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Nouveau cours de sculpting 3D sur blender en ligne ! Nouveau cours de sculpting 3D sur blender en ligne !

Classement

Contenu populaire

Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 11/24/2019 dans toutes les zones

  1. Ne vous fiez pas à cet air gentil et mignon , ce tout nouveau Pokemon peut être le plus terrible et le plus énervant ! Son nom ? le Maotripotanus (de classe 1 ici ) . @Mao Mornity @Thaliaj'aime bien mais il ressortirait plus avec un fond en degradé et qques ombres portées @SkyLight stylé et belle palette de couleurs ça colle bien @Stefantasy Artworks bha j'ai rien à dire c'est top 😉 j'aime bcp @Thalia
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  2. Bonjour à tous, @Thalia Look sympa et j'aime bien les recherches/modèle @ycah Le halo de la cète magique aurait peut être gagné à être un peu plus développé. @Chaise_En_Bois j'avoue ne pas trop comprendre la morphologie de ton pokémon @RomiJ'aime beaucoup ta forme assez massive, on aimerait pas le rencontrer celui-là @Radius Dawn j'aime beaucoup ton marsupial, même si je lui aurai vu des ailles avec des accroches un peu plus larges voici ma petite contribution, histoire de fournir un peu d'aide à la team rocket
    4 points
  3. Hello ! je crois que c'est pas le bon format...mais j'ai participé et me suis amusé...
    4 points
  4. @sheity : 😁 alors c'est pas Harry Potter mais Sweeny Todd, et le dernier c'est Terminator renaissance Sinon, le temps file et j'oublie de passer pour poster des trucs. Alors justement, pour le challenge Arbook, je vais poster ici mes propositions ☺️ Je suis pas encore complétement sur pour mes 5 images, y'a en plus des projets à faire pour la couv... argh, compliqué avec le taff et les commandes 😫 😖 Donc, je vais ajouter petit à petit des images finies (ou pas) et si j'en met plus de 5 je compte sur vos conseils avisés pour les départager 😁 Pour commencer, une créature élémentaire gigantesque et badass :
    4 points
  5. Une paire de seufs juste au dessus du logo, mais oui mais oui, de la bien belle idée là @Petignome^^
    4 points
  6. Recherche pour le perso au premier plan Un petit génie de la mécanique J'aimerais renforcer le lien avec le robot avec des rappels de formes / couleurs
    3 points
  7. Hello! Super toutes ces créa ^^! Voilà ma proposition pour le pokémon fée/psy! Inspiré du chat marsupial. J'ai essayé de garder le style (trait & colo) des artwork pokémon même si parfois il y a des variantes.
    3 points
  8. (peut être là langue pendante aussi :p) si j étais toi j essaierais de faire l épée entière aussi, c est pas incohérent avec ta perspective, un peu de sang dessus, ça contribuerait à accentuer le story telling. (si t as 2mn vient me dire ce que tu pense de ma dernière illustration, je patauge un peu niveau colorimétrie et luminosité 😛 )
    2 points
  9. Ha ha, bon courage @Xuan. Juste un dernier truc qui m’avait fait pensé à toi vendredi. J’étais à l’art and talk de Gaëlle Seguillon, qui est concept artist et matte painter pour ILM, et se genre de grosse boîte. Elle nous disait qu’un concept poussé c’était trois jours plein la moyenne et que sur des plus complexes ça pouvait aller à une semaine. Et pas en journées de 8h. Et c’est de la pointure la. Par contre pareil, 3D, photobash etc. Sinon ce serait encore plus long. C’est pas de la triche si seul le résultat de l’illu compte. 👍
    2 points
  10. Oyé oyé ! @Romi Franchement ton Pokémon est crédible ! On pourrait l'ajouter directement dans le jeu, gg à toi ! @Sow On a eu la même intention avec le Koala ^^ Il est vrai qu'on dirait plus un lapin mais il est mignon. Les enfants doivent beaucoup l'apprécier en effet @solakisollertia Ahah très bonne idée pour l'oiseau ça rend bien Pour ma part, je suis parti sur le marsupial magique. J'ai essayé de reprendre le style graphique des pokémons existants et je me retrouve avec ce petit koala à la queue magique. Je pense que je vais lui faire des évolutions à l'avenir.
    2 points
  11. @Xuan, méfiance avec les artistes asiatiques. Je les connais pas ceux là, et je vais faire une généralité bête et méchante mais qui a un réel fondement quand même. Ce sont des machines, et le système éducatif marche pas comme chez nous. Ton gars de 21 ans il a peut être été poussé à dessiner aussi parce que la société avait vu en lui un potentiel, et ça fait déjà 10 ans qu'il dessines 15 heures par jour. La culture du mérite n'est pas la même qu'ici. Bref c'est pour ça qu'il y a une grosse école asiatique, c'est extrêmement intensif, super hard, et tu vois que la crème de la crème de ceux qui se sont pas épuisés avant. Et après y a l’éventuelle expérience pro qui se rajoutte. Donc si tu dois surtout pas te comparer niveau process de travail, c'est bien à l'asie, regarde les ricains, l'europe centrale, c'est déjà plus proche de nous niveau expérience. Enfin si tu as un problème à passer plus de 10H sur une illu, et que le temps t'obsède autant, ben go plus concept. Tu peux l’aborder en base concept cette illu, base 3D bashing, custom shapes... Mais c'est une autre façon de bosser, et un autre taf. Je sais pas trop ce que tu cherches particulièrement. Mais vraiment 10H sur une illu poussée au sens illustrateur mais c'est rien. Sur mes paintings plus poussés, j'essaie d'en faire un par mois, je m'autorise 35H en moyenne. Parfois c'est beaucoup moins, dès fois non, je m'interdit pas de tout jetter et recommencer, ou faire des gros changements en cours de route. Bref pas être attaché de trop à ton idée si elle fonctionne pas. Bon puis après y a tes choix, là y a aucune obligation de suivre tout ce qu'on te dit si tu trouve que ça suis pas ton idée. C'est normal. Et faire simple tant que possible, pas essayer de raconter trop d'idées dans une seule illu à notre niveau. On risque trop de s'y perdre, et surtout que personne comprenne tout juste en regardant. Méthode Feng Zhu^^ Donc en gros, toujours le même truc, ne pas se comparer, juste faire, seul le résultat compte 😉
    2 points
  12. Voici ma participation pour la couverture ! Version réduite pour passer la taille max du forum ^^
    2 points
  13. Bon, bah parce qu'il est quand même grand temps de s'y mettre, maintenant que j'ai enfin du temps voilà mon p'tit sujet pour ce concours ^^ L'idée : un dirigeable avec des dessinateux dedans qui volent d'îles en îles pour y apprendre les secrets du dessin (genre île du dessin tradi, île du digital, île de l'anatomie, ect) ! Pour l'instant... c'est juste un truc un peu moche pour que je vois un poil la compo (je parle même pas des persos qui font peurs 🤣), mais bon, si ça vous parle déjà, c'est toujours ça de pris !
    1 point
  14. Hello. Pour moi le dragon épineux/rogue, mais au stade 1, donc encore choupitrognon avec des pointes en cours de formation... J'avais commencé l'évolution mais j'ai manqué de temps pour finir. J'ai beaucoup aimé ce thème d'exercice ! J'espère qu'il y en aura d'autres comme ça pour faire travailler notre imagination ! @ganakel il me fait flipper ton pokemon... il me fait penser à ces têtes d'agneau qu'on voit parfois chez le boucher 🙂 ! Mais c'est surement du boulot toutes ces sphères au logiciel 3D ! @doomaxe super réussi ! proportions, design, colorisation... bien dans le thème ! @skylight j'aime bien toute ces planche façon concept art, c'est riche et on voit que tu as pensé à tous les détails, j'aime bien la palette de couleur et la représentation de l'attaque.
    1 point
  15. @Stefantasy Artworks très cool tu as bien su t'approprier le style, et le design est très sympa ça pourrait être intégré dans le jeu ! @missdewee pour ton dernier tu dois essayer de penser en "plan". Le cul de ton piaf (pardon du peu) va être plus proche que sa tête qui sera plus loin en profondeur : pour simuler ça en crayon de couleur tu peux détailler davantage son arrière train et appuyer plus fort pour avoir des couleurs plus marquées, et laisser la tête et le cou plus doux, un peu comme tu l'as traité, et sans trop le détailler. C'est le même principe que la perspective atmosphérique, mais dans une moindre mesure (on ne parle pas de distance de plusieurs kilomètres). @Ganakel C'est vraiment très bien , beau design de l'anus notamment. En tout cas cet exo m'a motivé les miens arrivent très bientôt 🙂
    1 point
  16. Le gars qui a beaucoup trop envie de faire des mains alors il en met plein haha 😛 Reference mieux ton tissu et la texture métallique du perso. Anticipe aussi la lumiere parce que ca va beaucoup aider la compréhension de son coté metallique justement. GL !
    1 point
  17. @Tchewifullmerci beaucoup pour ce retour hyper détaillé ! Tu as raison pour la prolongation ascensionnelle, je voulais utiliser un rubans ou un long voile pour donner un mouvement ondulatoire pour souligner la danse. J'ai pas encore commencé à traiter ça, je sais pas encore trop comment m'y prendre. Je vais sûrement regarder un spectacle sur la chose pour mieux me rendre compte. Je planche ça et jupdate dès que j'ai du mieux
    1 point
  18. Toujours aussi monstueux ce que tu réalises. ^^
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  19. Très sympa tes nymphes. ^^
    1 point
  20. Superbe compo en tout cas.
    1 point
  21. Ca ferait bien pour une couv. ^^
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  22. @magneticpulsar aaaah ok je viens de comprendre, sans débloquer la partie tu ne pourras pas accéder au forum c'est ça ?! (je suis longue à la détente aha) ne t'en fais pas je pense que je continuerai à poster les paintings d'exercice qui ont un rendu sympa dans ma galerie 🙂 @DrawMemory merci à toi ! oui tu as peut-être bien raison pour le cou, tout comme l'explication de Shozart ! Pas facile sans décalquer d'avoir les parfaites dimensions héhé @ShozArtoui je suis d'accord avec toi mes traits sont bien plus confiants je le sens. J'ai aussi amélioré mon plan de travail en travaillant en écran plein sans plus aucune fenêtre pour me bloquer la vue et ça m'a bien aidé pour faire des traits plus grand aussi. Mais c'est clairement le brush qui a fait toute la différence. Je vous poste ce soir la suite, je pense un paysage puis un animal !
    1 point
  23. @arkoii Merci pour les encouragements !! @Didier Ra Trop drôle ! Je suis dessus et c'est déjà fait. Les vautours je me tâte c'est chaud, mais c'est vrai que ça résout le problème du dormeur. je vais passer te voir après ce post @Petignome Merci pour toutes ces bonnes idées. certaines sont trop tard. Même la tangente de l'épée, je l'ai vue depuis un moment et elle m'a bien (elle continue) fait ch.. avec ses jambes. MAis si je dois m'en occuper là, ça veut dire refaire les mains revoir la pose et tout et tout... trop galère, déjà là toutes les remarques judicieuses que j'ai eu, ça m'a pris un temps fou d'essayer de les mettre en oeuvre. Du coup j'en suis là, plus que quelques tites modifs je pense, elle me plaît beaucoup déjà :
    1 point
  24. Hey! Y'a une compo vraiment intéressante, j'te laisse un overpaint pour montrer ce que je corrigerais, surtout pour tes valeurs et la lecture globale de ton image.
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  25. Salute ! Y'a pas mal de trucs intéressant qui ont deja été dit. Je rebondis sur ce que pointe @Didier Ra l'image pour l'instant est trop douce donc les gens vont supposer que le dragon dort, un peu a cause de sa posture aussi. Pour ton histoire, y'a 2 choses clé qui peuvent pousser l'histoire de maniere plus directe, une pose un peu moins naturelle pour le dragon, histoire que ton spectateur capte direct qu'il s'est effondré violement suite a un combat. L'autre que j'ajouterais perso, c'est plus de liant entre la fille et le dragon, plus de sang sur l'epee par ex. Ou un pose plus guerriere, ou meme encore un timing d'action différent (elle retire son epée du crane ? elle se repose un peu post combat mais en etant assise glorieusement sur ton trophée ? elle peut prier sa divinité pour avoir gagner et éradiquer une creature impie ? etc, y'a beaucoup de possibles a toi de voir aussi l'atitude que tu cherches a lui donner) Plus un souci de tangeante, je decalerais l'epee hors de l'axe de sa jambe. Le fond et la lumiere, y'a limite presque plus rien a toucher pour l'instant. D'ailleurs ca donne un coté tres calme apres la tempete a l'image qui est cool a garder. Keep it up 😄
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  26. Très joli, dommage que l on ne voit pas une de tes créature de face.
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  27. Bonjour @FredKiss et bienvenu :), J'aime bien ton personnage, il a une bonne bouille et un certain caractère. Par contre je ne comprends pas très bien les marques rouges sur ses joues. On dirait des blessures... pour autant ça ne cadre pas trop avec l'expression du personnage. De plus les hachures à cet endroit sont trop prononcées et aurait mérité un traitement plus fin. Ton personnage manque un peu de volume, et d'ombres/lumière. Ces notions sont appréhendées dans la suite du programme. Ton personnage devrait vite gagner en volume et en réalisme :). Il y a également quelques petites incohérences : l'orientation des cils, le sens de la boucle d'oreille qui devrait être devant et non derrière, le pan gauche de l'écharppe qui devrait être plus vers la gauche du fait de la gravité et de la position courbé en avant du personnage, le bras droit (donc celui à gauche de l'image) qui est trop droit/rigide. On ne sent pas l'articulation/jonction bras / avant-bras. Et au lieu d'avoir un creux il y a même une petite bosse ce qui accentue l'aspect un peu non-réaliste.... A bientôt ;) Bon week-end :)
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  28. Merci pour vos messages, et navré pour la réponse tardive : comme prévu ça été costaud niveau boulot (travail jusqu'à minuit 30 l'autre jour, je l'ai sentie passer cette journée !). Du coup je n'ai pratiquement rien fait cette semaine. J'avais commencé une deuxième illu, je n'y ais pas touché depuis 3 jours faute de temps et surtout d'énergie. Je n'ose pas encore la partager, vu que je ne sais pas encore si je vais la terminer, ça va dépendre de pas mal de choses. Rien que la semaine prochaine est quasi-blindée pour moi, donc je doute que j'avance beaucoup. D'un autre côté, la charge de travail va commencer à baisser, donc je vais être capable de recharger un peu mes batteries. Du coup ça va me laisser deux semaines pour essayer de finir quelque chose avant la date de fin du concours : je pense que ce sera possible si je freine un peu au niveau de travail. J'ai aussi une troisième idée d'illu : si possible, je pourrais alterner entre les trois, et finalement bosser à fond sur celle qui aura l'air plus intéressante. @Mao MornityOui, je pensais à ça concernant les illustrateurs asiatiques, mais je n'osais pas le dire ^^" D'un autre côté je sais assez comment ça marche : je suis moi-même à moitié asiatique, donc il suffit que je regarde du côté des ma famille. Ceci dit, Guangjian n'est finalement pas si jeune que ça (merci pour le lien @Petignome!). J'ai hésité à utiliser les méthodes de triche, mais je ne suis pas encore sûr. Le problème est que je galère encore avec la 3D (maîtrise du logiciel) d'un côté, et de l'autre je ne m'amuse pas avec le photobashing, ce n'est pas mon truc. Et j'ai du mal à faire de bons paint-overs sur un photobashing, donc je dois utiliser ça avec parcimonie. Je n'écarte pas l'idée, mais il faudra que je fasse gaffe si j'utilise ses techniques ! Sur ce, fin de la pause détente sur le forum, je retourne bosser ! ^^"
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  29. Super l'ambiance, j'adore ! Pour l'arbre c'est beaucoup mieux ainsi, si je veux être pointilleuse je te dirais de le pencher un peu plus en avant pour qu'il soit orienté vers le renard. Ça crée une ligne à suivre pour l'œil. Puis tu floutes un peu l'arbre et la masse au premier plan. Tu peux aussi orienter quelques branches des arbres au dessus du renard vers lui, toujours pour faire converger le regard sur le renard. Mais pas trop non plus. Tu peux aussi mettre un peu plus de lumière sur le renard. Ta source de lumière à droite, tu peux peut-être la faire venir plus du haut un peu à droite de l'illustration pour qu'elle vienne plus illuminer le renard, là elle reste un peu loin et fait surtout ressortir les rocher au lieu de se focaliser sur le renard. Bref c'est que des conseils si ça te tente, sinon c'est vraiment bien ce que tu as fait 😉
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  30. salut @Yun77, d'accord avec se qui a été dit plus haut, en tout cas j'aime beaucoup se qui ressort de la scene avec les couleur choisi. J'imagine bien le long combat éreintant et epique qu'il y a bien pu avoir :)
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  31. Bonjour @Morgren et @Catillus. Alors dans l'ordre^^: Pour la présentation c'est vraiment un petit descriptif rapide de toi, si tu est pro ou pas, ce qui te caractérise par rapport au painting toussa. Petite description courte, tout simplement. Description des œuvres c'est un petit laïus de ce que tu as voulu faire ou transmettre, uneprécision par rapport au titre, ce genre de chose. 1200px pour tes illus ça reste petit, mais c'est au dessus du format minimum donc ça ira, mais si tu as des format originaux plus grands n'hésite pas à les mettre. La moyenne de taille d'image pour un original est autour de 4/5k pixels sur son côté le plus grand. Mais y a plus^^ Concernant le logo, il sera évidemment ajouté par la suite. Le mock-up fourni par Spartan permet simplement de pouvoir prévoir où il sera, rien de plus à faire. C'est juste pour évider de mettre son focus juste en dessous 😉 En espérant que ça vous aiguille...
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  32. Merci 😊 super l’idée de la liane devenant câble, j’adore et je vais jouer sur ça ! d’autant plus que je voulais qu’on comprenne que le bras végétal se transforme en bras mécanique ^^
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  33. Merci beaucoup @Chaise_En_Bois. Oui c est issu de photos manipulation d 'une sculpture que j avais faite y a deux ans à laquelle j ai rajouté plusieurs éléments (des volutes, les boucles d' oreilles...) moi aussi j ai un peu du mal avec les fleurs, je vais essayer ton conseil, je vais voir ce que je peux faire pour l éclairage aussi, merci beaucoup pour tes conseils... Merci beaucoup aussi @enivredoui y as un peu du Jenova dedans, elle a toujours était une source d inspiration pour mes cyborgs féminin 😉 bah c est vrai que j aurais pu lui faire un cou, mais si j ai bien calculé ma zone de découpe, au finale elle devrait etre coupé à ras du menton, donc bon....:)
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  34. Voici ma participation je suis débutant se sera donc pas fameux voilà 😃
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  35. Normal ont est la pour se motiver et s'entraider ^^. Moi perso je n'utilise pas encore la pression pour la taille des brush. Je ne suis pas encore assez alèse avec mais j'espère le faire bientôt.
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  36. Salutations ! Voici la suite avec une lumière un peu plus prononcé est les cadavres plus travaillés 🙂 Je pense commencer ma deuxième illu pour faire une petite pause sur celle-ci pour avec un regard plus frais
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  37. Et qu'en concept tu peux aussi avoir à faire 200 escaliers pourris pour des usines dans un jeu, alors vite certes, mais redondant^^
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  38. Oyé oyé ! @Ganakel C'est pas toi faisais la "créature de Spore" sur le groupe l'Ascension des artistes ? Elle a une sacré dégaine tout de même, surtout des lèvres de qualité ++ @Guertty Eh dis donc tu t'es donné l'ami ! J'aime beaucoup, il a une très bonne gueule ! Par contre, est-ce voulu le trait rose dans les pustules sur le dos ? Il aurait été mieux que ce soit plus mélangé. Après je pense que la lumière rouge n'est pas assez présente sur le corps du "rat" car elle semble assez forte. @missdewee L'idée de faire du reverse est cool, j'apprécie l'initiative. On sent que tu pars sur quelque chose de plus "artistique" voir "abstrait", ça a une bonne bouille pour le moment. A voir la suite ^^ Pour ce thème mensuel, je suis parti sur un portrait d'Alien et j'ai voulu faire plusieurs itérations. A mon sens, la plus convaincante est celle de l'insecte mais je suis curieux de voir vos avis 🤗
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  39. Hello ! C'est beaucoup mieux 😉 Non c'est pas mal là, on à vraiment l'impression qu'il y'a de la profondeur du coup, keep it up !
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  40. Voici mon Hubble ! Enfin c'est pas vraiment le mien mais vous aviez compris hein ? Les traits sont un peu gros au final, ça lui donne un effet cartoonesque assez étrange. =/
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  41. Toujours en speed painting et encore des arbres :)
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