Classement

Bonjour à tous, voici ma participation pour ce challenge. Bon courage à tous !

Parce qu'aucune montagne n'est trop haute même pour un sumo, et que des montagnes toujours plus hautes t'attendent après ton ascension. Voilà ma perception du message de DPS.

Me voilà reparti dans le travail de la couleur :

Y a un problème avec les lines ici? Mais nan 😉 Faut juste qu'elle soit belle et bien traitée c'est tout^^

Deuxième partie pour cette planète, vous pouvez retrouver un peu de détail dans les WIPs En tous cas, après avoir poussé les shaders, ajouté des nuages et de l'atmosphère, foutu mon vaisseau fait sur Gravity Sketch l'autre jour. Ca fini en pub rétro sci-fi 😉

Ma deuxième participation

Bonjour, voici mes propositions :

Voici ma première participation 🙂

Hello tout le monde. Sur DPschool, j'ai l'impression de voir pas mal de gens plutôt inspirés ou intéressés par le réalisme ou fantasy. Mon style s'est orienté plutôt jeunesse alors voici 3 illus de 3 illustrateurs jeunesse que j'admire et que je considère comme de grandes influences. Joey Chou (son instagram / site web) Il travaille pour Disney (il a notamment fait de magnifique fresques pour les parcs), a travaillé chez Sony animation, illustre des livres et vient d'intégrer un projet d'animation pour Netflix. Beatrice Blue (son instagram / site web) Créatrice de la #ChildhoodWeek, (2 fois par an et pendant une semaine, elle nous propose de chaque jour créer un dessin sur un thème jeunesse donné. La prochaine est en décembre) elle travaille sur divers projets, notamment des livres jeunesses et en ce moment, son artbook Wonder après un Kickstarter il y a quelques mois (j'ai hâte de le recevoir). Je suis aussi fan de ses dessins tradi que numériques. Ellievsbear (son instagram / site web) Ellie est un illustrateur freelance qui maitrise aussi bien le traditionnel que le numérique. (un jour, j'arriverai à me décider et prendrai un de ses prints!!) Cette première illustration est son récent dessin pour le thème Ghost du Chilltober (sa liste pour l'Inktober) J'espère que ces artistes vous ont plu et que ce style va aussi toucher d'autres personnes !

Bonjour à tous, Je viens de terminer ma version de l'illustration de Spartan par rapport au cours. N'hésitez pas à me dire ce que vous en pensez, ça va vraiment m'aider car c'est tout à fait le genre d'illustration que j'aimerais bien maitriser à l'avenir. C'est kiffant. Merci beaucoup Spartan pour ce cours! Au fait, tu précise dans la vidéo que si on est partant pour d'autres tuto sur le même thème ne pas hésiter à te le dire. Pour moi, c'est un grand OUI😁!

hello à ceux qui passent par là=) Voila mon essai que je ne poussera pas plus par manque de temps et de motivation, mais c'était assez marrant à faire=) le cours est super bien fait également

Je me rend compte que je ne l'ai pas posté au bon endroit, je remet donc ici mon dp de référence pour le chapitre 0. Si besoin, j'effacerai le doublon dans la partie Wip (désolée ^^'). Merci pour vos critiques et conseils qui m'aideront à progresser .

Hello Miss, Alors c'est bien de se lancer des défis (il ne faut pas perdre ça de vu) c'est plutôt réussi d'un point de vu agencement des formes et leur position et l'échelle. Par contre, je trouve que ça manque de volume, et peut-être d'étape dans ta création... As tu dessiné ton personnage en construisant son squelette, puis as tu ajouté des formes cylindrique pour les volumes de cuisse et bras? un long cylindre pour le manche du balai? ajouter des traits de construction ne serait ce que pour la perspective... As tu par exemple recréer sur le modèle d'origine (mais si c'est de l'inspiration) les courbes d'origine avant d'apporter du détail? Ce que je te conseils c'est de faire un premier travail sur ton modèle initial, tu ajoute un calque tu vires tout ce qui gène autour de ton modèle. Tu baisse l'opacité de l'image pour travailler en transparence puis tu recrées les traits de construction de ton modèle dans l'ordre squelette sur un calque, puis volume, (en changeant de couleur et de calque pour aider) une fois que c'est bien dégrossi... Tu peux commencer à travailler sur une page vierge et tu reproduis les étapes squelette, puis volume de base puis tu affine au fur et à mesure n'hésite pas à faire des calques les traits de construction doivent disparaître au final... sur papier tu devrais les gommer... Ensuite tu fais ton personnage nue sur son balai puis ajoute les habits la chevelure (les grandes masse bien circulaire c'est toujours du croquis on est toujours pas sur le traits définitif) et tu valide chaque étape. Enfin quand d'un point de vu purement volumique ton modèle est bon. Tu peux apporter le trait de demi finition tu apporte les détails sans variation de l'épaisseur du traits. Pour finir tu caches toutes les étapes d'ébauche pour ne garder que la demi finition. tu ouvres un calque vierge et la tu apporte le style final avec variation d'épaisseur...

Team club Dorothée 👍, bienvenue !

Oups ! J'ai fait comme toi, @Uchito! J'étais persuadée que c'était celui de cette année !!! Et puis je viens de voir le message de @Archange.St.Michael !

Superbe, j'ai l'impression de voir la photo!

Thumbnails works. Pour une ruine, pas encore aboutie mais ça devrait arriver !

Bonjour, Voici l'exercice de la petite fleur, j'ai adoré cet exercice, surtout les pétales ! Du coup j'y ai surement passé plus de temps que nécessaire... Mais j'ai quand même eu l'impression que j'allais plus vite dans la réalisation.

bienvenu à toi dans la communauté 🙂

Bienvenue ! (Et vive la génération Club Dorothée 😉)

Bon bein ça commence à sentir la fin, encore quelques petits détails à gérer mais dans l ensemble ça va rester comme ça je pense

Bienvenue @Onikage Sama, Le club Dorothee, puré ça fait bail pour moi ça, avec le mercredi matin la diffusion d'un épisode de dragon ball 😁 Bon painting, tchusss

@L-N J'aime beaucoup le concept de ton Pokémon et n'ai pas grand-chose à redire sur le design 😛 maintenant, d'un point de vue "Pokémon", il fait plus de type Normal/Fée je trouve, mais rien de plus gênant ^^ et après comparaison avec ta première version, je trouve celle-ci effectivement plus réussie ! @bhug je trouve le rendu très réussi et très propre ! Pour ce qui est de "ressembler à un Pokémon", y'a ce qu'il faut, il manque peut-être juste plus de référence au côté électrique de la description, mais c'est tout ! Le personnage dessiné dégage vraiment quelque chose ! @KOKORO bien joué pour avoir réussi à retransmettre le côté à la fois électrique et poison ! C'est hyper difficile de pas penser à un type vol en voyant un oiseau xD et j'aime beaucoup les "joues", j'ai l'impression qu'elles sont surmontées de picots, et ca me fait un peu penser à un fruit empoisonné (avec la couleur violette notamment). Pour ma part, voici mes propositions : TALUGON : Craintif, ce petit reptile se déplace sous terre en se servant des monticules de roche qu'il déplace pour se protéger lors de ses retours à la surface. MONTAGON : En grandissant, la mâchoire de ce Pokémon s'est suffisamment développée pour le rendre capable de broyer des montagnes, à l'intérieur desquelles il creuse des cavités pour s'abriter. BALANPIAL : Sage et protecteur, ce Pokémon est d'une douceur titanesque. Il adore jouer avec les enfants en les faisant se balancer sur ses jambes à l'aide de ses bras imposants. Voilà voilà ! J'ai essayé, notamment avec le marsupial, de proposer quelque chose de différent que ce à quoi on pourrait s'attendre d'un truc qui joue avec les enfants XD

Bonjour à tous, Voici ma participation pour la couverture. Pas de grosse illustration pour ma part, j'ai trouvé cela plutôt ardu de faire un dessin représentatif de l'ensemble de la communauté. Étant graphiste de formation, je suis parti sur quelque chose de plus conceptuel afin qu'une image ou un symbole parle au plus grand nombre. L'idée principale est de lier le titre "L'art de la communauté" au logo DPS : quoi de mieux qu'un stylet pour rattacher l'élève à l'école 🙂 Du coup, je l'ai traité de manière à montrer le côté numérique (les pixels) et également le côté "tradi" avec de la texture. De plus, les pixels peuvent symboliser les membres qui convergent vers la même direction, celle de l'école. Je pourrais broder autour de tout ça, mais les idées principales sont là. Bon courage à tous ! PS : je place aussi la couverture dans une simulation (Spartan a donné le lien dans un autre sujet : https://mockups-design.com/free-landscape-book-mockup/)

Hello, Je continue la pratique sur les portraits avec une avant dernière créa, avant d'ouvrir sur des personnages en pied... et où j'essaierai d'être plus original dans les thématiques peut être... 🙂

@J-L j'ai essayé tant bien que mal de suivre ton conseil, j'ai encore énormément de lacunes concernant la perspective et l'anatomie Au niveau de ses couleurs je suis repartie sur mon idée de base (son bidou en bleu c'était pas top), et j'ai aussi retirer les petites moumoutes autour ^__^

Haha non je ne connaissais pas ! Justement, j'ai juste apporté mes 2 cents avec un regard de non initié, et parfois le style et l'émotion valent plus que la réalité. C'est des broutilles parce que le but c'est de pousser loin, mais so far vraiment t'es bien installé là !

Whala, j'allais dire, grosse semaine j'avais pas trop eu le temps de continuer, mais nan ça fait 15 jours, mais what. Où est passé le temps^^ Donc j'ai enfin pu pousser aujourd'hui, il est content. Tout est en place, me reste pas mal d'affinage lumières et rendu, transitions ou autres. Trouver comment caler ce pauvre porte clé léonardus, et finir l'épée qui est quasi restée brute sur la garde. Finirai-je pour la fin de semaine? Aïe aïe aïe 😉

Hello à tous. Nouveau portrait / character design avec un orc qui se serait perdu dans l'Angleterre victorienne (pourquoi pas...) Comme d'habitude je suis preneur de critiques et de retours.

Bonsoir ! Voici ma participation pour la couverture !

bonjours a tous! voici ma petite participation. Parce qu'il ne faut jamais abandonner ses rêves et ses projets: NEVER SURRENDER!! ps, un grand bravo a mes voisins du dessus, mes yeux ont eu des étoiles en voyant vos créations. edit: c'est étrange, j'ai l'impression que mon image est plus petite que les autres alors que j'ai carrément pris le psd fourni par Spartan afin d'être certaine de ne pas me tromper. quel est ce maléfice

Je pense que ça doit être ça. Superbe la version couleurs aussi !😁

Salutations ! Merci @Bobbin ! Voici la suite avec quelques modifications pour la première illu et la deuxième je la commence doucement 🙂 Au départ je voulait faire un ressortit 3D de bâtiment au niveau de la page du livre, mais ça ne m'a pas vraiment plu à voir par la suite si je garde l'idée 🙂 pour le moment je teste des effets pour créer un effet portail ça risque de changer aux files des WIP

Voilà ma dernière création, je suis très déçu car à la base elle devait être énorme sauf que malheureusement, ne maîtrisant pas les textures des vêtements, je me suis retrouvé bloqué dans ce que je voulais faire.....du coup si vous avez des références de textures de vêtements/armures/peau...ect ça m'intéresse ! Le premier dessin sera celui que j'ai finalement gardé, et en dessous le croquis original

@Scrihb j'aime beaucoup ton extraterrestre, il a une certaine prestance ! la coiffe et la seconde paire de "bras" me fait penser au hydralisk de Starcraft. @Ganakel j'adore ton dahut, j'ai bien ri en le voyant. Je me suis prêtée au jeu, voici ma version de l'alien, il est amphibie et bioluminescent sous l'eau. Il s'appelle Thav'o. le thème ma beaucoup plus, j'envisage de lui faire une monture également. Je pense que ce serait sympa également de creuser le sujet et de développer d'autres individus de la même tribut.

sur celle de l'ours, je me permets une correction très rapide juste avec un calque de niveau :

Voici ma participation pour la couverture ! Version réduite pour passer la taille max du forum ^^

Une petite avancée. @Kam J'ai réduit un peu la taille pour l'instant à défaut de détails ^^

Salut, La législation est formelle, il te faudra une autorisation écrite de la personne ou des ayants droits pour vendre leur "image". C'est peine perdue car cela s'accompagne souvent de redevances ou autres droits de cession qui coûtent un bras !!! On peut caricaturer les célébrités, mais dès qu'il y a commercialisation, une autorisation devient nécessaire. Par contre, dessiner et vendre du Mozart ou Napoléon est légal puisque leur "image" est tombée dans le domaine public. Et même si tu avais toutes les autorisations nécessaires, il te faudrait également déclarer tes ventes aux impôts, soit en BNC soit via un statut (auto-entrepreneur, maison des artistes...). Enfin, il y a le "pas vu pas pris", mais ça exclut de passer par les sites mentionnés ... et ça reste illégal. Désolé pour ces mauvaises nouvelles. Seb

Elle claque bien cette anim' ! Ta tortue en "tradi" toshop est cool aussi 😄 Je l'aurai juste bleuit un petit peu si elle est dans l'eau ... Voila, tout ce que j'ai à redire ! Courage avec le boulot, same shit here ...

Hello tout le monde ! :) Je partage enfin mon croquis d'imagination. J'en avais fait un autre qui est complètement différent mais ça ne me plaisait pas. Alors voilà un truc plus classique mais je suis content de mon perso (c'était pas gagné) même si dans 2 semaines (voir moins) je vais le trouver nul. Je vous présente Death Arms, une Doll de combat plutôt excessive et torturée. Pour celui qui ne me plaisait pas, je vais le remanier et en faire un painting libre. j'ai envie de le bosser par masse directement en painting, le croquis s'adapte pas forcément pour ce que je veux faire pour celui-ci surement du à mes limites ^^. Le décor de fond est sujet à modification et amélioration comme beaucoup de chose dans ce "croquis poussé". Là c'est vraiment une base avec les idées de design que j'ai eu. je vous colle un petit wip de quelques itérations, des essaies qui m'ont mené au truc final :) @Mao Mornity oh tu n'as pas à t'excuser, tout le monde est libre de s'exprimer sur mes topics que ce soit pour m'encourager, faire des critiques ou même un bonjour il n'y a aucun souci :D Après je suis complètement conscient sur ce que Smirt, Grimdor et toi vous exprimer. Le seul capable de me décourager à tord c'est moi même. Je vous assure que mes propres critiques in the brain sont bien plus dure mdr XD. Et donc vous m'aidez grandement avec vos retours. Rien que le fait que vous vous intéressez à ce que je fais c'est très encourageant. Quelques itérations que j'ai faite, des essaies de pose rapide mal fichu surtout x')

@Terra ce n'est pas indiscret et j'aurais 40 ans bientôt. Mon parcours professionnel est chaotique du point de vue de la société. Je suis une sorte de mercenaire de la prod. Actuellement j'ai un profile de chef de projet dans la conception multimédia, je suis un touche à tout. Je fais même de la guitare électrique (Metalleux dans le coeur et gothique dans l'âme) et un peu de compo musicale en amateur (des trucs vraiment pas terrible, limite juste des riffs ) ^^. La musique a une importance capital pour moi (ma première inspiration) quand je produis que ce soit de la programmation (et oui je parle aux machines ;b) ou du dessin. Mais maintenant je coute trop cher pour les entreprises françaises (alors que je demande pas beaucoup mais ils voudraient que je bosse gratuitement lol ) et les très grosses entreprises ou institutions ne m'intéressent plus du tout (j'aime pas du tout). Des recruteurs Suisses m'ont contacté en début d'année pour que je travaille dans des entreprises là-bas. Ma chérie est une artiste Suisse donc pour moi c'est parfait, après 10 ans à vivoter entre France et Suisse j'aimerais trouvé une boite de prod dans un premier temps. Donc mon futur proche est là-bas ;) J'en ai déjà parlé avec Spartan par mail, mais j'ai l'intention de faire les 3 indispensables. Suite à cela j'aimerais faire un gros articles sur la démarche et ce que propose Digital Painting School et son équipe. Je suis convaincu que c'est une très bonne alternative aux écoles physiques (plus chers forcément). Je suis inscrit depuis le tout début et ça me tient à cœur de promouvoir une telle démarche mais je resterais objectif sur ce qui peut poser problème éventuellement. C'est pour ça que c'est important que je fasse moi-même les 3 indispensables et pas récupérer que des témoignages. En plus ça m'aide dans ma quête de m'améliorer en dessin et digital painting (ça me tenait à coeur également ayant toujours dessiné), rencontrer des gens du milieux et voir un peu les mentalités actuelles et oui je sonde vos âmes mdr ;b Qu'est ce que je vais faire avec ce que je vais apprendre ? Tout d'abord ça sera mes projets personnels, pouvoir les présenter convenablement à d'autres qui pourraient être intéressés. J'aimerais beaucoup monter un studio de prod en Suisse, que ce soit pour du jeux vidéo, de l'animation ou même de la BD interractive via le web. Après si une entreprise de prod est intéressé par mon travail de Digital Painting selon qui c'est et ce qui demande de faire, cela pourrait être intéressant. J'ai des projets mais je suis toujours ouvert aux propositions. J'ai toujours fonctionné comme ça. Après te prends pas la tête avec l'âge, surtout en dessin il n'y a pas d'âge. Si tu restes cohérent et objectif tu aborderas correctement tes projets. Il faut rester flexible à l'imprévus et savoir rebondir, même les échecs sont importants. Rester humble et humain est également important surtout que par exemple pour moi, par nature, j'ai un égo démesuré mais je me soigne ^^! Mais ça me permet d'être agréablement surpris et d'avoir une grande affection / admiration pour les gens qui ont l'intelligence du coeur et un véritable altruisme :D

Bonsoir tout le monde :) @marianne je te cite car tu m'avais dit que tu serais intéressée ^^. J'ai fait le "petit tuto" pour la structure du fond dans le croquis de la moto. Je me suis aidé de Blender (logiciel 3D) et de l'outil plume dans Photoshop pour aller plus vite mais c'est bien une technique que l'on peut faire en traditionnel ou uniquement sur photoshop sans Blender. On est complètement dans un travail de géométrie dans une perspective donnée. Je vais vulgariser énormément ainsi vous ne lirez pas le jargon 3D ici (edge, vertex et face pour ne citer qu'eux ^^!) Alors le rappel rapide et fondamental de la perspective avec les sphères, ici illustré. La ligne d'horizon qui est le niveau de notre regard. La grille n'est pas dessinée ici volontairement car on comprend clairement que tout ce qui est au dessus de la ligne d'horizon nous force à lever les yeux. On voit le pôle en dessous de la sphère de droite et les lignes de sa structure courbant vers le haut. La sphère de gauche nous oblige à baisser les yeux car elle est en dessous de la ligne d'horizon. On voit s'en pôle du dessus et ses lignes qui courbent vers le bas. La sphère du centre est située pile poil entre 2. Sa médiane horizontal se situe sur la la ligne d'horizon. Les autres lignes situées au dessus forment une légère courbe vers le haut car c'est la partie sphérique que l'on voit en levant les yeux (contre-plongée) et les lignes en dessous de la ligne d'horizon nous force à regarder vers le bas (plongée) Ici nous avons 3 sphères de même taille sur un même plan (même profondeur, axe Z) mais situé à des endroits différents sur les axes X (horizontal, trait rouge, ligne d'horizon héhé :b) et Y (vertical, trait bleu) Plus un volume s'éloignera de la ligne d'horizon et de son point de fuite (ici le centre de la sphère centrale, petit point orange), plus il sera déformé par la perspective. Si la sphère de droite était plus haute, on verrait d'avantage son pôle du dessous et les courbes des lignes de cette sphère seraient encore plus prononcé. C'est pour ça qu'il est important de se faire une grille de perspective, pour dessiner au mieux cette déformation. C'est aussi pour ça que les courbes de la sphère centrale sont plus subtil, presque droite lorsqu'on s'approche de la médiane qui chevauche la ligne d'horizon. NB: L'as-tu remarqué ? Avec le même schéma, on pourrait aussi bien dire qu'il y a 2 sphères de même taille sur la même profondeur / plan (droite et gauche) et 1 sphère très éloignée mais gigantesque par rapport aux 2 autres (celle du centre). Celle de droite pourrait être également extrêmement éloignée (dans la profondeur, arrière plan) par rapport aux deux autres et encore plus gigantesque, un peu l'étoile de la mort visible (en orbite) depuis une terre dans Star Wars. ;) Passons à la structure : En 1, on dessine la perspective du dome qui est une demi-sphère. Dans mon croquis il est quasiment sur la ligne d'horizon. Je trace mes traits de sphère (lignes noires) par rapport à cette perspective. (Sur mon schema c'est le logiciel Blender qui l'a fait :b) L'idée est de tracer chaque diagonale de chaque carré en suivant l'aspect sphérique. L'outil plume m'a permis de tracé les diagonales qui se joignent et qui forment ces fameuses parallèles suivant la forme de la sphère et de la perspective de la sphère. Le plus dure est de repéré les bons points (en 1 les points entourés de rouge) ;b Il faut faire ça dans les 2 sens (vert et bleu sur les schémas) et vous obtiendrez vos vitre en losange qui suivent le volume et la perspective de la sphère. C'est un peu pompeux, c'est pas tous les jours qu'on fera ce genre de chose en DP mais c'est une astuce en plus pour quelque chose qui est quand même compliqué ;b C'est une façon de faire, il en existe plein d'autres surtout dans le numérique. Par exemple, on pourrait tracer une grille de losange (sans déformation) très rapidement, puis appliquer une déformation sphérique dessus pour mettre ensuite sur notre dôme, comme une texture (personnellement c'est ce que je ferais dans un Digital Painting). Mais cette façon de faire n'est pas possible en traditionnel et s'éloigne du cours sur le croquis / dessin pur ^^. Voili voilou ! Prochain post mon croquis d'imagination, promis ! :D

@marianne. Alors t'attends pas à un truc hallucinant, tu te diras très rapidement "mais oui c'est bien sur". ^^ En plus quand je parle de perspective sphérique, c'est surtout perspective de la sphère par rapport à la ligne d'horizon. Les carreaux de la structure suivent la perspective de la sphère donc ils ont une perspective de type sphérique. Je ferais un schéma qui explique comment réaliser ça quand on a pas de logiciel 3D, je ferais une parenthèse rapide sur la perspective d'une sphère (ou demi sphère) selon la ligne d'horizon ;) Pour ce soir, je poste ma proposition sur les oiseaux. J'ai fait comme Spartan dit dans sa vidéo, je suis allé prendre des références d'oiseaux et de feuilles pour faire un "design" un p'tit peu plus à ma sauce mais en conservant l'idée originale et la compo de Spartan :) @grimdor, comme tu me l'as suggéré dans le chapitre 1, j'ai retravaillé le volume de ma branche.

Salut @zapou et merci beaucoup :) Je suis allé faire un tour sur ta galerie et il y a vraiment de très bonnes choses ! Et tes exos sur les courbes et croquis sont très réussit également ;) Pour ma part, voici le dernier croquis pour l'exo 5. Oui je sais j'en ai fait que 5. Mais ce dernier était vraiment dure XD. Je me suis un peu loupé (quelques millimètres) sur les courbes internes de la structure en demi-sphère, mais je commençais à fatiguer ^^. Je pense qu'avec le plugin que propose Spartan ça doit être plus simple et plus rapide, pas encore testé ce plugin ^^. Ici on a un mélange de trait à main levé, de plume et de 2 brush pour finaliser. Je l'ai mis dans ma galerie en plus grand et meilleure qualité pour ceux que ça intéresse :)

je suis tres impressionné par ces deux derniers il sont vraiment top et j’aime beaucoup ton rendu justement, c'est très clean mais pas trop. j'adore. tu gères bien l'epaisseur de ton trait pour la hiérarchisation des éléments, c'est super lisible. Bravo l'artiste ! j'ai hate d'en voir plus ;) Keep it up

@ash-skaz, oui et parfois c'est de dur de se dire stop ^^. C'est pour ça que j'aime bien les vidéos d'Apterus (Peter Polach) car il n'a pas peur de défaire pour refaire et chaque fois on se demande où sa réflexion va l'emmener :) Alors une proposition de croquis poussé. Pas forcément tip top sur les lignes et pas mal d'approximation. J'ai fait exprès de prendre une image difficile, les hachures sont assumées également. J'essaierais une autre brush pour la finalisation du prochain croquis et ce dernier sera très différent mais aussi difficile, un objet complexe tenu par un homme (oui j'ai déjà fait ma sélection :b ). Mais honnêtement cette petite elle est trop chou, je ne pouvais pas ne pas la dessiner !