5: J'ai pas vraiment réussi à rendre l'aspect lumineux de la neige en bas à gauche, pour un rendu assez plat au final.

Franchement bravo! Pour un des premiers exercice assez complexe c'est très bien réalisé.

ok celui-ci était quand même vachement plus dur comme exercice. Next step , toutes les corrections!

Hello les artistes, Je partage avec vous un début de dessin instinctif, je le fais pour me détendre le soir, sans trop me prendre la tête... Mais je me demandais si ça serait sympa d'y ajouter un peu de couleur... Qu'en pensez-vous ? Couleur ou pas couleur, telle est la question 🤷‍♀️

Hello ! Nickel pour l'image des montagnes ! 🙂 Pour ton illu perso, ça part super bien, l'idée est top et la compo marche bien ! - Tes valeurs sont un peu trop toutes identiques dans des gris moyens. Essaye de mettre des accents. Les feuillages par exemple, devraient être plus sombres que le reste, surtout en contre jour comme ça. Essaye, d'ajouter du contraste à ton image. Tu peux mettre aussi plus d'accroches de lumière, qu'il n'y ait pas de rim light juste au fond et devant, ça donnera de la profondeur à ton décor. Peut-être aussi que la fille peut avoir une robe plus claire ou des cheveux plus sombres, une valeur qui se détache et qui la met en valeur. Tu pourras aussi mettre un accent plus tard avec la couleur évidemment mais c'est bien d'y réfléchir dès l'étape des valeurs au début.

@ShozArt Merci pour le retour. J'ai reproduit la démo sur le lasso tout en sachant que le but est vraiment de prendre l'outil en main et pas d'avoir un rendu exceptionnel. C'est toujours fou lorsqu'on voit la vidéo ça a l'air évident et facile et quand on s'y met... c'est un peu frustrant de s'apercevoir que c'est tout sauf évident...

Hello ! Pour les robots tu peux mais je pense que pour la montagne ça va être trop compliqué. Faut aussi bien se rendre compte que dans l'ambiance de cet environnement et à cette distance, on perd beaucoup de détails et je peux te garantir qu'au vu du nombre d'informations que tu veux mettre dans la montagne ce sera pas lisible. Là rien que sur ton croqui on regarde limite plus la montagne que les robots tellement elle est chargée d'infos. Donc personnellement je garderais une montagne plus simple et lisse. Un peu de végétations sur le dessus y a pas de soucis. Mais les parois rocheuses très simplifiées en peinture et assez d'espace pour que ça respire si tu veux placer le coeur. Mais y a un monde où le coeur sera de trop ! Sinon la compo est cool ! En revanche gérer les deux persos je t'annonce que ce sera vraiment pas facile ^^ Hâte de voir ce que tu vas en faire !

Oh okay ! Merci pour le refs ! En effet c'est pas tant un ciel illuminé mais vraiment pour la deuxième ref on est vraiment sur une photo prise en pause longue qui va permettre de chopper plein de détails et de couleurs ! Déjà sûr il vaudra mieux se baser sur cette ref plutôt que l'autre qui a des contrastes où on perd trop d'informations : Et si on se base sur ça pour corriger le painting que t'avais Tu vois bien qu'en terme de couleurs et valeurs ça match pas du tout et ça c'est le réel problème. Tes couleurs sont globalement bien trop grises, il faut apporter beaucoup plus de saturation dans le ciel et rendre la lumière en bas du ciel (qui est globalement des lumières de villes derrière les montagnes) moins importantes pour donner plus d'espace au ciel qui va être impactant. En le saturant tu vas aussi l'assombrir au passage ! Au niveau du sol, pareil il faut sentir l'impact bleuté. C'est pas une image simple à mettre en place on va pas se mentir ! Mais s'orienter vers ce genre de direction aidera :

Merci beaucoup pour ton message qui fait super plaisir à lire. J'espère effectivement que Digital Painting School te comblera autant par les cours que par la communauté et tous les autres contenus 😉 Et ça me fait vraiment chaud au cœur de lire que l'apprentissage guidé et structuré apporte du bonheur, car c'est vraiment ma mission première aujourd'hui. Allez, on se reverra au Chapitre final 😉 D'ici là, bon cours.

Bonsoir, Je commence aujourd'hui l'aventure DPS et j'en suis ravie ! 😁 Voici un digital painting d'imagination réalisé aujourd'hui à l'aide d'un dessin que j'ai réalisé en traditionnel . J'ai un peu d'expérience en dessin mais je veux m'améliorer. Bon visionnage , à très vite !

Salut, Le résultat est très bien, c'est du bon boulot. Petit chipotages : ici les lumières manquent un peu d'intensité au niveau des reflets et des highlights Même chose pour la touillette qui manque un poil de saturation. Ou bien ton highlight qui manque un peu de blanc. Bon en gros c'est un peu la même remarque partout ca manque un peu de contraste et de lumières par endroits. A part ca rien à redire tu peux avancer ! Bienvenue dans la team DPS alors 😉

Un grand merci à vous pour vos messages et vos encouragements ! La route s'annonce longue mais pleine de découvertes 🙃 Bonne soirée à vous

Bienvenue ! 😊 l'ambiance est mystique c'est chouette ! Tu vas vite apprendre les astuces pour gagner du temps sur certains points. Hâte de voir la suite 🙂

Bonjour et bienvenue 😁 elle est chouette ton araignée (trop trop choupinette), tu vas vite t'améliorer ! hâte de voir tes futures créations 🙂

Ah yes beaucoup mieux ! Ca rend tout de suite l'environnement plus cohérent ! ! Faudra juste renforcer les courbes sur les batiments aussi qui ont des lignes de volume bien trop plate alors qu'ils sont placés super haut ! Après ça, on sera bon pour cette étape 😄

Salut @gregorynativel, voila j'ai réussi !!!!! C’était pas plus compliqué que ça, je me sens un peu bête -_- . En tout cas merci BEAUCOUP, tes explications étaient très claires, j'y suis parvenue du premier coup malgré quelques différence dans l'interface du logiciel. C'est super !!!! Le pack de brush est vraiment super complet, je n'arrive pas a imaginé le travail que ça t'as demander. Vraiment tu as ton mon respect ; merci encore et encore !!!!!!!!

Hello @golnazyn48et bienvenue à toi sur DPS Félicitations pour ce tout premier dessin sur tablette, c'est une grande étape de franchie. Ne t'en veux surtout pas : c'est tout à fait normal de bloquer sur la gestion de la lumière ou sur un décor complexe comme un tronc creux quand on débute. En toute franchise ton araignée a déjà une super petite bouille, et l'intention de la scène est claire et compréhensible. C'est une super base ! Les cours vont justement t'apporter toute la méthode pour comprendre comment la lumière se comporte et comment peindre tes environnements sans te sentir perdu. J'ai déjà hâte de voir comment tu vas évoluer au fil des Chapitres, ça promet (et l'avant/après à la fin de la Partie 1 encore plus !) 🕷️ Amuse-toi bien, accroche-toi sur les parties plus difficiles (il y en aura, tu le sais bien !) et surtout n’oublie pas que la régularité est la clé, et ce quel que soit ton rythme (c'est bête dit comme ça, mais c'est une composante essentielle pour une bonne progression). Je t’invite aussi à passer de temps en temps sur les sujets des autres, plus il y a d’interactions entre élèves plus c’est motivant tu verras. Et enfin n'hésite pas à rejoindre le Discord de DPS, c’est un vrai boost. A très vite pour la suite de ton aventure sur DPS 🔥

Hello @Oryart et bienvenue dans cette nouvelle aventure 🙂 C'est une excellente idée d'être partie d'un croquis traditionnel pour te lancer. Le passage du traditionnel au numérique demande toujours un temps d'adaptation, notamment pour apprivoiser la pression du stylet et le rendu des brushs mais tu t'en es très bien sorti ! Hâte de suivre ta progression, ça promet ! ✨ Amuse-toi bien, accroche-toi sur les parties plus difficiles (il y en aura, tu le sais bien !) et surtout n’oublie pas que la régularité est la clé, et ce quel que soit ton rythme (c'est bête dit comme ça, mais c'est une composante essentielle pour une bonne progression). Je t’invite aussi à passer de temps en temps sur les sujets des autres, plus il y a d’interactions entre élèves plus c’est motivant tu verras. Et enfin n'hésite pas à rejoindre le Discord de DPS, c’est un vrai boost. A très vite pour la suite de ton aventure sur DPS 🔥

Hello @daslimeet bienvenue dans cette nouvelle épopée ! Félicitations pour avoir franchi le pas ! C'est tout à fait normal de se sentir un peu perdu au début, surtout en changeant de matériel et en découvrant Clip Studio Paint. Ne te mets pas la pression. Ton petit fantôme est déjà super sympa et l'ambiance du cimetière pose bien le décor pour ce premier exercice. Les cours vont te donner toutes les bases étape par étape pour maîtriser tes nouveaux outils, gérer tes valeurs et ajouter du volume. J'ai très hâte de voir ton évolution et le fameux "avant/après" à la fin de la Partie 1 ! Tu vas t'éclater. 🔥 Amuse-toi bien, accroche-toi sur les parties plus difficiles (il y en aura, tu le sais bien !) et surtout n’oublie pas que la régularité est la clé, et ce quel que soit ton rythme (c'est bête dit comme ça, mais c'est une composante essentielle pour une bonne progression). Je t’invite aussi à passer de temps en temps sur les sujets des autres, plus il y a d’interactions entre élèves plus c’est motivant tu verras. Et enfin n'hésite pas à rejoindre le Discord de DPS, c’est un vrai boost. A très vite pour la suite de ton aventure sur DPS 🔥

Bienvenue Theancient dans cette deuxième partie. Bon brush.

Bienvenue Hellie dans cette deuxième partie. Bon début pour ton projet qui mériterait un peu d'environnement. Bon brush.

Bonjour Gregory Nativel, déjà je te remercie pour l’énorme travail que tu as effectuer sur ces brush, je viens de commencer les cours alors je suis sure que ca va beaucoup m'aider. Malheureusement je suis une vraie quiche avec les logiciels et je n'ai pas réussi a installer le pack de brush sur krita. je l'ai recharger mais des que je me retrouve dans l'interface je suis perdue et je ne sais pas où aller pour l'installer. Je suis désolée, j'ai bien vu en épluchant les commentaires que tous le monde a réussi cette étape la, mais je bloque. Encore merci pour ton travail !!!

Salut à tous les artistes ! 😊 Je voulais partager avec vous une petite découverte qui m'aide énormément à progresser et à prendre du recul sur mon travail en ce moment. On sait tous qu'il n'est pas toujours facile d'obtenir des retours techniques et détaillés sur nos créations quand on bloque. J'ai testé une méthode originale : soumettre un digital painting à une IA en lui demandant de jouer le rôle d'un professeur d'art bienveillant mais exigeant. Le résultat m'a vraiment bluffé ! Elle est capable d'analyser l'image de manière très intelligente et séparée : 📐 La composition (points de tension, lignes de force) 🦴 L'anatomie et les proportions ☀️ La gestion de la lumière et des ombres (cohérence des sources lumineuses) 🎨 Le choix et l'harmonie des couleurs En plus de l'analyse, elle donne des exercices et des conseils hyper concrets pour corriger le tir. C'est un super outil complémentaire pour avoir un œil extérieur instantané, sans aucun jugement, avant de poster ses œuvres sur le forum pour le cross-over avec les avis des membres de la communauté. Pour ceux que ça intéresse, il suffit d'utiliser une IA avec reconnaissance d'image (comme ChatGPT, Gemini ou Claude), d'importer votre painting et de lui coller ce petit prompt : Testez et vous me direz ce que vous en pensez, pour moi ça a été une vraie révélation pour mieux comprendre mes propres erreurs ! Bonne peinture à tous ! 🎨 et surtout continuez à écouter les supers conseils de Spartan !

Hello ! Intéressant ! Je dirais que les principales problématiques de ta compo sont : - Ta focale est très discrète, pas simple à voir. Elle pourrait être plus mise en valeurs en terme de contraster de valeurs, de positionnement dans la compo, et de contraste avec les autres éléments autour. - Ton environnement n'a pas l'air de nuit, il y a trop de valeurs lumineuses. Je suis pas sûr de ce que tu entends pas "nuit éclairée". Est-ce que tu impliques que ce serait éclairé par la lune ou par d'autres sources de lumières ? J'ai fais un rapide overpaint pour retrouver un effet de nuit, et le problèmera sera qu'on manque de lumière dans la scène pour mettre en avant les choses. Mais on peut renforcer et aider un côté mystérieux avec une brume un peu plus clair par exemple : Grosso modo j'ai décalé ton portail sur la gauche, qu'il soit plus proche du tiers de l'image, j'ai réduis les contrastes et resserré les valeurs de toute ta scène en assombrissant pour retrouver un effet nuit J'ai élargi le chemin par accident en soi tu peux le garer fin comme t'avais, juste attention à l'effet mou zigzag ! J'ai rajouté dans le fond plus de layers de montagnes, dans un endroit comme les alpes c'est un peu dommage d'avoir qu'un aplat de montagne dans le fond, comme si c'était du papier découpé, rajouter plusieurs couches de montagnes peut augmenter la profondeur !

Top ! Ca marche bien rien à redire !

Hello @JorisHalgand, merci pour ton retour! Je passe à l'image de la rose alors! 🙂

Hello @Oryart, avec plaisir 😉

Bonjour , Merci et bravo @Gregory Nativel c'est super ! Je commence tout juste la formation et tu viens de m'enlever une épine du pied ! Bon paint !

Salut @Zelenthir, tu t'es surpassé sur cette illustration je trouve. La compo est plus vivante avec les remarques que tu as pris en compte. Et le personnage a un super rendu. En plus, tu as l'air de progresser d'image en image. C'est chouette à voir. 😄 Juste une chose, je ne sais pas si c'est mon écran mais j'ai l'impression que tu pourrais davantage saturer les couleurs parce que j'ai le sentiment d'un voile gris sur la toile. J'y suis allé à la truelle mais j'ai fait un rapide PO pour voir ce que ca pourrait donner en saturant le tout. C'est juste une piste mais voilà. Bonne continuation !

Hello ! Pour l'exo de la porte, ça manque encore de profondeur, l'image paraît plate car tu as tous les contrastes au même niveau quelque soit la profondeur du plan. Ensuite, on ne sent pas encore la lumière sur la porte car il n'y a pas assez d'ombre sur la partie basse. Je t'ai fait un rapide réglage sur ton image pour t'illustrer comment tu peux régler ça. C'est nickel pour le départ de l'illustration suivante avec la fille dans la rue ! 🙂

Merci pour ta réponse. Du coup, j'ai fait cette seconde illustration, sans références cette fois-ci. J'ai passé moins de temps dessus, mais j'ai pu testé de nouveaux brush pour la réaliser. Qu'est-ce que t'en penses ?

Hello, Pour ne pas polluer le forum, je vais poster mes dessins sur ce topic. Voici donc le dernier en date, n'hésitez pas à me donner vos critiques et avis : Les Gardiens de la Fontaine Au-delà des nuages se cache une île légendaire, où coule une source que les hommes recherchent depuis des siècles… La Fontaine de Jouvence. ✨ Mais son secret est protégé par d’anciens gardiens : les dragons. Aujourd’hui, une flotte de pirates des airs a lancé l’assaut pour s’emparer de cette source mythique. Entre canons, dragons et îles flottantes, une bataille épique se prépare dans les cieux. Cette illustration m’a permis de travailler davantage la composition, la perspective, la profondeur et la lumière, tout en essayant de raconter une véritable histoire à travers l’image. Qui remportera la bataille… et qui atteindra la Fontaine de Jouvence ?

Bonjour tout le monde 🙂 Je vous partage ici mes premiers pas avec une tablette graphique, et par la même occasion avec Krita. Je me suis aussi pas mal amusé à découvrir et tester les différents brushes de Krita (et du pack DPS). Pour ce dessin, je me suis inspiré de Leonardus, en essayant surtout de mettre en avant son expression blasée, qui m’a bien fait sourire dans les vidéos donc j’avais envie de le retranscrire à ma façon. Il y a évidemment encore énormément de choses que je dois apprendre et améliorer, mais je suis plutôt content de ce premier essai et surtout, je me suis bien amusé à le faire. Je referai ce dessin une fois que j’aurai terminé les premiers chapitres, histoire de voir l’évolution entre les deux versions (et y a du boulot :D).

Hello @YannickEtienne et bienvenue sur DPS ! C'est un bon point de départ pour ce premier exercice. Le style manga fonctionne bien, surtout que dessiner un visage de profil demande déjà une certaine compréhension des proportions, et l'attitude de ton personnage est bien lisible ! Hâte de voir la suite de ta progression ! Amuse-toi bien, accroche-toi sur les parties plus difficiles (il y en aura, tu le sais bien !) et surtout n’oublie pas que la régularité est la clé, et ce quel que soit ton rythme (c'est bête dit comme ça, mais c'est une composante essentielle pour une bonne progression). Je t’invite aussi à passer de temps en temps sur les sujets des autres, plus il y a d’interactions entre élèves plus c’est motivant tu verras. Et enfin n'hésite pas à rejoindre le Discord de DPS, c’est un vrai boost. A très vite pour la suite de ton aventure sur DPS 🔥

Je me permets de vous partager un petit tuto pour classer vos brushes par catégorie plus rapidement que de le faire brush par brush: Dans Krita, aller dans "parametre" et "gérer les ressources": Dans le menu déroulant (qui affiche par défaut « Ressources locales »), sélectionnez le pack "DPS Complete Bundle" Vous verrez alors apparaître tous les brushes ainsi que les tags associés, ce qui va vous permettre de les traiter par lots. Sélectionnez tous les brushes d'une même catégorie (cliquez sur le premier brush de la catégorie, maintenez la touche Shift enfoncée, puis cliquez sur le dernier) Il ne vous reste plus qu'à cliquer sur les croix des tags à retirer (dans la colonne de droite) pour ne garder que celui qui concerne la catégorie de brush choisie J'espère que cela vous sera utile !

Bonjour ! Voici mon exercice 2 du chapitre 1 (j'ai jugé que ce n'était pas nécessaire de poster l'exercice 1). 🫡 Dans l'attente de vos retours/conseils, et en vous remerciant d'avance. 🥺

Bonjour à tous, Je crée ce sujet pour poster mes exercices du 1er chapitre au fur et à mesure de ma progression. Je viens de faire l'acquisition de ma première tablette graphique. Ceci va me permettre de reprendre le "dessin" de manière plus régulière je l'espère. Voici donc mon premier digital painting pour l'exercice 2.5 pour lequel j'ai pris beaucoup de temps. Je pense avancer de manière assez lente dans le programme 😅mais j'ai pris beaucoup de plaisir pour cette première réalisation.

Bon, après 2 bonnes semaines de pause, je me suis finalement attaquée à cette rose ! 🫡 J'admets que ça n'a vraiment pas été mon exercice préféré, mais je suis plutôt satisfaite et fière du résultat. J'ai le sentiment d'avoir progressé et appris plein de choses en plus. Dans l'attente de vos retours/conseils, et en vous remerciant d'avance. 🥺 Bonne soirée !

Bonjour, voici le résultat pour l'exercice 3 qui a dû me prendre des dizaines d'heures.