Classement

@pika_p-ink J'aime beaucoup le concept de ton Pokémon et n'ai pas grand-chose à redire sur le design 😛 maintenant, d'un point de vue "Pokémon", il fait plus de type Normal/Fée je trouve, mais rien de plus gênant ^^ et après comparaison avec ta première version, je trouve celle-ci effectivement plus réussie ! @bhug je trouve le rendu très réussi et très propre ! Pour ce qui est de "ressembler à un Pokémon", y'a ce qu'il faut, il manque peut-être juste plus de référence au côté électrique de la description, mais c'est tout ! Le personnage dessiné dégage vraiment quelque chose ! @KOKORO bien joué pour avoir réussi à retransmettre le côté à la fois électrique et poison ! C'est hyper difficile de pas penser à un type vol en voyant un oiseau xD et j'aime beaucoup les "joues", j'ai l'impression qu'elles sont surmontées de picots, et ca me fait un peu penser à un fruit empoisonné (avec la couleur violette notamment). Pour ma part, voici mes propositions : TALUGON : Craintif, ce petit reptile se déplace sous terre en se servant des monticules de roche qu'il déplace pour se protéger lors de ses retours à la surface. MONTAGON : En grandissant, la mâchoire de ce Pokémon s'est suffisamment développée pour le rendre capable de broyer des montagnes, à l'intérieur desquelles il creuse des cavités pour s'abriter. BALANPIAL : Sage et protecteur, ce Pokémon est d'une douceur titanesque. Il adore jouer avec les enfants en les faisant se balancer sur ses jambes à l'aide de ses bras imposants. Voilà voilà ! J'ai essayé, notamment avec le marsupial, de proposer quelque chose de différent que ce à quoi on pourrait s'attendre d'un truc qui joue avec les enfants XD

Ma deuxième participation

@KOKOROIl est tout mimi ton marsupial. Line super propre ! @tHEdARKfOXBeau paint, belle maîtrise et en plus il est original ! @pika_p-ink Belle planche concept. C'est bien de lui faire plusieurs expressions. Voici Grobusier. Je ne suis pas sûr qu'il ressemble à un Pokémon. Je suis nul en Pokémon. L'exercice était plutôt rigolo.

@bhug Super ton Pokemon. Tu as choisi un bon nuancier de couleur. Son expression est sympa. @KOKORO Sympa ta version. J'aime bien ses couleurs électriques. @Louak Tu gères en création de Pokemon. Tu as su tenir compte de la description : bravo ! Voici pour moi en 3h10. Perrograine n'avale pas les graines toxiques mais les stocke dans ses bajoues pour mitrailler les passants.

Bonjour à tous, Voici ma participation pour la couverture. Pas de grosse illustration pour ma part, j'ai trouvé cela plutôt ardu de faire un dessin représentatif de l'ensemble de la communauté. Étant graphiste de formation, je suis parti sur quelque chose de plus conceptuel afin qu'une image ou un symbole parle au plus grand nombre. L'idée principale est de lier le titre "L'art de la communauté" au logo DPS : quoi de mieux qu'un stylet pour rattacher l'élève à l'école 🙂 Du coup, je l'ai traité de manière à montrer le côté numérique (les pixels) et également le côté "tradi" avec de la texture. De plus, les pixels peuvent symboliser les membres qui convergent vers la même direction, celle de l'école. Je pourrais broder autour de tout ça, mais les idées principales sont là. Bon courage à tous ! PS : je place aussi la couverture dans une simulation (Spartan a donné le lien dans un autre sujet : https://mockups-design.com/free-landscape-book-mockup/)

Merci @Uniquemarineet @theodore.S pour votre aide et vos encouragements ! J'ai fait des dernières modifications et je pense m'arrêter là, de tte façon mon ordi veut plus rien entendre car le fichier est trop gros dc ça devient vraiment compliqué de travailler dessus car ça rame à mort !😅lol Encore un grand merci à tous !

@Stefantasy Artworks @Thalia @Tchewifull Je trouve que vos concepts collent parfaitement à l’univers Pokémon, que ce soit dans les idées ou le style graphique. Pour ma part j’ai choisi le petit marsupial fée psy :

Bonsoir ! Voici ma participation pour la couverture !

Bonjour tout le monde, voici ma première créa sur Photoshop et suite au visionnage des premiers cours de @Spartan. J'ai dessiné sur d'autres logiciels avant (Artrage puis CorelPainter. Mais là c'est ma première utilisation de Brush et de masques. Tout en faisant attention à l'utilisation des couleurs et du flou gaussien. N'hésitez pas à me donner vos critiques, ce qui est cool et que je dois persévérer, ce que je devrait éviter et se qui manque. 😃 Le personnage je l'ai d'abord réaliser sous illustrator pour comparer les deux logiciels. L'utilisation conjointe de ces deux outils est utilisée par Manuel Barbez dont je suis assez fan de son travail à Anakama :https://www.facebook.com/maba-product-30445632453/. J'ai voulue m'essayer à la technique. 💙

Bonjour ! j'essaie d'améliorer ma technique et mon rendu. Pour moi, Photoshop et une contrée pleine de mystère qui ne demande qu'à être explorée ! Et moi petite aventurière escargot pas très douée, je commence mon périple ! Oh amis aventurier, vos avis et conseils sont plus que bienvenue !

Je viens de découvrir assez récemment cet artiste qui est rapidement devenu l'une de mes plus belles inspirations. Si vous ne le connaissez pas, Brian Froud est connu pour ses livres illustrés portant sur les fées, les gobelins et les trolls. Mais aussi et surtout : Pour avoir été le concept artist du merveilleux Dark Crystal. Autant dire que le gars est plus que talentueux. Parce que oui, je l'ai découvert en même temps que mon visionnage de la série et du film Dark Crystal. Et qui sont très vite devenus à la fois ma série préférée de tous les temps et l'un de mes films préférés. Je m'amuse ainsi régulièrement à faire des études de ces chefs d'oeuvre. Je souhaitais aussi partager toute cette richesse avec vous. Parce que la fantaisie c'est la vie. Surtout lorsqu'elle est aussi riche, pure, intelligente, adulte, détaillée, bref... aussi exceptionnelle que celle dépeinte dans Dark Crystal ! Je vous laisse quelques croquis, dessins, peintures, gravures.... de ce grand monsieur, admirez : (Si vous avez d'autres œuvres du même monsieur, ou d'autres artistes dans le même style, n'hésitez pas à partager qu'on s'en prenne plein les mirettes). 😍 Je suis littéralement amoureuse haha. 😍

Salut ! La moitié des exercices je me sentais pas capable de les faire mais au final je t'assure on se surprend soi-même. Sur ton exercice les formes sont bien, t'as juste tes dégradés à revoir. Test de bien le faire en même temps que la video de Spartan (même si on voit pas toutes les formes) et ça va passer tkt. Bon courage j'attend de voir la suite 😉.

Merci Grimdor pour tes conseils et ton aide !

Alors moi j'ai up la ram. J'avais 2 barres de 4Go sous cadencées. Je suis passées à 32 à la fréquence Max de mon proc. Faut voir avec ce que tu as. Mon proc est plutôt encore bon, la CG ça va aussi.

Salut @Tchewifull Je suis passé voir tous tes derniers croquis, c'est chouette. J'ai pas grand-chose à ajouter au commentaire de shozart. A part de féliciter pour le boulot fourni !

WoW bien la filmo * o * ainsi que tes croquis, c’est propre, good job :3

@v.akihiroMerci pour ton retour 🙂 , pour les pectoraux, epaules ... je comptais juste rajouter un peu de texture via photo texturing, je comptais pas trop modifier la forme ou l'anatomie, mais c'est vrai qu'il faudrait ptet que je sois plus rigoureux. Pour les bras je prefere les laisser completement décrochés, jtrouve que ca donne un ptit coté mystique au perso qui me plait bien (et ca aère un peu dans ce gros bordel). Enfin pour le décor tu as completement raison, les valeurs ne sont pas équilibrées je vais travailler ca avec des calques de réglages et un peu de perspective atmospherique lors des finitions

salut! Bravo pour cette illustration, le rendu est très soigné.

Merci ! 😃 Mais le prochain exercice avec le personnage dans la neige n'est pas facile... je ferais de mon mieux ^^'

Salutations et la bienvenue sur ce premier chapitre. Pour un novice sur photoshop, tu t'en est remarquablement bien sorti. Tes dégradés sont dans l'ensemble bien maîtrisés et tes découpes sont assez régulières, c'est très prometteur pour la suite :)

Coucou @Agapi! Félicitation pour le rendu final (je reviens en coup de vent=pb de connection^^). Bref, super cool le résultat! Bravo!

Merci pour tes retours @Anim@, ils sont très justes ! Mis à part pour la robe qui a une forme bouffante voulue ( même si pas tout à fait réaliste ^^ ) , je vais tenter de rectifier ces points sur une nouvelle mouture de l' image. Et merci pour les couleurs, je sais que j'ai tendance à faire des choses un peu trop flashy, j'ai donc essayé de faire un effort ici, je suis contente que ça te semble réussit 🙂

J'ai l'artbook original et c'est sur qu'il défonce! Sacré univers et concept que Dark Crystal!

Coucou la compagnie. J'adore ton idée @Willo, l'histoire des îles si ça peut t'aider à y voir plus clair niveau lisibilité, même si c'est un autre genre, m'a fait pensé au film Vice-Versa: Peut être une piste à explorer?

Bah pas vraiment @T-Ace Juice, apprendre ça prends forcément du temps, pour tout. Admettons que tu fais que des travaux en speed de moins d'une heure, alors évidemment au bout de nombreux tu vas forcément progresser un peu, mais que ferais tu de franchement mieux en 1H en speed que tu ne ferai en 1H à vitesse normale? Donc le risque c'est que tu ais que des trucs pas finis ou bâclés. Du coup frustration, etc... Le mieux c'est de faire un peu comme Guillaume, multiplier les études. Ça a pas à être des paintings finis, ça permet d'apprendre en se focalisant sur des choses précises. Là on peut faire des études de 30 minutes/1H. C'est très formateur, et au fil du temps on va augmenter sa vitesse pour le reste car on va mieux comprendre ce qui compose un painting, le style d'un artiste, le rendu d'une matière ou de telle lumière, etc. Une belle illu, ça prends du temps, j'essaie hors boulot d'en faire une perso par mois environ, je me laisse 35H max. La moyenne tourne autour de 20H. J'essaie pas de me comparer à des pros qui font ça depuis 15 ans, et qui postent des vidéos de speed avec des rendus de fou en 1H/1H30, ça viendra. Après c'est bien aussi de savoir faire des illus moins poussées, ou des concepts en moins d'une journée de 8H.

Merci @jefmor pour ton retour ! En effet ce chapitre peut prendre des heures quand on veut toujours faire de son mieux. Pour être honnête je ne suis pas un grand fan des études photos mais je vois l'utilité de ces exercices pour progresser. Même si la frustration est au rendez-vous plus d'une fois il faut rien lâcher. J'attends avec impatience le moment où j'aurais fini le programme et je referai le DP de référence pour avoir une preuve tangible de mon progrès. Comme je fais mes propres exercices à côté de cette école je suis encore sur les nénuphars. Je vais essayer de suivre les conseils de Grimdor et corriger l'eau. Bravo pour ta progression également, j'ai vu tes exercices et c'est de mieux en mieux ! Le poivron est super 😀 Si tu es plus intéressé par la peinture que le dessin je te conseille de regarder Marco Bucci dont l'approche du digital painting ressemble beaucoup à celle d'un peintre. Il ne faut pas être allergique à l'anglais mais juste regarder le processus de son dessin peut te donner des idées et t'inspirer pour les tiens. https://www.youtube.com/watch?v=XtTTBjxf6wc Merci encore et bon courage pour la suite !

Voilà mon croquis d'imagination, enfin d'après une de mes création en fimo la queue en moins, par ce qu'en fimo c'était une sorcière écureil 🐿️ 😊

Ok Grimdor, Merci 😊 ! Oui ça sent la fin de chapitre, en tout cas je l'ai beaucoup apprécié il m'a appris déjà beaucoup de chose donc cool :))). Je pense finir ce week-end si tout va bien (j'ai un peu débuté l'autre chapitre en parallèle). Salut @jefmor et merci c'est super gentil je fais au mieux ! Et non j'en avais jamais fais j'ai commencé début novembre je crois, quand je suis tombé sur le site (je voulais en faire depuis un moment). Et pour la tasse bon courage elle est pas facile quand on débute, mais accroche toi et fais bien tout ce que tu as appris depuis le début et ça va le faire !

ma participation pour la couverture !

Bonjour @設計 Margaux, J'ai eu du mal à copier ton caractère de début (quelle langue ?). Bravo pour le travail effectué ! J'aime bien les traits fins sur la rose, c'est joli, et je trouve ton poivron très réussi.

Bonjour @kowee Bravo pour ta progression, j'aime bien ta façon de peindre, c'est joli à regarder. Je vois que tu y passes des heures toi aussi, ce qui m'aide à continuer. Je n'ai pas fait les nénuphars, parce que le sujet ne me plaisait pas trop, et que c'était optionnel, mais je n'ai pas dit mon dernier mot, et il est possible que je les fasse après la tasse. Je suppose que tu es dans le poivron, il m'a donné beaucoup de mal. Cependant, je relativise maintenant, car en fait, mon stylet ne réagissait plus à la pression, et je devais changer le flux sans arrêt : épuisant ! Finalement, ça m'a fait bosser ! A bientôt pour la suite. PS Merci à @grimdor et à toi pour son tuyau concernant l'eau, je l'ai noté précieusement pour l'utiliser dans un prochain dessin.

Voici Dézin-Volt Son double menton lui permet de stocker sa nourriture qu'il laisse pourrir pendant des jours. Il vomit à chaque fois qu'il utilise son pouvoir électrique.

Moi, moi, moi j'ai quelque chose à dire!!! Wahouuuu Ton traitement des couleurs me rappelle celui de souris de coton donc je ne peux être que fan. J'aime l'aspect mysterieux du personnage (et de la scène d'ailleurs!) et un peu effrayant. J'aime son allure David guetta (Joke sur les bras en l'air hihi) Bravo ooo en tout cas!!

Bonjour N0style et bienvenue à toi ! Je pense que tu es tombé dans la bonne communauté 😉

bravo 😉

Bonjour, et merci d’avoir pris le temps de répondre à mon sujet En ce qui concerne mes coupes je dois encore travailler ma technique au lasso, quand aux masques j’en saisis pas encore tout l’utilité, je travaille sur Sketchbooks et certaines fonctions ne s’y trouve pas . En tout cas merci pour votre aide 😁 Je trouve le concept de cours en ligne vraiment sympa 😋

@Didier Ra Tu m as convaincu, je vais tenter le challenge , avec ou sans oeuil de 3/4 XP

Ça bute ! Rien à dire !

Punaise !

voici ma première participation!

Et voilà pour moi!

bonjours a tous! voici ma petite participation. Parce qu'il ne faut jamais abandonner ses rêves et ses projets: NEVER SURRENDER!! ps, un grand bravo a mes voisins du dessus, mes yeux ont eu des étoiles en voyant vos créations. edit: c'est étrange, j'ai l'impression que mon image est plus petite que les autres alors que j'ai carrément pris le psd fourni par Spartan afin d'être certaine de ne pas me tromper. quel est ce maléfice

La Ténacité (redimensionnée parce que trop lourde)

@tHEdARKfOX j'adore le concept, Drazurite c'est parfait en plus comme nom ! Il y a juste la partie épineuse de sa tête qui me dérange un peu, probablement dû au fait que j'ai du mal à vraiment comprendre le volume qu'elle a sur la partie frontale. @Fap sympa l'évolution vénère aha, la flèche lui donne un petit côté avatar maitre de l'air ^^ @pika_p-ink le côté trop cute y est c'est certain, mais j'ai du mal à me le représenter comme un véritable Pokemon. Je crois que les moustaches me perturbent, ainsi que le choix de couleur sur le coeur de son ventre qui, en redondance avec le fond, donne l'impression qu'il est creux. En tout cas niveau réalisation bravo, je suis bien incapable de faire ce type de rendu à l'aquarelle ! @lechatnoir techniquement je n'ai pas grand chose à redire, les proportions sont justes. Mais comme l'a dit J-L, j'aurais bien vu quelques petits détails en plus pour l'éloigner un peu plus du dragon classique 🙂 Voilà ma participation : - Grainadier correspond au pokemon de l'exercice. - Vorapacier son évolution est quant à elle un oiseau ayant la capacité de stocker sa nourriture dans une poche de son dos comme l'eau d'un chameau. Il voyage tout le temps et à donc perdu son type Electric ainsi qu'une partie de ses couleurs du fait de son éloignement des lignes haute tension. Ses serres puissantes l'isolent du courant les rares moments de l'année où il revient sur les lignes. Il détient un talent spécial pour cela "Isolation" qui le rend invulnérable aux attaques de type Electric mais le rend sensible aux attaques de type Sol. C'est un oiseau mesquin qui n'a pas bon caractère et dont il vaut mieux s'éloigner...

Salut, Merci pout ton retour. Oui effectivement en revoyant mes dessins à la lumière de tes remarques, ça saute aux yeux ! la perspective du radiateur, le nez trop gros les épaules ... Dans le cadre du programme, dois-je les refaire et que tu vérifie, ou juste garder en mémoire tes conseils pour la suite du programme ? Merci !

Hello ! je crois que c'est pas le bon format...mais j'ai participé et me suis amusé...

salut ! tu fais la partie 2 du programme "base en dessin" ?

Salut @lothindil En fait c'est surtout des soucis de valeur qu'il y a. La bouche du dent de sabre est le seul endroit où il y a un marquage suffisant. En fait tout est très neutre, que ce soit tes valeurs de luminances très dans les 50%, pas de lumière claire, pas d'ombres, du coup peu de volume. Si on prends les deux fauves du centre, on ne les distingue presque pas, à part le loup de gauche, mais qui du coup est beaucoup trop clair s'il est dans la même lumière. De plus tes rochers sont gris aussi et dans la même valeur. Pour visualiser: Et après on a les saturations. Elles aussi doivent diriger le regard, et là, ben on en a pas beaucoup et elles sont toutes similaires. Si on se réfère à ses valeurs là, les fauves du milieu ne se voient même plus. Donc si on additionne avec les valeurs de luminosité, autant dire que rien ne se détache. Sauf le phénix, et c'est pour ça que c'est ce que les gens remarquent, il péte beaucoup plus que le reste. Valeurs de saturation donc (noir = pas de saturation / blanc couleur 100% saturée) Donc à mon sens vérifie tes valeurs tout au long de ton painting pour pouvoir ajuster et amener le regard et la lumière comme il faut. Utilise des photos de références pour voir comment ça marche et comment la lumière se place, surtout avec autant de sujets, tu pourras pas le faire de tête 😉

Voici ma participation pour la couverture ! Version réduite pour passer la taille max du forum ^^