Classement

Aller, on secoue ce topic pour faire retomber la suite! J'suis en train de faire un exo de redesign en reprenant la 7 Gee Lounge de Mos Espa. Pour commencer un peu de musique d'ambiance : https://www.youtube.com/watch?v=Kv9U3lkSKJA ( ou https://www.youtube.com/watch?v=jiRgyzBx5Lw pour les gens allergiques a la musique dissonante, une autre, plus funky) Voila, maintenant dites vous qu'en jeu, y'a un Wookie qui chante en plus. “7-Gee Lounge was part of the Mos Espa Grand Arena complex, on Tatooine. It had a droid as a bartender, EV-7G7, who served juri juice and bantha blasters, among other drinks. EV-7G7 moved via a trench in the balcony, in order to provide a quicker service to its costumers. The cantina had a small stage which was set up for performers. In 32 BBY, the entertainers included two musicians: a Wookiee and an Ortolan who played a nalargon.[1] EV-7G7’s pelvic mount was locked into a rail, which he used to move around the bar.” Le plan "legacy" que j'ai refait sur base de ce qui est visible dans le jeu : Et une version que j'ai un peu retravaillé, pour pouvoir donner plus de consistance mais en respectant au maximum possible l'archi in game : Marché de Mos Espa et l'entrée du bar sur la gauche : Concert hall People in the lounge EV-7G7 Il est placé sur un rail. L’entièreté du bar est équipé de rails, ce qui donne la possibilité a EV 7G7 d'envoyer les commandes dans n'importe quelle salle. Alcohols Juri juice – ref ? Bantha Blaster – https://starwars.fandom.com/wiki/Bantha_blaster/Legends WIP : Musicians: Wookie singer (hahaha haha hahaha !) Ortolan pianist – Ortolan sont gros car ils vivent normalement dans le froid, la graisse leur permet de resister. [Canon] Ils n'ont pas de bras, ils manipulent tout avec leurs pieds. Leurs orteils sont très atriculés et leur servent d'orifices pour boire et manger. Ils ont aussi une bouche cachée par leur nez en forme de trompe. 2 twileks dancers Jabba – https://starwars.fandom.com/wiki/Jabba_Desilijic_Tiure/Legends Robot for bets – https://starwars.fandom.com/wiki/R5-X2 Translation droid, cf 1er jeu star wars Bounty hunter Zuckuss – https://starwars.fandom.com/wiki/Zuckuss/Legends 4-LOM – https://starwars.fandom.com/wiki/4-LOM/Legends Pilotes de podracer, Joueurs de Sabacc Membres de la pegres, des amis invités par jabba (a doc) Serveuse qui prend les commandes et les reporte au barman. Elle vide les tables.

Hello ! Aujourd'hui je tenais à parler d'un sujet que peu de personnes connaissent mais qui me tient à cœur l'Aphantasie. Certains me diront, qu'est-ce que c'est ? Je l'expliquerai par mes mots sans en donner la véritable définition : C'est tout simplement la non représentation visuelle d'une image dans sa tête. Exemple : Fermer vos yeux, imaginez-vous une pomme. Simple, non ? Et bien les personnes comme moi "aphantasique" ne peuvent voir cette pomme, c'est le noir complet. Je peux l'imaginer, voir le concept car je sais ce que c'est. Impossible par contre de représenter cette pomme, sa couleur, ces détails etc... Une très bonne vidéo explicative et très intéressante d'une artiste pro aphantasique : PS: la vidéo est en anglais, mais une généreuse personne l'a traduite en sous titré français. Une autre vidéo d'une interview et d'un échange entre Pyth du site apprendre à dessiner et une personne aphantasique. @Spartan de DPSchool a déjà fait une vidéo avec Pyth au passage sur "apprendre à dessiner en autodidacte". Je m'en suis rendu compte récemment que j'avais ce "truc". Mais je ne concevais pas que l'on pouvait voir des images comme si c'était réel, comme un hologramme. Donc j'ai mis ça de côté et j'ai continué mon chemin... Sauf que récemment je suis allé voir un hypnotiseur pour des problèmes personnels. Et là le hic... l’hypnothérapeute me demandais de visualiser des choses, mais pour moi c'était impossible je ne voyais que des "concepts"... Je crois avoir mis le doigt sur quelque chose d'énorme, du moins pour moi... Lors des exercices de @Spartan de DPSchool ou l'on doit inventer un paysage, un personnage ou autre et bien j'en suis incapable, du moins, incapable de visualiser, même si je pouvais avoir une vague idée du concept. Si vous avez regardé la vidéo d'Amy, vous comprendrez tout ce que j'essaye d'expliquer. D'ailleurs je me retrouve dans son procéder de création qui est très épuisant et frustrant. Car oui l'imagerie visuelle peut se graduer sur une échelle non officielle de 0 à 10. 0 étant l'état d'Aphantasie. Apparemment certaines personnes seraient capable de voir dans leurs tête une véritable représentation visuelle avec pleins de détails, l'ambiance, le temps, les reflets, les ombres, le tout en 3D évidemment ! Savoir que des gens sont capable de voir des choses et que j'en suis incapable me rend admiratif et frustré. De pas pouvoir faire pareil forcement. J'ai l'impression que ces personnes ont un super pouvoir ! Pour ceux qui se rendent compte qu'ils sont "Aphantasique", no panic, sachez que ce n'est point une maladie, juste une autre façons de procéder par le cerveau. D'ailleurs Amy parle d'une personne qui aurait réussi à ne plus être Aphantasique : https://photographyinsider.info/image-streaming-for-photographers/ J'ai commencé à essayer sans grande conviction, mais bon qui ne tente rien à rien ! A voir sur le long terme ! Voilà c'est un sujet qui me tenais à cœur, j'avais besoin d'en parler et de le faire découvrir car c'est un terme et quelque chose qui a été introduit que récemment . (les vidéos c'est du bonus, mais j'incite vivement à regarder celle d'Amy, très instructive). Si vous avez lu tout mon pavé, un GRAND MERCI !

Bonjour à toutes et à tous 🙂 Je suis ravie de montrer les résultats que j'ai eu de l'exercice 2. Je suis plutôt contente de moi, mais j'attend néanmoins avec impatience vos retours, vos avis et vos conseils pour m'aider à m'améliorer toujours plus ! 😄

Bonjour ! 😄 Alors voilà je commence finalement la formidable aventure ! J'ai l'habitude du dessin, il m'est arrivé de faire quelques truc sur tablette mais à vrai dire, je manque vraiment de..... Toutes les bases XD si je vous dit que j'ai passé 5h (UNE SEMAINE!!! ) à faire ce dessin, vous voyez le genre 😁 (.. le truc avec le point d'exclamation rouge, c'est censé être une publicité intrusive, c'est pas très clair mais dans ma tête, c'était hyper net XD) J'ai fait un petit melting pot de tout ce que je n'arrive pas à faire, mes grosses bêtes noires, en un seul dessin : lines propres / couleur sombre/ voire couleurs de manière generale/ perpective/ lumière et décors... Et j'en passe... 😁 Enfin je suis très contente de m'être lancée et de faire votre connaissance à tous ! (et un gros merci pour ces fabuleux cours )

Bonjour ! ! ! Alors, je m'appelle Adam, Je suis tout juste majeur avec mes 18 ans, j'habite aux alentours de Cergy-Pontoise et depuis que j'ai une mémoire fonctionnelle, je me vois dessiner. Alors, après le BAC je me suis décidé à me lancer dans ce que j'ai toujours adorer faire, CàD du dessin ! J'ai complété une première année en animation dans mon école l'ECV Paris pour ensuite faire du game il y a tout juste 2 semaines et durant mes 3 petits mois de vacances (Héhéhé) je me suis pris la 1ere partie du programme indispensable, histoire de faire quelque chose de c'est 3 mois, parce que progresser en autodidacte c'est jamais le mieux quand il y a d'autres alternatives comme DPShcool, que je connais depuis 1ans bientôt par un ami qui m'a initié au digital painting, j'ai trouvé ça génial mais la prise en main des logiciels avec des vidéos Youtubes c'est assez hasardeux, donc bon, ça explique assez aisément la prise du programme indispensable et comme j'ai vraiment envie de progresser et éviter de galérer à la rentrer, avec ça, C'est tout bénef ! ! ! Et oui accessoirement plus tard, j'aimerais bien être concept artist et modeleur/animateur 3D .

Ceci est un Hello world en Digital painting. Harem, hum... Blague pourrie, pardon. 🤪 Alors salut les gens ! Moi c'est Marianne, je suis une lyonnaise trentenaire. J'aime créer depuis toute petite, que ce soit à travers l'écriture ou le dessin. J'ai découvert DPS quelques mois après l'ouverture de l'école, et j'avais tenté de suivre les cours sans toutefois terminer le chapitre 1. Cela correspondait à une période de gros changements dans ma vie qui avaient complètement cassé mes envies créatrices. Bref, maintenant que l'orage est passé, je compte m'y remettre, et cette fois, j'espère aller jusqu'au bout ! 💪 A bientôt sur le forum ^^

Bienvenue à toi, Au plaisir de se croiser sur DPS !

voila l'exo "fini" contenu de ce qui est attendu par l'exo, je pense avoir fait ce qu'il fallait, mais pour le reste je suis pas trop satisfait du rendu 😕 mais bon ca viendra avec la pratique je pense ! lachez vous pour les critique 😄

Bonjour Bamaco!! Hey wow! Mes aïeux, j'ai regardé ta galerie et ça envoie du pâté de sa grand-mère! Haha désolée, fallait que je le dise , c'est d'autant plus frappant connaissant ton âge ! (ben oui moi à 18 ans... Rhô, il faudrait que je vous montre mes scans de l'horreur à l'occasion XD) Félicitation pour ton cursus et tes projets, je te souhaite que tout roule pour toi :-)! Sois le bienvenu ! ☺️

j'aime beaucoup l'ambiance! Bon courage pour la suite👍

Merci @Sweet Human ! Pas de raison d'avoir peur, on ne mord pas 😉 Enfin, pas moi en tout cas...

Bravo magnifique ambiance et tes tons gris bleus sont superbes de plus le petit personnage que l'on découvre après quelques secondes change en un instant la dimension du décor qui devient immense et ça c'est magique !

Personnellement j'adore les couleurs que tu utilises. Ça fait un effet calme je trouve. Par contre, jaurais tendance à dire que le premier plan est un poil trop foncé par rapport aux arbres qui sont au-delà du personnage. Mais sinon joli travail ! Petite question : pour faire les arbres, est-ce que tu utilises l'outil lasso et tu peins à l'intérieur de ta sélection, ou pas du tout ?🙂 Et est-ce que tu t'aides avec des références ?

Je reprends ce topic pour les nouveaux projets après le concours ^^ Suite et changement/améliorations de ce dessin

Bonjour @Zenjah Le forum première partie se trouve ici: https://digitalpainting.school/forum/forum/10-le-programme-1-débuter-progresser-en-digital-painting/ Tu trouveras un sous forum par chapitre. Ainsi tu te crées un post au chapitre où tu en est pour le coup que tu appellera Exos Zenjah chapitre X, ou comme tu veux pour s'y retrouver, et tu postes tes exos dedans au fur et à mesure. Tu auras à chaque fois le retour des formateurs, et éventuellement d'autres élèves. Quand un chapitre est fini, tu te crée un post dans le sous forum du suivant et ainsi de suite jusqu'au chapitre 10 ou tu retrouveras Spartan.

Bravo de l'avoir réalisé sans le croquis!! le rendu est super propre! Sinon pour le réalisme du bonnet, je le trouve déjà bien pour l'objectif de cet exercice! (bonne façon de dire que je n'ai pas de conseils😅)

Le concept est bien cool et prometteur ! je pense que tu peux améliorer la composition de l'image, elle manque un peu d'équilibre, je trouve la masse en bas à gauche trop envahissante. Perso je recadrerais pour un effet plus cinéma et une répartition plutôt dans cette idée : En espérant que ça aide, bon courage pour la suite !

@Sweet Human Hello ! J'ai envie de te dire que ce n'est pas étonnant que l'environnement familial ou scolaire ne le détecte car tout simplement nous avons tous notre propre façons de voir et de pensé. Et l'aphantasie à vraiment été mis au gout du jour que depuis 2014 (même si des chercheurs avait déjà connaissance de la chose depuis la fin du 19e siecle). Pour moi si ma maîtresse me disait dessine une pomme rouge, jaune ou que sais-je et bien je connais le concept, la couleur, c'est quelque chose d'acquis et appris par ma mémoire donc je pouvais plus ou moins le reproduire et par rapport aux autres j'étais dans la masse, c'est pas visible. J'ai toujours pensé que les gens voyaient ou imaginais comme moi,assez abstrait et par concept, je me suis jamais vraiment posé la question. Quand on me disait imagine toi sur une plage, bah je pensais que c'était une façons de dire... j'pensais pas qu'on pouvait voir vraiment une plage xd ... C'est pour ça que ce genre d'exercices ne m'a jamais relaxé ..😂 Beh le paradoxe c'est que je suis une personne assez stressé, j'arrive à me faire des films dans ma tête sans qu'il n'y est d'image ! c'est pour dire ! 😂

Le concept est très sympa, j'aime bien le design et les griffes, le masque lui donne aussi un côté mystérieux intéressant. Par contre il y a des petits soucis d'anatomie je pense, surtout pour le bras qui tient l'arme, un rapide PO de la silhouette pour illustrer mes propos : Bon courage pour la suite !

Bon ben tri des préférés, plusieurs passages pour éliminer à chaque fois un peu plus et il ne m'en restait que 2 hier soir. Et ce matin, le vote est fait mais avec quand même un ptit pincement au coeur pour ceux pour lesquels je n'ai pu voter (j'aurais d'ailleurs clairement adoré qu'on puisse élire un vainqueur par catégorie ^^). Autant pour le challenge 8 c'était une évidence, autant là quelle galère Oo ... à nouveau chapeau bas à tous et bon courage au jury 😄

Mouarf! Un paysage! o.O Et un paysage qui a de la gueule en plus! Bon... @Skarhet @Lpsdc: beau boulot pour cette étude de valeur pas évidente du tout (je trouve). ^^ J'ai tenté. Si vous plissez bien, bien, bien, les yeux vous pourrez peut-être voir des similitudes entre mon étude et le modèle. XD En tout cas, je me suis rendue compte qu'il fallait que je m'entraine de nouveau aux études de valeur. ^^

tres sympa pour l'instant! attention aux cheveux: fais en sorte que les lignes de cheveux au niveau du cou suivent bien leur mouvement, par exemple des lignes qui viennent du nveau des oreilles et qui suivent la courbe, ou qui viennent de l'intérieur.. là les traits viennent presque directement du cou, je trouve que ça donne un peu l'impression qu'elle a un cou extremement fin et déformé et que les cheveux partent du cou, au lieu de comprendre que les cheveux partent bien de la tête et passent devant et cache une partie du cou (si ce que je dis n'est pas clair, dis le moi, je ferai un petit dessin pour te montre ce que je veux dire) en tout cas elle est très belle! y a du niveau! entre son petit bouclier et sa côte de maille qui cache que la moitié des seins, je suis pas sûre qu'elle soit efficacement protégée en combat! 😜 mais c'est ça qu'on aime ^^

ta montagne me paraît très bien! on reconnaît bien les différents plans et on voit que tu t'es appliqué. Le résultat rend bien! et le temps que tu as passé dessus valait la peine Perso je pense que tu peux passer à la suite si tu veux, vu comme tu t'es investi. Je pense que pour toi ça te sera plus bénéfique d'avancer un petit peu, quitte à revenir dessus bien plus tard quand tu seras plus habitué à photoshop en tout cas tu peux être fier de ce que tu as fait. Une fois de plus pour un débutant c'est un super résultat et en plus sur la montagne, qui est l'un des exos les plus dur, si ce n'est le plus dur du chapitre. Beaucoup ici ont vraiment peter un cable avec cette montagne (à commencer par moi!) Ps: n'oublie pas d'arrêter de te prendre la tête et que le dessin doit aussi être un plaisir... c'est bien de faire des exercices, apprend aussi à non seulement être fier de ce que tu fais mais aussi et surtout à prendre du plaisir. (en vrai c'est un exo hyper bénéfique de se dire: grâce à cet exo, j'ai travaillé tant de temps donc je suis fier du temps que j'ai investi, peu importe le résultat // grâce à ce painting, j'ai utilisé tel outil (la brush/ la gomme/ et, ou le lasso) donc je suis fier d'avoir réussi à utiliser ces outils et d'avoir passé du temps à me familiariser avec photoshop, etc etc... cherche tous les points positifs) en l'occurence: tu te familiarise avec photoshop + tu passes du temps à dessiner +tu entraînes (meme malgré toi) ton sens de l'observation + tu as un résultat bon, lisible, on reconnaît l'image, on comprend les différents élèments + etc etc Bref tout ça pour dire, bon résultat, continue à ton rythme, pas plus vite que la musique, sans te prendre la tête! (et amuse toi! dessine aussi des choses qui te font plaisir!)

@Dreac, Merci à toi. J'aime bien le dynamisme de ton interprétation.

@Petignome Hello ! Et bien si je mets pleins de traits foireux sur un layer, oui au bout d'un moment çà va m'évoquer quelque chose. D'ailleurs c'est la seule manière que j'ai si je veux inventer quelque chose de complètement nouveau. Pour créer un personnage, impossible de visualiser dans ma tête. On va dire qu'un personnage je le construirai de "tête" car je connais le concept, je sais qu'un modèle fait 8 tête etc.. la mémoire musculaire joue un rôle aussi comme la gestuelle. C'est difficile à décrire mais je peux plus ou moins imaginer un personnage qui me parait très lointain c'est très flou et confus, ce sera plus une silhouette. Mais impossible de la visualiser, c'est assez complexe.. Et bien étonnamment non, j'arrive plus ou moins à ressentir des émotions, l'ambiance et je me fais une vague idée de à quoi pourrait ressembler un personnage ou un lieu, mais impossible de visualiser et de voir tout les détails, c'est très vague. En réalité ça me démoralise un peu car çà me demande beaucoup de travail et d'effort en plus. je trouve ça un peu "cheaté" de pouvoir visualiser déjà une scène ou un perso, y'a plus qu'a recopier après... xd Même si sur le papier çà ressemble pas à ce que l'on a en tête, au moins on sait sur quoi on part... Tu me donnes un sujet, un thème çà va être Bagdad pour me dire sur quoi je vais partir.. Et puis même sans parler dessin, quand y'en a qui me dise qu'ils ferment les yeux et qu'ils peuvent s'imaginer tout un monde en mode réalité virtuelle j'ai l'impression de louper un sacré truc... Moi tu me dis imagine toi à la plage pour te relaxer beh ce sera nada ! xd . . . Par contre tu me dis fais le vide dans ton esprit bah t’inquiète c'est le noir complet ! xd Bah les mecs à 9 ou 10 sur l'echelle se sont des mecs qui utilisent en permanence leur visualisation mentale; les artistes, les sportifs de haut niveau, les aviateurs comme ceux de la patrouille de France, quand tu les vois les yeux fermés en train de mimer des gestes etc... Assez chelou ton truc mais je sais pas s'il y a un rapport mais bon après va savoir ! le cerveau est tellement complexe !

De rien ! Si ça peut t'aider, j'en suis contente ! Oui y'a parfois des choses ou on est plus indulgents avec soi même, comme le piano dans mon cas, que j'ai depuis presque un an, je connais pas le solfège, je débute totalement, je sais que c'est difficile, mais comme j'ai jamais joué de piano, ça me paraît normal. Alors que le dessin, comme je dessine depuis longtemps, je suis beaucoup plus critique envers moi. Du coup, j'essaye d'appliquer cette indulgence sur le dessin aussi, et ça va beaucoup mieux ! Encore une fois, ne lâche rien, rappelle toi qu'on est tous partis du même point : on ne savait pas dessiner avant, et on continue tous d'apprendre, même les personnes qui ont un très très bon niveau. Et quand tu fais quelque chose en dessin, que ce soit perso, ou un exercice, que tu as finis, et que tu es frustré/insatisfait, demande toi "est-ce que j'ai fais mon maximum ?", si la réponse est oui, alors c'est très bien. Toujours faire de son mieux, malgré la frustration d'un résultat pas à la hauteur de nos attentes. Il faut apprendre à relativiser. Ok, c'est pas ce que tu espérais, mais si t'as fais ton maximum alors c'est bon. Tu finira par progresser. Et durant ta progression, tu aura aussi des paliers durant lesquels t'aura l'impression de pas avancer, c'est pas grave, c'est normal en fait. C'est juste ton cerveau qui galère un peu à passer un genre de cap, mais il y arrivera, les choses se débloqueront, et tu sera reparti sur ta lancée ! Encore une fois, n'hésite pas à faire des pauses quand c'est très difficile. Quelques heures, ou à remettre au lendemain, voire même à laisser passer un ou deux jours (mais pas plus, sinon on tombe vite dans la flemme de reprendre !), ça rafraîchit l’œil, ça repose et on revient avec plus d'énergie et de motivation. :) Effectivement, j'ai vu que tu avais liké mes dessins, j'ai rarement 40 notifications ahah. Merci ! Du coup, pour la question du brush, si tu te bases sur mes travaux, le faune de noël (blond) j'ai fais les cheveux avec le brush "Hair" (et peut être hair strands aussi, je dois avouer que ça remonte à un moment !), il est dans les brushs de Feng Zhu, fourni par Spartan au début du programme. Pour le reste, c'est soit au brush rond dur de base (pour Pepper Colo), et pour les autres plus récents, c'est fait sur Procreate avec l'iPad, avec l'outil "smudge" (doigt ?). Voilà ! Dessine bien ! 😄

proposition pour le dernier challenge

Hey, merci Erydril pour l'accueil ! Tu es tombé(e?) juste pour les costards bien taillés, je t'accorde au moins ça ! 😉

Hey superbe tes painting ! Par contre, je ne sais pas si c'est qu'à moi que cela le fait mais sur le dessin d’Emilia, je trouve que packu ressort beaucoup trop et attire l'oeil en premier. Je pense que c'est du au fait que tu as pas mal de bord perdu autour de sa zone (l'épaule d'Emilia) Et que paku a ce trait noir autour de lui qu'il le fait trop ressortir 🙂 Sinon c'est super ce que tu fais continue comme ça !

Hey, Ce que tu écris dans tes différents messages me parle, et me fait penser à moi y'en a encore pas si longtemps. Je pose le contexte : j'ai 32 ans, j'ai commencé à dessiner vers mes 10 ans je pense, quelque chose par là. D'abord je recopiais les illustrations que j'aimais bien, et je m'en sortais très bien. Mais quand j'ai voulu commencer à faire du dessin d'imagination, quelque chose qui ne serait pas une simple copie d'un dessin existant, je me suis heurtée à un mur. Ok c'était pas absolument ignoble (à l'époque j'étais au collège), mais je voyais bien que ce que je faisais ne correspondait pas aux attentes que j'avais. A l'époque, j'avais une image dans ma tête mais ce que je faisais sur le papier n'avait rien à voir, parce que je n'avais aucune notion, qu'à l'époque je dessinais en tradi (papier/crayon, ça permet moins de liberté de retouches que le digital) et je voulais faire des choses qui me plaisent. Je n'avais aucune patience, et je me démotivais très vite. A l'époque, j'avais pas de cours comme on peut en avoir ici, "j'apprenais" toute seule, c'était difficile, de trouver les infos, etc et surtout je voulais pas apprendre les fondamentaux, parce que je trouvais ça chiant, que ça ne correspondait pas à ce que je voulais faire (j'étais dans ma période manga/animé, donc clairement, les fondamentaux, surtout "classiques", c'est relou). De mon adolescence à la 20aine, j'ai dessiné un peu de temps en temps, j'ai appris à ma servir de photoshop un peu à l'arrache grâce à des tutos en anglais pour la plupart, j'ai commencé le dessin digital. Petit à petit, j'ai lâché l'affaire, trop frustrée du résultat que j'obtenais, j'avais pas d'ambition, je savais pas quoi en faire du dessin en fait. Je dessinais que 3 ou 4 fois par an, et encore, parfois moins, que quand j'avais une idée tellement géniale que j'avais BESOIN de la sortir. Pendant environ 10 ans, j'ai quasi pas dessiné. Parfois je regardais des tutos sur le net, des vidéos youtube de gens qui montrent leur process, même sans dessiner ça m'a permis d'apprendre "en tâche de fond" on va dire. Y'a encore 2 ou 3 mois, j'étais comme toi. A me morfondre (ce qui suis n'est pas une attaque envers toi, ou toute personne pouvant se reconnaître dans cette situation, je vais juste transcrire comment moi j'ai vécu la chose, avec mes mots), à chouiner dans mon coin, à me dire que j'étais qu'une merde parce que bon sang ! Tous les gens que je suivais c'était juste des bêtes en terme de dessin, et que merde alors, je devais être vraiment naze comme personne pour pas réussir à apprendre et à m'améliorer et à arriver à un niveau correct. Je voyais pas d'intérêt à me confronter à la frustration qu'on ressens quand on est face à ce qu'on produit, et que ça nous convient pas. Pourquoi faire ? Pour être dépitée tous les jours de ma vie en me disant que je suis une merde ? Merci mais non merci. Mais en même temps, ne pas dessiner, ça me rendait mal quand j'y pensais, comme si au fond de moi, je me doutais bien que le dessin était censé avoir une méga place dans ma vie, mais que là c'était pas le cas, et que limite c'était pas "normal" que les choses se déroulent de cette façon. J'ai pris un virage à 180 degrés y'a quelques semaines. Tellement à l'opposé de tout ce que je viens de dire que même moi, je comprends pas comment c'est possible. Ca c'est pas fait tout seul, mais un peu quand même. Je me suis mise à dessiner plus régulièrement en début d'année, parce que ma psy (oui bah je vous raconte ma vie, on est plus à ça près !) m'avait lancé un petit challenge, voyant mon désarrois face au dessin. L'idée c'était de faire 4 dessins, à lui montrer pour la prochaine séance, 15 jours après. A ce moment là, j'étais moyen motivée mais je me voyais mal me ramener à ma séance les mains vides, donc j'ai fais. Puis elle a reconduit l'idée sur la séance d’après. Entre temps, j'ai traîné sur Instragam, je suis tombée sur le challenge Draw this in your style. J'ai gribouillé un truc vite fait, très coloré (le petit bonhomme assis sur les montagnes, avec sa petite valise, dans ma galerie (qui n'est pas dans l'ordre chronologique... u_u), pour les curieux). Et j'ai trouvé ça cool, les couleurs me plaisaient, le dessin avait été "facile", dans le sens, pas de prise de tête, pas à chercher pendant 15 ans le truc parfait, l'anatomie géniale ou quoi. Juste un petit truc, parti d'une illustration existante, mais dans un style "à moi" (j'en avais pas donc bon xD). Et j'ai trouvé ça reposant. Et je me suis dit qu'au lieu de me prendre la tête tout le temps à chercher la perfection, j'allais gribouiller un truc vite fait tous les jours, un petit truc facile, tout coloré parce que ça me plaît (et ça a donné les petites illustrations colorées de ma galerie), bon le naturel est revenu au galop et j'essaye de compléxifier le truc petit à petit, mais toujours en essayant de pas me mettre la pression. Et ça marche, au moins pour moi. J'ai trouvé un intérêt à dessiner, faire des jolies images, avec des couleurs qui me font kiffer, raconter des petits trucs, ou faire des fan arts quand j'ai pas forcément d'idées, faire les challenges (draw this in your style, les challenges mensuels genre inktober, mermay, etc, y'en a des tonnes, c'est nickel quand on a pas d'idées mais qu'on veut dessiner quand même). J'étais la personne déprimée, démotivée, sans inspiration et qui pensait que JAMAIS ça reviendrais. Le problème, c'est que bien souvent, on voit les choses de manières tronquées, on se fait de fausses idées sur le dessin, sur les gens qui réussissent. J'ai eu des tonnes d'idées reçues pourries qui m'ont empêchée d'avancer, qui m'ont dévalorisée. En vrac : "recopier c'est nul, c'est facile, tu triches". Bah oui mais non, faut bien apprendre, exercer son oeil, et tant que tu recopies pas un truc fait par quelqu'un d'autre en disant que c'est de toi, sans citer la source, je vois pas le soucis. "si je sais pas le faire, si je galère à ce point, c'est que j'y arriverais jamais, que je suis pas destinée à y arriver, que je suis nulle, etc". Nope, on a tous commencé à dessiner des bonhommes dégueulasses et des arbres qui ressemblent à des brocolis. Y'a des gens qui apprennent plus vite que les autres. Est-ce que c'est inné ? Pas sûr. Peut être qu'ils font des trucs de manière inconsciente qu'on ne fait pas. Mais ça veut pas dire qu'ils sont meilleurs que toi ou moi. "si à mon âge (insère n'importe quel âge, que t'aies 22 ans ou 32 ça marche) je sais pas le faire, autant laisser tomber, c'est trop tard ça sert plus à rien". Bah c'est jamais trop tard en fait. Y'a des gens qui ont commencé un nouveau truc tard et qui ont cartonné, donc on s'en fout de quand tu le fais, de l'âge que t'as. FAIS LE BORDEL. "Ok, donc il/elle a 17 ans et un niveau de malade, j'en ai 10 de plus, la honte". Bah pareil qu'au dessus. On a toujours l'impression que les gens qui font des trucs chouettes ont su nous pondre une image qui déchire à peine sortis du ventre de leur mère. C'est faux. Tout le monde a fait de la merde. Tout le monde a galéré, a été frustré, à été découragé, etc. Le truc c'est qu'ils ont pas abandonné. Regarde tous les illustrateurs/illustratrices qui cartonnent, remonte dans leur galerie, genre regarde Artgerm, sur deviantART y'a sa galerie avec ses vieux dessins, ça remet les choses en perspectives. Le problème c'est qu'on montre que le résultat et rarement le chemin, du coup, on en vient à s'imaginer que c'est anormal de galérer. Sauf que non, c'est la base. Alors après cet énorme pavé, je vais te donner des conseils et un peu d'optimisme, en espérant que ça fonctionnera pour toi. Arrête de te morfondre, arrête de chouiner, arrête de te dévaloriser. Si t'as jamais vraiment dessiné avant, tu pars de zéro, c'est normal que ça soit un peu l'enfer au début. T'as plein de choses à apprendre. Cette frustration que tu ressens face à ce que tu produis, elle est normale. Ton cerveau il sait comment sont les choses dans la réalité, à quoi ressemblent les gens, la nature, etc. Donc ton oeil il sait reconnaître quand il voit un truc qui cloche, et tant mieux ! Ca veut dire que tu vas progresser ! Simplement, ton cerveau et ta main ne savent pas comment créer ça, et c'est pas grave, ça viendra. Entraîne toi. Suis les cours ici, fais des petits challenges qui t'intéressent. Dessine pour le fun. Ne reste pas que la tête dans les cours, ne reste pas tout le temps devant ta frustration. Prends l'air. Fais des trucs cools avec le dessin, même si c'est juste 2 yeux, ou quoi. On s'en fout. Fais des trucs qui t'amusent. NE TE PUNIS PAS. Te forcer à suivre un cours, à t'acharner en te disant que t'es censé savoir le faire donc que tu fera rien avant de savoir le faire, c'est contre productif de ouf. Tu vas te dégouter et c'est pas l'idée, ça serait dommage. Recopie des trucs que t'aime bien, pour t'entraîner, et te flagelle pas si c'est pas à la hauteur de ce que tu espères. CA VIENDRA. Tu peux pas forcer ton cerveau à aller plus vite que la musique, il lui faut du temps pour apprendre. Et c'est même pas avec le dessin que j'ai compris ça, mais avec le piano. En bref, j'apprends les musiques que j'aime bien avec youtube. Ca demande du temps, des fois je galère comme pas permis. Et tu sais quoi ? bah des fois j'en ai marre, et je laisse un ou 2 jours passer. Et quand j'y reviens, eh bah c'est mieux ! Pourquoi ? Parce que ton cerveau a fait son job dans son coin en tâche de fond. Parce qu'il a eu le temps de stocker ce que t'as appris inconsciemment. Et que c'est devenu un peu moins dur. Ca marche pareil pour le dessin. Fais des pauses. Change toi les idées. Et dors. Le cerveau a besoin de se reposer pour intégrer ce que tu apprends. Ensuite, prends le temps d'observer les choses. Un dessin que t'aime bien, les nuages dehors, les ombres sur une fleur, les gens, les articulations, le chat qui traverse la rue sans se presser, etc. Regarde, vraiment. Les couleurs, etc. Pas dans un cours, juste comme ça. Même si tu t'en sers pas tout de suite, c'est pas grave, ton cerveau va enregistrer l'info, et ça va te faire ta librairie visuelle embarquée, et ça t'aidera quand tu voudra dessiner quelque chose. Utilise des références ! PERSONNE ne sait comment dessiner un arbre, une loutre, une plante, l'eau ou quoi, comme ça en claquant des doigts. Utiliser des références, c'est comme prendre le temps d'observer, ça t'aidera à construire ta bibliothèque visuelle, ça t'aidera à produire des choses plus conformes à la réalité, ou à ce que tu voudrais comme résultat. Ne te mets pas la pression, c'est contre productif. Prends le temps, t'as que 15 ans, t'as le temps d'apprendre, d'évoluer, ne cherches pas à brûler les étapes. Concernant tes interrogations sur le programme, oublie les. Le programme n'est pas le problème. Change ta façon de voir les choses. Je suis passée par ce genre de considérations, j'avais tendance à penser que le problème ne venait pas de moi, mais que je n'avais pas accès AU GRAND TRUC QUE TOUT LE MONDE SAIT SAUF MOI, sauf que non. Le problème, il vient de nous. Si tu veux vraiment progresser, tu y arrivera. Pas parce que tu sera resté la tête dans ta frustration, à te taper encore et encore le même exo parce que le résultat est moche, mais parce que tu suivra le chemin, que tu fera tes recherches, etc. Oui l'anatomie, la perspective, etc c'est important. Mais ça fait pas tout. Et c'est pas indispensable pour s'éclater en dessin. Toutes les personnes qui ont commencé à dessiner n'ont pas ingurgité les fondamentaux dès le début. Ca vient après, parce qu'on se rends compte de nos lacunes, et qu'on veut y remédier. C'est aussi simple. Regarde des vidéos sur youtube de gens qui dessinent, pas forcément des tutos, juste des gens qui montrent comment ils dessinent, c'est toujours instructif. Suis les cours de Spartan, et fais lui confiance. Poste ton travail ici sur le forum, demande de l'aide, des critiques, des retours, continue d'apprendre, et les choses viendront en temps voulu. Et par pitié, ARRETE de te dévaloriser, ARRETE de te victimiser, ARRETE de penser que ce que tu fais c'est de la merde. Je vais te faire gagner du temps : j'ai fais exactement tout ça pendant des années (la dévalorisation, etc), tu sais quoi ? Ca marche pas, ça n'aide pas, ça ne sert à rien. Alors accroche toi, et amuse toi ! :) Désolée pour cet énoooooorme pavé, j'avais beaucoup de choses à dire, certaines ont déjà du être écrites plus haut, je n'ai pas eu le coeur de tout lire encore, mais voilà, fallait que je partage ça ici. En espérant que ça puisse aider !

Vous me mettez la pression là très cher ! 😄

Hello @Zenjah C'est bien ça bosse. Tu sais que si tu fais les exos des cours, tu as le forum de la partie 1 qui sera plus adapté pour recevoir des critiques des autres élèves et surtout les retours des formateurs du programme. Les WIPs même si tu peux aussi y mettre les exos du programmes pour ceux qui ne le font pas, c'est également le lieu pour les travaux en cours plus personnels. 😉

@Willoryendra @Noos merci les amis ! Ce challenge c'était surtout pour avoir un cadre et s'obliger à sortir des images avec une deadline, ça passera inaperçu sur Arstation^^ Je me suis amusé à faire une vidéo de mon dernier carnet de croquis terminé, avec des dessins au stylo gel réalisés entre octobre 2018 et mai 2019 (je précise également que la musique est de bibi :)

Exactement ! Le but de DPSchool n'est pas simplement de vendre un maximum de produits, c'est avant tout d'entretenir une belle communauté, donc profite des contenus gratuits autant que tu veux et continue à traîner ici.

Il va donc falloir que tu brise ces lignes. Pour ça, hésite pas à incliner ton décor par exemple, à modifier la position des armes. Tu peux même agrandir la taille du rocher sur le quel ton personnage s'appuie. Sans être un pro de la composition voici un petit exemple rapide :

Et voilà la suite avec l'exercice 3. Je suis passé à la fleur car je galère avec les montagnes... Mais je pense avoir compris la logique du lasso maintenant, donc je vais m'y remettre.

C'est intéressant car je m'étais pas posé la question vis à vis du painting, alors que dans l'audio on connait très bien le phénomène. L'oreille absolue étant très souvent liée à une aphantasie, je devais avoir au moins trois ou quatre personnes concernées autour de moi. Assez pratique et chiant pour les autres en compo pour le coup 😉 Bon le problème c'est que le monde est formaté par la perception du monde la plus répandue, ce qui pose de très intéressantes question philosophiques, et peut amener à se pencher sur les gauchers aussi, sur le langage, et sur le fait que le monde que nous voyons n'est que le reflet d'une perception, et qu'il est en réalité physique bien plus différent que ce qu'on en aperçois. Je vous laisse méditer là dessus, et regarder sous votre lit ce soir 😉

Oh bordel... Alors là, j'ai envie de dire juste merci. Merci parce que tu viens de me permettre de mettre des mots sur une difficulté que j'ai en dessin depuis que je suis gamine. Quand je ferme les yeux, je ne vois que du noir. J'ai toujours été capable de "visualiser" des choses assez hors normes. Je suis capable de visualiser des résultats de calculs mathématiques par exemple. Ou des émotions. Ne vous trompez pas, les émotions, je ne visualise pas un visage d'une personne ressentant une émotion, mais bien l'émotion en elle-même. C'est ainsi que je suis capable de voir des musiques. Par contre, ne me demandez pas de "voir" une pomme ou un caillou. Je peux vous sortir une liste de caractéristique qui me seront nécessaire pour savoir ce qu'est l'objet, mais pas l'objet en lui-même. Quand il fallait colorier en maternelle la pomme, je me retrouvais incapable de choisir. "Ferme les yeux, la pomme, tu la vois de quelle couleur ?" me disait ma maîtresse. Comment vouliez-vous que je lui dise -déjà que je ne parlais pas- que moi sa pomme, je ne la voyais pas ? Mais je savais qu'une pomme c'était rouge, jaune ou vert. Alors je prenais les trois couleurs et je regardais ce que faisait mes voisins. Cherchant à trouver la bonne réponse. Mais la vérité était que j'aurais dû peindre toute la feuille en noir. Parce que moi, quand je fermais les yeux, c'était ça que je voyais. Et c'est toujours ça que je vois. Ce n'est pas un problème d'imagination. J'invente des histoires et des mondes complets dans mon esprit, sous forme de mots, sous formes d'émotions, sous forme de textures aussi. Mais j'imagine surtout des mondes aveugles. Je ne vois pas le monde que je construis, je le sens, je le goûte, je le touche, mais je suis aveugle. Sans doute est-ce pour cela que j'ai besoin du support 3D pour mes personnages. Sans doute est-ce pour cela que je mets des heures à chercher des références précises pour chaque partie de mes dessins. Sans doute est-ce aussi pour ça que je suis incapable de mémoriser un visage ou l'apparence de quelqu'un. Je mémorise des détails, mais je suis incapable de faire un portrait robot, y compris de quelqu'un aussi proche que mon époux... Merci de m'avoir permis de mettre un mot sur ma difficulté...

Hello !! Je suis bien d'accord avec Mao Mornity et Suny, ça peut sembler facile à dire, mais essaie de ne pas trop te mettre de pression, et de ne surtout pas te frustrer, ce sera contre-productif. Le dessin est une passion de longue haleine, c'est un marathon, et un fameux !! Déjà, essaie de ne pas partir d'une feuille totalement vierge, pars sur un fond gris ou un peu coloré avec quelques gros coups de brush comme variations. Les premiers dessins sont toujours moches et même les plus grands pros en ont dans leurs placards 😉 J'ai fait le chapitre 1 il y a un bon moment maintenant (et oui, plus d'un an pour finir la partie 1 ^^), et l'exercice 2.5 n'existait pas encore, mais l'image est déjà complexe. Rien ne t'empêche de commencer par viser plus simple, reproduire une pomme par exemple ! Il n'y a pas de petite victoire, tu as une marge de progression énorme, et si tu y vas pas à pas sans sauter d'étape, tu vas rapidement voir une amélioration 🙂 Aussi, c'est sûr que le programme indispensable est une aide énorme, mais ce n'est pas la seule porte pour apprendre, il y a les cours gratuits, d'autres sites ou tutoriels (youtube par exemple regorge de vidéos), et même simplement t'investir dans la communauté, poster tes exercices/créations, aller voir et critiquer les créations des autres,... ça ne pourra que beaucoup t'apporter 🙂 Tu n'es là que depuis quelques jours, mais j'ai vu que tu avais mis 8h pour l'exo des gemmes (ce n'est pas une critique, j'ai dû mettre plus ou moins le même temps ^^), mais je veux dire par là que regarder les vidéos plus faire les exos, en 5 jours, tu as beaucoup bossé !! Je ne connais pas ton emploi du temps, mais si tu commences à te mettre sérieusement au dessin et que tu n'en faisais pas trop avant, attention à ne pas trop en faire d'un coup 😉 Bon, je vais m'arrêter là je crois, ça commence à faire long, haha ^^"

Bravo à toutes et tous ! Vous avez produit plus 500 participations ! Et il y en a des très belles ! Décompte final (avec le moins d'erreur possible on croise les doigts ^^) :

Et rien que la partie gratuite devrait - je pense - énormément te débloquer vu ton niveau. :) Je t'invite à poster chaque rendu d'exercice dans le forum du CHapitre correspondant (à savoir pas dans ce sujet mais dans un nouveau sujet que tu vas te créer dans le forum du CHapitre 1 si ce n'est pas déjà fait). Merci à tout le monde pour l'accueil et les encouragements ! Ca me fait chaud au coeur de voir que l'esprit DPS est toujours bien vivant !

Environnement / DONJON Hello à Tous, voici ma participation. Concept: le Donjon contient l'intégralité du Jeu. 1 objectif pour les habitants de la ville dorée au pied: Atteindre le sommet. Pourquoi? Les habitants de Karat vivent depuis des siècles abreuvés en or et en pierres précieuses par un roi millénaire, qui avait fait un jour à leurs ancêtres la promesse de les rendre riches. En contrepartie, le roi a exigé qu'on lui construise un donjon monstrueux, au sommet duquel il a installé son palais et planté un arbre fruitier. Au fil des siècles la ville n'a plus pensé qu'à construire se donjon , creuser la terre, les montagnes, abattre les forêts pour sans cesse agrandir les fondations. Pour la première fois, depuis 12 lunes, aucune récolte n'a pu être réalisée, plus rien ne pousse et les semences sont épuisées. La famine guette...l''or et les pierres ne seront pas utiles longtemps aux habitants de Karat. Il ne reste plus qu'une solution: récupérer les dernières graines du Royaume....au sommet de cette tour.

Salut tout le monde ! Voila ma 2ème participation au challenge. J'ai choisi de faire un environnement de type ruine, ancienne race. Mon idée était de créer un ancien temple abandonné fait essentiellement d'os géant et de bloque de pierre. Étant un énorme fan du dernier God of war, j'ai essayé de créer une architecture qui pourrai s'intégrer dans l'univers du dernier jeu.

Salut à tous!! Voici ma première participation pour le challenge: Histoire: Le paladin est issue d'un ordre ayant pour fois le temps. Ils estiment que leurs jugements sont aussi inéluctable que le temps qui passe et ont pour devoir de ne jamais renoncer à leur mission jusqu'à la mort. Certains membre de cet ordre sont mort de vieillesse avant d'avoir accomplis leur devoir et c'est ainsi leur écuyer qui reprend armes symboles pour continuer la tache de leur prédécesseur. Ils n'ont ni nom ni identité les rendant totalement anonyme aux yeux d'une quelconque société. Leur dogme est complexe et dur à vivre rendant les tentatives d'usurpation impossible pour les non initié à l'ordre. La notion de bien et de mal n'existe pas vraiment seul compte la mission... Voici l'ensemble des travaux de concepts:

Salut tout le monde 🙂 J'ai choisi dans la catégorie environnements, la classe foret et sous classe marécage. Bon courage à tous !

Pfiou rien à dire, vraiment c'est très très bon, soigné et rigoureux top top. Je ne peux que t'inciter à continuer avec ce standard de qualité c'est excellent :)

Yes c'est mieux, encore un peu timide mais c'est normal. Quand tu pars sur ce genre de rendu gardes toujours en tête les principes physiques. Les endroits éclairés les plus intenses sont les plus proches de ta source de lumière, et ensuite plus un objet est proche de la zone de projection de son ombre et plus son ombre est nette. Donc typiquement pour l'ombre du crabe sur la coquille c'est de l'ombre avec edge net pour la démarcation de l'ombre. Après pour la couleur hésites pas à bidouiller avec les modes de fusion de calque et à expérimenter avec ctrl+u pour trouver la bonne teinte. C'est du bon boulot, keep it up :)

Bonjour à tous, J'ai attaqué les cours du programme 1 il y a env. 3 semaines, et je viens tout juste de commencer le chapitre 2 sur les croquis. Je ne suis qu'au début de la formation, mais mon mental fait régulièrement le yoyo. J’ai passé beaucoup de temps sur les exercices du chapitre 1 (+20h) et je suis régulièrement très frustré. Pourtant les cours de Spartan sont très bons, c'est vraiment ce que je recherchais, mais je trouve les exercices du chapitre 1 très difficiles. Je vois à cela plusieurs explications, et il s'agit bien entendu uniquement de mon sentiment. La plus évidente, Spartan est un sadique. ;) Plus sérieusement, le manque d'information quand au rendu attendu pour chaque exercice m'a géné. Passer des petites exos de maîtrise de la tablette et de brush/blending à la montagne, rose et aux nénuphars ! OMG ! En terme d'évolution, j'ai eu l'impression qu'on me retirait ma voiture télécommandée et qu'on me demandait de conduire une Audi R8 525Ch sans sortir de la piste. Warning : Entrée dans mon cerveau : "Quoi, il faut que je fasse ce paysage de montagne avec le lasso ? Impossible..." - 4/5h après - "bah finalement, je suis assez content du résultat pour un premier painting et pour qqu'un qui débute complètement" - qq jours plus tard - "Non mais je n'arriverais jamais à faire cette rose, le blending n'est pas bon, la texture non plus... Suis-je obligé de faire un rendu aussi détaillé ? Alors qu'il me manque énormément de technique, je perds trop de temps... J'ai même pas suivi les cours de blending qu'on me demande déjà de faire une rose photoréaliste...pfff" - qq heures plus tard - "bon bah en fait ça va, le résultat me plait, c'est pas parfait mais je suis plutôt fier" - qq jours plus tard - "pfff, ce poivron m'a me faire péter un câble, ma texture est moche, c'est du plastique, et qu'est ce que c'est long... on vient de m'expliquer les différents types de masques, et voilà qu'on me redemande de faire un poivron et une tasse photoréalistes ? C'est quoi le but ? J'utilise même pas les masques..." - qq heures plus tard - "Bon allez, j'abandonne le poivron pour le moment bien qu'il soit bientôt terminé et j'avance dans le programme... trop long ces exos du chap 1, ça doit faire 20h que je suis dessus, je me démotive et je suis convaincu qu'avec plus de technique, j'aurais pu diviser le temps passé par 2 et avoir un meilleur rendu" - qq jours plus tard - "Cool cette branche, le résultat me plait, je vais peut être réussir à faire qq chose en fait...". Bref, ma frustration vient du fait que, bien que les cours du chapitre 1 soient excellents (le boulot fait part Spartan est juste incroyable), les exos me semblent plus ou moins bien adaptés ! Clairement, je suis très conscient qu'on ne devient pas un bon digital painter du jour au lendemain, mais c'est le sentiment que j'ai eu lors de ces exos. "Tiens, prends cette tablette et dessine moi un objet photo réaliste". C'est le début du programme, et le rendu souhaité semble très (trop ?) élevé au regard du peu de technique et d'expérience qu'on est censé avoir à ce stade. Après, c'est peut être moi qui me fixe un objectif trop élevé aussi, je suis peut être pas obligé de cherché un super rendu, bien que ce soit plutôt formateur. Autre point de frustration, le temps ! Bien que je me soit organisé pour avoir du temps de painting dans la semaine, j'ai passé tellement de temps sur les exos de ce chapitre 1, qu'au bout de 3 semaines, je n'ai même pas tous finis... J'ai l'impression de "pédaler dans la semoule" et de faire du surplace, d'où ma décision de passer au chapitre sur les croquis ! Et depuis ce week-end, l’excitation a de nouveau remplacé le frustration grâce au croquis d'Hubble... Cool ! ^^ A suivre... Pavé césar ! :)