Classement
Contenu populaire
Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 11/15/2019 dans toutes les zones
-
4 points
-
3 points
-
2 points
-
2 points
-
C'est vraiment pas mal, pour les formes rondes les lignes une fois qu'elles atteignent un bord ont tendance à accélérer leur courbe, à part pour certaines formes moins arrondies, comme la banane qui est un peu + angulaire. Yes c'est pas évident, personne ne sait faire de parfaite symétrie à main levée donc pas d'inquiétude ^^ Le reste des exos de contour ca fonctionne bien ! Haha c'est génial, j'ai hâte de voir ce que ca va donner, superbe idée c'est bien parti ! Alors le DP perso, j'ai identifié 2 problèmes principaux, j'ai fais quelques annotations et un PO à côté, en rouge les problèmes relatifs aux noeuds graphiques, en clair tu as des personnages qui sont sur des plans différents (en overlap) mais ils sont d'une part de valeur quasi similaire et également de contraste similaire. Il peut aussi s'agir de 2 lignes qui se croisent ou bien une ligne qui s'arrête là ou une autre commence en arrière plan, ce qui prête à confusion. Donc voilà faut faire attention à ca, c'est pas évident dans une scène de confusion pareil mais ca fait parti des petits trucs de composition, par exemple, le manche de la hache à gauche qui traverse la tête derrière ca marche moyennement, mieux vaut décaler un peu. Il faut vraiment penser silhouettes et plans pour bien dissocier chaque parties et que ce soit + lisible. Le 2ième souci ce sont les contrastes des highlights. Si tu met des highlights partout on perd le focus, et si on regarde de loin, c'est illisible. Il est préférable pour ton premier plan (qui n'est pas le focus on est d'accord ?) de les laisser plutôt dans l'ombre vu qu'on est à contre jour, y aller très molo sur les highlights et les réserver pour les parties métalliques qui peuvent avoir quelques reflets discrets. Pour ton focus la valky j'ai choisi d'éclaircir un peu le fond proche, qui l'entoure pour bien faire ressortir le perso et j'ai également adoucit les highlights sur tout son corps pour qu'il ressorte encore d'avantage. Y'a aussi la forme de la cape à changer, je pense qu'on peu faire mieux que ca j'ai changé vite fait, l'idée c'est d'éviter les lignes trop droites et de faire en sorte qu'on ait l'impression qu'elle va derrière et pas juste sur le côté. Voilà, j'espère que ca t'auras bien aidé pour celle là et pour la suite. Je suis vraiment resté focus sur la composition pour cette critique, y'aurais d'autre chose à dire pour la perspective etc mais la compo me parait tellement plus importante pour l'instant. Niquel ! c'était ca l'idée 😉 Keep it up !2 points
-
Salut @Disgallion ! la première chose qui m’a frappé c’est le manque d’ombres. Tu as par exemple des ombres présentes à droite du bras mais aucune ombre sur la droite du visage (alors que ton éclairage semble venir de la gauche de ton image) des cheveux et du cou. De même pour ton dos, il manque un peu de volume car il n’y a pas d’ombres (les ailes même si transparentes vont tout de même créer des zones d’ombres. N’aie pas peur d’y aller franco et d’utiliser des réf. Tu pourras toujours supprimer le calque si ça ne marche pas 😁 Il manque aussi du contraste sur tes pétales de marguerite. Elles sont toutes de même valeurs alors que certaines devraient être frappés directement par la lumière. J’aime bien la bioluminescence (si c’est bien le cas) en bleu des ailes ! C’est une super couleur. Si ça diffuse de la lumière il faudrait aussi pouvoir le voir sur certaines zone de sa peau 😉 Une dernière chose pour le fond. Je me dit que quelques petites touches de couleurs pour suggérer des fleurs serait pas mal. Ça créera aussi du contraste entre ta fée (qui est aussi en vert) et l’arrière-plan. Joli travail en tout cas ! Ton perso est bien campé et le rendu des ailes est vraiment pas mal du tout 😁2 points
-
@Ma'ari Merci beaucoup 🙂 Oui j'hésitais à assombrir encore un peu plus, mais je voulais aussi qu'on puisse voir assez bien les élément en 1er plan. @Agapi Merci! Oui oui je laisse comme ca, pour la profondeur atmosphérique histoire de renforcer l'ambiance.2 points
-
Super illustration 🙂 Pour le coup de la glace un peu de reflets et de déformation pourrais être super cool. Aussi pour la flamme c'est vrai qu'elle est un peu juste sur le côté. Peut être la faire un peu plus importante. Sinon peut être à tester de montrer un peu le souffle de feu du dragon au niveau du torse et de la gorge. Cela répartirai un peu plus la couleur chaude dans ton image au lieu qu'elle soit juste au niveau de la flamme 😉2 points
-
BONSOIIIIIIIRRRRR Petit wip rapido du soir je voulais juste mettre au point cette histoire de lumiere avant de me glisser au lit avec un chocolat chaud et mes chats en bouillotte @Yun77 j'ai bougé un peu les montagnes pour changer un peu le rythme, je ne sais pas trop si cela arrange les choses niveau lumiere pareil la je tente des couleurs pour le moment .. Voili voilou C'etait le Pankar à vous les studios !!2 points
-
Merci beaucoup @Agapi et @v.akihiro !!! Voici l'avancement de l'illustration du dragon, pas de gros changements majeurs par rapport à la dernière fois ; avec la crève que je me suis chopé c'est dur de rester concentré très longtemps sur un DP... 😅 Par ailleurs, en re-regardant mon croquis par rapport à cette version, j'ai l'impression que j'ai perdu un petit peu d'intensité dans la contre-plongée vous trouvez pas ? Je pense que c'est à cause des rochers qui suivent pas tout à fait la perspective dans les détails de roche et de neiges...2 points
-
J'espère qu'il aura un slip^^ Sinon la compo 2 va être gênante, ha ha. La 1 aussi, nan en fait avec Leonardus c'est forcément gênant 😉 Au top cette idée, y a clairement un truc clin d'oeil bien épique à faire.2 points
-
2 points
-
@archanges L'idée de l'eclairage est bonne, faut juste plus oser et insister dessus pour rendre le jeu de valeur plus intéressant @Stefantasy Artworks tu peux pousser les valeurs plus loin vers le plus clair pour aider la distance avec la main, quitte a tricher un peu, ou appuyer encore plus le flou de la profondeur de champs et donner beaucoup plus de vie et de détail a la main. Les couleurs et textures sont cools, le cadrage a un potentiel aussi. @Arktic Alors je prefere la 2e, l'idée a l'air cool mais c'est difficile a lire / trop abstrait. Amene plus de plan différents, de la persp atmosphérique, de l'eclairage et sublime le tout. La base donne envie d'etre regardée faut vraiment juste la montrer avec plus de lisibilité pour ton spectateur.2 points
-
2 points
-
Howdy :d Comme d'hab, je fais des maj progressive au fil du sujet et dans le premier post. Update : 10-12 WIP : Theme libre, idées générales : progression, defi, entraide, evolution, voyage, reve, ambition, aventure, combat pour la victoire. Et leonardus ! Ouais lui là, ici : Brief Leonardus enseigne le digital painting du démon (tatata tata ta). Il bully quelque peu ses étudiants et représente les difficultés à surpasser, comme les pensées négatives, les échecs, les peurs, etc. Leonardus Design plus realiste, doit conserver les bases du design cartoon Lien entre Leonardus et son/ses disciples qu’il maltraite Moodboard lighting [soon] ? Un peu de recherche rapide pour voir a quoi il dit ressembler, je veux lui garder son bidou. J'hésite encore si j'vais sur du gras (n°1) ou du muclé gras (n°3 a la bob sapp) Et des hyper early tumbs 😄 Ps : Il vapote pas sur la 2e, il a chouré le stylet de son élève pour lui apprendre la différence entre le bon et le mauvais digital painter. Refs: Leonardus – https://digitalpainting.school/uploads/blog/posts/default/0001/01/04776d08ec62e2fe20e7bb502e8c77db01c83496.jpeg Demons a la MTG Bob Sapp body type – https://www4-cdn.sherdog.com/_images/pictures/20091005020615_2009100501592.JPG Horns – https://www.nationalgeographic.com/animals/photo-ark/pictures/animals-with-horns/ Environment Environnement “twisted” avec un mix d’organique dans l’architecture qui laisse se demander a partir de quelle matieres les structures sont construites. Refs : Hell, Barlowe – https://waynebarlowe.com/artwork/hell/ Beksinski – https://beksstore.com/wp-content/uploads/2016/10/8.jpg ; https://steemitimages.com/DQmfQ5w7AqYYNJhbwQdihJcnjhNFMHYubbYP4UtfBxMTmes/01.jpg ; https://beksstore.com/wp-content/uploads/2017/08/168.jpg Prague ossuary – https://www.google.com/search?client=firefox-b-d&biw=1366&bih=666&tbm=isch&sa=1&ei=_RTVXb-8FIfxkwXtk5yoAw&q=prague+sedle+ossuary&oq=prague+sedle+ossuary&gs_l=img.3..0i7i30j0i8i7i30.11912.12527..12820…0.0..0.65.372.6……0….1..gws-wiz-img.K3vk6fFlv5M&ved=0ahUKEwj_rpr8yfjlAhWH-KQKHe0JBzUQ4dUDCAY&uact=5 Paris catacombs – https://www.google.com/search?client=firefox-b-d&biw=1366&bih=666&tbm=isch&sa=1&ei=CxXVXe_GCZCykwWDhYXwAg&q=paris+catacombs&oq=paris+catacombs&gs_l=img.3..0i67j0l9.21009.22863..23048…0.0..0.197.1241.13j2……0….1..gws-wiz-img…….0i131.6qHOPPFOcbQ&ved=0ahUKEwiv-OWCyvjlAhUQ2aQKHYNCAS4Q4dUDCAY&uact=5 Sagrada familia – https://www.google.com/search?q=sagrada+familia&client=firefox-b-d&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ved=2ahUKEwimo6WXyvjlAhVRJVAKHTXvD8IQ_AUoAXoECBAQAw&biw=1366&bih=666 Sainte gudule interieur1 point
-
1 point
-
Bonjour à tous, pour ce challenge je vais tenter de perfectionner un dessin que j'ai fait durant Inktober (C'est autorisé au moins ?) Je ne sais pas si il aura le niveau requis pour entrer dans l'artbook mais je veux tout faire pour ! Est-ce que vous voyez des défauts flagrants que je ne vois plus après avoir passé tant d'heures dessus ? Des choses à perfectionner / changer ? Merci pour votre aide !1 point
-
1 point
-
1 point
-
Coucou @Arktic! Le design en lui-même me plait beaucoup, c'est sûr! Le seul truc qui m'interroge c'est l'histoire, la signification… Que souhaites-tu raconter à travers cette proposition? Dis-moi tout^^ Y a un côté Warhol très sympa!1 point
-
1 point
-
Bon je met cette étude la aussi on ne sait jamais ça pourrait me et vous donner des idées 😉1 point
-
@Agapi Alors pour celui du chateau, j'ai mis 1h30 environ. Le tout au brush texturé en commençant par le premier plan et en continuant dans l'ordre logique. Opacité assez faible pour me repérer sans gâcher mais pas gâcher d'entrée la compo ^^ ensuite j'ouvre un nouveau calque pour marquer un peu plus chaque formes et que ça commence a bien se détacher. J'augmente gentiment l'opacité. Ensuite nouveau calque pour la lumière, j'essaye de faire en sorte que ça paraisse naturel sans trop en mettre partout ^^ opacité a 60 environ. J'ai mis le chateau en dernier, dans l'espace que j'avais laissé jusque la. et le dragon vraiment a la fin. Ensuite quelques retouches et voila. Si tu es intéressée par ces brushes je pourrais te passer le lien c'est gratuit 😉 je te dirais lesquelles j'ai utilisé. Ah oui et pour les tours ctrl-t si je ne me trompe pas ^^ Merci pour les compliments en tout cas ça fait plaisir 🙂1 point
-
J'aimerais bien savoir faire des paysages comme ça ! 😅 C'est chouette ! Tu as mis combien de temps pour faire le premier avec le château ? Tu procèdes comment ?1 point
-
Ahh voilà finalement ta compo ! Que j'aime beaucoup au passage ! Il y a peut-être juste le personnage que j'aurais décalé un poil vers la droite perso 🙂1 point
-
Coucou, très sympa! As tu travaillé avec des références? Je te le conseille pour apporter plus de volume et de credibilité à l'image. Effectivement, je suis d'accord avec les conseils donnés plus haut. Tu pourrais aussi apporté plus de volume à ta fleur egalement, qui fait très plate. J'ai trouvé deux images de ref pour la fleur: https://pixabay.com/fr/photos/fleur-pâquerette-pétales-4261408/ (le 2eme lien sur pixabay est une image libre de droit donc tu peux vraiment t'appuyer dessus sans souci) Tu vois comme les pétales formes au moins 2 rangées? Et se superpose beaucoup? Aussi certaines pétales vont dans des directions legerement différentes (certaines un peu vers le bas, d'autres un peu vers le haut...) regarde aussi la jonction entre les petales et le centre... Enfin bref, appuie toi bien sur tes références pour ton perso, soit demande à quelqu'un de te prendre en photo dans cette pose (ou prend une photo de quelqu'un dans cette pose) ou si tu ne peux pas, effectivement je plussoie akihiro, t'inspirer de pin-up peut être une bonne idée1 point
-
1 point
-
@Anim@ J'approuves également, cette scène est plutôt simple niveau perspective tu es sur 1 pt de fuite et face à un mur plat donc pas trop de challenge mais malgré tout ca fonctionne bien ! Tu peux en effet garder le challenge de la persp pour la seconde étape. Keep it up !1 point
-
Bah pour le coup je dirai que le pilote huion marche pas mal quelque soit leur tablette. C’est pas le cas du wacom. Et ce dernier n’aime effectivement pas trop le multitablette. 😬1 point
-
Eh bien ! Continue comme ça ! Continue à construire ton image comme ça, fais tes petits tests, c'est comme ça qu'on progresse. Les couleurs sont très bonnes. Du coup maintenant ça fait un peu vide dans ce superbe ciel, tu pourrais tenter de repartir sur ton idée de départ ? Je veux voir la suite1 point
-
@Pankar jolie ambiance même si je trouve que ton perso est trop haut par rapport aux montagnes du fond. Ça écrase un peu le tout. L'effet serait peut-être plus efficace en rognant sur la gauche et ne laissant que les rochers sur lequel est assi le perso. Bonne continuation 🙂1 point
-
Merci pour ces conseils @ShozArt ! Je vais reprendre le crâne pour corriger ce dont tu m'as parlé (et il y a le nez qui me semble un peu court aussi). Et voici mon 3ème croquis 🙂 J'ai galéré sur le socle parce que j'avais mal évalué ses proportions sur les premières étapes, et effectivement c'est la galère de corriger ça après coup ^^'1 point
-
Super cette série de portraits. Pas facile de faire passer du cartoon en mode réaliste mais je trouve que tu t'en est bien sorti dans tes propositions. Comme Mao je partirais plus sur la 7. Après peut être essayer de le faire la mâchoire du bas un peu plus imposante pour donner un peu plus de différence de proportion dans les éléments de ton visage.1 point
-
Hello, globalement tu t'en es super bien sortie. Pour ton flou sur le poivron pour se faire tu peux fusionner tes calques visibles sur un nouveau calque (ctrl+alt+maj+e) ensuite sur ce nouveau calque tu peux aller dans filtre et choisir entre le flou de profondeur de champs avec option lentille cochée ou sinon tu peux passer par le flou gaussien. Avec le flou gaussien tu seras obligée de venir gommer les parties que tu veux garder nette par le biais d'un masque et d'une brush ronde floue. Concernant la tasse, c'est assez chouette, juste l'ombre de ta tasse sur la table qui manque un poil de saturation, à part ça c'est vraiment nice. Keep it up c'est du super boulot :)1 point
-
Je prépare le CDC : Il reste encore pas mal de travail pour rendre la line intéressante, la rendre plus lisible également. Puis après passage à la couleur.1 point
-
1 point
-
@Mao Mornity Bah alors celle la je l'avais pas vue venir, j'mattendais a ce quelqu'un me parle d'homer simpson sur la 4. La 1 c'etait inspiré du facies des dos argentés O,o J'vais vraiment devoir revoir ca a tete reposée et avec peut etre plus de feedbacks, j'galere a decider dans les dernieres la.1 point
-
1 point
-
Merci pour ton nouveau passage @Grimdor. Je fais une pause d'une semaine, malheureusement. J'espère ne pas tout reperdre ! Amicalement1 point
-
1 point
-
Merci beaucoup @Grimdor, je suis très touchée pour tes encouragements ! Surtout que tu suis ma progression sur ce chapitre depuis le début, c'est vraiment très gentil à toi de me donner un peu de ton temps.1 point
-
Bonjour Grimdor, c'est ce que j'ai tenté de faire mais justement je me perdais dans la lecture des formes de la montagne. En passant sur les 2 premiers plans puis en revenant sur le plan du fond, cela m'a débloqué.1 point
-
1 point
-
Y'avait un artiste / enseignant / mentor sur youtube qui avait deja ciblé et parlé de ce genre de probleme typiquement artistique. J'me souviens plus exactement si c'etait adam duff, proko et vandruff ou 1fw. De tete, d'apres ce qu'il(s) avai(en)t constaté, y'avait plusieurs raisons possibles (et combinables :p) : - l'idée est pas bonne et tu t'en rend compte en avancant et avec une mauvaise méthode de travail (pas assez de recherches, de sketches en amont et de travail de miniature). - un saut trop loin hors de la zone de confort qui fait que tu vas rater systématiquement car tu vises trop loin. - des problemes de fondamentaux qui vont freiner le passage de l'idée a la realisation physique car tu n'es pas capable de poser et/ou meme "d'imaginer correctement" J'ai resumé grossierement et traduit les propos, on va dire. Moi a ca j'ajouterais le manque de feedbacks potentiellement aussi qui te laisse trop dans une bulle (de pensée mais aussi artistique). Et aussi le fait que trop de gens ont peur / la flemme de remanipuler ou repeindre de zero un travail raté.1 point
-
1 point
-
Bravo, belle mise en valeur des textures et du volume1 point
-
1 point
-
@Toucan73 On a eu la même idée pour le 4ème 😉 @fabs 61 j’aime beaucoup ton chien aviateur et ton chevalier ! @pom-poms bonne idée le corset ! @Tchewifull pas mal les idées pour le masque du 3 et le dinosaure ! @Kokart j’aime bien la cohésion de l’ensemble. @pen-pusher pour le 1 je me suis retrouvée avec le même problème ^^ tu t’es bien rattrapé avec l’éléphant 😂 @yann974 j’aime bien ton style de dessin @Fap fan !!! @LeiKeiko super idée le Batman avec la lune ! @DavidM le rendu des textures est original, je trouve ton personnage 4 bien réussi @Kam beau travail ! @missdewee très jolis dessins, c’est fin, doux, j’aime bien ! @ycahcool l’idée du chewing-gum ! @Laurence Veron-Dor très réussi ! @balgan sympa ton perso 4 ! @Arktic bonne idée le pieuvre @doomaxe bel univers !!! @tica super idée ton dinosaure 4 ! @Chaise_En_Bois très bien trouvé le 1er ! @bhug top!!! J’adore le 4 ! Pour moi ce sera un petit groupe de personnages. Je me suis bien amusée avec cet exercice 🙂1 point
-
1 point