Classement

@Elisepoupette Merci car tu parles de mon illustration à la base lol @Zalex808 Effectivement, on a la même approche, je suis repassé dessus (au sens figuré evidemment) et profité pour redimensionner les mains egalement. L'echancrage s'est élargit afin d'y loger les abdos qui ont pris du volume et les cuisses et hanches legerement augmentées, je la trouve plus équilibrée ainsi... Evidemment pareil, c'est vite fait, elle m'a trop épuisé pour que j'y reste beaucoup plus lol

Hello tout le monde ! Allez c'est bon, j'ai terminé mes 4 Character Design, voici les 3 autres ! en espérant qu'ils vous inspireront ^^ AH oui le dernier c'est un sport ou dans le futur les enfants développent de plus en plus leur télékinésie, et voilà ils se font des battles en samuraï de papier! ^^ (le sabre et un coupe papier ultra léger) Merci encore pour ce Défi du mois de Février et Merci à DPSchool !

Salut à tous ! Enfin terminé pour ce défi de l'athlète. Ce projet a été pour moi l'occasion de mettre en pratique les acquis du défi de janvier sur l'anatomie, tout en travaillant sur la lisibilité globale d'un personnage. Je vous joins mes étapes de recherche, notamment l'étude en aplats gris et les premiers tests. Passer par ces phases m'a permis de mieux poser les volumes avant de m'attaquer à la couleur. Pour ce sujet, j'ai choisi une athlète maniant une lance de plasma dans une arène nocturne. J'ai voulu jouer sur le contraste entre l'énergie électrique de l'arme et une tenue de sport technique aux tons bleu électrique et doré pour qu'elle se détache bien du décor. Grâce à ce défi du mois, j'ai enfin réussi à oser mettre de la couleur et Krita devient moins secret pour moi. Ça m'a grandement aidé pour enfin entamer par la suite, mes projets d'illustration persos (et sans oublier de realiser celles entamées sur ce mois). C'était un exercice intéressant pour bosser les volumes musculaires sous une source de lumière intense. N'hésitez pas à me donner vos retours sur l'ensemble !

@starman : ce que tu dis est totalement vrai. Il faut savoir laisser reposer son œil pour avoir un regard extérieur sur une de ses productions. Et après quand tu as repéré un défaut ça te saute aux yeux. Je poste la correction que je te propose mais c'est fait très rapidement donc ça peut encore largement être amélioré mais si tu mets les images l'une à côté de l'autre les défauts d'origine apparaitront de façon évidente. Dans mes corrections ils y a encore des trucs qui ne vont pas. Comme le bras gauche qui est trop mince par rapport à l'autre. Ou la main comme tu l'as cité.

Pour finir ce challenge j'ai choisi un sport du futur inspiré par le biathlon français qui a cartonné aux JO. Comme apparemment il n'y aura plus de neige dans le futur il va falloir qu'ils innovent et j'ai remplacé le fusil par un arcbalète ( mi arc-mi arbalète). Bravo à tous ceux qui ont participé à ce challenge car ce n'était pas évident de trouver des bonnes idées à chaque fois.

Hello tout le monde Voici ma dernière création :) un chevalier dragon bien vénère ^^ le process complet ici: https://digitalpainting.school/galeries/192830

Oups, j'ai pas vu les heures passer cet aprem! Je poste encore tard Voici mon illustration pour le dernier thème sur le sport. J'ai lentement glissé vers le hors sujet sans m'en rendre compte, en passant d'une idée à une autre sans relire l'intitulé à la fin de mes réflexions. J'ai ainsi un peu oublié le " athlète de haut niveau". En fait je me suis surtout arrêtée sur un sport non pratiqué actuellement et sur le côté futuriste. Et j'ai passé quasi plus de temps à rechercher des idées pour le fond que pour le chara en lui même. Donc je vous présente un jeune sportif pratiquant un sport dangereux et illégal se pratiquant à travers toute la ville au mépris des règles et de la sécurité des autres passants. Évidemment comme d'habitude je n'ai pas terminé, et pour l'instant on ne voit pas trop le côté futuriste de la scène. Je rajouterai des effets lumineux sur le gant et les chaussures pour mettre en valeur la technologie employée. Il faudra aussi que je retravaille le design du mobilier urbain qui ne fait pas trop moderne. Et en y pensant là, en écrivant ces mots, il serait marrant d'ajouter un espèce de drone policier en arrière plans. Je serais curieuse d'avoir votre avis sur la compo, les lumières etc...pour m'aider à continuer cette illustration. @Zalex808Super compo! T'as réussi à répondre à la totalité du sujet. 👍Juste le perso de droite, tu devrais l'assumer un peu plus et peut être le grossir quitte à déplacer la pancarte des scores @Mirahatle sujet n'était pas facile mais l'idée est bien sympa. J'aime bien ton histoire de néons 😄Je vois que je ne suis pas la seule à essayer de me rattraper au branche en me rendant compte tardivement que je m'étais éloignée du sujet. 😁 @RockenrollaTrès cool le style! L'arrière plan est peut être à remplir un peu. Le haut fait un peu vide et n'amène pas au personnage. Tu ne trouves pas? @Scrihbquelle superbe planche! Voilà un véritable travail de recherche et c'est remarquablement réalisé. Hâte de voir les autres chara! Tu les posteras hein? @razaLe passage du niveau de gris à la couleur n'est vraiment pas facile. Pour ma part je commence direct en couleur maintenant. ça va plus vite et mes couleurs sont plus pétantes. Tu t'en ai bien sorti je trouve. Si tu manques d'idées refait peut être un petit tour sur le cours de Spartan où il colorise une tête de monstre. @lynaldinej'aime bien ce style stylisé c'st hyper efficace. Bravo pour l'idée 👍 @stefouToujours aussi poétique. J'adore 🤩

Bonjour à toutes et à tous, Je suis Marilou Privalli. Je me présente ici en toute humilité car je suis une grande débutante en dessin. Alors pourquoi je me lance dans cette formation ? Je suis auteure auto-éditée et mon projet (mon rêve ultime !) c'est d'écrire ET d'illustrer mes romans. Actuellement, je passe par une illustratrice de grand talent, mais malheureusement, elle n'est pas dans ma tête, alors les retouches sont nombreuses. J'adorerai pouvoir mettre en dessin les images qui me viennent, donner vie à mes personnages. Alors... je saurai me contenter de peu, si je n'arrive à faire que des paysages, déjà, ce serait génial !! Heureusement, je suis assez à l'aise avec photoshop, avec lequel je travaille déjà depuis quelques années et je suis déterminée et minutieuse. Ça va le faire !! En tout cas, je surkiffe les premiers cours et m'applique avec soin sur les premiers exercices. Voilà pour la présentation générale. Sinon, je suis quelque part dans la quarantaine (vous n'en saurez pas plus ! ^^) Je suis team boxer, noir !! Merci de votre accueil et pour toutes ces ressources si précieuses. À Bientôt. Marilou

Hello tout le monde, 👋 Je suis contente de commencer cette partie 2. 😊 Pour ce chapitre 0, je reprends mon illustration finale de la P1 afin de l’améliorer (composition, storytelling, etc.) après avoir vu toutes les notions de cette partie, notamment la perspective. Petite précision sur mon approche : je suis très orientée environnement/paysage, et beaucoup moins sur le character design, même si j’admire ce travail ! Certains exercices très centrés sur le personnage me parlent moins, surtout les détails poussés comme l’anatomie ou les expressions faciales. 🫣 Dans mes DP, le personnage est souvent éloigné ou absent, servant surtout d’élément d’échelle ou de lecture. Pour cette raison, je vais me concentrer sur les notions transposables à l’environnement (silhouette, posture, lisibilité dans le décor…) et ne pas forcément suivre tous les exercices très détaillés sur le personnage. Bien sûr, je pourrai y revenir plus tard si besoin ou envie. 😁 Bonne soirée à tous !! ^^

Salut à tous, je me fais violence pour poster ce 1er digital painting... Comme je l'ai expliqué sur ma présentation, je suis débutante en dessin, alors, j'avoue, pour ce 1er essai, j'ai modifié l'un des exercices de @Spartan de DPS. C'est peu... Je sais... Mais je compte bien m'améliorer !

Bienvenue Angélique pour ton arrivée dans cette deuxième partie avec un bon objectif. Bon brush.

Bienvenue Mildo dans cette troisième partie, bon projet pour le chapitre final qui mériterait un fond plus détaillé. Bon brush.

Bonjour à tous. Voici ma contribution de la semaine. C'est un sport en apesanteur qui se joue dans des stations spatiales en orbite autour des planètes du système solaire. Le jeu se fait par équipe de 4 et l'objectif est de passer avec la balle dans l'embut du camp adverse matérialisé par un anneau. Les joueurs sont équipés d'une espèce d'épuisette qui permet d'attraper l'adversaire (qui doit lâcher la balle s'il la tient) ou attraper la balle. Les joueurs sont équipés de jet packs pour se déplacer en 0G et de protections en cas de choc. Je me suis bien amusé à imaginer les règles du jeu et tout l'environnement qui va avec. Du coup l'illustration est plutôt ambitieuse avec un environnement complet. J'ai voulu un rendu qui soit à la fois coloré et dynamique. Je suis moyennement satisfait du résultat au niveau graphique mais j'ai passé déjà vraiment beaucoup de temps dessus et dans le cadre d'un exercice hebdomadaire c'est déjà pas mal. Dites-moi ce que vous en pensez !

Voici le dernier concept : L'acromécanie ! Une discipline a mi-chemin entre la gymnastique et le contorsionnisme. A l'heure du transhumanisme, les athlètes portent des prothèses pouvant allonger leurs membres et leurs corps. Ils doivent ainsi proposer une série de figures, seul ou à plusieurs, au rythme de la musique. Le japonais Hiro Kyokugei est devenu le champion du monde avec sa proposition sur le thème de l'Ikebana, l'art floral de son pays natal. Ma première idée était de mettre bien évidence le coté "machine" en faisant plutôt des extensions en plus des membres. Mais c'était un peu compliqué de mélanger de l'organique et de la mécanique. Et puis ma première tentative de le faire au propre ne me plaisait pas du tout, je la trouvait fade. Du coup je suis parti sur quelque chose d'un peu plus expérimental on va dire x) avec des des membres trop longs qui sétirent. En composant le volume avec une brush à hachures. Et comme on voyait pas assez le coté "futuriste" du sujet, j'ai fait la technique du flemmard: j'ai rajouté des néons XD Bravo à tous pour le défi de ce mois-ci ! ❤️

Bonjour, bon avec beaucoup de retard, j'ai fini mon mécano steam-punk un peu mutant sur les bord

Hello les artistes ! 🫠 je suis complètement la bourre !😆 Me revoilà avec ma sirène 🙂 j'ai avancé aussi les autres notamment une femme robot se réparant, elle boss dans un garage, enfin elle se cache de certains méchants qui convoitent ses batteries d'énergies extrêmement chère et rare.... Donc c'est pas vraiment dans le rétro steampunk... mais plutôt dans un futur pas si lointain, ou l'IA se serait auto-confectionner en cachette des véhicules d'apparence humaine, passant inaperçu. Et je poursuis le design d'une soldat envoyée en mission dans une jungle hostile, des événements étranges s'y sont produit (inspiration du film Annihilation. Les mutations corporelles seront de taille ! mais aussi psychologique chez elle.... je vous laisse la surprise ! 😉 C'est pas post apocalyptique mais bon je me forge mes propres histoires. Tout ces thèmes m'inspirent beaucoup ! et cela me donne très envie de passer au moins une pose en couleur sur chaque design!

@starman Je t'ai mp pour papoter Krita 😉 @lynaldine Bien stylé ce chara, propre et efficace! @Fl0ck0n On imagine déjà bien un monde avec ces deux petits persos, ça donne envie d'en savoir plus 😉 @2bussier Là aussi on imagine pas mal de choses à partir de ce concept 🙂 @stefou Impressionnant encore ^^ @Virg Hâte de le voir dans son environnement!! Je suis vraiment pas doué en couleurs... C'est pour ça que je commence tout le temps en niveaux de gris. J'en ai mis quand même quelques unes mais je bloque souvent dans mes paints au choix de la palette pour garder une certaine harmonie et ne pas avoir des petits éléments qui pop trop. La semaine est passé très vite j'espère avoir le temps de faire un petit truc pour le sujet hebdomadaire

voila ma participation pour le dernier , je me suis inspiree des tirs de precision. c etait pas simple de trouver une idee pour celui ci mais j y suis parvenue ''Cette athlete robotique lance ses fleches dans une mini cible'' Eva le petit robot n'a pas l air rassurée merci pour le challenge du mois, c etait chouette ca m a donne envie de m exercer dans le chara design

C'est vrai que c'est frustrant de dessiner des idées et de rester à l'étape d'esquisse. C'est pour cela que j'ai repris mon Gepetto steampunk pour en faire une vraie illustration. Je vous la partage donc

Voici ma participation pour la troisième semaine. Je n'ai pas pu finir malheureusement mais pour un thème qui ne me parlait pas je suis contente d'avoir eu cette idée. "Presque tous les humains et animaux ont disparus de la surface de la terre. Pour survivre et perpétuer les espèces la nature a finie par faire fusionner ces deux derniers pour augmenter leurs chances de survie. "

Petit robot aux couleurs de sand land. Modélisation sous blender, rendu cycles

Bonjour tout le monde, moi c'est Raph, j'ai 28 ans et je dessine depuis que je peux tenir un crayon dans la main. Quand j'étais jeune, je voulais être dessinatrice de livre pour enfants et je me suis retrouvée dans le paramédical. Depuis peu, je me recentre un peu plus sur moi même et -maintenant que je peux- me permets de pouvoir dépenser de l'argent pour ma passion. J'espère pouvoir améliorer mon niveau grace à cette formation et peut être même atteindre un niveau professionnel. Avant, je dessinais sur paintool sai, alors je découvre en même temps Krita et j'avoue être super motivée. Hâte de progresser avec vous tous ici !

Nickel @ori, c'est validé !

bonjours, voilà l'exo 2, ils ont l'air bourrées mais ça passe

Voilà !! j'ai enfin finis l'exercice 2. Ça m'a pris 3 jours, j'en ai recommencé plusieurs au moins 3 ou 4 fois... Mais j'ai utilisé tous les outils et les raccourcis, notamment l'outil rotation et le brush hexagonal.

Tiens cette image me dit quelque chose... 😉 Bienvenue dans la partie 2 ! Je comprends ton ressenti et ton envie de te focus full environnement... J'ai envie de te dire : "suis ton instinct" mais je ne négligerais pas totalement les persos non plus car ce qu'on verra dans les cours à leur sujet restera assez superficiel. Ce n'est pas comme si tu allais faire que ça durant 1 an 🙂 Je pense qu'avoir des bases, même modestes, est un VRAI plus. Moi le premier j'ai pas mal été coincé à mes débuts car comme toi je ne m'intéressais qu'aux enviros et dès que je voulais rajouter un petit personnage ou deux.. ben j'étais bloqué 😛 Donc à toi de trouver le juste milieu ! On se reverra au Chapitre final, bon cours l'artiste !

DESSIN D IMAGINATION La galère pour moi c'est les vues dans tous et adapter au mieux les perspectives ! J'ai le cerveau au court bouillon quant à la justesse! C'est vraiment chaud!

Merci! Oui je m'en doute mais je me suis dit que quitte à faire un exercice pour pratiquer cette technique je pourrais essayer la même démarche sur un sujet qui me plaît plus, c'est plus stimulant 😁

Hello et bienvenue dans ce chapitre ! 🙂 Pour ton premier exo, ça marche globalement bien ! - Pour les murs avec les pierres, attention à bien faire les bords, ça fait un peu bizarre qu'il y'ait pas les briques. Ca marche justement très bien quand tu as fait le bord gauche sur la dernière version. - Ensuite, de manière globale, tu peux essayer de mettre des subtils coups de brush dans tes textures en masque de fusion pour effacer légèrement quelques petites parties pour que ça fase plus intégré à un mur de pierre et moins autocollant. Pour ton second exo, c'est super cool ! Tu as juste la partie basse du mur et le sol sont un peu trop sombres.

Hello @starman. Ton image est assez sympa mais il y a des petits problèmes de proportions sur ton personnage. Le haut du torse est disproportionné par rapport à la partie abdominale. Et puis les hanches sont trop étroites, surtout parce que c'est une femme. Un petit coup de "fluidité" sur l'ensemble et ça arrange nettement le résultat, je l'ai fait pour voir et je le poste si tu es d'accord.

Hello ! Nickel, c'est beaucoup mieux, tu peux passer à la suite ! 🙂

Hello ! Ca commence à être canon tout ça, bravo, grosse avancée ! 🙂 - Il va rester un peu de travail au niveau des transitions ombres lumières. Effectivement, dans le style de Nesskain, il évite d'avoir des arêtes douces, à la place il double souvent l'arête avec une teinte proche de celle de la lumière pour créer l'illusion de la transition douce mais en restant sharp. Je vois que tu as bien essayé de faire ça et c'est pas loin ! Mais tu as encore pas mal de zones qui son trop dures et ça donne un effet que la texture est très dure comme du béton ou du métal. Par exemple, les gants, les seins, le mouchoir, certaines zones des habits. Essaye de trouver cette teinte légère de double arête pour créer l'illusion du volume et de l'arête douce mais en restant dur. - Ensuite, petit détail mais je trouve que tu as un peu trop perdu la tête de l'oeil dans l'ombre d'Harley, il semble d'une autre couleur que l'autre. Je te joins quelques réfs de Nesskain que j'ai trouvées qui montrent bien ce travail sur les arêtes qu'il fait, ça devrait t'aider à mieux visualiser.

Salut Micmac encore de beaux projets… quelques tangentes à corriger… Bon brush.

2 recherches d' illustrations .

Je te remercie pour ton retour détaillé je vais modifier ça

Coucou @fred21, on sent bien l'amélioration avec les rectifications bravo ! Je pense que tu peux encore gagner en douceur en travaillant la tige qui est très dure par rapport au rouge (plus de flous ?)

Coucou @Ludostudyingc'est validé 😉 A titre perso j'aimais bien quand ton line était un peu plus épais, il avait + de caractère. Mais le line fin est plus fidèle au style des gacha en soit. Bon courage !

Bonjour, je me présente, je m'appelle Ludovic, je suis quelqu'un qui est passionné de dessin depuis très longtemps. J'ai découvert Digital Painting School et je me suis dit pourquoi pas essayer le premier exercice du programme indispensable. Avec l'illustration de singe, j'ai voulu montrer où j'en suis dans le dessin, que ce soit les valeurs ou même la manière de travailler. Je manque de pratique, ça se voit, j'ai toujours appris seul avec des tutos sur internet. J'ai un but, c'est de pouvoir raconter des histoires avec mes dessins. Bonne journée à vous.

Voilà mon rendu pour ce premier chapitre de la partie 2 On demandait de sortir de sa zone de confort et de pas utiliser de référence, eh bah franchement quel calvaire ahah J'avais essayé la perspective avec 1 point de fuite, et quitte à se prendre la tête cette fois, j'ai décidé de partir sur 3 point de fuite , et puis d'ajouter des personnages dans ma scène Bref j'ai l'impression d'avoir 1000 choses à corriger sur cette image (à commencer par mes personnages que je n'ose pas regarder) mais j'ai déjà passé trop de temps dessus et si je reste dessus plus longtemps ma tête va exploser 🫠 le sans ref c'était pas évident 🫠

hello j'ai fait un speedpaint pour cette exo, j'en ai profité pour tester pas mal de trucs sur ce painting, hâte de commencer les cours en tout cas !

Bonjour tout le monde! Suite à la vidéo de Spartan on a tous montré nos espaces de travail sur le discord et on s'est dit que ce serait une bonne idée de créer un post sur le forum pour regrouper tout ça et s'inspirer un peu de l'espace des autres! Du coup je commence et je poste le mien : et le coté tradi : Hâte de découvrir vos set up!

Bonsoir, à tous, je vous propose, par le biais de mon travail, une exploration de la contemplation et de la réflexion autour de la résilience. Le fil conducteur a été le Magnum opus, soit le Grand Œuvre Alchimique, et mon interprétation de celui-ci. J'ai abouti à ce travail après 4/5 mois de travail quotidien. En espérant que cette œuvre saura trouver écho parmi vous. Dans ma galerie, j'ai posté plus de rendus, ainsi que le processus détaillé de certaines parties du travail. Je suis bien entendu ouvert à toutes critiques. (Je repost ici, car Neuf150 m'a fait remarqué que j'étais probablement au mauvais endroit)

Bonsoir ! J'entame la partie 2 dans l'espoir de corriger mon blocage actuel : le dessin en volume. Mes sketchs font plats, ca fait des mois que je le vois mais que je stagne sur ce point. Bref, voila mon painting d'imagination pour cette partie II ! J'avoue que je ne suis pas du tout satisfaite de l'image globale, j'ai beaucoup de mal avec les backgrounds ! Bref, j'espère que les cours m'aideront a progresser ! 💪

Bonjour Voici mon dessin « avant » pour cette seconde partie du programme indispensable. J’ai essayé de ne pas y passer trop de temps, pour me laisser la possibilité d’améliorer le charadesign quand je ferais la version finale en fin de partie. Voilà, je passe à la suite !

Hello par ici ! Je suis trop contente d'enfin poster dans cette partie ! Voici donc mon illustration de référence pour cette partie ! J'espère avoir une aussi belle progression que sur la partie 1 (en plus rapide si possible haha) On se retrouve dans les exos ! 😄

Bonjour à tous et bonne année au passage. Voici mon espace de travail, un bureau sur mesure adapté à la pièce avec une grande luminosité.Les photos donnent l'impression que les bâtiments en face sont proches mais il y'a une place assez larges qui les sépare du mien. Côté équipement, je travaille sur Wacom Cintiq QHD 27', une petite folie que je me suis faite y'a plus d'un an. Certain de ma passion pour le Digital painting et assez peu à l'aise avec les tablettes déportées de l'écran (question de feeling je suppose), je ne regrette pas cet achat. Je bénéficie d'un super confort même si je rejoins les critiques concernant la colorimétrie approximative des tablettes à écran. Je ne sais pas si c'est propre à Wacom mais pour le prix, on serait en droit d'en attendre plus de ce côté là. De ce fait, un 2e écran à haute fidélité des couleurs m'aiderait à corriger ce manque mais je ne vois pas comment je pourrais l'installer sans surcharger mon bureau que je souhaite sobre. Ma Cintiq est fixée sur un pied Ergotron qui me permet de la manier absolument comme je le souhaite (inclinaison, portrait/ paysage,etc.). A côté, j'ai un mini clavier G13 avec quelques raccourcis photoshop indispensable (et les petits autocollants qui vont bien dessus pour pas m'y perdre ^^'), un bon allié productivité une fois pris en main. Ce bureau deviendra vite une chambre (la famille s'agrandit donc notre lit y déménage) mais ça m'empêchera pas de continuer à prendre du plaisir dans le digital painting :)

Je suis le mouvement voilà mon coin de paradis :-)