Classement

bonsoir a tous , voila mon tout premier essai pour un exercice hebdo , j'ai volontairement pris une image "facile" pour une première car je me sentait pas de faire de la fourrure alors que j'en suis qu'aux croquis de la première parti du programme et comme dis spartan dans ses vidéos "fixez vous des objectifs atteignables pour ne pas être déçu " ^^ j’espère ne pas être trop hors sujet mais je voulais vraiment participer ps : merci à @Ciloo pour ces belles captures d'écran qui m'ont donné envie de participer

Voilà le mien. Je l'ai enfin fini ! Je poste la version en échelle de gris et la version couleurs. J'ai un peu galéré avec les calques en mode incrustation 😄 Je me suis retrouvée avec de la lumière rose sur Simba... Mais bon, c'était sympa !^^

@Zeldaramis J'aime beaucoup ton rendu. Les proportions, lumières et couleurs me paraissent justes. Bravo ! @Laurence Veron-Dor C'est en étudiant encore et encore que petit à petit les valeurs sont justes. J'ai moi aussi tout peint avec le brush rond de base. Tu peux jouer avec sa taille, son opacité et sa dureté pour varier les traits :) @Tomas - VRBO Simba a de bonnes proportions et de belles couleurs. Par contre, Scar a un problème d'anatomie.

Yo les peintres ! 😉 Bon voilà pour mon résultat d'exercice ! J'ai fait de mon mieux pour respecter les choix visuels de la keyframe 🙂 A vous 🙂 Et @Zeldaramisexcellent taf ! 🙂 Tu bosse en noir et blanc du coup ? 😮

Voila ma participation, les poils sont hyper compliqués à faire surtout avec toutes les nuances ! je vais tenter quand on voit les hyènes maintenant !

Salut à toutes et tous. J'ai enfin pu me prendre un peu de temps pour participer à un exo mensuel. En plus Guillaume me chauffait sur le mixer brush, c'était un peu l'occasion de faire une pierre deux coups. La ref est une photo de Patrick Shing Wong, pour une campagne de mode inspirée de l'ambiance du film In The Mood For Love de Wong Kar Wai. Superbe série de photo d'ailleurs. C'était assez bien parti avec le mixer, surtout pour le décors, rideau à droite, sol, panneau de derrière... Par contre je me suis entêté pour la robe, et comme ma tendance à tout lisser est revenue sur la peau de madame, ben j'ai tout repassé au brush normal. Donc au final, ce qui devait être une étude pas trop longue aura pris 5H expérimentations mixer comprises, ce qui me va parfaitement 😉

@Mao Mornitysuper taf vraiment j’adore 👍 @GunSlinger sympa ton perso, la robe, l’éventail fonctionne bien. J’ai juste l’impression que ses jambes son hyper longue. A voir avec les pro de l’anatomie😉 mon étude d’aujourd’hui est un peu spéciale puisque j’ai testé Procreate par la même. Très sympa au passage, par contre j’ai pas l’habitude donc j’ai mis plusieurs heures pour un résultat qui aurait été meilleur sur Photoshop je pense 🙂 ps: j’arrive pas à modifier la taille sur tablette, double clic sa fait rien. J’espère que l.image est pas trop grosse

J'aime énormément ton petit personnage, je le trouve super original ! Ce sera vraiment sympa de voir tout ce que cela va donner à la fin 😊

L'eau commence à très bien rendre @Aezas😁.

Hey nan c'est pas la pollution, la pollution a une teinte qui diffère de la couleur du ciel, c'est généralement légèrement jaunâtre (ce qui change sa valeur propre par rapport à la valeur du ciel). Là c'est uniquement l'humidité présente dans l'air que le gars a reproduit. Pour la faire fonctionner c'est super simple, en fait plus ton plan est lointain et plus sa teinte se mélange avec celle du ciel, donc tu réduis l'opacité du plan selon sa profondeur et tu color pick pour avoir la bonne couleur. Rien qu'en faisant ça, ça devrait fonctionner sans pour autant rentrer dans de la technique pure. Dans les pays assez humide c'est assez flagrant. Il y a deux mois j'étais au Vietnam près d'un lac de 2km de longueur et on distinguait à peine l'autre rive, au Japon pareil quand on rentre dans les terres, d'ailleurs c'est super bien retranscrit dans les estampes (et il n'y avait pas de pollution à l'époque :p )

Salutations et la bienvenue sur ce troisième programme. Alors c'est pas mal pour un painting dé référence, cela dit fais attention à ta gestion des proportions pour ton personnage, il a des vertèbres en trop et un toute petite tête, ensuite tes couleurs ne tiennent pas vraiment compte de la profondeur et semblent indiquer une incompréhension du lighting en fonction des plans. Là par exemple sur ton premier plan ton poteau est très sombre, tes buildings du second plan assez clairs et sur le fond c'est plus sombre. Essaies d'avoir une graduation, plus c'est éloigné et plus ça s'éclaircit et plus et ça se rapproche ça se fonce dû à la perspective atmosphérique. Autre chose sur ton dernier plan tu fonces le haut des bâtiments de façon systématique. Essaies de bien de te dire que plus un élément est éloigné et plus il est affecté par l'humidité de l'air qui agit comme un filtre et donc plus un élément est éloigné et plus le filtre est intense. De ce fait tout les haut des bâtiments ne peuvent pas avoir la même valeur en fonction de leur éloignement. J'espère que tout cela pourra t'aider et si c'est notions ne te parlent pas trop je te suggère de t'attarder d'avantage sur le premier programme pour la théorie des couleurs et le second programme pour tout ce qui est proportions et perspective. Keep it up :)

mdr oui c'est vrai l'organisation va être primordial mais bon comme tu dis @Gog0o avec la motiv' ( et une femme compréhensive ^^ ) ça devrait le faire et ok @Mao Mornity moins de 10 ans c'est noté je te fais confiance merci pour votre acceuil

La vrais fin !

@Tomas - VRBO On ne sent pas trop les poils sur ton image, à part sur la crinière, mais elle est chouette quand même @Laure FavreauTrop chouette ton image, c'est vraiment nickel. Merci pour les conseils. Moi, je suis passée à la couleur avec un brush texturé, mais j'ai triché car j'ai pipeté la couleur et j'ai gardé mon dessin en noir et blanc comme modèle. J'ai ensuite masqué l'esquisse en noir et blanc sur la première image. J'ai rajouté mon esquisse par dessus sur la 2ème image en utilisant un mode de fusion. Je trouve qu'elle a plus de tonus.

Hello, Voici ma tasse de café (ou de thé; ou de tisane, ou de rien d’ailleurs; de l'eau chaude c'est bien aussi^^). J'ai essayé de m'appliquer; d'étudier ce que je vois, de laisser au maximum de coté ce qu’éventuellement je peux connaitre... Fiouuu... à la suite!

Hello, Bon travail sur ta création 8! J'aime bien le choix des couleurs, si je peux me permettre un commentaire je pense qu'ajouter les ombres sous le personnage et le mecha permettrait de les "fixer" au sol et d'avoir une meilleurs lecture, et aussi ajouter de la variation sur le fond pour rendre le tout un peu plus dynamique 🙂

@Borracha & @Yun77 un très grand merci ! Vous êtes toujours aussi aidants ! Effectivement il suffisait d'appuyer sur la touche maj en bougeant les poignées pour modifier comme je le souhaitais mes images en vue des transformations souhaitées ! Vous m'avez rendu là un grand service ! Merci encore et à bientôt!

Merci beaucoup. Tes encouragements donnent confiance. Je m'y remets!

Merci pour ton passage et pour tes conseils, Lyndoriel 😉

Coucou ici! Croquis fini, line plus ou moins réussi mais prêt pour les petits feutres prochainement! (oui ce teasing^^). Je repasserai éventuellement sur la line une fois les feutres terminés. A bientôt pour la suiteeee 🙂

@Alkéattention aux shapes de tes highlights sinon, un petit croquis très rapide que j'avais fait pour le discord

@Alkéça dépend, mais souvent, je fais un petit line vite fait histoire de placer grossièrement mes shapes, pour ce qui est du temps, là aussi c'est très variable. ça dépend à quel point je veux pousser mon étude et si je réussi plus ou moins vite. Parfois ça marche vite et bien parfois je galère. en général, c'est entre 30mn et 1h30 max. sur le dernier c'est plutôt 1h30. petit WIP histoire de montrer comment je m'y prends :

je continue à bosser mon rendu et mon brushwork

encore une

deux autres, plus rapides

inspiration Mulins

Bonjour Shozart, merci beaucoup pour les conseils. J'ai eu un peu de mal pour trouver la ligne d'horizon sur certaines photos, bien qu'a l'œil, je pense m'apercevoir pour peut se trouver la ligne d'horizon. Mais c'est pas encore totalement évident, comme le montre Spartan dans la video, ou si certaines photos, n'ont pas de point de contact au sol, c'est plus difficile a analyser et dechiffrer l'angulation de la ligne de vision. Je vais tenter d'améliorer la façon d'encrer sur photoshop, que sur clip studio, je me sens plus a l'aise sur cette façon de travailler. Je vais continuer de finaliser le robot pour la suite et avancer le dessin de samus, ensuite les exercices de perspectives.

bonjour a tous, je soumet ma participation au challenge 9 avec un environnement type forêt (marécage). J'ai décider de créer une cabane d'un chevalier reclus en plein milieu d'un marécage hostile.

Salut tout le monde, voici ma participation pour le challenge 9. J'ai choisi de faire un environnement de type "ville / village". Mon idée était d'avoir d'ancienne ruine d'un chateau abandonné dans un marécage re-aménagé en petit village.