Classement

Merci beaucoup @Agapi et @v.akihiro !!! Voici l'avancement de l'illustration du dragon, pas de gros changements majeurs par rapport à la dernière fois ; avec la crève que je me suis chopé c'est dur de rester concentré très longtemps sur un DP... 😅 Par ailleurs, en re-regardant mon croquis par rapport à cette version, j'ai l'impression que j'ai perdu un petit peu d'intensité dans la contre-plongée vous trouvez pas ? Je pense que c'est à cause des rochers qui suivent pas tout à fait la perspective dans les détails de roche et de neiges...

voici ma participation pour la couverture !

2 nouvelles étapes sur l'illu du dragon (ou plutôt de la wyvern en fait pour les plus pointilleux ^^) : Là j'en suis un peu aux étapes "batardes" du process où il y a les premières couleurs, les premiers tests de lumière, volumes, etc... C'est toujours un petit peu le moment fastidieux pour moi... ahah

Voici ma participation pour la couverture !

Voici ma participation pour la couverture ! Version réduite pour passer la taille max du forum ^^

Hey ! En ce moment je travail sur un court métrage 3D, voici un premier teste d'animation (le perso est un rig de balto, cest pour me trainer au quadrupèdes) received_2396773297114802.mp4

Allez cette fois-ci je me fais aussi un topic sur l'avancement de ce que je vais faire histoire de se motiver correctement pour ce numéro 10 😁 Pour m'aider à trouver quelques idées plus facilement, je suis reparti d'une recherche d'il y a quelques mois et je me suis laissé porter par le stylet pour voir ce qu'il pouvait en sortir de neuf. J'avais en tête certains mots pour m'aiguiller : caverne / bougies / escalier Je pense qu'il y a du potentiel sur certaines, on verra bien où ça me mènera ^^

Merci @Ma'ari😉 Merci @v.akihiro ^^ Pour répondre à ta question je suis pas super fan des ombres en nuance de gris j'aime bien quand il y a de la couleur dedans. Et après puisque j'amène une lumière assez chaude en lumière principale je contrebalance avec des ombres plus violacé 😉 Aussi ajouté une autre teinte dans les ombres les rends plus vivantes que juste une ombre simple ^^ Voila j'espère que ça t'éclairera 🙂 sinon hésite pas à laisser un message ou à venir sur ma chaîne Twitch quand je suis en live.

Mood 🙂

Sympa cette nouvelle version. Comme a dit Agapi je le décalerai un peu il est trop vers là droite. Après pour lui donner du mouvement dans la queue pense qu'il virevolte dans les nuages. J'ai fais un petit po juste pour te montrer ce que je veux dire. Tu peux faire partir la queue plus dans la profondeur de ton image

Je préfère avec le flou aussi. Ça apporte du mouvement et ça laisse les détails au niveau des poissons. Pour les highlights bien joué, c’est exactement à ça que je pensais, ça donne plus de volume et de réalisme ! 😉

J'aime vraiment beaucoup avec une petite préférence pour l'ambiance hiver! J'adore!

Et voilà les valeurs!!! Enfin je pense, je crois 😁 Je suis pas sûr de moi sur certaines partie mais je suis assez content de ce que ca donne quand on regarde le DP en vignette, l'aspect général quoi. j'imagine que c'est bon signe 😊

je pense comprendre ce que tu veux dire, du coup je me suis permis d'essayer un paint over pour réfléchir un peu 🙂 les idées qui me viennent un peu en vrac pour améliorer la compo : tu pourrais accentuer peut être l'effet de grandeur et l'immersion, avec plus de montagnes et des montagnes plus grandes ? plus d'éléments de story telling ? ( comme des oiseaux, une tour cachée entre 2 montagnes je ne sais pas x) ) -plus de rythme dans ton paysage ? > des montagnes visuellement plus variées j'ai resserré la compo également sur le PO : attention aux zones ou il a trop de vide et "rien à regarder"/"ou il ne s'y passe rien" 🙂 peut être que c'est ça qui te donne une impression de plat ^^ mon PO n'est qu'une idée d’où on pourrait aller ^^ ce n'est pas LA solution ^^ j'ai essayé surtout de penser au rythme et redimensionner les montagnes. Ce sont peut être des petites choses comme ça qu'il faut regarder pour améliorer. Malheureusement, j'ai aussi bcp de mal avec la compo, donc je suis pas sure de pouvoir t'aider plus ^^' au final, fais toi confiance avant tout, pour travailler sur l'image qui te plait le plus à toi. Et puis ce n'est pas finit, en avançant, avec les couleurs et ce que tu y feras, ça changera aussi le rendu 🙂 (et encore une fois, le perso est superbe !!! )

Allez, c'est calé. Maintenant j'en ai pour trois plombes à sortir tous les rendus. Complet, masques, occlusions, et tutti quanti, en full rez, on va rigoler^^ Hâte de commencer à triturer tout ça sur Toshop 😉

Raaaah Lovely 😉 Bon ben ça y est l'attendu 10ème challenge est là, je suis chaud patate, frétillant tel le gardon sauvage du Mozambique (espèce rare sisi) 😉 Du coup comme mon cerveau commençait déjà à bouillir depuis quelques jours, heureusement que j'étais bien occupé, sinon j'aurai mangé mon bureau. Gné. Pour une première participation, je vais partir sur une scène dans le désert, une femme à gauche relativement pleine taille, prise dans la tempête, tenant un foulard sur sa tête de sa main gauche et dont la tenue sera fortement drapée (mais pas forcément une robe, plus un truc genre touareg), et avec une épée à la ceinture, dévoilée entre les pan de la tenue, et la main droite sur le foureau. A droite au loin, une pyramide templesque, bref un truc qui fait vieux et mystérieux, avec une lumière vers laquelle se dirige la madamme. Au milieu de tout ça un ou deux easter eggs pour DPS, la symbolique de la quête, du périple qui même à la salvation au graal (la pyramide DPS^^), et pourquoi pas un petit anachronisme qui ajouterai une autre lecture sympa sans surcharger. Voilà une petite planche de mood déjà, ce qui est sous la ligne rouge concerne moins la compo que des moods couleurs.

Hello ! Pour ce challenge, je me mets un énorme défis : mêler deux de mes univers préféré en une seule image : La fantasy toute mimi, et le cyberpunk bien noir haha. Avec un héros qui passe d'un monde à l'autre via un portail magique. Je trouve ce sujet intéressant pour le challenge car plusieurs univers seront justement mêlés dans l'ouvrage. Et le lecteur voyagera d'un monde à l'autre au travers des pages et artistes présentés. C'est parti ! Voilà ma p'tite base 3D pour l'univers très fantasy ^^ Maintenant, encore le portail magique, le décors, et ensuite, la création du monde cyberpunk ^^

Bienvenue ici l'artiste. Les réponses de mes compères sont déjà très complètes. Pour moi la réponse est oui à 200% pour une raison simple : même pour du cartoon de haut niveau, du manga ou de l'animation, les très bons artistes maîtrisent les fondamentaux, autrement dit tout ce qui est enseigné ici : bases en dessin, composition, couleurs, valeurs, lumière, etc... Et il est plus facile d'aller du réalisme vers le manga que l'inverse. Car le manga finalement c'est 90% de réalisme avec 10% de stylisation (et c'est pas franchement la partie la plus dur quand tout le reste est maîtrisé ^^). Comme l'a dit Anim@, il n'y aura que les cours propres à l'écriture ou à la mise en page qui sont spécifiques au codes du manga, ou à certaines manières de gérer l'encrage. Une bonne partie sera couverte dans le futur dans des cours sur la BD, mais pas avant fin 2020.

Pour la petite maison avec le portail, c'est assez dur de comprendre ce qu'il se passe car on voit pas assez du portail pour reellement comprendre l'objet entier. Attention a tes valeurs aussi. L'ensemble est encore fort charger aie pas peur de simplifier franchement les elements secondaires ou distant. La deuxieme a l'air super intéressante mais j'avoue que j'ai besoin d'en voir plus pour reellement faire un quelconque retour dessus. :<

Super boulot Angelight, tip top

Alors dans les thumbnails, y'a des truc intéressants et recurrents (comme le dagon en position de force), les 2 et 3 ont l'air plus intéressants a priori. Essaie de garder un maximum de lisibilité faut qu'on comprenne d'une traite ce que tu veux montrer sans surplus d'info. J'te conseille de reprendre tes thumbs numérisé sous photoshop et de poser des valeurs (par différence de plan) puis eventuellement les endroit que tu veux constraster pour les mettre en avant et de voir comme tu vas pouvoir placer ta ou tes lumieres pour que ca marche. Le moodboard est plutot bon, l'idée est claire. Au stade ou t'en es cherches bien les references importantes et utilises les au maximum. Essaie de garder une grosse base de realité pour te facilité la tache. Ah aussi fais des etudes si t'en as besoin et prends le temps qu'il faut, y'a quoi maintenant, environ 1 mois, prépare ton horaire en fonction avec des echeance et utilise le maximum du délai. 😄 Gl !

@magneticpulsar merci :d @Arktic merci haha ! @Spiris danke! la 2e me parle pas mal aussi, j'vais refaire des iterations derivée, peut etre en 3d peut etre avant de m'y mettre. J'vais encore reflechir au rapport des eleves avec lui, histoire de voir si je pars sur du sérieux ou pas. @Mao Mornity Garanti sans calbute :d Son stylet perso sera caché dans les ombres. En attendant j'essaie de faire passer son visage de beau gosse vers un truc plus realiste.

Oui je suis d'accord c'est sympa. Moi je me rapprocherais même encore un peu plus du personnage du coup elle serait un peu plus sur la droite pour faire une ligne de vue diagonale vers les montagnes du fond. Et pour les petits bonhommes au loin il faudra les mettre sous la montagne à gauche du coup.

2 petits sons bien sympa pour se mettre dans l'ambiance : https://open.spotify.com/track/4vQzZ59en04oIAqutICXDf?si=LaxA631vSIS-o2em4Rukbw https://open.spotify.com/track/6A6HKNbUvA4ayFPnRYFUQC?si=h9sFDlVeTyO0mJfnPuViWQ Je posterai une ou 2 études aussi ici 🙂

Petite update du jour avec l'exercice du croquis d'Hubble 🙂

C'est marant les vues en plongées que tu utilises! C'est pas facile mais ça rend bien chez toit je trouve! Bravo! Je trouve le concept super! Par contre, je me demande comment "harmoniser" tout ça en terme de lumière… Si quelqu'un a une idée? Parce que je pense que le défi va se poser là à un moment... Hâte de voir la suite!

Yes c'est beaucoup mieux déjà, en effet tu peux t’entraîner régulièrement, sans forcément reprendre cet exercice, tu peux te faire tes propres exercices, tracer des formes arrondies, essayer de faire des lignes parallèles, des carrés des ronds etc... Histoire de varier un peu ^^ Pour le crâne c'est super ! Les dents sont peu grosses encore et certains traits un peu trop marqué notamment derrière la canine de gauche mais sinon c'est top il y'a une bonne variation des traits, c'est propre. Non, de toute manière avec l'habitude tu feras de moins en moins d'étapes jusqu'à croquer directement sans filet ^^ C 'est important dans les premières étapes d'avoir les bonnes proportions. C'est un peu long mais tu vas gagner en rapidité avec le temps d'une part, d'autre part on ne demande pas à ce que ce soit parfait, mieux vaut en faire plusieurs mais moins détaillés que 2 ou 3 super aboutis. Tant que tu n'y perd pas en motivation on va dire que tout va bien ^^ Certains sont vite frustrés quand ils passent des heures sur le même croquis. Je n'ai pas d'autre conseils à donner, tes croquis sont top, bien propres, jolies lines, keep it up !

Je trouve l’idée originale. L’angle que tu as choisi est intéressant mais ça va peut-être être compliqué de bien voir ton chef d’orchestre et ce qu’il a dans les mains... 😕 Je dis ça en fonction de ce que je suis capable de faire mais mériterait que tu pousses ton concept un peu plus loin pour voir ce que pourrait donner.

Coucou sympa ton idée, moi j'aime bien la 1ère compo avec le renard qui boit et les nymphes qui arrivent, j'aime le côté suspense 😉 bon painting !

Merci beaucoup @Arktic, ça fait chaud au cœur ! 😊 Je commence à voir le résultat des cours dans mes illustrations et je suis vraiment contente de m'être lancée dans cette aventure !

😍 Très réussi l'effet de flou et les poissons. On lit facilement qu'elle partie est dans, et en dehors de l'eau. Pour la fée, c'est vrai que celle d'hiver fonctionne mieux je trouve 🙂

C'est plutôt sympa comme effet. Fais juste attention au pan de montagne un peu trop clair entre le noir et le gris. Je me trompe peut-être mais cette partie claire c'est plutôt une vallée ? Le haut des montagnes c'est bien parti 🙂 Je te proposerai peut-être un po mais j'ai beaucoup de choses à régler avec le dragon 🐉 J'aime bien ton perso le contraste de sa peau avec le fond fonctionne est sympa !

Salut @Agapi Merci 😉 oui je crois que je vais faire quelques tests dans ce sens. Et j'ai l'impression que le personnage au premier plan se mélange avec le décors... je vais l'assombrir.

Si tu gardes le deuxième je mettrais l'hyppo plus au fond devant la montée de nuages plus gris et légèrement à gauche. Je le trouve trop à droite là. Et un peu plus de souplesse dans la queue. Bonne continuation 😉

Merci beaucoup @v.akihiroj'ai demandé à des amis et les avis sont très partagés pour ce flou ! Du coup je voulais avoir un peu des avis ici ! 😅

Ça rend pas mal pour l'instant ! J'aime beaucoup l'idée et le rendu ! Attention à tes tangentes (je sais que je suis chiante avec ça mais ça à tendance à vachement aplatir l'image... Et je sais comme c'est dur de les éviter sur ses propres illus! Moi j'en fais plein !) Après à y réfléchir c'est peut être pas une bonne idée de corriger tes tangentes trop tôt vu que que l'image peut évoluer et en créer toujours d'autres, donc faut peut-être garder cette correction pour les derniers moments... Mais au cas où : le coin du toit avec les pierres du portail le bord du rocher derrière le ponton avec le bord du pilier en bois avant du ponton le haut du gros rocher devant qui continue sur la même ligne que la d'une de sable devant presque 2 tangentes avec le coquillage devant (sa pointe et le rocher/son bas et la limite de l'eau) presque une tangente avec le haut de la cheminée et le haut du canvas après c'est inutile d'exagérer les superpositions ou trop séparer les objets, mais subtilement déplacer un ou deux trucs peut peut-être aider et une fois de plus, inutile de les corriger maintenant si l'image est vouée à évoluer! en tout cas elle me plaît énormément, je trouve l'idée super cool et le rendu est vraiment très bon, je suis fan!

Désolée mais je préfère la première et je ferais regarder l'hyppo vers l'angle du haut à droite ! Mais c'est juste mon avis 😅 Après le 2ème est très bien aussi, c'est juste une question de goût je pense !

Merci beaucoup 😊

@Ma'ari, pas de souci^^ Ben j'utilise plein de trucs pour le coup, surtout que comme d'hab j'en profite pour tester un peu^^ Pour le perso c'est un peu particulier parce que j'aurai pu faire autrement, mais c'était voulu. La pose a été faite sur Virt A Mate en VR, mais comme j'ai pas encore la licence, pas pu exporté en fbx, donc j'ai refais en bonhomme océdar sur Gravity Sketch, toujours en VR. Mais bon le but est de revenir à des modèles complets type Daz3D ou Adobe Fuse. Pour ça faut encore que je teste TVori, voir ce qui sera le mieux, et acheter la licence en fonction. Mais clairement Virt A Mate est le meilleur truc que j'ai testé. Les persos sont facilement éditables, le rendu terrible, et les mouvements extrêmement réalistes, normal c'est pour du porn à la base^^ L'épée a été faite rapidos dans Medium, en VR aussi, et pour faire la vidéo showcase, ben c'est directement dans le logiciel, rien à faire, tu prends ta caméra à la main (puisqu'on est en VR), et tu filmes. Pouf vidéo faite 😉 Les autres sculpts, le désert etc sont faits directement dans Blender, en l’occurrence sous Cycles, à cause du shader que je fais pour le désert qui ne fonctionne pas bien sous Eevee. La vidéo du désert est donc rendue depuis Blender directement. Et pour celle de la base du temple avec la volumétrie façon j'ai cru que j'étais Jama^^, j'ai simplement viré tous mes shaders, suis passé dans Eevee, grosse volumétrie, quelques point lamps, un petit tweak des ombres, et paf rendu. La ça va plus vite c'est cool^^ Et donc là j'en suis à exporter mes rendus de Blender, je posterai sûrement une vue de ma base projet Toshop pour illustrer, mais en gros j'ai une image globale, puis chaque plan ou objet séparé sur un masque, et mes rendus AO/Mist/Shadow et Z-Depth dans un dossier à part, et qui vont évidemment servir pour créer l'ambiance, récupérer des ombres, en retirer, bref avoir un max de contrôle sur tous les éléments.

@ArkticBien sûr qu'elle a aussi sa chance ^^ Elle dégage juste un sentiment différent auquel je suis moins sensible. D'ailleurs je suis pas un expert en anatomie de dragon mais vu qu'il est en train de cracher du feu (ou autre chose forme d'énergie) est-ce qu'il faudrait pas mettre sa tête plus bas et plus en avant. Ca permettrait surement d'accentuer et dynamiser un peu ton ambiance. Genre ca: https://www.artstation.com/artwork/Aadao https://www.artstation.com/artwork/RlxXm Je t'en ai mis que deux mais ArtStation en regorge. J'ai aussi remarqué que sur la plupart des DP le dragon est jamais de face face, y a peut-être une raison 🙂

WARNING: j'ai un peu écris un roman! 😕 Principalement pour mettre à plat mes idées... (vous voilà prévenus! ^^) ... Bon, Mao, ton plan de l'objet dynamique est certes une excellente idée (à retenir pour plus tard!), avoir mes cercles en persp et quand même pour revenir dessus faire tous les changements que je veux sans avoir à refaire toute la perspective... c'est vraiment génial! Chers objets dynamiques de mon coeur, que ne vous ai je connus plus tôt!! Mais la perspective, même avec les outils photoshop, me faisait vraiment trop galérer... (oui j'en suis à ce point là) Du coup vu que j'ai pris 2/3 jours pour me familiariser avec blender.... Ben j'ai décidé que ça serait une idée plutôt sympa de tout faire sur blender pour me faciliter la vie! Et j'ai bien fait car c'est vachement cool! On a tellement possibilité d'experimenter sur blender, que ce soit avec l'emplacement des différents objets ou autre, mais surtout sur la position de la camera! Tu fais ta scène, et après t'as juste à te balader comme tu veux pour tester (que donnerai une plongée, une contre plongée, changer l'angle de camera, etc?) Du coup voilà le début de ma base 3D. le but, c'est que l’espèce de ruine au fond ressemble un peu au logo de design spartan je compte changer légèrement la direction des ombres portées pour que ça fasse des lignes de force vers le "logo-ruine" Le petit cylindre qu'on ne voit pas pour l'instant au premier plan près de la colonne est un personnage (qui fait 1m75 pour l'anecdote) je vais rajouter plein plein plein de végétation partout en mode jungle, et des grosses racines d'arbre qui s'enroule de partout, bref ambiance jungle (un peu en mode "shadow of the tomb raider"... ) Je vais aussi mettre de la végétation entre ma scène et ma lumière pour projeter des ombres sympas sur le sol Je vais plus travailler les murs, sol, colonnes, etc... pour que ça fasse vraiment ruine faut que je fasse l’espèce de calendrier maya au centre sur le sol et enfin quelques réf à léonardus (à voir si ça alourdit pas l'illu): notamment inspirés des représentation azteque de quetzalcoalt mais version qui ressemble à leonardus et pleins d'autre choses (j'ai du travail qui m'attends -_-') pour la compo je l'aime bien comme ça, je sais pas ce que vous en pensez. Le côté penché rajoute un peu au côté "vertigineux" des ruines et de la découverte. Et avec le respect du sens de lecture (la position du perso et du logo), les ombres portées qui agiront comme lignes de force, je trouve que ça met bien en valeur mon "logo-ruine" qu'en pensez-vous?

Bon j'ai fait ça pour le loup/fée, je n'ai pas fait la main de la fée car elle est sous les cheveux !

salut et bienvenu !

Bienvenue @carpinteiro. Bonne exploration du forum, n’hésite pas à faire les exos mensuels et hebdo, ni échanger avec les autres membres. 😉

ça avance bien ! ^^

Merci pour ton retour @Arktic ! ^^ Oui effectivement, il y a moyen que je rectifie la position des jambes, je suis pas totalement sûr là dessus. Après, c'est pas forcément très clair sur le croquis mais il n'est pas en train de décoller (ni d'atterir ^^), il déploie juste ses ailes et crache un bon coup de flammes et la moitié basse de son corps (à partir du pelvis) est encore figée complétement dans la glace, on voit qu'en transparence. Il y a que son genoux gauche et le bout de sa queue qui se sont "libérer". J'ajouterais beaucoup de debris de glaces, des fissures etc pour mieux faire comprendre. Mais après c'est tout à fait possible que même en sachant ça, la position ne soit pas idéale ^^. Moi aussi je suis un grand grand fan des dragons !! 😍

Hop voilà la version finale (pour l'instant ^^), je vais sûrement la laisser de côté comme ça et éventuellement la reprendre un peu plus tard si quelque chose me dérange mais bon j'en suis plutôt content pour l'instant 🙂

@Mao Mornityc'est ça. J'adorais modéliser. Mais des trucs rédhibitoires m'ont fait arrêter. UV mapping, la mise en place des canaux pour le PBR, et se faire chier à toujours avoir des quadra dans le maillage. Même pour insérer des trous, parce que bon, le boolean c'était pas très clean... Et le temps. Putain que ça bouffe du temps. Non, je refuse, je veux pas. Le côté obscur de la force. Trop.... tard. J'ai réinstallé Silo3D. Et Zbrush...

Petite avancé sur le fanart Wakfu. Pour le coup je suis parti sur des aplats de couleurs et ombres lumières. J'ai pas mal bosé sur les perso maintenant va falloir que je m'attaque au décor.