Classement

Merci beaucoup @Agapi et @v.akihiro !!! Voici l'avancement de l'illustration du dragon, pas de gros changements majeurs par rapport à la dernière fois ; avec la crève que je me suis chopé c'est dur de rester concentré très longtemps sur un DP... 😅 Par ailleurs, en re-regardant mon croquis par rapport à cette version, j'ai l'impression que j'ai perdu un petit peu d'intensité dans la contre-plongée vous trouvez pas ? Je pense que c'est à cause des rochers qui suivent pas tout à fait la perspective dans les détails de roche et de neiges...

voici ma participation pour la couverture !

2 nouvelles étapes sur l'illu du dragon (ou plutôt de la wyvern en fait pour les plus pointilleux ^^) : Là j'en suis un peu aux étapes "batardes" du process où il y a les premières couleurs, les premiers tests de lumière, volumes, etc... C'est toujours un petit peu le moment fastidieux pour moi... ahah

Voici ma participation pour la couverture !

Voici ma participation pour la couverture ! Version réduite pour passer la taille max du forum ^^

Hey ! En ce moment je travail sur un court métrage 3D, voici un premier teste d'animation (le perso est un rig de balto, cest pour me trainer au quadrupèdes) received_2396773297114802.mp4

Allez cette fois-ci je me fais aussi un topic sur l'avancement de ce que je vais faire histoire de se motiver correctement pour ce numéro 10 😁 Pour m'aider à trouver quelques idées plus facilement, je suis reparti d'une recherche d'il y a quelques mois et je me suis laissé porter par le stylet pour voir ce qu'il pouvait en sortir de neuf. J'avais en tête certains mots pour m'aiguiller : caverne / bougies / escalier Je pense qu'il y a du potentiel sur certaines, on verra bien où ça me mènera ^^

Merci @Ma'ari😉 Merci @v.akihiro ^^ Pour répondre à ta question je suis pas super fan des ombres en nuance de gris j'aime bien quand il y a de la couleur dedans. Et après puisque j'amène une lumière assez chaude en lumière principale je contrebalance avec des ombres plus violacé 😉 Aussi ajouté une autre teinte dans les ombres les rends plus vivantes que juste une ombre simple ^^ Voila j'espère que ça t'éclairera 🙂 sinon hésite pas à laisser un message ou à venir sur ma chaîne Twitch quand je suis en live.

Mood 🙂

Sympa cette nouvelle version. Comme a dit Agapi je le décalerai un peu il est trop vers là droite. Après pour lui donner du mouvement dans la queue pense qu'il virevolte dans les nuages. J'ai fais un petit po juste pour te montrer ce que je veux dire. Tu peux faire partir la queue plus dans la profondeur de ton image

Je préfère avec le flou aussi. Ça apporte du mouvement et ça laisse les détails au niveau des poissons. Pour les highlights bien joué, c’est exactement à ça que je pensais, ça donne plus de volume et de réalisme ! 😉

J'aime vraiment beaucoup avec une petite préférence pour l'ambiance hiver! J'adore!

Et voilà les valeurs!!! Enfin je pense, je crois 😁 Je suis pas sûr de moi sur certaines partie mais je suis assez content de ce que ca donne quand on regarde le DP en vignette, l'aspect général quoi. j'imagine que c'est bon signe 😊

je pense comprendre ce que tu veux dire, du coup je me suis permis d'essayer un paint over pour réfléchir un peu 🙂 les idées qui me viennent un peu en vrac pour améliorer la compo : tu pourrais accentuer peut être l'effet de grandeur et l'immersion, avec plus de montagnes et des montagnes plus grandes ? plus d'éléments de story telling ? ( comme des oiseaux, une tour cachée entre 2 montagnes je ne sais pas x) ) -plus de rythme dans ton paysage ? > des montagnes visuellement plus variées j'ai resserré la compo également sur le PO : attention aux zones ou il a trop de vide et "rien à regarder"/"ou il ne s'y passe rien" 🙂 peut être que c'est ça qui te donne une impression de plat ^^ mon PO n'est qu'une idée d’où on pourrait aller ^^ ce n'est pas LA solution ^^ j'ai essayé surtout de penser au rythme et redimensionner les montagnes. Ce sont peut être des petites choses comme ça qu'il faut regarder pour améliorer. Malheureusement, j'ai aussi bcp de mal avec la compo, donc je suis pas sure de pouvoir t'aider plus ^^' au final, fais toi confiance avant tout, pour travailler sur l'image qui te plait le plus à toi. Et puis ce n'est pas finit, en avançant, avec les couleurs et ce que tu y feras, ça changera aussi le rendu 🙂 (et encore une fois, le perso est superbe !!! )

Allez, c'est calé. Maintenant j'en ai pour trois plombes à sortir tous les rendus. Complet, masques, occlusions, et tutti quanti, en full rez, on va rigoler^^ Hâte de commencer à triturer tout ça sur Toshop 😉

Bonjour à tous, Aller moi aussi je me lance pour l'artbook et plus précisément pour la couverture. J'ai décidé de reprendre le painting que j'avais posté pour l'avant/aprés (qui pour le moment est resté sur l'avant) Parce qu'il a été le point de départ d'un pitch que je trouvais intéressant pour le challenge. En gros je me suis inspiré d'un mélange de l'univers de Mario et de la scène d'Aladin quand il rentre dans la caverne aux merveilles. Je trouvais l'image intéressante pour illustrer ce que pouvait être la découverte du digital painting, ce que cela pouvait nous apporter, nous permettre (toutes ces choses merveilleuses à l'intérieur de la caverne🤩). Mais qu'il fallait être prêt à faire cette aventure et à faire face à tous les obstacles qu'elle présente (émotions négative, regards des autres, etc...) qui seraient illustrer par l'environnement et l'ambiance du painting. Voilà grosse merdo l'idée (en espérant qu'elle soit claire 😆). Évidemment l'aspect Mario et Aladdin ne sera que pour l'inspi, je garde en tête que les fanart n'ont pas leur place dans l'artbook pour des raisons évidentes. Maintenant j'ai mes lines et une rapide idée de l'ambiance que j'aimerais: éclairage provenant principalement de la caverne, focus sur le plan de la caverne, environnement sombre, mais juste assez éclairé pour voir chaque élément de la scène, peut être mettre des petites sources de lumières provenant de certains éléments (notamment les champignons,...) Par contre je suis en grosse panique sur les couleurs, l'aspect que peut avoir le personnage et aussi sur le fait que je suis en train de m'embarquer dans un painting un peu trop ambitieux (ce qui a une fâcheuse tendance à être le cas en général quand je crée quelque chose) car je suis tout juste en train de finir le 2e chapitre de la 1er partie de la DPSchool, donc ce painting me fait sauter beaucoup d'étapes 😅 Donc voilà, j'ose partager tout ca parce que je suis quand même bien chaud pour mener ce painting à bout 😎 Merci à tous et bonne semaine. Love & paint ♥️

Howdy :d Comme d'hab, je fais des maj progressive au fil du sujet et dans le premier post. Update : 10-12 WIP : Theme libre, idées générales : progression, defi, entraide, evolution, voyage, reve, ambition, aventure, combat pour la victoire. Et leonardus ! Ouais lui là, ici : Brief Leonardus enseigne le digital painting du démon (tatata tata ta). Il bully quelque peu ses étudiants et représente les difficultés à surpasser, comme les pensées négatives, les échecs, les peurs, etc. Leonardus Design plus realiste, doit conserver les bases du design cartoon Lien entre Leonardus et son/ses disciples qu’il maltraite Moodboard lighting [soon] ? Un peu de recherche rapide pour voir a quoi il dit ressembler, je veux lui garder son bidou. J'hésite encore si j'vais sur du gras (n°1) ou du muclé gras (n°3 a la bob sapp) Et des hyper early tumbs 😄 Ps : Il vapote pas sur la 2e, il a chouré le stylet de son élève pour lui apprendre la différence entre le bon et le mauvais digital painter. Refs: Leonardus – https://digitalpainting.school/uploads/blog/posts/default/0001/01/04776d08ec62e2fe20e7bb502e8c77db01c83496.jpeg Demons a la MTG Bob Sapp body type – https://www4-cdn.sherdog.com/_images/pictures/20091005020615_2009100501592.JPG Horns – https://www.nationalgeographic.com/animals/photo-ark/pictures/animals-with-horns/ Environment Environnement “twisted” avec un mix d’organique dans l’architecture qui laisse se demander a partir de quelle matieres les structures sont construites. Refs : Hell, Barlowe – https://waynebarlowe.com/artwork/hell/ Beksinski – https://beksstore.com/wp-content/uploads/2016/10/8.jpg ; https://steemitimages.com/DQmfQ5w7AqYYNJhbwQdihJcnjhNFMHYubbYP4UtfBxMTmes/01.jpg ; https://beksstore.com/wp-content/uploads/2017/08/168.jpg Prague ossuary – https://www.google.com/search?client=firefox-b-d&biw=1366&bih=666&tbm=isch&sa=1&ei=_RTVXb-8FIfxkwXtk5yoAw&q=prague+sedle+ossuary&oq=prague+sedle+ossuary&gs_l=img.3..0i7i30j0i8i7i30.11912.12527..12820…0.0..0.65.372.6……0….1..gws-wiz-img.K3vk6fFlv5M&ved=0ahUKEwj_rpr8yfjlAhWH-KQKHe0JBzUQ4dUDCAY&uact=5 Paris catacombs – https://www.google.com/search?client=firefox-b-d&biw=1366&bih=666&tbm=isch&sa=1&ei=CxXVXe_GCZCykwWDhYXwAg&q=paris+catacombs&oq=paris+catacombs&gs_l=img.3..0i67j0l9.21009.22863..23048…0.0..0.197.1241.13j2……0….1..gws-wiz-img…….0i131.6qHOPPFOcbQ&ved=0ahUKEwiv-OWCyvjlAhUQ2aQKHYNCAS4Q4dUDCAY&uact=5 Sagrada familia – https://www.google.com/search?q=sagrada+familia&client=firefox-b-d&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ved=2ahUKEwimo6WXyvjlAhVRJVAKHTXvD8IQ_AUoAXoECBAQAw&biw=1366&bih=666 Sainte gudule interieur

21 jours, c’est déjà ça de tenu ! 😁 Encore, encore, encore !

Salut l'artiste ! Très chouette ! Vraiment bien réussi malgré quelques lacunes, c'est très prometteur. Et en plus un très bon sujet héhé Bienvenue dans les cours, avance à ton rythme, mais avec régularité si tu peux, et amuse-toi. 😉

merci @Petignome (en fait il me manque le jour 31, mais chut^^) Merci @Spiris oui je vais essayer de l'habiller^^ @Ma'ari ah tant mieux si je t'ai donné l'envi de faire witchtober! Peut être que je le referrai aussi 🙂 et merchiiii Merchi @Archange.St.Michael!

@QuentinGoubin tu peux y aller sans hésiter ! je rejoins complètement Mao. La formation est vraiment bien et tu en auras pour des mois de boulot (10 mois pour la 1ère partie en ce qui me concerne) ! cette formation est vraiment d'un excellent rapport qualité prix et très complète. Quand je me suis inscrit en janvier 19, je trouvais que 1000€ ça faisait beaucoup, mais franchement je le referai sans hésiter. En plus tu peux vraiment te faire une idée en commençant par bosser les premiers chapitres gratuits, et tu peux très bien ne pas t'inscrire simultanément aux 3 parties du programme indispensable. Franchement, si tu t'inscris déjà à la partie 1, tu prends aucun risque et tu en auras vraiment pour ton argent !

Ca commence à rendre vachement bien! Le décor, la femme et les couleurs sont très belles!

Merci Beaucoup @Agapi et @Spiris pour vos remarques et conseils! Oui, Spiris, l'image est beaucoup mieux ainsi, y a pas photo! Merci beaucoup pour cet exemple! Je vais suivre cet exemple😊! A tout les deux: 😘!

@sanmad 😂 OK, bon je ferai un photobashing léger ce sera plus simple 😁🤣

Alors en effet j’ai pas tout compris, désolé 😅 Si tu veux faire un PO et que tu as le temps pas de souci ! Merci 🙂

@Yuna merci ça me fait super plaisir !! Holala j'avais pas vu toutes ces tangentes !! xD c'est affreux on dirait des grimlins qui se faufilent dans l'image x) en tout cas bien vu, je pensais que j'arrivais facilement à les éviter mais pas du tout lol x)

salut..... Alors sympa cette idée de décor style asiatique. Il est vrai que les couleurs sont très rouge sur leurs arbres. Mais je suis d'accord avec sanmad. Ton arbre plus proche est moins détaillé que ceux du fond alors que ce devrait etre le contraire. Plus tu t'éloignes moins tu as de détail, et n'oublie pas la profondeur atmosphérique..... Ca donnerait un tres bon résultat si tes couleurs étaient moins saturés plus tu t'éloignes bon courage a toi en tout cas.

Finalement j’ai commencé à détailler un peu le fond et je trouve que ça apporte déjà du volume à l’image. Voilà où j’en suis. Prochaines étapes : - Détailler la moraine au second plan pour lui apporter une forme concave, comme un cirque. - Changer le lineart pour ne pas se contenter de ce croquis pris en photo... 🙄 - Ajouter de la texture à tout ça avec différents brushs (chose que je ne sais pas du tout faire pour l’instant). Dites-moi si je suis sur la bonne voie où si vous voyez d’autres choses à changer/améliorer ! 🙂

Je suis d'accord avec Elowan pour changer l'angle de la caméra afin de dynamiser l'image. Tu pourrais par exemple le faire légèrement de biais sur un côté avec une aile qui revient un peu en premier plan, comme s'il voulait empêcher les gens de s'enfuir... En tout cas bien calcinés les personnage, j'aime bien l'effet 😉

ça avance bien ton challenge @Mao Mornity et en plus en bonus nous avons un process ^^ hâte de voir la suite!!

Du coup, puisque c'est aussi fait pour ça, je vous montre comment j'organise un projet type, avant même le premier coup de pinceau. Ma pile de calque comprends donc de haut en bas: - Le format de la couv. - Deux refs de mood de mon mood board pour les avoir sous la main. - Mes passes, AO/Shadow/Z-Depth/Mist, si vous voyez pas ce que c'est j'ai mis une shadow pass en bas de ce post. - Mes traditionnelles maps de correction pour vérifier mes différentes valeurs. - Mes groupes, par éléments, et avec un masque sur chaque pour ne travailler que sur l'élément en question. Un peu comme en matte en fait. - Mon rendu de base.

Ha ha, mais oui @Ma'ari, reste un mois pas de raison de se speeder^^

Après quelques suggestions, je remodifie la compo de la première illu haha (mon dp commence à ressembler à un chantier xD ) ton idée est vraiment bien @Mao Mornitypour le portail, je trouve que le potentiel est meilleur comme ça ^^ (bon, reste les nouveaux assets sf à faire si j'ai la foi x) )

Super pour l’instant, j’ai hâte de voir la femme prendre vie ! 🙂

Merci beaucoup @v.akihiro😊

Ah bah vous me faites plaisir parce que ça veut dire que je progresse en compo vu vos remarques, les cours fonctionnent ^^ La 2 m'intéresse parce que pendant sa réalisation, j'ai donné un coup d'oeil sur l'écran de navigation de toshop et en la voyant en tout ptit, j'ai vu les formes d'un crane se dessiner par coup de chance du coup je verrai ce que ça peut donner en poussant plus loin. 1 et 4 me plaisent aussi, et la 5 me titille mais il faudrait que ça raconte plus de choses ... remarquez il y a de la place pour ça sur celle-là 😛 Ah oui bien vu Mao, je n'avais pas pensé à l'idée d'ascension *_*

Merci @Petignome :d ^^ Merci @Mao Mornity je me suis bien amusé sur celui là ^^ au début c'était carrément une flaque de bave lol ça faisait un peu trop XD Content que le inktober t'es plus @Merlin 🙂 Merci ! J'essaye de travailler plus mes couleurs donc heureux que ça se voit. Merci @Thibz 😉 Merci @v.akihiro 😉 Toi aussi t'as des supers rendu j'aime beaucoup tes paintings il y a pas mal de "poésie" dedans je trouve ! Et la suite de mon archère, j'ai pas mal travaillé le personnage et j'ai commencé à penser au décor.

Coucou à toi Tomé. Bienvenue dans la communauté, et bon courage à toi dans cette aventure 🙂

Salut Asuka63 et bienvenue à toi ! Tu es en effet tombée dans le bon endroit. La communauté de ce site est merveilleuse pour t'apporter de bons conseils, ou encore des critiques positives sur les exercices réalisés. Je te souhaite plein de motivation et de réussite 🙂

salut , voir la FAQ epinglée , je pense que c'est le windows ink , a lire comme ça rapidement

Très sympa l'idée 😉 Léonardus en mode master painting c'est top ^^ Le vitrail avec le logo dps est une superbe bonne idée.

Moi je trouve ça chouette, tu peux peut-être mettre un peu de peinture sur les rideaux qui ont l'air trop propre par rapport au sol et pour la queue elle est bien à cet endroit, je pense juste qu'il faudrait foncer légèrement plus près du trône pour donner un meilleur effet de profondeur. Sinon top, chouette boulot 😉

pour le dp perso, j'ai repris une piste que j'avais commencée à explorer au moment de la recherche du dp de référence. Il s'agit d'une scène d'action montrant la charge des valkyries face à des barbares. J'ai choisi un cadrage vertical, avec une ligne d'horizon assez basse (trait en mauve sur le dessin) puisqu'il s'agit d'une scène d'action et que j'ai voulu placer le spectateur au même niveau que les barbares (donc à pied) subissant une charge de cavalerie. Je cherche à rendre la charge des valkyries impressionnante (donc en contreplongée). L'action principale se joue entre la valkyrie au marteau de guerre et le barbare à la musculature façon conan, prêt à riposter. Au début j'avais placé les valkyries beaucoup trop haut dans l'image, ce qui donnait l'impression que les chevaux ne touchaient pas le sol. je les ai redescendu de façon à ce que les yeux des barbares soient à peu près au niveau du museau du cheval. J'ai rajouté un archer au premier plan qui me permet d'effectuer un cadrage avec l'arc placé en biais. La tête de la valkyrie est placé approximativement selon la règle des tiers. J'ai travaillé directement en valeurs. La scène est vue à contre jour, la lumière provenant d'un soleil d'hiver visible dans le ciel. J'ai essayé de faire ressentir les différents plans en diminuant progressivement les contrastes.

@ShozArt j’avais volontairement diminué la variation de taille du brush en pensant avoir un rendu plus net. J’essaierai autrement pour la suite des exercices !

Coucou @Agapi! Tes DP sont vraiment audacieux! J'aime beaucoup le dernier en particuliers! Les poissons sont superbes. Peut-être mettre un peu de lumière et approfondir les valeurs au décor dans l'eau, y ajouter quelques détails supplémentaires (pas de trop , surtout la planète). Concernant le loup et la fée, tu t'en doutes, j'aime beaucoup l'idée. Je trouve que les deux fonctionnent bien. J'ajouterais peut-être des valeurs à la fée (son visage manque un chouia de volume, je referais aussi sa main pour la rendre plus réaliste). Peut-être aussi ajouter une source de lumière afin d'enrichir les couleurs du loup et les cheveux de la fille, pour les "lier" davantage car ici, ils semblent un peu superposés l'un sur l'autre. Voilà mon avis à vif! Si j'ai d'autres idées, je t'en ferai part! Bon courage: l'ensemble est très chouette! Ah oui, concernant les poissons, les feuilles peuvent être plus détaillées (nervures, petits détails, quelques nuances de couleurs dans les tons jaunes/verts etc...)

Merci à tous pour vos réponses ! Ces retours m'encouragent d'autant plus à faire de ce painting une image encore plus chouette à la fin ! A bientôt 😊

1ère recherche

Hey ! J'aime bien cette idée d'ambiance ! Si je peux te donner une petite astuce pour dessiner des cercles en perspective, imagine que ton cercle est inclu dans un carré, lui même en perspective. C'est comme ça qu'on procédait à l'école d'archi pour mettre les courbes en perspective, on les rapportait à des formes géométrique plus simples :3 Sur ton image l'observateur est relativement haut, et il faut savoir que la ligne d'horizon (où se place les points de fuites) est à la même hauteur que le regard de l'observateur. Avec ses infos et les outils de photoshop tu peux déjà te caler une perspective pour ta scène 🙂 Courage pour ce concours !!