Classement

Bonjour à tous, je tiens déjà à vous remercier pour les commentaires encourageants. C'est toujours agréable ! ☺️ Je vais commenter rapidement vos belles participations. @Fayru c'est bien parti. Avec un peu plus de temps, ça peut déchirer. N'aie pas peur de monter l'opacité de ta brush pour définir tes masses au départ, même si tu n'es pas sûr de la forme, pour les pattes de la grenouille par exemple. @Spartan de DPSchool merci pour ton commentaire, j'ai poussé un peu le dessin, je ne sais pas si dois le reposter ici ou dans un WIP... Pour ton dessin de character design, il est top, hyper-charismatique, bien posé, valeurs superbes. Le travail sur l'anatomie est peut-être un peu trop poussé pour 1h de temps. @Thibz j'aime beaucoup l'ambiance et la technique. L'escargot est très drôle avec la bave derrière. Si je devais dire quelque chose, ce serait de rendre les cristaux plus "sharp", bruts, avec quelques variations de formes, et peut-être donner une origine à la fumée de l'esprit plus narrative (la faire sinuer du fond de la grotte ou monter des cristaux par exemple). Well done en 1 h en tout cas. @Ronan Quéré-Charvy on sent que ce n'est pas un coup d'essai. Magnifique. J'ai un peu de mal à comprendre la forme de l'épée au dessus de la tête, mais je m'en fous tellement c'est beau 😁. C'est peut-être bête, mais j'adore le pied de ton perso. @gra4ou il est beau ton géant mangeur de fumée. J'ai tiqué sur le fait que la fumée aille de la cheminée à la bouche au début, mais en fait j'aime bien. Peut-être accentuer légèrement l'effet d'aspiration pourrait aider pour la compréhension. @Blueroze c'est joli. Un peu manga, un peu années 1920. J'aurai marqué un peu plus la cambrure du dos avec un pli dans le tissu, cassé un peu l'angle du poignet pour plus de naturel et rendre plus graphique, et pour finir, attention au niveau du coude, la forme du gant devrait tourner beaucoup plus comme un cylindre pour ne pas donner l'impression que le bras s'élargi à cet endroit. Tu peu le régler juste en enlevant la petite ligne noire traversante. Les cheveux et le visage sont très chouettes. @Zeldaramis Très drôle le mix Disney. En même temps, on fait pas beaucoup mieux niveau référence en dessin. Pour aller plus loin, je te conseille de suivre le superbe cours du Chapitre 2 de DigitalPainting.School sur le croquis et le tracé précis. Je l'ai suivi justement aujourd'hui, j'ai appris plein de choses. @Aesione je le trouve pas mal du tout ton dessin. C'est posté, le plus dur est fait 😋. Il faut juste continuer sur ta lancée. J'essaierai pour ma part de m'astreindre à l'exo hebdo au minimum. Je pense que de faire le chat qui dort un peu plus jaune pourait créer un contraste complémentaire intéressant, et un peu de fumée en bleu aiderait à intégrer le chat "esprit". Aller, juste pour le fun, je poste une nouvelle image inspiré par @Zeldaramis, tu m'en veux pas !? Et aussi pour évoquer une technique que je n'ai pas vu utilisée pour faire de la fumée, celle de l'outil doigt (l'ancêtre du filtre fluidité), qui s'utilise avec une forme de brush comme le pinceau, mais uniquement en intensité de 0 à 100% (tire/mixe les couleurs posées sur le calque actif). ~30min Et puis parce qu'on me la demandé, j'édite mon premier post, cela dit, le sujet perd en spontanéité, est-ce vraiment une bonne chose d'avoir continuer ? ~30min sup. soit 1h30 au total. Je m'arrête là, j'ai pris plus de temps à commenter qu'à dessiner 🤐

Punaise, je passe après @Spartan xD vraiment classe ton soldat, c'est assez dingue de se dire que tu as réalisé ça en une heure 😮 @Kokart Tes painting sont vraiment cool ! J'ai une préférence pour le second et son ambiance, qui raconte beaucoup en une seule image, puis la technique est cohérente avec la scène en plus. @Fayru C'est déjà pas mal pour des débuts ! J'aime bien ta méduse notamment, c'est ingénieux d'avoir utilisé la fumée pour son corps, et le volume de la tête est bien rendu. Pour gagner en vitesse, connaître les raccourcis clavier par cœur est la première étape, puis il faut aller du plus simple vers le détail, mais ça se travaille. Essaies peut-être de segmenter ton temps aussi, selon la difficulté du rendu escompté, si tu veux passer plus ou moins de temps sur le croquis par exemple. C'est l'habitude qui fera que, après :) Voilà ma participation, un mix entre "Bestiole à rayures" et "Esprit libéré" , que j'aurais réalisé en une heure et trois minutes. Le tracé fait encore très net, pour le coup je le pousserais peut-être vers quelque chose de plus abouti celui-ci.

Salut tout le monde ! Voilà ma participation pour le thème bestiole à rayures. Je l'ai fait en 1h, j'ai passé beaucoup de temps sur l'abeille, du coup plus assez de temps pour la fleur. Mais c'est le jeu ^^

Je poste à mon tour mon speedpaint, mais avant ça les 3 retours de mes camarades du dessus : @evering, peut-être essayer de placer un sol avant tout, ça peut t'aider énormément à travailler ta perspective, qui manque un peu ici. Attention également au torse (?) de ton lézard qui se dissocie du reste de son corps, j'ai l'impression que ce sont deux morceaux séparés juste collés ensemble. @Heschal, je dirais surtout de faire attention aux ombres de manière générale. Il y en a pas ou peu sur ton paint et ça aplanit les formes. @margosurlo, comme au dessus, la perspective pêche encore pas mal, et aussi un gros travail sur les formes à faire. Je me permets également d'ajouter un commentaire vis-à-vis de la plupart des travaux que j'ai vu ici, c'est le manque de contrôle des coups de pinceaux (le fameux "brushwork"). Pour faire simple, beaucoup de coups de pinceaux marquent une hésitation, et ne suivent pas les formes de manière globale, ce qui du coup rend les volumes plats. Ça se voit encore plus avec l'utilisation des brushes texturées ou prévues pour une application plus traditionnelle. Si mon commentaire ne semble pas clair, n'hésitez-pas à m'en faire part ! J'ai l'air d'avoir été un peu sec sur ce coup-là mais c'est pas du tout le cas, j'essaie de faire progresser tout le monde ^^ J'aurais un dernier commentaire pour @Spartan de DPSchool, à savoir des soucis anatomiques sont ton guerrier. Globalement je constate un déséquilibre sur ton perso, et c'est peut-être dû à la perspective. Ça se voit sur son torse qui part à l'opposé de son point d'appui et dans les membres de sa partie droite (à notre gauche donc). C'est tout pour moi, je poste mon travail, inspiré par le style des cartes de Hearthstone, réalisé en 1h plus 2-3 minutes pour peaufiner quelques détails :

@grignotte : Ben c'est très bien ! Il te manque pas mal de highlights de la feuille. Et par manque de temps j'imagine, l'abdomen du papillon est tout plat, il lui manque ses ombres. @Kokart : je trouve les lézards vraiment bien commencés, on ressent bien leur pose et la position par rapport à l'objet. Je trouve que ton fond texturé ne met pas du tout en valeur le sujet. Et sinon j'ai juste envie de le voir en plus détaillé :p @liwy : C'est simple, mais ça marche :) N'hésite pas - même en speed painting - à utiliser des références. Ensuite demande-toi d'où vient la lumière : ici on ne le ressent pas trop, ça manque d'ombre, et d'une ombre portée bien définie pour l'ours. Pour ma part, "enfumé", j'en ai profité pour sortir de ma zone de confort et faire quelque chose que je fais rarement : des soldats en armure, même si au début je ne savais pas trop où j'allais aller avec la première silhouette :p

Aller, un autre histoire d'alimenter un peu le thread. (45min)

Bonjour à tous, voici ma participation. On veut toujours en faire plus, mais l'heure est écoulée ! J'ai perdu beaucoup de temps à revenir sur la fumée jaune (15 min) et le fond (encore 15 min) @magneticpulsar bravo pour le workflow très efficace pour un travail d'1h. Pour aller plus loin, tu pourrais flouter l'ombre portée du dino sur la partie la plus éloignée. Contraster légèrement le fond de ton image pour faire ressortir le sujet. Ajouter quelques lumières un peu plus puissantes en petites touches pour le volume et la texture de la peau, par exemple une ligne fine juste sous le trait noir de la gueule. Enfin, comme sur ton ver de référence, on distingue une ligne orangée floue qui favorise beaucoup la lecture du volume et donne une transition très intéressante entre les autres nuances de couleurs. Je pense que ça marcherait bien aussi sur ton dessin, tu dois pouvoir obtenir la même chose avec une simple ligne floue sur un nouveau calque avec une fusion en produit. @Soutch tu as été le premier a me parler sur le forum, je t'en remercie, j'essaierai de te suivre et de t'aider si je peux. Pour ton dessin, l'idée est intéressante, on comprend tout de suite. Pour l'animal par terre, il faudrait essayer de dégager un volume pour la tête et une autre patte avec un peu de nuances, tu t'en es très bien sorti sur la partie arrière. Pour l'esprit en haut, on pense plutôt à un chien/loup/renard que l'okapi. D'instinct, j'aurai fait une tête de cheval, mais en regardant rapidement des images d'okapis, on s'approche plus du daim ou de la girafe. Comme quoi c'est toujours bien de s'appuyer sur des références. @Gloupsys c'est Halloween avant l'heure ! Personnellement je voudrais que l'image soit encore plus sombre. La main est bien faite en terme d'anatomie. En revanche, sur le crane en bas, pour commencer, ne dessine pas les dents, ça dessert la qualité de ton image. (pour l'anecdote, quand j'étais étudiant, celui qui dessinait les dents sur les premières études de crane, c'était 0 direct) @Guertty sympa la bestiole ! J'aime beaucoup le rendu et les couleurs un peu acides. C'est bien foutu, une vraie créature de l'enfer ! Juste un point anatomique, on pourrait presque penser qu'il se tient sur les deux pattes au centre et qu'il est bipède. Tu pourrais soit reculer l'ancrage de la 3e patte pour améliorer sa stature quadrupède, soit supprimer la 4e pour en faire une sorte de loup-garou se tenant sur 2 pattes. @liwy Trop cute ce tigre. Peut-être qu'un peu de contraste en bas à droite dans le fond aiderait à faire ressortir la fleur. Vraiment pas mal pour un début en speed-painting. Et puis ça change des guerriers et des vaisseaux spatiaux cet univers, ça fait du bien.

Salut tout le monde ! Voici les exercices 1 et 2 🙂 Si vous avez des remarques ou des conseils sur mon travail, n'hésitez pas ! 😉

Bonjour, C'est la première fois que je poste une de mes créations, sur ce forum ou ailleurs et j'espère recevoir vos avis et critiques. J'ai fait cette illustration il y a 1 an et demi environ et j'ai déjà dans l'idée de la refaire en corrigeant tous les défauts que je vois maintenant, mais c'est une des seules suffisamment terminées que j'ai. J'aimerais beaucoup m'améliorer au niveau du lineart, de l'anatomie et des lumières. N'hésitez pas à dire tout ce que vous en pensez, je crois que toute critique est constructive ! PS : Vous pouvez retrouver ma présentation ici !

@Glucide superbe ton abeille, on croirait un travail à la peinture à l'huile @LittleBeetle J'aime beaucoup ton traitement graphique, le fauve à un regard bien flippant, le mouvement souple, génial ! @margosurlo pas mal ton painting, tout à fait d'actualité en plus, pas évident en tout cas la pose de face, surtout pour les bras. @Sturm.Art on voit que tu gères bien l'anatomie (construction) sans parler des zones d'ombres et de lumières. bien contrasté. moi un painting en mode cartoon, avec des brushs pleins. malgré cela, ça m'a pris bien 45mn pour l'animal à rayures enfumé.

Merci beaucoup @gra4ou!😄 C'est vrai que je me suis bien amusée sur celui là. Merci pour tes remarques. En une heure j'avoue que jai du mal a faire quelque chose de propre sans line. Il y a certaines parties que j'aurais aimé plus approfondir mais le chrono était là pour me rappeler à l'ordre. En 1 h c'est difficile de dégager l'essentiel et de ne pas s'encombrer de détails qui nous font perdre du temps. Mais cest en faisant que l'on apprend 😉

Bien hate de voir la liste de cette année! L'édition de l'année passée était ma première et elle a été une tres bonne experience!

Bienvenue Evering ! De toute manière on est tous la pour progresser, chacun à sont rythme ! Très bien tes dessins 😉

Merci beaucoup DEVI ! Yes c'est ça qui est top avec la DPschool ! Merci aha et ouais j'adore aussi le cyb / post-apo c'est troooop coool 😛 À bientôt 😉

Salut QASR. Pas mal ta rose retravaillé. Le poivron est pas mal aussi. Je suis loin d'être le meilleur mais je pense que pour la montagne tu pourrais aller plus dans les détails. Pour les chutes d'eau par exemple ou sur la montagne de gauche. Sinon c'est vraiment pas mal on sent que tu es motivé c'est cool ça 👍 Moi aussi j'attend ma kamvas mais c'est la 13 pro ça me changera de la gaomon m10k 2018 ^^

Bienvenue à toi l'ami. Comme l'a dit Stella il n'y a que des passionnés ici et en plus ils sont cool. Sympa l'inspi blade runner. Le cyberpunk et le post-apo il n'y a que ça de vrai 👍 A bientôt sur le fofo 😉

@Kokart c'est pas mal dutout j'aime beaucoup les deux, le haut du corp de ton personnage est vraiment niquel le casque très sombre avec les hightlights, et les pectoraux ont vraiment un super rendu, pareille pour le deuxieme j'apprécie particulierement le bas de la sphere qui est au sol le rendu est bien, la pose des deux lézards est intéressante mais leurs valeurs aurait pu être mieux exploité il me semble un peu plat, ils manquent sans doute de contraste. Voici le mien, en 1h10 pour Enfumé, j'ai passé trop de temps sur le ligne donc on se retrouve avec un travvail pas finis mais bon .

Salut ! C'est le problème des écrans malheureusement. C'est une question de calibration. Et ça, ça dépend du constructeur. En général, les écrans qu'on achète sont rarement bien calibrés au niveau de couleurs (et il me semble que c'est "pire" pour les écrans gaming"). Perso, pour régler mes couleurs, je me suis basée sur mon ipad pro (l'écran rétina est peut être pas nickel mais il me semble qu'il n'est pas trop moisi, et j'aime le rendu que je vois. Rendu que je retrouve aussi sur mon tel. Soit tu règle à l'oeil, sachant que c'est pas la solution ultime mais c'est la plus simple à mettre en place on va dire. Pour ça tu peux trouver sur le net des gens qui expliquent comment calibrer ton écran. Et si tu veux bien faire, faut une sonde de calibration. Y'en a des pas trop chères, mais pour m'être renseignée un peu, les premier prix sont plutôt à éviter. Après, tu peux aussi chercher vers chez toi un studio de photographe, en général ils en ont, et parfois ils les louent, ce qui reste le moyen le moins cher. Parce qu'une sonde, c'est pas trop le truc qu'on utilise tous les jours donc ça peut être cher pour "pas grand chose" au final. Pour le réglage de tes écrans, ça se passe dans les paramètres, soit de ton écran (avec les boutons etc), soit directement dans ta carte graphique (moi j'ai une carte graphique nvidia, quand je fais un clic droit sur mon bureau, dans le menu déroulant j'ai "Panneau de configuration Nvidia" par exemple, et c'est de là que je règle tout). Ce qu'il faut se dire, c'est que tant que tu n'imprime pas tes dessins, la calibration n'a pas besoin d'être parfaite, car tu peux avoir les écrans les mieux calibrés de l'univers, les gens qui vont regarder ce que tu fais sur le net, vont le faire avec leurs écrans à eux, pas forcément bien calibrés non plus. Si ce qui te gêne, c'est pour toi, parce que d'un écran à l'autre, les couleurs sont trop différentes (ce que je comprends parfaitement, j'avais le même problème que toi avec ma Huion) alors faut bidouiller dans les réglages de ta carte graphique (qui devrait normalement aussi gérer les paramètres couleurs/luminosité/etc de ta tablette, en tous cas c'est le cas pour ma Wacom) et essayer d'arriver au résultat qui te semble le meilleur et le plus proche. Voilà, j'espère que ça t'aidera un peu (et que je n'ai pas dit de bêtises, je ne suis pas une pro, mais c'est ce que j'ai appris en cherchant à régler ce problème chez moi ^^) !

Salut, Terra. Il manque un peu de contraste sur les personnages. Je suppose que les seules sources de lumière sont les éclairs et la boule d'énergie. Avec les éclairs, les personnages pourraient avoir un éclairage en contre-jour (c'est déjà le cas pour la tête du gorille).

j'aime beaucoup ton style 🙂 , ton croquis d'imagination est vraiment cool, hâte de voir le rendu avec les valeurs et couleurs 🙂

Coucou! Tu semble t'y connaitre sur le sujet (contrairement à moi ahah), alors comment pourrai-je trouver les thèmes justement? Merci!

Bonjour tout le monde, il y a de jolis paintings, bravo ! @Blueroze, c'est vraiment sympa ! J'aime bien l'air posé de ton perso. Je pense que tu aurais pu forcer plus tes ombres. @gra4ou, J'aime bien les couleurs que tu as utilisées et je trouve que ton style est sympa. C'est vrai que l'on ne peut pas tout faire en 1 h. Je ne voit pas trop ce que représente la cabane sur ton image. Mais je suis sûre que si tu le continues, le résultat sera vraiment sympa. @Ronan Quéré-Charvy, sympa ton perso ! A mon avis (mais c'est vraiment mon propre ressenti) certaines zones sont un peu trop floues et mériteraient d'être un peu plus nettes, notamment au niveau de la partie basse du corps. Voici pour ma part en une heure un esprit libéré délivré, qui ne mentira plus jamais !🎶... Bon OK je m'arrête là🤣 Je suis assez contente du résultat, alors que j'ai plus de mal d'habitude sur les speed paintings.

Le titre du sujet est magnifique haha ! J'sais pas si tu te sens confiant pour faire ce genre d'exo mais un truc qui pourrait probablement plus t'apporter de connaissance et pousser un peu plus ce que tu fais la, ca serait de coller a 100% a l'image originelle pour en faire une étude propre, puis d'essayer de faire une image a toi, plus dure et risquée en essayant d'appliquer ce que t'as appris pendant l'etude de l'originale. Ca va te mettre plus hors de zone de confort et tu vas sans doute plus ramer mais tu pourras en retirer beaucoup plus encore. Pour l'instant comme tu colles beaucoup a ce que veut faire l'originale mais avec beaucoup de changement d'ambiance, t'as des lumieres peu convaincantes et des tons fort chauds. Fais un taf a toi, apres étude, et montre nous ce que t'as deja, comme les contrastes et une bonne base de rendu et ajoute ce que tu peux apprendre dans l'image, comme un bonne harmonie de couleur, plusieurs lampes qui mettent en valeur ton perso, etc. Continue et travaille a fond, y'a largement de quoi faire avec la base que t'as deja 😛

Bonjour à tous, Déjà @Spartan de DPSchool juste WOW pour ta scène 360°. J'en reste sans voix. @Mao Mornity superbe aussi le tien, mais il faut être patient apparemment. Pour ce qui de l'utilisation de la ressource système, j'y ai réfléchi avant de voir le post @Ganakel, et j'en était arrivé à la même conclusion, il est préférable d'anticiper l'enregistrement du contenu lié dans le SphericalMap dans un fichier annexe dès le début, plutôt que de le laisser géré par Photoshop dans le fichier Temp. (ça peut être vrai pour tous les objets dynamiques susceptibles d'être modifiés de façons répétitives). Au passage, ce n'est pas nécessairement un .psb, mais c'est le format qui est utilisé presque systématiquement par défaut lors de l'édition d'objet dynamique (bien qu'avec une telle résolution, on risque vite de dépasser le 1Go). Je me permet juste une astuce pour déplacer des calques d'un fichier ouvert à l'autre si ils ont une taille identique. Il suffit de maintenir shift enfoncé en déplaçant les calques sélectionnés d'une fenêtre à l'autre pour qu'il prennent la même place dans l'autre document. @Spartan de DPSchool, quand tu parles dans la vidéo de lunettes devant les yeux, ça m'a fait penser à une gestion des calques et masques par dessus la scène. Hélas, impossible d'exporter ça avec le panorama. Et je n'ai pas trouvé non plus comment convertir la panorama en objet 3D pour rajouter ensuite de nouveaux calques. Du coup, j'ai fait un rendu vidéo pour illustrer ma fausse bonne idée. Pano3D_2.mp4

j'aime bien, c'est intriguant, j ai hâte de revoir ça au chapitre 10^^

Salut à tous d'habitude je participa pas mais là ça m'evoquai trop dark souls du coup voilà mon speed ^^ j'ai encore abusé des highlight je coris mais bon ça fait son petit effet ^^ Comme je suis un gros naze j'ai oublié de commenter les 3 précédents: @Thibz tres tres cool j'aurait rajouté dans les trait bleu un bleu plus clair histoire de faire plus genre etheré fantome mais ça marche tres bien comme ça hein ^^ Sinon un peu de complementaire en couleur ça le ferait encore mieux aussi je pense @Fayru hesite pas a plus saturé ton sujet et un petit coup de highlight par ci par là et hop le tour sera joué je pense pour avoir un beau crapaud visqueux ^^ @Spartan de DPSchool quand à toi senseï que j'aime que dire?!! vas y un peu plus sur les highlight sur le metal je dirait. PAres ça depends du metal mais persos je mets au moment des valeurs j'en mets pour distinguer les matieres et pour la gesture travail en suivant un S j'ai vue ça dans anatomie for sculptor ça aide avoir plus de fluidité dans la gesture. ( bon je pense que je t'apprends rien mais je me prete au jeu hein ^^)

Salut ! @Guertty J'adore l'effet de ton brush, les couleurs, les détails de la tête, ça rend super bien ! Il y a un petit couac au niveau des pattes mais je saurais pas quoi te dire ^^' @Kokart L'ambiance de tes deux dessins est super chouette, le premier a vraiment son style "flou" sympa, un peu illustration de livre je trouve. Et ton deuxième aussi d'ailleurs, c'est sûrement mon préféré, je ne sais pas quoi dire dessus ! Le fait que ce soit juste des masses rend super bien. Du coup pour ma première participation (j'ai choisis "Enfumé"), voici mes deux premiers speed painting, je manque beaucoup d'expérience mais ça viendra un jour. J'ai du mal avec la rapidité, vous avez des conseils là dessus ? Merci, Bisous

La série de thumbnails elle est folle, ca donne envie de voir ou ca va aller 😛

@Guertty J'aime beaucoup ta créature. Les effets rendent bien ! On dirait vraiment que la créature est incandescente. @Gloupsys Oulala il ne me rassure pas ce squelette ! ^^ J'aime beaucoup la composition et les couleurs que tu as choisi. @SoutchOn reconnait bien l'okapi ! Et l'effet pastel est très sympa ! Pour moi une bestiole à rayures en 1h10 environ, un de mes premiers speed painting...

Salut à tous. Voici ma participation réalisée en cinquante minutes. L'animal est un okapi.

Continuons sur la lancée. Si la jeune femme de la photo existe , pardon... je vous ai fait des cuisses immondes et vos pieds... Euh... ^^ Sinon bon exercice pour apprendre à manipuler les différents brushs et l'opacité.... J'ai trouvé assez facile d'utiliser le lasso.... Voyons la suite :) "Dans le domaine des idées, tout dépend de l'enthousiasme.Dans le monde réel, tout repose sur la persévérance." Goethe

Merci pour vos retours d'hier! ;) @steeve @tyfflie @fura-falevan @aelia @zephyr @aelia C'est une bonne idée mais je ne me sens pas encore à l'aise pour lui rajouter quelque chose, peut-être un camarade chihuahua à la fin ;) Super tes portraits ça en devient presque palpable! @bhug Comme je vois que c'est le début je ne vais pas encore faire de critique. Bonne continuation, hâte de voir la suite! @tyfflie Je comprends ta douleur, c'est la même chose pour moi... Mais tu t'en sors très bien tout de même! ;) Je verrais bien quelques détails en plus comme des boulons des choses comme ça mais peut-être est-ce pour la suite. @myki J'aime beaucoup ta peinture et ce style! Quelque chose me fait juste un peu bizarre au niveau de la tête mais je ne sais pas exactement, peut-être que la mâchoire à droite devrait finir plus tôt et qu'on devrait voire l'angle qui remonte vers l'oreille, je ne sais pas trop. J'espère que tu vas le continuer, mais déjà bien joué. Je continue mon molosse, je voulais en faire à la base un dessin rapide mais j'aime tellement détailler que je vais le faire de façon relativement approfondie:

Yo! je suis de retour apres mes vacs du coup j'en profite pour poster Jon sur lequel je taffe depuis 2 jours ! :) @myki super stylé ta Lara Croft ! :D @bhug ca commence bien, hâte de voir la suite :)

Yoo!! J'ai continué le perso d'hier, bon on va pas se mentir même si le perso à la classe je me suis pas foulé niveau chara-design c'est pompé sur The Witcher, va falloir que je trouve des designs plus personnel. Enfin bref ensuite je voulais continuer sur d'autres humains mais mon esprit à divagué et j'ai plus tripé à faire des persos au pif qu'à réellement essayer de faire un truc en particulier. @aelia franchement tu me bluffes c'est méga classe @steeve ah c'est mieux la ^^ peut être assombrir encore un peu tes piliers ça serai pas mal @weslloyd ça part bien j'attends de voir la suite ;)