Classement

Yo les peintres ! Cette semaine c'est étude ! Alors on ouvre grand ses mirettes et on admire ce que l'on va ensuite reproduire. Cette fois, l'étude porte sur un painting d'Anna Podedworna. Quelques conseils : - Plissez les yeux pour rendre l’image floue et concentrez-vous sur les valeurs. Ensuite faites pareil avec votre painting et comparez si le ressenti visuel est le même. Si vous êtes bien partis, continuez à détailler. - Peignez les grosses masses en premier, et affinez au fur et à mesure. Vous pouvez également vous aider du cours sur comment peindre des matières réalistes. N’oubliez pas, cela n’a pas besoin d’être détaillé à l’identique. Le but est de retirer les connaissances nécessaires, pas forcément de passer 20h dessus. A vous d’en juger ! Pour finir, je vous rappelle que le cours gratuit de Spartan sur les études peut vous servir ici. N’hésitez pas à le revisionner ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents:) Bonne semaine à tous et faites chauffer vos tablettes !

Salut tout le monde Juste ici pour vous partagez le résultat que j'ai obtenu pour l'exercice du chapitre 0 de la partie 1 du programme indispensable en 6-7h de boulot. J'ai vraiment hâte de progresser avec le cour ! 😆 En espérant que le dessin vous plaira.

@Chesis. Super ton modèle ! Belle exécution. je te l'emprunte. 😉 Pour les drapé, il faut évité de faire des formes parallèles. Pense plutôt V inversé. @Alké. Le bas de la robe est bien pensé. 😉 @Valens. Le corps pensé comme un ensemble de tubes, c'est bien vue. ^^ Pour les vêtements. Il ne faut pas arrêter la ligne au membres du corps. Mais les dépasser.

@Spiris Merci ! Eh oui encore des poulets et poussins 😁 Je suis aussi de ton avis, ça marche pas trop mal comme ça ^^ C'est vrai qu'il y a de quoi s'amuser avec ça ! @Terra Ah oui, j'aimerais bien la saison prochaine, ne serait-ce que mon dos entre-autre qui n'est pas fan d'être assis toute la journée 😅 Cool ça, p't'être qu'un jour je tenterais avec le miens, mais c'est pas gagné ! Après c'est pas mon genre de musique, mais j'avoue que les danses sont vraiment classes 😎 C'est une première pour moi cet exercice, mais comme tu dis il est super intéressant ! Si ça te tentes, tu peux reprendre les anciens exo hebdo quand tu le souhaites, les vieux sujets ne sont pas fermés 😉 Faut pas hésiter à y participer en tout cas ! Pour illustrator, Je suis graphiste de métier et ai dû pas mal bosser avec, donc oui (si tu veux des conseils dessus, c'est quand tu veux) ^^ C'est vrai qu'ils ont l'air bien sympa ces logiciels là aussi (sûrement de quoi s'amuser). WIP d'un pseudo auto-portrait (le tirage de langue c'est cadeau car faut que je retravaille la bouche 😜), j'avais envie de tester un style semi-réaliste à ma sauce sans modèle (sinon c'est pas drôle) ^^

@Dreac Pas de quoi ! Ça viendra à force d'en faire ça 😊 Merci ! Oui, je trouve aussi que c'est celui qui est le plus réussi en terme de cohérence de remplissage ^^

@adilas Pas de quoi ^^ Ah bah si la deadline est arrivé tant pis alors, c'est déjà pas mal comme ça après tout et fait une jolie affiche 😉

@Grimdortout d'abord un grand merci pour la perspicacité et la précision de vos remarques !! car même en sachant parfois ou est le problème je n'arrivais pas à le corriger , je tacherai d'appliquer vos conseils pour un rendu meilleur . Il y a quelques mois le digital painting m’était inconnu et la je découvre tout d'un coup , le logiciel , la tablette et les techniques je pense avoir atterri au bon endroit car je veux vraiment être des vôtres 😉 je travaillerai encore plus dur lors des prochains exercices ! Thank you so much for you're help !

On est encore dessus :p je pense que c'est quelqu'un de l'équipe qui a dû penser à le faire pour une fois haha

Hello @Sakura Hana Bon ben je vois que tu avais créé un autre sujet, du coup tu me diras si je peux clôturer l'autre, vu que tu as les autres exos sur celui ci et que Grimdor notre super formateur t'a répondu ici. 😉

Coucou! Merci pour tes conseils Grimdor, je referais l'exercice 😃

D'accoord je comprends ! Merci pour tous ces conseils, j'ai énormément appris durant ce 1er chapitre 🙂

Ton rendu est vraiment top, c'est du super boulot. Ravi que le mode tsl t'ait aidé :) Concernant l'usage des brush, je vais passer pour un mauvais formateur mais je ne connais pas celles de Spartan, j'utilise les miennes que j'ai choppé à droite et à gauche. Après dans un premier temps essais de focaliser sur celles à bord dur et à bord mou en fonction du type de surface que tu veux représenter et quand tu peins tu dois limite systématiquement avoir les doigts sur tes raccourcis pour augmenter ou réduire la taille de ta brush. Ensuite quand tu veux représenter une texture, hésites pas à l'ajuste en passant par le menu f5, avec le pas et la dynamique de forme normalement tu peux déjà faire pas mal de choses :) Continues comme ça c'est top top :)

Non ça fonctionne maintenant

Bienvenue sur le Programme l'artiste ! Bien badass ce personnage ! En tout cas rien de tel que l'envie de raconter des histoires et moments-clés pour se mettre au digital painting. Tu as une belle marge de progression devant toi, je pense que tu vas rapidement développer ton talent. Et on se revoit au Chapitre 10 pour ton avant/après final héhé.

Merci pour ta réponse Grimdor. Pour les couleurs j'utilise juste le raccourci de spartan du selecteur, effectivement c'est peut etre plus précis le mode TSL. En fait, je ne maitrise pas encore bien tous les brushs du pack, même en restant sur un ou deux max. Je ne retrouve jamais ceux que je veux. Du coup, pour le poivron par exemple, oui je me suis moins pris la tête comme je trouvais le résultat plus sympa / vaporeux, je l'ai gardé, j'aurai pu pousser plus le rendu mais ça m'allait... Après les exos du début sont sur le lasso, je suis sérieux et je peux dire que je l'utilise. Du vrai rodéo ;) mais ça casse aussi plus peut etre d'où l'aspect irrégulier. J'ai mis les deux parce qu'à plusieurs années près y a quand même des différences intéressantes... et que ça fait du bien. Merci on va essayer d'intégrer tout cela mais je ne suis pas inquiet, on apprend, on avance, même si c'est lent ;) Thank you de ton retour . See you

Woah ! Super ! 👍

Ce regard alerte. 😂 j’aime la dégaine. 😂

Top, merci @Willo pour ton retour, a très vite!!!

Merci @Tisan😉 Je vois ce que tu veux dire après je voulais vraiment montrer que la jambe est levé j'ai donc exagéré le mouvement. Si j'avais lancer plus bas le résultat aurai été moins dynamique. 😉 Oui @Willo j'avoue que j'ai aussi une préférence pour la 2ème version. Je vais tester le coup du recadrage pour voir ce que cela donne merci du tuyau.

Question stupide pour une vrai fan j'imagine ! XD

Coucou ! Je n'ai pas eu de temps pour terminer correctement cet exercice dimanche, mais bon vu que maintenant c'est le cas, je me permets de l'ajouter ici 😊 @Dreac Bien pensé tes illustrations ! On voit que les formes n'arrivent pas au hasard et que tu les as bien exploités, même s'il y a un p'tit couac au niveau du casque pour la forme 2 ^^ @arkoii Y'en a qui font flipper là-dedans >_< C'est un peu dommage que tu n'ais pas profiter du triangle dans le dos du pingouin pour lui ajouter un aileron par ex, ça aurait permis d'éviter un vide, cela dit jolis painting, notamment pour le dragon ! @Laure Favreau Sympa tes propositions avec une préférence pour le 3 qui marche bien !

Bonjour @sebee45 ! Effectivement, c'est un beau projet que tu as là 🙂 Et même si le site n'est pas axé sur la 3D principalement, avec tous les tutos et exercices tu devrais pouvoir sans problème progresser en digital. Alors bienvenue sur dps !

Hey, Ce que tu écris dans tes différents messages me parle, et me fait penser à moi y'en a encore pas si longtemps. Je pose le contexte : j'ai 32 ans, j'ai commencé à dessiner vers mes 10 ans je pense, quelque chose par là. D'abord je recopiais les illustrations que j'aimais bien, et je m'en sortais très bien. Mais quand j'ai voulu commencer à faire du dessin d'imagination, quelque chose qui ne serait pas une simple copie d'un dessin existant, je me suis heurtée à un mur. Ok c'était pas absolument ignoble (à l'époque j'étais au collège), mais je voyais bien que ce que je faisais ne correspondait pas aux attentes que j'avais. A l'époque, j'avais une image dans ma tête mais ce que je faisais sur le papier n'avait rien à voir, parce que je n'avais aucune notion, qu'à l'époque je dessinais en tradi (papier/crayon, ça permet moins de liberté de retouches que le digital) et je voulais faire des choses qui me plaisent. Je n'avais aucune patience, et je me démotivais très vite. A l'époque, j'avais pas de cours comme on peut en avoir ici, "j'apprenais" toute seule, c'était difficile, de trouver les infos, etc et surtout je voulais pas apprendre les fondamentaux, parce que je trouvais ça chiant, que ça ne correspondait pas à ce que je voulais faire (j'étais dans ma période manga/animé, donc clairement, les fondamentaux, surtout "classiques", c'est relou). De mon adolescence à la 20aine, j'ai dessiné un peu de temps en temps, j'ai appris à ma servir de photoshop un peu à l'arrache grâce à des tutos en anglais pour la plupart, j'ai commencé le dessin digital. Petit à petit, j'ai lâché l'affaire, trop frustrée du résultat que j'obtenais, j'avais pas d'ambition, je savais pas quoi en faire du dessin en fait. Je dessinais que 3 ou 4 fois par an, et encore, parfois moins, que quand j'avais une idée tellement géniale que j'avais BESOIN de la sortir. Pendant environ 10 ans, j'ai quasi pas dessiné. Parfois je regardais des tutos sur le net, des vidéos youtube de gens qui montrent leur process, même sans dessiner ça m'a permis d'apprendre "en tâche de fond" on va dire. Y'a encore 2 ou 3 mois, j'étais comme toi. A me morfondre (ce qui suis n'est pas une attaque envers toi, ou toute personne pouvant se reconnaître dans cette situation, je vais juste transcrire comment moi j'ai vécu la chose, avec mes mots), à chouiner dans mon coin, à me dire que j'étais qu'une merde parce que bon sang ! Tous les gens que je suivais c'était juste des bêtes en terme de dessin, et que merde alors, je devais être vraiment naze comme personne pour pas réussir à apprendre et à m'améliorer et à arriver à un niveau correct. Je voyais pas d'intérêt à me confronter à la frustration qu'on ressens quand on est face à ce qu'on produit, et que ça nous convient pas. Pourquoi faire ? Pour être dépitée tous les jours de ma vie en me disant que je suis une merde ? Merci mais non merci. Mais en même temps, ne pas dessiner, ça me rendait mal quand j'y pensais, comme si au fond de moi, je me doutais bien que le dessin était censé avoir une méga place dans ma vie, mais que là c'était pas le cas, et que limite c'était pas "normal" que les choses se déroulent de cette façon. J'ai pris un virage à 180 degrés y'a quelques semaines. Tellement à l'opposé de tout ce que je viens de dire que même moi, je comprends pas comment c'est possible. Ca c'est pas fait tout seul, mais un peu quand même. Je me suis mise à dessiner plus régulièrement en début d'année, parce que ma psy (oui bah je vous raconte ma vie, on est plus à ça près !) m'avait lancé un petit challenge, voyant mon désarrois face au dessin. L'idée c'était de faire 4 dessins, à lui montrer pour la prochaine séance, 15 jours après. A ce moment là, j'étais moyen motivée mais je me voyais mal me ramener à ma séance les mains vides, donc j'ai fais. Puis elle a reconduit l'idée sur la séance d’après. Entre temps, j'ai traîné sur Instragam, je suis tombée sur le challenge Draw this in your style. J'ai gribouillé un truc vite fait, très coloré (le petit bonhomme assis sur les montagnes, avec sa petite valise, dans ma galerie (qui n'est pas dans l'ordre chronologique... u_u), pour les curieux). Et j'ai trouvé ça cool, les couleurs me plaisaient, le dessin avait été "facile", dans le sens, pas de prise de tête, pas à chercher pendant 15 ans le truc parfait, l'anatomie géniale ou quoi. Juste un petit truc, parti d'une illustration existante, mais dans un style "à moi" (j'en avais pas donc bon xD). Et j'ai trouvé ça reposant. Et je me suis dit qu'au lieu de me prendre la tête tout le temps à chercher la perfection, j'allais gribouiller un truc vite fait tous les jours, un petit truc facile, tout coloré parce que ça me plaît (et ça a donné les petites illustrations colorées de ma galerie), bon le naturel est revenu au galop et j'essaye de compléxifier le truc petit à petit, mais toujours en essayant de pas me mettre la pression. Et ça marche, au moins pour moi. J'ai trouvé un intérêt à dessiner, faire des jolies images, avec des couleurs qui me font kiffer, raconter des petits trucs, ou faire des fan arts quand j'ai pas forcément d'idées, faire les challenges (draw this in your style, les challenges mensuels genre inktober, mermay, etc, y'en a des tonnes, c'est nickel quand on a pas d'idées mais qu'on veut dessiner quand même). J'étais la personne déprimée, démotivée, sans inspiration et qui pensait que JAMAIS ça reviendrais. Le problème, c'est que bien souvent, on voit les choses de manières tronquées, on se fait de fausses idées sur le dessin, sur les gens qui réussissent. J'ai eu des tonnes d'idées reçues pourries qui m'ont empêchée d'avancer, qui m'ont dévalorisée. En vrac : "recopier c'est nul, c'est facile, tu triches". Bah oui mais non, faut bien apprendre, exercer son oeil, et tant que tu recopies pas un truc fait par quelqu'un d'autre en disant que c'est de toi, sans citer la source, je vois pas le soucis. "si je sais pas le faire, si je galère à ce point, c'est que j'y arriverais jamais, que je suis pas destinée à y arriver, que je suis nulle, etc". Nope, on a tous commencé à dessiner des bonhommes dégueulasses et des arbres qui ressemblent à des brocolis. Y'a des gens qui apprennent plus vite que les autres. Est-ce que c'est inné ? Pas sûr. Peut être qu'ils font des trucs de manière inconsciente qu'on ne fait pas. Mais ça veut pas dire qu'ils sont meilleurs que toi ou moi. "si à mon âge (insère n'importe quel âge, que t'aies 22 ans ou 32 ça marche) je sais pas le faire, autant laisser tomber, c'est trop tard ça sert plus à rien". Bah c'est jamais trop tard en fait. Y'a des gens qui ont commencé un nouveau truc tard et qui ont cartonné, donc on s'en fout de quand tu le fais, de l'âge que t'as. FAIS LE BORDEL. "Ok, donc il/elle a 17 ans et un niveau de malade, j'en ai 10 de plus, la honte". Bah pareil qu'au dessus. On a toujours l'impression que les gens qui font des trucs chouettes ont su nous pondre une image qui déchire à peine sortis du ventre de leur mère. C'est faux. Tout le monde a fait de la merde. Tout le monde a galéré, a été frustré, à été découragé, etc. Le truc c'est qu'ils ont pas abandonné. Regarde tous les illustrateurs/illustratrices qui cartonnent, remonte dans leur galerie, genre regarde Artgerm, sur deviantART y'a sa galerie avec ses vieux dessins, ça remet les choses en perspectives. Le problème c'est qu'on montre que le résultat et rarement le chemin, du coup, on en vient à s'imaginer que c'est anormal de galérer. Sauf que non, c'est la base. Alors après cet énorme pavé, je vais te donner des conseils et un peu d'optimisme, en espérant que ça fonctionnera pour toi. Arrête de te morfondre, arrête de chouiner, arrête de te dévaloriser. Si t'as jamais vraiment dessiné avant, tu pars de zéro, c'est normal que ça soit un peu l'enfer au début. T'as plein de choses à apprendre. Cette frustration que tu ressens face à ce que tu produis, elle est normale. Ton cerveau il sait comment sont les choses dans la réalité, à quoi ressemblent les gens, la nature, etc. Donc ton oeil il sait reconnaître quand il voit un truc qui cloche, et tant mieux ! Ca veut dire que tu vas progresser ! Simplement, ton cerveau et ta main ne savent pas comment créer ça, et c'est pas grave, ça viendra. Entraîne toi. Suis les cours ici, fais des petits challenges qui t'intéressent. Dessine pour le fun. Ne reste pas que la tête dans les cours, ne reste pas tout le temps devant ta frustration. Prends l'air. Fais des trucs cools avec le dessin, même si c'est juste 2 yeux, ou quoi. On s'en fout. Fais des trucs qui t'amusent. NE TE PUNIS PAS. Te forcer à suivre un cours, à t'acharner en te disant que t'es censé savoir le faire donc que tu fera rien avant de savoir le faire, c'est contre productif de ouf. Tu vas te dégouter et c'est pas l'idée, ça serait dommage. Recopie des trucs que t'aime bien, pour t'entraîner, et te flagelle pas si c'est pas à la hauteur de ce que tu espères. CA VIENDRA. Tu peux pas forcer ton cerveau à aller plus vite que la musique, il lui faut du temps pour apprendre. Et c'est même pas avec le dessin que j'ai compris ça, mais avec le piano. En bref, j'apprends les musiques que j'aime bien avec youtube. Ca demande du temps, des fois je galère comme pas permis. Et tu sais quoi ? bah des fois j'en ai marre, et je laisse un ou 2 jours passer. Et quand j'y reviens, eh bah c'est mieux ! Pourquoi ? Parce que ton cerveau a fait son job dans son coin en tâche de fond. Parce qu'il a eu le temps de stocker ce que t'as appris inconsciemment. Et que c'est devenu un peu moins dur. Ca marche pareil pour le dessin. Fais des pauses. Change toi les idées. Et dors. Le cerveau a besoin de se reposer pour intégrer ce que tu apprends. Ensuite, prends le temps d'observer les choses. Un dessin que t'aime bien, les nuages dehors, les ombres sur une fleur, les gens, les articulations, le chat qui traverse la rue sans se presser, etc. Regarde, vraiment. Les couleurs, etc. Pas dans un cours, juste comme ça. Même si tu t'en sers pas tout de suite, c'est pas grave, ton cerveau va enregistrer l'info, et ça va te faire ta librairie visuelle embarquée, et ça t'aidera quand tu voudra dessiner quelque chose. Utilise des références ! PERSONNE ne sait comment dessiner un arbre, une loutre, une plante, l'eau ou quoi, comme ça en claquant des doigts. Utiliser des références, c'est comme prendre le temps d'observer, ça t'aidera à construire ta bibliothèque visuelle, ça t'aidera à produire des choses plus conformes à la réalité, ou à ce que tu voudrais comme résultat. Ne te mets pas la pression, c'est contre productif. Prends le temps, t'as que 15 ans, t'as le temps d'apprendre, d'évoluer, ne cherches pas à brûler les étapes. Concernant tes interrogations sur le programme, oublie les. Le programme n'est pas le problème. Change ta façon de voir les choses. Je suis passée par ce genre de considérations, j'avais tendance à penser que le problème ne venait pas de moi, mais que je n'avais pas accès AU GRAND TRUC QUE TOUT LE MONDE SAIT SAUF MOI, sauf que non. Le problème, il vient de nous. Si tu veux vraiment progresser, tu y arrivera. Pas parce que tu sera resté la tête dans ta frustration, à te taper encore et encore le même exo parce que le résultat est moche, mais parce que tu suivra le chemin, que tu fera tes recherches, etc. Oui l'anatomie, la perspective, etc c'est important. Mais ça fait pas tout. Et c'est pas indispensable pour s'éclater en dessin. Toutes les personnes qui ont commencé à dessiner n'ont pas ingurgité les fondamentaux dès le début. Ca vient après, parce qu'on se rends compte de nos lacunes, et qu'on veut y remédier. C'est aussi simple. Regarde des vidéos sur youtube de gens qui dessinent, pas forcément des tutos, juste des gens qui montrent comment ils dessinent, c'est toujours instructif. Suis les cours de Spartan, et fais lui confiance. Poste ton travail ici sur le forum, demande de l'aide, des critiques, des retours, continue d'apprendre, et les choses viendront en temps voulu. Et par pitié, ARRETE de te dévaloriser, ARRETE de te victimiser, ARRETE de penser que ce que tu fais c'est de la merde. Je vais te faire gagner du temps : j'ai fais exactement tout ça pendant des années (la dévalorisation, etc), tu sais quoi ? Ca marche pas, ça n'aide pas, ça ne sert à rien. Alors accroche toi, et amuse toi ! :) Désolée pour cet énoooooorme pavé, j'avais beaucoup de choses à dire, certaines ont déjà du être écrites plus haut, je n'ai pas eu le coeur de tout lire encore, mais voilà, fallait que je partage ça ici. En espérant que ça puisse aider !