Classement

Bonjour à tous, Je viens de terminer ma version de l'illustration de Spartan par rapport au cours. N'hésitez pas à me dire ce que vous en pensez, ça va vraiment m'aider car c'est tout à fait le genre d'illustration que j'aimerais bien maitriser à l'avenir. C'est kiffant. Merci beaucoup Spartan pour ce cours! Au fait, tu précise dans la vidéo que si on est partant pour d'autres tuto sur le même thème ne pas hésiter à te le dire. Pour moi, c'est un grand OUI😁!

Bonjour à tous alors pour ma part ça sera un léger fan art sur Ghibli où j'ai fais un crossover de mes films préférées J'ai fais ça en trois petites heures avant de prendre mes vacances haha, j'ai pas cherché bien loin pour la pose mais j'ai essayé de transcrire au mieux San en version enfant ! Dite moi ce que vous en pensez et bonne vacance à vous ! @meliodas Stylé Livaï ! :D Je ressens bien sa force haha!

Yo ! @Archange.St.MichaelSympas tes recherches graphiques, j'aime beaucoup l'essai n°4 et ton luffy pimpé n°6 ! @ThÿrrMerci ! Perso j'aime beaucoup l'ambiance lumineuse posée dans ton painting, avec des valeurs de plans vraiment bien travaillé donnant une réelle profondeur à l'image . Nickel chrome ! @AlkéMerci, J'trouve ton cactusmanrocker bien cool, j'ai tout de suite flashé sur son regard complétement déchiré ! @CyberFufu Merci, peut être y aura t-il une v2 de ma bestiole, si j'ai l'temps ^^'. Ta petite grenouille est très cool, tu as fait un jolie travail sur sa tête qui donne vraiment cette aspect moux et dégueux que j'éprouve envers tout les batraciens. Et puis son regard est vraiment absorbant, bravo ! @AezasMerci beaucoup ! Sur ton painting c'est l'atmosphère que je trouve bien réussie, on ressent la chaleur du coucher (ou lever) du soleil sur la peau du serpent. Jolie travail sur ta lumière ! La prochaine étape serait peut être de texturer un peu plus la tête de l'animal et d'accentuer les ombres du corps du serpent sur le poteau (il se détacherait mieux je pense) @ThibzMerci, c'est vraiment cool de lire ça ^^ . Perso, je suis fan de ton cactus "petit gros à moustache" et de l'aspect cuivré de sa trompette vraiment bien réussi ! @JhuuMerci beaucoup pour ton retour, ça fait super plaisir ! Sacré boulot toi aussi pour ton painting ! L'aspect désaturé de l'image fonctionne vraiment bien, ça me fait penser rapidement à du Tim Burton ! @TequilaMerci ^^. Sympa la v1 de ton painting, jolie taff sur le regard (et sur le tatouage x)). Pour marquer tes ombres essais d'utiliser un brush texturé qui hachure, il te fera gagner du temps et te permettra de passer en couleur dans les temps @rekaMerci pour ton retour. Je n'ai pas trop travaillé le fond mais je voulais qu'il face ressortir la silhouette de ma créature, et j'ai peut être fait trop blanc. J'ai voulu faire une sorte de brume qui noie l'arrière de la bestiole (sa queue) pour avoir de la profondeur, mais sa patte arrière droite induit en erreurs. Le coup de la patte coupée...c'est juste de la flemme de recadrer sous la pression du temps qui passe 😅. Je trouve ton painting très cool et "immersif" avec sa composition et le taff sur l'armure ! Bref rien à dire ! @area83Merci beaucoup ! En revanche j'ai mis 1h20 pour ce painting, j'aurai aussi aimé produire ce résultat en 45min😅 @Sweet Human Merci bien! Effectivement j'ai un peu débordé sur la queue de la bestiole, dans le feu de l'action (et du stress) sans doute. Cool ton ninja, il rend effectivement mieux avec 2 heures de boulot en plus ! Son anatomie est bonne mais je trouve sa posture des jambes peu naturelle, peut être parce qu'il lévite ou saute ? @Gog0o Merci pour ton retour. Concernant ton painting, je trouve au contraire que sa simplicité en terme d'aplats de couleur, donne un style vraiment sympa. Tu as bien bossé l'anatomie de ton personnage, et son côté "épuré" renforce la lecture de sa forme. Je pense, comme toi, que préparer des références en amont peut être un gain de temps pour bosser sur les couleurs ou le background !

Yo les peintres ! Cette semaine nous allons mettre à l’épreuve vos talents de dessinateurs. L’objectif est de peindre ou dessiner un fanart sur l’œuvre de votre choix! Qu’elle soient inscrites dans l’inconscient collectif ou réservées à un public plus confidentiel, les œuvres ont toujours suscité l’admiration des peintres et dessinateurs. Que ce soit pour mettre en valeur un de vos héros favoris, reprendre un moment clef qui existe ou inventer une situation avec des personnages existants, vous allez avoir la mission de rendre hommage en dessin! Hossein Diba Steven Cormann Albert Urmanov Lixin Yin Matt Rhodes Liang Xing ÉCLATEZ-VOUS! L’important est de choisir une œuvre qui vous plaît et de vous amuser. Vous pouvez réaliser cet exercice en Traditionnel ou en Digital, à votre convenance. Conseil: Passez un peu de temps à chercher des références sur le(s) personnage(s) et le(s) lieu(x). Les vêtements, un code couleurs ou encore des expressions particulières définissent la ressemblance. Important: Si vous n’avez pas de scanner à disposition, utilisez l’appareil photo de votre smartphone. Faites en sorte que votre dessin soit bien cadré et que la lumière rende justice à votre travail. Pas de faibles contrastes ou d’ombre projetée sur votre feuille Important : Poste ta référence et ton œuvre en une seule image si tu souhaites que ta réalisation soit présentée en fin de semaine dans l’image récapitulative. N'oubliez pas de commenter les travaux précédents ! Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes:)

Hello a tous ! Question que je me pose en ce moment, en regardant divers artistes dont l'anatomie des personnages est volontairement un peu grotesque mais pour autant tres harmonieuse... A quel moment avez-vous eu le déclic pour définir votre style - pour ceux qui l'ont trouvé ? A ceux qui se cherchent encore en terme de style, comment cherchez-vous ? Pensez-vous qu'il soit essentiel de maitriser les formes et anatomies réalistes pour dévier ensuite sur des traits plus cartoon, disproportionnés enfantins ou du moins non conventionnels ? Je suis attirée par pleins de styles différents et j'ai l'impression d'etre un peu borderline dans mes propres créations et de ce fait de ne pas savoir quel chemin prendre pour progresser... Exemples en digital vs aquarelle sur mon artstation : https://www.artstation.com/raphaellem Je serais ravie de lire vos retours, témoignages, conseils, motivation, je prends tout ! Merci !

Dites donc !!! 🙄 N'oubliez pas de commenter les précédents, essayez de vous donner la critique c'est comme ça que vous avancerez ! Si vous ne le faites pas et que vous postez vos images "d'il y a deux ans" en plus, l'exo n'a plus aucun intérêt ! Je dis ça je vise personne (comme Ganakel mais moi je suis modo ^^)

Hello ! 🙂 Pour les traits droits justement j'y arrive avec tout ce que tu me dis sauf avec l'outils pinceau avec la technique du shift, impossible de faire cette manip il se passe rien du tout '^'. Mais merci quand même pour l'aide, je vais faire autrement du coup comme j'ai fait avant, l'outils plume ou trait x') . Hmmm kakaka ! Voilà mon si beau crâne ! Kakakaka ! (Je fais un check à celui qui reconnaît la réf '^') Et juste en petit là voici mes 2 premières étapes 🙂

@Archange.St.MichaelAhah je voulais dire par là, qui à l'air vraiment d'avoir un sale caractère xD Merci beaucoup pour l'exemple ! J'ai vraiment pas fait attention à l'oreille pour le coup, honte à moi 3:

Je devrais m'entrainer à faire pleins de chtites créatures mignonne alors. XD C'est un super modèle que tu a pris. Très efficace pour voir la structure du nez et comprendre comme transite les valeurs sur une surface anguleuse. Car son nez est presque carré. Comme certains personnages du film Hercule de Disney. Du coup, avec une transition douce, tu as ré-arrondie la forme du nez, puis tu as refais une transition dur plus loin, ce qui a grossis son nez. Pour bien poser la couleur sur le nez, il faut imaginer sa structure comme sur ton modèle ou sur une personne réelle : Comprendre ou il y'a une coupure brutale et ou il y'a un bel arrondie pour bien placer ses valeurs. ^^ Du coup, soit tu commence la transition douce plus près de centre de l'arête du nez pour un nez plus rond. Soit tu y vas plus cache sur la coupure. ^^ Pour l'oreille, c'est arcade jusque sous les narines. ^^

Hello à tous ! @Archange.St.MichaelLes croquis sont super sympa. Krokmou paraît moins mignon pour le coup x) @Tequila Un peu trop violet, mais jolie fan-art 🙂 @KreevahnOh oh oh, il est extrêmement bien fait ce fan-art de Livaï, je suis également à fond sur SnK en ce moment ! @DragonyaEn mode flat design, j'approuve. @exore14Trop chou. Bonne idée de mélanger les références Ghibli. Ça faisait un petit moment que je n'avais pas participé à un exercice hebdo'. Voici ma contribution 🙂

la dernière

Hello, ben il y a Krita qui est gratuit et open source, par contre tu ne pourras pas non plus importer les brushes photoshop (il faut comprendre que les "moteurs" derièrre les brushes sont dépendants du logiciel, du coup c'est compliqué d'importer/exporter d'un logiciel à l'autre)

Wow c'est hyper impressionnant les vêtements de la fille sont super détaillés, tu as bien réussi à transmettre le côté "cramé" sur les bords des bottes et du manteau. Je trouve aussi ta rose très réussie, j'espère que j'y arriverais aussi. Bravo! Bonne continuation. ^^

Ha ok, me menu déroulant du haut change le mode du brush courrant et donc tes prochain coup de brush. Effectivement, le mode du calque se change dans le bloc des calques 😉

Ah je connais pas vraiment le label 619 mais en général ce qui sort de chez Ankama est très cool donc c'est un super compliment. :3 Pour l'ombre portée j'avais pas trop envie de m’embêter effectivement, du coup j'suis allez au plus simple. Sinon j'ai repris mes personnage (les noms ne sont pas de moi mais je les trouvais chouette). Logiquement j'ai terminé mais je verrais si jamais je vois des choses sur lesquelles revenir.

Yes c'est mieux, mais c'est pas encore ça, d'ailleurs j'ai pas répondu car je laisse le chap4 à Olivier, mais tu peux me tutoyer ça ne pose aucun soucis bien au contraire. Exceptionnellement je poste ici, ça sera probablement la dernière fois sinon j'ai plus le temps de rien faire. Alors pour t'aider à construire ta scène essaies de penser tes persos comme si c'était des boites ou des formes géométriques simples, que ce soit pour l'anatomie ou pour la place que prend le perso dans l'espace : un po que j'avais fait (je ne sais plus pour qui c'était :/) pour te donner l'idée et ensuite tu fais tourner la boite dans l'espace pour changer ton cadrage. C'est assez simple et très efficace comme approche, et paramètre important, ça permet facilement de pré visualiser ta scène et le cadrage qui te semble le plus adéquat. Ca ce sont des croquis pas trop justes que j'ai vite fait réalisé pour commencer à structurer mon cours sur la morpho, tu vois le principe (faut vraiment que je les retape et que je finisse de préparer le cours ça me fout un coup de pression) essaies de te simplifier la vie au maximum. Avec cette méthodologie tu peux tout faire, si il y en une a retenir c'est celle ci, c'est de loin la plus efficace que je connaisse :) Hésites pas avant de faire du croquis de te regarder pendant 10min des mecs qui tabassent à la moderndayjames, proko, Glenn Vilppu etc etc. En fait ça va influencer ta perception du volume à court terme et vraiment t'aider à concevoir ton illustration. Je te dis rendez vous au chapitre 9 :)

je dis ça comme ça mais , c'est pas l'exo hebdo ? j'ai l'impression que certains montrent des fan art deja faits ....et pas en 1 jour... 😉

Hello et welcome sur ce second chapitre. Alors pour les traits droits tu as plusieurs solutions. Tu peux faire une rotation de ta zone de travail et procéder en maintenant shift. Sinon la solution numéro deux c'est utilisé l'outil trait (raccourci U) ou encore une autre solution, tu fais un point avec ta brush, ensuite tu appuies sur shift et u fais un autre point en maintenant shift et ça devrait te créer une ligne :) Bon concernant tes exercices dans l'ensemble c'est très propre. Tu t'en es très bien sortie et je ne peux que t'inciter à continuer sur ta lancée :)

@Sweet Human Merci beaucoup ! je vais modifier la queue alors ! 🤣

Ouh le vilain cornu. XD Tu peux utiliser de la gouache blanche pour corriger tes lines quand ça bave. ^^ J'espère que tu as passé de bonnes vacances. 😉

Voici la ligne au propre : Et un début de colo :

Retour de bronzette, j'avais emmené un petit carnet aquarelle format A4 paysage, voici quelques trucs : Et un petit extrait du carnet en mode croquis de plage :) ça fait du bien le plein air, on va pouvoir se remettre au digital après cette petite cure :)

Merci @fura-falevan. ^^ Ton esquisse a bien avancée.

Yo les painters.. Voilà l'avancée de ma Mère Nature, j'espère pouvoir poster la version definitive avant la fin du challenge.. Je vais tenter de mettre les bouchées double mais ça va être tendu !! On va dire que j'en suis à 75%