Classement

Bonjour à tous, et merci énormément pour vos réactions ! Ca me fait vraiment très plaisir ! 🙂 Comme on a eu le droit à une semaine d'exo supplémentaire, j'en ai profité pour faire une seconde illustration de mon petit couple. En fait il s'agit de mon idée initiale que j'avais abandonné au profit de la grande illustration. C'est aussi une manière de vous remercier pour vos encouragements. @pencilnum8 j'aime beaucoup l'humour de ton dessin ! Fais attention au lining, essaie d'avoir une cohérence sur toute l'image : les tratis d'Alita sont trop fins par rapport à Blender, ça créé un fort contraste de style entre les deux personnages @carnevilcat Très propre, ton Kafka est terrible ! La mise en scène est simple, efficace. J'aurais certainement renforcé les ombres et ajouté quelques accents en finition, mais c'est une question de goût. @Zeldaramis C'est dommage que tu ne sois pas allé plus loin, c'est un super départ ! Ariel est très mignone et l'idée est très chouette. @Luka C'est superbe ! Une très belle compo. Les yeux et la bouche du visage sont un peu trop marqués. Je pense aussi que tu aurais pu ajouter des effets de lumière dans l'eau ? @LeiKeiko Le contraste entre les deux personnage est une bonne idée de composition. Je pense que ça aurait pu être d'avantage mis valeur avec un fond plus poussé. Attention à la forme du crâne quand tu dessines les cheveux, il faut imaginer qu'il y a une gross sphère sous la masse chevelu. @CatHyelSympa ! Deadpool est wow ! Les licornes sublimes ! 😂 L'illustration gagnerait à renforcer les ombres, surtout dans la tunique du joker (les zones les plus étroites vont subir peu la radiosité et donc être très sombre). Je pense que tu pourrais ajouter une très légère texture de tissu nylon à ton Deadpool et il serait parfait ! 👌

Salut à tous, Voici ma contribution à ce thème mensuel. En effet j'ai presque attendu la fin du mois pour m'y intéresser. Le travail du feu est une chose pas facile, mais une fois qu'on se prend au jeu, c'est vraiment passionnant. J'ai choisi de travailler sur une ambiance nocturne extérieure. Je souhaitais faire ici une lumière qui contraste franchement avec l'obscurité ambiante. Bon il y a certainement des éléments à affiner encore, mais pour l'instant je préfère m'en tenir là. Vos avis m’intéresse, alors n'hésitez pas à me dire ce que vous en pensez.

Voila un sujet sur lequel j'ai bossé pendant environ 1 semaine. J'ai voulu mélanger du story board et du concept pour produire une mini série d'image pour une "trailer". J'ai utilisé Blender pour faire un blocking de mes scenes et pour les lumieres, puis overpaint sur Photoshop. Hésitez pas a me dire ce que vous en pensez 🙂

Hello ! J'ai du mal à poster mes travaux pendant que je suis en train de travailler dessus mais il me semblait que, peut-être, ça pouvait intéresser certains ici de voir la manière dont mon dernier travail avait évolué : les couleurs que je m'étais fixées au départ ont été très vite désaturées et j'ai dû enlever ces lignes qui entouraient le personnage (et qui pourtant me tenaient à coeur). J'ai aussi pas mal changé d'avis pour l'arrière plan et le pilier, ça se sent peut-être. 😁 Et au moment où je pensais avoir terminé, quelqu'un m'a suggéré de faire + ressortir les veines de feu du personnage... du coup j'ai fait ça ET ajouté du feu, pour plus 👏 de 👏 dynamisme 👏 !! Le résultat final est ici :

Bonsoir à tous, ce soir, petit post d'un oeil fait en photo-réaliste. Alors, plutôt tigrou ou matou?

Magnifique boulot tout le monde!!! C'est super ce que vous faîtes! Voilà la mienne (à la bourre, 00h07 c'est bon?) Le Joker et Kefka Palazzo, mon duo de clowns pshychotiques favoris!

Salut Salut, J'avais commencé la Partie 2, mais je suis bloqué parce qu'il y a certain point, même beaucoup de non acquis sur la Partie 1, du coup je vais me faire la Partie 1 avant tout, faire les choses dans l'ordre et proprement. 🙂 Voila je vais poster 2 illustrations non fini, la première, j'ai abandonné l'idée, trop de boulot et pas assez compétent pour faire quelque chose de propre. Et la deuxième me prend énormément de temps, du coup je vais le poster comme ca, mais je compte bien le refaire et le terminer sur le dernier chapitre ! J'ai mis 1 bon mois sur les 2 illustrations, c'est pour ca que je voudrais bien commencer les cours sérieusement ^^

Bonjour, Je suis ravie de participer au programme indispensable et je vous remercie pour le contenu que vous proposez ! Pour la petite histoire je dessine depuis un moment déjà mais j'ai encore une énorme marge de progression dans le dessin et le digital painting. Dans mon dessin de référence j'ai mis toutes les choses qui chez moi pêche et sur lesquelles j'aimerais progresser : - gestion des couleurs de la lumière des ombres ; - personnage trop "statique" / allure pas naturelle ; - les mains, les bras ; - manque de profondeur / d'émotion ; - le background. Merci par avance pour tout vos conseils et à bientôt !

J'étais partie sur une dame traversée de part en part par des câbles, et puis j'ai trouvé rigolo de faire un bodybuilder en slip essayant de casser ses chaînes (oui, il est censé vouloir se délivrer). Mais je suis tout à fait fréquentable, hein 🙄

BAh écoute c'est un très bon départ ca marche pour moi. Ensuite sur le crâne je pense qu'il y'a un léger souci sur les proportions comme ca a été relevé déjà, n'hésites pas à superposer juste pour vérifier (sans tracer) et tu notes ce qui cloche pour le corriger ensuite. Pour la peluche dragon c'est pas mal, encore une fois il y'a un léger souci avec les proportions, la tête est un peu plus écrasée et tournée vers la gauche et le corps dans son ensemble un poil trop large. A part ca tes lines sont plutôt bonnes, fluides comme il faut, je pense que tu peux encore améliorer en variant un peu + l'épaisseur. Pour les coutures par exemple tu peux affiner encore ton traits, ce sont vraiment des détails qui ne méritent pas une line aussi épaisse que les contours par exemple. Enfin pour le dernier croquis, on est bien sur les proportions et la méthode également, keep it up ca progresse !

Il existe des "gants" pour tablettes, en général ils couvrent l'annulaire et l’auriculaire et sont noirs ^^ Oui c'est volontaire, en fait sur chaque dessin il est important d'avoir une vision toujours globale et d'ensemble, ce qui compte n'est pas qu'une zone fonctionne mais que l'ensemble fonctionne, surtout vu de loin. Le piège lorsqu'on se focus sur une seule zone c'est d'avoir passé 1h à détailler le visage et lorsqu'on dé-zoom, oh surprise, le corps ne colle pas du tout aux proportions ou au placement du visages, et là il faut modifier tout le corps. Dans l'idéal ce qu'il faut réussir à faire c'est d'avoir une image globale qui est bonne, sans détails, rester dé-zoomé et petit à petit d'aller de + en + dans les détails mais sur l'ensemble de l'image car si ton illustration fonctionne vue de loin tu as déjà fait 80% du boulot, le but est ensuite de ne pas perdre cette dynamique de départ en allant dans les détails. Alors c'est un challenge puisqu'il faut accepter d'avoir des lines pas terribles au départ et se retenir de zoomer, mais ca paye à la fin. Pour le croquis l'alternative qui est bien c'est d'utiliser les étapes 1 et 2 pour s'assurer que les proportions et placements sont bons et ensuite passer aux détails. C'est biensur valable pour le croquis mais aussi pour le painting, tu verras ca plus en détail sur les chapitres suivant, notamment avec la composition. Sinon tes exos sont très propres, fluides, ca marche ! Keep it up !

Salut et la bienvenue sur ce premier chapitre, concernant ce premier exercice tu t'en es très bien sorti, tes gestes semblent amples et maîtrisés, c'est très prometteur pour la suite. Keep it up :)

Bonjour bonjour! Oui en effet, premier conseil que je peu te donner c'est de ralentir, il est important pour ta progression de faire les chapitres un à un en te focalisant bien sur les objectifs du chapitre en question. Ensuite tu post chacun de tes croquis ou paintings un ou 2 à la fois dans le chapitre correspondant, et on va t'aider à améliorer les points qui te font défaut afin que ca te soit utile pour les exercices suivants. Ici je vois du chapitre 1 avec le poivron et du chapitre 2, il faut bien prendre ton temps, au moins une semaine sur chaque chapitre, il y'a pas mal d'exercices proposés sinon tu risques de passer à côté de pas mal de notions. Donc je vais tout de même faire quelques remarques sur tes exos : Le poivron : les couleurs me semblent ok globalement, par contre la gestion des bords et du blending ce n'est pas vraiment ca, tu as utilisé un peu trop la "soft brush" et du coup tu as des bords mous partout. Pour le crâne, as tu bien respecté les étape 1 et 2 pour avoir les proportions correctes ? Pour l'instant il y'a encore un défaut de proportions, aussi tes lines manquent de fluidité et de variation (il y'avait quelques exercices au début du chap2 qui traitent justement ces notions) Pour l'épée ca marche plutôt bien c'est propre. La peluche on était pas sur un exercice de painting mais plutôt croquis donc il faudrait focaliser ici sur les proportions et la qualité des lines. La tête est un peu trop petite comparé à l'original et le ventre un peu trop large. N'hésites pas à supperposer les images pour "vérifier" (sans tracer par dessus) tes proportions à l'étape 2. Pour les couleurs c'et un peu le même problème que sur le poivron, tes bords sont globalement trop mous. Aussi les couleurs sont un peu trop vives mais je vais pas m'étendre vu que ce n'était pas le but de l'exo. La bougie quel était l'exercice correspondant, le but recherché ? La coupelle dessous n'est pas tout à fait régulière, ton ellipses est un peu de travers; Enfin pour les oisillons c'est encore un souci de proportion ici, ils sont un peu étirés verticalement, et les placements sur la tête de celui de gauche sont à revoir. Donc je me répète, je te conseil de reprendre du début dans l'ordre et de bien faire tous les exercices si tu veux vraiment optimiser ta progression en postant dans la bonne section. Bon courage 😉

Excellent! C'est vrai qu'avec la mise en valeur des veines, on ressent bien plus la puissance du personnage. Je n'ai pas grand chose à dire, la composition est très claire, surtout après avoir modifié (éclairci?) le pilier

Salut! Les couleurs qui decalent c'est un classique en digital, fixe ta palette a coté si tu veux les conserver plus pour les reincruster regulierement. En soi je trouve pas que t'aie décalé trop fortement meme si ton ambiance a un peu bougé. Autant j'ai pas grand chose a redire sur l'illu finale qui est quali, autant pour la partie sketch et process, je pense que t'y gagnerais a mieux fixer tout. Parce que l'air de rien ca gigotte pas mal quand meme, comme si ton histoire était pas assez posée. Niveau sketch, faut les renforcer, les deux premier sont trop durs a lire pour que tu puisses les faire valider je pense. Le 3e pourrait deja etre vendeur meme avec un peu moins de détails par contre. J'aurais aussi gardé les cordes du n2 peut etre juste agencées différemment. C'est le genre de truc a tester plus tot dans les sketchs pour plus facilement prendre une décision aussi 😜 Keepitup ! :d

Salut @Terra, merci beaucoup ! Je suis en école d'animation donc je montre quelques travaux ^^ je me suis effectivement rendue compte que les jambes étaient trop longues... une fois avoir fini l'animation. Et comme j'ai énormément de travaux à rendre en ce moment, je n'ai pas le temps de corriger toutes mes erreurs. Mais je suis contente que ça plaise !😊

Salut! la 5 est effectivement plus direct dans la compréhension mais je préfère la 3 car plus suggéré à mon goût! et on comprends ce qui s'y passe!

Je pense que ça dépend de chaque dessinateur. Moi par exemple je suis du genre à faire comme Spartan, à m'occuper d'une zone, puis d'une autre, puis de revenir à la première plus tard... Après, je pense que le piège quand on fonctionne, comme toi, de manière méthodique, c'est de passer très (trop) longtemps sur chaque zone, au risque de te dégoûter sur le long terme. Le but de l'exercice n'est pas, pour moi, d'apprendre à faire des dessins hyper réalistes, mais d'apprendre à maîtriser ses traits et d'exercer son oeil de dessinateur pour ce qui est de la perspective, des détails... On est en train d'apprendre, l'hyper-réalisme on y viendra plus tard 😉 Après, tu fonctionnes comme tu veux, si ta manière de faire c'est zone par zone, alors tu fais comme tu le sens. Mais je te conseillerai quand même d'éviter de passer trop de temps sur chacune d'elle, des fois il suffit d'en changer et puis quand tu veux y revenir tu te rends compte que le résultat te convient.

Je confirme aussi la 5 on comprend facilement (un de plus xd) Le modèle vivant le dernier est chouette

@camote Franchement j'aime beaucoup ton dessin. On comprend l'image, même si tes tu as pris des brushs assez larges. Il y a peut etre un peu trop de details sur l'armée; surtout dans le fond. Peut etre ca aurait valu le coup de simplement faire comprendre la taille de l'armee plutot que de dessiner chaque personnages. Car sur les roches à proximité des tetes des personnages, il devrait y avoir un niveau de détails plus ou moins similaire. En tout cas respect l'ami! @Ether La forme du feu de ton personnage aurait pu être davantage précisée; notamment en faisant des contours un peu plus léchés, comme ceux d'une flamme plutot que des contours completement softs. Je trouve que dans la flamme, il n'y a pas assez de couleurs orangées sur les bords, et pas assez de couleur blanche au coeur du brasier. Le petit perso dans les flammes meriterait d'avoir plus de surexposition lumineuse car il est completement enveloppée dans la lumière. Il mériterait aussi d'être moins uniforme en terme de luminosité. @Damien Sympa, il fallait y penser à cette petite nana de flamme qui passe d'une main à lautre. Je vois pas de grand axe d'amélioration de l'image. Peut etre respecter davantage le principe de luminosité en fonction de l'angle de la surface qui recoit. Par exemple, sur le bout du pouce de la main, il faudrait davantage de constraste sur les taches lumineuses. Sur l'ongle, peut etre même un speculaire bien plus lumineux histoire de rajouter du contraste; le type à quand même les mains dans le feu. Le petit bonhomme de feu est bien fait; et en même temps la flamme manque parfois de réalisme. Je pense que cela vient des transitions à l'interieur de la flamme qui sont peut etre trop nettes et pas assez douce. Pareils pour les bords en haut de la flamme qui sont trop nets. Chapeau! Voici ma petite participation d'un oiseau qui libere un champ de l'oppression d'un epouventail 🙂

👍 Ah euh point de fuite, mauvaise habitude d'abreger.

Oh hey salut miss!! J ignorais que tu avais un wip. Préviens moi quand tu poste des trucs dac ? 😊 Tu fais partie du groupe maintenant Appelle et on vient au taquet. Alors ta louve ou renarde blanche est sublime mais ce que j adore vraiment et que je trouve hyper bien réussi, ce sont tes esquisses de personnages féminins. MAGNIFIQUE. Et je ne suis pas pro mais je les trouve bien proportionnées

@Missing Link Un grand merci pour ton avis vraiment constructif, effectivement ce ne sont pas de vrais débuts 😉 , merci ! je peignais un peu déjà avant et après une longue pause je m'y remets grâce au programme :) , A bientôt pour la suite 😊 ! @Grimdor merci beaucoup pour ton commentaire , ça motive à aller de l'avant ! Oui, je vais continuer avec ce niveau d'exigence ! :) keet it up 😉

Tu as étais bien inspiré, très sympa ce renard, j’aime bien la différence de style de texture entre le personnage et le fond. Par contre, ne le prend pas mal mais j’ai un probleme de lecture de l’image, en bas au mileux en gris, on est sensé voir quoi ? Une armure, des gants, autre choses ?

Hello à tous ! @KastaChouette idée, ton style d'illustration me fait penser au style graphique d'un certain jeu (dots, lors des évènements où il faut trouver des objets). Pour les traits arrondies, entraîne toi et parfois, ne pas hésiter à tricher en prenant l'outil forme de ton logiciel (tout en restant cohérent avec ton style de trait). @DavBJ'ai l'impression qu'Aquaman est bien plus détailler qu'Ariel. J'aime beaucoup le style simpliste, mais ça aurait été peut-être bien d'utiliser des couleurs un peu plus chatoyante ? En tout cas bien joué ^^ @ZamunoA-t-il réussi à planter le clou sans encombre ? J'aime beaucoup ton illustration, notamment la texture de l'herbe. @EqcNe lâche rien, en tout cas les traits sont propres et je trouve les éclairs réussis. @vxdcxwQue dire ... Tu as un style particulier que j'apprécie et maîtrise les couleurs, l'ombre et les éclairages. Ton idée de "couple" est chouette ^^ @pencilnum8Très sympa cette illustration, j'aime beaucoup la composition. Je ne connais pas le personnage à droite, qui est-ce ? @carnevilcatvraiment fort sympa cette petite illustration 🙂 @ZeldaramisLe duo le plus improbable ! Oui, il y a pleins de petits problèmes de proportions, n'hésite pas à prendre le temps pour peaufiner tout ça et travailler sur les détails la prochaine. Il faut y aller étape par étape ^^ @LukaJ'adore l'ambiance de cette illustration ! Et voici, ma contribution ... En ce moment, je m'entraîne à faire coloriser les cheveux de façon réaliste que j'ai un peu négliger le reste. Il y a encore du chemin à faire, ça mérite que je peaufine le dessin à l'occasion. Je vous présente donc Raven et Sabrina. Leur lien ? Leur père son des démons

merci beaucoup pour tes précieux conseil Grimdor je vais être plus régulier dans mes poste j ai encore beaucoup de mal a être précis dans mes formes je vais travailler dessus (je retournerai sur la branche après)

Très sympa comme thème ! Et malgré les lacunes on sent déjà l'énergie et la scène sombre qui se déroule ! Si tu vas au bout du Programme, je suis impatient de voir à quoi ça ressemblera. Prends ton temps pour les exercices, amuse-toi et sois régulier. Bienvenue dans le Programme et peut-être RDV au Chapitre 10 alors 😉

Aller, les thumbnails de la 3e frame, j'dois dire que j'hésite encore entre la 3 et 5 (probablement la plus safe). Sinon des modeles vivants de y'a deja un moment que j'avais juste pas encore posté et un sketch de tete pour tenter d'appliquer le tout <:

J'attaque la tasse et bientôt les pioupious ^^

Salut, il est beau ton chat. J'ai l'impression que le dessus du crane est un peu trop haut. Continue :)

@Fuzz Huhu si ca part sur ca j'vais finir en illu complete. C'est juste un concept annexe en soi 😛 Bon j'avais pas tenu a jour, le dernier avant les thumbs du 3. J'ai un peu poussé le vice du voodoo malsain facon psycho a la Devils rejects parce que bon les descriptions de lovecraft sur les noirs voila quoi.

Ha oui, effectivement, c'était jamais arrivé ça encore @ShozArt^^ Bon @drayedpost remis au bon endroit à savoir Partie 1 Chapitre 2. 😉 Tu pourras continuer à poster à la suite, comme pour le chapitre précédent...

Merci @Petignome Oui ça y est je vois aie J'ai fait quelque modifications

Bonsoir ! Voici ma participation. Un petit couple d'enfants sauvage qui font une belle balade par un moite après-midi. @shil_470 Belles nanas ! Ca aurait mérité un peu plus d'ombres portées. J'aime beaucoup le masque sur le visage de la bleue et le travail sur les yeux est top ! 👍 @Eqc Ta scène ne manque pas d'humour ! L'effet de la foudre est vraiment top, good job ! Je pense que tu aurais pu marquer encore plus les ombres et carrèment mettre Lara en contre-jour, mais on aurait peut-être eu du mal à distinguer le personnage. 😅 @Zamuno Je ne connais aucune des deux références mais je suppose que ce qui les raproches est leur marteau doré ? La scène est un peu compliquée, je pense que tu aurais gagné à mettre les personnages dans une action commune. Par exemple taper sur le clou à tour de rôle ? Ca t'aurais permis d'économiser du temps sur le déco et te concentrer sur les personnages... Enfin, je dis ça, mais je suis pas mon conseil moi-même... ! 😂 Sinon ton illustration est bien ambitieuse, pas facile ! Les couleurs du ciel sont belles et le rendu des arbres est sympa. Bon travail ! 🙂

Bonjour voici mon exo hebdo, Un couple tout en puissance, deux chevalier dragon ensemble de l'univers de Final fantasy XIV, XV, rivalité ou coopération a vous de voir 🙂 garder en tête qui aime bien châtie bien !! Bravo tout le monde, cette semaine je vais tag personne est faire un tir groupé, tout les arguments sont déjà sur table, encore une fois bravo au participant les couples sont "INCROYABLE" :'D Bonne continuation !!

bonjour, alors je me lance.... 😕 je suis nouvelle ici ça fait quelques jours que je découvre... tout en fait: le dessin la tablette le digital painting, je suis novice en tout. donc y a du boulot! voila ma première participation

Bonjour à tous, @ThomasBARBRAUD j'aime beaucoup l'idée et le dessin, mais je trouve ça dommage qu'il y a 2 styles de dessin dans ta composition. @pen-pusher j'adore l'idée !! c'est tellement inattendue 😄 @erode j'aime beaucoup l'esprit cartoon qui ressort de ton dessin 🙂 Pour ma part, je participe avec deux terreurs que personne n'aimerait inviter au restaurant : Akame ( de Akama ga kill) et sangoku, un duo de goinfre. Ps : j'ai beaucoup de mal à faire les trait arrondie, si j'amais vous avez une astuce je suis preneuse 🙂

Petite flemmingite Je trouvais que ça faisait vide, j'ai rajouté une scène du coup, l'art de faire les chose dans le désordre

Merci @theodore.S pour tes remarques, ça fera moins vide aussi

Petit croquis fait tout vite inspiré d'une image sur pinterest, j'ai modifié a ma sauce après 🙂 Désolé pour les couleurs très saturé et les coup de feutres qui dépassent de partout, le papier absorbait trop l'encre :s

Et voici aussi la dernière animation en date. Elle est loin d'être parfaite mais la voilà. Tigre marche4 plus petit.mp4

@Kitsune merci ;), j'ai eu un peu de mal à séparer la ruine gothique dans l'eau par rapport à la forêt de sapin derrière @Petignome D'accord ^^ Les sapins j'aime bien les faire mais j'ai tendance à les dessiner en "sapin de noël" et j'essaie de me détacher de ca, merci c'est encourageant! @erodeSuper merci pour le point over, effectivement ça fesait très miroir et un peu bizzard, j'essaie de ne pas trop aller dans le détail mais c'est pas si facile xd

Relevés.mp4

Merci @Zeldaramis Merci pour tes conseil, j'ai modifié la pierre et l'éclairage Pour le problème de l'oeil je voulais qu'elle regarde "vers nous" mais avec la largeur différente des yeux j'ai un peu foiré j'avoue ^^ @djahal merci pour le paint over et l'astuce de l'oeil, ça rajoute de la profondeur à mon impression

Hello @Zeldaramis Merci pour tes conseils par rapport aux traces de chenilles dans le sable, du coup on sent davantage l'adhérence au sol Après j'ai rajouté des ombres de tentacules 😄 ça aurais probablement pu être mieux Pour la guerrière j'ai enlevé la lumière verte et j'ai aussi un peu éclairci derrière la tête Une étude

Merci @Fuzz 🙂 D'accord pour la tête, et l'éclairage vert j'ai pas fait attention et c'est vrais que ça fait bizzard du coup^^ je vais arranger ça merci La suite du véhicule sous-marin assez difficile finalement à faire surtout la partie avec les chenilles à l'arrière

Très sympa ces croquis, surtout pour des poses de 1min ! Une approche qui est généralement efficace c'est de partir sur des formes géométriques super simples pour choper la posture. Pour les poses debout, pour être sure qu'elles rentrent dans la page tu peux commencer par faire une séparation entre le haut et le bas en 8 parties, placer la tête dans la première et comme il y a environ 8 hauteurs de tête pour un corps humain les pieds devraient rentrer dans la dernière partie :) En retenant déjà cette base ça aide pas mal je trouve :)