Classement

Bonjour à tous ! Après avoir tergiversé pendant des jours sur une idée de couverture, je suis arrivée à ce que vous voyez en dessous. Mais je ne sais pas si ça peut convenir en couverture en fait, et si non, je la garde pour l'intérieur ! 🤔 J'ai fait plusieurs essais couleurs, et je préfère largement les couleurs plus froides. Ensuite, sur la toute dernière j'ai changé légèrement de point de vue, en reculant, je trouvais que sur les autres c'était un peu trop serré et que l'illustration ne respirait pas. Les avis sont les bienvenus !

Oyé oyé ! @Romi Franchement ton Pokémon est crédible ! On pourrait l'ajouter directement dans le jeu, gg à toi ! @Sow On a eu la même intention avec le Koala ^^ Il est vrai qu'on dirait plus un lapin mais il est mignon. Les enfants doivent beaucoup l'apprécier en effet @solakisollertia Ahah très bonne idée pour l'oiseau ça rend bien Pour ma part, je suis parti sur le marsupial magique. J'ai essayé de reprendre le style graphique des pokémons existants et je me retrouve avec ce petit koala à la queue magique. Je pense que je vais lui faire des évolutions à l'avenir.

Voici ma première participation 🙂

Alors je me suis rapidement permis de gribouiller une persp (bancale) mais c'est pour le principe, Cas n°1 La ligne d'horizon est la même que la ligne de l'eau, les fuyantes du sol de la falaise viennent rejoindre la ligne d'horizon, on voit donc le rebord de la falaise d'en dessous. Cas n°2 Si on suit la perspective de ta falaise la ligne d'horizon se situe sur la lune mais la ligne d'horizon est aussi la ligne limite entre le ciel et la mer, ca risquerait d'etre plutot bizarre. Cas n°3 Tu peux aussi remonter un peu la ligne d'horizon, mais dans ce cas tu dois montrer le volume de la falaise et de la baleine sur la zone d'entrée dans l'eau et rajouter un effet de transparence pour la partie sous l'eau. Je sais pas trop si ca t'aide je ne suis pas forcement tres clair, mais en cas de doute n'hésite pas à t'aider les brush de grilles ils sont tres pratiques.

Voilà voilà un petit wip, je dois faire les lines finale encore et choisir les couleurs 🤔. Très amusant comme sujet.

Merci @Alké @v.akihiro @Petignome et @Valii pour vos conseils! J'ai modifié le fond et polish le tout. J'ai essayé de ramener un peu plus de fluidité sur le personne mais sans pour autant lui changer sa position. Voilà la dernière version ^^

Ha je viens de me rendre compte que j'ai fais un tout petit dessin... zut 😅 1- Nouveau recours d'une team rocket en mal d'efficacité, ce dragon à la peau rocailleuse et hérissé d'épines a vite fait ses preuves. Sa taille moyenne (1m20 au garrot), et sa couleur sombre, en font le partenaire idéal pour les sales coups (dragon/roche) l'image est proportionnel à sa taille on va dire 😎

Voici ma participation je suis débutant se sera donc pas fameux voilà 😃

@humanoide Ce n'est pas la première que l'on te reprend. Avant de poster ton travail, commente celui des autres. De plus ce n'est pas ton travail là mais celui des créateurs de la licence. Un peu plus de sérieux s'il te plait. @Tequila Les couleurs vont vachement bien avec le type en question. Et j'avoue que je n'avais aucune idée de ce à quoi pouvait ressembler ce pokemon quand j'en ai fait la description. Mais ta version me va très bien 🙂 @Radius Dawn Les sugar glider c'est trop mignon ❤️ T'as bien fait de t'en inspirer @sweetkala et @solakisollertia vous êtes assez proche de ce que j'imaginais pour le piaf. D'ailleurs je poste ma version de ce pokemon. Sauf que je voulais mettre une tete de mort sur le poitrail. Tant pis:

Postera postera pas : j'ai fait un truc tout rapapla et tout figé ! D'ailleurs je n'ai pas réussi à placer la 2nde aile ^^ Je suis pas trop contente du mélange rose/le reste des couleurs mais de quelle couleur j'aurais pu faire le bec ??... Bref, tout conseil bienvenu 🙂 Et désolée pour la qualité du scan... @Thalia très prometteur : hâte de voir le résultat ! @Romi et @sweetkala sympa les angles de vue en contre plongée et ... l'inverse 🙂 @humanoide sympa le chat !

Voici ma petite création, j'ai choisi le piaf ! Le piaf-mitraillette

Bonjour tout le monde ! Je ne pouvais pas ne pas participer à ce challenge de la semaine ! Voici mon petit marsupial. Je suis parti du Kokka (animal très populaire auprès des humains vivant en Australie) mais le final ne lui ressemble pas du tout.

Et ne pas oublier qu'une étude c'est surtout pas de la reproduction @Romi, ça peut si on aime pousser dans ce sens, mais ça peut s’aborder dans des styles différent de l'original ou en simplifiant. Le but étant de comprendre comment un artiste a bossé, ou comment tel ou tel rendu fonctionne etc. Une étude bien réalisée c'est comme une quête dans un jeu, à la fin, paf level-up +10 en anatomie +4 en valeurs^^ Donc je rejoins Corey, on ne peut pas s'en passer pour intellectualiser des trucs rapidement. Faire sans c'est tâtonner. C'est un peu comme en musique, tu fais des gammes, tu fais des reprises... Et après t’arrive à composer, c'est vachement plus dur de se lancer sans. 😉

Trés sympa cette illu 🙂, je trouve que l'on comprend bien l'eau et l'effet de transparence, avant de passer à la colorisation je pense que tu pourrais essayer de travailler un peu sur la falaise pour donner peut être un peu plus de profondeur à ton image, rajouter un block de falaise plus proche de nous par exemple, pour rajouter un premier plan ( pas détaillé mais ca rajouterait de la profondeur à ton image). Enfin je pense que tu as un problème de perspective avec le sol de la falaise sur lequel est ton perso. Si on voit le sol c'est soit que nous avons une vue de haut ( la ligne d'horizon devrait donc être plus haute) hors ici ta ligne d'horizon me semble être le niveau de l'eau (pour pouvoir voir au dessus et en dessous il faut théoriquement mettre son oeil sur la ligne de l'eau 😉 ) Je sais pas si je suis tres clair dans mes explication mais logiquement on devrait voir la femme d'en dessous et donc la falaise bloquerait légérement la vue ( mains gauche et jambes partiellement caché par le bord de la falaise) Mais sinon l'ambiance est bonne, je pense que ca vaut le coup de pousser avec une belle colo 👍

Idée de croquis pour l'illustration numéro 2 avec quelque chose de plus féerique et joyeux dans l’ensemble 🙂 Et voici des modifications pour la première illu

Hola! Un petit wip pour le marsupiale fée/psy. Vous en pensez quoi?

Hello tout le monde ! 😀 Voilà mon WIP pour la couverture de ce challenge. Je voulais par contre faire une petite explication de mon choix pour celle-ci. J'ai fait une petite liste pour aller plus vite, et pour que j'évite de me perdre sur mon explication ! 😅 Donc en premier, comme vous pouvez le constater, l'image est en 3 parties. La plateforme DPS est une plateforme de progression, d'évolution, qui regroupe 3 grosses formations, et étapes clés dans la création d'une image. Je tiens à préciser que l'image n'avait pas été réalisé dans le but de la couverture, c'est plus une heureuse coïncidence que ça fonctionne pour ce challenge là j'imagine haha Je me suis dis que la couverture devait, elle aussi, partager ce sentiment de progression, tout en oubliant pas qu'il s'agit d'un artbook. J'ai donc décomposé l'image rapidement pour en faire un rapide brief: -La première (1) étant basée sur le dessin, les fondamentaux en art. C'est pourquoi la première tranche de la couverture est un sketch de l'image finale. -La deuxième partie de l'image (2), représente la partie Digital Painting en permettant d'avoir ce coté peinture et d'avoir les premiers aplats de valeurs sur l'image. J'ai volontaire exagéré les coups de brushs pour avoir ce coté plus peinture. -Enfin, viens la troisième partie (3), qui celle-ci représente les techniques plus avancées, comme le photobashing, la 3D, ou bien la mise en couleurs afin d'avoir l'image terminée. Le (4) représente aussi le chemin parcouru à travers les différentes étapes (Sketch/Peinture/Finitions avec photos). Le (5), présentant le personnage/explorateur qui se déplace vers l'entrée du livre, donnant l'indication d'ouvrir le livre pour savoir ce qu'il se cache derrière. Il explore l'inconnu au fur et à mesure de son avancée sur ce pont (à travers le dessin, la peinture,et l'image finale). Le (6) permet tout simplement de placer le logo haha Voilà donc pour ce WIP, j'ai pas énormément de temps en ce moment, mais j'essayerais de proposer une version alternative de cette composition dès que possible, ainsi que d'essayer d'améliorer celle-ci, of course ! La couverture sera en 400DPI, j'ai juste réduit la taille de l'image finale volontairement. Hâte d'avoir vos retours, il y a de très bonnes participations déjà ! Bon courage à tout le monde ! ♥️ PS: Je m'excuse d'avance pour les fautes s'il y en a, ainsi que la longueur du texte, j'ai essayé de l'aéré au maximum pour faciliter la lecture.

Hop, J'ouvre mon topic dédié pour le challenge du coup avec des idées qui commencent à prendre forme. Mais OMG ce format... Je vais y laisser des cheveux xD Je vous met en vrac les idées et recherche et ensuite un début de compo. Pour le coup, je pense décaler un peu la silhouette de dragon un peu plus sur la gauche pour suivre la courbe de la tête de monsieur "Chauve" . Ça rajoutera comme ça une ligne de force qui part sur les couettes de la chevalière. Reste à voir si je "brise" un peu plus le perso du premier plan (cou/buste/hanche) pour accentuer l'impression du "jte pousse".

Bon après avoir chercher des concepts cools pour le challenge 10 (sans forcerment réellement trouver 😅) je me suis dit qu'il fallait que je me lance au moins dans la première illustration. Donc voilà, j' ai essayé de me demander à quoi ressemblerais un digital painter dans mon univers biomecha SF . Il y a une première version de mon croquis avec 10 bras le principe est que les outils du digital painter ont fini par fusionner avec ses mains (qui est aussi l'outil le plus important de l'artiste 😉 ) Au final je pense que je préfère la deuxième version, j'ai enlevé les mains de derrières, elle est plus lisible je trouve. N'hésitez pas à me donner votre avis, que cela soit sur la compo, des erreurs ou n'importe quoi d'autre 😉

Hello à tous, Je me présente comme il se doit : Olivier, ou N0style. J'ai un peu plus de 40 ans, je suis illustrateur et graphiste depuis pas mal de temps mais plutôt du côté obscur de la force : la com' ... :) Je suis aussi joueur de jeu de rôle (papier/crayon, pas trop en JV) et pas mal joueur de boardgames aussi. Ah et passionné par Lovecraft aussi (d'où le petit Cthulhu en avatar) Un peu gamer jeu vidéo mais pas trop. Pourquoi me suis-je inscrit ? Comme je l'ai dit plus tôt je suis illustrateur dans la communication, je fais des illus très graphiques dans leur style, en général pour des grands groupes... des trucs très chartés et pas très fun on va pas se le cacher... En parallèle je bosse sur des illustrations pour moi, sur les univers qui me plaisent. Aujourd'hui j'aimerai arrêter petit à petit de bosser pour le client de type com' pour m'orienter sur ce qui me parle vraiment : la fantasy, le chara design, le JdR et le jeu de plateau. Or j'ai l'impression que mon style perso actuel est fortement marqué par les modes graphiques en vogue dans la communication. Je ne sais pas si ce genre de travaux est "viable" dans le métier que je vise ou si je dois plutôt m'orienter vers de l'illustration plus classique, comme j'ai pu en faire il y a quelques années... mais où clairement je galère. Bref je viens ici pour avoir des feedbacks sur mes travaux actuels, des pistes d'orientation de style, et du tuto pour booster tout ça de quelques niveaux. Voilà je crois avoir tout dit ou presque... N'hésitez pas à aller poster quelques commentaires sur ma galerie ! Merci d'avance :)

Bon ... J'ai craqué et j'ai continué à rajouter des bras 😅 Plus sérieusement petit avancement ce soir, quelques corrections et posé quelques couleurs pour voir comment ca rend. Le décor va être galère j'ai pas trop osé le commencer ^^

Pas de probleme, bon courage pour la suite 😉

Ça déboîte, fait juste gaffe à ton cadrage, la tête du robot tombe en plein dans la zone de coupe .

@Madmacq @v.akihiro @Alké merci des retours, et ouaip probablement une aide de la contreplongée @Mao MornityOuais limite la parodie un peu dark et crue des enseignements de leonardus, c'est plutot assumé dans le délire 😛 Bon rappel le logo, j'ai encore des recadrages a faire potentiellement pare que apres coup j'vois des truc un peu foireux mais j'avais pas du tout pris le logo en compte jusque la. 😧 J'ai un peu poussé les thumbs des suivants, j'vais probablement éliminer le bureau et le tutorat. J'aime bien le throne. J'vais encore tester de demultiplier les eleves qui veulent recevoir l'unique stylet et retravailler l'eclairage du fond.

@Ganakel l'adresse du lien de la FAQ de ton profile n'est plus valide 😕 Ça affiche une erreur..

Tout est trop flou je trouve, utilise une brosse plus dure surtout sur les bords importants. On veut voir les autres !

@Kyam merci des conseils 🙂 je vais peut être essayer de choisir des sujet qui me plaisent plus @Mao Mornity c'est vrais, bonne façon de voir les choses! @Corey Kamezis va falloir que je sois moins dissident alors 😅

En tout cas c'est adorable @Agapi Tu m'a bien fait rire avec le "je suis naze désolée": ce sera jamais pire que moi🤣 Pour tes suggestions, et je t'en remercie😊, je vais travailler tout ça et voir si je trouve des alternatives...

l 😅Y'a un truc qui me dérange c'est comment elle se tient en équilibre, essai de faire la même pose, c'est pas très naturel lol Dans la vraie vie je pense qu'elle aurait tendance à se poser sur son bras droit et à tendre le bras gauche... À la limite si tu veux pas tout changer, mets au moins sa main gauche vers nous. Niveau perspectives je suis naze désolée 😅

Merci @anaislatour et @Agapipour vos retours 🙂 Avec le recul et un peu plus de repos, je trouve que enlever tous les bras serait dommage, peut être en mettre 6 au lieu de 8, il faut que j'essaye. Pour la main à droite (sa main gauche pour lui) effectivement, tu as raison il y a un problème 😅, j'essaye de faire un raccourci avec la main qui s'approche de l'observateur donc c'est assez complexe à gérer, jpense que je vais utiliser une reff photo pour cette main car elle est dur à construire. Je fais quelques corrections et essais et jvais essayer de poser une palette de couleur sur ca 😉

@DrimlickCa me fait super plaisir de lire ça ! Je suis devenue la plus grande fan de Dark Crystal au monde, alors si j'ai pu donner envie à des gens de regarder ces chefs d'oeuvre je suis toute émue :3. J'adore les ilustrations que tu as postées. Moi aussi j'ai déjà précommandé ! Haha, ainsi que l'artbook officiel de la série "The Dark Crystal : Age of Resistance : Inside the Epic Return to Thra" pour Noël. 😄 Brian Froud je t'aime ❤️

Merci beaucoup pour ta réponse Grimdor, ainsi que pour tes précieux conseils. 🙂

Salut ! J'aime beaucoup le concept de ton illustration, et d'ailleurs je préfère la première version mais avec quelques bras en moins. (peut-être 2 ?). En fait sur la deuxième version je trouve que c'est un peu vide. C'est peut-être aussi l'effet de comparaison entre les 2 versions. D'un point de vue anatomique, la main qui est la plus proche de nous, à droite, a un petit problème je pense, enfin surtout le poignet. C'est assez bizarre qu'il parte en haut et qu'il s'élargisse, au lieu de s'affiner comme sur les autres bras. Voilà, hâte de voir ce que ça va donner 🙂

Merci Grimdor, T'as mis le doigt là où il faut, effectivement j'avais zappé ces défauts. C'est un vrai casse tête de trouver le bon brush texturée même si je prends plaisir à les utiliser, si c'est pour que le rendu en pâtisse, c'est pas le but. Je vais tenir compte de tout ça pour le poivron.

Comme je te disais, c’est voulu, puisque le modèle est très mal texturé, puisque pas prévu pour etre vu de près. D’ou Le showcase moody. 😂 C’est plus pour le fun qu’autre chose. Et je trouve que ça fait illusion, on pourrait croire à un mesh plus abouti et un meilleur texturing. 😅 Pour GS je sais pas, je l’ai sur oculus du coup, jamais eu de plantage so far.

Salut, je prend note et je vais travailler tout ça dès que je rentre !

Hello, bah c'est pas mal du tout, tout ça. Si je devais pinailler, ça serait au niveau de ta branche, entre la partie éclairée et l'ombre tu peux aller un peu plus vers les orangés. En tout cas c'est nickel, tu t'en bien donnée sur ce premier chapitre :)

Hello, c'est pas mal du tout en effet. Attention tu as des petits endroits où tu as légèrement débordé (tout en haut sur ta grosse pétale et en haut à gauche). La tige de la rose est aussi un peu irrégulière. Ensuite au centre de la rose hésites pas à rajouter un peu de netteté. En fait aux endroits où tu veux attirer le regard c'est préférable de rajouter du détail et de la netteté. Pour terminer sur la texture, en fait je te déconseille l'usage de brush texturée. En fait une brush texturée ça revient à utiliser un raccourci donc tu ne peux l'utiliser convenablement que si tu as déjà compris et intellectualisé ce que tu veux représenter. En tout cas niveau volume et couleur ça tient très bien la route, c'est du bon boulot :) Keep it up.

Ton croquis a bien évolué depuis la dernière fois, c'est cool que tu t'accroches sur ce challenge, bravo à toi 👍 Je trouve que la compo est pas mal, les arbres devraient bien cadrer le regard sur ton perso, tu as un petit problème d'anatomie sur son bras droit, l'avant bras débute trop bas et le bras me semble un peu court, son bras gauche peut être aussi, mais un tout petit peu (je suis moins sur pour celui là 😅) Dans tout les cas continue comme ca 😉

La vache!!! Ca défonce😲🤪😍! Bravo @Corey Kamezis!

Toute remarque est bonne à prendre ! Merci beaucoup pour le feedback, je vais travailler ça 🙂

Boujour à tous , Voici mon pokémon Koalipsy en pleine action... Catégorie marsupial fée psy un peu de douceur dans ce monde de brut, zen attitude... @ycahRigolo ton oiseau faut pas qu'il abuse des baies looool j'aurai bien vu des arcs électriques autour @chaise_ en _bois j'aime bien les tons pastels de ton dessin pis c'est un canard caméléon mûre mante religieuse j'adore loool @Radius Dawnpressée de voir une version colorisée, il a l'air migon tout plein allez, c'est partie !

Salutations et la bienvenue sur ce premier chapitre. Alors dans l'ensemble c'est plutôt pas mal :) Concernant ton premier exercice, le bord de tes formes manque légèrement de régularité et certains de tes dégradés manquent un peu de nuances dans les transitions. Pour ton exercice 2.5 c'est plutôt bon, si tu en as envie tu peux venir peaufiner un peu ton éclairage sur ton personnage? La montagne fonctionne plutôt bien aussi, la découpe de tes plans est plutôt bonne donc la méthodologie semble bonne. Par contre sur ta montagne du fond, tes découpes au lasso sont un peu trop grossières, et on ressent pas suffisamment les strates horizontales. La rose, tu as utilisé et trop abusé de brush texturée ce qui donne un rendu un peu brouillon. C'est dommage car ton volume et tes couleurs sont bons. Essaies de travailler le plus possible avec des brushs simples et de venir ajouter éventuellement de la brush texturée tout à la fin pour ajouter du détail aux endroits où tu veux attirer le regard. Keep it up :)

Hello et la bienvenue sur ce premier chapitre. Dans l'ensemble tu t'en sors très bien sur ces exercices. Si je devais chipoter, ça serait sur tes dégradés su second exercice qui manquent un peu de nuances dans les transitions. Tu peux venir jouer avec l'opacité de ta brush pour affiner ta gestion du dégradé. Keep it up :)

Hello a tous, @ycah, j'aime bien ton idée. Celle du panier pour stocker les fruits à manger; ca regle le problème de l'approvisionnement. Concernant ton dessin; l'étape d'après est de rajouter franchement des ombres et des lumières. Tu as commencé ce travail en placant par endroit des taches de lumière, mais j'ai l'impression que la lumière vient tantot de la gauche, tantot de la droite. Par exemple sur le joue de ton oiseau, la lumière semble arriver de droite alors que sur le nez, elle vient de gauche. Concernant la lumière sur les pattes, il y a une partie eclairé, mais dès lors que l'on quitte la partie eclairée, le reste de la patte est de la même couleur, quelque soit l'angle qu'il y a avec la source de la lumière; comme ses pattes sont des cylindres, tu gagnerais a faire des dégradés entre une couleur d'ombre et la couleur de la lumière. Enfin, concernant le dessin qui est super original; je trouve qu'il est a la fois mignon dans sa forme générale; dans la rondeur de ses yeux, et aggressif dans les différentes pointes, qu'il a sur sa tête, sur ces pattes, sur sa queue. C'est seulement mon avis, mais peut etre que ca vaudrait le coup de trancher soit sur l'agressivité soit sur la douceur. Chapeau en tout cas! De mon coté, j'ai repris la même description que toi, pour faire : ... SARBA-CANNE, go!!! (bon a la base c'était un canard d'ou le jeu de mots mais ca a évolué :D).

@Thalia Il est vraiment mignon tout plein 😍 Je me suis penché sur le pokemon type oiseau électrique/poison, je ne pense pas qu'il fasse bien "pokemon" mais elle a une bonne bouille tout de même x)

Juste pour le fun, couleurs non def

Bon voilà le gentil barbu lol..j'avoue j'ai pas réussi à faire la chemise à carreau sa m'a pris la tête trop longtemps du coup je me suis arrêté là. Mais je veux bien des conseils pour réaliser ces motifs évidemment 😅.

Bonjour à tous. Pour ce challenge je propose un environnement/ruines (ancien peuple) La caverne de Taron, roi des hauteurs et maitre des ruines célestes. Cette grotte misterieuse regorge de magie et autres pouvoirs. Elle est devenue un domaine emblématique de son univers car une rune céleste s'y trouve mais n'a encore jamais été trouvée après la mort de la race qui vivait ici auparavant.