Classement

Coucou je passe en coup de vent juste pour montrer la phase traits de ce que je posterai le jour J. Bravo à tous ceux qui participe !

Hello ! Bravo à vous pour votre avancée 🔥perso je suis un peu en retard 😅 Voici la suite de mon croquis la line n'es pas propre partout je l'enlèverai au bout d'un moment. Pour les ombres je jouerai plus tard avec les lumières réfléchies et lumière ambiante, pour les couleurs je partirai sur une analogue je pense ça peut être intéressant. J'ai mis quelques autres références par rapport à DP school j'espère que ça vous plaira ! @smash_no_jutsuContent que ça t'es plu ! J'ai aussi hâte de voir le final. Ta création est magnifique ! Et le message est top pour moi il montre le ciel justement comme pour dire "vient on vise la lune et les étoiles !" Très beau travail ! @Image.In.RLe rendu est excellent bien joué @NaturaLa pose de Léonardus est très cool hâte de voir le rendu final ! @Laurence Veron-DorJ'aime beaucoup le choix des couleurs ça rend très bien en tout cas ! @22nin-artLa composition fonctionne super bien et je suis d'accord c'est jamais évident d'avoir le bon angle de vue Force à vous tout le monde !

salut de belles idées sur vos dp , alors j avais quelques idées mais impossible a réaliser a mon niveau je suis partie sur blender (premier pas vraiment ) et me suis amusé , peut être hors-sujet .un bon anniversaire a spartans et son équipe merci pour le boulot .

Bonjour à tous, voici la premiere mise en couleur, je vais en tester une autre. Je me suis dit que Léo n’avait pas le sens des couleurs d’où l absence de cohérence entre les couleurs des vêtements de son Spartan! @22nin-art, je préfère cette dernière version, elle est plus immersive à mon sens. @Laurence Veron-Dor, ton dp me plait, au debut j’avais du mal à voir ce que cela pourrait donner au final mais là il prend forme, hâte de voir le final! @Natura, ton dp est mon préféré pour le moment, je suis impatiente de la voir terminé celui là aussi!

Voilà pour ma correction ^^ Merci @Terra tu m'as motivée à reprendre et à améliorer le DP et j'en suis très fière au final 😊 @Natura Je laisse aux gens la liberté d'interpréter ce doigt ahahah Ce sera soit : regarde ces étoiles qui brillent, rejoins-nous pour créer toi aussi des merveilles! ou f*ck à tous ceux qui ne croient pas en toi, viens-là et montre-leur ! 😎

Merci à vous tous pour vos retour, mine de rien c'est vrai que ça motive enormement de continuer. Bien vu @Gregory Nativel, tu m'as grillé ; De base c'était censer etre un scout qui tend une torche mais je me suis rendu compte que je saurais juste pas l'habiller ou lui faire tenir une torche (-_- ') , du coup pour rester coherant l'image de golum m'est effectivement venu en tète , mais j'ai pas osé aller plus loin car j'avais passer trop de temps sur le dessin je trouve et mes calques était un tel bordel que j'ai juste essayé de bacler ça au plus vite . X ) Du coup j'ai recommencer avec un autre dessin mais j'ai jugé plus interessant de poster celui ci , aussi parce que l'autre n'est pas vraiment adapté pour etre exposé sur un forum public je pense. faudrait pas que je me fasse suspendre au premier jour😅 Bon courage à tous en tout cas, c'est vraiment un plaisir et une surprise de voir une communauté aussi reactive, chaleuereuse et soudé

Encore un petit up. Je me suis fais violence en passant à la couleur avant d'avoir tous les volumes clairement définis (en mode normal) mais, ça se fait ! Je dis pas que les couleurs sont bien choisis encore mais ça m'oblige a travailler dans un autre mode en réfléchissant : chaud / froid + clair / foncé + couleur locale. Mais quel plaisir d'avoir ce sentiment de contrôle en colorisation directe. A voir ce que je vais pouvoir sortir au final avec cette colo "précoce" pour moi. Merci pour vos likes... c'est bête mais c'est encourageant et stimulant. Bon painting à vous.

@Neuf150 un tout grand merci pour ton accueil ! 🙂 J'ai complété l'introduction et j'attaque les brushes ! 😉 @ivo.artdesign merci beaucoup à toi ! hâte de découvrir le parcours des autres participants également ! @Gregory Nativel merci beaucoup pour ta réponse ! J'ai vraiment hâte de voir où les cours vont me mener ! Au plaisir de rediscuter ! 🙂 @metha Bonjour, merci pour ton retour ! J'ai lu ta présentation et elle m'a énormément touchée. Les gens en bonne santé ne réalisent pas toujours qu'ils possèdent une richesse inestimable. Quand on a la santé, beaucoup de choses sont possibles. Cela demande beaucoup de résilience et de courage de combattre des problèmes de santé et de devoir réorganiser sa vie. Je te souhaite tout le meilleur et j'ai hâte de voir tes prochaines œuvres ! J'espère que tu pourras rapidement reprendre les projets que tu as dû mettre sur pause. @TristanG Merci pour ton message ! Ma carte du monde est globalement bien avancée (à 90%, je dirais ?) ! 😉 Je dois juste repenser un peu les accès entre les biomes et les différentes villes, peaufiner les systèmes politiques, les voies commerciales... Tout un boulot, mais c'est génial ! 😄 Sans parler de la cohérence des climats et des chaînes de montagnes ! Je vais suivre vos pages respectives 🙂 ! Au plaisir de discuter !

Upgrade ! J'ai fait l'effort de prendre 30 min a observer des designs avant d'en poser un sur mon perso. on est peut être plus sur de l'inspiration mais ça me semble intéressant.

Si tu veux bien comprendre ce qui est attendu (non exigé) tu peux regarder la vidéo issue de l'art camp summer deuxième semaine. Pourquoi pas un peu de turquoise... mais je pense que cette teinte serait plus adaptée dans le ciel comme sur ta ref et pas au sol qui était d'ailleurs plus réussi à mon avis sur ta version n°1 précédente (avec un fondu celle avec la line que je ne trouve pas gênante du tout puisqu'elle va bien avec le style de ton dessin) @22nin-artTa version de dimanche est chouette et même en 2 valeurs parfaitement lisible, bravo ! J'ai l'impression que tes caractères (happy b...) sont légèrement inclinées vers nous comme si tes verticales ne l'étaient pas vraiment. @Image.In.RJ'aime bien l'idée de ta compo, elle fonctionne bien, c'est original comme point de vue. @TerraL'attitude, le visage et l'expression de Spartan sont plutôt réussis, on l'imagine bien comme ça ! Par contre, on dirait vraiment qu'il fait un doigt d'honneur (même si tu as précisé le contraire) et ça me dérange un peu au niveau du message véhiculé. Ne crois-tiu pas qu'un salut vulcain par exemple serait mieux adapté à sa tenue vestimentaire et à sa posture ?

Très jolie palette @Laurence Veron-Dor ! Sur ta référence les contrastes sont très élevés (valeur foncée très foncée et au contraire source lumineuse trèèèès claire). Si tu cherches à t'en rapprocher davantage, tu pourrais augmenter tes contrastes (au niveau des arbres, de Léonardus, et plus tu vas vers le fond plus tu fonces) et saturation (un orange plus rouge). Si le feu est ta seule source de lumière tu pourrais avoir un bel effet en réduisant et intensifiant ta source lumineuse ?

Salutations par ici ! 🙂 Avant de vous parler du défi, laissez-moi vous raconter une histoire... Nous sommes en 2016, et un passionné se dit que décidément, il voudrait bien regrouper tout son savoir sur le digital painting et le propager à un maximum de gens. Alors, il s'entoure d'autres passionné·e·s. Il écrit, enregistre des vidéos, crée un site, et tout cela dans l'unique but de prouver à tout le monde que OUI, comme le dirait Gusteau, tout le monde peut cuisiner dessiner. Et, en été 2016, DPS était né. Et oui... ça fait dix ans déjà que l'école existe, et grâce à elle, des centaines et des centaines d'artistes ont pu développer leur art, et beaucoup d'entre eux·elles vivent aujourd'hui de leur passion. Alors... Pour ce défi du mois, je vous propose de rentre hommage à DPS et à ce passionné qui nous a tant apporté en vous proposant de faire une petite création, totalement libre, juste pour dire un grand merci et souhaiter un joyeux anniversaire à DPS (et à Léonardus !). Création libre pour les 10 ans de DPS Vous l'aurez compris : pas de contraintes particulières pour ce défi-ci à part celui de créer un petit quelque chose pour commémorer l'anniversaire de DPS et la création du site par Spartan ! Mais pour ceux et celles qui aiment bien être cadré·e·s, je vous propose de suivre les quatre prochaines semaines suivant les grands thèmes travaillés durant le Summer Camp, c'est-à-dire, les Ombres, les Couleurs, les Personnages et la Composition/le Rendering. Ça consiste en quoi ? Pour les gens qui veulent être libres : allez-y, on vous retrouve à la fin du mois ! Et pour les autres, je vous propose la structure suivante : Du 3 au 9 août : Réfléchissez à ce que vous voulez mettre en scène et proposez au moins 4 thumbnails pour explorer différentes compositions. Lorsque vous avez trouvé la bonne (n'hésitez pas à chercher du feedback ici ou sur Discord !), finalisez le croquis de votre décor hors personnage(s). Oui, ça vaut pour toi aussi qui préfères travailler en masses ! 🙂 Du 10 au 16 août : Cherchez des références pour la pose de votre/vos personnage/s, et basez-vous sur elles pour créer la vôtre tout en les modifiant légèrement (différente position du bras, inclinaison de la tête, expression, etc). Ensuite, utilisez deux valeurs de gris pour votre DP entier, une valeur d'ombre et une de lumière. Je répète : DEUX VALEURS, pas plus. Du 17 au 23 août : Passez votre création en couleur ! Commencez par colorer le ciel/l'environnement, puis réfléchissez à la manière dont cette couleur impacte vos objets et vos personnages. Ensuite, testez une deuxième palette de couleur complètement différente. Lorsque vous avez les deux créations sous les yeux, choisissez celle que vous préférez ! Du 24 au 30 août : L'heure du rendering a sonné ! C'est là que vous aller pouvoir commencer à zoomer sur les différents éléments pour travailler en détails : la lumière, les textures, les matières... Vous aurez du pain sur la planche ! Pour tout le monde, je vous propose d'attendre le lundi 31 août pour poster votre version finale, car il se pourrait bien que quelqu'un décide de passer par ici pour piocher quelques créations à inclure dans sa prochaine newsletter, qui sait ! 😉 Ça entraîne quoi ? Composition, line art, anatomie, valeurs, couleur, rendering - on va faire le tour de la question ce mois-ci ! 🙂 Comment faire ? Ne vous mettez pas trop la pression : c'est une petite illustration hommage qui vous servira d'entraînement à plein d'éléments différents de DP pour vous entraîner, c'est tout ! 🙂 Pour ceux et celles qui n'auraient pas pu suivre le Summer Camp et qui voudraient voir la théorie derrière : ça se passe ici sur Youtube ! Vous n'avez pas de contraintes sur le style à utiliser, bien que la structure proposée vise plutôt un rendu plus ou moins réaliste. L'exercice peut se faire en traditionnel comme en digital. Et n'oubliez pas de mot d'ordre : des réfs, des réfs, des réfs. Pour tout, tout le temps. Et ne pas hésitez à chercher le feedback de la commu, que ce soit ici ou sur Discord, et bien sûr d'en faire aussi vous-même ! 🙂 Ce qu'il faut poster Si vous décidez de ne pas suivre la structure de Summer Camp : vous pouvez poster vos pistes de réflexions, esquisses et WIP au fur et à mesure du mois. Si vous suivez la structure proposée : postez au plus tard le dernier jour votre étape finalisée. Je vous encourage bien sûr à poster également vos WIP et à demander/donner des conseils si nécessaire ! Pour tou·te·s : Postez votre oeuvre finalisée le lundi 31 août. Amusez-vous surtout !

Hello @lapouss_269et bienvenue sur la Partie 1 🙂 Félicitations pour avoir franchi le pas, à la fois pour l'investissement dans la tablette et pour avoir osé poster ici malgré ta timidité. C'est une très belle étape de franchie ! Je te rassure, c'est tout à fait normal de se sentir complètement submergé par le digital au début. Les logiciels peuvent ressembler à de vraies usines à gaz quand on ne les connaît pas, mais la Partie 1 est justement construite pour tout t'apprendre étape par étape, sans te brusquer. En tout cas pour une première tentative de mise en couleur et une sortie de zone de confort, c'est un excellent début ! Ton personnage a une pose vraiment complexe.. c'est très ambitieux pour un premier painting et tu t'en sors très bien. Tes 3 heures de travail ont porté leurs fruits, j'ai hâte de voir la suite de ta progression, ça promet. 🔥 Amuse-toi bien, accroche-toi sur les parties plus difficiles (il y en aura, tu le sais bien !) et surtout n’oublie pas que la régularité est la clé, et ce quel que soit ton rythme (c'est bête dit comme ça, mais c'est une composante essentielle pour une bonne progression). Je t’invite aussi à passer de temps en temps sur les sujets des autres, plus il y a d’interactions entre élèves plus c’est motivant tu verras. Et enfin n'hésite pas à rejoindre le Discord de DPS, c’est un vrai boost. A très vite pour la suite de ton aventure sur DPS 🔥

Hello @polyaet bienvenue dans l'aventure 🙂 C'est un superbe projet de vouloir illustrer tes propres romans, et je comprends tout à fait ce besoin d'acquérir de la technique pour te sentir enfin légitime de partager ton univers. Tu as déjà eu de super retour, et je ne peux que confirmer que ton concept art est déjà une excellente base ! Ton trait est très propre, le character design de tes différents protagonistes fonctionne bien et la composition tout autant. Pour la suite, le Programme indispensable va justement te donner toutes les clés pour aller bien au-delà de la colorisation en aplats. J'ai déjà hâte de voir l'avant-après, à mon avis il s'annonce grandiose ✨ Amuse-toi bien, accroche-toi sur les parties plus difficiles (il y en aura, tu le sais bien !) et surtout n’oublie pas que la régularité est la clé, et ce quel que soit ton rythme (c'est bête dit comme ça, mais c'est une composante essentielle pour une bonne progression). Je t’invite aussi à passer de temps en temps sur les sujets des autres, plus il y a d’interactions entre élèves plus c’est motivant tu verras. Et enfin n'hésite pas à rejoindre le Discord de DPS, c’est un vrai boost. A très vite pour la suite de ton aventure sur DPS 🔥

Hello @Mathet re-bienvenue dans l'aventure Pour une reprise, c'est un très beau sujet, plein de joie et de vie. Tu as déjà une belle audace sur les couleurs, notamment avec ce fond très lumineux et onirique ! Rassure-toi, les cours vont très vite t'aider à retrouver tes anciens automatismes et à structurer tout ça, notamment pour donner plus de volume et de réalisme au visage et aux vêtements de ton personnage. C'est une excellente base pour démarrer 🙂. J'ai très hâte de voir ton évolution et le fameux "avant/après" de cette illustration à la fin de la Partie 1. Amuse-toi bien, accroche-toi sur les parties plus difficiles (il y en aura, tu le sais bien !) et surtout n’oublie pas que la régularité est la clé, et ce quel que soit ton rythme (c'est bête dit comme ça, mais c'est une composante essentielle pour une bonne progression). Je t’invite aussi à passer de temps en temps sur les sujets des autres, plus il y a d’interactions entre élèves plus c’est motivant tu verras. Et enfin n'hésite pas à rejoindre le Discord de DPS, c’est un vrai boost. A très vite pour la suite de ton aventure sur DPS 🔥

Hello @jyggalagmerci porr l'update ! oui tu auras l'occasion d 'approfondir tout ce qui est couleur dans le chapitre dédié 😉 -pour ta branche je pense que tu peux venir essayer de rendre tes teintes rouge dans le fond un peu moins sombre et contrastées -tu peux avoir un peu plus de saturation ici dans ta lumière en revanche sur la branche -sinon c'est good !

Merci. J'ai laissé les cheveux en noir pur intentionnellement . ☺️

Slt, se sera avec plaisir, j’espère pouvoir t’apporté de l’aide.

Hello ! Pour les hachures les ajouts sont un peu trop léger, on dirait juste que t'as rajouté quelques poils ou une texture et non pas que l'ombre transitionne progressivement v ers la lumière ! Il te faut des traits plus resserrés et plus de dégradé : Les ombres et lumières sont top ! Les volumes marchent bien même si attention aux traits qui sont pas droits comme ici :

Hello @lapouss_269, bravo d'avoir osé poster ! Tu as le mérite de l'avoir fait 😊 Ensuite pour les références, je pense fortement à Gollum pour la pose et les cheveux, et le Handsome squidward de Bob l'éponge 😄 Je sais pas trop ce qu'il a envie de toucher ce personnage, mais il y va sans retenue 😅 A bientôt !

Hello @lapouss_269, bravo d'avoir eu le courage de poster tes débuts ! Ouii même si le dessin traditionnel est important, le digital ca reste quand même différent mais on s'habitue crois moi 😊 C'est drôle puisque quand je regarde ton DP, les nuances de couleurs et tout, je pense à mackogneur dans pokemon ! Moi aussi, je viens de commencer et j'ai eu pour défi d'utiliser les couleurs aussi pour sortir de ma zone de confort.. En tout cas, continue comme ça 🔥🔥

Nice ! Attention pour les sujets comme la main a pas faire de petits tremblements de partout pour faire tous les micro détails, hésite pas à être plus simple pour un trait plus dynamique ! Au niveau des hachures ça manque de dégradé entre la lumière et l'ombre la plus forte, c'est trop tranchée ! Faut vraiment sentir que la lumière tourne 🙂

Merci pour ta réponse. Oui il a 4 ailes.

Bonjour à tous, Je souhaitais mettre des mots sur mon ressentie et mes difficultés personnelles . Je ne cherche pas spécialement de conseils ou aides. J'avais juste envie d'en parler et être transparente avec moi-même. Je me suis mise au dessin sérieusement durant mon hospitalisation en 2020, je n'étais plus qu'une adolescente perdue, dépressive et pessimiste. Je ressentais de la peur, peur pour l'avenir flou que je n'arrivais pas à voir. Triste de cette solitude intérieure et honteuse de voir qui je suis devenue. Émotions dont je ne trouvais pas mes mots à cette époque. C'est le dessin qui m'a permis de les mettre, elle m'a aidé dans ces moments difficiles, et , avec une autre patiente , nous passions notre journée à dessiner. Je n'ai que de vague souvenir maintenant mais je me souviens toujours de cette joie et satisfaction de dessiner. Sauf que ce plaisir qu'est le dessin va et vient telles des vagues, je peux me sentir remplie d'envie comme je peux me sentir tellement fatiguée et découragée par ça . Puis j'ai découvert les cours en lignes en regardant sur des sites car je me suis dit que j'avais peut-être besoin d'un cadre ou bien de quelqu'un avec qui je pourrais partager un centre d'intérêt commun. Mais après quelque leçon , je me suis vite lassée, j'ai abandonnée , et encore une fois j'ai laisser tomber... Ce n'était pas la première fois que j'abandonne un projet mais je me suis toujours dit que cette fois ci ce sera la bonne, je mettais trop d'attente sur un produit " miracle " qui, je pensais règlerait tout mes maux, tout mes soucis. Et inconsciemment j'ai pris cette habitude de recommencer, encore et encore, car sûrement au fond de moi j'étais confortable dedans, c'était familier, même si ma relations avec le dessin devenait de plus en plus toxique. J'avais dû mal à me voir sans elle. J'avais déjà tellement investit dans les livres de dessins , les cours en lignes , les crayons , les carnets etc... Puis, un jour je n'ai pas dessiné, et un jour est devenu une semaine, un mois , trois mois, six mois... Je passais mon temps à jouer au jeux, à regarder des vidéos sur YouTube, à lire des romans. Je me suis senti bien voire presque soulagée. C'était enfin finit . Et pourtant, cela m'arriver de voir des tutos pour dessiner des personnages dans mes recommandations, de m'arrêter devant des livres de dessin lorsque je sortais quelques fois. En regardant plusieurs vidéos sur YouTube, je me suis dit : pourquoi pas faire des vidéos ? Pourquoi pas chanter des chansons ? Pourquoi pas écrire des histoires ? J'ai commencé à essayer de faire des vidéos. C'étais difficile, écrire un script , tourner , monter la vidéo. Tout ça m'était étranger, j'ai finalement posté une vidéo , qui n'a fait que quelque vues après plusieurs jours. J'étais déprimé, puis j'ai arrêté de poster les vidéos. C'était la même choses pour le chant et l'écriture. Je ne sais pas si vous aviez remarqué, ce paterne. J'abandonne à la moindre difficultés car c'est étranger, inconfortable, douloureux. N'est ce pas mieux de regarder son téléphone , scroller , et s'échapper pendant une heure ? une Journée ? une Semaine ? Le temps n'attend personne. Sur le moment , on préfère fuir car c'est facile. Mais la vie est difficile. Elle demande de soi, des efforts mais surtout de la responsabilité. Personne ne m'a obligé à dessiner , ni même de faire des vidéos , chanter ou écrire . Personne ne m'a forcer à arrêter le dessin , à investir du temps dessus, à dépenser de l'argent. Sauf moi... Juste moi. Il y a encore beaucoup de choses dont j'aimerais vous partager mais je ne pense pas que ce soit en rapport avec le sujet du texte . Je vous remercie pour avoir pris le temps de lire mon poste. Berry

Mieux ! Je te conseil en revanche de retourner la compo, qu'on ait un sens de lecture occidental qui aille vers la droite, plutôt que le perso qui regarde vers la gauche et l'action aussi ! Je pense que tu peux faire aussi en sorte que la perso prenne plus d'espace du fond !

L'illu. finale. intitulée MERCENAIRE.

Hello ! Avancée de mes projets ! Suite du serpent, je vais changer le posing de mon piaf au marteau, le manche en direction du serpent ça fera une ligne de force supplémentaire Nouveau projet de proxy carte magic ! Parce qu'il n'y a pas assez de nain dans mon deck nain.. Il y a encore du tafs sur celle de droite, et a gauche tout a faire encore

Merci NEUF150, tu as vraiment l'œil, tes conseils sont précieux, grâce à toi mon illu. a pris du level. Je vais faire les modifs et poster sur le site.

Ou alors pars sur une autre image/compo où le point focal de ton image est justement la perso ^^

Tiens, il semblerait que, lors de mon dernier passage, je sois passé à côté de ton sujet. J'en suis vraiment désolé et je te souhaite, avec du retard, la bienvenue dans cette Partie 2. 😁 Partie 2 que tu as sûrement dû commencer entre-temps. En plus ton illustration de début est vraiment très sympa. Ça promet un beau digital painting pour la fin ! En effet là, tu n'as vraiment pas choisi un sujet facile et je pense que c'est un excellent exercice de dessin et de placement des ombres. Très, très bon choix. Bravo à toi ! Je suis assez confiant pour le rendu final en fin de Partie 2. D'ailleurs on se reverra sur le Chapitre final sur le forum. Bon travail durant tout ce temps, accroche-toi sur les chapitres un peu difficiles et on se reverra à la fin pour une super progression. 😉

Ca fait plaisir merci bcp!! Oui d'habitude moi je fait tt d'un coup (couleurs thumbnail, croquis) et je refine en plusieurs fois

Voila, j'arrive sur la fin de l'illustration. N'hésitez pas à commenter l'illu. pour que je puisse faire une dernière correction avant de la poster. J'ai raccourci le cou et j'ai amélioré l'ambiance atmosphérique comme conseillé dans le forum. Merci encore pour vos critiques.

Bonjour ! Merci pour vos retours ! J'ai essayé de retravailler un peu tout ça ! 😃

Hello @jyggalag!;) Pour te répondre pour les couleurs , ça dépend de chaque artiste certains préfère le triangle pour avoir plus de contrôle et ça leur parait plus instinctif et d'autre préfère le carré , c'est vraiment propre a chacun donc je ne peux pas trop t'orienter la dessus car c'est a force de pratiquer que tu verras ce qui est le mieux pour toi 😉 Personnellement je préfère utiliser le triangle pour avoir une meilleur vision entre les couleurs froides et chaudes 😉 Pour les saturation en general , la ou tu met de la saturation plus plus forte dans ton image c'est souvent l'endroit ou tu veux que le spectateur regarde , donc ton focus ! -Pour la dureté des brushes , l'important c'est vraiment de jouer avec l'opacité et la pression de ton stylet , essaye de trouver un équilibre ou tu peux jouer avec la pression pour avoir de la dureté quand tu appuie fort sur ton stylet et inversement quand tu est plus relaché , ca te permetra de varier entre les deux plus facilement . j'espère avoir répondu a tes questions 😉 Pour ce qui est du don je ne sais pas si c'est possible mais si tu veux le faire , il faudrait en parler avec spartan ce n'est pas dutout moi qui gère ça haha !;) je te laisse continuer avec la suite

Merci @polya, Tout pareil, un max d'ondes positives, ça peut paraître naïf pour certains, mais c'est tellement important, le mental conditionne tellement tout, qu'on finit par devenir sensible aux moindres "vibrations" 😉

@metha je comprends ton combat. Ton texte raisonne beaucoup avec ce que je vis et je suis désolée que tu aies à traverser ça également🌻 J'espère de tout coeur que les choses que tu as mises en place te soulagent. Vive les pain clinics compréhensives et pleines de gens compétents 🥳 Oui, l'incompréhension des gens me laisse parfois sans voix. Ils ne comprennent pas que si on avait voulu faire semblant d'être malades, on ne se serait pas cassé la tête à choisir une maladie à laquelle ils ne croient pas 🙈 ! J'attendrai tes oeuvres avec impatience ! 😄 Je t'envoie plein d'ondes positives 🪻🌷🌻

Hello @Noctih yes merci pour les updates ! top pour l'exo 2.5 ! c'est validé beau boulot !;) Pour l'exo de la montagne c'est du bon boulot aussi ! quelques petits points a corriger : -ça manque de saturation dans ta teinte de végetation ici -tu as des valeurs trop claires ici -tu peux donner une teinte plus bleutée a tes cascades -hésite pas a venir fondre la partie supérieur de tes montagnes en arrière plan un peu plus dans le brouillard -tu peux ajouter une partie avec des teinte plus chaude marrons gris a ta roche sur la partie inféirieur des montagnes en arrière plan le reste est good continue comme ça !

Hello @metha! merci pour l'update !;) tu t'en ai bien sorti dans l'ensemble pour l'exo 2 ! c'est plutôt clean ! -si je devais chipoter je dirais que sur la première forme tu pourrais avoir une transition un peu plus soft entre valeurs sombre et lumière mais c'est un détail continue comme ça !

Hello @LexLa oui c'est pas toujours évident de s'y retrouver avec tout les paramètre différent de chaque écran c'est sûr !;) yes merci pour l'update c'est validé beau boulot !;) yes tu peux passer a la suite !

Oh cool ! Curieux de voir la suite. Croquis puis couleur directement ?

Bon anniversaire à DPS, merci à Spartan et à l'équipe qui nous permettent d'avancer un peu plus chaque jour, de croire en nous et en nos capacités à créer de merveilleuses choses 😊

Hello ! Les études sont bonnes mais attention aux sujets comme la main qui sont trop simplifiés et manquent de justesse dans le dessin de la silhouette. La ligne peut faire un peu trop molle/zog zaguante par endroit au lieu de mieux correspondre aux proportions d’une main ! Les doigts par exemple sont bien trop épais que dans la ref et n’ont pas les mêmes creux et bossent aux bons endroits ! Preil pour les yeux des flamands roses qui pourraient être plus justes ! Tes hachures sont trop espacées et donnent l’impression d’une texture alors que les hachures sont sensées représentées les ombres de ton objet, fais des traits plus resserrés ! Attention à tes ellipses DOM-TOM ceux tes cônes ou bien la base de la lampe de bureau qui manquent pas mal de justesse pour avoir l’air rond en perspective !

Voici un nouveau dessin dans mon style d'origine, voilà qui fait du bien car j'ai l'impression d'être bien plus alaise. Son nom c'est "Billy John".

Ben dis donc, ça te rajeunit pas tout ça @Spartan de DPS 😂 Je sens que Ce défi va encore être l'occasion d'1 franche rigolade. Vu les vidéos du summer camp, on pourrait même voir apparaître quelques pectoraux de ci de là. Enfin, j'dis ça, j'dis rien. 😊 Encore 1 semaine de vacances à glandouiller et pis promis, j'm'y remets. 😝

Je suis graphiste et je dessine déjà , mais surtout dans un style inspiré de la linogravure. Le choix des couleurs en peinture et la mise en volume sont des aspects avec lesquels j'ai beaucoup de difficulté. Mais cette fois, je me lance vraiment. Mon objectif est de pouvoir dessiner tout ce qui me passe par la tête, alors il faut bien commencer quelque part. Je me suis donné entre 2 et 3 heures maximum pour cet exercice. J'ai failli tout recommencer à zéro deux fois. Il y a énormément de choses qui ne vont pas, mais je me suis retenu. J'ai décidé d'accepter les erreurs et d'aller jusqu'au bout. Ce n'est pas une réussite. C'est un départ. Et je compte bien revenir dans quelques mois pour voir le chemin parcouru.

Salut Hugolain, peut-être connais tu déjà mais au cas où, voici une vidéo de Draw Sessions qui pourrait intéresser en accord avec tes compositions : Drawing Tutorial Every Concept Artist Uses: Prehistoric Creature Scene (Draw Sessions). Bon brush.

Planche finale :