Classement

Coucou par ici. Je me permet une petite digression pour apporter de l'eau à votre moulin. Donc @Ravenn Bectitil a tout bien dit et bien fait déjà, mais dans Keyframe, y a quand même Key. Donc c'est pas que faire pause n'importe quand. En prod, une keyframe sera un moment décisif, pas un plan où il se passe rien, il doit informer sur le choix de cam éventuellement, de focale, la colorimétrie, ce que ça dit de l'action. C'est un peu une case de storyboard beaucoup plus poussée. Si vous cherchez des frames ou des keyframes vous pouvez aller voir sur ce genre de site: https://cinematicpaintings.com/ https://film-grab.com/movies-a-z/ https://movie-screencaps.com/ Enfin pour ceux qui sont un peu curieux de la colorimétrie et de comment se passe un bout de la direction photo, vous pouvez aussi aller regarder ça, qui est très intéressant:

Hello @HelS ! C'est toujours délicat de lire/écouter une conversation quand on n'y prend pas part. Difficile de s'y retrouver entre "private jokes", opinions, et contexte. Certes, c'est une bulle, c'est "communautaire" oui. Mais une communautée n'est pas forcément un petit groupe fermé et élitiste. Il y a une relation de copinage entre les membres et ça ne s'est pas fait en un jour. De ce que j'en ai compris certains sont même là depuis des années. J'ai envie de te partager une veiille expérience auprès d'une autre communauté très réputée : CaféSalé. Il y a plus de 10 ans, je me suis fait ban du forum car j'ai pris la défense d'un ado qui avait posté une illustration car j'ai trouvé les retours blessant : il n'y avait aucune critique constructive, que du bash méchant ("vide", "sans talent", "aucun avenir"). J'ai écris un seul message (sans animosité), un constat sur l'hostilité envers les néophytes de la part des membres. Ca n'a pas plus à la modération de l'époque. La communauté et la modération ont probablement changé depuis, certaines personnes qui conaissent la communauté auront peut-être vécu une expérience différente de la mienne et une opinion différente. Moi, ça m'est longtemps resté en travers de la gorge. Ca a créé une image négative et élitiste des artistes de manière générale. Heureusement, depuis j'ai rencontré des personnes qui m'ont permis de changer mon opinion, mais le mal était fait : j'ai arrêté le dessin et le digital painting pendant une dizaine d'années. J'ai certes eu tort d'arrêter. C'était émotif et ça m'a bien fait prendre du retard. Même si il y a quelques prétentieux dans le milieu qui se justifient à coup de "réputation" il y a surtout des gens qui partagent ta passion, et parmis eux des gens qui ont la même sensibilité que la tienne. Le plus important, c'est que tu ne t'isoles pas car ça peut te ralentir, voir te bloquer dans ta progression. Avoir des retours, ou simplement échanger sur des sujets qui nous passionnent (même si on a des avis opposés) est quelque chose de très motivant et qu'il faut entretenir régulièrement. Tu n'a pas trouvé d'affinité avec les membres de la communauté Discord, mais ça fait peu de temps que tu es présent dessus et je doute que tu ais pris le temps d'échanger avec la plupart des membres. Tous les membres ne peuvent pas te plaire, tous les goûts sont dans la nature ! Mais en participant aux conversations de temps en temps tu rencontreras probablement des personnes qui te plaisent plus que d'autres. Et puis si aucun des membres actuels ne te plaît, il y en a de nouveaux toutes les semaines. 😛 En tout cas, tu ne te sentiras jamais membre si tu n'essaies pas de t'intégrer. Comme l'a dis Corey, tu dois aussi participer, à ta manière. Bref, je ne suis pas sur le Discord depuis très longtemps non plus, ni sur les forums d'ailleurs, mais je suis pas mal ce qu'il se dit et je peux t'assurer que depuis que j'y suis, je n'y ai vu aucune malveillance. D'ailleurs, si être bienveillant et se soutenir sont des valeurs qui te sont importantes, alors je t'invite à toi-même l'être dès que tu le peux. 😉 Sur ce, j'espère que tu restera membre du Discord car je suis sûr que tu y trouveras du soutien pour persévérer dans ta passion.

@ZENDESSIN "je s'appel Groot et je crame" Omfg xD superbe @SKAL sympas pour une première fois @Tanzen c'est ce qui s'appel avoir la tête qui chauffe sympathique dp Je suis pas vraiment arriver a faire du feu j'ai fait comme j'ai pu ^^' pour représenter le coté feu .

@Mao Mornity @Chewig @Neuf150 Est ce mieux comme sa ? 😄 J'ai essayer de changer de style mais ma gestion des calques m'as un peu freiner 😕 @Chewigj'aime beaucoup ton salamèche 😜 je n'ai malheureusement pas ton niveau ahah @pen-pusherj'adore le style 😄 La flamme est superbe @Skall Pas mal j'aime bien le rendu final du kangourou avec les brush texturé ^^

Lionel Art : Dynamique, et le rendu brushy fait le taff Piou777 : Aussi dynamique dans l'ensemble, dommage pour le remplissage qui est trop flou. Pense aussi à passer du temps sur les mains ! PenPusher : Le rendu noir sur du blanc me brûle les yeux, essaye avec un gris un peu doux peut-être ? Sinon le Conan vs Tarzan, très propre ! Achille : Cool, et en tradi en plus. La ligne de contour apporte beaucoup Voilà mon concept sketch !

Hello! je poste pas beaucoup sur le forum mais je vais essayé de participer un peu plus et dans cette optique j'ai participé au challenge creatuanary de janvier que vous pouvez retrouver le topic ici. Je vais essayé de partager avec vous mes avancer tumultueux^^ dans le dessin et le digital painting. pour commencer quelques croquis rapide que j'ai fait aujourd’hui et une étude a partir de photo que j'ai pas encore terminer

Evrald : Il a un faux air de Gandalf ^^ J'aime beaucoup le rendu doux PenPusher : Eh bah alors ça va de plus en plus en vite à ce que je vois, fiu bravo ! J'ai pas timé mais je passerais pas plus de temps sur le mien

@Tanzen cool d’avoir fait une scène complète, je trouve que dans l’ensemble les couleurs sont un peu pâles, encore plus pour le feu du coup. Apporter un peu de saturation sur ton feu renforcera ta focale par la même @lykoska comme tu l’as dit toi même on ne ressent pas assez le côté feu, tu peux jouer sur un contraste chaud /froid entre ton animal et ton fond pour bien séparer les deux. Le fond se confond un peu avec l’animal je trouve... @skal sympa ce Phoenix , en petit j’ai un peu de mal à voir. Par contre c’est ta proposition ou une image de quelqu’un que tu as commenté? J’ai pas compris ^^ @Chewig @pen-pusher j’aime beaucoup vos propositions 👍 Pour ma part, j’ai fait un petit exercice de rendu avec différentes techniques. La 1 c’est du brush rond classique, pour la 2 du custom brush de flamme, et la 3 du custom brush pas spécialement pour flamme à la base + plus différents modes de fusion de calques J'ai visé 3 rendu différents ( pour la main je l’ai fait vite fait sans trop me prendre la tête dessus, je me suis plus concentré sur le feu)

30min + bcps de discord, chicorée , sieste au soleil ... 😉 version définitive ( a priori ^^) @Evrald vraiment très sympa le choix d un brush de type craie /pastel

On en a gros !

Salut tout le monde, désolé de pas avoir très présent, mais j'ai commencé à ma familiarisé avec ma tablette et photoshop. Et je partage ici mes premiers croquis réalisés à partir de photos. J'espère que vous apprécierez 😁 Planning 202002 - GERMONDO Sebastien.pdf

Salut à tous 🙂 voici le recap de la semaine 🙂 bravo à tous

Ma 1ere participation,un DP de débutant .

c est le début du mois , on commence par un petit feu ^^

Virtual Plein Air Studies ( 30 min )

Petit rappel même si dans l'ensemble vous avez commencé à jouer le jeu, on oublie pas de critiquer constructivement les trois personnes qui vous précèdent 😉 J'avais omis de le remettre dans l'intitulé. Dans l'ensemble ça manque de saturation et de contraste pour que le feu ressorte, voir les rendus sont effectivement très/trop doux. Prenez votre temps pour vous challenger un peu, je vous ai mis un cours gratuit de plus si vous avez besoin de vous entraîner. L'exo est là tout le mois, profitez pour level-up. Dans le détail: @Tanzenon a un souci global de valeur. Ton point le plus clair c'est le nuage au fond, au pire ce devrait être un soleil même hors champs, ou le feu lui même. En l'état du coup il ne ressort pas, ni n’interagit avec son environnement. Tes plans ont aussi des valeurs trop proches. N'hésite pas à prendre des références pour voir comment ça marche, définie bien ce qui éclaire ou pas, et place tes zones d'ombre et de lumière en conséquence, ce sera beaucoup plus lisible déjà 😉 @Chewigtrès sympa ce salamèche mignon. Idem tu peux contraster plus ce qui représente le fond de ta grotte, fondamentalement c'est plus loin donc moins éclairé, cela te permettra de mieux faire ressortir ce qui est éclairé justement. Tu peux aussi venir réchauffer un peu les mains, pieds et bout de museau, ainsi que ce qui est proche du feu au niveau de la queue, qu'on sente plus l’interaction. @J-Cça manque de dureté, tout est très flou. Avec ton démon en dessous, n'hésite pas à partir sur un rendu bien tranché, presque graphique là. @zendessin, pareil tu peux contraster ton fond d'avantage pour faire ressortir tout ça. Et saturer un peu aussi avec des couleurs chaudes dans ton feu. On peut tout à fait réaliser un feu sur fond clair, mais c'est vrai que ça pop plus quand c'est contrasté, gardez ça en tête pour des rendus un peu plus impactant. Les références n'ont pas été choisies en se sens par hasard, vous pouvez en analyser les valeurs avant de vous lancer 😉

Une petite liste toujours non exhaustive de ce qui se fait pour commencer en VR. Inutile de préciser qu'un bon processeur, un paquet de RAM et une carte graphique de type GTX1060 ou plus sera le minimum vital pour que ça marche bien. Premier prix : Oculus QUEST 2 : A partir de 349 euros selon version (64 Go). Existe en version 256 Go. Casque autonome, référence grand public. Bonne qualité d'image, léger, finitions un peu basiques. Possibilité de le raccorder à son ordinateur pour profiter de la puissance de ce dernier avec un câble USB C. Haut de gamme : HP REVERB G2 : 700 euros environ. Un beau bébé, un must. Une belle définition et FOV et un taux de rafraîchissement plus élevé. C'est relativement la référence d'un point de vue qualité actuelle. Valve Index : 1099 euros. Une rolls, grosse définition et FOV, détection des doigts et toucher analogique, précision élevée. Mais necessite des capteurs externes. Si vous vous demandez pourquoi pas les casques Pimax et consorts qui sont assez dingue en caractéristiques. Simplement car ils ne sont pas livrés avec les contrôleurs adéquats pour la sculpture en VR et qu'il faut donc en plus en acheter. Ce sont vraiment des casques orientés gaming. Ce qui n'empêche pas, et dans tous les cas les manettes de jeux sont compatibles.

Petite liste non exhaustive qui pourra se compléter, des logiciels les plus connus ou indispensables pour commencer à créer en VR. Medium https://www.oculus.com/medium/ Scuplture VR poussée Quill https://www.oculus.com/experiences/rift/1118609381580656/ Peinture VR et animation Gravity Sketch https://www.gravitysketch.com/ Sculpture VR poussée

Yo les peintres ! Cette semaine, nous allons mettre vos talents de peintre à l'épreuve dans un exercice de reproduction de keyframe. Et cette semaine on a décidé de fêter la sortie du teaser du film Kaamelott !!! "En général je réponds merde. Ça colle à peu près avec tout" - Léodagan Qu'est ce qu'une keyframe? C'est tout simplement une des images de l'animation. Lorsque tu appuies sur pause, c'est une Keyframe. Conseils: - Cet exercice est un excellent moyen de faire progresser notre compréhension de la composition. Pense à analyser pourquoi tel élément sert à mettre en valeur d'autres. - Dans la même idée, il est important de respecter l'apect ratio (4/3, 16/9, panoramique). La composition est pensée d'après ce format. Tu peut utiliser la même taille de pixel que ta ref pour changer ensuite sa taille si tu souhaite travailler sur un document plus grand. - Pour les prises de vue réel, tu devra peut-être gerer le Field of Vue (FOV). La distance focale crée un effet de flou sur le plan voulu (du premier plan au fond). Plus on s'éloigne du plan net, plus c'est flou. C'est le flou de l'objectif caméra. - La gestion de la lumière et le grading (palette de couleurs) sont très importantes. Les directeurs de la photographie au cinéma servent à définir l'aspect visuel des films en plaçant les lumières aux bons endroits et définir l'ambiance du film sur la péliculle. Pense à analyser tout ça avant de mettre tes premiers coups de pinceaux. - N'oublie pas de commenter les soumissions précédentes - Utilise la keyframe proposée 😉 Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

oulahlah @Skarh fait gaffe ! ... ton leo il esquisse un sourire , pas possible çà 🤣

Hello ! Comme vous dites, la barre est très haute. tellement que je ne sais pas trop quoi dire. @Skarh: Franchement top ! Je ne sais vraiment pas quoi dire de plus. @Wulkrym: Pas mal ! Je te rejoins sur la difficulté de faire des portraits ressemblants. T’es couleurs et valeurs sont bonnes. Je dirais humblement que ton visage paraît un peu trop lisse. Il faudrait renforcer les reliefs de la peau. @Corey Kamezis : J’adore la façon avec laquelle tu arrives à simplifier les traits sans dénaturer le portrait. Mais bon, je ne suis pas très objective, je suis fan de ce que tu fais 😄 Voici mon étude réalisée en moins de 2h (petite victoire pour moi!). J’avoue j’ai pipetté de temps en temps pour certaines teintes du visage... Je trouve ça tellement difficile !

Waw ! Effectivement la barre est très haute ! @WulkrymSympa, les valeurs d'ensemble sont bien maitrisées ! Vu que c'est ce sur quoi on s'attarde le plus, je pense que ça vaudrait le coup de varier davantage les teintes et marquer les différences de valeurs sur le visage pour lui donner un peu plus de relief, mais sinon c'est top ! @Corey KamezisImpressionant ! Je trouve que les traits notamment du visage sont très bien cernés. @pen pusherSuper ! Avec plus de temps ça vaudrait peut être le coup de marquer davantage les textures, mais c'est vraiment excellant !

@Evrald bien joué, j'aime beaucoup le style. @pen-pusher très bon travail, je vois rien à redire. @Corey Kamezis c'est juste excellent, félicitations Je suis pas très constructif mais vous avez tous mis la barre très haute là ^^ Les portraits c'est vraiment m'a bête noir, je suis pas satisfait de mon résultat mais j'ai déjà passé plus de temps que prévu dessus alors je m'arrête là.

je me permet de completer avec cette page https://sites.google.com/view/lascension-des-artistes/accueil/la-section-3d/3d-vr-réalité-virtuelle?authuser=0

Le rendu est hyper cool, essaie de mater des refs du coté des médias a l'eau stylé encre et aquarelle, pour te donner des idées en plus pour ouvrir certains de tes bords. :d Si je comprends bien ta peinture, c'est une femme serpent géant c'est ca ? Y'a un petit souci dans la continuité du perso entre les plans et dans la version finale, j'ai meme cru que c'etait des rochers les truc en avant plan avant de voir que c'est le bout de son corps enterré sur les précédents. Mets plus de liens entre les plans pour guider le spectateurs. J'ai paintover mais j'ai vu trop tard que j'ai pris la version recadrée de Luka >:

Hello, c'est très réussi tout ça. Si je devais pinailler ça serait juste sur le brouillard qui est un peu trop sombre. En fait c'est une concentration d'humidité dans l'air et du coup ça reprend la lumière atmosphérique, d'où le fait que ce soit plus blanc. En tout cas très bon boulot, continues comme ça :)

Merci d'avoir pris le temps d'analyser mes paintings, je vais travailler tout ça !

@Grimdor Merci beaucoup de tes conseil, ^^ tu met en lumière des choses auquel je n'avais pas du tout pensé, comme pour l'eau notamment, j'etait concentré sur le fait que ça fourmille de detail, sans trop savoir par quel bout prendre le truc. Pareil pour la montagne, une fois le blocage des plaque fait .

Faire ce concept est un entraînement en soi 😉 En allant jusqu’au bout tu dépasses tes limites du moment (même si ce n’est qu’un petit peu) et ça fait progresser. On maîtrisera jamais suffisamment bien les bases à nos yeux, je pense. Une fois une difficulté réglé on en aura une autre. Du coup, il ne faut pas avoir peur d’essayer. Utilise des références pour telle ou telle matière que tu veux pendant que tu peins et, juste, essaie. Et si ça ne marche pas, tu sauras au moins que ce n’est pas comme ça qu’il faut faire. Tu as déjà posé de bonnes bases sur ce paint-là. Un petit soucis au niveau des cuisses (perspective et le travail des lumières). Mais elle a une attitude et une bonne expression de visage. Je trouve les valeurs du buste vraiment bien ainsi que le visage en majorité (le front et le haut du crâne manque un peu de contraste mais comme c’est pas fini...) Je t’encourage vraiment à le continuer surtout si tu l’aimes bien. (Car je ne dis pas qu’il faut absolument tout finir mais je pense qu’il ne faut pas s’arrêter parce qu’on se dit qu’on ne sait pas faire assez bien les matières ou là pers ou autre. Si on attendait de savoir faire avant de faire, on ne ferait rien. Et je parle honnêtement en connaissance de cause. Ça m’a mis beaucoup de bâtons dans les roues pour progresser). 🙃

Bien comprit, merci !

Essayez de ne pas utiliser la pipette aussi. C'est trop facile sinon 🙂

Bradamante Nouveau portrait :

😍😍😍 Rhô le kiff total là ! Mais je vais avoir envie de faire d'autres personnages aussi là ! 😅

Je ressens la même chose au niveau du casque. Sinon c'est très propre, avec un bon style.

Salut Marie !! Mots clés : école alternative, autodidacte... J'espère qu'on aura l'occasion d'échanger 🙂 Au plaisir ^^

Effectivement, c'était une bonne émulation ce challenge, j'ai bien aimé 😉 merci @Didier Ra de l'avoir proposé 😮 @pika_p-ink super ta Bastet, content de voir que je ne suis pas le seul à l'aquarelle ^^ Pour moi je continue doucement pour finir ce challenge avec mon Cthulhu hurlant à la lune 😂

@Lionel Art ce type de croquis m'impressionne toujours, en quelques coup de brush tu arrive a avoir des nuance et des formes vraiment incroyable. @erode j'adore tes croquis ! je les trouve d'une précision remarquable, et tes choix de personnages et de postures transmettent une sensibilité vraiment agréable à regarder, je trouve. @shacha.b76 je suis impressionné par tes vieux croquis.. Faire ça a 8 et 13 ans.. chapeau ! @aro-ize j'aime beaucoup le trait de tes croquis, surtout sur la deuxième planche ! @Achille j'aime beaucoup le thème que tu as choisi. Évidemment les croquis sont super @missdeweeTrès bonne idée de partir de modèles vivants ! Continue ! En revanche, en regardant tes croquis j'ai le sentiments que tu es trop rapidement parti sur les contours des sujets, au lieu de commencer par représenter les formes et mouvements par des formes géométriques simple, puis en y ajoutant les détails. Tu y gagnerais au niveau des proportions je penses. Je vais pas commenter tout le monde, mais il y a vraiment des croquis dingue, le niveau est vraiment bon.. c'est impressionnant. Bon comme je le disais ailleurs, j'ai bien galéré sur le thème quand même... Je me suis obstiné à vouloir les faire en DP et pas en papier et au bout de deux croquis déjà réalisés mi-semaine je n'ai plus eu le temps de m'en occuper et je n'étais pas satisfait du tout du rendu. Bref, je suis claqué, j'ai tout refait ce soir et je viens de terminer, mais au moins cette fois j'ai pas honte de poster ce que j'ai fait ! C'est tout chaud, voilà ma participation :

Salut @adrienG, Attention, il y a des conditions sur le chiffre d'affaire à respecter pour ne pas avoir besoin d'un compte pro: https://www.service-public.fr/professionnels-entreprises/vosdroits/F23266 Bon courage!

Très jolie ! Il y a vraiment du niveau ! Combien de temps as tu mis pour cette peinture de référence ? Tu travailles sur Photoshop ?

Nouvelle série d'expérimentations, sans photos.

Merci à tous pour vos retours ! @vxdcxw, effectivement je vais rajouter certains détails mais avec mes cours je n'ai pas ou le travailler autant que j'aurais voulu. Sympa ton painting. La compo est bien je trouve, mais le dessin reste un peu flou dans l'ensemble. Tu aurais pu attirer plus l'attention sur la structure en affinant les détails, et peu être en rajoutant encore plus de saturation pour accentuer l'effet de transluminescence. @Achille, merci pour ton commentaire. Les reflets dans les yeux y sont mais ils se voient plus ou moins selon les écrans. Comme je n'ai pas fini mon painting, ce sont des détails que je ne pourrais ajuster qu'une fois les éléments, couleurs et valeurs correctement en place. J'aime beaucoup ton painting, les couleurs, l'ambiance sont agréables. Pas grand chose à dire sinon peut-être rajouter encore un peu de saturation dans les tons orangés ? @Arktic, très sympa le tien. Dommage que tu n'aies pas pu le finir non plus. @Neuf150, merci pour ton message ! jolies framboises 😊 tu t'en es bien sorti!

Oui exactement, on a tendance à dessiner ce qu'on pense voir plutôt que de bien observer et dessiner réellement ce qui est ^^ Avec le temps cette erreur on la commet de moins en moins. Alors pour le motif tu pouvais utiliser des lines plus fines, d'ailleurs c'est ce que je conseil pour tous les détails ou motif histoire de ne pas trop entraver la lisibilité globale, garder plutôt l'épaisseur pour les contours. Bon sinon c'est plutôt pas mal, y'a un léger décalage de la tête vers la gauche et j'ai l'impression que le visage est plus grand également une des erreurs classiques 😉 Beau boulot en tout cas continues comme ca 🙂

Une autre série d'image, j'essaye d'avoir une approche plus cinématographique.

Merci les gars, le soucis c'est que je suis en "voyage" pendant 2-3 semaines, et impossible d'emmener ma tablette. Donc RIP, j'avais pas prévu ce gros trou.

Salutations et la bienvenue sur ce premier chapitre. Je rejoins globalement l'avis ci dessus. Ton premier exercice est assez bien réussi et le tout devrait s'affiner lors des prochains exercices. Concernant l'exercice 2.5 je te conseille de plutôt utiliser les guides dans un premier temps. En fait le fait d'augmenter la difficulté n'est pas forcément une bonne idée au départ. Plus tu vas augmenter le nombre de problématiques à traiter et moins tu pourras te focaliser sur les objectifs de l'exercice, ce qui n'est pas vraiment le must pour optimiser sa progression. Pour la montagne la découpe de tes masses est bien plus propre que celle de l'exercice différent ce qui est très bon signe. Du coup tu sembles avoir acquis la méthodologie. Si tu en as envie tu peux venir pousser et approfondir un peu le tout. Keep it up c'est du bon boulot.

Hello, dans l'ensemble c'est vraiment pas mal du tout. Tu as très bien séparé tes masses, l'approche est propre, tu t'es aussi laissé l'opportunité d'expérimenter des brushs sans pour autant en faire trop. C'est du bon boulot. Si je devais chipoter un peu ça serait sur ton brouillard qui est un peu trop sombre. Dans l'idée une concentration d'humidité dans l'air ça prend la couleur atmosphérique, donc dans le cas échéant ton ciel est un peu plus clair. En tout cas très bon boulot continues comme ça c'est top :)

Bonsoir @Sylvus Je vais essayer de t'aider pour deux premiers exos ^^ (la montagne je commence bientôt). Exo 1 : tu t'en sors assez bien ^^ juste tu peux encore pousser dans le brush soft pour adoucir car sur certaines figures telles que le carré tout en bas à droite et à l'inverse pour le triangle bleu ça manque de couleur un peu plus vive. Après t'inquiète pas ça va venir pour la pratique des brush soft et durs ça viendra les progrès avec la pratique Exo 2 : Je pense que tu as voulu faire le croquis sans l'aide de Spartan sauf si je me trompes ? mais c'est un peu dommage car le personnage ne devrait pas être aussi près de l'arrière plan, je sais pas si je suis claire ? ^^ le personnage notamment son manteau doit avoir plus de contrastes au niveau des ombres notamment avec le brush dur et alterner avec le soft pour la lumière. Pour l'arrière plan, tu peux aussi utiliser l'outil lasso pour construire la forêt ^^ et ajuster avec plus de flou sur l'arrière plan et ne oublier de combiner les dégradés de l'arrière plan qui manquent derrière . Je suis débutante dans le digital mais j'espère que ça t'aidera un peu et je laisse les plus expérimentés voir autre chose si besoin ^^

Salutations et la bienvenue sur ce premier chapitre. Tu t'en es plutôt bien sortie sur ton premier exercice. Il n'y a que la forme du diamant qui laisse un peu à désirer et les dégradés de tes deux formes du haut de la colonne de droite qui auraient pu être un peu affinés. A part ça c'est de l'excellent boulot. Concernant ton exercice 2.5, essaies de bien utiliser les guides, notamment au niveau de la couleur. En fait plus tu diminues le nombre de problématiques à traiter et plus tu peux te focaliser sur un problème à la fois et de ce fait progresser plus vite. pour la découpe de tes formes c'est assez propre et en ce sens c'est du bon boulot. Keep it up :)

Glop glop, Captain Cabri, Giovanni dans la vraie vie. J'ai 36 ans, je suis entrepreneur et je vis à l'île de la Réunion. J'essaie à mon niveau de rendre ce monde un peu meilleur, c'est pourquoi je fais du jeu à impact sociétal. Pour ceux que ça intéresse, ça consiste à créer des jeux, sous toutes formes (physique, virtuel, réalité mixte, etc...) pour répondre à des enjeux de société (éducation, santé, développement durable, tolérance, guerres....). Tout cela s'appuie sur de l'expérimentation, des neurosciences et des sciences comportementales, couplées à des technologies (token economy, blablabla...). ---------------------------------------------------------------- Pour la petite anecdote illustrative Herodote, considéré comme le "premier historien", raconte que le peuple lydien, au XIIe siècle av-JC, aurait connu une grande famine. Pour résoudre cette crise, le roi lydien décida que le peuple ne mangerait qu'un jour sur deux. L'autre jour, il ne mangerait pas, et jouerait toute la journée (pour oublier la faim). On raconte que c'est de cette période qu'ont évolué les grands jeux comme les dés, les dames, les osselets, etc... Grâce à ce stratagème, le peuple lydien survécut 18 ans de famine. La famine passée, le roi lydien eut tout de même la présence d'esprit d'imaginer que cela pourrait se reproduire. Il décida alors de faire un "tournoi final", où les 50% meilleurs joueurs seraient envoyés en émissaires de la Lydie hors de leurs territoires, et de conquérir de nouveaux territoires (et ainsi, avoir 50% de population en moins à nourrir). Cette anecdote démontre le potentiel encore mécompris du jeu sur notre société. Pour la génération qui a connu le digital, nous savons à quel point le jeu peut être "puissant" sur nos choix de vie, et par extension, sur les choix de société. ---------------------------------------------------------------- Je suis autodidacte sur à peu près tout. J'aime dessiner et j'ai besoin de monter en compétence sur le sujet. Grâce à internet et Youtube, j'ai la chance de trouver des sources d'apprentissage performantes, et c'est ce qui m'a amené ici. J'ai pris un peu de temps à "prendre le temps" de m'inscrire (les joies de l'entreprenariat), mais 2020 est certainement le bon moment. So let's do it. J'avoue que j'essaie de me motiver à consacrer ce temps pour dessiner, sinon je ne le ferai jamais... Ci-joint une illustration de mon projet en cours, qui s'appelle La Légende de l'île aux Tika, qui est un univers fantastique, où des esprits de la Forêt, les Tika, ne sont visibles que dans les endroits propres. Si tu souhaites en voir un, alors essaie de prendre soin de la nature qui t'entoure, et peut être que tu les verras 😉

Ça avance doucement, j'ai corrigé quelques soucis sur le visage, et commencé à plancher un peu sur les cheveux. Encore un peu de boulot sur les lèvres ceci-dit. Pour le monocle, je sais pas si je le garde ou pas, je verrai plus tard (dans le doute il est sur un calque à part).