Classement

Yo les peintres ! Cette semaine je vous propose de se pencher sur une matière encore jamais traitée dans les exerices hebdomadaires, et pourtant très présente dans le digital painting, à savoir les écailles ! Laurent Wauquier - Le digital painter, pas l'homme politique Voici quelques exemples à ta disposition: Alireza Ghorbani Kenny Carmody Marcus Whinney Peter Vechkasov Pour cet exercice, tu peux t'aider d'une multitude de références. Ne serait-ce qu'avec les dragons, tu disposes d'une réserve d'images infinie. Tu peux peindre au choix un humanoide, un dragon ou autre animal fantastique, ou encore t'aider d'un painting ou d'une photo. Tu peux aussi peindre les écailles sur une sphère ou un cube, comme lors des précédentes études de matière. N'oublie pas de commenter les travaux précédents. Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Bonjour ! Je compte poster ici des études principalement, et parfois quelques WIP. Rien de super intéressant, cependant avoir un endroit où tout poster pour quantifier des études, peut m'aider ! Si quelque chose vous interpelle, n'hésitez pas !

Hello la communauté DPS, Je démarre une routine d'entrainement pour ce début septembre par une 1h - 1h et demi de sketch tous les matins avant d'attaquer mes commandes. Je les posterai sur ce forum par petits groupes. Voici les deux premiers dans un style et un thème très Frazetta 🙂 A bientôt sur vos exercices de la partie 1 ;-) Olivier

@DrawMemorymerci , avec grand plaisir 🙂 Je suis dispo sur le Discord sous le même pseudonyme 🙂

Hmm non pas tout à fait, en fait que ce soit l'éloignement ou le contraste, dans les 2 cas tu joue sur l'épaisseur ET l'opacité 😉 Si je précise les 2 options c'est qu'il n'y a pas toujours énormément de contraste ni de profondeur, certaines images sont des sujets très proches, sans fond par exemple. Ici pour l'homme à la chemise, tu peux jouer avec des traits plus fins pour tout ce qui est "plis", barbre, tout autres petits détails qui ne présentent pas trop de contraste. Keep it up !

Hello ! En effet ce n'est pas évident... Pour les lines droites, fais les plutôt à la main qu'avec l'outil ou le raccourcis "shift" le but est de bien maîtriser la gestuelle et gagner en précision et liberté avec tes lignes justement, idem pour les cercles. Pour l'instant c'est encore un peu tremblant par endroits mais ca va venir avec un peu d'entrainement 😉 KEep it up !

Bonjour à toi @lechatnoir je pense que d'une certaine manière, il faut voir notre capacité à ne jamais nous satisfaire de notre travail comme une force. Car c'est ce qui nous permet, à mon sens, de chercher à nous dépasser. La première critique que l'on a est la notre et c'est notre exigence qui nous permet d'aller chercher nos défauts pour les corriger. J'ai eu la mm expérience que toi entre ces conseillers d'orientation ignares et un ex qui avait besoin de se valoriser en m'écrasant. Je ne laisse plus personne mécraser mais il reste mon principal ennemi : moi même... lol ! Merci bcp pour ton soutien a fait chaud au coeur de se sentir moins seule, c triste mais c'est réconfortant ^^

Voici une image avec les thèmes traduits ! Bon par contre il faut savoir que beaucoup des mots de la liste ont plusieurs sens en français et ils n'y sont pas tous dans cette traduction. Le mieux à faire c'est de les traduire nous même pour avoir toutes les traductions de chaque mots ( le site officiel ne vous donnera qu'une traduction par mot ). Ne serait-ce que pour ring vous pouvez le traduire par tout ça : Anneau/Bague/Sonnerie/Ring (combat)/Cercle/Annulaire/Retentir/Résonner Voila ! J'ai hâte de voir vos créations !

Il y a aussi https://figurosity.com/ Il y a un onglet Quickposes qui permet de changer automatiquement de poses après un certain temps. Et https://sketchfab.com où l'on peut voir plein de modèles 3d sous tous les angles.

Saut a tous ! Bon j'avais pas envie de faire juste une voiture donc je suis partis sur bumblebee de transformers mais j'aurais pas le temps de finir donc je poste🙂 @Antoine M super rendu sur les voiture ! @magneticpulsar Salut ! ça progresse on voit la différence entre les différent rendu 😉 @humanoide bon travaille de colo @Sturm.Art bon sketch il reste la colo 😉 @Ganakel beau rendu, je dirais qu'il faut écarter un peu les roue à l'arrière et les faire un peu plus grosse 😉

Coucou @sanmad ! Désolée pour le retard. On va dire que c'était plus une nécessité vitale qu'autre chose. En dehors de l'aspect financier c'est arrivé à une étape de ma vie ou j'avais perdu la moindre parcelle de confiance en moi. Je venais de me séparer d'une longue histoire avec un sale type et je n'avais pas d'avenir dans une ville de merde. Cette formation m'a permis de me retrouver moi, j'ai trouvé comme une évidence dans ma nature profonde ce pourquoi je suis faite. Même si ça ne plait pas à ma chère société de quitter les sentiers battus pour rejoindre un monde de rêveur... Pour moi c'est tout ce qui me reste. Dans les pires moments de ma vie c'est le dessin qui m' aidé a aller mieux. J'ai pris la première décision importante de ma vie à 30 ans en choisissant de déménager et de commencer une nouvelle vie rien que pour moi en entamant ce cursus. Quand on tombe très bas on a besoin de se prouver à soi même qui on est et de quoi on est capable. Voilà tu sais maintenant d'où j'ai tiré "le courage" de reprendre mes études. Merci en tout cas pour ton intéret qui me touche 🙂

@DeviSalut ! Je crois qu'il s'agit de la symétrie axiale non ? Géniale cette option pour faire des logos au passage ^^ Ok pour les lines c'est pas mal, tu t'en sors bien sur les lignes droites, les arrondis sont toujours un peu plus compliqués à gérer. Je te rassures, ca vient avec la pratique. keep it up !

Hello ! Superbe vue 😉 Alors pour prioriser les lines sur un paysage, base toi sur la distance, tout simplement, plus c'est loin plus le trait est fin et clair (opacité). Ensuite la 2ième règle plus général c'est de faire en fonction des valeurs, en gros, lorsque tu as des changements très contrasté, une zone sombre avec une zone clair, tu as un trait prononcé. Donc là pour faire simple, entre ta ligne de sapin du premier plan et la ligne de montagne du 2nd plan tu peux marquer le trait, idem entre ta ligne de montagne du 2nd plan et du 3ieme plan. Bien évidement, cette dernière sera moins épaisse que celle des sapins (car + loin et moins contrastée) Donc les légers changement de valeurs (dans la montagne elle même) ou les nuages par exemple, ne doivent pas être trop marqués. Ok second croquis, le chat. Ici tu as fais un contour très épais de l'animal, le problème c'est que tu as gardé la même épaisseur pour certaines lignes qui ne sont pas du contour, en particulier à gauche de sa tête, il y'a une légère variation de lumière et tu y a mis un gros trait, ce qui donne l'impression que sa tête est moins large à gauche. Idem pour le trait au milieu de son cou. Pour le reste, c'est très bien les traits fins pour les ptits détails et changements de couleur. Et enfin le lapin c'est pas mal, encore une fois, les contours devraient être plus marqués que les légers changement de coloration de sa fourrure ^^ Tu devrais jouer un peu aussi avec l'opacité du trait (dans les réglages de ton brush opacité en fonction de la pression de la plume) et aussi la variation de la taille du trait, ca donnerait un effet un peu plus naturel. Je pense que c'est ce qui te manque pour faire des traits un peu plus dynamiques. Keep it up !

Cool cette image, je pense que la compo tient la route, c'est assez clair, peut-être la perspective à affiner. Pour l'éclairage, même si c'est une scène de nuit tu peux quand même éclaircir le ciel pour faire ressortir la silhouette du personnage, surtout si il y a une bonne lune, pour la ville ça devrait être les lumière des fenêtre et de la rue qui éclairent le bas. Un rapide PO pour donner une piste : Bon courage pour la suite !

Encore un nouveau joujou, ça promet :)

J'ai enfin trouvé le temps d'avancer un peu sur ce truc après une petite pose en digitale et une rentrée assez chargée :

Bonjour @Grimdor, merci pour ton retour, oui je comprends et je vais le refaire avec les guides. Cela m'aura au moins permis de me tester un peu 🙂 Merci, à bientôt avec l'autre version 🙂

Je t'en prie. Pour les oisillons c'est pas mal du tout. C'est peut être un peu trop jaune et ça manque de variation sur le fond. Essaies d'avoir le haut un peu moins lumineux aussi car quand les oisillons seront là tu vas vouloir attirer le regard vers eux. Concernant ta branche tu peux booster un peu le marron entre ta light et ta zone ombrée en la saturant d'avantage, et histoire d'accroitre ton volume tu peux venir rajouter sur la longueur de ta branche au centre une couleur un tout petit plus sombre. Pour se faire tu mets ton calque en produit, tu sélectionnes un gris clair, une brush floue et c'est plié. Keep it up :)

Hey, c'est pas mal du tout. Au niveau de la découpe de tes plans c'est très très propre. Pour t'aider à pousser le tout plus loin, là en l'état tes découpes de lumières sont toutes très nettes, essaies de repérer les hard edge et les soft edge pour marquer les différents volumes. Keep it up c'est du très bon travail :)

Salut à tous, voici ma participation (environ 4h de travail) Arag vous présente un ensemble en armures signé Gondori 😄 @Wizz Bien joué. C'est beau (peut-être qu'il manque un peu d'ombre sur la partie droite du visage ? @humanoide Chouette : j'aime bien cette version. Tes précédents avaient un peu de couleur qui débordait. @Gloupsys Super rendu sur le bras droit ! @Heschal Quel boulot ! ça claque. Félicitations pour ton investissement temps, cela valait le coup. Mon préféré de la série. Mention spéciale pour l'originalité du tien @Verocayden Très réussi !

@Heschal 1000 mercis pour ton Line art super propre! J'ai beaucoup apprécié.😄 Moi aussi cela me prend des heures. @humanoide J'aime bien ta texture, tes coups de brush et sympa le petit coté Witcher. @Gloupsys J'adore le travail sur ton armure (bras droit). Ch'ui dac, les visages c'est super trop dur ! @lisaru Ha ha! Ça va mes yeux n'ont rien. Bravo d'avoir essayé. Je sais qu'au début c'est très dur. Mais cela viendra petit à petit ne t'inquiète pas. Apprend les choses a ton rythme et n'hésite pas à le faire sur plusieurs jours (si tu peux). Fini les vacances, ... au travail!!!☺️

Joli résultat avec les contraintes que tu t'imposes !

Merci beaucoup @Spartan de DPSchool!

@PetignomeAu top tout ça ! Sympa cette idée de contrainte pour peindre, au moins ça force à aller vraiment à l'essentiel sans réfléchir à quelle brosse utiliser ^^'

salut , je suis curieux de savoir quels formateurs et quelle école t'a dit ça ..... ? (je suis preneur de l'info en MP si tu préfères) - Est-il réellement possible d'atteindre un niveau pro en ligne ? OUI absolument et des exemples ici sur DPS le prouvent de plus en plus (et pas des moindres ). J'irai même plus loin en disant que ce n'est pas non plus une école qui te garantira un niveau pro (vas lire le sujet "école d'art et avis" tu verras les retours sur certaines sont pas piqués des verts) - Combien de temps dois-je considérer avant de me lancer en freelance ? Bonne question , ça dépends de pas mal de choses et de ce que tu vises. je t'invite à lire les articles et voir les interviews parce que déjà ça motive ; et c'est riche en informations. de plus spartan prépare des cours sur l'aspect professionnel. - Est-ce que ça vaut la peine que je dépense 18 000 € dans l'optique d'un boulot plus sécure ? NON , il n'y a pas de garantie de trouver un emploi et là où tu veux et dans la discipline que tu veux à la suite d'une école . (A part peut être ISART ou les Gobelins ? et encore ) L’école ne fait pas le niveau , c'est TOI , ton travail ta motivation , ta régularité qui font ton portfolio et donc tes recrutements . J'ai regardé rapidement ton artstation et DA .... tu as de quoi travailler avec les parties 1 à 3 ; mais franchement c'est loin d’être dévalorisant comme les propos de ces "formateurs" (je dirais plutôt déformateurs dans ce cas 😉 ). Pour te répondre , tu as 22 ans , tu as le temps de voir en te formant sur DPS et qques tutos Gumroad ici et là ; de voir et apprendre ce que sont LES métiers actuels et ceux à venir . Car le monde évolue vite et la 3D et la VR (Réalité Virtuelle) prennent une place importante . Au cours de ces apprentissages tu verras surtout ce sur quoi ton cœur penche le plus (illustration , 3D , chara design, véhicules , environnements ...). Apprendre aussi différents logiciels pour ce qui te plait toi ....et pas là où ces personnes veulent t'emmener. J'ai rien à vendre et mon avis est partiel car je ne suis pas pro ou semi pro ; mais je me renseigne suffisamment et discute avec des amis pour ne pas te vendre n'importe quoi et n'importe quel prix. Si tu as un bon PC et écran , tu peux investir dans les cours DPS , le faire à ton rythme , avec un petit boulot à coté sans probleme. Mais je déconseillerais de faire du digital painting etc H24 . Il faut respirer et s'instruire , observer la nature etc bref bouger . La formation DPS n'est pas très chère et complète donc vraiment vas y (et d'ans l'ordre 1 . 2 et 3 !) et accroche toi , ne laisse personne te dire que c'est pas possible . Les choix sont parfois difficiles à faire , mais en l'occurrence tu as la chance d'avoir DPS et la communauté pour aider pour une somme modique (surtout comparé aux 18 000 € haha). FInis deja la partie 1 tu auras déjà de bonnes bases pour la suite . Let's draw !

Hello c'est pas mal du tout, c'est propre, tes masses sont bien définies, tu as parfaitement intégré les fondamentaux sur cet exercice c'est très bien. Continues sur cette lancée :)

Salut @MEIKA, je dirai plutôt celui d'avant pour l'arrière du corps, parce que la ligne disparaît presque entre le fond et le sujet dans cette partie dans l'ombre.

La méthodologie semble pas mal. En fait pour réaliser un croquis fidèle tu te marques systématiquement des repères mentaux. Ca c'est quelque chose d'hyper important et plus tu vas t'entrainer et plus ça deviendra des automatismes. Pour le moment ça a l'air pas mal, la line manque un tout petit peu de régularité, et j'ai pas la ref sous le coude, cela dit ça a l'air d'être bien fidèle. En tout cas tu as vraiment bien évolué tout au long de ce chapitre, c'est vraiment cool :)

@PapaDej L'effet métallique est très bien rendu, notamment avec les touches de bleu qui viennent souligner l'atmosphère. Bon travail! @exore14 C'est très bien! Les effets de texture que tu as placés sur certaines parties des vêtements sont bien dosés. Voici mon résultat après environ 2 heures et demie de travail. Je ferai peut-être des retouches supplémentaires à certains endroits plus tard si je vois que c'est nécessaire.