Classement

Bien le bonjour par ici, voici ma soumission, bien réduite of course pour passer sur le forum. A Path for the Guided.

Bonjour à tous! Voici ma proposition : Big robot small book J'ai une aussi version en 400dpi.

Hello, Donc après avoir relu la présentation challenge du Artbook, j'ouvre ce sujet pour y poster mes propositions... Alors les 3 premières sont des nouveautés réalisées pour un éditeur (à part la première que j'ai déjà posté sur mon sujet Wip classique). Je vais essayer aussi de trouver du temps pour proposer une couverture mais ça risque d'être compliqué niveau temps pour pouvoir réaliser quelque chose d'ici la deadline... 01. 02. 03.

Voilà ma scène féerique... Après une dure journée de labeur, le père noël est une ordure du PMU ! 😈

Une élève de DP.SCHOOL très assidu avec la tête dans les étoiles, les affissionados reconnaîtront quelques exo des programmes indispensables 😉 J'ai ajouté une V2 ça sera ma 2eme participation pour pas de doute.

Ha ha, merci @nicolascamiade, je sais pas si ça méritera la couv, y a du lourd déjà dans les soumissions, mais comme à chaque concours, je me serai éclaté, poussé un peu plus, et c'était bien cool. Maintenant me reste une soumissions de laissée pour l'intérieur du book, on va essayer d'y caler une nouveauté d'ici le 16 ce sera bien déjà 😉 Un petit Gif qui retrace l'illu pour la fin

Allez, je pense sauf erreur monumentale que c'est fini. Je laisse reposer jusqu'à demain avant de le poster dans les soumissions. J'ai surtout rectifié les lumières et couleurs, un peu de repaint léger, dégager un peu plus la forme de l'épaule pour pas que ça touche trop le "menton", qui ne l'était pas au final, il est plus bas, c'est juste la zone au départ de ce dernier au final, mais du coup l'épaule passe un chouilla plus devant. Pas de magie au final, ça faisait cheesy et osef, j'ai préféré redonner un peu de drama au fond, surtout que ça permettait de dégager le temple comme suggéré. J'aurai sûrement pas le temps d'en faire une deuxième, où ça serait trop loin du thème, je vais me concentrer sur la dernière qu'il me reste à mettre dedans, on verra si j'ai quelque chose de neuf d'ici le 16. Merci à tous ceux qui sont passé ici me pousser au cul et me tuyauter tout du long 😉

Salut, Si vous disposez d'une tablette graphique sans boutons et que vous trouvez pénible l'utilisation du clavier, surtout si votre tablette commence à atteindre des dimensions comme 12" ou 14" alors, il y a une solution très simple pour vous : l'utilisation d'un pavé numérique ! Oui, ce petit gadget qu'on trouve un peu partout, qui coûte environ 9 € et qui peut aisément s'installer juste à gauche ou à droite de votre tablette est une solution très élégante. Gros bonus en plus : vous n'aurez pas besoin de reconfigurer votre Photoshop ! c'est possible de faire croire à votre système que les touches de ce périphérique simulent les touches (ou des combinaisons de touches) de votre clavier habituel, pour cela, il vous faut télécharger et installer un outil gratuit sous Windows, il s'agit de HID Macro (le lien : http://www.hidmacros.eu); il existe un équivalent de cet outil sous Mac, mais celui là est payant (le lien : http://www.usboverdrive.com/USBOverdrive). Je vous invite à regarder cette vidéo qui explique comment procéder pour installer et configurer cette solution : Olymat

Salut les amis ! Des participants ici pour le challenge Instagram CREATUANARY ?! Pour ceux qui connaissent pas, c est le même fonctionnement que inktober, 1 dessin par jour pendant 1 mois, thème imposé chaque jour, à part que la c est que des creatures (fantasy, mythologie...) La liste des créatures à faire est posté sur le #creatuanary2020 fin decembre en principe.

En fait je biglouche je crois 😅 je retire ma critique sur le mollet, sorry

Hello @gospelion, Ben moi je trouve que c'est du très bon taf et je trouve la silhouette de la foret très classe. Je me permet juste une ou deux remarques mais vraiment pour chipoter, je trouve que le fond manque un peu de jaune, enfin de teinte chaude quoi, et que le mollet droit est plutôt gros. Mais c'est peut être moi qui biglouche 😁 Tchusss 👍

Voici ma participation à ce super projet 🙂 ! J'en profite pour faire part de tout mon respect envers les autres participants qui proposent de magnifiques idées😉 !

Bonjour à tous ! Bon première création pour moi ici ! Je suis parti du speed painting que j'avais réalisé pour l'exercice hebdomadaire 150, il me plaisait et j'ai voulu le détaillé, je vous partage donc ça ici 🙂 Speed painting : Réalisé en 1H Détails : + 2H

Voici la suite :

AH ben ça y est, on l'a la couv ! non ? (favoritisme... y'en a qui vont grincer des dents...) 😁

Bon ben au final hein, on aura remis un petit coup^^ Donc éclaircir le sol au deuxième plan, qui était trop proche du premier. Remettre un peu de tempête de sable devant le temple pour l'éloigner un peu. Retravailler un rim un chouilla plus forte sur le côté droit de la nana, particulièrement vers le pommeau. Je vous passe la comparaison des maps, mais c'est effectivement un poil plus lisible que ce soit en luminosité ou en saturation. Encore un grand merci @nicolascamiadepour la piste qui m'aura donné envie quand même de twaeker des trucs. Et à Ronan et Ephasme, pas ici, mais qui m'ont aussi fait des POs hier 😉

Une illustration d un des artistes qui proposent le challenge(ils sont trois et participent eux même à leur challenge) Dibujantenocturno

Hihi bah oui @Yun77 vu qu il y a inktober dans cette section 😉 @Ganakelbein la on parle d un truc différent que "tout le monde fait son inktober chaque mois". La, comme inktober, on est sur un challenge Instagram, donc tu "joues" à côté de dessinateurs du monde entier, et accessoirement ça devellope ta visibilité sur Instagram et tu découvres des artistes autres que ceux de la communauté DPS 😉

Salut , mauvais placement de sujet selon moi , passe en général via @Yun77 ou @Mao Mornity ? pour répondre ; tout le monde fait sont inktober chaque moi , selon le sujet et technique , y a mème 3Décember .... on en finit pas 😉

Hello, Merci @Grimdor pour l'explication détaillée de la manière de procéder concernant le masque d'écrêtage. Je loupais la partie "maj+f5 pour faire la masse, c'était absolument essentiel. Dans la vidéo de @Spartan de DPSchool, ça va trop vite, trop d'accéléré, et je loupais cette phase. Là, je comprends mieux !

@VolackKouais c est super intéressant, je préfère ce challenge à inktober qui a des thèmes trop flou je trouve. La on bosse tous sur les mêmes creatures, c est marrant de voir l interprétation de chacun. C est super chaud par contre, l année dernière j avais réussi qu à faire 21 dessins sur les 30.

@P13R Très fun ton painting j'aime beaucoup les couleurs et la tête du renne 🙂 @GYAx Bien crado ton père noël, j'aime beaucoup l'ambiance du décor même si ça fait pas rêver 😉 Pour ma part j'ai ré-interprété la deuxième image en une nuit de noël à la montagne 🙂

On dirait le PMU de Besançon 😱 tellement glauque cet endroit ! Ta mise en scène fait vraiment flipper 😅 bravo ! @P13R super ton illustration ! J'ai bien ton renne qui se retourne l'air de dire t'es sérieux mec ? 😂

Et voila ~

En fait quand je disais cadrer meme encore plus pres je pensais carrement a ca. Je sais pas si ca garde exactement l'histoire que tu veux montrer. J'ai peint en speed, c'est trop compliqué a expliquer. Je sais pas si tu veux a tout prix garder la plongée pour une raison particuliere mais vu la complexité t'aurais surement assez a faire avec une cadrage moins violent. J'ai la sensation que t'essaie de trop montrer dans ton sketch pour l'instant. Si tu montres une seule ile et les formes des autre au loin, le cerveau va travailler pour toi. Tu pourrais meme encore cadrer qqn qui dessine sur la proue. Cherche plus les thumbs pour t'assurer de ta lisibilité et que ca puisse rendre ta vision au mieux 😛

Voilà ma participation pour la couverture, (la première si j'ai le temps d'en dessiner une autre 😅 ). Je me suis demandé à quoi ressemblerait le digital painter dans un univers plus SF Biomecanique

Ho ho ho, Voici ma participation pour cet exercice 🙂 Ça colle presque à ce que j'vais en tête, mais je ne pourrais malheureusement pas le fignoler par manque de temps dans les deux prochaines semaines. Bon courage à tous !

Ce que tu peux faire pour progresser c'est de te concentrer sur l'étape 1-2 avec des formes simplifiées, en occultant les détails tu iras beaucoup plus vite et te focaliser sur la partie "évaluation des proportions". L'avantage c'est que tu vas pouvoir en faire beaucoup +. Evidemment c'est moins gratifiant car ca fait des croquis moins aboutis mais plus formateurs, plus ciblés on va dire. Ensuite tu peux corriger en superposant la photo utilisée etc pour analyser le genre d'erreurs qui reviennent couramment. Bon alors sinon pour le dragon, la tête un peu grosse et le cou pas assez large (niveau de la couture) Pour les lines c'est encore un peu tremblant, mais y'a du mieux en particulier pour le robot. Bon tout ca ca vient avec le temps de toute façon, pas d'inquiétude ^^ + t'en fais plus tu progresses sur tous les tableaux, et tu va aussi gagner en rapidité. Keep it up !

Je suis débutante, mais voilà ma participation. J'ai fait un WIP où j'ai reçu plein de conseils. Merci à ceux qui m'ont aidés. Le fond est de la même couleur que le site. Aperçu avec le logo :

Whala, j'allais dire, grosse semaine j'avais pas trop eu le temps de continuer, mais nan ça fait 15 jours, mais what. Où est passé le temps^^ Donc j'ai enfin pu pousser aujourd'hui, il est content. Tout est en place, me reste pas mal d'affinage lumières et rendu, transitions ou autres. Trouver comment caler ce pauvre porte clé léonardus, et finir l'épée qui est quasi restée brute sur la garde. Finirai-je pour la fin de semaine? Aïe aïe aïe 😉

J'adore ton idée et quand j'ai vu ton croquis j'ai tout de suite imaginé ce que tu as décrit , donc sa m'a amusée d'avoir imaginer juste sans lire! Hâte de le voir terminé.

Tout à fait c'est très réussi, les traits sont bien dynamiques, pas tremblants, c'est très propre. Félicitations ! Après concernant les lines, lorsque tu as des poils tu peux jouer un peu avec l'irrégularité de la line en alternant poils et line histoire de bien faire comprendre la texture, un petit exemple justement sur ce chat que j'avais fais pour un autre élève, c'est pas super propre mais c'est juste pour montrer le changement du trait :

Merci @ShozArt :), Après plusieurs tests infructueux, il est impossible (tout du moins à mon niveau) d'avoir à la fois une caméra rapproché, intimiste sur le bouquin et les personnages tout en ayant une vision globale de l'environnement (à moins peut-être avec une persp fish-eye ou à 4 pts de fuites...). Ce qui est rendu d'autant plus compliqué que la cam devrait être soit en plongée soit en contre-plongée. Du coup j'ai pensé qu'il serait plus intéressant (et intelligent) de diviser l'histoire en 2 paintings (Spartan ayant mentionné "un premier DP dans les 6 premiers chapitres", j'en ai déduit qu'il y en aurait un 2nd à faire dans la seconde partie). A savoir que je garde mon idée de base pour mon 1er DP. Bien que la perspective soit simpliste, elle s'inscrit dans la lignée des cours des premiers chapitres. De fait, je pourrais ainsi davantage me concentrer sur l'ambiance de la scène (qui va être un challenge pour moi), plutôt que de me rajouter des difficultés supplémentaires en m'embarquant dans des perspectives complexes que je ne maîtrise pas encore et qui n'ont pas été encore abordées. J'ai cependant fait quelques petites modifications au niveau des détails, pour donner plus de vie (si je puis dire...), tout en accentuant la sensation de promiscuité. J'ai surtout corrigé le rat du 1er plan, qui comme l'avait fort bien souligné BT05 était une aberration dans un monde où la vie animale est censée avoir disparue. Il s'agir là encore d'un brouillon/recherches, qui s'il est jugé cohérent, je mettrais au propre (croquis) au prochain chapitre ;). Dans un second temps, j'avais pensé pour le 2nd DP, faire la scène sous un angle plus rapproché, ce qui me laissera le loisir de travailler sur une perspective plus complexe et ainsi mettre en pratique ce que j'aurais appris. Il serait ainsi la suite du 1er painting en quelque sorte. Comme dans un film/série. On fait un plan large pour poser l'ambiance/le décor. Ici un moment de tendresse dans un monde devenu irrespirable (painting 1). Painting 2 : plan serré en plongée ou contre-plongée sur les personnage et le livre, donnant ainsi une information supplémentaire : la disparition des animaux. Merci Bon week-end 😉

Fin ~

https://www.thinkerview.com/barbara-stiegler-sadapter-a-une-societe-malade/

Voici le final de mon exercice perso pour la partie 9 de la partie 1 🙂

Merci ! 🙂 Petit travail de perso pour un projet bd Quelques planches :

Voilà ce que ça donne avec un essais d'animation ! ^.^ Partie1_Wolfgang-Compositing.mp4

En attendant les corrections et le final de Madame avec sont Lasso-lame ( Je m'entraine un peu sous Natron et Blender héhéhé ) voici le Work in Progress du Challenge n°9 car je n'avais rien poster de celui ci !

Recoucou, je sais qu'il ne s'agit pas ici d'une création aboutie mais plus d'une étape de conception, elle me tient à cœur c'est pour ça que je présente cette fois une recherche de compo pour une future illustration (+des concept arts), la thématique étant une guerrière faisant face à l'isba (maison) ensorcelée de Baba Yaga (célèbre personnage des contes et légendes russes).

Hey ! Je me suis mis récemment à faire un carnet de croquis avec des p'tits persos qui pourrait me servir pour un projet de jeux vidéo. Pour me sortir de ma zone de confort, je me suis mis à l'aquarelle :

@alltatoo Oui je n'ai pas vraiment de solutions à proposer de plus que mon précédent commentaire. Sinon il reste la sonde, solution la plus efficace mais chère. Je déconseille très fortement de tenter de régler un écran d'après une impression papier, car le papier c'est du CMJN et un écran c'est du RVB donc tu auras toujours une différence, ne serait-ce que parce que certaines plages de couleurs n'existent pas en RVB. Après ce n'est que mon humble avis, je ne suis moi-même pas le plus fin connaisseur. Je reste sur sonde ou alors acheter un écran bien calibré (le site lesnumeriques poste les rapports de fidélité des couleurs)

Salut 🙂 On a fait des petites recherches sur le forum, et à moins d'une erreur, nous n'avons pas vu quelqu'un parler de "Level-up". C'est une association de 3 artistes (Jonas De Ro, Wojtek Fus et Darek Zabrocki) qui aident gratuitement la communauté via leur site web et leur chaîne YT avec des interviews (anglais) où beaucoup d'artistes très renommés répondent à leurs questions et font des démos en direct. Voilà les liens : Le site : http://www.fusroda.com/ La chaîne YT : https://www.youtube.com/channel/UCOzPkdDPBOrEKyUrRSCZv0A Sinon, mis à part ça, on a deux livres qui nous ont vraiment beaucoup aidé niveau peinture, couleur, compositions, valeurs etc... qui sont les deux livres de James Gurney : Color and Light et Imaginativ Realism. Ce sont vraiment des mines d'or. Dans la plupart des interviews d'artistes qu'on a pu voir, presque à chaque fois, ces deux livres revenaient dans les recommandations. Sinon, niveau chaîne sur Youtube, il y a encore trois chaînes de on voudrait parler : Robot Pencil - Anthony Jones : c'est un artiste digital qui stream beaucoup, pour ceux qui ne le connaissent pas, il est vraiment très bon, voilà sa chaîne où il partage process, thoughts et art habbits entre autres : https://www.youtube.com/channel/UCK7YXD6NFXaIvBra3RmjGagFeng Zhu : des dizaines de vidéos d'une valeur inestimable où il explique tous ses processus. Vous le connaissez peut-être déjà sûrement, si ce n'est pas le cas, corrigez vite ça en allant sur sa chaîne : https://www.youtube.com/user/FZDSCHOOLEnfin, Clint Cearley : Artiste pour Magic The Gathering et Applibot, il partage des process de ses peintures, des portfolios reviews et parle de sujets récurrents dans le domaine (dont une vidéo de motivation VRAIMENT super qui s'appelle "The Attribute", à chaque fois qu'on doute un peu de nous, on la visionne une fois et c'est reparti pour 6 mois!) ^^ Voilà la chaîne : https://www.youtube.com/channel/UCiU1-5VronbfeScuABAJC4A

Merci @Nexnen ^^ Moi qui voulais attendre pour investir dans une sonde, je crois que je ne vais pas y couper, J'ai de mauvaise surprise trop souvent.