Classement

Bonjour ! Je m'appelle Polya, je suis Belge et j'ai toujours adoré dessiner en tant que hobbyiste 😄 Je voudrais commencer le programme de https://digitalpainting.school/ pour améliorer mon niveau de dessin et réaliser les illustrations de mes propres romans. J'ai suivi une formation pour devenir autrice. Mon premier tome est en bonne voie, mais je ne me sens pas encore suffisamment légitime pour poster fréquemment des artworks de mes histoires sur Instagram. J'ai un réel blocage. Je pense que partager mon univers avec de potentiels lecteurs me permettrait de toucher plus de gens... et je pense que je peux y parvenir en m'améliorant en dessin et en suivant des cours ici. Voilà, je me lance avec l'illustration que j'aimerais refaire en fin de formation pour voir ma progression. Il s'agit du concept art que j'avais réalisé pour mon premier roman. Au plaisir de dessiner avec vous !

merci neuf pour le conseil de video . voilà une journée bien remplie avec ce design haut en couleur ,de quoi y laisser des plumes .

Bonjour, Voici l'oiseau de l'exercice autour des études photos du chapitre 5. Je sais que cela devait être une étude rapide mais j'ai souhaité pousser l'exercice pour voir le niveau actuel que j'ai car cela faitsait longtemps que je n'ai pas pu faire une illustration complète et poussée.

Merci @neuf! J'ai essayé de faire ce que tu as dit , le résultat n'est pas top. au passage une tête de dragon vite fait.

Bonjour, voici mon dessin qui lance le début du programme. Après plusieurs années à attendre "le bon moment", je me lance enfin sérieusement. Le bon moment c'est maintenant ! Je crois que ce dessin représente exactement ce pourquoi j'aime déssiner, faire plaisir aux autres partager une émotion. Cette illustration est un cadeau d'anniversaire pour ma nièce avec ses pokemon préférés. J'ai passé plusieurs jours sur ce digital painting, à essayer différentes compositions, à trouver beaucoup de références, essayer une perspective qui m'effrait d'habitude. J'ai vraiment essayé de me dépasser pour ce premier exercice. J'ai hâte de travailler sur la suite pour évoluer.

Bonjour 🙂 Je poste ici mon tout premier DP. Le dessin a longtemps été un refuge pour moi. Très jeune, je passais des heures dans ma chambre a illustrer les personnages de mon imaginaire et à vivre de grandes aventures secrètes. Peu à peu, je me suis réfugiée dans l'écriture et cela fait maintenant plusieurs années que je construis l'univers de mon roman - une épopée de fantaisie, largement nourrie par le monde et le talent de Tolkien. Aujourd'hui, j'ai décidé de reprendre le dessin pour le plaisir de pouvoir obtenir les compétences qui me permettront d'illustrer mon histoire (avec des dessins qui déchirent !!! x) ). Cela fait du bien de se remettre un peu à la pratique, bien que je ne sois pas encore très aguerrie en digital painting ^^". J'ai hâte de pouvoir lire vos avis et de pouvoir m'améliorer encore et encore. Merci à vous 🙂 PS: Pour ce premier dessin, j'ai décidé d'illustrer l'un des personnages de mes romans favoris - Valentin Verne du Bureau des Affaires Occultes.

un homme dragon du style je monte la garde.

Bonjour, avec beaucoup de retard voici le temple de Leonardus pour les 10 ans de DPS. Bonne WE à tous.

Bienvenue Hellie dans cette deuxième partie. Bon début pour ton projet qui mériterait un peu d'environnement. Bon brush.

Allez je termine là. derniers ajustements sur la vibrance effectivement + léger débruitage / simplification du fond + ajouts et corrections de détails mineurs. Merci à tous d'avoir participé à cette création à travers vos remarques et avis ! Voici le final en jpg + mon process (rien de mieux pour se rappeler le chemin parcouru ^^). Ranger ProcessOpti.webm

Je me permets de vous partager un petit tuto pour classer vos brushes par catégorie plus rapidement que de le faire brush par brush: Dans Krita, aller dans "parametre" et "gérer les ressources": Dans le menu déroulant (qui affiche par défaut « Ressources locales »), sélectionnez le pack "DPS Complete Bundle" Vous verrez alors apparaître tous les brushes ainsi que les tags associés, ce qui va vous permettre de les traiter par lots. Sélectionnez tous les brushes d'une même catégorie (cliquez sur le premier brush de la catégorie, maintenez la touche Shift enfoncée, puis cliquez sur le dernier) Il ne vous reste plus qu'à cliquer sur les croix des tags à retirer (dans la colonne de droite) pour ne garder que celui qui concerne la catégorie de brush choisie J'espère que cela vous sera utile !

Bonjour Polya, tu as vraiment beaucoup de talent ! Ton univers à l'air très intéressant aussi ! J'ai hâte de voir ta progression ^^ (et j'ai bien hâte de progresser aussi, ahah ! Je n'en suis qu'au balbutiement personnellement).

Bienvenue @Johnyfox dans cette deuxième partie avec un bon projet pour le chapitre final. Bon brush.

Bonjour à tous, Petit partage: le Kroll du jour du journal Le soir.

Wouah! bravo!!!

Merci @Lodor et @Neuf150 🙂 C'est fou, déjà un an on passé, puis les 10 piges du site....le temps passe comme les voitures, c'est effrayant lol Voilà un petit dessin de plus fait il y a quelques mois

Coucou @jyggalagc'est pas mal du tout, le chat fait peur par contre 😄 sûrement parce que tu as énormément noirci le contour de ses yeux, et qu'il manque un peu de chair au niveau des joues, mais techniquement c'est validé. Et pour répondre à ta question, oui il est parfaitement normal de passer du temps sur le croquis, c'est même bon signe, c'est le croquis qui doit prendre le plus de temps à long terme. Bon courage !

Hello @Helgie yes merci pour les update 😉 yes c'est un bon moyen de s'entrainer de se réaliser de temps en temps des études avec une limite de temps !;) ça te poussera a aller a l'essentiel c'est good !;) et pour la montagne pas de soucis je pensais que tu t'étais basé sur la photo 😉 et oui ta nouvelle version est plus juste au niveau des couleurs en effet ! je trouve que l'image manque un peu de luminosité dans l'ensemble notamment tes nuages , et aussi de saturation sur certain verts -tu pourrais également essayer de venir mieux hierarchiser les différentes strate de végetation ici comme 'la fais spartanddans sa version -tu peux supprimer cette partie la des arbres qui est en trop -par contre la valeur de ses ombres ici est trop contrasté e sinon c'est good !

Hello @Mat-Bzhmerci pour les update !;) Pour l'exo 2.5 il y'a encore quelque points a venir ajuster : -il manque une lumière avec une teinte plus chaude sur la gauche du bonnet , et une teinte bleutée sur la partie supérieure -les highlights de la manche gauche sont trop désaturées pour le moment - tu peux venir saturer un peu plus en bleu le reflet droit de la botte droite assombrir plus le centre -tu peux ajouter des lumières de teinte jaune sur la barrière ici sinon c'est good Pour l'exo de la montagne c'est plutôt good dans l'ensemble , tu as un rendu très avancée c'est top , il y'a juste deux trois choses a venir corriger : - la montagne penche trop vers le bas a gauche ici - -tu peux venir ajouter legerement plus de fog sur la partie haute de la montagne en arrière plan -la luminosité de cette cascade est trop forte pour le moment -tu peux venir baisser la luminosité et la saturation des rochers de la falaise ici aussi sinon c'est très bien beau boulot !continue

Et l'ensemble des corrections. -2.5: correction de la ligne d'horizon.-3: Ajout d'ombres aux zones conseillées - exo 4: Ajout d'un highlight sur la zone conseillée Un grand merci à @JorisHalgand pour tes corrections attentives et constructives tout au long de ce chapitre!

Ca marche, j'y reflechirai 🙂

Au cas où ça intéresserait quelqu'un de configurer une molette de tablette ou de console, j'ai découvert grâce à @Caméléon (forum consacré aux problèmes rencontrés avec les tablettes xp-pen) que les raccourcis nécessaires pour les rotations horaire et anti-horaire étaient Alt+F13 et Alt+F14. J'ai testé avec mon Loupedeck S et ça marche ! La vue tourne avec la molette... Très pratique ! Et pour réinitialiser la rotation à 0°, il suffit de cliquer sur Escape.

Hello, moi c'est Hypojamy, J'ai participé au summer camp et suite à ça j'ai décidé de passer le pas et de me lancer dans le programme indispensable. Voilà un fan art que j'ai réalisé de mon personnage dans FF XIV. ça m'a pris entre 10 et 15h sur une petite dizaine de jours (ça permettra de voire l'évolution de la vitesse/qualité). Je ne sais pas trop quoi raconter de plus, y a plus qu'à avancer sur le programme !

Nice ! Bon boulot et bonne simplficiations ! Je pense que t'aurais pu un peu suggérer la végétation du premier plan, sinon top 🙂

Salut Micmac, peut-être que cette vidéo sur la chaleur de la couleur pourrait t'intéresser… (A new Way to Think About Colors par Lighting Mentor. Traduite en français). Bon brush.

salut @Zelenthir. cela risque de promettre ,fort avis de tempête. hâte de voir la suite .

Est ce qu'on partirait pas sur un personnage un peu délirant que j'ai incarné dans plusieurs sessions JDR il y a trèèès longtemps... J'ai nommé : Scraboz, Colère des Tempêtes ! A voir si ça m'inspire pour continuer ou pas. 😄

Pour les brushs, le plus pratique est d’attribuer les raccourcis aux outils ou presets que tu utilises le plus, puis de les configurer directement dans les préférences de ton logiciel ou sur la Remote Control si elle permet l’association de touches. Pour retrouver le calque d’un coup de brush, je conseille d’utiliser l’outil de sélection de calque automatique : en maintenant la touche prévue à cet effet et en cliquant directement sur le coup, le logiciel sélectionne normalement le calque correspondant. C’est beaucoup plus rapide que de chercher manuellement dans une pile de calques.

@JorisHalgandun immense merci pour ta réponse exhaustive sur les points d'amélioration ! 💐 Cela m'aide énormément ! Je vais attaquer l'exercice suivant avant de repasser sur celui-ci. De cette manière, j'aurai eu le temps de prendre du recul 🙂 encore merci !!

Bienvenue @Tal Mizzi bonne suite à tes projets. Quelques infos site https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/. N’hésite pas à participer au chapitre 0 de la partie 1, si cela n’est pas déjà fait. Bon brush.

C’est adorable , sur insta cest Tal Mizzi auteur , envoi moi un petit message pour me dire que cest toi 😉

@Tal Mizzimerci à toi 🫂 y a-t-il une page instagram où je peux soutenir ton projet ? Au plaisir de découvrir tes oeuvres 💐

Cc je suis autrice et cherche aussi, entre autre, à pouvoir illustrer mon roman. Ton dessin est déjà très réussi, bravo à toi, hâte de voir ce que ca donnera dans quelques semaines

Salut Micmac, toujours de bonnes idées. Pour la couleur, il manque un peu de nuances ton chaud/ton froid, surtout dans les ombres. Bon brush.

terminé.

Haha dis-toi que c'est le but du jeu et que tout le monde passe par là. En tout cas bon travail sur cet exercice. Je trouve d'ailleurs sincèrement que tu t'en sors très bien. C'est loin d'être ridicule et j'ai déjà hâte de voir le rendu à la fin de cette Partie 2. N'hésite pas d'ailleurs à lui rajouter un petit décor même si c'est rapidement, à part bien sûr si tu veux garder ça sur un fond uni, présenté comme un concept art. Pour le reste tu connais la chanson. Avance bien dans les chapitres et pour ma part on se retrouvera sur le chapitre final. 😉 Bon cours !

Merci @ShozArt! Ouais, les détails c'est pas le plus facile, je pense qu'en fin de P1 ou plus tard, je pourrais retenter, voir l'évolution et surtout possiblement réussir à faire les détails! La montagne a été éreintante sur l'exercice, et j'ai surtout peur de me dégouter des études de décors, donc comme l'essentiel de l'exercice est là, je le garderais comme un checkpoint à refaire avec plus d'expérience! En attendant les réponses, je m'étais attaqué au poivron, tranquillou bilou pour faire une petite pause de tous les détails, du coup je vais travailler sur l'exercice 4 avec aussi la tasse! Je vais essayer de compenser le manque de détails sur l'exo précédent sur celui-ci, un beau poivron et une belle tasse 👍

Salut, Le résultat est très bien, c'est du bon boulot. Petit chipotages : ici les lumières manquent un peu d'intensité au niveau des reflets et des highlights Même chose pour la touillette qui manque un poil de saturation. Ou bien ton highlight qui manque un peu de blanc. Bon en gros c'est un peu la même remarque partout ca manque un peu de contraste et de lumières par endroits. A part ca rien à redire tu peux avancer ! Bienvenue dans la team DPS alors 😉

Hello tout le monde ! Je rejoins enfin le cours et le forum après des années à ne pas oser, a penser que l'art c'était pas pour moi, que j'avais un cerveau logique plutôt qu'artistique, enfin bref c'est l'heure de se lancer 🙂 J'étais un peu frustré, j'ai eu du mal a me lancer sur cette première illu parce que pour l'instant je ne sais pas trop ou je vais, mais tous les autres postes ici m'ont motivé ! Je viens seulement de recevoir ma tablette graphique, avant je faisais des trucs sur procreate mais j'ai eu envie d'investir dans le matériel plus classique et du coup je suis passé sur Clip Studio Paint que je ne maitrise pas trop actuellement, mais ça va venir avec la pratique. Hâte d'avancer dans les cours, d'apprendre des choses, de prendre confiance, et d'évoluer avec vous !

Bienvenue Theancient dans cette deuxième partie. Bon brush.

Bravo DPS pour ces 10 ans et bonne continuation pour la suite ! Pour info, Léo Nardus était un peintre et aussi un vendeur de tableaux et ci-dessous, c'est son autoportrait (ce qui laisse Léonardus bien perplexe...)

je n'ai jamais dessiner de ma vie mais j'ai toujours rêvé de me lancer un jour j'ai commencer le dessin il y a moins de 1 semaine soyer indulgent svp ^^"

Hello c'est mieux ! En revanche j'arrive pas à déterminer c'est quoi la forme au niveau de son entrejambe ? Faudrait que ce soit aussi bleu ! Le corps du robot n'est pas bleu parce qu'il a un corps bleu mais parce que le corps est dans l'ombre, donc son entre-jambe aussi !

Voici l'exercice 2,5,j'ai toujours eu du mal a faire les décors et les textures de manière général mais j'ai essayé de faire le meilleurs rendu possible avec ce que je savais faire.J'ai laissé le calque du croquis actif pour les formes MAIS j'ai décidé d'essayé de pioché les couleurs moi même pour avoir un minimum de contrainte.

Hello ! Encore une fois je vais participer au challenge DPS cette année, d'autant plus que pour cette guerre entre la lumière et l'ombre j'ai l'honneur de faire partie du Jury ! Je dois vous avouer que j'ai eu beaucoup de mal à me lancer, le sujet est tellement vaste, pas facile de choisir parmi tellement de scènes possibles ! Je vais donc vous partager mon cheminement et ma progression tout au long de ce challenge. Au début j'étais parti sur des vues classiques (sauf pour la 1) mais pas convaincu par le story telling... voilà quelques thumbnails de mes recherches de compo : J'ai ensuite expérimenté une scène un peu plus complexe avec d'avantage de personnages, l'idée de l'enfant lumière arrivé dans une tribu de l'ombre : Mais d'une part ca me rappelait trop une autre de mes illustrations : Et d'autre part, une compo qui manque un peu de dynamisme et de mouvement. (En + beaucoup de personnages = énormément de temps) Je suis donc reparti sur ma première idée avec une compo dynamique avec un angle de vue à la splash art. L'idée c'était que la lumière venait exorciser l'ombre, j'étais plutôt convaincu par cette idée mais ma femme est venue mettre son grain de sel, "pourquoi tu ne les fait pas s'embrasser ?" Et voilà donc le sketch sur lequel je vais partir, j'ai travaillé surtout sur la pose, pour le reste il va surement y'avoir du changement niveau vêtements etc...

Hello @Damsc'est magnifique, très beau travail 👍

Croquis de paysage ( Le château de Val dans le Cantal, je fait mon gros chauvin ) :