Classement

Bonsoir tout le monde ! Je vous prie de pardonner mon retard. Pour ce défi de (mi-)mars, nous allons nous attaquer à un tout nouveau thème : l'Anatomie animalière ! Parce qu'il n'y a pas que les humains dans la vie... Ça consiste en quoi ? Pour les trois prochaines semaines, vous êtes invité·e·s à faire quelques studys d'animaux. Le découpage que je vous propose est le suivant : Du 11 au 17 mars : Mammifères terrestres et marins. Du 18 au 24 mars : Oiseaux. Du 25 au 31 mars : Reptiles, poissons et insectes. Vous avez plusieurs éléments à choisir, selon ce que vous aimeriez approfondir : Le détail de votre study : simple silhouette, ou dissection complète des muscles et des os ? Le nombre que vous voulez en faire : Un seul sur la semaine, ou un par jour ? La variété : Plusieurs studys sur un seul animal, ou une seule study de plusieurs animaux ? Le focus sur des éléments : étude d'un cheval global, ou focus particulier sur la forme des sabots ? La comparaison avec l'humain : étude sur les animaux seuls, ou comparaison avec l'anatomie humaine ? A vous de voir ce que vous préférez ! 🙂 Ca entraîne quoi ? Le dessin d'observation et notamment le dessin en volume, en plus de, bien évidemment... l'anatomie ! Comment faire ? Vous avez la possibilité de dessiner directement ce que vous voyez (si votre chat squatte votre bureau, par exemple) ou vous baser sur une référence trouvée sur Pinterest ou ailleurs. Les schémas anatomiques peuvent également être trouvés sur Google. Pour les plus passionné·e·s, il existe notamment la série des Morpho qui offrent des planches très intéressantes. Cet exercice peut être fait en traditionnel et digital. Ce qu'il faut poster Des premières esquisses à l'anatomie complète, n'hésitez évidemment pas à partager vos avancées par ici et sur Discord ! 🙂 Quelques exemples A vos stylos et vos stylets ! 🙂

Hello tout le monde ! Allez c'est bon, j'ai terminé mes 4 Character Design, voici les 3 autres ! en espérant qu'ils vous inspireront ^^ AH oui le dernier c'est un sport ou dans le futur les enfants développent de plus en plus leur télékinésie, et voilà ils se font des battles en samuraï de papier! ^^ (le sabre et un coupe papier ultra léger) Merci encore pour ce Défi du mois de Février et Merci à DPSchool !

@Elisepoupette Merci car tu parles de mon illustration à la base lol @Zalex808 Effectivement, on a la même approche, je suis repassé dessus (au sens figuré evidemment) et profité pour redimensionner les mains egalement. L'echancrage s'est élargit afin d'y loger les abdos qui ont pris du volume et les cuisses et hanches legerement augmentées, je la trouve plus équilibrée ainsi... Evidemment pareil, c'est vite fait, elle m'a trop épuisé pour que j'y reste beaucoup plus lol

@starman : ce que tu dis est totalement vrai. Il faut savoir laisser reposer son œil pour avoir un regard extérieur sur une de ses productions. Et après quand tu as repéré un défaut ça te saute aux yeux. Je poste la correction que je te propose mais c'est fait très rapidement donc ça peut encore largement être amélioré mais si tu mets les images l'une à côté de l'autre les défauts d'origine apparaitront de façon évidente. Dans mes corrections ils y a encore des trucs qui ne vont pas. Comme le bras gauche qui est trop mince par rapport à l'autre. Ou la main comme tu l'as cité.

Salut à tous ! Enfin terminé pour ce défi de l'athlète. Ce projet a été pour moi l'occasion de mettre en pratique les acquis du défi de janvier sur l'anatomie, tout en travaillant sur la lisibilité globale d'un personnage. Je vous joins mes étapes de recherche, notamment l'étude en aplats gris et les premiers tests. Passer par ces phases m'a permis de mieux poser les volumes avant de m'attaquer à la couleur. Pour ce sujet, j'ai choisi une athlète maniant une lance de plasma dans une arène nocturne. J'ai voulu jouer sur le contraste entre l'énergie électrique de l'arme et une tenue de sport technique aux tons bleu électrique et doré pour qu'elle se détache bien du décor. Grâce à ce défi du mois, j'ai enfin réussi à oser mettre de la couleur et Krita devient moins secret pour moi. Ça m'a grandement aidé pour enfin entamer par la suite, mes projets d'illustration persos (et sans oublier de realiser celles entamées sur ce mois). C'était un exercice intéressant pour bosser les volumes musculaires sous une source de lumière intense. N'hésitez pas à me donner vos retours sur l'ensemble !

Hello tout le monde Voici ma dernière création :) un chevalier dragon bien vénère ^^ le process complet ici: https://digitalpainting.school/galeries/192830

Pour finir ce challenge j'ai choisi un sport du futur inspiré par le biathlon français qui a cartonné aux JO. Comme apparemment il n'y aura plus de neige dans le futur il va falloir qu'ils innovent et j'ai remplacé le fusil par un arcbalète ( mi arc-mi arbalète). Bravo à tous ceux qui ont participé à ce challenge car ce n'était pas évident de trouver des bonnes idées à chaque fois.

Oups, j'ai pas vu les heures passer cet aprem! Je poste encore tard Voici mon illustration pour le dernier thème sur le sport. J'ai lentement glissé vers le hors sujet sans m'en rendre compte, en passant d'une idée à une autre sans relire l'intitulé à la fin de mes réflexions. J'ai ainsi un peu oublié le " athlète de haut niveau". En fait je me suis surtout arrêtée sur un sport non pratiqué actuellement et sur le côté futuriste. Et j'ai passé quasi plus de temps à rechercher des idées pour le fond que pour le chara en lui même. Donc je vous présente un jeune sportif pratiquant un sport dangereux et illégal se pratiquant à travers toute la ville au mépris des règles et de la sécurité des autres passants. Évidemment comme d'habitude je n'ai pas terminé, et pour l'instant on ne voit pas trop le côté futuriste de la scène. Je rajouterai des effets lumineux sur le gant et les chaussures pour mettre en valeur la technologie employée. Il faudra aussi que je retravaille le design du mobilier urbain qui ne fait pas trop moderne. Et en y pensant là, en écrivant ces mots, il serait marrant d'ajouter un espèce de drone policier en arrière plans. Je serais curieuse d'avoir votre avis sur la compo, les lumières etc...pour m'aider à continuer cette illustration. @Zalex808Super compo! T'as réussi à répondre à la totalité du sujet. 👍Juste le perso de droite, tu devrais l'assumer un peu plus et peut être le grossir quitte à déplacer la pancarte des scores @Mirahatle sujet n'était pas facile mais l'idée est bien sympa. J'aime bien ton histoire de néons 😄Je vois que je ne suis pas la seule à essayer de me rattraper au branche en me rendant compte tardivement que je m'étais éloignée du sujet. 😁 @RockenrollaTrès cool le style! L'arrière plan est peut être à remplir un peu. Le haut fait un peu vide et n'amène pas au personnage. Tu ne trouves pas? @Scrihbquelle superbe planche! Voilà un véritable travail de recherche et c'est remarquablement réalisé. Hâte de voir les autres chara! Tu les posteras hein? @razaLe passage du niveau de gris à la couleur n'est vraiment pas facile. Pour ma part je commence direct en couleur maintenant. ça va plus vite et mes couleurs sont plus pétantes. Tu t'en ai bien sorti je trouve. Si tu manques d'idées refait peut être un petit tour sur le cours de Spartan où il colorise une tête de monstre. @lynaldinej'aime bien ce style stylisé c'st hyper efficace. Bravo pour l'idée 👍 @stefouToujours aussi poétique. J'adore 🤩

Bonjour, Je crois que c'est par ici qu'il faut se présenter. Je m'appelle Marie, je dessine et j'écris depuis qu'on m'a donné une feuille et un crayon. N'ayant jamais pu bénéficier de cours, j'ai surtout appris en testant et en suivant des conseils glanés ici et là, mais aussi en travaillant avec des proches. Je suis tombée sur les cours en cherchant des exercices pour perfectionner mon lineart et me voici avec envie d'apprendre pour réussir à retranscrire toutes les belles images que j'ai en tête :) J'ai hâte de commencer les cours et de m'exercer avec vous :)

Bonjour tout le monde, moi c'est Raph, j'ai 28 ans et je dessine depuis que je peux tenir un crayon dans la main. Quand j'étais jeune, je voulais être dessinatrice de livre pour enfants et je me suis retrouvée dans le paramédical. Depuis peu, je me recentre un peu plus sur moi même et -maintenant que je peux- me permets de pouvoir dépenser de l'argent pour ma passion. J'espère pouvoir améliorer mon niveau grace à cette formation et peut être même atteindre un niveau professionnel. Avant, je dessinais sur paintool sai, alors je découvre en même temps Krita et j'avoue être super motivée. Hâte de progresser avec vous tous ici !

Bonjour à toutes et à tous, Je suis Marilou Privalli. Je me présente ici en toute humilité car je suis une grande débutante en dessin. Alors pourquoi je me lance dans cette formation ? Je suis auteure auto-éditée et mon projet (mon rêve ultime !) c'est d'écrire ET d'illustrer mes romans. Actuellement, je passe par une illustratrice de grand talent, mais malheureusement, elle n'est pas dans ma tête, alors les retouches sont nombreuses. J'adorerai pouvoir mettre en dessin les images qui me viennent, donner vie à mes personnages. Alors... je saurai me contenter de peu, si je n'arrive à faire que des paysages, déjà, ce serait génial !! Heureusement, je suis assez à l'aise avec photoshop, avec lequel je travaille déjà depuis quelques années et je suis déterminée et minutieuse. Ça va le faire !! En tout cas, je surkiffe les premiers cours et m'applique avec soin sur les premiers exercices. Voilà pour la présentation générale. Sinon, je suis quelque part dans la quarantaine (vous n'en saurez pas plus ! ^^) Je suis team boxer, noir !! Merci de votre accueil et pour toutes ces ressources si précieuses. À Bientôt. Marilou

Tout premier test sur Krita après avoir passé des années sur Paintool SAI, plein de nouvelles choses à tester, à apprendre et j'ai très très hâte j'avoue de commencer la suite des cours ! Donc après quelques heures de travail, je vous présente un arbre qui a une place toute particulière dans mon coeur, espérant arriver jusqu'à la fin de la formation pour pouvoir le redessiner encore mieux dans une dizaine de chapitres ! Courage à tout le monde pour la formation !!

Hello tout le monde, 👋 Je suis contente de commencer cette partie 2. 😊 Pour ce chapitre 0, je reprends mon illustration finale de la P1 afin de l’améliorer (composition, storytelling, etc.) après avoir vu toutes les notions de cette partie, notamment la perspective. Petite précision sur mon approche : je suis très orientée environnement/paysage, et beaucoup moins sur le character design, même si j’admire ce travail ! Certains exercices très centrés sur le personnage me parlent moins, surtout les détails poussés comme l’anatomie ou les expressions faciales. 🫣 Dans mes DP, le personnage est souvent éloigné ou absent, servant surtout d’élément d’échelle ou de lecture. Pour cette raison, je vais me concentrer sur les notions transposables à l’environnement (silhouette, posture, lisibilité dans le décor…) et ne pas forcément suivre tous les exercices très détaillés sur le personnage. Bien sûr, je pourrai y revenir plus tard si besoin ou envie. 😁 Bonne soirée à tous !! ^^

Salut à tous, je me fais violence pour poster ce 1er digital painting... Comme je l'ai expliqué sur ma présentation, je suis débutante en dessin, alors, j'avoue, pour ce 1er essai, j'ai modifié l'un des exercices de @Spartan de DPS. C'est peu... Je sais... Mais je compte bien m'améliorer !

Bienvenue Angélique pour ton arrivée dans cette deuxième partie avec un bon objectif. Bon brush.

Bonjour à tous. Voici ma contribution de la semaine. C'est un sport en apesanteur qui se joue dans des stations spatiales en orbite autour des planètes du système solaire. Le jeu se fait par équipe de 4 et l'objectif est de passer avec la balle dans l'embut du camp adverse matérialisé par un anneau. Les joueurs sont équipés d'une espèce d'épuisette qui permet d'attraper l'adversaire (qui doit lâcher la balle s'il la tient) ou attraper la balle. Les joueurs sont équipés de jet packs pour se déplacer en 0G et de protections en cas de choc. Je me suis bien amusé à imaginer les règles du jeu et tout l'environnement qui va avec. Du coup l'illustration est plutôt ambitieuse avec un environnement complet. J'ai voulu un rendu qui soit à la fois coloré et dynamique. Je suis moyennement satisfait du résultat au niveau graphique mais j'ai passé déjà vraiment beaucoup de temps dessus et dans le cadre d'un exercice hebdomadaire c'est déjà pas mal. Dites-moi ce que vous en pensez !

Voici le dernier concept : L'acromécanie ! Une discipline a mi-chemin entre la gymnastique et le contorsionnisme. A l'heure du transhumanisme, les athlètes portent des prothèses pouvant allonger leurs membres et leurs corps. Ils doivent ainsi proposer une série de figures, seul ou à plusieurs, au rythme de la musique. Le japonais Hiro Kyokugei est devenu le champion du monde avec sa proposition sur le thème de l'Ikebana, l'art floral de son pays natal. Ma première idée était de mettre bien évidence le coté "machine" en faisant plutôt des extensions en plus des membres. Mais c'était un peu compliqué de mélanger de l'organique et de la mécanique. Et puis ma première tentative de le faire au propre ne me plaisait pas du tout, je la trouvait fade. Du coup je suis parti sur quelque chose d'un peu plus expérimental on va dire x) avec des des membres trop longs qui sétirent. En composant le volume avec une brush à hachures. Et comme on voyait pas assez le coté "futuriste" du sujet, j'ai fait la technique du flemmard: j'ai rajouté des néons XD Bravo à tous pour le défi de ce mois-ci ! ❤️

Bonjour, bon avec beaucoup de retard, j'ai fini mon mécano steam-punk un peu mutant sur les bord

Hello les artistes ! 🫠 je suis complètement la bourre !😆 Me revoilà avec ma sirène 🙂 j'ai avancé aussi les autres notamment une femme robot se réparant, elle boss dans un garage, enfin elle se cache de certains méchants qui convoitent ses batteries d'énergies extrêmement chère et rare.... Donc c'est pas vraiment dans le rétro steampunk... mais plutôt dans un futur pas si lointain, ou l'IA se serait auto-confectionner en cachette des véhicules d'apparence humaine, passant inaperçu. Et je poursuis le design d'une soldat envoyée en mission dans une jungle hostile, des événements étranges s'y sont produit (inspiration du film Annihilation. Les mutations corporelles seront de taille ! mais aussi psychologique chez elle.... je vous laisse la surprise ! 😉 C'est pas post apocalyptique mais bon je me forge mes propres histoires. Tout ces thèmes m'inspirent beaucoup ! et cela me donne très envie de passer au moins une pose en couleur sur chaque design!

@starman Je t'ai mp pour papoter Krita 😉 @lynaldine Bien stylé ce chara, propre et efficace! @Fl0ck0n On imagine déjà bien un monde avec ces deux petits persos, ça donne envie d'en savoir plus 😉 @2bussier Là aussi on imagine pas mal de choses à partir de ce concept 🙂 @stefou Impressionnant encore ^^ @Virg Hâte de le voir dans son environnement!! Je suis vraiment pas doué en couleurs... C'est pour ça que je commence tout le temps en niveaux de gris. J'en ai mis quand même quelques unes mais je bloque souvent dans mes paints au choix de la palette pour garder une certaine harmonie et ne pas avoir des petits éléments qui pop trop. La semaine est passé très vite j'espère avoir le temps de faire un petit truc pour le sujet hebdomadaire

voila ma participation pour le dernier , je me suis inspiree des tirs de precision. c etait pas simple de trouver une idee pour celui ci mais j y suis parvenue ''Cette athlete robotique lance ses fleches dans une mini cible'' Eva le petit robot n'a pas l air rassurée merci pour le challenge du mois, c etait chouette ca m a donne envie de m exercer dans le chara design

C'est vrai que c'est frustrant de dessiner des idées et de rester à l'étape d'esquisse. C'est pour cela que j'ai repris mon Gepetto steampunk pour en faire une vraie illustration. Je vous la partage donc

Voici ma participation pour la troisième semaine. Je n'ai pas pu finir malheureusement mais pour un thème qui ne me parlait pas je suis contente d'avoir eu cette idée. "Presque tous les humains et animaux ont disparus de la surface de la terre. Pour survivre et perpétuer les espèces la nature a finie par faire fusionner ces deux derniers pour augmenter leurs chances de survie. "

Bonjour à tous et bonne année au passage. Voici mon espace de travail, un bureau sur mesure adapté à la pièce avec une grande luminosité.Les photos donnent l'impression que les bâtiments en face sont proches mais il y'a une place assez larges qui les sépare du mien. Côté équipement, je travaille sur Wacom Cintiq QHD 27', une petite folie que je me suis faite y'a plus d'un an. Certain de ma passion pour le Digital painting et assez peu à l'aise avec les tablettes déportées de l'écran (question de feeling je suppose), je ne regrette pas cet achat. Je bénéficie d'un super confort même si je rejoins les critiques concernant la colorimétrie approximative des tablettes à écran. Je ne sais pas si c'est propre à Wacom mais pour le prix, on serait en droit d'en attendre plus de ce côté là. De ce fait, un 2e écran à haute fidélité des couleurs m'aiderait à corriger ce manque mais je ne vois pas comment je pourrais l'installer sans surcharger mon bureau que je souhaite sobre. Ma Cintiq est fixée sur un pied Ergotron qui me permet de la manier absolument comme je le souhaite (inclinaison, portrait/ paysage,etc.). A côté, j'ai un mini clavier G13 avec quelques raccourcis photoshop indispensable (et les petits autocollants qui vont bien dessus pour pas m'y perdre ^^'), un bon allié productivité une fois pris en main. Ce bureau deviendra vite une chambre (la famille s'agrandit donc notre lit y déménage) mais ça m'empêchera pas de continuer à prendre du plaisir dans le digital painting :)

Ca sent pas trop le hightech par chez moi ^^ Mais j'ai l'essentiel : PC portable (la tour attendra le retour en metropole), tablette, à boire et à manger pour moi et pour ma copine à plume qui reclame regulierement des bisous entre deux coups de stylet ! Je me disais d'ailleurs qu'un sujet pour presenter nos petits compagnons de création pourrait etre sympa, à moins qu'il y en ai deja un que j'aurais raté ?

Bonjour à tous ! 🙂 Configuration totalement remplacée l'an dernier. iMac 5k Processeur 4,2 GHz Intel Core i7 32Go 2400MHz DDR4 SSD 1To + 2 eSSD 512Go + WD My passport Ultra 1To Radeon Pro 580 8192Mo iPad Pro 9,7' + Apple pencil + Astropad + Procreate Wacom Intuos Pro Medium v2017 Pour le jeu video : Clavier : Razer Tartarus v1 Souris : Logitech G600

Mon espace de travail. Ca sent le vécu. Mon fauteuil a morflé dù à mes chats qui grimpent et font leurs griffes un peu partout. Je vous montre une autre vue de mon bureau faite sur Sketchup et rendu sous Vray, même si le but est de faire une autoroute pour mes chats.. Sinon, pour info, mon Pc est Intel Core Quad CPU Q9550 2.83 Ghz, et une capacité de mémoire de 16 Go. Mon écran est un Hanns.G, et ma tablette est une petite Wacom Intuos Bamboo, mais elle fait l'affaire pour l'instant.

Voilà !! j'ai enfin finis l'exercice 2. Ça m'a pris 3 jours, j'en ai recommencé plusieurs au moins 3 ou 4 fois... Mais j'ai utilisé tous les outils et les raccourcis, notamment l'outil rotation et le brush hexagonal.

Bonjour ! Voici l’exercice 4 que j’ai voulu faire avec seulement la référence photo, sans le fichier d’aide avec l’esquisse et les couleurs, pour voir ce que ça donnait. 😊

Coucou @noktarisc'est du plutôt bon taff pour l'instant, continue à pratiquer comme ça Bon courage !

Hello @Spartan de DPS, 😁 Ahaha, merci pour ton conseil ! Mon cœur reste côté environnement mais je vais essayer de trouver ce fameux juste milieu et garder un petit pied chez les persos pour ne pas me retrouver coincée. 🫡 Bon dimanche et à bientôt au chapitre final !

Hello, Beau travail, je pense que tu peux passer à la suite 🙂

Coucou, ça passe très bien je trouve 😄

Bonjour, Voici l'exercice 2,5. J'avoue que je manque encore de précision (et de finesse aussi parfois) dans mes coups de brush, mais voilà le résultat...

Coucou @HaptoMaic'est validé !

Coucou @glabouskibon travail c'est meilleur 😉 Continue comme ça

Merci beaucoup pour les retours ! Voilà la correction pour la tasse :

Salut @raza, merci beaucoup ! Ça fait plaisir si le line te semble propre, j'essaie d'être plus rigoureux sur mes calques pour gagner en clarté. Ravi que l'astuce Krita te serve, on est dans le même bateau pour l'apprentissage du soft ! J'ai découvert une autre qui va te plaire et encore plus rapide... Le brush Shapes fill dans Krita - [Tuto Krita] Et ta Hyène mutante claque bien. Le côté 'hérisson' avec les piques rend le design super agressif et tes premières valeurs posent déjà une sacrée présence. Hâte de voir la suite @Virg , T'inquiète, la 'glandouille' fait partie du process créatif. Ton perso a déjà une super présence : le gilet bleu se détache hyper bien et l'idée de la mutation sur la main droite est top, ça intrigue direct. Hâte de voir tes lumières finales ! @Mirahat, quel concept incroyable ! L'idée de la fusion avec ses hommes est aussi glauque . Mais mention spéciale pour le crop-top, ça fallait l'oser ! x) @stefou, Toujours aussi impressionnant. Merci pour le partage des étapes, c'est super instructif de voir comment tu amènes la lumière et les textures sur ton mutant aquatique. Le rendu final dans les égouts est une vraie claque visuelle. De mon côté, j'ai enfin tenté la couleur sur une illustration complète après mes deux précédents briefs. Je commence enfin à sortir du chaos dans l'organisation de mes calques Krita pour trouver une structure plus propre et agencé le tout à l'aide de groupes. Voici ma sentinelle en zone contaminée, focus sur l'atmosphère et les contrastes technologiques.

mon Chara number 2

Allez je vous montre la colorisation de mon esquisse de fée de l'eau tout de même !!!

Salut tout le monde ! Me voici enfin pour cette partie 2 du programme avec l'exercice du chapitre 0 ! Ayant l'habite d'utiliser beaucoup de références dans mon process, je peux vous dire que faire une image comme celle-ci, sans aucune réf, était une vraie difficulté du début à la fin x( En espérant que je vais m'améliorer en dessin d'imagination au fur et à mesure de cette partie !

Coucou j'ai vu ce challenge et j'adore créer le design de personnage. J'ai donc vite fait une ébauche d'une magicienne de l'eau. Je la peaufinerai plus tard et la mettrai en couleur aussi.

hello, voilà ma sorcière, j'ai essayé de faire un effet d'eau mais c'est pas hyper réussie et l'ombre sur le bâton est trop saturé je pense... mais sinon j'aime bien le perso même si c'est très classique !

voila terminé, j ai fait des erreurs. prochaine fois, je travaillerai mieux mon lineart, je mergerai pas tout trop tot puis je travaillerai avec un calque en noir et blanc pour surveiller mes valeurs

Hello, merci pour ce défi ! Voici ma participation :) Difficulté niveau 1 & 2 pour ma part :) J'avais dans l'idée de créer un personnage assez joyeux, doux, avec des vibes de la Polynésie. Comme elle est fun par nature, elle adore se balader avec sa planche de surf custom, et peut se déplacer sur la terre ferme avec, grâce à la magie de l'eau 🌊 J'ai essayé d'utiliser des formes rondes, en vague ou qui rappellent des gouttes. Ses bijoux sont en coquillages, et je voulais qu'ils rappellent la pluie, tout en apportant un peu de féminité et d'élégance :) J'ai aussi fait une variante plus cartoon :D

Et voici donc l'artdoll de l'Hermesis Tenebrus terminée, avec sa petite gueule lumineuse 🙂 Il est plus long que je ne suis grande (je fais 1m56), voilà voilà xDDD

Voici le mien ! Avec une qualité photo dégueulasse !

Allez, voilà la rose. J'ai pété un câble sur la grosse feuille... du coup elle est bâclée mais je n'en peut plus :p J'ai un souci de colorimétrie et de contraste sur la reproduction car j'ai travaillé sur 3 écrans différents non calibrés... grosse erreur...