Classement

Voici mon tout premier exercice hebdomadaire. C'est le meilleur sujet avec lequel je pouvais commencer! @solakisollertia on a eu à peu près la même idée @Tequila il sortirait du jeu! Voici ma version :

@humanoide Ce n'est pas la première que l'on te reprend. Avant de poster ton travail, commente celui des autres. De plus ce n'est pas ton travail là mais celui des créateurs de la licence. Un peu plus de sérieux s'il te plait. @Tequila Les couleurs vont vachement bien avec le type en question. Et j'avoue que je n'avais aucune idée de ce à quoi pouvait ressembler ce pokemon quand j'en ai fait la description. Mais ta version me va très bien 🙂 @Radius Dawn Les sugar glider c'est trop mignon ❤️ T'as bien fait de t'en inspirer @sweetkala et @solakisollertia vous êtes assez proche de ce que j'imaginais pour le piaf. D'ailleurs je poste ma version de ce pokemon. Sauf que je voulais mettre une tete de mort sur le poitrail. Tant pis:

Voilà voilà un petit wip, je dois faire les lines finale encore et choisir les couleurs 🤔. Très amusant comme sujet.

Oyé oyé ! @Romi Franchement ton Pokémon est crédible ! On pourrait l'ajouter directement dans le jeu, gg à toi ! @Sow On a eu la même intention avec le Koala ^^ Il est vrai qu'on dirait plus un lapin mais il est mignon. Les enfants doivent beaucoup l'apprécier en effet @solakisollertia Ahah très bonne idée pour l'oiseau ça rend bien Pour ma part, je suis parti sur le marsupial magique. J'ai essayé de reprendre le style graphique des pokémons existants et je me retrouve avec ce petit koala à la queue magique. Je pense que je vais lui faire des évolutions à l'avenir.

Hop, J'ouvre mon topic dédié pour le challenge du coup avec des idées qui commencent à prendre forme. Mais OMG ce format... Je vais y laisser des cheveux xD Je vous met en vrac les idées et recherche et ensuite un début de compo. Pour le coup, je pense décaler un peu la silhouette de dragon un peu plus sur la gauche pour suivre la courbe de la tête de monsieur "Chauve" . Ça rajoutera comme ça une ligne de force qui part sur les couettes de la chevalière. Reste à voir si je "brise" un peu plus le perso du premier plan (cou/buste/hanche) pour accentuer l'impression du "jte pousse".

@Petignome Tout a bien été vérifié niv anatomie j'ai utilisé Daz 3D en mettant un effet Fisheyes ( Pour cela cette effet de longueur ) qui d'ailleurs va être appliqué plus tard sur le décor pour cela que ça peut paraître peut être bizarre 🙂 Voila ma ref pour l'anatomie :

Me revoilà avec mon premier chien terminé. Pour le fond je me suis inspiré des affiches de malbouffe vintage comme l'avait proposé @Spiris, mais je me demande si j'en ai assez fait... Peut-être qu'avoir un ruban qui tournerait autour du carré avec un nom dans une typo spécifique apporterait quelque chose ?.. C'est surtout le cadre en dégradé autour qui me travaille, je trouve que c'est bien d'avoir le chien qui sort ainsi, mais autour de lui ça fait quand même très plat. Si vous avez des retours à faire sur la gestion de la lumière aussi, je vous écoutes 🙂 à la base les réhauts verts étaient pas prévus, ils sont arrivés en fin de course. Donc possible que par endroit ça colle pas trop niveau réalisme (dixit le mec qui peint des chiens croisés avec sandwiches...). La source se trouvant derrière l'animal, même si pas clairement visible. Et pour le suivant, je vais tenter de progresser de manière plus globale, plutôt que de retomber dans mon travers de compléter un bout avant de passer à l'autre. De cette manière je pense poster plus régulièrement ici aussi. Je pense réduire le format pour le rapprocher du bestiau déjà.

C'est cool @Yun77, peut être ajouter un peu plus de drama dans la lumière avec quelques god rays et un peu plus de volumétrie? Un peu moins de régularité dans la découpe de l'herbe entre le premier et le second plan, ça aiderait à casser la pseudo tangeante avec la pate du dragon. Après je trouve que ça claque bien. Ton dragon est super 😉

Bon ... J'ai craqué et j'ai continué à rajouter des bras 😅 Plus sérieusement petit avancement ce soir, quelques corrections et posé quelques couleurs pour voir comment ca rend. Le décor va être galère j'ai pas trop osé le commencer ^^

Bonjour à tous ! Je profite du Challenge n°10 pour à mon tour ouvrir mon propre sujet WIP 🙂 J'ai décidé de réalisé en DP un concept que j'avais posé dans mon carnet pas bien longtemps avant l'annonce de l'artbook, laquelle a conforté mon envie de pousser le délire jusqu'à la tablette ensuite. Le délire en question, ce sont des chiens croisés avec différents sandwiches, de sorte qu'on ne distingue pas l'un de l'autre, des hybrides donc 😄 Pourquoi cette idée ? Déjà, ça conjugue deux choses que j'aime particulièrement, les chiens, et les trucs gras qui se mangent. Et de l'autre côté, j'ai pas grand chose dans mon portfolio qui ne soit pas du fan-art, donc c'est l'occasion de taffer sérieusement sur un concept personnel plutôt que de le laisser au stade éternel de croquis. Le sujet est difficile à caser dans une thématique particulière autre que "Inclassable", mais tant pis si jamais ça ne passe pas à la fin, je pense bien m'éclater dessus et c'est là le principal (c'est le cas jusqu'à maintenant). Bref, assez de mots, place aux images ! Les croquis en question. Le hot-dog a lancé le truc, les autres ont rapidement suivi. D'ici la fin du Challenge, j'espère en proposer au moins deux, maximum 3, selon comment j'avance dans le temps. Le Bulldog-Burger sera le second, et le troisième sera sûrement le Wrap avec son maïs dans la cervelle, même si j'hésite avec le sandwich triangle et son olive. Et niveau DP, entamé début semaine dernière et avancé ce week-end, j'ai ça : Je me suis attardé sur la texture des sauces et la gueule du chien surtout, il reste encore pas mal à faire mais je suis content du rendu pour le temps passé dessus. L'utilisation de références photos aide énormément aussi faut dire, mais j'ai encore mon habituel travers de commencer par certains détails plutôt que de viser le global d'entrée de jeu... Je pars sur un fond assez neutre car j'ai pas vraiment d'idée pour ce dernier, mais d'un autre côté je me dis que c'est pas mal de l'avoir neutre si je veux donner le même aux suivants et en faire une série. Dans tous les cas, si vous avez des retours ou des critiques à faire dessus, je suis preneur pour la suite ! Et merci d'avoir lu 😉

Bonjour à tous! Voici un petit WIP de ce que je compte proposer pour le challenge. Voici donc "A perfect family". Je vais essayer de poster régulièrement mon avancement. N'hésitez pas à me faire part de vos retours! Merci d'avance pour vos futurs précieux conseils ^^

Howdy :d Comme d'hab, je fais des maj progressive au fil du sujet et dans le premier post. Update : 10-12 WIP : Theme libre, idées générales : progression, defi, entraide, evolution, voyage, reve, ambition, aventure, combat pour la victoire. Et leonardus ! Ouais lui là, ici : Brief Leonardus enseigne le digital painting du démon (tatata tata ta). Il bully quelque peu ses étudiants et représente les difficultés à surpasser, comme les pensées négatives, les échecs, les peurs, etc. Leonardus Design plus realiste, doit conserver les bases du design cartoon Lien entre Leonardus et son/ses disciples qu’il maltraite Moodboard lighting [soon] ? Un peu de recherche rapide pour voir a quoi il dit ressembler, je veux lui garder son bidou. J'hésite encore si j'vais sur du gras (n°1) ou du muclé gras (n°3 a la bob sapp) Et des hyper early tumbs 😄 Ps : Il vapote pas sur la 2e, il a chouré le stylet de son élève pour lui apprendre la différence entre le bon et le mauvais digital painter. Refs: Leonardus – https://digitalpainting.school/uploads/blog/posts/default/0001/01/04776d08ec62e2fe20e7bb502e8c77db01c83496.jpeg Demons a la MTG Bob Sapp body type – https://www4-cdn.sherdog.com/_images/pictures/20091005020615_2009100501592.JPG Horns – https://www.nationalgeographic.com/animals/photo-ark/pictures/animals-with-horns/ Environment Environnement “twisted” avec un mix d’organique dans l’architecture qui laisse se demander a partir de quelle matieres les structures sont construites. Refs : Hell, Barlowe – https://waynebarlowe.com/artwork/hell/ Beksinski – https://beksstore.com/wp-content/uploads/2016/10/8.jpg ; https://steemitimages.com/DQmfQ5w7AqYYNJhbwQdihJcnjhNFMHYubbYP4UtfBxMTmes/01.jpg ; https://beksstore.com/wp-content/uploads/2017/08/168.jpg Prague ossuary – https://www.google.com/search?client=firefox-b-d&biw=1366&bih=666&tbm=isch&sa=1&ei=_RTVXb-8FIfxkwXtk5yoAw&q=prague+sedle+ossuary&oq=prague+sedle+ossuary&gs_l=img.3..0i7i30j0i8i7i30.11912.12527..12820…0.0..0.65.372.6……0….1..gws-wiz-img.K3vk6fFlv5M&ved=0ahUKEwj_rpr8yfjlAhWH-KQKHe0JBzUQ4dUDCAY&uact=5 Paris catacombs – https://www.google.com/search?client=firefox-b-d&biw=1366&bih=666&tbm=isch&sa=1&ei=CxXVXe_GCZCykwWDhYXwAg&q=paris+catacombs&oq=paris+catacombs&gs_l=img.3..0i67j0l9.21009.22863..23048…0.0..0.197.1241.13j2……0….1..gws-wiz-img…….0i131.6qHOPPFOcbQ&ved=0ahUKEwiv-OWCyvjlAhUQ2aQKHYNCAS4Q4dUDCAY&uact=5 Sagrada familia – https://www.google.com/search?q=sagrada+familia&client=firefox-b-d&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ved=2ahUKEwimo6WXyvjlAhVRJVAKHTXvD8IQ_AUoAXoECBAQAw&biw=1366&bih=666 Sainte gudule interieur

Bonjour à tous ! Après avoir tergiversé pendant des jours sur une idée de couverture, je suis arrivée à ce que vous voyez en dessous. Mais je ne sais pas si ça peut convenir en couverture en fait, et si non, je la garde pour l'intérieur ! 🤔 J'ai fait plusieurs essais couleurs, et je préfère largement les couleurs plus froides. Ensuite, sur la toute dernière j'ai changé légèrement de point de vue, en reculant, je trouvais que sur les autres c'était un peu trop serré et que l'illustration ne respirait pas. Les avis sont les bienvenus !

salut @Yun77. il est déjà très chouette ton painting ! j'aime bien le choix des couleurs et l'ambiance que tu as créée. ton drake semble dormir. je vois bien la blessure sur son cou et les flèches, mais je le trouve un peu trop paisible dans la mort. comme s'il était mort dans son sommeil... Pour ta guerrière, au niveau du visage je lui trouve un air un peu maculin. Je pense que c'est dû à la forme de la mâchoire. J'aime beaucoup le décors à l'arrière plan En tout cas, très beau travail !

Non tu surlis pas spécifiquement et c'est hyper bien vu, c'est pour ca que je tenais a dupliquer les eleves, pour equilibrer les masses entre 1 gros d'un coté et plusieurs petits autour. J'ai un peu perdu de vue ca en etant en 3D, j'vais tester les corrections en pasant. Pour le sens de l'image, ouaip moi aussi j'prefere le sens initial, j'ai inversé pour profiter du vide, y'a peut etre un juste milieu que je peux avoir dans l'autre sens quand meme. Pareil a tester. En parlant de graal pour le stylet tu m'as donné une idée niveau focus par contre, a faire lorsque je peindrai 😄

@Mad Pillow J'adore ! Si tu arrive à faire une série de bestiole aquatiquo végétaliste dans ce genre là je serais ravie de la voir. Bon c'est vrai que le gros trait rose pour relier la 2 "clavicules" (?) est pas très joyeux mais c'est un détail qui n'enlève rien à l'idée de base ... A suivre ? @Tequila oué tu as vraiment trouvé ton style (d'ailleurs le pokemon est super décevant du coup en comparaison...) Après de là à dire lequel est le plus convainquant c'est une question de contexte ... Je crois que si tu est vraiment motivé(e) par le style tu pourras trouver un corps et un contexte ... et bosser les détails également ... Biiiiiisous

c'est cool cette illu yun, juste l'herbe effectivement qui semble bizarre : elle monte jusqu'au genoux de la guerrière mais on sent pas trop la hauteur des brins, bonne continuation...

Je trouve que Leonardus à gauche passe mieux que lorsqu'il est à droite où la dynamique est un peu perdue. Comme la lecture de l'image (gauche à droite) commencerait par lui, je pense que ça renforcerait l'aspect supérieur, plus dur de son enseignement (comme le troisième thumbnail de cette compo (donc la 6), qui d'ailleurs permettrait d'avoir le stylet dans sa main à peu près au milieu de l'image et donc un peu vu comme le Graal du DP, renforcé par le placement de la lumière en plus ! Et ça mènerait au logo). Aussi, sur ta dernière proposition, le perso à droite, bouche l'image. Peut-être le déplacé un peu vers la gauche ? Laisser l'ouverture, l'espace derrière la trône de Léonardus renforce son aise, sa maitrise, sa place dans son espace tandis que ses élèves-suivants-admirateurs sont amassés sur la gauche en espérant se démarquer et se retrouver à ses côtés (est-ce que je surlis ton DP ? 🤔 Sûrement…). Je me dis que ça marcherait plutôt pas mal pour le "rapport de force". En tout cas, je suis vachement inspirée par ta proposition et je suis impatiente de voir la suite !

Alors en ce qui me concerne, je dessine rarement sans musique dans les oreilles, ça m'aide déjà à oublier l'environnement dans lequel je travaille - je l'aime bien ce petit bureau mais bon, j'ai besoin de sortir de la "réalité visuelle" pour me plonger vraiment dans le travail. C'est pareil aussi quand je fais du découpage papier, la musique n'occulte pas l'environnement à proprement parler - sinon ce serait hyper dangereux avec le scalpel dans les mains ! - mais va au contraire donner une nouvelle "vision" de mon travail, ça m'encourage à avancer et je m'y consacre à 100 %, je décroche beaucoup moins de mon travail quand j'écoute de la musique, je suis moins perturbée par des éléments extérieurs. Sinon, pour les musiques que j'écoute, ce sont souvent les mêmes qui m'accompagnent, principalement des bandes originales de films ou de jeux vidéos (auxquels je n'ai jamais joué d'ailleurs), celles qui reviennent souvent sont celles-ci : - Howard Shore pour Le Seigneur des Anneaux (très grand boost !) - Jeremy Soul pour Skyrim (ambiance plus posée, j'ai beaucoup de temps devant moi alors je profite et m'imprègne de la musique pour me détendre et bosser) - Sarah Schachner pour Anthem (aventure/exploration, ça m'aide aussi pas mal surtout quand je dessine des paysages) - Les différentes B.O. des Assassin's Creed, avec un petit coup de coeur pour Black Flag. Et en musique chantée, c'est plus rare parce que ça me déconcentre un peu, j'ai plus envie de chanter avec les artistes que de dessiner mais j'en écoute quand même, ça reste aussi une belle forme de motivation et encore une fois, ce sont presque les mêmes qui tournent : - Queen - David Bowie - Peter Hollens - Enya et Laureena McKennit - Gabriela Robin et Origa. Voilà, petit pavé vous salutant 😄

En tout cas les deux bouquins ont le même nombre de pages apparemment donc il doivent avoir le même contenu, mais ils sont édités par deux éditeurs différents. Peut être qu'il y a une légère différence de qualité au niveau des pages pour expliquer la différence de prix je ne sais pas... Sinon pour le retard, je viens de voir que sur la page du produit dans la description il y a écrit en tout petit "Livré : 3 - 7 déc" donc c'est sans doute normal^^

Wtf c'est du génie ! oo Tu vas bien faire toutes les différentes variantes du sketchbook comme ca hein ? :d

Alors c'est a peu près ca, mais ton ellipse en haut est trop ouverte je pense. Notre ligne de vision est juste au dessus de la fleur, donc en théorie on a une ellipse plate un peu au dessus et plus on descend, plus elles s'ouvrent. Si on prend pour repère l'ellipse à la base de la tige, toutes les ellipses au dessus devraient être de plus en plus fermées Bon voilà c'est un détail, mais je penses que ca à son importance de suivre cette logique, c'est vrai qu'on ne peut pas connaitre l'ouverture parfaite mais juste respecter la cohérence entre chacune d'elles. Keep it up !

@laura_Hello, Bah c'est vraiment pas mal tout ca tes lines sont plutôt fluides, y'a quelques légers soucis de proportions de temps en temps comme sur le cheval qui a le corps un peu fin. Mais rien de bien méchant. Je trouves les lines bien travaillées sur la fleur en particulier on sent bien la profondeur. Les hachures c'est pas simple, il faut bien suivre le mouvement de la forme mais tu t'en sort pas mal. Pour la suite c'est bon pour les fils de fer, même si c'est parfois un poil bancale, je penses que sur tablette graph ca n'arriverai pas ^^ C'est un bon challenge aussi de faire ca sur papier. Enfin sur le robot c'est pas mal parti, y'a peu être un peu trop de jaune dans la lumière, jpensais a une highlight plus nette. keep it up !

Salutations ! Merci @Bobbin ! Voici la suite avec quelques modifications pour la première illu et la deuxième je la commence doucement 🙂 Au départ je voulait faire un ressortit 3D de bâtiment au niveau de la page du livre, mais ça ne m'a pas vraiment plu à voir par la suite si je garde l'idée 🙂 pour le moment je teste des effets pour créer un effet portail ça risque de changer aux files des WIP

Effectivement la 6 à une dynamique tres sympa je trouve et me semble bien équilibrée

@Layzy Hello, Très bien pour l'identification de la forme, après la retranscription n'est pas forcément exacte mais c'est pas mal, l'oeil est un peu gros et la ligne de contact avec l'eau du 2nd dauphin est trop basse ce qui donne l'impression qu'il est quasiment au même niveau que le premier. On a donc un peu moins cette impression de distance qui est dans la photo. Keep it up !

Merci pour vos retours, @v.akihiro@Agapi@anaislatour, vous me motivé à continuer cette illustration 🙂 Pour le décor je sais pas trop encore , jsuis un peu bloqué il faut que je fasse des essais d'ambiance et de couleur (peut être une petite base 3D). Et après la partie painting risque d'être un peu costaud mais un moment il faut se lancer. @AgapiOui tu as raison, je vais les deplacer un petit peu et assombrir ça 😉

Sois le bienvenu Nostyle 🙂 Chapeau pour ton travail ! De très belles illustrations et un gros potentiel ! En plus, un fan de Lovecraft, donc t 'as toutes les cartes en main 😄 Je comprends ta problématique. Ce n 'est pas facile de changer de "style" quand tu as longtemps été bridé dans un domaine en particulier. Cependant avec du travail, il est certain que tu trouveras ta voie. Il va te falloir expérimenter pas mal de chose afin de pouvoir vraiment te lâcher. Hate de voir ton evolution en tout cas ! à bientôt sur les forums

Bon, ça fait bien longtemps qu e je suis pas venu ici. J'ai "fini" ma première participation pour le challenge de la couv. Mais je ne sais pas trop.... J'ai pensé à certaines choses comme rajouter des corbeaux (ou des vautours j'ai pensé aussi) en train de bouffer le drake, et des feuilles floutées pour donner l'idée de la brise qui soulève la robe. Et comme d'hab je suis resté tellement longtemps dessus que j'y vois plus grand chose :s Ptêt que je laisse comme ça. Je sais plus. Raahh lala... Du coup je reviens vers vous et toi qui passe par ici dis moi ce que tu en penses Ste Ténacité terrassant le grand père de Léonardus (Et le titre ça le fait?) ^^ :

Un stylet qui dessine tout seul et tu te plains encore ? Je crois que tout le monde devrait être content d'avoir un stylet qui dessine tout seul. Plus sérieusement, fais une capture, vidéo si possible

la 6 pour moi :)

Merci ! Je suis sur Maya principalement. Zbrush est en cours d'apprentissage

fais des captures d'ecran si besoin ca peut servir pour t'aider

Très sympa ton exercice 2.5 ! J’ai hâte de te voir passer aux suivants 🙂 C’est difficile je trouve de trouver un juste milieu entre synthétiser au mieux la photo et ne pas tomber dans l’hyper simplification (ça a été mon erreur par exemple). Je trouve vraiment que tu t’en sors bien ! Je pourrais pinailler sur le fait que les différentes manteau n’étaient sont pas assez bien délimitées à mon goût, mais c’est personnel car de loin on comprend très bien ce qu’elle a sur le dos. Et merci Grimdor pour l’explication sur les modes de couleur je ne connaissais pas non plus :)

salut , voir tes parametres affichage windows 😉

Postera postera pas : j'ai fait un truc tout rapapla et tout figé ! D'ailleurs je n'ai pas réussi à placer la 2nde aile ^^ Je suis pas trop contente du mélange rose/le reste des couleurs mais de quelle couleur j'aurais pu faire le bec ??... Bref, tout conseil bienvenu 🙂 Et désolée pour la qualité du scan... @Thalia très prometteur : hâte de voir le résultat ! @Romi et @sweetkala sympa les angles de vue en contre plongée et ... l'inverse 🙂 @humanoide sympa le chat !

@Grimdor Merci pour tes conseils et ta réponse constructive, pour l'écran c'est peut être ça car c'est vrai que je ne vois pas bien si il y a des contours mal gommés. Pour la jambe gauche c'est vrai qu'elle parait un peu casser en la regardant de nouveau, c'est vrai que j'ai essayer de me passer des guides mais je les utiliserais plus pour la prochaine fois. Pour le sol je vais être franche je l'ai fait a la va-vite car j'était fatiguée. Pour le reste je prend note, merci encore pour ta réponse constructive et tes conseils ^^

Oui j'ai encore du mal avec l'opacité et les brusch diffuse sa commence a venir j'ai aussi du mal a maîtriser les raccourcis. Merci pour le conseil je vais m’entraîner a refaire cet exercices de temps en temps.

Voici ma petite création, j'ai choisi le piaf ! Le piaf-mitraillette

Bonjour tout le monde ! Je ne pouvais pas ne pas participer à ce challenge de la semaine ! Voici mon petit marsupial. Je suis parti du Kokka (animal très populaire auprès des humains vivant en Australie) mais le final ne lui ressemble pas du tout.

Merci @anaislatour et @Agapipour vos retours 🙂 Avec le recul et un peu plus de repos, je trouve que enlever tous les bras serait dommage, peut être en mettre 6 au lieu de 8, il faut que j'essaye. Pour la main à droite (sa main gauche pour lui) effectivement, tu as raison il y a un problème 😅, j'essaye de faire un raccourci avec la main qui s'approche de l'observateur donc c'est assez complexe à gérer, jpense que je vais utiliser une reff photo pour cette main car elle est dur à construire. Je fais quelques corrections et essais et jvais essayer de poser une palette de couleur sur ca 😉

Bienvenue ici l'artiste ! Ne t'inquiète pas tu vas très vite évoluer et te détacher de ce style que tu qualifies d'enfantain. 🙂 En tout cas c'est mignon tout plein ! Et vu la composition riche et assez complexe (4 personnages, décor, etc) ça promet un beau avant/après au Chapitre 10. Sois indulgente avec toi-même dans les premiers Chapitres, c'est normal si tu n'as pas un résultat parfait pour les exercices, il faut le calibrer à ton niveau actuel. En tout cas tu vas vite te débloquer sur plein de choses. A bientôt.

Bonjour @alcyonne Il n'existe évidemment pas de version Photoshop gratuite, sinon pourquoi le vendre 😉 Heureusement Krita suffit largement pour suivre les cours. Il y a quelques petites différences, mais globalement jusqu'au chapitre 8, il ne te manquera aucun outil. Et encore on peut se passer des autres et faire autrement. Krita est tout à fait professionnel pour le painting, il ne se verra limité que si tu t'intéresses plus au concept art à un moment et qu'il te faudras donc des outils avancés. De plus Krita est pas mal utilisé, il y a des ressources et des aides sur le forum, donc pas de souci en cas de problème. J'ai moi même commencé les cours avec. 😉

Et ne pas oublier qu'une étude c'est surtout pas de la reproduction @Romi, ça peut si on aime pousser dans ce sens, mais ça peut s’aborder dans des styles différent de l'original ou en simplifiant. Le but étant de comprendre comment un artiste a bossé, ou comment tel ou tel rendu fonctionne etc. Une étude bien réalisée c'est comme une quête dans un jeu, à la fin, paf level-up +10 en anatomie +4 en valeurs^^ Donc je rejoins Corey, on ne peut pas s'en passer pour intellectualiser des trucs rapidement. Faire sans c'est tâtonner. C'est un peu comme en musique, tu fais des gammes, tu fais des reprises... Et après t’arrive à composer, c'est vachement plus dur de se lancer sans. 😉

Ganakel sympa tes sculps, tu utilise quoi comme matos?

Idée de croquis pour l'illustration numéro 2 avec quelque chose de plus féerique et joyeux dans l’ensemble 🙂 Et voici des modifications pour la première illu

Salutations et la bienvenue sur ce premier chapitre. Alors pour ton premier exercice c'est pas mal, mais tu manques un tout petit peu de propreté autour de tes formes. Il est possible qu'en fonction de la calibration de ton écran tu ne puisses pas le voir actuellement, mais quand tu as gommé autour des formes tu en as laissé autour. Pour tes dégradés c'est pas mal, tu peux aussi jouer avec l'opacité de ta brush si jamais tu sens que tu manques de maitrise. Pour ton exercice 2.5 c'est pas mal aussi. Cependant essaies d'utiliser un peu plus les guides, là tu as la jambe gauche du perso qui est peu trop cassée. Tes bords manquent aussi un peu de régularité. Concernant la texture au sol, on ressent un peu trop ta brush, hésites pas à expérimenter un peu plus également. Dernier point, tu peux booster un peu le flou derrière le personnage et si tu en as envie tu peux également peaufiner l'éclairage sur ton personnage. Keep it up c'est du bon boulot :)

Hola! Un petit wip pour le marsupiale fée/psy. Vous en pensez quoi?

merci beaucoup @ShozArt pour cette critique super constructive de mon painting et pour le po. reste plus qu'à corriger tout ça...