Exercices Chapitre 1 : le Brush - Sinan

[Soleil 660]

Voici le premier Painting en couleur après que les bases du brush soient apprises.


 

[Soleil 660]

Ici repose le Painting de la honte

[Soleil 660]

Et voilà le premier Painting dont le résultat final me remplit de fierté et de motivation ! 🙂

[Grimdor 25,959]

Salutations et la bienvenue sur ce premier chapitre.

 

N'hésites pas à bien prendre ton temps sur ces paintings c'est très important pour bien encrer les fondamentaux. La méthodologie semble bonne sur le premier painting, cependant tes rambardes manquent un peu propreté, tu peux utiliser le lasso polygonal pour t'aider, ou sinon tu peux aussi utiliser shift et maintenir la touche quand tu traces un trait comme ça ça va contraindre ta brush sur un axe. Ensuite tu as un peu débordé sur le côté gauche vers la veste, tu lui as un peu cassé la cheville gauche et tu as une zone sur juste à côté de la jambe gauche qui fait une mini tache qui est plus claire que ta neige.

 

Concernant la montagne, les découpes semblent ok, cependant niveau couleur c'est vraiment à côté. Essaies d'utiliser le plus possible tes guides de façon à bien te concentrer sur la problématique de l'exercice et de gagner en efficacité. Plus on rajoute de problématiques et moins on est efficace si on ne parvient pas à les traiter individuellement.

 

Pour ta rose tu as une zone de découpe pour la pétale en haut à gauche qui ne se superpose pas très bien, et le centre de la rose manque de détail et de contraste. En fait c'est la zone où vient s'accrocher le regard d'où l'importance d'y attacher une attention toute particulière. Ensuite essaies de bien chercher tes couleurs pour avoir de belles variations. Tes bases semblent ok et à vu de nez je pense que tu rush peut être un peu trop.

 

Il y a un truc qui peut éventuellement t'aider. Tu vas dans fenetre>couleurs et dans les options de la fenetre couleurs tu actives le mode tsl. Ce dernier permet de décomposer la couleur en trois paramètres : t=teinte (nature du pigment), s=saturation (quantité de pigment donc plus tu en mets et plus c'est vif), et l=luminosité (sombre ou clair, en sommme ton volume). Hésites pas à bien analyser ces paramètres et à faire des comparatifs avec la ref si tu vois que tu ne parviens à trouver tes couleurs.

 

Keep it up :)

 

[Soleil 660]

il y a 29 minutes, Grimdor a dit :

Salutations et la bienvenue sur ce premier chapitre.

 

N'hésites pas à bien prendre ton temps sur ces paintings c'est très important pour bien encrer les fondamentaux. La méthodologie semble bonne sur le premier painting, cependant tes rambardes manquent un peu propreté, tu peux utiliser le lasso polygonal pour t'aider, ou sinon tu peux aussi utiliser shift et maintenir la touche quand tu traces un trait comme ça ça va contraindre ta brush sur un axe. Ensuite tu as un peu débordé sur le côté gauche vers la veste, tu lui as un peu cassé la cheville gauche et tu as une zone sur juste à côté de la jambe gauche qui fait une mini tache qui est plus claire que ta neige.

 

Concernant la montagne, les découpes semblent ok, cependant niveau couleur c'est vraiment à côté. Essaies d'utiliser le plus possible tes guides de façon à bien te concentrer sur la problématique de l'exercice et de gagner en efficacité. Plus on rajoute de problématiques et moins on est efficace si on ne parvient pas à les traiter individuellement.

 

Pour ta rose tu as une zone de découpe pour la pétale en haut à gauche qui ne se superpose pas très bien, et le centre de la rose manque de détail et de contraste. En fait c'est la zone où vient s'accrocher le regard d'où l'importance d'y attacher une attention toute particulière. Ensuite essaies de bien chercher tes couleurs pour avoir de belles variations. Tes bases semblent ok et à vu de nez je pense que tu rush peut être un peu trop.

 

Il y a un truc qui peut éventuellement t'aider. Tu vas dans fenetre>couleurs et dans les options de la fenetre couleurs tu actives le mode tsl. Ce dernier permet de décomposer la couleur en trois paramètres : t=teinte (nature du pigment), s=saturation (quantité de pigment donc plus tu en mets et plus c'est vif), et l=luminosité (sombre ou clair, en sommme ton volume). Hésites pas à bien analyser ces paramètres et à faire des comparatifs avec la ref si tu vois que tu ne parviens à trouver tes couleurs.

 

Keep it up 🙂

 

Merci d'avoir pris le temps d'analyser mes paintings, je vais travailler tout ça !