Classement

Bon je vois qu'on galère un peu tous avec le ratio des couleurs, ça me rassure ^^'

Pour m'amuser, en bonus, j'ai repris mon illustration de la semaine passée passée en monochrome et j'y ai mis un peu de couleur complémentaire

A mon avis, t'es pas mal pour le rapport 60/30/10, la consigne est respectée. Si tes tons jaune/orangé étaient plus "pétants", plus chauds, ça donnerait une chouette ambiance. Et voilà ma participation . A mon avis, vu la taille de ma main, j'ai dépassé les 10% mais je la voulais énorme cette main !

Bonjour tout le monde ! Ce painting m'a pris beaucoup (trop) de temps. Pour ce qui est du pourcentage, je ne pense pas avoir bien suivi la règle mais je poste quand même pour pouvoir être prête pour la suite !

Salut! Voici ma participation au défi de cette semaine, pas sûre d'avoir bien fait le 60/30/10, comme je n'ai toujours pas entamé le cours des couleurs.

Bonjour tout le monde ! Quel plaisir de participer à ce défi, je suis un peu en retard mais voici ma création pour la semaine 1 : Bravo à vous pour toutes ces belles créations j'ai hâte de voir la suite

Bonjour à tous, De retour après quelques jours de vacances, Voici ma participation, on va dire que c'est une graine. Au niveau des proportions des couleurs je ne suis pas sûre, ni si elles sont vraiment complémentaires. C'est pas très abouti comme d'habitude, pas de ref, j'expérimente...Mais ça m'oblige à m'y mettre. Par contre les couleurs sur ma tablette sont plus éclatantes que lorsque je les revoies sur mon ordi où elles m'apparaissent beaucoup plus ternes, dommage.

Bonjour tout le monde ! Encore très impressionné par vos créations ! Pour cette deuxième semaine, je me rends compte que je met beaucoup de temps à réaliser le truc. Je devrais peut être me restreindre sur ce que j'imagine pour être un peu moins dans le rush et mieux finir la peinture. N'hésitez pas, s'il y a des commentaires à faire je suis preneur ! Bonne fin de week end à vous !

Pour cette deuxième semaine, je reste dans la SF avec le vaisseau éclaireur du challenge 17 - Star Discovery (quoi ? Je suis en retard ?) que j'ai revu en plus grand format (de moins de dix occupants à plus d'une bonne centaine sans doute.) Et décidemment... Léonardus n'a pas pu se retenir de venir faire le beau, arriverez-vous à le trouver ? J'y ai passer nettement moins de temps cette fois et la contrainte 60-30-10.... ben difficile surtout que je voulais un beau contraste bleu <-> orange/rouge.

Hello tout le monde ! 😃 WIP, d'après une étude de photo pour m'aider à faire le croquis à placer les ombres. Je suis à la bourre 🥲 Comme pas mal d'entre nous, difficile de jauger les fameux 10%... J'espère les atteindre quand je colorerai l'iris !

Pour ce challenge de deuxième semaine : j ai fais le petit chaperon rouge aux allumettes !

salut pas sur d avoir respecté le défi ; sinon pas vraiment terminé ; la tête est un peu raté et j ai essayé plusieurs fois mettre des détails ça passe pas a mon niveau encor beaucoup de mal a faire des droites et des très fins réguliers . sinon si jamais ça se voit pas bien c est un mec avec un flingue torse nu avec un blouson en cuir et un casque audio sur la tête .

Bonsoir à tous ! Bravo à tous pour vos propositions monochromes, je suis admirative ! C'est superbe ! Je reviens pour cette seconde semaine avec le nouveau défi en prenant en référence un fanart d'un artiste que j'adore : Andre Castro. Il a publié un fanart de l'EVA 01 de Neon Genesis Evangelion et j'ai donc voulu le refaire car je trouve que le design du robot respecte pas mal la règle de 60/30/10. Je ne l'ai pas encore terminé mais je vous laisse avec le WIP ! Comme pour @estmpeurje n'ai pas encore entamé les cours sur les couleurs mais ça m'entraîne 😄 (pour le moment ça m'a bien pris 4h) Belle sosirée tout le monde ❤️

Bonjour, Un peu en retard, mais voilà pour la semaine 2. Pas évident les ratios de couleur. (J'ai aussi repris mon DP en monochrome, merci @Naturapour l'idée).👍 @Laurence Veron-DorMerci, c'est ce que j'ai essayé de faire avec l’effet de la perspective atmosphérique. @RaphalelleC'est un brush d'un pack sur krita que je testais, il a un petit effet qui donne de la nuance dans la couleur.

J'avais commencé une version monochrome rouge de mon mannequin, en essayant de bien reproduire les endroits des reflets et des ombres propres d'après mon modèle. Pas eu le temps d'avancer dessus jusqu'à ce soir. Donc pas de dégradés sur mes ombres et mes reflets. Ne voulant pas être trop en retard, je partais juste sur un fond avec des dégradés dans les tons rouges... ... Quand soudain, je vois le post de @Chaz disant qu'il faut faire les couleurs complémentaires cette semaine ! 😱 Comme je n'ai pas le temps de faire mieux, j'ai juste changé la couleur de fond... Je ne suis pas sûre d'avoir le temps de faire la 3ème semaine mais je vais essayer.

Je reviens de Rome, je vous raconte pas la claque ! J'avais ma tablette avec moi, je voulais dessiner les ruines romaines. Du coup j'ai fait le challenge semains 1 sur place, en dessinant dans la masse, c'était volontairement incortable pour moi, direct en couleur. Vue en hauteur sur le forum romain et à gauche, le palais de tibére...

Hey tout le monde ! Y en a de belles créations colorées, c'est top ! 🔥 Continuons avec nos explorations avec un type d'harmonie particulièrement difficile à faire... le carré ! Cette fois-ci, il ne s'agira pas seulement de prendre une couleur et son opposé, mais quatre couleurs, chacune espacée de manière équivalente sur la roue des couleurs. Pour vous montrer un exemple : Très difficile à équilibrer, mais... peut-être que vous y parviendrez ? Remarquez à quel point les couleurs sont désaturées sur l'exemple pour éviter l'effet explosion de couleur qui fait mal aux yeux... Peut-être que cela peut vous donner une piste ? 🙂 Autre tips à tenter : choisissez une couleur et sa complémentaire avec lesquelles vous remplirez 45% et 45% du canevas, respectivement. Et utilisez les deux autres à 5% chacune... Peut-être que cela pourra vous être utile 🙂 . Bon courage à vous !

Bonjour à tous ! @WalvynOh ! Ta proposition est tellement chouette (ça me rappelle Outer Wilds ❤️ ce joli feu de camp) J'aime beaucoup la douceur qui émane de ta composition. C'est très contemplatif et reposant. @NaturaTa main est tellement belle ! Bravo ! @kroumirBeaucoup de storytelling dans ta peinture, l'utilisation de couleurs ça donne quelque chose de très fort, j'aime beaucoup ! J'ai terminé mon robot... ce fut extrêmement laborieux ! J'ai teeeellement galéré. Toujours à partir du fanart de André Castro 😄 Voilà pour les 60/30/10. Je ne sais pas si j'ai respecté parfaitement la règle, mais comme je disais que trouve que l'EVA 01 at du potentiel pour cet exercice de couleur ! Bravo à tous en tout cas ❤️ Bonne journée tout le monde ♥

Bien le bonjour ! Félicitations à toutes et à tous pour vos réalisations de cette première semaine, je suis épaté ! J'attendais le thème de cette deuxième semaine avec impatience 😄 Voici donc ma deuxième participation. Si vous avez des idées/avis/pistes d'amélioration, je suis preneur ! Bon brush à tous, j'ai hâte de voir vos créations pour ce deuxième thème 🤩

Voici le résultat de l'exercice 0, soit mon niveau actuel ^^ J'y ai passé un bon 12h au total écoulé sur quelques jours. J'ai vraiment donner mon maximum afin de bien voir l'évolution ^^ Inspiré des personnages de moi et mon copain dans Conan Exiles 😜 Vivement la suite!

Bonjour 🙂 Voici ma dernière illustration avant la clôture de mes congés 🥲

Salut @isobutanol, j'ai aussi une XP-Pen, si tu vas dans le pilote de ta tablette, tu as normalement un bouton configuration d'écran, vérifie que tu sois bien en sRGB, de même sur le logiciel que tu utilises, de mémoire, tu as une vidéo de @Spartan de DPS dans le chapitre 1. En fait, c'est conseillé de faire tes illustrations en RGB, car en CMJN, tu as moins de couleurs. Surtout qu'en plus, tu peux toujours ensuite convertir de RGB à CMJN si tu souhaites imprimer, tu auras même des imprimeurs qui te demanderont du RGB et qui feront eux même la conversion.

J'arrive en retard, mais j'arrive pour le défi semaine 1 : Monochrome Trop cool le second défi ! 🤩

Bonjour je me lance pour ce défi, voici mon monochrome de la première semaine. J'en suis aux matériaux du programme , donc j'en ai profité pour travailler le transparent e le verre.

salut la compagnie ! Un peu de temps libre pour faire quelques dessins .

Oops, désolé d'avoir raté ta question ! @z.b35a raison, c'est effectivement une/des couleur(s) proche(s), un peu comme dans mon exemple avec les nains ! 🙂

Bonjour, Je poste le premier exercice du chapitre 0. N'ayant jamais pratiqué le digital painting, j'étais curieux depuis un moment, et ce site m'a décidé : les cours sont engageants, alors je me suis lancé. Je viens d’acquérir une tablette graphique, il y a à peine une semaine, et ça se voit, lol. Pour information, j'ai toujours fait du dessin tradi, à la mine et à l'encre, jamais de couleur. J'ai hâte de suivre l'aventure avec l'équipe DPS et la communauté ! A plus tard et merci !

Hello. Petit dessin de tête.

@kroumirJ'aime beaucoup ta compo, elle est bien fichue et raconte une histoire. Il y a un bon rendu de la profondeur. Peut-être que si tu contrastait davantage ton buisson au premier plan (comme ton arbre de droite), ça rendrait encore mieux. En plus, tu as bien respecté la consigne. Bravo ! @justice8J'ai trouvé ton petit Léonardus 😉 ! Je trouve qu'un orange/jaune pour ton vaisseau correspondrait mieux à la couleur complémentaire de ton bleu/violet.

Hello, Majoritairement c’est du bullshit marketing Mais l’illustration étant une industrie comme une autre ,l’objectif n’est pas de te laisser avec une tablette à 100 euros pour les 10 prochaines années donc à partir de là il faut bien construire un narratif … La tablette est très très très très très rarement ce qui empêche quelqu’un de progresser et si c’était le cas tu n’aurais pas besoin de poser la question tu le saurai déjà . Tant que tu ne perds pas un contrat des heures de travail ou encore que tu ne la jettes pas contre le mur c’est que la tablette est au dessus de tes capacités . les intuos sont très bien et si tu voyais les tablettes avec lequelles dessinent certains des maîtres de l’illustration dans de très très très grand studios tu te dirai qu’une intuos c’est déjà du luxe 😂. Pour l’exemple il y’a un reportage dans les studios de fromSoftWare qui montre les journée de travail des illustrateurs et c’est rigolo de voir que 80% des employés travaillent sur des intuos miniature datant de 2004 ou 2009 . Pour faire bref si tu as les moyens d’avoir les dernières tablettes à la mode de la mort qui tue a 4000 balle tant mieux tu vas gagner en confort si tes moyens te permettent de t’acheter une intuos d’occasion à 50 euros ça ne changera strictement rien à ton talent ou tes possibilités créatives tu pourra toujours éclater tout le monde . LE DESSIN LE DESSIN LE DESSIN avec un morceau de charbon un crayon un stylo tes doigts du caca une tablette peu importe This is the way 🙏

Bonjour, Je commence aujourd'hui l'aventure pour me former et pouvoir créer mes propres dessins, mes propres histoires 😊😊 Le problème c'est que j'ai toujours dessiné en recopiant des modèles...d'ailleurs je viens de me rendre compte que j'ai fait un hors sujet car je me suis vraiment servi d'une référence pour ma première création ici alors qu'il fallait faire quelque chose de libre pour montrer son réel niveau....grrrr mes mauvaises habitudes.... Je vais retenter de faire quelques choses sans modèle...😖 Je veux absolument m'améliorer en dessin d'imagination 😊 En tout cas voilà mon niveau actuel en m'aidant de références. 5h20 pour celui ci. Je ne pensais pas réussir autant donc je suis très contente même s'il y a beaucoup de choses à améliorer... Ces fichus bâtiments m'ont donné du fil à retordre et ça se voit !! Merci pour vos critiques 😊 Romane aka smASH 🙂

Voilà mon dessin libre sans aucun modèle ! comme ça je ne suis plus hors sujet pour le chapitre 0 😊 Est-ce que ça se voit que j'aime les dragons et la lumière ? 😆 3h pour arriver au bout, je suis plutôt contente ! Par contre j'ai pas choisi simple avec deux sources lumineuses (devant et derrière)... ! Je ne voulais pas vraiment tout faire en bleu mais je n'arrivais pas à choisir mes couleurs pour que les reflets bleus se fondent bien avec le personnages donc... j'ai fait un monochrome 😆

Bonjour, Je poste mon premier DP. J'ai fait un peu de peinture acrylique et aquarelle dans le passé. Je fais surtout du graphisme pour le moment. Mais j'ai envie de revenir à la peinture, digitale cette fois. Je suis autrice de fantasy. J'aimerais réussir à illustrer mes univers victoriens / gaslamp / steampunk... D'où le style de cette première peinture. Il y a du boulot. 😅

Bonjour, voila une illustration style Jojo Adventure, que j'ai réalisé.

@Raphalelle Ce n'était pas trop le but recherché, mais la couleur bleue rend ça un peu glauque, peut-être. Sur le DP, elle a l'air carrément blafarde, en plus... @guenaelleTrès réussi, bravo ! Pour ma part, je voulais faire du beige, et j'ai décidé d'utiliser le thème du mannequin de bois proposé par @Spartan de DPSdans sa newsletter. Comme je n'avais sous la main qu'un petit mannequin porte-clé qui n'a même pas d'articulations aux coudes et aux genoux, je n'ai fait qu'un dessin, et donc j'ai juste recopié le 2ème mannequin en changeant les teintes. J'ai d'abord fait ma version en niveaux de gris et ajouté des calques colorés avec un mode de fusion, j'ai coloré aussi les ombres en bleu et les lumières en jaune de cette façon. C'est pas ultra travaillé mais pour un exercice, je pense que ça suffit. En plus, mes mannequins ont un peu les jambes arquées et les bras pas bien mis en perspective, et ça ça vient pas du modèle...

@Meliionelle est sublime. J'aime beaucoup sa pose, la lumière qui fait halo et tout le travail de la texture sur les murs derrière ! @estmpeurj'ai fait exactement pareil, mais je trouve que ton dessin est vraiment pas mal, il a un coté reposant et angoissant à la fois, les traits de ton personnages sont très bien faits. (ouais les mains c'est pas facile et je dirais que les cheveux sont un peu trop lisses ? Manque d'un petit truc, mais je saurais pas dire quoi) Merci @Natura! J'avoue que je l'ai assombrie au moins 3 fois déjà depuis le début de mon illu mais j'ai souvent du mal à ajouter autant de contraste. Ta deuxième illu est si douce, on a envie de se poser avec le petit bonhomme pour observer le paysage. J'aime beaucoup le rendu de l'eau t'as carrément géré ! @yann_lepoch j'aime vraiment le rendu des arbres, c'est très joli. @Ludoles couleurs sont superbes mais oui, comme dit un peu plus haut, j'ai du mal à cerner qui est qui et quoi fait partie de qui, manquerait peut être un peu de retoucher les valeurs peut être ? Je ne suis pas pas certaine, je suis arrivée qu'à ce chapitre là @Laurence Veron-Dor elle est giga flippante ta poupée russe, ton dessin me met mal à l'aise mais c'est que c'est réussi x)

@z.b35 J'aime beaucoup les arbres, avec les feuilles en traits vifs et des troncs dynamiques. Pourla voiture, il me semble qu'il y a un problème de perspective, mais ce n'est pas évident à dessiner. @LudoJ'ai un peu de mal à lire l'image car il y a pas mal de choses superposées, et avec une seule gamme de couleurs, ce n'est pas évident de les différencier, mais cette gamme de couleurs est bien travaillée à mon goût avec de la diversité tout en conservant l'unité. Ca m'a d'ailleurs donné envie de retravailler mon dessin qui était tellement monochrome qu'il était un peu mou. @yann_lepochLe DP des arbres fait penser à une photo, c'est chouette. L'autre est amusant ! Comme je compte faire un mini jeu avec Blender et Godot qui met en scène une poupée russe, j'ai décidé de faire mon exercice sur ce thème. Je l'ai faite encore plus simple et fantomatique dans mon DP, mais c'est surtout parce qu'il est tard ! J'ai travaillé mon DP sur Krita. Après avoir fait une version très bleue et très pâlichonne, j'ai donc ajouté des variations de couleur. Ensuite, j'ai décidé de mixer les 2 versions pour avoir le côté monochrome bleu et plus de contraste.

Bonsoir, J'avais du temps ce week-end, j'en ai refais deux.

Salut, 1. ça dépend surtout de toi, de tes envies, de tes capacités, de ta motivation, je ne suis pas certain que quiconque en dehors de toi puisse avoir la vrai réponse à ta question. Certaines personnes y arrivent, d'autres non, certains prospèrent, d'autres non, une autre manière d'y répondre est en négatif : que feras-tu sinon ? As-tu d'autres possibilités ? As-tu envie d'être "un esclave" à bosser pour quelqu'un d'autre sans jamais avoir ni reconnaissance ni évolution réelle ? Car oui, être salarié c'est le confort d'être payé (presque) quoiqu'il arrive, mais tu abandonne ta liberté en même temps que ta résponsabilité personnelle. Sachant qu'en réalité, et surtout vu le contexte actuel, il n'y a aucune garantie réelle et si l'entreprise est en difficulté, tout salarié risque de dégager. Un des seul avantage du salariat : commencer avec un salaire +/- confortable rapidement (mais qui probablement n'augmentera jamais ou seulement très très peu.) 2. pour cela, il n'y a qu'une façon de le savoir : lances toi, proposes des trucs de préférence dans des secteurs "en tension" (ça existe aussi en art.) Un bon moyen est la vente d'"assets" pour les jeux vidéos et/ou la 3D. Vendre ton temps et tes efforts pour que d'autres puissent créer à leur tour plus rapidement, plus efficacement, là se trouve de la valeur ajoutée valorisable. Voir de nombreux sites comme fab.com, itch.io, opengameart.com, blenderkit.com, https://cosmos.leartesstudios.com, turbosquid, et j'en passe. Sachant qu'il y aura toujours probablement quelqu'un pour acheter ce que tu vends, enfin si l'offre rencontre la demande (prix à ajuster de manière un minimum honnête/réaliste.) Les avantages de cette solution sont : tu créé ce que tu veux, quand tu veux, comme tu veux, pas de pression, pas de contraintes externes, tu génère à terme un revenu résiduel qui peut croitre indéfiniment (par ajout continuel de nouvellles créations) pas besoin de chercher ou démarcher des clients, de traiter avec des capricieux, peu/pas de risque de se faire avoir (ne pas être payé) Bon courage.

Merci Hayato !🤗

Hello, oui c'est mieux pour les corrections sur le 2.5. Peu être que ca manque un peu de saturation sur le manteau encore (+ de rouge)Ici je trouve que c'est un peu trop clair aussi en comparaison de la photo (hormis le sommet des arbres au contact du ciel) Sinon pour la montagne c'est mieux en effet, pour chipoter encore je trouve que globalement il manque un peu de voile bleuté en particulier sur toute cette zone. ici c'est un peu clair. Et là aussi j'aurai assombrit un peu . La rose est vraiment réussie ! J'aurai un peu assombrit l'ombre du creux et durcit un peu le bord qui est trop "soft" . Ici ca manque un peu d'ombre aussi on a une petite zone un peu plus chaude d'ailleurs avec des tons + roses. Voilà pour les chipotages, je te laisse avancer 🙂

Bienvenue @Elyana

Bonjour ! 🙂 Je suis loin d'avoir fini mais je partage mon avancée. A bientôt !

Hello oui tu peux poster sur ce sujet de forum tant que c'est bien les exercice du bon chapitre 😉

Mercii @Neuf150

Salut, bienvenue Pops, Content de voir un quarantenaire 🙂 J'en ai 47, papa de deux garçons aussi! Bon brush à toi!

Bonjour tout le monde ! Pardon pour hier, je n'ai pas eu l'occasion de venir sur mon ordinateur. Deuxième semaine, deuxième défi, et je vous propose de travailler les Couleurs complémentaires. Pour ceux et celles qui ne s'en souviendraient pas, les couleurs complémentaires sont deux couleurs qui s'opposent sur le cercle chromatique et qui créent le contraste le plus élevé. En mode RVB TSL (que l'on utilise en digital painting donc), les oppositions les plus courantes sont Bleu/Orange, Magenta/Vert, ou encore Jaune/Bleu nuit. Un peu plus d'exemples ci-dessous : Corsons un peu plus le défi en utilisant la règle du 60/30/10. Vous allez le plus précisément possible utiliser : 60% d'une couleur dominante ; 30% d'une couleur variante à la principale ; 10% de la couleur complémentaire à votre dominante (appelée "tonique"). Un petit exemple pour vous : Si vous faites cet exercice en tradi, vous voudrez vous baser sur la roue des couleurs CMJN plutôt que RVB... et si vous peinez à bien comprendre la distinction entre les deux, je vous invite évidemment à reprendre le chapitre 6 du Programme Indispensable, Partie 1 pour plus de détails ! 🙂 Essayons de nous approcher le plus possible de la répartition classique des couleurs, en espérant que ce petit entraînement vous servira ! 🙂 A vos stylets ! 🙂

Salut les painters, Top défi du mois, pas le temps d'y participer actuellement. Mais je suis (a minima) les echanges toujours constructifs et vos productions 😉 Et à ce propos, je ne saurai trop vous recommander un artiste qui possède une maitrise plus que parfaite et même bluffante dans ce domaine à savoir Andrew Cadima dont je vous mets le lien de sa chaine YT ci dessous et une sorte de préambule via une de ses vidéos qui va vous inciter (ce sera tout sauf une perte de temps, croyez moi) à tout visionner (même ses shorts) et de plus, son humour est au niveau de son talent (parfait). Andrew Cadima This painting was BAD...until... Shorts

Bonsoir ! Pour le croquis, j'ai l'impression que la lampe n'est pas dans la bonne perspective ? 😕 J'ai du mal avec les perspectives en intérieur, je comprends pas bien où est la ligne d'horizon. Merci d'avance 🙂

Bonjour à tous, Je réécris ici après plusieurs mo... années. Ouais, années d'arrêt. J'ai pris la lourde décision fin 2023 d'arrêter mon parcours artistique. Pour expliquer un petit peu, j'étais tatoueur depuis 2013, et les aléas de la vie (et surtout l'impact du COVID sur les comptes) m'ont amené à fermer mon salon de tatouage en début d'année 2024, prenant avec lui mes dessins, ma passion, et mes créations visuelles. J'avais fait le choix de me tenir loin du tatouage, mais surtout de l'illustration, qui était mon second emploi. Je ne voulais plus tenir un crayon, prétextant que c'était à cause de ça que je ne me sentais pas bien, que c'était la cause de tous mes maux... J'ai trouvé un job alimentaire, assez cool, je m'occupais d'un site internet de vxpotage et j'étais vendeur en parallèle dans le point de vente physique de ladite enseigne. Toutefois, c’est là que je veux en venir : j’ai toujours gardé l’espoir d’y revenir un jour. Alors, en simultané, j'ai décidé d'écrire un bouquin, puis deux. J'ai même gagné un prix littéraire avec l'un d'entre eux. J'ai ensuite essayé la photographie, la musique... je voulais m'exprimer différemment qu'avec un stylet à la main. Raconter des histoires sans forcément les imager. Puis, un jour, mon boss me demande si je pourrai lui créer des visuels pour ses e-liquides qu'il proposait à ses clients. Le déclic, Photoshop qui s'ouvre, le frisson qui renaissait. Fin 2025, j'ai remonté la pente. J’ai renfloué les comptes, je me suis marié, j’ai eu deux enfants, et… j'ai quitté mon CDI, pour ouvrir mon nouveau salon de tatouage. Ce message, je l'écris en regardant l'écran de ma tablette graphique, et en me disant que, finalement, si Sisyphe avait pris le temps de monter sans son rocher, de limer le haut de la montagne, il aurait certainement réussi à gravir l’édifice. Croyez en vos rêves, et si parfois ils paraissent inatteignables, ou complètement loupés, dites-vous que c'est peut-être LÀ que vous commencerez à les réaliser.