Classement

Voici un petit récap pour mieux voir les 3 évolutions de ma plante fée.

Bonjour Voici la dernière version de ma plante fée. J'aime bien ....

Et voici la phase 2 de ma plante. J'ai une idée sur la phase 3 de ma plante depuis le début et j'espère qu'elle sera comme je l'ai en tête.

Bonsoir, Voilà pour l'évolution de l'humanoïde (j'ai eu un peu de mal à trouver quelque chose pour celle-là).

Bonjour, je suis passé à l'évolution d'un humanoïde, en l'occurence un robot.Mon idée est partie d'une image où on voit un enfant déguisé avec des boîtes en carton. J'ai bien envie de faire le 1er robot en 3D avec Blender. Je vais voir si j'ai le temps de le finir aujourd'hui.

Hello hello 😄 Bravo à tous pour vos participations, il y a plein de super dessins ! 🤩 Je m'y suis prise un peu tard et j'ai pas eu d'inspi pour le stade intermédiaire, mais voici un petit draft de mes évolutions plantes, on verra si j'ai le temps d'en faire une version clean un de ces jours 😄

Salut tout le monde ! De mon côté, je n'aime pas dessiner les végétaux, je ne sais pas pourquoi, j'adore la nature et j'adorerais la dessiner, mais je n'arrive pas à me motiver pour ça ! Bref, tout ça pour dire que j'ai fait un truc simple : un chêne, de sa première pousse à sa taille adulte. À la base, je voulais rajouter un écureuil pour raconter une petite histoire, mais après littéralement 3h à tenter de dessiner un écureuil qui, au final, ne rendait rien, je suis passé sur quelque chose de plus simple. Donc, ce n'est pas original, mais au moins j'ai pu tenter des choses sur la colorisation. Bon, je ne suis toujours pas satisfait, mais je progresse !

Recherche pour l'évolution de la plante 🌻 Bon je me suis basée sur des champignons... Ça compte quand même non ?

Voici la version1 de ma plante fantasy ( oui je mêle les deux derniers thèmes car je n'aurai pas le temps de faire 3 évolutions de plus..) le trait puis la couleur ....

Salut @Gregory Nativel 😅 oui ce poussin n'ira pas finir en pillon, c'est lui qui mangera des cuisses de colonel frit! Je peux lui demander où il s'entraine si tu veux le rejoindre! Salut @Spartan de DPS, je suis toujours étonnée de voir que tu es encore là malgré toutes les malédictions qui ont été lancé sur toi rien qu'avec cet exercice montagneux! Ca doit être la bonne fée Leonardienne qui veille sur toi 😇 Merci pour les encouragements, mon poussin c'est ma mascotte qui va casser les têtes de la démotivation, du découragement et de la petite voix perfide qui trouve toujours à critiquer mais jamais à complimenter. Ciao @smash_no_jutsu, merci pour ton message, j'avais été aux oisillons, je ne les avais pas fini et c'est marranr que tu en parlesd parce que je ne pouvais m'empêcher de penser que ça va bien me servir pour le dessin final. J'ai vu que tu étais plutôt branché dragon, j'ai hâte de voir ton dessin de base à la fin parce que je trouve qu'il y a déjà du haut niveau dessus 😶

Bonjour à tous, Je vous présente mon painting pour l'exercice du chapitre 0 ! 🙃 J'ai rencontré quelques blocages et fait quelques erreurs (comme dessiner sur un calque de réglage dont l'opacité était réglée à 60 %... ☠️), mais ce furent de belles retrouvailles avec le stylet après plus de 4 ans d'inactivité ! L'idée était de reprendre en douceur, sans partir sur quelque chose de trop ambitieux pour ce premier painting. J'avais notamment pensé à ajouter des personnages, mais j'ai préféré rester sur une composition simple. J'y ai passé environ 5 à 6 heures, croquis compris. Tous les retours sont les bienvenus ! 🙂🤗 Merci à tous !

salut bon pas trop satisfait du résultat , seule bon point me suis débarassé des lignes . sinon trés inspiré (tout pompé oui !!!!!) par la petite boutiques des horreurs ; comédie musicale je recommande .

Je rattrape mon retard avec l'objet et la plante, malheureusement j'aurais pas le temps et l'énergie de faire l'humanoide.

Hello tout le monde ^^ Voilà mon évolution de plantes. Je suis partie d'une Strobilanthe et... je n'ai pas pu m'empêcher de partir du côté de la fantaisie... donc voici la naissance d'une fée des forêts 🙂 J'ai vraiment fait attention à garder les feuilles, la tige et la fleur. Je suis très très contente ^-^ première fois que j'invente quelque chose comme ça ! Merci pour le défi @Chaz !

Bonjour, bon ce n'est pas une première pour moi mais un retour plutôt. Comme je n'avais pas fait le dessin zéro la première fois (j'étais passé à côté, hasard? coincidence?) j'ai fait mes devoirs cette fois-ci. J'ai essayé de ne pas y consacrer trop de temps. Déjà parce que je n'en ai pas des masses et surtout parce que j'ai hâte de refaire cette ****** de montagne 💀. Voilà, enjoy.

Après des années de procrastination pour commencer cette formation, j'ai appris que "être prêt" est un mythe. Alors voilà mon niveau en digital painting. Je suis habituée au dessin au crayon, à la gouache, à l'huile et un peu à l'aquarelle, mais le digital n'est vraiment pas naturel pour moi pour ce qui est des différents outils, j'ai l'impression de devoir apprendre une nouvelle langue...et je sais que je ne m'améliorerai pas sans une vraie formation. Pour cet exercice je n'ai pris aucune référence, et je me suis limitée à 5h de travail. Je suis ouverte à la critique constructive, ne pas hésiter dans ce domaine, je suis là pour apprendre. Pour les cours, j'utilise Clip Studio Paint EX et une tablette graphique XP-Pen (sans écran). Painting extra pour le travail du personnage sous le nom Kelsingra pour tout ce qui est fanarts. Ce painting est un fanart de Witch Hat Atelier, mon manga du moment. Pour celui là je me suis inspirée d'une référence pose, d'où la compo plus dynamique que le painting d'imagination pure. Je me suis aussi amusée avec les brush texturés de CSP

Bonjour ! Je commence cette formation avec pas mal d'ambition mais il me faut tout de même beaucoup de courage pour poster ça. J'ai tendance à passer plusieurs mois sur des illustrations donc le rendu me paraît un peu pathétique en comparaison mais je me suis prêtée au jeu d'essayer d'y passer moins de dix heures. Après tout, je voudrais apprendre à faire mieux et plus vite. J'ai donc essayé de faire un peu de tout, en me basant sur une passion du moment : Final Fantasy. Voici donc une image de Lenna (en version chevalier dragon) et Hiryu (qui à la base sont en pixel art) dans Final Fantasy V pour ceux qui voudraient savoir. Je me suis pas mal amusée à trouver l'idée mais je me suis vite frustrée à cause du manque de technique et du manque de connaissance. J'ai vraiment hâte de poursuivre la formation et de voir un véritable avant après avec cette illustration. 😃 Je vous remercie d'avance pour la bienveillance dont vous faites preuve (oui j'ai été lire quelques autres réponses à cet exercice pour me donner du courage, haha). ♥

L’oiseau flamboyant

Merci beaucoup! En effet de base je voulais juste poser les éléments et au final j'ai aimé cette ambiance et j'ai continué comme ça.

Ce qui est rassurant, c'est que la plupart des artistes "grands ou petits" disent la même chose que toi 😉 Ce côté perfectionniste, pas vraiment satisfait... Qui doute, qui ne sait pas. Tout ça, ca fait partie du jeu je pense. Le seul conseil que je te donnerai c'est : Quoiqu'il arrive soit fière de toi 🙂 Avancer c'est mieux que reculer n'est-ce pas ?! Même si c'est à très petits pas...

Hello, bravo pour ce painting ! Qui me fait directement penser au film Flow. C'est marrant, j'avais fais ce même commentaire pour une autre illustration. Ici on voit bien que ce chat n'a pas peur de l'eau, il navigue en solitaire regardant paisiblement au loin. J'ai bien vu la lumière de la barque, malgré le fait qu'il fasse jour 😁 Bravo encore !

Hello, c'est intéressant comme premier painting 😀 Il me fait penser à tellement de livres et de films que j'ai pu voir ou lire. Ce côté presque monochrome avec juste quelques couleurs chaudes entre la lumière et la cigarette. Bien joué !

l'avancée en valeur :

Bonjour à tous ! Un grand bravo, vous avez fait de superbes créations ! Je n'ai pas eu beaucoup de temps ces dernières semaines et ne sais plus où donner de la tête entre les challenges, les cours et le summer camp ^^ Du coup, je voulais participer cette semaine avec une touche de second degré et un peu de légèreté. En faisant une étude de couleurs sur une pomme, j'ai eu une musique en tête qui tournait en boucle... Si certains ont la réf, c'est ce qui m'a poussé à faire ce DP 😉 Un indice : PPAP 😁 Bonne semaine à tous !

Bonsoir à toutes et tous. Je suis en retard. J'ai fait l'exercice objet. Et je reste dans le monde type Pokemon. Cette fois-ci, je me suis racontée une petite histoire... c'est une dégaine qui s'anime dans sa lutte à ne pas vouloir lâcher sous le poids dune corde trop lourde. Les mousquetons cèdent. La dégaine évolue en.... une petite plante hybride faite de métal et de matière végétale. Bonne soirée 😉

Bonjour je suis à la bourre pour les objets mais je vous partage quand même ce que j'ai fait....

Bon travail @Woay!

Hello @Jeremie Lecompte ! Bienvenue à toi ^^ Tu as déjà un sacré style bravo ! J'ai hâte de voir tes futurs DP 🙂

Bonjour à tous, Je suis Marine, autrice et éditrice de romance et de fantasy, qui aspire un jour pourquoi pas à illustrer ses propres histoires ! J'avais rejoins la DPS School en 2018, mais des obligations pros m'ont privée de pas mal de temps libre, du coup je n'avais pas pu m'investir comme je le souhaitais dans la pratique. Les années se sont écoulées sans que je ne touche à un crayon ni un stylet. J'ai repris gentiment l'an dernier par de l'aquarelle, désormais, je brandis la tablette et ma palette de brush pour me réinitier au digital painting. Je pense alterner entre défis et cours pour garder ma motivation intacte. Comme dans l'écriture, je marche aux challenges, avoir une direction ou un modèle prédéfini m'aide beaucoup, pour l'instant j'ai du mal à me lancer sans filet ! J'ai donc tout à apprendre, mais eh, quand on part de 0 on ne peut pas reculer 😄 Voilà, je crois que j'ai fait le tour, au plaisir !

Bonjour à tous ! 👋 Moi, c'est Sophie, 37 ans. Je dessine depuis aussi loin que je m'en souvienne. J'ai toujours pratiqué le dessin traditionnel (crayon, encre, peinture...), avec une préférence pour les univers fantasy, la nature et tout ce qui fait voyager l'imaginaire. Si je me lance aujourd'hui dans le digital painting, c'est parce que j'ai toujours été fascinée par les speed paintings que l'on peut voir sur Internet. J'avais cette impression qu'avec quelques coups de pinceau, certains artistes étaient capables de faire naître des mondes entiers... et je me suis toujours dit : « Un jour, j'aimerais être capable de faire ça. » Alors voilà, je saute enfin le pas ! 😊 Mon objectif est de progresser sérieusement en illustration et en concept art, notamment dans les environnements et les créatures, avec l'envie de construire des univers qui racontent une histoire. J'ai encore énormément à apprendre, mais je suis très motivée et impatiente de suivre cette aventure avec vous. Au plaisir d'échanger avec vous, de découvrir vos créations et de progresser ensemble !

Bonjour. Merci encore pour le suivi et les corrections (et aussi merci pour le "pas mal" , j'étais vraiment vert quand j'ai fini alors voir ça, ça m'a un peu plus réchauffer.) Je me suis dit que pour tester ce que j'avais déjà appris avant mais aussi compris dans la vidéo sur le stylot jaune (calque), j'allais reproduire quelque chose de similaire. J'ai jeté mon dévolu sur un Stabilo classique bleu (un peu custom) des années 2000s. Par contre j'ai un problème. Je suis désolé mais je n'ai RIEN compris à comment il a fait "Sélection du crayon pour l'ombre" (Selection base couleur dans sa vidéo) a partir de 3:52 de la vidéo. Étant donné en plus que je ne peux pas utiliser les raccourcis clavier optimalement à cause du fait que je sois gaucher (j'utilise les raccourcis de la tablette) je fais donc a la souris : Je sélectionne le calque, sélectionne les pixels, je sélectionne sur le canvas la sélection, clique droit et Transformer la sélection... mais même là, à part utiliser les touches fléchées ou déplacer la sélection avec la souris ou le stylet... je ne peux rien faire (Je ne peux pas étirer ou tordre, par exemple) de plus et ça m'a créé une forme blanche en dessous, ce qui fait que gommer ou changer de couleur n'a pas fonctionné correctement. (Ça se voit sur le dessin, il y a des lignes blanches qui sont apparues en plus après que j'ai fait l'opération.).

Moui, je suis plutôt content du volume de la salamandre, j'en est même enlevé ! Par contre j'ai retouché certaines proportions, notamment au niveau des épaules qui était pas super logique. Pour ce qui est de l'ombre, on a une lumière assez diffuse, je l'ai un peu accentué, mais je ne pense pas qu'on est besoin de poussé bcp plus. Il y a encore un peu de travail, mais je sui sassez content du rendu paint !

Ca marche, beau travail, tu peux par contre utiliser un brush un peu moins texturé pour cet exo. Je te laisse avancer !

Coucou ! Félicitations, on voit déjà une belle progression ! Rien à redire à part cette zone d'occlusion sous les pates qui est un peu trop marquée et trop nette. Keep it up !

Hello Geckospot ! Félicitations pour avoir terminer la partie 1 ; ton level up est impressionnant sur le painting de Yoshi/Bébé-Mario. Ca motive grave ! Et bonne continuation pour la partie 2 du programme.

Hello @Kopo yes le but c'est de faire une study donc cest mieux si tu te rapproche un peu ou du moins un minimum de l'image de base 😉 pour te corriger aussi c'est plus facile pour toi apres car tu n'a plus qu'a comparé , surtout au debut de l'apprentissage ça t'aidera d'avoir une base solide 😉

Hello, merci ! 😁

Salut @andrea_lhoste😉 Ah oui c'est possible, j'ai oublié 😂 Ok ok nickel effectivement ça marche bien comme ça 👍 Franchement tu as fait un super taf sur cette création, le résultat est top, bravo 👌 On verra ce qu'en pense @Mael OH, il a peut être encore des choses à ajuster, mais pour cet exercice c'est plus que réussi 😉 Allez continues comme ça c'est bien ✌️

Yes ! Les soucis de dessin et un petit manque de matière à travailler, mais c'est loin d'être mauvais ! Continue bien !

Bienvenue Ombregem pour ton arrivée dans cette deuxième partie avec un bon projet pour le chapitre final. Bon brush.

He beh effrayant le constat mais je vais aussi chercher de mon côté merci beaucoup ! Je trouverai bien quelque truc en creusant un petit peu.

Mon chien Toby

Salut à tous! Voici ma plante et son évolution

Très bonne approche pour la ref et surtout belle découverte (je ne connaissais pas du tout) 👍

Je me rappelle aussi de ce dessin, l'un de mes tout premiers à la tablette. Je me rappelle l'avoir refait l'année d'après car je trouvais que j'avais super bien progressé (...ou pas ! xD ). Je le referai aussi en 2026-2027 🙂

Salutation. Déjà merci beaucoup de m'avoir répondu et merci sincèrement pour les retours. Ok je prends note. J'ai eu, par contre, je me souviens un pépin en cours de route parce que pour une raison que j'ignore (probablement moi qui avais fait une fausse manip, la pipette mélangeait les couleurs au lieu de prendre celles sélectionnées, donc j'avais fait avec mais bon ^^) ! Et oui, c'est vrai, en fait j'avais oublié que je pouvais régler l'opacité sur le calque. Du coup, au lieu de simplement fusionner plusieurs teintes, j'ai passé au jaune par-dessus, le débilus ! Merci du retour encore ! Et merci aussi pour la jambe, durant le process je l'avais étirée avec le sélectionneur mais je vois que ce n'était pas assez bien fait , j'aurais du recommencer ! _ Donc voilà, après plusieurs semaines difficiles à cause de déménagement et de transition de vie, me revoilà ! Fini le dessin 1 de l'exercice 3, effectivement ! Galère totale ! Mais j'ai essayé de faire au plus proche de l'exemple de Spartan sans me prendre la tête ! Je recommencerai à long terme plus tard ! J'ai par contre découvert, à cause de tout ce blanc, que mon écran de PC a une variation des couleurs différentes de ma tablette... ce qui fait que je suis embêté sur les studdy ! À l'avenir tant pis, j'utiliserais Purref directement sur ma tablette pour ne pas avoir les mauvaises couleurs ! Maintenant les fleurs et la dernière montagne ! (PS : il paraît que ce premier dessin est THE passage de DPS (le test de résistance) ... bon bah, j'espère l'avoir passé du coup a mon niveau ^^!)

Voici l ‘étape précédente de mise en valeur, je suis passée directement de l’étape idée à l’étape valeur sans passer par un croquis propre.

Bonjour tout le monde, En suivant la partie 1 du programme, on peut voir Spartan utiliser un raccourci Photoshop pour changer à la volée le flux de son brush (alt + cliquer-glisser de haut en bas, si je me souviens bien). J'ai beaucoup galéré pour trouver comment faire sur Krita. Certes, on peut se créer des brushes avec des débits différents mais l'idée de changer de brush à chaque fois ne me plaisait pas. Moult bidouilles plus tard, voici donc comment vous pouvez ajouter jusqu'à deux curseurs supplémentaires dans votre barre d'outils et en affecter un au débit. IMAGE 01 Paramètres/configurer les barres d'outils Dans la barre sous « actions disponibles », taper le mot « curseur » Dans la colonne de gauche cliquer sur « curseur 3 des options de base » Entre la colonne de gauche « actions disponibles » et la colonne de droite « actions courantes » cliquer sur la flèche directionnelle de droite pour faire passer « curseur 3 des options de base » dans la colonne « actions courantes ». Ensuite, cliquer sur « appliquer » en bas à droite. Vous pouvez renouveler la même opération pour le curseur 4. IMAGE 02 Vous verrez alors vos nouvelles barres de curseur dans la barre d'outils. A gauche de chaque barre, vous pouvez cliquer sur une petite flèche qui ouvre un menu déroulant. Vous y verrez l’opacité, le débit (ou flux), la taille du brush et la taille du motif. En cliquant sur le + en bout de ligne, vous pouvez changer lequel de ces paramètres sera affecté par votre curseur. Voilàààà:)

Hello tout le monde ! 🙂 Merci pour tout vos retours ! Voilà un petit résumé des étapes et l'image final 🙂