Classement

Hello, Voici ma participation. Je n'ai malheureusement pas eu le temps de pousser jusqu'au bout. C'est mon premier champ de bataille xD j'ai pu analyser mes faiblesses et je vais pouvoir continuer à travailler dessus. L'intention est la en tous cas ^^ j'espère que vous apprécierez!

salut tout le monde et joyeux noël , je vous pressente ma première proposition DEATH OF A WARIOR. j’espère que vous allez aimer 🙂

bonjour la communauté ! voici ma créa pour la couv : Tintin Zombie 🤢

@enouille Sympa les rajouts; notamment les lumières sur le tour de la maison. Par contre celles ci n'ont pas assez d'impact sur la neige alentour; comme la neige est un matériau qui renvoie bien la lumière; l'effet devrait être plus important je pense. Et sinon j'aurais dupliqué les rennes pour le papa noel ;D. @Fap. J'aime bien; un de mes préférés franchement. J'avais 0 idée sur cette photo; et la tienne est plutot enchanteresse, notamment les effets magiques dans le ciel. @GUIGNOMES L'image est cool; mais je trouve que son potentiel n'est pas totalement exploitée à cause du rendu de blending de tes textures; notamment de la neige. On voit encore vraiment beaucoup les coups de brushs larges sur ton image. Il y a aussi deux arbres qui ont l'air penchés comme s'il y avait du vent; et je trouve que ca chiffonne un peu la lisibilité. D'un point de vue compo; j'ai du mal a comprendre pourquoi le pere noel se barre alors qu'il a oublié un renne sur le toit de la barraque, lol. Y'a de bonnes idées alors continue dans cette voie. Mais vraiment focus toi sur le blending et les bords. Tu auras de meilleurs rendus notamment sur la lumière réfléchie dans la neige. @pen-pusher Si tu as dessiné ce papa nono je suis vraiment fan du design ainsi que celui du renne. C'est ouf ta prog. Voici ma proposition; j'étais moyennement inspiré. Je ne suis pas reparti des photos telle quelle, mais je l'ai grossièrement redessiné en version hivernale. Je suis pas content du rendu que j'ai en utilisant le brush de neige du pack de Spartan. Je dois louper un truc; j'aurais voulu mettre quelques gros flocons en premier plan mais ca rendait vraiment l'image dégeulasse car les flocons étaient maxi flous. Faut que je potasse un peu ca...

Et voila ma deuxième proposition intitulé LA CITE ENGLOUTIE c'est tout pour moi . passez de belles et joyeuse fêtes de fin d’année 🙂

Voici mes 2 participations. Je suis trop lent et j'ai trop de travail à côté pour réaliser le 3ème (à mon grand regret). J'espère qu'ils vous plairont :). Et au passage, de très belles créations ont été proposé. Je suis resté scotché devant certaines!

Bon mieux vaut tard que jamais donc voici mes participations :

Reprise des études, ça faisait un moment

Bonjour à tous, voici ma participation. 🙂

bon je reposte le painting avec un recadrage. A la base ce n'était pas pour la couv mais pour l'interieur et j'avais pas compris que ce sujet ne correspondait que pour les propo des couv. M'enfin bref!

Voici mon deuxième projet

Bonjour à tous, Je démarre en digital P. Inscris aux cours depuis 1 an environ (partie 1 encore à finir XD) De superbes peintures ont déjà été postées, ça met la pression graaaave ! J'ai enfin osé participer à un challenge. Ça y est c'est officiel, je perds mon "pucelage" de digital painter à ce jour XD. Voici ma première création pour la couverture. La bise à tous et bon courage à la communauté et aux participants de ce challenge.

" Fenrir " Troisième et dernière participation.

Bonjour à tous ^w^/ voilà mes trois propositions [images réduites pour que ça passe sur le forum] Pour la 1ère proposition, j'ai tenté de représenté plusieurs mots clés comme l'aventure et le voyage (navire / dragon), l'évolution et la progression (robot / encre renversée / bougies), le rêve par le sol étrange et étoilé, etc... J'ai galéré, mais je suis contente d'avoir réussi mon défis au moins 🙂 la 2ème est plus pensée pour une 4ème de couverture je trouve (mais chacun son idée). Ici j'ai repris l'idée du Léonardus contrôlant DPS (qui était une vision plutôt amusant dans la vidéo). J'ai pensée symboliques de DPS pour que ça parle à tous. La 3ème représente un peu de tout aussi. Le rêve de réussir ses projets, la progression et l'évolution grâce aux cours, l'aventure une fois lancé dans le monde réel. Léonardus (encore une fois) représente DPS, qui aide les élèves à se lancer. Il y a de belles idées en tout cas au dessus 🙂 bonne chance aussi aux suivants.

Bonjour à tous, voici ma participation pour ce challenge. Bon courage à tous !

Seconde participation : Malheureusement, ma participation est... Hors sujet. Il sera remplacé d'ici peu. ^^'

Hello à toutes et tous. En passant sur les différents sujet du forum, et particulièrement de la partie 1 du programme, je m'aperçois qu’il reste beaucoup de questions et d’interrogations sur le fonctionnement des modes de fusion. Je vais donc tenter de vous faire une vue d’ensemble assez complète de la base à savoir pour vraiment comprendre comment ça marche et ce qu’on peut faire avec. Je ne serai pas exhaustif, mais ça ira jusqu’à des informations un peu avancée tout de même, et si vous voulez des informations supplémentaires, n'hésitez pas à me demander, cela pourrait amener des tutos plus dédiés et poussés. Les modes de fusion font partie de trois outils indissociables de Photoshop, avec les masques de fusion, et les options de fusion, où l’on retrouve la fabuleuse fonction blend if, dont on ne parlera pas aujourd'hui. A noter que les modes de fusion sont rattachés aux calques, mais qu’il peuvent également être appliqué à un outil comme le brush. Nous ne parlerons pas ici de cette spécificité en détail. Ce qu’il faut bien comprendre lorsque l’on travaille avec les modes de fusion, c’est que l’on modifie le comportement des pixels, et il me paraît important avant tout de rappeler ce qu’est ce pixel (sommairement pour notre cas j’entends). On oublie trop souvent que c’est notre base de travail en digital. Un pixel est donc un point de votre écran qui vous renvoie plusieurs informations: La Luminosité : 0 est le noir, 255 le blanc, et toutes les nuances de gris entre. La Saturation : soit l’intensité de la teinte, 0 étant l’absence de cette dernière. La Teinte : qui est la couleur On peut ajouter l’opacité à cela, qui détermine l’intensité des trois précédentes valeurs en pourcentage. 0% le pixel est transparent, 100%, il est opaque. Lorsque l’on utilisera un mode de fusion, généralement, le calque sur lequel il est appliqué modifiera les valeurs TSL (Teinte, Saturation, Luminosité) du ou des calques placés au dessous. Les modes de fusion se découpent en 6 grandes catégories, et sont au nombre de 27, 30 si l’on compte ceux ne concernant que les outils et les groupes de calques. Les fonctionnements bien que similaires peuvent donner des résultats très différents, et je vais tenter de vous les expliciter ici de manière simple en me concentrant que sur ceux présent pour les calques. Les différentes familles de modes de fusion peuvent être classés comme suit. Normal : Normal, Fondu. Assombrir : Obscurcir, Produit, Densité couleur +, Densité linéaire +, Couleur plus foncée. Éclaircir : Éclaircir, Superposition, Densité couleur -, Densité linéaire -, Couleur plus claire. Contraste : Incrustation, Lumière tamisée, Lumière crue, Lumière vive, Lumière linéaire, Lumière ponctuelle, et Mélange maximal. Inversion : Différence, Exclusion, Soustraction, Division. Outil : Teinte, Saturation, Couleur, Luminosité. Nous allons donc faire un tour assez général de leurs spécificités. Notez que pour les exemples en image, j'ai placé une grille de 10 cases du noir au blanc, avec des paliers de 10% de luminosité. Normal : Normal : aucune fusion. Seul l’opacité modifie le comportement des pixel. C’est le mode par défaut appliqué aux calques. Diffusion : aucune fusion. Seul l’opacité modifie le comportement des pixels. En jouant avec cette dernière, vous verrez que le contenu de votre calque se “dissout”, dans celui du dessous. Pratique pour bruiter par exemple. Assombrir : Ces modes vont assombrir les pixels présent sur le calque du dessous en fonction de leur luminosité. Les pixels sombres resteront totalement noirs, tandis que les pixels blanc n’auront aucun effet. Le blanc est invisible dans ces modes, car tout est plus sombre que le blanc. Obscurcir : Assombri les pixels en fonction des 3 canaux RVB du calque du dessous. Ne fusionne pas les pixels. Il compare lequel est le plus foncé et le garde. Produit: Assombri les pixels en multipliant la valeur de la luminosité des calques. Très utilisé car il préserve mieux les couleurs que le précédent. Densité couleur +: Identique au mode produit sur le principe, il en augmente le contraste. Densité linéaire +: Assombri les pixels se basant sur les valeurs du calque utilisé. Plus fort que le mode produit dans l’effet, mais moins saturé que Densité couleur +. Couleur plus foncée: Assombri les pixels en fonction du canal RVB du calque du dessous. Ne fusionne pas les pixels. Il compare lequel est le plus foncé et le garde. Eclaircir : Ces modes vont éclaircir les pixels présent sur le calque du dessous en fonction de leur luminosité. Les pixels clairs resteront totalement blanc, tandis que les pixels noirs n’auront aucun effet. Le noir est invisible dans ces modes, car tout est plus clair que le noir. C’est exactement l’opposé des modes de fusions précédent. Eclaircir : Eclairci les pixels en fonction des 3 canaux RVB du calque du dessous. Ne fusionne pas les pixels. Il compare lequel est le plus clair et le garde. Superposition: Eclairci les pixels en multipliant la valeur de la luminosité des calques. Très utilisé car il préserve mieux les couleurs que le précédent. Densité couleur -: Identique au mode superposition sur le principe, il en augmente le contraste. Densité linéaire -: Éclairci les pixels se basant sur les valeurs du calque utilisé. Plus fort que le mode Superposition dans l’effet, mais moins saturé que Densité couleur -. Couleur plus claire: Éclairci les pixels en fonction du canal RVB du calque du dessous. Ne fusionne pas les pixels. Il compare lequel est le plus clair et le garde. Contraste : Ces modes utilisent conjointement les traitement des modes Assombrir et Éclaircir. Si les couleurs sont plus sombres qu’un gris à 50% il assombri, si elles sont plus clair qu’un gris à 50% il éclairci. En général un gris à 50% est sans effet sur ces modes et devient transparent. Sauf pour le mode Mélange Maximal. Incrustation: Mélange des modes Produit et Superposition, sur la base de la luminosité du calque du dessous. Lumière tamisée: Similaire à Incrustation mais en plus subtil. Lumière crue: Mélange des modes Produit et Superposition, sur la base de la luminosité du calque sélectionné. Lumière vive: Mélange des modes Densité couleur + et densité couleur -, sur la base de la luminosité du calque sélectionné. Lumière linéaire: Mélange des modes Densité linéaire + et densité linéaire -, sur la base de la luminosité du calque sélectionné. Lumière ponctuelle: Mélange des modes Couleur plus foncée et Couleur plus claire. Mélange maximal: Ajoute la valeur de chaque canal RVB du calque du dessous, à la valeur du calque canal RVB du calque sélectionné. La couleur résultante ne peut être que noir, blanc, rouge, vert, bleu, magenta, cyan et jaune. Inversion : Ces modes fusionnent les calques en se basant sur leur différence. La forme la plus extrême étant l’équivalent de la commande inverser, ctrl+i Différence: Applique l’inversion en se basant sur la luminosité du calque sélectionné. Le blanc étant une inversion maximale, et le noir n’ayant aucun effet. Exclusion: Similaire au mode Différence, mais pour lequel un gris à 50% sera complètement opaque. Soustraction: Soustrait la valeur des pixels du calque du dessous. En résulte un assombrissement maximal, le blanc aura pour effet de “noircir” l’image. Division: Effet opposé à Soustraction. Le blanc est sans effet, tandis qu’un noir “blanchira” l’image. Outil : Ces modes utilisent la teinte, la saturation et la luminosité pour fusionner les calques. Teinte: Préserve la luminosité et la saturation du calque du dessous en affectant que la teinte, en se basant sur celle du calque sélectionné. Saturation: Préserve la luminosité et la teinte du calque du dessous en affectant que la saturation, en se basant sur celle du calque sélectionné. Couleur: Préserve la luminosité du calque du dessous, en remplaçant la teinte et la saturation par celle du calque sélectionné. Idéal pour la colorisation sur base noir et blanc. Luminosité: Préserve la teinte et la saturation du calque du dessous, en remplaçant la luminosité par celle du calque sélectionné. Idéal pour retoucher la luminosité d’une couleur. Après cette première éclaircie globale, nous allons aller un peu plus loin pour ceux qui ont encore de l’énergie. Parmi tous ces modes de fusion, huit ne réagissent pas de la même manière à l’opacité et au fond. Ces modes sont: Densité couleur + Densité linéaire + Densité couleur - Densité linéaire - Mélange maximal Lumière crue Lumière vive Différence De plus, en vous rendant dans les options de fusion et en décochant l’option “Calque formé par la transparence”, vous pourrez appliquer des effets plutôt cool en changeant encore un peu le comportement des modes en question. Je vais illustrer ça pour les modes Densité couleur - et Mélange maximal, vous pourrez faire vos expériences de votre côté. Pour le mode densité couleur -, j’ai simplement placé un cercle blanc avec un flou gaussien de 50 par dessus la photo. Noté comment à 50% de fond l’effet est surprenant pour simuler des lumières, encore mieux qu’en utilisant l’opacité. Lorsque l’on désactive l’option “Calque formé par la transparence”, on remarque que les bords deviennent plus nets et plus saturés, idéal pour des spots. En Mélange maximal, en général on sait pas trop quoi en faire, même en baissant l’opacité, c’est souvent trop fort et trop chimique. Mais encore une fois, en jouant avec le fond, on arrive à avoir des résultats surprenants. Ici un simple calque de bleu violacé par dessus une photo plutôt verdâtre. Encore une fois si vous avez des questions, où que vous voulez une overview complète d’une famille de modes, ou que je fasse une digressions sur les modes propre aux outils et aux groupe, n’hésitez pas à demander. @grimdor, @shoz-art et à @stephen-step-cornu, si jamais cela vous intéresse pour aiguiller des âmes perdues, comme vous faites pas mal de redite la dessus aussi, feel free to copier le lien 😉

youhou la liste officielle du challenge INSTAGRAM, CREATUANARY 2020 vient de tomber 15 jours à l avance !!!! Pour ceux qui connaissent pas : challenge Instagram comme inktober mais essentiellement basé sur des créatures. Le challenge commence à partir du 1er janvier, j invite tous ceux qui voudrait participer à poster ici (en plus d'instagram donc) leurs créations afin que l on puissent en discuter entre nous !!! Je sais pas vous mais moi y a quelques thèmes qui me chauffe déjà !!! @Teo Lehog @Laurence Veron-Dor @Merlin @Volack @Draeris @soso @pika_p-ink

Bonjour ! Je fais mes petits trucs en 3D dans mon coin sans trop oser les montrer et demander des avis... Je me lance donc ici avec une petite scénette en vue iso. A la base, il s'agissait d'une session de daily modeling à base d'objets lowpoly hyper basique sans textures (uniquement du vertex paint) histoire de tenter de mettre en place une routine. J'ai tenu 21 jours, ce genre d'exercices où on s'impose un rythme quotidien c'est pas pour moi xD. Je ne suis pas fana de mes arbres et j'aurais dû enfoncer la route et le chemin dans le sol au lieu de les poser par-dessus, mais j'ai la flemme de corriger donc ça restera comme ça pour le moment 😞

Bonjour, Après un mois de galère à pouvoir à dessiner sans prise de tête entre les drivers, la configuration des brushs et Windows ink 😅, Je viens de terminer mon premier digitail imaginaire de mon personnage Tessa. Je voulais lui dessiner une épée mais trop difficile pour moi ça ressemblait à un espèce de bâton . Y a des soucis d'anatomie surtout les mains et le positionnement des jambes ça cloche un peu je trouve ! Ha oui j'ai essayé de faire une ombre sous le personnage ça ressemble à rien on dirait une flaque d'eau 😅 Pour les ombres j'ai essayé de faire un effort mais ça me manque de relief et j'ai vraiment besoin de bosser dessus (vivement les exos pour combler ces lacunes ^^). Je voulais ajouter plus de détails mais j'ai pas réussi. J'espère dans un futur prochain pouvoir peindre des personnages imaginaires et réalistes et surtout des petits paysages je suis clairement novice, en gros j'ai beaucoup à apprendre !

Bonjour tout le monde, Voici mon tout premier DP qui me servira de référence. Je viens de recevoir ma première tablette et je découvre Photoshop. C'était tellement la galère 😂😂. Photoshop m'affichait des messages "cette action est impossible" et le moment d'après je pouvais le faire 🤔 et je n'ai pas tout suivi avec les brushs... parfois ça faisait un truc puis une autrefois un truc différent.. c'est encore un grand mystère pour moi ^^ s'il vous plaît dites-moi que je ne suis pas la seule dans ce cas-là 😂😂 En tout cas j'ai vraiment hâte d'attaquer les cours pour essayer de percer ces mystères ^^

@Rémi Bisinotto @zfires@Orel ET A TOUS CEUX QUI LIRONT EN POSTANT : LE DELAIS POUR CE CHALLENGE EST RALLONGE ! ce n'est plus le 16 la date de fin !

@bt05Pour le volume du corps , j'ai pas osé plus loin ^^ ha oui j'espère plus tard pouvoir dessiner plus de compo pour donner vie à mon personnage et merci encore pour ton aide apportée ^^

Merci @grimdor. Je suis sous Krita donc je vais chercher l'outil correspondant avec ce soft mais merci beaucoup vivement Noël😁

Merci pour ce retour positif @riks 😊 ! Pour la zone du front c'est effectivement un des points sur lequel je m'étais interrogée. J'avais tenté de rendre certains traits plus épais mais cela lui donnait une expression trop sévère. Je n'avais pas pensé à simplement essayer de les saturer davantage XD. Donc merci beaucoup pour ta suggestion, je vais pouvoir l'appliquer et voir ce que ça donne 😉.

Tu es peut-être plus exigeant qu'avant et donc, peut-être que tes ébauches ne te semblent pas assez bien alors qu'avant, tu les aurais appréciées et continuées. Et puis la créativité, c'est normal qu'il y ait des hauts et des bas, suivant ce qui se passe dans ta vie, suivant les saisons... Ne t'inquiètes pas, ça va revenir ! Surtout si tu tiens compte des conseils que les autres t'ont donnés, et qui sont bien utiles.

l idée était de faire un père noël cauchemardant .. @GUIGNOMES je trouve que la tête du personnage pourrait être mieux positionné , trop au bord du toit. Il ne faut pas hésité a mettre un sujet devant l autre çà ne cache pas necessairement l élément que l on veut montré. Et tu as un peu forcé sur le flou a mon gout 😉 (je rappel aux amateurs de perspective atmosphérique, qu en haute altitude et l hiver, c est souvent super dégagé les jours de beaux temps 😉 ) @enouille tu aurais mis plus en valeur ton père noel en le faisant plus gros et passant bien devant les sapins blancs . Et les sapins un peu moins vert car c est la nuit , Quand aux troncs d armes nus et bien marron , je ne suis pas fan 😉 Bonne continuation 😉 @Fap je comprend bien que tu voulais une vue d ensemble , mais j aurai resserrer l ensemble

J'ai essayé de coller au thème mais sans poser la photo sur mes calque (je travail la lumière et les forme en ce moment et j'essaye de travailler sans faire de photo montage). L'idée été de reprendre la première photo de référence. J'ai une faute de perspective sur ma maison mais je ne sais pas encore très bien utiliser l'outil de déformation dans krita. J'aimerai bien aussi avoir vos retour sur la composition je n'ai pas trop de base dans ce fondamental 😞 Beau travail à tous

Bonjour à tous, Voici ma participation:

Moi je trouve tes dessins super prometteurs! J'aime beaucoup l'idée du troisième: avec le "dragon" et la fille. Je comprends ta frustration puisque je vis la même chose. Avec parfois une impression que je n'y arriverai pas, l'envie d'abandonner... Mais c'est dans ces moments qu'il faut s'accrocher, et parfois on a l'impression de stagner pendant plusieurs semaines, voire plusieurs mois, et d'un seul coup paf, on voit l'évolution :). Courage! J'ai hâte de voir l'évolution de ces dessins!

Hello 🙂 Je continue avec une autre petite scène lowpoly toute simple. ^^

Bonsoir, Encore un exercice hebdo génial qui m’a bien motivée 😊 @RomenDeva : Je trouve ton painting très réussi. J’aime le choix des couleurs. Je trouve que le petit effet flou/ impressionniste amplifie le côté givré. le père Noël s’intègre bien à l’image. @Lpsdc : Je trouve ton image très harmonieuse et l’esprit de Noël très réussi. On s’y croirait ! @Laure Favreau : Une impression très douce se dégage de ton painting, je trouve. J’aime beaucoup, c’est apaisant. J’ai aussi beaucoup apprécié les paintings de @P13R et @GYAx Voici ma proposition :

Bonjour à tous! Je pense bien que je vais participer pour la première fois à cet exercice hebdomadaire! J'avoue avoir brûlé quelques étape dans l'apprentissage des matériaux, mais je voulais me mettre au défis de réaliser une "toile" dans son ensemble, question de me motiver 🙂 Alors voici ma petite contribution : PS: @GYAX j'adore ton rendu. Question ambiance de noël, c'est glauque, mais le décalage rend l'oeuvre intéressante! Les couleurs sont bien choisies avec le thème.

Voici ma première création ! 🙂

Super! 😏

Merci ! J'ai vraiment hâte de pouvoir maîtriser tout ça, à bientôt au chapitre 13 ! 🙂

Bonjour Spartan, Le père noël va bientôt passer une question de patience ☺️ En attendant je fait quand même les exercices pour intégrer au moins la logique du painting ; même si le gros soucis c'est la gestion de la densité , qui comme tu l'as dit dans une vidéo est au max à la souris. En tout cas merci pour ton retour et ces supers cour !!!! Ps :je "surkiffe" les musiques de jeux que tu as mis en fond de tes speed painting 🙂 ça rajoute un gros plus d’immersion engouement !

Bonjour voici ma participation pour le prix de la créativité 😄

Je suis passé à côté d'une annonce intéressante pour les studios Melting Productions. Faites de jolies mails et bonne chance. 🙂

Hello à tous ! Voici ma première participation ! On démarre tous en temps que graine d'artiste.... 😉 Bravo à tous pour vos magnifiques créas ! Et bon courage pour les suivants !! 😉

Bonjour , Voici ma participation . Bonne chance a tous ... Bonjour

Suite et fin de cet exercice. C'est dingue comme en revenant sur le travail le lendemain, avec un œil neuf, on voit tout de suite ce que l'on peut améliorer. Ce qui nous semblait prendre plein de minutes pour retoucher les défauts nous prend alors seulement quelques secondes.

Bonjour tout le monde ! 👋 Voici le lien vers mon sujet WIP sur le forum et mes 2 participations pour la couverture de l'artbook DPS (les deux versions sont beaucoup plus petites que le format demandé car trop lourde pour le forum 🙂 ) Bonne chance à tous les participants !

Bonjour à tous, Voici ma proposition. J'ai voulu illustrer le chemin à parcourir pour que chacun atteigne le sommet d'illustrateur / concept artist. Bonne chance à tous.

Hello la communauté ! Voilà ma participation pour le challenge de la couv 🙂 LoBill

Une élève de DP.SCHOOL très assidu avec la tête dans les étoiles, les affissionados reconnaîtront quelques exo des programmes indispensables 😉 J'ai ajouté une V2 ça sera ma 2eme participation pour pas de doute.

Bonjour à tous! Voici ma proposition : Big robot small book J'ai une aussi version en 400dpi.

bonjours a tous! voici ma petite participation. Parce qu'il ne faut jamais abandonner ses rêves et ses projets: NEVER SURRENDER!! ps, un grand bravo a mes voisins du dessus, mes yeux ont eu des étoiles en voyant vos créations. edit: c'est étrange, j'ai l'impression que mon image est plus petite que les autres alors que j'ai carrément pris le psd fourni par Spartan afin d'être certaine de ne pas me tromper. quel est ce maléfice

Voici ma première participation 🙂

voici ma participation pour la couverture !