Classement

@catcheye41 Bravo, bon boulot! Et c'est super de voir ton process. Effectivement l'image et un peu clair, mais franchement l'essentielle est là, on le reconnait. J'ai eu moi aussi du mal à trouver les valeurs correct et j'ai bien galérer! Je vois que toi aussi tu est timide avec les contraste, bienvenu a club XD @Miss Dew ^^ un petit air asiatique ce Léo,c'est la faute au chapeau 😜 j'adore ton humour et bravo à toi de t'être lancée, continue comme ça! @erodeLes bases sont là, bonne étude on reconnait bien sir Léodagan. Ton image est bien contrastée, chose que perso j'ai du mal à appliquer. Good job! Donc voici le mien, pfiouf je suis bien trop lente encore😧 , mais bon je m'en fou s'est pas une course lol! Ce que je remarque c'est que j’ai du mal à contrasté mes painting. J,ai eu de mal à trouver les teintes encore et du bien souvent me corriger avec la pipette car je n'étais pas juste ou voyait des couleurs qui n'y étaient pas mdrrr 😂, c'est plus facile en valeurs de gris lol. J'ai mis mon process..suis incapable d'animer ça comme vous le faites ....

Pas exactement, plus dans comment tu montres ta pose. Imagine tu dessines la macarena, si tu cadres de face les bras vont etre en raccourcis et seront durs a lire, si tu cadres de profil t'auras une lisibilité parfaite de l'extension de la danse. Tiens un ex en image

Yep pour l'anatomie c'est bien de commencer par des formes simples et géométriques, placer les articulations et trouver les proportions. Pour compléter la réponse de Petignome avec un exemple à toi, en partant de ce dessin : si on se base sur la silhouette ça donne ça qui n'est pas très lisible, surtout le haut : tu pourrais déjà améliorer avec quelque chose dans cet esprit :

Ah ouais.... Je sens que je vais pas arrêté de ma faire bêsé moi..

Bravo à tous vraiment vous faites du super boulot !! @Miss Dew Va falloir se mettre au digital ! Ce sera plus facile. Ton étude a beaucoup trop de problèmes de proportion, je te conseille de les régler sur le croquis de base, si tu en vois les autres les verront aussi sans doute, vas y petit à petit, ne force pas le trait ni ne met de couleur, avant d'avoir des proportions cohérentes. Tu peux même te forcer à ne pas utiliser la gomme quand tu fais ça, tu progresseras encore plus vite et ça te forcera à ne pas appuyer du tout. aussi et je pense que tu le sais, ça peut être pas mal pour le croquis de base d'utiliser des crayons h (2h 3h 4h...). Par contre je trouve que justement niveau couleur tu t'en sors pas mal du tout quand on connait la difficulté que ça peut représenter sur ton medium. Pour quand tu passeras au digital, je t'invite très fortement à regarder la vidéo suivante (si ce n'est déjà fait) :https://digitalpainting.school/le-meilleur-exercice-pour-progresser-en-digital-painting-les-etudes tu peux y voir que la technique est forcément différente, c'est bcp plus proche de la peinture à l'huile que du crayon. D'ailleurs tout ceux qui ne l'ont pas encore regardée, je dirais qu'ils feraient bien de le faire ^^ @erode C'est pas mal du tout, les proportions et les couleurs sont au rdv. C'est vrai que ça manque de détails, mais tu y as passé déjà deux heures, si tu sens que c'est suffisant et que tu en as suffisamment retiré, il n'y a pas de mal à s'arrêter là. Enfin tu pourras aussi la pousser plus loin plus tard ou mieux encore la retester dans 6 mois pour voir les progrès. @Radius Dawn Elle est très réussie cette étude ! Le process est plutôt très bon, Et oui c'est pas une course du tout. Le but c'est d'y passer suffisamment de temps pour en retirer quelque chose. Et quand on arrive à ton résultat forcément, c'est suffisant. Pour avoir un rendu encore meilleur, il faudra te concentrer sur les bords doux/dur je pense, je vois quelques endroits un peu flou, mais bon je cherche la bébête là. Et bien joué pour la barbe de trois jours ! Elle rend super bien. Alors à moi, ça faisait un moment que j'avais pas participer aux exo hebdo. J'y ai passé une bonne heure et demi, et franchement ça m'a plu mais j'ai pas eu envie de pousser trop non plus, la flemme n'ayons pas peur des mots :s Mais je suis assez content du résultat, ça faisait un bon moment que j'avais pas fait d'étude, et je l'ai pas trouvée facile celle là, plein de couleurs et Léo est plein de ride, je crois que c'est la première fois que je peins une vieille personne.

Hey comment ça va les copains? J ai rebosser mon RAPTOR martien. Suis en train de rebosser Morrigan aussi à mes heures perdues 🙂

Petite modélisation en cours d'une épée, Le concept : Et le début :

Bonjour à tous, Voici une illustration de Cthulhu pas à pas, référence de l'illustrateur Andrée Wallin . L'original est évidement extraordinaire. Mais d'un point de vu travaille sur les valeurs, j'ai appris pas mal avec. Je pourrai encore passer du temps dessus, surtout pour le sol ^^ Voici pas par pas :

Hello! je poste pas beaucoup sur le forum mais je vais essayé de participer un peu plus et dans cette optique j'ai participé au challenge creatuanary de janvier que vous pouvez retrouver le topic ici. Je vais essayé de partager avec vous mes avancer tumultueux^^ dans le dessin et le digital painting. pour commencer quelques croquis rapide que j'ai fait aujourd’hui et une étude a partir de photo que j'ai pas encore terminer

Hello à toutes et à tous, J'ouvre mon post Work in progress pour avoir vos avis et vos retours. J'ouvre le bal avec un aperçu d'un fan art avec un personnage d'un jeu video , le/la reconnaissez- vous ?

RÉSUMÉ EXTRÊME Coucou, moi c'est Hugo Prenez vos problèmes, un à un, et détruisez les 🙂 Soyez heureux et donner de l'amour autour de vous ! Ciao ! VERSION DÉTAILLÉE Coucou tout le monde !! (Tu es qui ??) Lien vers ma présentation > https://digitalpainting.school/forum/topic/16628-coucou-je-suis-nouveau-ici/?tab=comments#comment-205692 Après m’être abreuve de plusieurs topic intéressant dans lesquels vous partagez votre savoir et passions, voici mon premier topic pour la communauté 🙂 INTRODUCTION J'étais tout d'abord réticent à l'idée de partager ma vision des choses dû à ma petite expérience et donc l'idée de la légitimité pour donner des conseils. Puis je me suis rendu compte que c’est essentiel dans notre discipline, la création, ou nous sommes amenés quotidiennement à partager nos créations, et donc de se montrer vulnérable, d'avoir des gens qui partagent librement leur expérience. Cela crée un bien fou, rassure et motive, de comprendre que l'on est pas seul à vivre cette expérience créative, a galérer, douter, manquer de confiance en soit, pas savoir par où commencer etc. Et cela fait encore plus de bien, d'entendre et de lire les solutions à ces problèmes que ces gens ont mis en place 🙂 Je souhaite donc vous partager un premier échantillon de réponses PERSONNELLES à ces questions sous forme de “guide”. ___ Avant de démarrer quelconque objectif, je recommande de mettre de l'ordre dans sa vie, ou de le garder. Ce n’est pas une démarche passive! Cela demande parfois beaucoup d'énergie, mais vous en économiserez bien plus dans le futur ! Je me lance, par ORDRE D'IMPORTANCE: LA SANTÉ La santé constitue le pilier majeur dans n'importe lequel de vos objectifs de vie. Si celui-ci s'écroule, c’est fini vous pouvez dire adieu à vos rêves. Je n’inclue pas les événements dramatiques dont vous n’avez pas le contrôle qui peuvent survenir dans votre vie. Une bonne hygiène de vie contribuera à votre réussite dans chaque objectif que vous vous fixez. Faire du sport régulièrement, une nourriture saine et un bon sommeil sont des éléments fondamentaux. VOTRE ENTOURAGE Le milieu dans lequel vous évoluez au quotidien vous impacte directement de manière puissante. Il est extrêmement important de vous entourer de personnes saines ayant un impact positif sur votre vie et de mettre de la distance avec les personnes qui vous tirent vers le bas. Prenez conscience des sources de distraction qui vous éloignent de vos objectifs et mettez en places des mesures pour les limiter. Dans mon cas, cela fut un excès de Jeux Vidéo et trop de temps sur des réseaux sociaux. L’ ANGLAIS L’Anglais est la langue internationale. Je vous recommande vivement de l'apprendre. Cela vous ouvrira des portes dont vous ne soupçonnez pas encore l’existence. Enrichir votre culture, accéder à des ouvrages d'éducation artistique incroyables, comprendre les paroles de vos musiques favorites. Travailler à l'étranger ou pour un client étranger. Les possibilités sont vastes et exceptionnelles ! Parenthèse sur L'ÂGE L’age n'est pas un problème, je vous renvoie à ce topic de la communauté: https://digitalpainting.school/forum/topic/14511-des-artistes-pro-qui-ont-commenc%C3%A9s-tard/ Vous ne pourrez pas progresser sereinement tant que vous ne serez pas convaincu de cela. L'ÉTAT D’ESPRIT Adopter un bon état d'esprit est primordial pour progresser dans n’importe quelle discipline. Il s'agit d'être dans une mentalité adaptée à l'apprentissage. Être clair et lucide sur ses objectifs, ne pas avoir de problèmes à régler en tâche de fond dans votre cerveau. Je recommande ce livre de développement personnel, Relentless: From Good to Great to Unstoppable de Tim S.Grover Qui vous fera réaliser plusieurs choses importantes, tel que les bienfaits du pragmatisme, de l’exigence et de la rigueur avec soit même. Il est important de se détendre de temps à autre pour ne pas faire d'overdose et avoir à réparer des dégâts dû à une surcharge de travail (physique et mentale). LA JALOUSIE, LE MAL ÊTRE Problème très répandu, nous y avons tous à faire à un moment donné ! Je recommande de ne pas passer trop de temps a scroller sur les réseaux sociaux qui sont selon moi la cause principale de ces problèmes (ex: Facebook, Instagram, Artstation, Deviant art...) Ce système moderne des likes est un système TOXIQUE basé sur le paraître, la vitesse, le buzz etc.. Utilisez plutôt votre temps pour vous ressourcer et cultiver votre œil. Allez vous balader, allez au musée, apprenez des choses sur l'art etc Après plusieurs jours a l’écart de ces réseaux vous vous sentirez mieux. Je me suis moi même senti très mal il y a 2 ans de cela et faire un break total avec ces réseaux ma guéri 🙂 J'y retourne a présent régulièrement mais a petite dose et en connaissance des dangers. ____ Voilà pour les pré-requis à travailler quotidiennement. PROGRESSER EN ART (DIGITAL PAINTING) Le STYLE graphique N'y pensez pas ! Faite le choix de créer ce qui vous plaît en vous inspirant de vos artistes et univers favoris. Vous allez trouver naturellement votre voie et votre affinité graphique au fur et à mesure de vos créations. Alors simplifiez vous la vie et n'y pensez pas ! Juste créez ! LES FONDAMENTAUX Voici la liste des ouvrages à lire en boucle jusqu'à ce que leur contenu résonne dans votre travail. COLOR AND LIGHT de James Gurney, INK FRAMES de Marcos Mateu-Mestre IMAGINATIVE REALISM par James gurney ANATOMY FOR SCULPTOR by Sandis Kondrats ANIMAL ANATOMY de Eliot Goldfinger HOW TO DRAW de Scott Robertson HOW TO RENDER de Scott Robertson THE SKILLFUL HUNTSMAN : Visual Development of a Grimm Tale at Art Center College of Design de Scott Robertson ALLER PLUS LOIN Pratiquez avec passion quotidiennement ! Chaines YouTubes qui m’ont aidé DigitalPainting.school ( of course) Level Up Adam Duff, ( notamment les sessions de critiques) Bobby Chiu Jake Parker CubeBrush Il y a sur ces chaines des interviews d’artistes professionnels aguerris avec chacun leurs visions et expériences de vie. Vous remarquerez que des informations communes s'en dégagent. VIDÉOS INCONTOURNABLES Voici deux petites vidéos qui vont vous donner de la motivation Arnold Schwarzenegger - Motivation - https://www.youtube.com/watch?v=xoXYe9e01_Y Finish Not Perfect-Jake Parker https://www.youtube.com/watch?v=lRtV-ugIT0k GARDEZ LA PASSION Garder la passion originelle qui nous a poussé à faire ce que l’on aime est essentiel. Entretenez la, faites la évoluer ! L’envie est quelque chose d'organique qui a besoin d'être travaillé. Si vous restez passif vis à vis d'elle, à coup sûr la flamme s'éteindra. De la même manière, n'en faites pas trop, ne vous dégoûtez pas. Dans la vie aucun extrême n’est bon 🙂 SOYEZ CURIEUX N'ayez pas peur d'expérimenter des choses nouvelles. D'aller en dehors des sentiers déjà tracés. Faites vous confiance. Chaque personne est unique et à sa propre richesse à apporter au monde. NE CRAIGNEZ PAS L’ÉCHEC Au contraire, il est ESSENTIEL de faire des erreurs pour en tirer des leçons puis réussir. Donc lancez vous ! POUR CONCLURE Galérer fait parti du jeu, prenez du plaisir dans cette aventure. Une fois votre objectif atteint, vous en voudrez plus, toujours plus, c'est infini. Je peux le garantir, je pense que c’est dans notre nature. Il ne s'agit pas de gagner.. (quoi d ailleurs ? ) Mais de kiffer !! Gardez vos objectifs simples. Si vous rencontrez un problème qui semble trop compliqué à surmonter, divisez le en de plus simples problèmes. Ne baissez pas les bras. C’est votre acharnement, et votre résilience qui feront votre réussite. N'hésitez pas à partager votre expérience. N’ayez pas peur de vous ouvrir aux autres et de vous intéresser à eux ! Ne gardez pas votre savoir pour vous. La vie n’est pas une compétition (ou bien vous allez vivre très malheureux) Gardez en tête que la vie est un apprentissage éternel et infini, et ça... c’est beau ! ____ J'espère que ce résumé rapide et parfois grossier aidera certain d'entre vous a progresser et surmonter ses problèmes. N’hésitez pas à me donner vos retours sur ce topic même si votre avis est différent, cela me fera plaisir. Je ne le lierai juste pas. (Non je plaisante bien sûr) Néanmoins soyez constructifs dans vos propos. Ciao ! Créez bien ! Restez Heureux ! (c’est le plus important après tout) Pardonnez moi les tournures de phrases étranges et le manque de vocabulaire, c'est la première fois que je m'essaie à cet exercice 🙂 PS: Je recommande ce livre Man's Search for Meaning by Viktor Frankl qui vous permettra de relativiser dans votre vie.

Bonjour voici le DP de référence. J'ai passé énormément de temps dessus, plus que de raison, mais j'ai voulu aller le plus loin possible de ce que je me sentais capable de faire. Si l'idée de départ est bien là, certains éléments ont dû être revus non par choix artistique mais par lacunes. Cet exo permet de se motiver pour apprendre.^^

@Lionel Art, très bon dessin d' inspiration mignolesque. La version plus personnelle a un très bon style, très bon rendu. Peut être juste une pose un peu statique, mais c' est vraiment pour trouver quelque chose a redire 🙂 . @skal, rendu très graphique. j' aime. @Evrald, très bel effet traditionnel et d' inspiration impressionniste, composition efficace. bravo!! Pour ma part, Je suis parti de ma recherche au crayon postée quelque part plus haut et nous y voila:

@Radius DawnMerci pour ton retour ^^. Ton étude manque peut-être légèrement de contraste mais est très ressemblante et très bien réalisée. Bravo. @CromatidOui les couleurs sont à l'ouest, beaucoup trop jaunes. Je n'ai pas pris le temps de vérifier 😕 J'aime beaucoup les couleurs de ton étude et les effets sur la fourrure. @Yun77Oui, bonne idée de réessayer plus tard histoire de voir si évolution il y a. Là je n'ai pas pris le temps de bien faire ^^'. En tout cas, ton étude est très bien, un rendu très pictural. Les couleurs manquent peut-être un poil de saturation mais sinon c'est top.

C'est tout bon @Grimdor, ça c'est passé après ma ronde^^ Et merci au passage 😉 J'ai vu que Jeremy sortait le taf de Darksburg, ça envoie tellement. Bref. Revenons au chapitre, hé hé. Pas mal du tout ce début de chapitre @skal, continue comme ça tu progresseras vite 😉

Courage ! 😋 C'est bien parti en tout cas

Hello Skal, avant de commencer est ce que tu pourrais poster tes exercices dans un seul et même sujet par chapitre. Ca nous facilite grandement la tache pour le suivi et à notre modérateur aussi. Je te remercie par avance. @Mao Mornity : si tu passes dans le coin est ce que tu peux me fusionner ce sujet avec celui ci stp. Je te remercie et bon courage pour ton projet Mao. Alors au niveau de la méthodologie tu t'en es assez bien sorti sur cet exercice. Tes plans sont bien découpés et c'est assez propre. En ce sens l'exercice est bien réussi. Si je devais être un peu tatillon ça serait sur le flou pour le fond qui manque un peu d'homogénéité. Pour ce genre d'effet n'hésites pas à y aller avec une grosse grosse brush ronde floue tout en douceur au niveau de la pression et tu obtiendras un meilleur résultat. Concernant ton building, du coup je réponds sur ce sujet, c'est pas mal du tout. On voit que tu as bien compris comment marchaient les masques, en ce sens c'est nickel. Si tu veux pousser le tout un peu plus loin, tu as un léger soucis au niveau de la perspective et ta ligne d'horizon est trop basse. Je te joins un petit bonus explicatif : Continues comme ça c'est du très bon boulot :)

@SAWA SYLV Ah bien recu, il doit etre completement peint encore lui, c'est doit etre un gand et pas un humain 😛 Les thumbs sont pour la frame 2 de cthulhu, les echafauds tribaux c'est des prepa pour la 3

Oui je comprends le principe en effet... En tous cas, voilà je viens de me prendre la formation je pense que ça va m'être utile d'autant plus que je reçois, encore à mon grand étonnement, pas mal de demandes d'illustrations (quand je dis "pas mal" c'est par rapport au temps que j'ai de disponible en plus de mon boulot à côté, il faut pas exagérer :) ) D'ailleurs, je viens de recevoir une demande pour un projet de couverture de roman auto édité... affaire à suivre... et surtout faut que je me mette vite à cette formation avant de faire des conneries ! :)

Merci beaucoup @Rhaenys_😃

Pour donner une idée, en général les contrats de licence c'est un an. Quand tu fais un design pour une marque de fringue ou un truc du genre. Justement pour ajuster au bout d'un an. Imagine au début le client te dit ouaiiiis, je kife ton design, maijépadsous, je vais faire 500 T Shirts et je te paye 200 balles le design, et 20% par T-shirt (il est plutôt généreux quand même^^). Admettons le produit cartonne, il en vends 20000, truc de ouf. Peut être que comme ça se vends bien il augmente le prix, bon c'est cool t'étais intéressé. Mais l'année d'après s'il veut continuer tu vas lui dire OK, mais ce coup ci vu que t'as monté le prix et que ça cartonne je veux 30%, plus une prime tous les 5000. Si t'as fillé le truc pour 5 ans. Ben voilà. Un an c'est long déjà, il peut s'en passer des trucs.

merci beaucoup pour ton retour @yun77 ca m'aide beaucoup!

Comme dit Fuzz et j'ajouterais aussi, regarde le principe des silhouette en animation. Les idées sont cools et dynamiques faudrait juste un petit peu de lisibilité en plus 😄

petit PO pour montrer les endroits qui me semblent améliorables par exemple : Après pour l'anatomie il n'y a pas de secret, il faut étudier et beaucoup pratiquer, faire du modèle vivant... même pour du dessin stylisé il vaut mieux s'appuyer sur des bases réalistes pour que ça fonctionne 😉 Bon courage pour la suite !

Salut @picksel, ton fanart (de Sylvanas ?) est magnifique j'adore le style. Le haut du dessin est très réussi (yeux, cheveux, capuche) mais le bas est un peu plus "flou". La zone bouche / main / dague manque peut-être un peu de lisibilité, il y a beaucoup d'éléments, tout ce mélange un peu. Peut-être essayer de foncer un peu cette zone (bouche) qui permettrait de faire ressortir la dague ? J'aime aussi beaucoup les couleurs et le dynamisme que tu as donné au personnage. Hâte d'en voir plus 😉

Nouvelle version. J'ai essayé de prendre en compte tes remarques @DavB ^^

@Miss Dew... hahaha, non pas facile ... tout comme cette bouche pincée... alors j'me suis laché sur la moumoute... 😂🤣😂

Je lui donnerais plutôt pour 5 ans, et puis pour le papier à voir plus tard suivant l'utilisation. bonne idée je trouve les tarifs dégressifs. Ce n'est que mon avis attention !

Bienvenue à toi Yaya ! Il faut bien démarrer quelque part. C'est super de te lancer. Tu vas être supris : ici, on progresse très vite et l'ambiance est bienveillante et motivante. Ton DP manque de contraste et de volume : c'est normal quand on débute ! Mais tu as fait l'effort de rester dans la même gamme de verts pour détailler et foncer certaines parties. Ca c'est bien ! Et bizarrement, j'aime bien tes nuages : leur effet matière simpliste. Hâte de voir ce que tu feras d'ici quelques semaines 😊

@SAWA SYLV tu peux cibler exactement j'ai pas trop compris de quelle image tu parles en fait ? :d @Yun77 Corrigé :d Bien vu sérieux j'etais passé completement a coté de ce delire ! Comme je disais a Achille c'est pas tellement le souci des tailles physiques des objets mais les formes et leurs agencement dans l'image en 2D le fond du probleme ici. Sinon too late j'ai démarré les thumbs suivants. 😛 @Corey Kamezis Ouais j'avais bien compris avec ton message précédent, je précisais justement que c'etait pas un souci de persp mais de compo en général. Apres pour fixer l'image en vrai je la referais completement. Y'a trop de trucs qui vont pas et que je paie cher en voulant accelerer. Les thumbs sont juste a chier et je devais pas demarrer sur ca (https://digitalpainting.school/forum/topic/6065-le-labognome/page/7/?tab=comments#comment-202997). La j'vais la drop comme un crash test et juste enchainer les suivantes plus correctement. Je reviendrai dessus si elle fait trop tache dans la série complete.

Coucou, Sorry je ne passe plus trop souvent faute de temps... my bad ! si les journées pouvaient faire 72h lol, bref le challenge #ToonMe m'a fait reprendre un peu le crayon ! En faites, je regarde beaucoup le dessin en ce moment mais je dessine vraiment pas assez ... Je suis un observateur du forum !! haha J'espère que ma trogne vous plaira !

Salut a tous ! @J-C Beau boulot, ça me rappelle un peu le coté old school des vieux Diablos. Attention au brush trop "soft", ca ramollit quelques endroits de ton image qui pourrait etre plus net. @craneenos Bravo a toi d'avoir fait l'exercice au traditionnel. Le crane est plutot bien tapé, ça aurait été intéressant que la lumière des flammes influent les ombres sur le crane, mais sinon bon boulot ! Continue ! @lykoska Très bon choix de sujet, j'ai un peu du mal a voir ou commencent les flammes. Je pense que ca aurait été plus intéressant de suggérer les plumes au lieu de faire pleins de petits coups de brushs. Il y'a pas vraiment d'endroit ou l'oeil peut se reposer du coup il va partout sur l'image. Voila ma participation pour cet exercice. Le premier est inspiré des dessins de Mignola. Je voulais essayer de dessiner dans un autre style. Le deuxième est plus dans ma zone de confort. Hésitez pas a critiquer !

Petit speedpaint réalisé sur Paintstorm Studio en 45 minutes environ :

Bienvenue @PaulineGenoni Très judicieuse idée que tu as eue. N'hésite pas à tester des exercices ici et partager avec les membres de la commu, pour le plaisir, sans pression, tu verras qu'il y a de quoi avancer, et ajouter une nouvelle corde à ton arc. A très vite sur les forums 😉

merci a vous 3 pour vos retour ca fait vraiment plaisir! je vous met la ref et la version finale, en fait j'essaye de comprendre comment stylisé des personnages, peut être que le soucis du visage vient de la.

ha punaise genial, on apprend des tas de trucs ici 🙂 merci!

Dernière série et je passe a autre chose 😄

Merci pour ton feed back ! Je m'y remet !

merci pour ces conseils avisés ^^ en ce qui concerne l'exercice 2.5, je ne pensais pas qu'il fallait être très précis aux niveau des formes mais simplement qu'il fallait étudier les couleurs en reproduisant la photo sans faire une reproduction rigoureuse, mais sinon je suis d'accord que ça manque de netteté pour le coup. J'avais essayé de rendre cet effet de profondeur en utilisant un effet de flou, mais finalement c'est vrai que l'effet est atténué à cause de mes bord trop imprécis ... merci pour les conseil, je vais retravailler cet exercice pour le coup XD

Ok merci beaucoup 😉👍

Merci @Grimdor ! Je suis allé voir sur les forums et apparemment il y a pas cette fonction sur la version Windows 😞 La tristesse...

Merci beaucoup pour tous tes conseils avisés !

Bonjour ! Merci pour ce retour, après coup je me rend bien compte des problèmes de proportions ! je vais tâcher d'être plus méticuleux 🙂

Hello et merci ! Et également merci pour ton appréciation ! Je continue les exos 😁.

Nouvelle série d'expérimentations, sans photos.

Bizarrement, le liens ne fonctionne pas donc voici les étape en anglais: Solution to the Installation Issues on Mac Mojave Recently updated your Mac to the latest OS Mojave and can’t get your Huion device to work with it? Please don’t worry, we’ll walk you through and get your device work again! Before we start, you may need to first make sure that you’ve uninstalled all previous Huion drivers correctly. Please check the below link and learn how to uninstall V13 or V14 driver properly: How to Uninstall the HUION MAC Driver V13 or V14 Properly Now, here are the most frequently seen issues with Mac Mojave: 1) Popup Error. – An “Unidentified developer” error message pops up and the tablet doesn’t respond at all. 2) Pen Cannot Move. -- It shows “Device connected” in the driver interface but the stylus can not control the cursor on the screen; 3) Pen pressure sensitivity doesn’t work. -- The stylus can move the cursor but without pen pressure; To avoid the above hassles, we are providing solutions that could be helpful. Please check the steps below. Step 1. Driver Installation If you are a new Huion user and have not installed any driver in your computer yet, please follow the steps below to install the driver: 1) Go to Huion official website: www.huion.com/download/driver/ and download the latest V14 driver. 2) Click the installation package >Drag the icon of “HuionTablet” to “Applications”> Double click “HuionTablet”> Select “Open” to run the driver. 3) After installation, the following problem may occur depending on the user's different settings. The corresponding solution is as follows: If the software is not downloaded from App Store, the system will pop up a tip as below: Simply by clicking “Open”, then you can open the software. Step 2. Make Sure the Driver Interface Shows “Device connected”. After the driver is properly installed, please open the driver and plug all cables correctly. And please confirm that the driver interface shows “Device connected” (as below). If the driver interface shows “Device disconnected”, please check if the “TabletDriverAgent” process has been enabled properly in yourActivity Monitor. If it’s been enabled, it will show as the below screenshot: If it has not been enabled properly, you will need to restart the “TabletDriverAgent” process. That means you need to restart the driver. Step 3. If the driver interface shows” Device connected”, follow the steps below to set up "Security and Privacy". 1) When using the stylus pen to touch the graphic tablet or pen display, the system will detect the first trigger and its action, and it will promptly pop up a box to enter the “System Preferences” interface (because of Apple company’s policy, if you do not grant access to our driver, you will not be able to use our graphic tablet in Mac system): 2) Please click “Open System Preferences”, then you can open and set up the “Security & Privacy” as the below picture shown; If you accidentally click “Deny”, then you will need to follow the steps below to call out the “System Preferences”: Go to Mac System Preferences > Security & Privacy > Privacy > Accessibility Step 4. Tick “TabletDriverAgent” and “HuionTablet” to the whitelist. You can see that “TabletDriverAgent” is in the whitelist, but it is unchecked. Please follow the steps below to check it: 1) Click the lock icon to unlock and input your password; 2) Tick the box in front of “TabletDriverAgent"; 3) Click “?” and it will call out another page. 4) Click “Applications”, search for “HuionTablet”, you can find out the “HuionTablet” driver. Then, please click the icon of “HuionTablet” and select “Open”. After completing the above-mentioned steps, you are successful to tick “HuionTablet” to the whitelist. 5) And the last step is to tick the box in front of “HuionTablet”. Now, you have finished all the steps and installed the driver properly. You can start to use your graphic tablet, have fun! If you have any further questions, please don’t hesitate to contact us at [email protected].

Je t'en pris il n'y a pas de quoi. Tu t'en es très très bien sorti sur ton poivron. il te manque juste un peu de netteté et donc de détail sur le bas de la tige. Pour terminer tu peux venir ajouter un peu de flou. Pour le flou, tu fais une fusion des calques visibles sur un nouveau calque (cltr+alt+maj+e), ensuite tu peux faire un filtre flou profondeur de champs avec effet de lentille ou sinon un flou gaussien sur lequel tu viens appliquer un masquer pour gommer les partiers que tu veux garder nettes. Keep it up c'est du bon boulot :)

A la base je voulais tenter de faire un triptyque qui se tienne donc dans les 3 volets séparément... pas facile ! :)