Classement

Cool ces petites explorations ! Après le grease pencil c'est top pour faire du sketch mais si après tu veux remplir en volume le mieux c'est de transformer ça en mesh. Si tu as la possibilité je te conseille de jeter un oeil aux super tutos de Jama à ce sujet : celui là pour l'utilisation du greasepencil en 2D et celui ci pour passer du greaspencil à la 3D

@missdewee en effet il y a un manque de contraste, la photo d'un dessin est toujours plus fade en plus, mais c'est pas mal. En assombrissant ton arrière plan tu mettras ton sujet plus en valeur, ainsi qu'en ajoutant quelques détails à tes glaçons. @filr rien à dire, ambiance froide, la lanterne apporte un brin de chaleur et la transluminescence, c'est un beau travail 🙂 @Goul juste Wahou, magnifique étude! @Neuf150 les fruits sont très bien travaillésmais on ressent un manque de profondeur, peut-être faudrait-il apporter plus d'ombre au feuillage. @Sián tu pourrais accentuer le côté translucide des bordures des tentacules, il est tout migon ce poulpe! Pour moi c'est une étude de physalis, j'ai eu la grosse flemme de faire l'arrière plan, et peur de tout gâcher. A peu près 2h sur la tablette, à vos claviers pour les commentaires j'ai besoin de progresser 😉

Allez j'ouvre ca ici, comme ca je sépare un peu mieux les exos en 3d du reste. Comme d'hab vu que je mix 2d et 3d y'a un peu des deux parfois :d En ce moment j'explore un peu le grease pencil pour reussir a gerer ce truc, j'avoue que j'avais ragequit deja y'a un moment car ca dessine un peu au pif dans l'espace et ca demande trop d'aller et retours. Apres vu que je modélise aussi en curve parfois, j'trouve l'outil avec un potentiel de fou mais pas assez fort pour le moment :< J'ai un mal de dingue a comprendre comment marche les remplissage d'ailleurs si quelqu'un peut m'aiguiller la dessus. Ca a pas l'air d'etre des normals ? C'est les layers ou les keyframes qui superposent ? Jusqu'a présent j'ai juste l'impression de faire des remplissage avec le dernier elements dessiné et ca passe complet a travers tout mais pas dans toutes les directions 😕 (cf le turnaround en dessous) gp test 2 turnaround.mp4

Ha chez moi c'est les vis des accoudoirs qui me piquent les bras. Ca évite de s'endormir^^

Haaa, ben voilà de la belle initiative^^ Je te rassures, à force de mélanger les médias, je sais plus trop non plus qui va où. ^^ Amuse toi bien avec le Grease, il est top cet outil. Ton coridor me plait bien, je serai curieux de voir ce que tu vas en faire. J'en ai prévu un aussi quand j'aurai fini mes trucs en cours, tu pourras peut être me conseiller à ce moment 😉

Première participation sur un exo hebdomadaire sur une inspiration métaphorique entre la plaine crépusculaire et amour brûlant ! J'avoue que je me suis laissé un peu emporté 😅 , mais en espérant que ça répond à l'exercice ! PS : je suis preneuse de n'importe quelle critique.😛 @missdewee Pour ta composition, on comprend l'idée derrière ton dessin, mais pense à organiser les informations que tu veux faire passer ce qui te permettrais d'optimiser ton temps. Par exemple pour les poteaux électriques, on voit que tu fais l'effort de ne pas les mettre tous de la même taille pour créer un effet de profondeur, mais il y en un peu trop à mon avis ce qui perd notre regard qu'on porte sur ton dessin. 😁 Peut être en mettre quarte à des points stratégiques ce qui mettrais la tarentule en valeur. Ah et aussi petit tip, mets des couleurs froide dans ton fond noir, ça rajouterai encore plus de nuances dans ton dessin sans pour autant le surcharger. Mais sinon j'aime beaucoup l'ambiance de ton dessin ! A refaire peut-être sur l'ordi, si tu as l'envie !😉 @oindio Franchement, je n'ai rien à redire, j'adore ton digitale ! On voit que tu as ton propre style ce qui rend vraiment la composition très intéressante. Je trouve qu'il y a un petit côté futuriste dans un décor naturel, ça donne tout son charme ! Les couleurs sont très belles également, bravo !😃 @Corey Kamezis Je reprends un peu ce que t'as dit Oindio, un peu plus de netteté à des endroits du crâne et du décor ne serrait pas de refus, mais ça ne gâche en rien ton digitale. Les couleurs se mélangent bien entre elles, surtout le vert du crâne, j'aime beaucoup ! Et la petite tarentule sur celui-ci est trop mimi. En 1 h, c'est déjà un digital propre est agréable à regarder ! 😁

@Hieronymos J'aime beaucoup l'idée. Les pattes de la tarentule à gauche sont peu perceptible, j'aurai fais comme celle de droite afin d'avoir un peu de fond de ciel entre les pattes. Les couleurs sur la neige sont top. Le dégradé du ciel serait à travailler un peu plus, je suppose que c'est le manque de temps. C'est difficile en une heure. @magnolia pour une première bravo. Oui une heure passe énormément vite. Sur tes prochains painting, il faudrait donner une direction à ta lumière, te dire d'où vient la lumière et où se situe les zones d'ombre. Tes paintings gagneront en réalisme. @Éllo Belle composition, on comprend tout de suite le sens de ton image. Bravo. Pour le dégradé de ton ciel, n'hésite pas à utiliser un brush soft et beaucoup plus large, pour éviter d'avoir la trace de ton brush. Pour l'herbe tu peux également l'accentuer avec des brins d'herbe plus contraster. @Corey Kamezis Top j'adore! pour le crâne, un peu plus de netteté sur les contours à gauche de l'image serait parfait. En tout cas le travaille des textures est bien réaussi sur un laps de temps si court. Voici ma participation " Plaine crépusculaire ", le temps passé est de 65 min. J'ai d'abord travailler la composition sur gaugan nvidia, puis j'ai continué en digital painting.

Ha ha @Corey Kamezis, nan j'en étais même pas là. Je trouvais mes shapes pourries, les buildings sans intérêt... Du coup j'ai repris quelques frames vite fait, justes quelques réglages dans Toshop pour augmenter la lisibilité. Et un craquage sur une qui me faisait penser à l'ambiance Blade Runner 2049, forcément ;- )

Bonjour à tous, voici ma première participation: "The Painter".

Bon, parce qu'il faut bien à un moment se dire : "celui là, j'arrête" : voici quelques un de mes travaux ...

Je viens de me rendre compte, que ça fait quelque mois déjà que j'ai débarqué sur les forum, et que je n'ai pas pris le temps d'ouvrir la petite porte de mon espace de recherche ^^ J'aime bien tester plein de trucs, des fois ça marche, d'autre pas du tout, du coup c'est un peu un devenu mon laboratoire, avec des expériences en vrac qui s'empilent ici et là! Bonne visite ! ps: ce n'est absolument pas rangé dans un ordre quelconque. C'est comme dans ma tête... Le chaos 😄

Bon, j'ai bien suée en vrai. 😅

Avoir mes accoudoirs réglables dans tous les sens, ma vie a changé

Mais c'est tellement vrai !!

Si tu as une version cc tu peux créer des groupes de brush. Donc crée un nouveau groupe et enregistre tes brush dedans, donne leur des nouveaux noms même. Note que si tu changes les paramètres d'un brush et que tu changes ensuite de brush, quand tu vas reprendre le brush de départ, les paramètres se seront réintitialisés. Donc pour garder les nouveaux paramètres de brush tu dois enregistrer le brush avant d'en changer (de brush).

je connais pas du tout Krita et ses capacités j'avoue, Pour le coup, le sol courbé, j'ai personnellement pensé que c'était un choix vu comme il est marqué. Ça peut rendre un certain style même si ce n'est pas réaliste. Et meme si le dessin est simple pour l'heure, j'aime bien le choix des couleurs.

Le travail sur le décor est franchement top 😮 Bon, y'a des soucis de lumiere mais c'est ce qui est (a mon sens) parmi les trucs les plus durs à gérer. Coté anatomie, les bras et les mains semblent tres fins surtout en comparaison avec ces attributs relativement généreux xD

Je rejoins la très bonne réponse d'Anim@. Bienvenue dans le Programme et bravo pour ce premier exercice. La nudité n'est pas un problème, tu peux y aller. 🙂 Ton digital painting est plutôt solide en tout cas, tu as même réussi à faire un décor, même si évidemment à ce stade la cohérence de lumière et autre n'est pas encore au maximum. Ca va rapidement venir ! A bientôt au Chapitre 10.

En effet ce sera mieux avec celui-ci sans référence. 🙂 Ca fera un superbe environnement au Chapitre 10 ! Accroche-toi bien jusqu'au bout, le début notamment est difficile (Chapitre 1) mais ça va aller de mieux en mieux tu verras. A bientôt

Hello, Alors pour les premiers exercices tu as l'air de t'en être bien sorti mais il aurait été intéressant de retirer le modèle de Spartan en dessous car cela manque de lisibilité. Pour ton Hubble c'est pas mal même si il y a quelques approximations dans les traits. Tu as par exemple traité les ellipses sur l'avant de manière très fine alors que celles du fond sont plus épaisses, ce qui n'est pas très cohérent. Les ellipses du fond ont l'air également de ne pas s'adapter parfaitement à la forme du tube. Enfin pour le crâne c'est pas mal du tout mais il me semble un peu écrasé par rapport au modèle. La mâchoire semble également trop large. Essaye de poster le modèle à côté afin de faciliter la comparaison. Keep it up!

petit WIP de mon Héphaïstos/camahueto, j'ai fusionné les 2 themes pour rattraper mon retard^^

C'est super mignon. Tu as bien rattrapé les racines. La petite touffe d'herbe sur l'avant est bien vue. Hâte de voir la suite !

@Didier Ra J'aime mieux le vert aussi parce que le violet ne ressort pas assez sur le fond. J'arrive à la ceratopsian creature et j'avoue avoir fait une grosse tricherie parce que j'ai juste mis un peu de chair sur le squelette de triceratops. Je me suis mis le calque du squelette sous mon dessin ! J'ai testé avec une grosse brosse texturée pour voir ce que ça donnait. Il fait un peu triceratops en marshmallow au niveau des articulations, mais bon, ça ira comme ça.

Ah ben moi aussi t'a blague m'a fait rire XD Je rejoins ce qui a été dit pour les proportions du crâne, mais sinon le reste est nickel et la propreté de tes tracés saute aux yeux ! Bravo et continue ainsi 🙂

Salut, Je vais surtout réagir sur ton crâne, les premiers exercices étant réussis. Je souleverai peut-être de faire attention à ces petits bouts de traits qui dépassent ça et là, rien de bien méchant. Alors, ce crâne, n'ayant pas la photo de référence à côté (je le connais pas par cœur) je ne peux pas jurer de l'exactitude des proportions, mais rien ne me choque au premier coup d’œil. De plus, il est vraiment très lisible et je comprends bien les différents volumes. Concernant les lignes en elles-même, certaines semblent plus hésitantes que d'autres. Au bout des 6 croquis, ça ira tout seul😆 Voilà, je te souhaite bonne continuation pour la suite.

Yoyo, de mes yeux de novice je constate que les dégradés sont plutôt bons (mieux que les miens en tout cas), donc bien joué là dessus. Si y'a un petit point à améliorer je pense que c'est le découpage des formes qui est trop "fait au couteau", mais je vois quand même une amélioration entre les colonnes : les formes de la troisième colonne sont mieux découpées que celle de la première. Donc, bien joué pour la progression mine de rien. Après, globalement je trouve ça vraiment propre. Bravo et bonne continuation :)

Oublie pas de caster l'ombre de la main projettée sur la deuxieme pour la cohérence de ta lumiere. Vu ta maniere de peindre, essaie le mixer brush ou le doigt pour les transitions, en faisant un setup de 3 coup de brush durs qui posent les couleurs et valeurs de base. Cherche pas a surrendre avec trop de détails dans l'etat. Taffe encore plus large et évoque deja la suite des détails en rough dans ton second focal tranquillement comme ce que montrait Djahal ici : https://digitalpainting.school/forum/topic/16070-wip-erode/?tab=comments#comment-200676 Clean et ajoute la seconde couche plus tard. Vu le style que t'as, garde une ref sous les yeux du genre Laurel austin, pour voir comment elle gere son niveau de détails entre ses plans et ses focus https://i.pinimg.com/originals/b6/a2/a9/b6a2a947c0c4322bed0e92c678a86208.jpg

Merci Spartan pour tes encouragements !! Ce que ça va donner au chapitre final... je ne suis pas sûre de le savoir encore mais ça laisse pas mal de portes ouvertes !! J'espère que tu vas mieux ! A bientôt

Simple et efficace ! J'aurais aimé voir un personnage plus poussé et détaillé, peut-êtr eun décor avec plus de storytelling... Qui sait ? Peut-être au Chapitre final ? 😄 Je passe tardivement (j'étais malade bloqué au lit) mais je tenais à te souhaiter la bienvenue ! A bientôt 🙂

Et ben c'est un très bon défi que tu as là ! Bon choix d'illustration pour cette Partie 2. Je vois que tu n'as même pas fait les pieds ! haha tu pourras corriger ça au Chapitre final, j'ai hâte de le voir ! Il y a déjà quelque chose d'intéressant dans la pose, le regard, etc. Bon cours l'artiste et à bientôt au Chapitre final.

Onirism - 2020 Je continu avec la couleur direct, bon en même temps on est dans des valeurs très hautes finalement. C'était le but 🙂

Vraiment sympa cette bouille , le regard est expressif , on sent l'esprit joueur, jolis coups de brushs !

The Forgotten - Pour une fois je ne suis pas passé par un DP en valeurs. Direct la couleur 🙂 (Même si je suis passé pleiiiin de fois en valeurs pour vérifier ce que ça donnait... )

Et pur moi, cette brave Ammut dévorant des âmes

coucou, voici ma première participation.

Voilà la version retravaillée. J'ai enlevé les tangeantes comme tu l'avais dis @Petignome et j'ai du redessiner la fin de la queue et le bas de la robe. La chevelure a été modifié car je voulais un mouvement plus fluide de celle-ci. J'ai aussi raccourci les tibias et remonté un genou.

Ma participation pour ce challenge

Etttttttt PAF! Nouvelles illu!

Troisième participation : "DPS, a Light in the Dark" DPS est un peu comme un phare dans la nuit, nous guidant dans notre apprentissage du Digital Painting. (Je me suis basée sur le logo de DPS pour faire le phare, même si ça ne se remarque pas forcément...)

Ma deuxième participation : "Never Give Up" La menace des bateaux dans le fond représente les difficultés que l'on rencontre tous dans notre apprentissage du digital painting. Le petit voilier devant nous représente nous, humbles passionnés acharnés, bien décidés à passer outre toutes les difficultés.

Hello, Voici ma participation. Je n'ai malheureusement pas eu le temps de pousser jusqu'au bout. C'est mon premier champ de bataille xD j'ai pu analyser mes faiblesses et je vais pouvoir continuer à travailler dessus. L'intention est la en tous cas ^^ j'espère que vous apprécierez!

seconde proposition plus lumineuse ❤️

Bien le bonjour la commu ! Voilà ma présentation pour la couverture (#me suis fait ***** à utiliser Arnold sous Maya avec une usine à gaz en guise d'ordi ❤️ ), j'ai opté pour une illu assez sombre avec des contrastes forts mais clairsemés, comme ça on verra bien le logo je pense ^^ Bon courage aux participants! ❤️ du love sur vos tronches ❤️❤️

Bonsoir ! Voici ma participation pour la couverture !

bonjours a tous! voici ma petite participation. Parce qu'il ne faut jamais abandonner ses rêves et ses projets: NEVER SURRENDER!! ps, un grand bravo a mes voisins du dessus, mes yeux ont eu des étoiles en voyant vos créations. edit: c'est étrange, j'ai l'impression que mon image est plus petite que les autres alors que j'ai carrément pris le psd fourni par Spartan afin d'être certaine de ne pas me tromper. quel est ce maléfice

Bonjour, voici mes propositions :

Instagram

J'ai voulu tenter du semi réalisme. C'est la première fois que je pousse aussi loin un dessin, du coup et je me rends compte qu'il est temps que je planche sérieusement sur les cours de lumière et d'anatomie pour corriger ces erreurs! (heureusement je suis enfin en congé !)

Et de 2... Setu. Je ne compte plus mes heures de boulot pour réaliser cette rose, à explorer le meilleur rendu, tester les brushes... Mon perfectionnisme va finir par me dégouter. J'ai déjà la nécessité de gérer mon temps, et si pour faire un exercice il me faut 10 jours à chaque fois (j'inclus les pauses :) ), je ne suis pas rendu... @bientôt.