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Contenu populaire

Affichage du contenu avec la meilleure réputation depuis le 07/27/2026 dans toutes les zones

  1. Bonsoir, Voilà pour l'évolution de l'humanoïde (j'ai eu un peu de mal à trouver quelque chose pour celle-là).
    9 points
  2. Voici un petit récap pour mieux voir les 3 évolutions de ma plante fée.
    9 points
  3. Bonjour, je suis passé à l'évolution d'un humanoïde, en l'occurence un robot.Mon idée est partie d'une image où on voit un enfant déguisé avec des boîtes en carton. J'ai bien envie de faire le 1er robot en 3D avec Blender. Je vais voir si j'ai le temps de le finir aujourd'hui.
    8 points
  4. Bonjour Voici la dernière version de ma plante fée. J'aime bien ....
    5 points
  5. Bonjour à tous, Je vous présente mon painting pour l'exercice du chapitre 0 ! 🙃 J'ai rencontré quelques blocages et fait quelques erreurs (comme dessiner sur un calque de réglage dont l'opacité était réglée à 60 %... ☠️), mais ce furent de belles retrouvailles avec le stylet après plus de 4 ans d'inactivité ! L'idée était de reprendre en douceur, sans partir sur quelque chose de trop ambitieux pour ce premier painting. J'avais notamment pensé à ajouter des personnages, mais j'ai préféré rester sur une composition simple. J'y ai passé environ 5 à 6 heures, croquis compris. Tous les retours sont les bienvenus ! 🙂🤗 Merci à tous !
    3 points
  6. Salut @Gregory Nativel 😅 oui ce poussin n'ira pas finir en pillon, c'est lui qui mangera des cuisses de colonel frit! Je peux lui demander où il s'entraine si tu veux le rejoindre! Salut @Spartan de DPS, je suis toujours étonnée de voir que tu es encore là malgré toutes les malédictions qui ont été lancé sur toi rien qu'avec cet exercice montagneux! Ca doit être la bonne fée Leonardienne qui veille sur toi 😇 Merci pour les encouragements, mon poussin c'est ma mascotte qui va casser les têtes de la démotivation, du découragement et de la petite voix perfide qui trouve toujours à critiquer mais jamais à complimenter. Ciao @smash_no_jutsu, merci pour ton message, j'avais été aux oisillons, je ne les avais pas fini et c'est marranr que tu en parlesd parce que je ne pouvais m'empêcher de penser que ça va bien me servir pour le dessin final. J'ai vu que tu étais plutôt branché dragon, j'ai hâte de voir ton dessin de base à la fin parce que je trouve qu'il y a déjà du haut niveau dessus 😶
    3 points
  7. Et voici la phase 2 de ma plante. J'ai une idée sur la phase 3 de ma plante depuis le début et j'espère qu'elle sera comme je l'ai en tête.
    3 points
  8. Bonjour ! Je commence cette formation avec pas mal d'ambition mais il me faut tout de même beaucoup de courage pour poster ça. J'ai tendance à passer plusieurs mois sur des illustrations donc le rendu me paraît un peu pathétique en comparaison mais je me suis prêtée au jeu d'essayer d'y passer moins de dix heures. Après tout, je voudrais apprendre à faire mieux et plus vite. J'ai donc essayé de faire un peu de tout, en me basant sur une passion du moment : Final Fantasy. Voici donc une image de Lenna (en version chevalier dragon) et Hiryu (qui à la base sont en pixel art) dans Final Fantasy V pour ceux qui voudraient savoir. Je me suis pas mal amusée à trouver l'idée mais je me suis vite frustrée à cause du manque de technique et du manque de connaissance. J'ai vraiment hâte de poursuivre la formation et de voir un véritable avant après avec cette illustration. 😃 Je vous remercie d'avance pour la bienveillance dont vous faites preuve (oui j'ai été lire quelques autres réponses à cet exercice pour me donner du courage, haha). ♥
    2 points
  9. Salut tout le monde, Je suis juste à l'heure, j'ai fait pas mal d'expérimentations encore avec les calques et le coloring, du coup, ça ne ressemble pas à grand-chose, mais j'ai appris pas mal de choses, donc on va dire que c'est déjà ça ! Je suis partie d'un concept design de Sarah Brennan (@sarah.b.artist) pour la base et j'ai ensuite fait évoluer, donc ce n'est pas 100 % original, mais comme je le dis juste au-dessus, c'était surtout pour que je puisse avoir plus de temps d'expérimenter ^^'.
    2 points
  10. Bonjour, bon ce n'est pas une première pour moi mais un retour plutôt. Comme je n'avais pas fait le dessin zéro la première fois (j'étais passé à côté, hasard? coincidence?) j'ai fait mes devoirs cette fois-ci. J'ai essayé de ne pas y consacrer trop de temps. Déjà parce que je n'en ai pas des masses et surtout parce que j'ai hâte de refaire cette ****** de montagne 💀. Voilà, enjoy.
    2 points
  11. L’oiseau flamboyant
    2 points
  12. Merci beaucoup! En effet de base je voulais juste poser les éléments et au final j'ai aimé cette ambiance et j'ai continué comme ça.
    2 points
  13. Ce qui est rassurant, c'est que la plupart des artistes "grands ou petits" disent la même chose que toi 😉 Ce côté perfectionniste, pas vraiment satisfait... Qui doute, qui ne sait pas. Tout ça, ca fait partie du jeu je pense. Le seul conseil que je te donnerai c'est : Quoiqu'il arrive soit fière de toi 🙂 Avancer c'est mieux que reculer n'est-ce pas ?! Même si c'est à très petits pas...
    2 points
  14. Hello hello 😄 Bravo à tous pour vos participations, il y a plein de super dessins ! 🤩 Je m'y suis prise un peu tard et j'ai pas eu d'inspi pour le stade intermédiaire, mais voici un petit draft de mes évolutions plantes, on verra si j'ai le temps d'en faire une version clean un de ces jours 😄
    2 points
  15. Salut tout le monde ! De mon côté, je n'aime pas dessiner les végétaux, je ne sais pas pourquoi, j'adore la nature et j'adorerais la dessiner, mais je n'arrive pas à me motiver pour ça ! Bref, tout ça pour dire que j'ai fait un truc simple : un chêne, de sa première pousse à sa taille adulte. À la base, je voulais rajouter un écureuil pour raconter une petite histoire, mais après littéralement 3h à tenter de dessiner un écureuil qui, au final, ne rendait rien, je suis passé sur quelque chose de plus simple. Donc, ce n'est pas original, mais au moins j'ai pu tenter des choses sur la colorisation. Bon, je ne suis toujours pas satisfait, mais je progresse !
    2 points
  16. salut bon pas trop satisfait du résultat , seule bon point me suis débarassé des lignes . sinon trés inspiré (tout pompé oui !!!!!) par la petite boutiques des horreurs ; comédie musicale je recommande .
    2 points
  17. Recherche pour l'évolution de la plante 🌻 Bon je me suis basée sur des champignons... Ça compte quand même non ?
    2 points
  18. Je rattrape mon retard avec l'objet et la plante, malheureusement j'aurais pas le temps et l'énergie de faire l'humanoide.
    2 points
  19. Ça avance bien Jeremie… même si j'ai des doutes sur la lumière. Bon brush.
    1 point
  20. Salut Jeremie, pour une prochaine étape, peut-être faire ressortir les différentes matières : le corps de l'escargot, un peu baveux ; la coquille, plus minérale … Bon brush.
    1 point
  21. Merci pour tes encouragements. En effet j'ai commencé à regarder le chapitre 0 😉
    1 point
  22. Quelques ajustements.
    1 point
  23. Bonjours bonsoir a tous. j'ai trouver une petite astuce toute simple pour mon problème, il fallait juste faire une capture d'écran au lieu d'envoyer le fichier exporter 🤦‍♂️... Bref chose a part j'ai changer la compo. J'ai retirer les flammes en cas et l'explosions a gauche (que j'ai remplacé par une explosion de "terre". Du coup ma source de lumière majeur sera dorénavant en haut a droite. Sur la deuxième j'ai entouré en rouge l'endroit ou j'aimerais placer mon point focal.
    1 point
  24. Hello @Woaymerci pour l'update de la branche ! c'est mieux en effet !;) tu peux venir ajouter quelques ton orangés un peu dans le fond pour apporter plus de variété de teinte et réduire un peu la taille des grande zone jaune😉 -sinon pour ta branche je trouve pas ça choquant pour les textures c'est plutôt good ! continue !
    1 point
  25. Mais tellement on voit qu'ils ont payé leurs animateurs ! Le manga est aussi bluffant niveau qualité de l'art, du character dev et du worldbuilding ! Merci beaucoup, je suis dna sle chapitre 1 la et j'apprends petit a petit la nouvelle logique mais j'espère que les bases de dessin tradi m'aideront pour ce qui est des fondamentaux en art pur et dur.
    1 point
  26. Merci @smash_no_jutsu , je vais ce matin finir le ciel et corriger 2-3 trucs, j'espere que je ne vais pas trop galer 😉
    1 point
  27. Salut @Vallaro et bravo d'avoir franchi le cap de commencer 😊 J'aime bien ton choix de couleurs c'est original et je suis d'accord avec toi pour Witch Hat Atelier, la scène de Kieffrey et du dragon m'a mis une claque sensationnelle je n'en suis toujours pas remise 😍 On voit que tu as une base de dessin tradi, j'ai hâte de voir ta progression, bon courage !
    1 point
  28. Coucou @Vaanto et bravo pour ce premier DP posté ! C'est super chouette tu fais déjà attention à la recherche de textures et aux lumières, ça promet. De plus, ton image raconte quelque chose, on a envie d'aller voir ce qu'il se passe dans cet entrepôt ! Bon courage pour le début de formation, hâte de voir tes créations. 😊💪
    1 point
  29. Coucou @noctih ! Bravo pour ton poste ^-^ Comme l'a dit Gregory le plus dur, c'est de poster le premier DP. Ton herbe a l'air toute douce on a envie de s'y rouler dedans ah ah. Profite bien de la formation, tu verras, c'est très bien guidé, ça va te permettre de prendre confiance en toi car dès les premiers exercices tu feras de très belles choses. J'ai hâte de voir tes créations 🙂 💪
    1 point
  30. Bonjour ! ça fait longtemps que je connais DPS mais je n'ai jamais sauté le pas de vous rejoindre, par manque de temps et pratique très irrégulière du dessin. Cette année j'arrive petit à petit à prendre l'habitude de dessiner plus souvent et j'ai vraiment envie de progresser et d'arrêter de me mettre des bâtons dans les roues ! C'est l'Art Summer Camp qui m'a finalement donné le coup de pouce nécessaire pour m'inscrire sur DPS, et j'aimerais aussi participer aux exercices mensuels et aux challenges notamment 🙂 J'ai tendance à dessiner principalement des personnages mais j'aimerais beaucoup progresser en environnements, et niveau thème j'aime surtout les univers fantasy, qu'ils soient colorés ou plus dark. A bientôt !
    1 point
  31. Bienvenue @Alata C'est super d'avoir franchi le cap et tenter le dessin 😊 c'est tellement chouette de pouvoir donner vie à nos idées. J'ai hâte de voir tes créations 🙂
    1 point
  32. Bonjour. Merci encore pour le suivi et les corrections (et aussi merci pour le "pas mal" , j'étais vraiment vert quand j'ai fini alors voir ça, ça m'a un peu plus réchauffer.) Je me suis dit que pour tester ce que j'avais déjà appris avant mais aussi compris dans la vidéo sur le stylot jaune (calque), j'allais reproduire quelque chose de similaire. J'ai jeté mon dévolu sur un Stabilo classique bleu (un peu custom) des années 2000s. Par contre j'ai un problème. Je suis désolé mais je n'ai RIEN compris à comment il a fait "Sélection du crayon pour l'ombre" (Selection base couleur dans sa vidéo) a partir de 3:52 de la vidéo. Étant donné en plus que je ne peux pas utiliser les raccourcis clavier optimalement à cause du fait que je sois gaucher (j'utilise les raccourcis de la tablette) je fais donc a la souris : Je sélectionne le calque, sélectionne les pixels, je sélectionne sur le canvas la sélection, clique droit et Transformer la sélection... mais même là, à part utiliser les touches fléchées ou déplacer la sélection avec la souris ou le stylet... je ne peux rien faire (Je ne peux pas étirer ou tordre, par exemple) de plus et ça m'a créé une forme blanche en dessous, ce qui fait que gommer ou changer de couleur n'a pas fonctionné correctement. (Ça se voit sur le dessin, il y a des lignes blanches qui sont apparues en plus après que j'ai fait l'opération.).
    1 point
  33. Hello ! Souvent c'est que ton image qui est trop lourde, là ta dernière fait 4960, tu pourrais déjà la diviser par deux, pour internet c'est amplement suffisant 😄 Sinon comme dit plus haut ta dernière version a boucher celle précédente. On dirait que tu as voulu rajouter un effet mais c'est venue aplatir tes volumes. Celle du 18 juillet partais bien ! Je pense qu'il faudrait que tu prenne le temps de définir tes personnage maintenant. On comprend mieux tes plans, mais l'ensemble reste assez peu lisible. Encore un fois, un PO très rapide ! C'est pas évident de comprendre les poses de tes perso, ou quel élément est un personnage ou du décors. Pense bien à détacher tes perso du fond ou meme a crée des contrastes entre tes personnages. Par exemple le démon du fond pourrait être foncé et dans l'ombre, ce qui ferait ressortir ton golden boy. Limite ce qui pourrai t'aider c'est de faire un line de tes perso pour les faire ressortir, et ensuite de retravailler tes plan et les volumes, ça te ferait une bonne base pour travailler ton ambiance. J'espère pouvoir t'aider avec mon PO, bon painting !
    1 point
  34. Une petite étude sur le jeu Hellblade que je vous conseille 🙂
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  35. Ca marche, beau travail, tu peux par contre utiliser un brush un peu moins texturé pour cet exo. Je te laisse avancer !
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  36. Coucou ! Félicitations, on voit déjà une belle progression ! Rien à redire à part cette zone d'occlusion sous les pates qui est un peu trop marquée et trop nette. Keep it up !
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  37. Bienvenue @Geckospot ! Moi j'étais passionné justement par Super Mario World sur Super Nintendo à l'époque. IL était déjà super ce jeu. Et puis Yoshi c'était un perso assez fort ! Il pouvait voler, cracher des flammes 😃 Et quand tu le perdais, c'était la grande tristesse !!! Ca me fais plaisir de me remémorer ces souvenirs. Bonne continuation sur DP.School, j'ai hâte de voir tes rendus semi-réalistes 😉
    1 point
  38. Hello Geckospot ! Félicitations pour avoir terminer la partie 1 ; ton level up est impressionnant sur le painting de Yoshi/Bébé-Mario. Ca motive grave ! Et bonne continuation pour la partie 2 du programme.
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  39. Hello Andrea ! Je suis de retour de vacances 🙂 - Alors pour moi, les cheveux ont toujours trop de hautes lumières et ne prennent pas assez le chaud de la light sur la partie au dessus du bras tandis qu'ils les prennent sur la partie sous le bras. Essaye d'avoir une sensation de lumière et de température plus contante et homogène sur la partie dans la lumière et en diminuant les highlights pour avoir plus l'effet cheveux et moins l'effet métal. - Deuxième chose, tu as un peu trop saturé les tons rouges orangés au niveau de la table , c'est un peu fort, essaye d'avoir un entre-deux. Ils ne devraient pas être beaucoup plus saturés que les cheveux dans la lumière. Je t'ai fait un PO pour t'indiquer comment changer ça 🙂 Après ça, l'image sera nickelle et terminée !
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  40. Salut j'adore le fait que tu aies posté l'évolution et le processus par lequel tu es passé. Bel exemple de perséverance et de travail. Merci d'avoir partagé. Je n'ai pas le temps de commenter plus mais j'espère croiser tes futures oeuvres dans les forums et voir le final de cette scène qui est déjà plus que prometteuse.
    1 point
  41. Et voici l'exercice 5, bizarrement je ne me suis pas senti à l'aise du tout à faire cet exo (relativement rapide sois dit en passant). Me baser uniquement sur des textures brush n'est pas évident, la liste est clairement destabilisante, même submergeante. J'imagine que c'est dû au fait que je ne les ai pas encore intégrées à mon process. A défaut d'être spécialement satisfait, j'ai fait attention à garder un contraste entre le premier plan et le fond, à voir si c'est suffisant en l'état, ça se reglera dans la suite au besoin.
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  42. Hello, bravo pour ce painting ! Qui me fait directement penser au film Flow. C'est marrant, j'avais fais ce même commentaire pour une autre illustration. Ici on voit bien que ce chat n'a pas peur de l'eau, il navigue en solitaire regardant paisiblement au loin. J'ai bien vu la lumière de la barque, malgré le fait qu'il fasse jour 😁 Bravo encore !
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  43. Bonjour, voici l'exercice 4 sur la photo de la tasse, j'était plus inspiré de faire celui là plutôt que le poivron. Je n'ai pas décidé si j'allais le faire ou si je passais à l'exerice 5 juste après. J'm'en suis bien sorti je trouve, je n'ai pas eu de blocage en cours de route, j'ai pris un peu moins de temps sur cet éxo comparé a ceux d'avant, tout en ayant un résultat satisfaisant. Y a surement des p'tits trucs a améliorer mais j'ai un peu de mal a prendre le recul et voir si il y en a qui sorte du lot.
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  44. Bonjour à tous, Je vous partage ma dernière illustration. J'essaie d'explorer un style un peu plus graphique tout en conservant une approche cinématographique. L'idée est de représenter l'éveil d'une entité synthétique. Je pense arriver à un stade où j'ai besoin d'un regard extérieur avant d'aller plus loin.
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  45. Bonjour, J'ai fait les p'tites corrections. je posterais dans les prochains jours le prochain exercice, je ne l'ai pas encore commencé 🙂
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  46. Hello tout le monde ^^ Voilà mon évolution de plantes. Je suis partie d'une Strobilanthe et... je n'ai pas pu m'empêcher de partir du côté de la fantaisie... donc voici la naissance d'une fée des forêts 🙂 J'ai vraiment fait attention à garder les feuilles, la tige et la fleur. Je suis très très contente ^-^ première fois que j'invente quelque chose comme ça ! Merci pour le défi @Chaz !
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  47. Bienvenue @Luth_Ostinato! 🌻 Je suis ici comme toi, pour corriger mes travers d'autodidacte😅 (et enfin me mettre au digital) La communauté et les défis sont vraiment chouettes ! Par contre niveau hauteur je suis à l'opposé 1,50 m 😆
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  48. Salutation. Déjà merci beaucoup de m'avoir répondu et merci sincèrement pour les retours. Ok je prends note. J'ai eu, par contre, je me souviens un pépin en cours de route parce que pour une raison que j'ignore (probablement moi qui avais fait une fausse manip, la pipette mélangeait les couleurs au lieu de prendre celles sélectionnées, donc j'avais fait avec mais bon ^^) ! Et oui, c'est vrai, en fait j'avais oublié que je pouvais régler l'opacité sur le calque. Du coup, au lieu de simplement fusionner plusieurs teintes, j'ai passé au jaune par-dessus, le débilus ! Merci du retour encore ! Et merci aussi pour la jambe, durant le process je l'avais étirée avec le sélectionneur mais je vois que ce n'était pas assez bien fait , j'aurais du recommencer ! _ Donc voilà, après plusieurs semaines difficiles à cause de déménagement et de transition de vie, me revoilà ! Fini le dessin 1 de l'exercice 3, effectivement ! Galère totale ! Mais j'ai essayé de faire au plus proche de l'exemple de Spartan sans me prendre la tête ! Je recommencerai à long terme plus tard ! J'ai par contre découvert, à cause de tout ce blanc, que mon écran de PC a une variation des couleurs différentes de ma tablette... ce qui fait que je suis embêté sur les studdy ! À l'avenir tant pis, j'utiliserais Purref directement sur ma tablette pour ne pas avoir les mauvaises couleurs ! Maintenant les fleurs et la dernière montagne ! (PS : il paraît que ce premier dessin est THE passage de DPS (le test de résistance) ... bon bah, j'espère l'avoir passé du coup a mon niveau ^^!)
    1 point
  49. Sublime 👏👏👏✨✨✨
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  50. Bonjour tout le monde, En suivant la partie 1 du programme, on peut voir Spartan utiliser un raccourci Photoshop pour changer à la volée le flux de son brush (alt + cliquer-glisser de haut en bas, si je me souviens bien). J'ai beaucoup galéré pour trouver comment faire sur Krita. Certes, on peut se créer des brushes avec des débits différents mais l'idée de changer de brush à chaque fois ne me plaisait pas. Moult bidouilles plus tard, voici donc comment vous pouvez ajouter jusqu'à deux curseurs supplémentaires dans votre barre d'outils et en affecter un au débit. IMAGE 01 Paramètres/configurer les barres d'outils Dans la barre sous « actions disponibles », taper le mot « curseur » Dans la colonne de gauche cliquer sur « curseur 3 des options de base » Entre la colonne de gauche « actions disponibles » et la colonne de droite « actions courantes » cliquer sur la flèche directionnelle de droite pour faire passer « curseur 3 des options de base » dans la colonne « actions courantes ». Ensuite, cliquer sur « appliquer » en bas à droite. Vous pouvez renouveler la même opération pour le curseur 4. IMAGE 02 Vous verrez alors vos nouvelles barres de curseur dans la barre d'outils. A gauche de chaque barre, vous pouvez cliquer sur une petite flèche qui ouvre un menu déroulant. Vous y verrez l’opacité, le débit (ou flux), la taille du brush et la taille du motif. En cliquant sur le + en bout de ligne, vous pouvez changer lequel de ces paramètres sera affecté par votre curseur. Voilàààà:)
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